命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌

我只想说优点 吐槽已经吐过了剧里的人物全部都没有恐惧这种情感主人和从者间战斗力应该是有差距的吧 比如是 1 和100这种 毕竟saber都有核武器了 主人最多就是扔宝石 我觉得这个战斗力是有瓶颈的哇 如果我是剧中的人物 我是干不出来手撕basaka 爆锤saber 这事儿的 不是能不能做到的问题 是我根本没有这种想法至于最后用人的力量去手撕大boss 不用想 都不可能 但是情节这么设计 虽然是强行合理 但是如果一开始就放弃了 那么真的一点可能性都没有 现实生活中 无畏的力量还是非常宝贵的 有些事情的确是没有路 但是如果自己不先否定 坚持下去 真的不一定是死路这是我这部片子最大的收获

因为我的伊莉雅又没能存活下来，扣掉一星；剩下的一星给这严重压缩了的故事情节。

由于我没玩过游戏，第一遍看天之杯的时候，我一开始是没看出来土狼每用一次红A的魔术回路，他就会丧失部分的记忆。

看到土狼解除了樱的黑化，土狼叫R姐：Ri 的时候，一个非游戏玩家的观影心路历程是：土狼你咋啦？

咋口吃啦？

还是字幕翻译的时候，少打了几个字母？

真的，如果土狼只是吞吞吐吐，叫不出或者只是部分叫不出一个人的全名，我就会以为他突然一下口吃了呀......魔术回路一下消耗太多，肌肉都僵硬了呗......还有最后麻婆和土狼的定格“拳击肉搏”，令我不禁陷入深深地思考：这还是那位曾经逼出了切丝爸爸四倍时速、引英雄王折腰的三姨太？

怕不是和闪闪一起愉悦了十年，果然体能堪忧呀难怪热心市民金先生要抛下麻婆，先一步而去 《天之杯》的故事情节，让我喜闻乐见地认识到：我们人类呀，就是爱双标 土狼为了挚爱的樱，把“成为正义的伙伴”修正为“只成为樱的正义的伙伴”；为了樱，毫不犹豫地击杀了曾经朝夕相处、生死与共的前队友黑呆，还原谅了樱在黑化的时候手上沾染的诸多人命（还让我们金先生死无全尸！

）。

诚然，樱的身世和经历是异常悲惨的，让我也恨不得想跳入屏幕去捏死虫爷，拍扁二爷，把间桐家都挫骨扬灰；而那些被樱所吞食的人类和英灵，也是她在黑化状态下所为，不是出自于间桐樱的本意。

樱所经历的那一切，换任何一个人都会崩坏和发疯，我们朴素的愿望就是希望受到的苦难能够得到补偿，无奈之下犯下的错可以得到原谅，一切都可以重新开始。

这个我完全同意。

那么既然樱可以被原谅，可以重新开始，可以获得爱，凭什么那个在千年之前被献祭、被抹消、被迫承担全人类之恶的Avenger安格拉曼纽就不能够获得属于它的重生，不能获得补偿呢？

还有，那些不幸又被黑樱杀掉的路人甲乙丙丁们，倘若站在他们的视角，谁来拯救、谁来补偿他们？

我特别喜欢蘑菇在《天之杯》中最后的安排：拯救樱和摧毁大圣杯已经没有因果关系了。

在大圣杯完成之前，通过凛、土狼，还有最重要的是樱自己的努力，樱已解除黑化并切断了与小安的从者契约。

只成为樱一个人的正义伙伴的土狼，已经拯救了樱，如果他不双标的话，此刻就应该同样给小安一个机会，让大圣杯完成，实现麻婆和小安的愿望，让它诞生！

（一切为了伊莉雅！

）什么？

因为小安是绝对之恶，圣杯里的黑泥一旦出来可以要了全人类的命？

跟樱杀掉的那些人对比，两害相权取其轻，站在全人类的视角，小安不值得拯救，所以就要把它扼杀在摇篮之中？

人们怕不是忘了，是谁让小安背上了这个所谓的绝对之恶！

我的精神病友陀思妥耶夫斯基在他的绝笔之作《卡拉马佐夫兄弟》中借着伊万之口曾向全人类发问：“你想象一下，你在建造一座人类命运的大厦，目的是最终让人们幸福，给他们和平与安宁，但为此目的必须而且不可避免地要摧残一个——总共只有一个——小小的生命体，就算是那个用小拳头锤自己胸部的小女孩吧，用她的得不到补偿的眼泪为这座大厦奠基，你会不会同意在这样的条件下担任建筑师？

” 现在我可以回应已经作古的老陀：双标的人类当然会愿意这样做。

至少在《天之杯》的世界里，人类不就是踩在小安身上往上爬了吗？

选择小安成为绝对之恶，和这绝对之恶对比，那可不是其他所有人都是相对的善了吗人类不仅双标还爱甩锅，真是亘古不变总共就只牺牲了小安一人，这可真他爹的正义啊！

自己的恶，自己来承认，自己来承担！

此世所有之恶，由人类产生，理因由全人类来承担！

所以，我也想像麻婆那样质问土狼：凭什么就让小安来背？

凭什么就不让它降生？

它就是想要降生来看看这个世界，生命想要被俘化有什么错！

就因为它背着绝对之恶，就断定它必行绝对之恶，也就是人类能干出来的事儿。

这个世界上有万千生灵，世界给了大家存在的权利，人类社会的所有在世界在宇宙眼里跟其它生灵没有任何区别。

跳出人类自己的视角，在全部的生灵当中，论邪恶，谁比得过人类呀。

然而宇宙包容了人类！

人类自己，偏偏容不下一个替自己背锅的无名之人，拒绝承担本应属于每一个人的恶。

有本事，人类就进化到去挑战宇宙准则呀既然土狼可以双标樱，麻婆为什么就不可以双标小安土狼是樱一个人的正义伙伴，那麻婆就是小安的正义伙伴呀！

当然，我也双标，所以我站麻婆和小安要愉悦！

一切为了伊莉雅！

最后，R姐最高！

三部补完！

说实话，最早看fate系列是saber线那部，紧接着就是zero，导致我对士郎的印象超级模糊！

我那时候喜欢切嗣，然后是爱丽丝菲尔，士郎在我这里就是一个面目模糊的普通日本游戏温柔男主，在我这里可能要个路人差不多分量。

大学时候UBW线出了，士郎才稍微留下了一点点印象，一个为梦想勇敢前行的孩子，特别是Ancher问他：“这前面可是地狱啊！

”他仍然向前，那一刻不管是画面还是音乐，一切都那么刚好。

然后到了现在，原来正义的伙伴成为了樱一个人的伙伴，他“舍弃”了自己长久以来的理想，可这一刻我觉得他终于拥有了人性，从赎罪中将自己解放。

樱是一个很危险的女主，各方面来说都是。

最开始留下印象是zero里面，可怜可悲，没能被拯救的女孩子。

直到本篇的着重刻画和渲染，终于理解她，不止是可怜。

虽然既是游戏党也是动画党但是因为时间太过久远把以前的情节都忘了，所以这次观感还是比较新的，看完以后才知道有些情节被改了，但是观看的时候却并不觉得不自然，可见改的还是比较成功的（细想也觉得改的挺好，除了虽然自己是HE狂魔但是反而期望最后结局是NE并且一度以为是NE，最后还是给了TE）。

HF线是当时玩的时候最喜欢的一条线，这条线必须通完前两条线、士郎在爱情与理想之间选择了后者以后才能出现，这时他对前者的选择才更有意味。

真正打动的我地方是对于樱内心世界的【变化】的刻画，不管是和凛的关系也好还是和士郎的关系也好，能深刻感染我让我共情，这一点上同当年玩游戏的时候的感触的不一样的，或者说更深了一层，那时更多的是为剧情所震撼，更多的是站在男主视角上去看。

相比于原作，剧场版更容易“翻车”，但是这部剧场版却没有让我失望，除了剧情的改编在线以外，作画可以说非常出色，特效炫酷打戏精彩，bgm到位。

一直没看枪版，终于等到bd版了，看完以后心情复杂，印象深刻的地方很多，第一次感动是在士郎跑过红a的身体，红a的笑，虽然仅仅一瞬，但是却是三线除了ubw回归本心后对凛的正面笑以外，第一次感觉红a笑得如此发自肺腑；第二次是saber的那声“shirou?”，听的人心都碎了；第三次是樱对凛的坦白，把樱的痛苦绝望统统压缩到一起全部释放出来；最后是站在小黑面前，动手前的（临死的）犹豫，不想死的感情，害怕死的感情，让卫宫士郎的角色彻彻底底的圆满了，原来如此胸怀勇气的少年也会害怕死亡，只是因为有喜欢的人，有爱的人，不舍得去死，这一切都是因为和樱的相遇，给了一个从小便愿意为他人牺牲的人，给了一个愿意献身抑制力，只是为了别人的人，活下去的欲望和想法。

自始至终都不是樱救了士郎还是士郎救了樱，是他们彼此拯救了彼此，给了彼此生的意义，而我们活在这世上的无论哪一个谁又不是如此呢?或是源于幸福的家庭，或是源于友人，或是源于爱人，心中的爱总会赋予我们生的意义。

也就是这一刻卫宫士郎似乎离我们没那么遥远了，原来卫宫士郎也是个怕死的人，是个会爱上一个女孩，愿意为了她不顾一切，舍弃理想的普通人。

是了，hf本就是一个少年少女对抗宿命的故事，他们只是少年少女罢了。

最初接触fate是14年的ubw，正是一个中二的年纪，被卫宫士郎所描绘的理想所吸引。

那个时候，我有着自己的理想，有着自己最喜欢的人。

那时仅仅是淡淡的了解了hf线，fate线也只是电脑上速点的过了一遍。

现在想想，应该是那个时候的自己太过幸福和理想化了，在自己心中最喜欢的一定是ubw线了。

直到岁月流逝，自己也放弃了自己的理想，喜欢的人也丢掉了，活的愈发麻木起来，保持着迷茫的状态过了五年。

期间断断续续看了hf的前两部，感觉自己愈来能理解樱，愈来像樱。

或者说，我们绝大多数人，本身都像樱一样吧，即使命运不像樱那么悲伤，也会像樱一样渴望理解，也会羡慕别人，也会觉得命运如此不公，而我们在这命运面前，却鲜能反抗一二，没有勇气和力量，什么都做不了，多数时候只能默默接受，在默默接受中丢掉自我。

但其实，我们每个人都还拥有许多吧，只是我们本身察觉不到，又或者说我们渴望更多。

自己一如既往的喜欢ubw线，但hf线已经和它颉颃上下，甚至于，相对于感动和感触来说，hf更胜一筹。

（不是不喜欢fate线，只是fate线了解不多啦，不知其貌，不予评论）就像是一场梦做了很久，我也该重拾初心，好好生活下去了。

希望大家无论何时都能像士郎一样鼓起勇气，在爱着身边的人的同时，就在这里，作为自己，活着，正活着，灿烂地活着，像个普通人一样活着，直到永远。

对于一部18禁美少女galgame改编动画，好看就行了。

深不深度的我不知道，我要追求深度这东西我也不在这里追求了，我想看的就是角色们的中二的对白，酷炫的光污染打斗，还有土狼那傻样。

我再说一次，这说到底就是一部18禁游戏改编的电影啊。。

没那么多罪不罪的，就是樱觉得自己好悲剧然后中二病发作的故事而已

时隔两年，终于将HF线的最后一块拼图完成了，樱的故事在我的心中落幕，Fate也终是在我的青春里暂告一段落。

借由此文，正式向《Fate》系列暂别。

一、我与《Fate》 刚开始追Fate的时候，还是在初中。

学校是异地办学、半封闭式管理，那个时候我与同学们都是来自同一个地方，同样远离家乡，半个月放一次假，有大周小周。

一群远离父母的孩子周末不能出门，不能回家，于是借用教室的电脑看视频成了我们那个时候乐此不疲的事儿。

《Fate》系列、《黑子的篮球》、《闪电侠》第一季、《奔跑吧兄弟》等等，什么都看，大家喜好不同，所以想要看自己喜欢的内容，周六就必须早早到达教室占领遥控器（我们是电视电脑一体机的那种）。

我印象很深刻，当那个下午，我走进教室时，屏幕上正播放着《Fate/Zero》Saber一身西服开摩托疾驰的画面，也许是她飒爽的身姿，也许是她英气与秀美并存的脸庞，我被吸引住了。

后来，花了几个星期的时间，将Zero和stay night追完，了解了这个故事。

不得’不说，各国神话之类的故事，以及其二创改编，加上一些悲情色彩，很符合当时年少时中二病的心态，是“为赋新词强说愁”在观影偏好上的真实映射。

但我也真心感谢那段时光，如果不是这部动漫，我也许不会对历史，以及各国的传统风俗文化产生比较强的兴趣，尽管现在回想起来那个时候自己的一些想法有些好笑，可欢乐是真实的。

现在大’学毕业正式步入社会的我，仍然喜欢《Fate》，虽然好像是“热恋过去步入平淡时刻”，但提到《Fate》依旧会发自内心有所触动，好似“老友久别，再见乍欢”。

二、一元与二元，“善”与“恶” 《春之歌》第三部交代了大圣杯被制造出的根本原因——“超脱世界”，亦或者说“到达根源”，而实现这一目标的必要手段就是将人的一切“罪恶”剥离，让人回归到“至善”的状态。

在基督教神话中，只有上帝才是“至善至美”，如果想要达到“理想乡”，只能以“超越人类的形态，全新的存在形式”，即神的姿态。

那么被“剥离”的罪恶应该如何处理呢？

这份罪恶并非被消解，而是被集中转移至一个新的载体，在圣杯战争系统中，以第八职阶Avenger的形式显现。

本篇的核心矛盾出现，“罪恶”被视为一个被抽象出来的，独立且客观存在的客体，那么这个客体的“存在”是否应当存在？

这个问题还可以这样问，“罪恶”作为一个独立且客观存在的客体，它是否应当被消灭？

卫宫士郎和言峰绮礼在大圣杯前的战斗正是基于此展开，他们各自代表了相互对立的两个阵营。

士郎所代表的阵营认为，“罪恶”被剥离并成为一个独立的、具体的、物质性客观存在，应当被消灭，他否认这一客观存在拥有独立意识，载体（肉体）和内容（精神）具有一致性。

绮礼则处于相反的立场，他所代表的阵营认为，这一客观存在既然已经成为了一个独立的、有生命力的个体，载体（肉体）和内容（精神）不再具有一致性，因此不应当被消灭。

进一步概括梳理，可以发现二者之间的矛盾其实是就是哲学一元论和二元论的对立。

琐罗亚斯德教的神学观点“善恶二元论”认为，世界有两个本原——“善”与“恶”，两大本原从最初就开始彼此争斗，灭恶存善是一直是斗争的主题。

但究竟什么是“善”，什么是“恶”呢，这个问题在哲学上争论了数千年也没有定论。

每个人对善恶的认识不同，定义也有所差异，善恶存在共性，这建立在我们大多数人普遍性的价值取向和价值判断之上。

价值取向和价值判断并非一个静态的标准，而是一个动态的过程，处于各种变化之中。

所以我们有的时候对于同一件事情的态度，在不同情境下会有所转变。

将这一点带入看，士郎和绮礼的情感及观点自然就明了了。

电影当中还有一个细节，樱原本的服装是由罪恶的力量交织而成，士郎的“惩罚”可以理解为外部世界的谅解和惩罚，将樱变回了本来的样子，而后来罪恶的力量再度变为她的服饰，却没有侵蚀她，我认为可以视作樱对自己过去的和解，接纳不完美甚至有些“讨厌”的自己。

大圣杯最终破灭，剥离“罪恶”的奇迹是一个伪命题。

人本身就是复杂多变的，而人的生命正因为如此才显得独特。

樱同自己和解走向了春天，有了新的希望，凛问樱：“幸福吗？

”樱回以甜甜一笑：“幸福。

”无论过去有多么狼狈，无论自己之前犯下了怎样的过错，人都应该向前看，努力地活着，已经是一件不容易但却幸福的事情了。

我取名标题：樱的春天来了，我的春天落幕了。

因为我的生命已经进入缤纷的夏天了呀

……真不容易，日本原定的首映从3月推到4月又推到8月，北美的时间也一拖再拖，直到今天第三部才终于在北美上映。

其间有个不重要的小插曲……HF的前两部在北美都是点映，这部也一样。

大概十月底，点映的消息刚出来，我去官网看的时候，发现离我最近的几个影院都是AMC，虽然时间确定了是11月18，但购票的链接一直没有放出来，也没在意。

等了几天之后，发现其他影院的场次座位都卖的七七八八了，AMC还没有动静，就有点慌，给一个预计要点映的AMC影院打电话，问什么时候放票。

等半天才有人接起来，问完之后，接电话的老哥沉默了一会儿，非常体贴的跟我说，对不起，AMC大概快要完犊子了，这个不赚钱的场应该不会卖了，你还是去别的影院吧……不是原话，但大概是这个意思，可见整个电影业界惨到什么程度。

于是买了一个特别远的场，开了很久过去把这个三部曲的终曲给看了。

意外的是其实上座率还可以，如果把social distancing必须空置的座位去掉的话。

…这里先给大家把程序走了。

首先我得说，我对ufotable的剧本没抱太大希望，而ufotable也的确没让我失望，整个剧本节奏真是相当凑合。

我知道这评价特别没营养，说ufotable节奏不行，就像说汤浅政明就是靠本子好，自己攒本就拍的稀烂一样，某种程度上是个共识，但我的确也没有更贴切表述了。

问就是不行，真的不行，不但前两部的毛病没改，反而愈演愈烈，很多可以省略的背景介绍，莫名其妙的转场，以及生硬的衔接和铺陈都让人十分头大。

可以稍微捋一遍第三部的枝干。

首先第二部是结束在樱杀了慎二这个情节的，第三部紧跟着这个情节，跟的有多紧呢，大概就是超人总动员第一部和第二部那么紧，这么说你们能明白吧。

这不是个特别大的问题，因为这个片子本来就是粉丝向的，来看的人都看过第二部，没看过第二部也知道剧情，所以一上来慎二就死了也不算违和。

这里剧本默认观众对情节非常熟悉，所以没有作多余的解释，这样很好，但问题在于，这种态度并没有贯彻于整个作品中。

说回情节，说实在HF剩下的部分如果不想办法抻一抻的话是撑不起一个将近90分钟的剧场版的，因为其实只剩下并不复杂的几件事情：樱去卫宫家打伤了Rider和凛并带走了伊莉雅。

这里有段非常让人刺挠的情节，Rider本身应该是颇为冷淡的形象，这个形象在前两部里也塑造的很好，但樱来的时候却莫名的演了一出苦情戏，没记错的话原本游戏里是没有这部分的。

虽然能理解整个第三部里Rider和其他人的交互虽然时间上是隔开的，但在情节上有连贯性（和黑化的樱的对话，和士郎的几次交谈），需要这些连贯的解释来让她接下来的行为更加合理，但还是觉得有点破坏她原本的形象。

以Rider的性格，这种转变应该是沉默且无声的，玩家也可以理解，但第三部里感觉有点用力过猛了。

樱走了之后，士郎把受伤的凛送到言峰那里治疗，然后和言峰一起去爱因兹贝伦城堡救伊莉雅，到城堡之后言峰和咒腕皇城PK了一会儿，然后物理超度了脏砚。

（这里真要给咒腕一点同情，整个第三部里没有一个人知道他是谁，连最后的配音表里都没有姓名，直接是“真Assassin”，简直比第一部看门剑豪还不如）与此同时士郎用Archer的手臂干掉了Berserker（中间插了一段好像是海格力斯的回忆……其实有点莫名其妙），然后把伊莉雅带了回去。

接着稍微表现了一下用Archer手臂的副作用。

凛醒来之后伊莉雅非常生硬的给场外观众解释了一下大圣杯的来历，出现了宝石翁和当时一起做大圣杯的御三家，马奇里家的人还对爱因兹贝伦的人造人有好感。

从这里开始就能感觉到剧本的一些问题，如果不解释大圣杯，或者默认观众都已经知道而一笔带过的话，说实在整个的流畅度是会好一些的。

现在这个剧本的问题就是，本身故事的世界观里，时间一直很紧，不断发生的事件推着大家前进，每个人都处在极大的压力之下，但电影中说明性文本的穿插让那根紧张的弦始终提不起来，就很不对劲。

不过这大概也是剧本不得不折衷的地方，原本游戏中，视角可以在不同的场景中来回切换，对于上下的连贯性没有那么硬性的要求，因为玩家是随时会停止，并且有可能从任何地方重新开始的。

但剧场版是带着观众往前走，所以还是得解释，而且不能反复横跳的太厉害，说明性的场景也要适当分散在不同的地方，归根结底是两种载体的构成方式不同。

所以如果问我，既然你觉得节奏不行，那你行你上，你来说这部分应该怎么处理，我也只能摊手，因为感觉也没有其他更好的方法——毕竟不能让有些观众看的一头雾水，到最后大圣杯的门被关闭了，心里却还在问这个大圣杯到底是个什么东西。

回到情节，士郎通过看宝石翁和御三家的回忆，用Archer的手臂投影出Zelretch，跟Rider商量了一下战术，然后就是最后的决战。

凛用盗版宝石剑跟樱打了个有来有回，同时士郎，Rider和Saber有一段非常精彩的战斗。

Saber被暂时打瘫之后，士郎二话不说上去就用Azoth捅了个对穿，Azoth果然是对熟人宝具。

游戏里杀Saber之前还会犹豫一下，还有个选项，选错了还会BE，剧场版里直接毫不犹豫捅穿，真是精彩。

最后一段大概就是士郎用投影的露露不累卡解除了樱的契约，让赶来的Rider把受伤的远坂和樱带走，然后就开始和言峰一顿王八拳打得不可开交。

真的，看到后来我都无语了，你们打的时候能闭嘴吗，围观的Angra Mainyu都看不下去了。

士郎问言峰，你挡着我到底想干嘛，言峰还在那一通解释我为什么要和你打，游戏里这部分可以用上帝视角和少量的对话来表现，剧场版这里一边打一边闲话家常真是让人哭笑不得。

最后伊莉雅来把大圣杯的门关闭，然后就是后日谈的部分，出现了凛和樱成年后的形象，还有大人版的人偶士郎。

最后的最后，听一下Aimer的歌，很好听。

总之，虽然节奏有点问题，但剧本中规中矩，该解释的都解释了，甚至还有一些游戏里没有，剧场版新添加的亮点，我还记得的有这么几个：其一是最后伊莉雅出现，准备关闭大圣杯的时候，问士郎有什么愿望。

彼时已经濒死的士郎告诉她，自己想要活下去。

玩过游戏的人都知道，卫宫士郎是木野子小姐费劲心力塑造的一个肉身成神的偶像，他在肉体上是人类，但精神层面有很强的神性，换句话说，他是将人类的力量和神祇般的慈悲混合后诞下的怪胎。

这个矛盾是卫宫士郎此角色的魅力所在。

在HF线之前，卫宫士郎的信念无论遇到什么困难都没有动摇，但这里，HF线最后，即将油尽灯枯的时候，他终于承认自己也想要活下去。

他承认了自己的欲望，褪去神格，在濒死之时终于成为了一个普通的人。

这是卫宫士郎死亡和新生的时刻，在Fate和UBW线虚伪的圆满之后，名为卫宫士郎的人类在HF里终于得救……以杀死自己的方式。

其二是在最开始的时候，士郎赶到间桐家时，慎二已经被樱杀死了，这里剧场版增加了一个细节，士郎伸手将慎二的眼睛阖上，让他安息。

关于慎二，HF里有一些隐藏的信息。

玩过游戏的人都知道，慎二和樱是有肉体关系的，而且樱最后转变的导火索，就是在士郎没有下决心杀她，她给了Rider最后一个命令后，从卫宫家回到了间桐家，这时慎二突然出现向她求欢，她不同意，失手杀了慎二，然后才彻底转变。

从这个情节可以看出，慎二和樱之间扭曲的肉体关系是让她坠入深渊的原因之一，虽然游戏里没有明说（游戏里这段是这么描述的，“只有在第一次时反抗过……少女并未表现出嫌恶，本来她就没有感情存在了。

只是照着吩咐被侵犯、服侍、耽溺在淫荡中”，所以可以大概推测出至少两人第一次性行为的起因不是慎二主动索取，而是樱被脏砚要求服侍他），但作为木野子小姐的狂热粉丝，世界上最了解她的为数不多的几人中的一个，我非常确定她一定在脑内设计了樱因为按捺不住欲望向慎二主动求欢的情节，就算第一次不是樱主动的，后来也肯定有，以她的恶趣味来说。

所以，想明白这一点之后，就能很好的理解慎二和樱之间微妙的气氛，同时也能理解为什么慎二的性格会有这么大的转变——在士郎和一成的记忆里，他原本应该是个很正常的孩子。

可以想象一下，一个小孩子，吃着火锅唱着歌，突然被没有血缘关系的妹妹要求发生关系，一次不行再来一次，而且妹妹好像每次都很爽的样子，但其实这个妹妹也是被逼的，并不真的喜欢自己，只是在祖父的要求和欲望的驱使下才一次次的向他求欢。

小孩子能处理这么复杂的问题吗，sanity还不马上掉光……小孩子碰上这种事，能正常长大反而奇怪了。

而且这也能解释慎二异常膨胀的自尊心的来源。

在他意识到樱的主动求欢并不是因为自己特别有魅力，每次被顶的嘤嘤乱叫也不是自己活特别好之后，必然迫切需要其他东西来填满已经过于膨胀的自尊。

所以他才对间桐家谁做master特别执着，一直找士郎和凛的碴，在学校也喜欢拈花惹草，维持着特别受女性欢迎的形象。

一切都是对得而复失的自尊心的代偿心理。

这些木野子小姐一定都想到了，一切荣耀归于木野子。

所以，归根结底，其实是樱毁掉了间桐慎二的人生，把他变成了一个极度扭曲的人。

而不是相反。

至少在慎二本人看来是这样的。

当然事实上的罪魁祸首是脏砚，但慎二恐怕不会这么想。

这样看来，樱还真是所谓的……魔性之女。

不过不要误会，木野子小姐把樱塑造成这样，并不表示她对所谓魔性之女的态度是厌恶。

因为在木野子小姐看来，她们并不是自己想要变成那样的，成为魔性之女并不是她们的错。

这种态度，已经通过木野子小姐在另一个作品里的化身明确表达出来了。

这个化身就是安徒生，另一个魔性之女就是杀生院祈荒。

这样看来，木野子小姐对这种类型的女性角色其实是十分偏爱的，或者，说白了，她就是喜欢写被放在人类躯体里的神性，卫宫士郎是如此，杀生院祈荒也是如此——而且最重要的是，只有她自己造出来的神才是真正的神，FGO里那些乱七八糟的，披着各种神祇外皮的性格模版跟她造出来的神相比简直不值一提。

题外话，很久以前在论坛上看到有人觉得木野子小姐自比安徒生有点太自以为是了，木野子小姐自己可能也有点不好意思，所以CCC中的安徒生是幼年形态。

但作为木野子小姐的狂热粉丝，我觉得完全没问题。

比，都可以比。

题外话的题外话……我看过一个关于安徒生的逸闻（刚查了一下，Wiki里也提到了），说在他已经成为享誉欧洲的作家之后，依然拒绝与人性交，而是会在与女性热烈交谈之后，将已经被他折服的女性晾在酒吧然后回家手淫。

这么看来Mr.安德森的神性也真的蛮强的。

总之，归根结底，HF3还是有很多亮点的，推荐大家有机会的话去看看。

不知道ufotable下一部准备做什么，我希望是魔夜。

-（下面的部分和剧场版内容无关，当我胡说八道吧）好了，程序走完了，我得变回木野子小姐的狂热粉丝说几句话。

注意这里的狂热粉丝不是那种普通的狂热粉丝，而是真正狂热的狂热粉丝。

到什么程度呢，大概就是听说竹达彩奈和梶裕贵结婚，会把挂画上中野梓的脸用笔全部涂黑的程度。

作为狂热粉丝，我就想问木野子小姐一句话：——你这几年都在干什么？

背叛我你觉得很有意思吗？

（好吧真有点像狂热粉丝会说的话了）我就是不明白，你为什么会让FGO这种庸俗的项目，和其附加的无穷无尽的事务性工作将你的时间和精力消磨殆尽。

作为狂热粉丝，我对你很有信心，你只要努力一点，完全可以写出更多FSN这种艺术和商业性平衡的很好的作品。

一个作者一生中能大量产出作品的时间有多长？

十年？

二十年？

你多大年纪了？

还剩几年时间可以挥霍？

魔夜三部曲，月姬2你是不是已经不打算做了？

我记得采访里木野子小姐说为了FGO这一个项目她平均每天要看25万字的文本材料（数字记不清了，反正很多），你这么说的时候，是不是觉得自己很辛苦很棒，想要得到夸赞？

可惜这个世界上第二爱你的人完全不为所动，甚至对你的爱还减少了一点点。

你真的……活该。

一个创作者需要多少机缘才得到的馈赠落在你头上，你却一点也不珍惜，把时间浪费在完全没有意义的监修工作里。

你怎么敢。

你怎么敢这样挥霍你的才华，你怎么敢这么残忍的对待你自己。

无数创作者求而不得的神性，抛弃却只要一瞬间。

就因为你停止创作，我不得不去到处搜寻那些充满神性的作品来代替。

以文字为载体的，VN和各种小说，新的旧的，不同国家的，只要是号称有神性的作品我都会找来看，但大部分的结果都是失望。

举例来说，我看了菲利普迪克的一些东西，的确有点意思，但那里面连一点神性都没有，我感觉自己受了很大的欺骗。

还有可恶的尼尔盖曼，和他更可恶的美国众神，气死我了，一个同事推荐给我，说很有意思，他们还准备办一个读书会，我也听说故事是和信仰塑造的神明有关，就满怀期待找来看了一下，结果真给我恶心够呛，干恁娘，谁允许你给我看这种东西，不要给我看这种脏东西！

media，intangibles，你是想笑死老子，这些没有受过苦的新世界人类，东施效颦很快乐是吧？

真是令人作呕！

木野子，你也一样！

你也跟他们一样可恶！

我劝你爱惜自己！

否则你就会永远失去这个世界上第二爱你的人了！

甚至，如果你继续这样下去，我已经可以想象到你人生的终结了！

所以，这篇文章的最后，作为这个世界上最爱木野子小姐的数人之一，仅次于武内社长的狂热粉丝，我觉得自己有义务忠实的呈现木野子小姐临终时的景象。

这是非常合理的，毕竟我是世界上第二爱木野子小姐的人，并且可以远程读取她的脑波。

我所描绘的场景也是非常可信的，毕竟这是木野子小姐的所作所为编织的因果。

生命最后的木野子……不会在儿孙环绕之中安详的死去，她尚且罪不至此——但那大概会是个平静的终结。

在人生的终点，当她最后一缕意识即将飘散的时候，年轻的木野子会来到油尽灯枯的老人面前。

曾经的她，只要愿意的话，可以写出这个世界上最美好的东西。

年轻的木野子和年老的木野子……她们会相互注视良久。

岁月并没有在木野子身上留下太多的痕迹，她还是像年轻时那样惹人怜爱。

但她们心里都明白，皮相声色只是细枝末节，她真正改变的是其他东西。

她身上最重要的东西的确随时间流逝而永远的失去了。

在生命的最后，在她即将咽气的时候，年轻的她会问年老的她：“木野子，你的神性呢？

”“那种东西…我早就丢掉了。

” ---剧场版第一部影评：命运之夜——天之杯1：恶兆之花剧场版第二部影评：命运之夜——天之杯2：失去之蝶

结尾saber打斗场面是高潮，完全值回票价中二对话还是嫌多，因为到了最后，已经没有什么剧情转折和人物转变了，人物动机也无需多言，角色的塑造可以不用中二台词，前两部铺垫也够了，没必要瞎逼逼故事是多年前的，主角性格已经不符合现在的审美，不过好歹土狼算是成长点了，比fate线的土狼好一百倍

这次第三集，把前两线剧情放在一起看，就能理解，士郎是被切嗣从火灾里救出来唯一的幸存者，加上从切嗣那里继承的正义伙伴的理想。

他是一个不在乎自己生命，想为别人牺牲的人，saber线里saber没能改变士郎的价值观，ubw线凛也说她会尽力改变士郎，只有在hf线里，樱能把士郎扭曲的价值观变的正常起来，让他像正常人一样活着，某种意义上，樱才是真正的女主。

这集不错