深海

-刚从点映回来，给还没看过的朋友们两个忠告：1、千万千万，不要被异世界画风和少女设定带跑偏，不要带着千与千寻的预期去看！

2、尽量去当地的 IMAX 或者高规格的放映厅去看，视听表现对得起 7 年努力，绝对是本片亮点。

好，以下是带有剧透的体验和感想，未观看的朋友谨慎阅读。

1、先是吐槽：少女随着海精灵沉入深海中的深海大饭店。

繁复而壮观的饭店外观/装饰、会说话且明显带有人类思维的鱼妖怪，真的太像千寻来到油屋的场景。

「嗯，看来是部国版的《千与千寻》嘛……」我就这么沿着预期看下去。

越看越不对，越看越不对……事后想想，我就是这么带进沟里的。

首先感到不对的，是饭店与客人诡异的画风持续不断，这饭店气氛一直黑压压的没个完。

「正常来说，这都半个小时，主角的伙伴也该登场了吧，不然谁来交代这个世界设定啊……」我心里嘀咕着，然而没有。

其次感到疑惑的，是片子接连不断、无穷无尽的动作戏，海精灵带来船里的大浪、丧气鬼的红潮来了一次又一次、癫狂的餐厅场景就一直疯来疯去的。

「我看出你这画面牛逼了，但能不能别冲来冲去了，也该安安心心说会儿话，以文戏推动点情感关系了吧…」我心里嘀咕着，然而还是基本没有。

最后感到非常不解的，是因为前二者的加总，使得电影都快一小时了，还没什么立的起来的人物，也理解不了剧情，这些人、船、浪、丧气鬼、海精灵，因何而来，要往何处去，一概不知。

「田晓鹏之前靠《大圣归来》的超燃画面一炮而红，该不会是觉得帅以外，配角和剧情塑造都不重要了吧？

」我心里的小本本已经默默写起吐槽的大篇腹稿……综上所述，这部 112 分钟的电影，起码前 80 分钟我的观影体验非常糟糕。

绚烂画面的冲击力已经逐渐转向疲劳，剧情还迟迟无法让我进入和理解，巨浪席卷着的大船、人物、女主人公，都像无聊的走马灯一样，闪烁着，晃过眼前，但都与我似乎没什么关系。

当然，看完全片的人自然都明白，上述的这些伏笔在历经了最后 30 分钟左右的解释之后，都能豁然开朗。

但我必须要有言在先，后 30 分钟的畅快和感动，不能掩盖前 80 分钟作为观众的无奈和别扭，二者并立存在。

so，既然田导选择了如此独裁且激进的呈现方式，我能想象这部片子的观众口碑会有多两极分化。

2、片子的后 30 分钟着实是令我感动。

前面的不适感，全部都是展露少女悲伤心灵的草蛇灰线。

船和船内的人物、饮食，全是女孩邮轮体验的直接投射，那自然都没什么好印象，全是成年人的油腻、怪异和令人畏惧。

无穷无尽的波浪、丧气鬼，那正体现的是女孩在汹涌的海浪中漂流的经历，一面是无时不刻不在面对的一波波大浪激流，一面是女孩在失去亲情后自我心灵的抑郁漩涡，加上失去同伴的悲伤心流。

丧气鬼的红色，是血的颜色，它吞噬了南河的性命。

除了南河，没有立得住的人物，确实如此。

因为少女抑郁、畏惧，少有和他人交流沟通的经验，自然在心中无法塑造出什么对白，她没概念。

一个孩子，失去父母家庭之爱，患上无人关心的抑郁症，在海浪中备受冲击，得他人救命之恩后又骤然失去。

她回想起这发生的一切，构建而出的记忆之海，就是「深海」。

之前一切的情节、情感、人物碎片，得以一一串联起来，越想越被这份孤独和悲伤而感动，越无法自拔地不断触摸这片「心灵深海」。

比如在内心回放「丧气鬼最喜欢你这种丧不垃圾的孩子了」，然后再体会一遍当时画面和音乐涌上来的孤独。

而这个时候，绚烂、饱满的水墨色彩所呈现的情感层次，以及细腻的动作和肢体表达，突然冒出来点睛的古典乐片段才有更强的回忆价值。

（没错，在看前半部分的时候只会觉得美，然后视觉疲劳）虽然片长只有 112 分钟，但我想，在放映完之后大概都会在心中默默一遍遍重放前面的故事情节，重建出自己的理解和感受。

所以，这是一部有观众内心片长的电影。

3、由于这是一部情绪色彩过于浓重的电影，所以我更多想表达的也是我的感受。

非要说评价的话：那这就是一场球赛，前三节被暴打出 30 分的分差（没错就是这么糟糕），然后在第四节打出非常热血激昂的爆种翻盘表现。

但至于是否挖这么大的分差坑还能否赢球，那就看各位自己的体验了。

我觉得都对。

以上面的体育比喻来看，我着实觉得，田导以及片子的主创呈现出非常强的赌徒心理。

他在赌，赌观众能否撑过前 80 分钟的别扭、压抑，靠 30 分钟内充分释放、爆发赢回来。

同样的，他在赌，赌点映的影迷群体，能否让片子的口碑拉动不被看好的票房前景。

我暗自揣测，他还在赌，赌这样的电影结构，会不会让更多人走进影院二刷。

（反正我会这是个电影制作与自信心都一样极端的导演，别的不谈，人起码是挺有意思的，在这沉寂已久的国内电影市场，这点我很喜欢。

一个侧面证明：女主的名字叫「参宿」，这么拗口，怎么在市场、媒体和观众间传播？

我想了半天都没明白为啥取这名字，查了一下：女主“参宿”的名字，由来于导演田晓鹏的日常小爱好：看星星。

“南河三”和“参宿四”还有天狼星，是冬季天空中最亮的三颗星——因为处于“晚期”的它们随时都可能爆发。

参宿的命运就和参宿四（晚期红巨星）很像，包裹着“红色外衣”的她们，都是极为不稳定的存在，随时都可能吞噬自己。

会放大别人的否定、开心的外表下藏着很重的心事……好的吧……-

我回想了下深海是我近几年在电影院看过最烂的电影没有之一，虽然这部电影的cg制作非常精良。

但真的是瑜难掩瑕，抛开借鉴也好抄袭也好致敬也好的争议。

之谈剧作方面，这片子的节奏叙事剧本是中国动画空前的灾难。

深海的粉丝。

如果恶评会让你们心碎，那么我这条影评，会让你心碎一万次！

我对深海这部电影是非常期待的，电影未上映前就在朋友圈里安利了这部片子。

大年初一就买了最早的imax。

想第一时间看到我幻想中的国漫神作。

结果真的是让我大跌眼镜！

女主父母离异 跟着脑满肠肥的爸爸冷漠敷衍的后妈生活，在一次为弟弟庆祝幼儿园入园的游轮旅行中。

不知道是自杀还是不小心被海浪卷入海中。

走上了一段所谓的 “美好”奇妙之旅。

结局最后跟少年派一样其实是女主的幻想一场梦，女主得到了所谓的救赎。

听起来很不错，但是被导演拍的一塌糊涂。

首先人物都大多非常脸谱化。

女主角是个典型小白菜地里黄的形象 ，父亲脑满肠肥、视女儿如草芥。

后妈对女主表面客气其实毫不关心，对自己的亲子百般宠爱-女主的亲生母亲也是把女主丝毫不关心甚至希望女主不要再和自己联系。

这种形象在很多影视中都有出现，并不新鲜。

女主在这种悲惨身世下变成一个讨好型人格并患上抑郁症。

男主是个酷似功夫阿星的的小丑。

在游轮上卖连环画还贷营生 ，最后为救女主而死。

这个角色是我认为本片的败笔之一 。

男主在影片的初期和中期一直是个精致利己的商人形象 ，女主翻看他所售卖的连环画时，热情上前兜售。

知道女主没有购买能力时无情驱赶。

在女主的梦境就是电影的中期，也一直言而无信（炖海精灵）对女主恶语相向 （说女主晦气 一直驱赶女主）总而言之是个恶毒逐利小人的形象 。

但是只是在女主几次央求之下 就良心发现了 竟然在女主梦境中愿意担着为女主冒丢掉自己甚至朋友生命的风险 帮女主找妈妈 在现实中跳海救人最后关头把活下来的机会留给了素不相识的女主 导演可能是为了让想让情感变得深刻（毕竟死人了而且是为他人献身）并且想让男主有个转变 这样安排的剧情走向 但是这样的行为本身就是自相矛盾的 一个自私刻薄的人会因为几句可怜人的央求 或者同情心 舍出性命？

但凡是有人际交往阅历是答案肯定是否定的 就算是那一刻真的佛光普照 男主突然良心大发现 但是由于这个角色负价值加的太多加上长得过于丑陋 很难让我心生喜爱 我真的很讨厌南河这个角色 他死了我也无法共情 当然不止南河剧情还有很多其他硬伤 在女主的梦境中女主的悲伤情绪会引来致命的红色粘液风暴丧气鬼 在女主的梦境中的主舞台深海大饭店在场的每一位海洋生物精都知道 一开始大家都纷纷躲避保命要紧 但是女主只是拖拖地刷刷碗卖卖可怜 大家就都愿意扛着丧气鬼致命的风险 帮助女主 我当时看到海洋生物精 都去找女主贴贴 脑子里只有 WTF 说到结局 我认为这是我这是我给这cg精良片打一星的原因 就是男主最后为了女主而死 女主濒死 脑海里播放了牛马父亲对女主的忽视和伤害 最后在女主父亲也不知道是后妈还是亲妈的忏悔的哭声中（我解读为鳄鱼的眼泪 因为他们的所作所为都是彰示着对女主的嫌弃和漠视）和男主的一些所谓的鼓励让女主在灰暗的人生中找闪光点反正让她自己振作 最后竟然突然求生意志爆发 喊着啥我不怕你这种的口号复活了 这口号好像是一句惊雷在我头顶炸开 结局男女主的出生父母没有付出一点代价和女主迎来了大团圆结局 电影结束 出现了一句梦醒了 我呆坐在坐位上情不自禁的声说了声太汤姆烂了！

声音好像吓到了隔壁抹眼泪的小姐姐 当时我心头一万头草泥马跑过 立志要在豆瓣狠狠控诉这部电影 这部电影真的烂透了 cg美术就算是到能拿奥斯卡的地步 这也是一部烂出天际的电影 导演说十年写了这个片子的剧本我只想说 恶心！

真汤姆恶心！

我都关着灯！

请停止自我高潮！

这个片子（我不想把这玩意称之为电影）主角干瘪 剧情走向莫名其妙 恶意消费角色 让女主受苦受难的又毫无意义 因为没有内核 只有口号 看完让人没有任何反思 还特别糟心 消费抑郁症群体 纯纯卖惨 为了惨而惨 就算剧本写成 父亲其实也爱女儿 父亲为和女主妈妈离婚的时候出气到女主身上一直感到愧疚 只是碍于面子和后妈一直使绊子 说女主的坏话 冤枉（一个红脸一个白脸） 因为怕女主的爸爸忽视他们的儿子 但是女主的父亲虽然惧怕新妻子怕他再度离开自己和女儿之间也有误会 但是一直为女儿私下求医问药 女儿都不知道 最后女主都明白了和父亲达成和解后妈也忏悔这种结局 都会比现在好很多 有的观众 看完会说故事不完整 可能是为了过审删减了片段 但是整个电影两个小时的时长的故事 废笔闲笔太多 就跟裹脚布一样 该拍的该解释的通通没有 就算是再增加时长也是画蛇添足人物没有细节没有小传 女主的妈妈为什么对女主不管不顾 小丑男主为什么欠贷 通通没有交代 还有粉丝说这部片子题材小众 但其实并不是 在中国传统思想下 社会问题影响中 中国的抑郁症焦虑症群体其实非常多 受众在这这片其实很容易出彩 但是成品就如你我所见我作为一个影迷 一个动画电影爱好者 一个动态设计工作者 我真的太生气了 我们中国的动画电影问题现在已经差不多解决了cg技术的问题了 但是在剧本上原创性上 差皮克斯吉卜力十万八千里 所以我要出来控诉 电影是讲故事 也是传达精神 我对深海真的非常非常失望 希望以后的动画电影不要只沉迷于美术画面上的炫技 更不要消费弱势群体 而是找真正懂电影热爱电影的人去做有温度有能量的好电影！

1.26 02.42更新很多深海的粉丝都在说南河是个其实是个好人 舍身救人这个行为很正常很合理但是我上面已经说了很多南河的问题 人物就是没塑造好负价值太多 其实想把这个人物写自洽也很简单 首先别整这么丑 别干那么多讨厌人的事 多加可爱属性 话痨啊结巴 喜欢看美女都行然后经常被老金吐槽 有点人味 并且人物小传 就是人物的生平简介 南河可以跟女主讲述自己郁郁不得志 如何从满腔热血 踌躇满志 是经历了哪些人情冷漠背叛欺骗 才最后变成了这幅市侩自己都不喜欢的模样 最后向女主真诚道歉 故事这样走才会打动人吧？

更新不下场回复了 粉丝真的有种夏虫不可以语冰 有钱人都用金锄头锄地的感觉 你跟粉丝说逻辑不通 人家说你没看懂 说这是做梦逻辑不通很正常（所以粉丝都承认了逻辑不通但是粉丝根本不关注剧情 他们觉得画面好 赚到他们的眼里这就是部佳作跟他们意见相左的人就是过得太幸福了不了解抑郁症 黑子 理解能力智商问题差 甚至不是人 真的觉得很无语）电影不是真的躺在家里睡觉 甚至混乱的梦都不会引起你本人的注意更别说银幕前观众的共鸣让我看一个毫无逻辑的无厘头的混乱的灰暗的消极的梦就是在浪费的生命 让我坐牢）你说哪里哪里有问题角色干瘪脸谱人物关系矛盾 人家贴导演解析是怎么怎么样 人家是导演你是啥？

跟隔壁无名的giegie粉一个德行1.27更新be的结局he的结局 各有所长萝卜青菜各有所爱 并不是be的结局本身就高级 重要的是能人带来温暖欢笑或者带来反思 但是这部片子的结局真的让我一无所获 如鲠在喉 我认为让一个人生灰暗的人坚持 玻璃渣里找糖真的是一件很残酷的事 一了百了的人也未必是懦弱的 比如引入尘烟里喝农药自杀马有铁 他才是真正对抗命运的斗士 虽然他失败了 。

我身边也有抑郁症康复的朋友 让他好起来的方法并不是电影里所宣扬的发现什么生命的闪光点 抑郁症需要的是正确正规的治疗 身边人的包容关怀理解被命运善待 这些才是一个抑郁症患者真正的解药 而不是让她自己一个人坚持坚持再坚持 死等到黎明的曙光 这对抑郁症群体真的很难看票房这个片赔定了 希望导演涨涨记性 好cg就应该配好故事

也许不用动脑的贺岁片可以让我捧着爆米花轻轻松松笑两个小时，然后再不会想起“贺岁片”的具体内容。

但度过了2022年的春夏秋冬后，这个春节《深海》真的更适合我。

泪光和笑意中看完片子，抬起头，面对新的一年，带着自己的感悟，鼓起勇气向前走，笑着面对接下来的人生，努力抓住每一个小小的快乐，年初一的《深海》我已经是二刷了。

19号点映的时候，就兴高采烈的冲去电影院，买了个单人票，看完回家，我老公问我：“怎么样？

”我咧嘴一笑说：“这个片子很美、很有魅力，但恐怕无法强迫每一个人都能懂这种美，反正……我喜欢！

”其实这个片子的除了美，它的魅力还在于能戳中你心中一个点，然后拉着你仰起头，向前走。

年初一，拉着我老公过来二刷！

一个星期内在电影院刷两次同一个电影，我也是第一次。

不过呢，就我而言还挺必要的！

因为第一遍看的时候，颜色、美景、动态效果……反正总之各种东西满屏幕的流淌，甚至感觉已经从大屏幕中漫溢出来，坐在电影院里的我，明显有一种“两个眼珠子不太够用”的感觉。

不知不觉脖子也跟着电影转，一边看一边幻想：说不定如果我如果能像电影里那个“海精灵”，有10个8个的眼球同时在看电影，这样就不会错过任何一个我喜欢的细节了。

官宣的那种大美景一亮相，你就感觉屏幕上充满了彩色的粒子！

好像有人把色粉颜料盒抛向了空中，然后又组成了一个又一个的图形！

那种颜色和呈现，真的是把“梦境”表达的淋漓尽致，这种美轮美奂的颜色和呈现，离奇、虚幻，好像每一个色彩粒子都带着生命，组成深海中一个又一个的流淌的盛景。

同时，另外一个眼球不够的部分呢，就是深海大饭店里内景里面的各种部分。

首先是这一堆毛海獭们！

也不知道深海号里到底有多少只，实在是可爱的不行！

可惜它们是配角，每次出现都只有几秒钟，还没来得及把每一只的萌都吸足，故事就推到下一个画面了！

（譬如，萨摩耶笑话那段，南河盖被子，被面上那4只，我当时就萌出一脸血，真想多停几秒在那个画面里）还一个是这一堆小毛毛服务员刚开始登场的那一段！

各种忙前忙后的萌，我明显觉得我眼睛不够用。

因为一会儿想看他们卖萌，一会儿我又想看盘子里的菜都是啥奇葩。。。。。。

说到菜，我来偷偷炫耀一下哈！

电影里那本《深海大饭店》的绘本，

这本书一定一定要看！

因为电影里一晃而过的东西，这里面给你补了。

比如南河的奇葩创意菜！

这两盘是电影里有对白台词的，也就是客人指名投诉的两盘创意菜。

其实还有好多没指明投诉，但有来头的菜！

比如这个青萝卜，在电影里晃悠了好几秒，我当时都没注意看小女主和小海獭，满眼睛都是这个奇葩萝卜，想研究清楚“这是个啥？

”

另外，还有不少出镜率大概小于半秒的好玩的菜。

比如这个。

很遗憾，我一刷的时候也没找到，可能还是我眼睛不够快……所以二刷的时候就到处看这个红屁屁猴子菜到底摆在哪里。

（好像某个瞬间看到那两颗西红柿了，但我不太确定哈）另外，看到网上一堆人讨论这个影片是否适合春节，是否适合小孩看……我觉得吧，如果你春节就是想坐在影院里嘻嘻哈哈两个小时不用动脑，那这个春节其他“贺岁片”，既不费眼睛也不费心。

《深海》放在春节，应该是有另外一层意义的。

据说这个片子折腾了7年。

那这七年中包括2020年开始的“疫情”3年……特别是2022年。

在所有人都艰难的把生活重心从“努力工作，”转向“保护好自己和家人”的时候，这个电影却还在酝酿的向前进，一直熬到电影院开放、春节呈现在观众眼前，我想它其实具备了一种我们在新年伊始的时候所内心渴望的情绪。

走出灰暗，迎接新的生活，好像小女主参宿那样，在新的生活中找多自己的光亮，快乐的生活下去。

我想这种情绪是2022年艰难的熬过来的我们每一个人都需要的。

关于是否适合小孩看呢？

（当然了，小孩的年龄也是个考虑的因素，）如果是差不多小女主那个年龄的孩子，我想也许孩子未必能理解大人理解到的程度，但影片中，有留给孩子可以理解和认知的内容。

反过来，作为大人，一边看，我一边感谢“我内心住着个小孩”，我们每个人都曾经是无邪小孩，带着欢笑，带着无穷的现象力。

在成长中的一次次的磨练下，我们摸爬滚打的变成了大人。

在骨感又残酷的现实中小心的把内心那个敏感的小孩一层层包裹好，渐渐的，大人的路走的久了，包裹柔软部分的外皮石化，让自己假装不受伤害无比强大，变成了表面上心理素质无敌的你我她。

但有些时候，（比如看这个影片的时候，）你却能把内心的那柔软敏感的小孩解放出来，感谢“正因为有你在心里，我才能用心去感受这部电影”。

可能我说的有点…奇幻，简单说，比如“海精灵”刚开始登场露出全貌的那部分，我还是用“大人模式”在看电影。

看着黄色的鸭子船边上不停冒出一个又一个的眼球，第一个反应是：这东西是坏的吧？

小女主怎么也不害怕呢。

但下一秒我的想法就是：“这么大孩子，人生观世界观没有定型，价值观常识也不一定有，所以不害怕倒也正常。

”你瞧，这个就是我说的“大人”和“孩子”的区别。

大人会在内心里先根据自己的常识来判断“好还是坏，利还是弊”，而孩子则“好奇心大于害怕”，“你是谁”大于“躲远点”。

当我们还是孩子的时候，我们都有“超能力”！

这种超能力和我们的想象力编织在一起，为我们营造各种神奇世界，所以深海的世界，绚丽多彩、美伦美观。

从某种程度上来说，守护了小女主参宿的内心世界，也覆盖了海上求生的那几天痛苦而折磨的现实世界中的残酷。

但这个深海世界的绚丽，并不仅仅是靠孩子一个人的想象力编织出来的……另一个主力画手就是时而有魔法时而财迷、时而小丑般狰狞时而又披荆斩海成为大英雄的南河。

小女主在没有遇到南河以前，世界上唯一保护她的，就只有妈妈留下来的红卫衣。

在她的成长中，她努力掩盖自己的痛苦，学着像大人一样挤出眼里装不出来的笑意。

而当她躲在妈妈的红卫衣里是，除了这一抹红色，全世界都是灰暗且狰狞的。

深海大饭店的“鱼客人”们刚刚登场时，嘴脸都非常不讨喜。

肥胖、牙套、假发，总之看着就不讨喜，用愚蠢且狰狞形容也不过分。

但其实当你尝试闭上眼睛只听他们的声音的时候，他们就是普通的客人。

投诉的菜品问题也都是正常逻辑的投诉。

再回想起小女主刚刚开始和一家人一起初登游轮的那个漫长队伍中的游客，前后左右的客人也都是大概“鱼客”这般胖墩墩看似愚钝。

甚至包括小女主的父亲在内，面容都不讨喜。

可见，在南河走进参宿内心世界之前，她的世界，除了包裹着自己的红卫衣和仅存的一点对妈妈的依稀记忆，所有的所有，都是面目狰狞。

然而遇到南河后，参宿的精神世界发生了改变。

我们是想一下，如果没遇到南河，几天后小女孩熬到获救，坠海前就精神状态告急的她，在海上求生的几天下来，接下来会是怎样呢？

而南河用他的深海大饭店，编织出参宿多彩的精神世界：那些奇葩到倒胃口的创意菜、光怪陆离的饭店装潢、彩色玻璃、还有全体船员：海象大叔大婶还有小萌海獭！

丰富的想象力中活灵活现的各种故事、情景，甚至还有小小放映厅的《浅海》小故事，都是本不存在在参宿的小脑袋瓜里的元素。

但也正是它们拯救了参宿，让她熬到获救并能走出人生的阴霾。

某种程度上来说，南河也是个内心住着小孩的人，他用自己的想象力营造了一片精彩的深海，有他的饭店船、他的团队、他的客人也有他的菜！

在这个想象力的世界里，没有把自己伪装成小丑招揽10块钱一张拍照生意，也没有卑微的人生。

游轮上打工的南河在自己的世界里是老板、是船长、可以在自己的船上发号施令也可以带着魔法斩海救人。

现实中在等待获救痛苦里，南河在鸭子游泳圈上把这个想象力中的世界一点一点的“转交”给了参宿。

带着参宿在深海的世界里周游，把小女孩忙的团团转。

用海獭海象来把缺乏母爱的小心灵引向了一个热闹非凡的大家庭。

参宿这个名字的来源，据说是夜空中高温的小行星的名字，那红色的行星光芒有着预警、高温与即将摧毁的意义，正如影片里的丧气鬼，在参宿无法控制负面情绪时，如山洪暴发般摧毁世界上一切的美好。

红色的卫衣正是丧气鬼的化身，母亲离开后，某个层面来说，它保护了参宿，但也隔绝了参宿和外界世界的正常交流。

就像雨中的小参宿拒绝同学的伞一样，只要带上帽子，小心把自己躲进衣服里，就好了……电影里反复出现了两次海底的红卫衣。

开篇的时候，我以为那件衣服的就是代表“小女孩坠海”了。

但当它在片尾再次出现的时候，我才理解到，原来这是一种主动放弃！

在南河的带领下，参宿和全体船员一起抵达了深海之眼，战胜了丧气鬼，精神层面，参宿摆脱了红卫衣的保护，正确地说是通过她鼓起勇气努力抗争，再也不需要红卫衣的保护。

而南河和抵达了他旅程的终点，不得不说再见。

这个黑暗中的背影反复出现，一开始是母亲但最后变成了南河。

幼女参宿与母亲分别时，充满了无奈、自责与不知所措。

这种分别更像是别人丢弃，让后来参宿灰暗的小脸上，带着流浪小狗狗那种有点丧气，却努力讨好的表情。

而当这个背影变成南河后，原本也是应该造成的心理伤害，却在南河强大的想象力的营造中，移形换影，变成的雪景和那个手舞足蹈渐行渐谈的背影。

那一瞬间，我在泪光中，闪现在心里的是另外一部电影《美丽人生》。

影片中的父亲在纳粹集中营中明知道自己是走向死亡，却发现年幼的儿子在暗中看着自己，他想到这有可能是自己在儿子心目中留下的最后有关父亲的画面，于是把自己表演成一个惹人发笑的卓别林一般的人物，在儿子的一阵阵欢笑中，父亲走向了敌人的枪口，完成了自己最后的人生旅程。

最近几年很流行“非物质遗产”这个词，我想放在故事里也许和不为过，南河到达了深海之眼，到达了彼岸，回到了的梦中的故乡，但他留给了参宿一笔巨大的“精神遗产”，让她主动挣脱了高温的红色，变回正常的小女孩。

片子最后有一段参宿后来生活的漫画风格的呈现，其实他的爸爸、新妈妈并没有开篇故事里那么面目可增。

参宿也找到了自己世界里的阿财，早餐摊档遇到了海象胖厨师们，在娃娃机里面找到了一代群小水獭……并最终去找到了南河曾的描绘的那个“故乡”。

故事是结束了，但片里片外，无论是参宿还是电影院的你我她，我们的人生还在继续。

也许带着孩子去看电影，小孩子不一定能理解到大人的这个层次，但南河给参宿营造的世界的美丽与快乐，孩子一定能看懂。

另外，片尾南河留给参宿的那一小段话也真的说的很对，也许这个世界是灰色的，但总归有那样一小抹光亮会留给你。

不要错过那些微亮的小小瞬间，露出发自内心的笑容。

也许不用动脑的贺岁片可以让我捧着爆米花轻轻松松笑两个小时，然后一整年再不会想起年初一曾看过的什么“贺岁片”。

但度过了2022年的春夏秋冬后，这个春节《深海》真的更适合我。

泪光和笑意中看完片子，抬起头，面对新的一年，带着自己的感悟，鼓起勇气向前走，笑着面对接下来的人生，努力抓住每一个小小的快乐，真心的笑出声。

先出暴论：我的评价“工业垃圾”工业是我承认它的技术 色彩真的很牛，有些场景也很牛，确实奇幻世界的感觉做出来了。

垃圾是我个人觉得它很烂。

1.画面高饱和色彩+浅景深画面+一直夸张的肢体动作+不带停的水渍毛发飘动+循环光影/色彩粒子 几乎所有画面都是这种又“吵”又“挤”的感觉，导演不懂得克制，像是摁到你面前“快看看这头发，在飘诶；看看这场景，五彩斑斓诶；再加点光点，多梦幻！

”你给我一直上大餐，最后剩下的只有油腻。

2.故事故事很简单，但是导演讲故事的方式be like：简单交待前因，不加强人物动机，只渲染情绪（也很模板，配乐、色调、下雨、人物丧丧）父亲离婚前对女主不错，为什么再婚之后这么差？

可以通过一些细节丰富父亲这个形象。

而不是平面恶人。

小丑前面描写成一个市侩的小人物，为什么突然决定救女主？

（不要和我说你揣测的他心理想法，一场戏里想法的改变是需要外部因素来推动的，或者需要心理活动的外化去呈现，而不是走两步再回头就行）女主更不用说了，除了找妈妈和哭哭根本没什么其它面让人看到！

（不做评价，可能就是要丧吧？

）3.立意先声明本人不了解玉玉症，但我提出质疑：导演到底是真的了解了抑郁症患者还是在普通人的姿态下居高临下地去臆想抑郁症的世界？

好像没有让我去理解这个群体，而是加深了刻板印象重要的事重复一遍，电影不是只有看懂与没看懂，深海的故事讲得很清楚与他讲得不好（情节生硬，人物扁平）不冲突！

开工啦!开工啦！

伴随着大家开始过年，电影博主也开始了一年中最忙的几天。

一边“春运”一边“加班”.....如果还有人不点赞转发的确就有点说不过去了...春节档的新片推送除了初一那天我得一天看四部的确忙不过来之外，其他时间应该每天都有，让我们一起来看看这个“最强春节档”到底如何。

今天我们就先来聊第一部，也是今年春节档唯一一部开启了大范围点映的电影。

深海Deep Sea

我看了一下之前我在“每周观影指南”里面的投票榜，在我已经明确表达了对《深海》期待值一般的条件下，它依旧以16%的占比排名第4，足以说明对于这部动画作品来说，还是有相当一部分观众对其保持期待。

作为《大圣归来》导演田晓鹏“七年磨一剑”的新作，《深海》的确有一些值得期待的地方。

比如，这次选取的“粒子水墨画”画风，可以说是在内地院线中的首创；再比如，这一次的《深海》是一个纯原创的故事，不再是经典神话故事的IP改编。

一个有代表作的导演、一个独一无二的画风、一个真正原创的故事，这些元素加起来，的确会让《深海》被赋予更多的期待，所以我也是在知道它提前点映后第一时间去定了激光IMAX厅观看了这部电影。

遗憾的是，这部电影看下来，并没有我想象中的那么惊艳，包括我所在场次的观众反馈也的确没有网上那些好评中那么的激烈。

先说说《深海》好的地方吧，我必须承认它的画面的确很漂亮，之前我们聊《阿凡达2》，《阿凡达2：水之道》注重的是物理水的还原，就卡梅隆电影的特效水准，我认为就拍“水”这件事应该不会再有人能让我惊艳。

但《深海》却告诉观众，“水”也可以“写意”，在《深海》当中大海的场景真的如同一幅幅色彩绚丽的电子水墨画，真的一瞬间把我们带入了一个想象的世界，也体会到了“梦”的奇观。

同时《深海》里也创造了一个类似于《千与千寻》一样的“深海大饭店”，形形色色的海底生物化身食客，带着观众走进了这个充满异象奇观的世界。

可如此好的画面，最终的观感却不尽如人意，我认为其实还是在讲故事的方式上出现了一些问题。

（以下内容可能涉及剧透）

《深海》的故事其实很简单，就是讲了一个离异家庭的小女孩，跟着再婚后的父亲一起生活，因为原生家庭的诸多变故，小女孩患上了抑郁症，而《深海》的主体故事，其实是小女孩的一场梦，生活中的诸多元素在梦中一一体现，呈现出了一个绚丽多彩的世界。

我认为《深海》的题材是好的，在一个宏大的场景下聚焦了一个很小的故事，去很用心的呈现抑郁症患者的内心世界。

同时它的画面也与内容相辅相成，很多时候色彩过于艳丽和绚烂，真的会让我有点不舒服，我不知道这种不舒服是不是在设计上的有意为之。

（有一种虽然我不懂，但是我觉得很妙的感觉）但是真的很遗憾的是，这个很微小的故事，《深海》也并没有讲好。

首先它的主线的确并不清晰，从正常逻辑上来说，我觉得无论是讲小女孩的奇幻冒险还是小女孩的内心世界，它的主角肯定是小女孩参宿。

那么小女孩到了这个环境下，她肯定需要一个核心目的来把这个故事讲下去，这个目的是什么都不重要，因为故事是可以嵌套的。

具象化点来说就是，如果”找妈妈“是故事的主线，咱们可以单纯的找妈妈，也可以在找妈妈的过程中去慢慢的嵌套进一个寻找内心自我的故事，但是无论如何，咱们都需要给主角一个目的或者信念来让她推动故事。

可是在《深海》中，我们的主角参宿只是在一开始深刻的表达了对妈妈的思念，但是等她到了”深海大饭店“之后，这件事仿佛已经不是重点，换句话说到了”深海大饭店“主角就变成了男主南河。

电影用了非常多的篇幅来介绍和呈现这个奇妙的”深海大饭店“，但其实对剧情毫无推动，换句话说，可能观众在看完三四十分钟的剧情之后只记住了南河大概是一个什么样的人，以及他的希望是搞好一个海上饭店。

在这个过程中，我们的女主参宿除了偶尔喊两句保护海精灵找妈妈之外，基本上都被各种色彩艳丽的场景给屏蔽，成为了一个路人。

所以到了电影中后段，我已经审美疲劳且忘记了这个电影到底想要讲个啥。

我只知道不能让女主不高兴，因为会变成丧气鬼，而且南河一直在瞎搞，但他很想搞好一个海上大饭店。

我在前半段的观影过程中，我看到了一些《千与千寻》的影子，因为”深海大饭店“这个场景刻画地的确很像那个澡堂子。

此处我不是说《深海》在效仿宫崎骏或者怎么样，而是真的觉得它在场景刻画上真的做的不错，但我不知道是不是导演过于沉浸于去刻画这个场景，而忽视了其实在这里，故事的主旨也很重要。

说到这里，我们就会发现，《深海》的主线故事其实真的很奇怪。

一开始是小女孩的家庭背景及心理问题的成因呈现，小女孩寻求母爱；可是故事讲着讲着，变成了小丑（南河）的异想世界，他是想开好一个大饭店；然后讲着讲着就变成了两个人有了很深的羁绊，一起去深海之眼找妈妈，开好大饭店和找妈妈被同一个目的驱动；最后故事结束，告诉你这是抑郁症儿童的心理世界。

对于这个片子我想大概有两种解释：①这个片子就是意识流，就是为了呈现小女孩随心所欲的心理世界，所以它有的时候讲找妈妈有的时候讲大饭店，包括电影用那么多绚丽的色彩，但是小女孩却更多的是纯色，目的就是给人一种世界纷杂但抑郁症的小朋友却非常孤独的感觉。

②这个片子的确是没讲明白故事，主线副线都没搞清楚，导演注重刻画场景但忽视剧情，所以有了男女主莫名其妙的化敌为友，也有了如此割裂的观影体验。

这两种解释我都能够接受，甚至可以说我个人从情感上来说更希望是前者，因为我能够感觉到主创对于这个作品的确是花了非常大的心血。

但是无论是哪一种解释，我们都可以总结为一个事实，那就是这部电影它在讲故事的方式上的确有些非主流。

对于有相关经历或者对于类似经历共情能力很强的观众，他们可以从类似的题材里找补自己记忆中的点和故事，来填充进故事里来自圆其说。

但是对于没有类似经历的观众来说，这部电影更像是将逻辑不太清晰的剧情以及套路的笑点，编织进了一个很值得思考的题材。

对于《深海》这部电影我还是给个7分吧（含鼓励分）因为我认为好的故事不是靠观众自我编排自己的经历来进行自我感动的，而是我真的能够进入到故事当中看到主角的情绪，跟着角色成长为她落泪或者是鼓掌。

当然，我也能够接受，它就是一个意识流电影的解释，那我很开心我能够看到如此绚丽的一场梦，但我也必须说，这个梦里的故事的确挺无聊的....所以我将《深海》总结为，是一部偏小众的电影，它可能需要有类似经历或者共情能力更强的观众，至于合不合适，就交给大家自我评估吧，诚然我是不太合适的。

今天就这样吧，明天《中国乒乓》！

片尾曲：http://m.kuwo.cn/newh5app/play_detail/259240569（加载不了的刷新一下）推广曲：https://video.weibo.com/show?fid=1034:4859907460235304差不多可以算是剧情的最后一片拼图吧，甚至推广曲里还有片中没有的镜头（不排除被删）---以下剧透------以下剧透------以下剧透---几乎所有repo都集中在参宿和她的抑郁症上，从这个角度来看，剧情当然是过于简单而不完整的，甚至单看这一点最后的结局显得过于轻佻。

但是，故事的主角不止参宿还有南河，甚至可以说南河才构成了这片绚彩深海的主角。

这就特别需要观众在看片的时候去区分影片中以参宿视角呈现的奇幻场景和各个要素分别来自哪里，根据这些信息筛选和拼凑出哪些是属于谁的幻想哪些又是谁的真实。

参宿的信息，几乎一开始就明示了，再加上几乎所有repo甚至是一些官方宣发转发的都会提到的她的抑郁症，观众很容易想到她发生了什么。

而南河的故事，全部都插在了参宿半昏半醒濒死体验时看到的梦里。

也就是说，如果你先入为主认为参宿看到的奇观全都是她的抑郁映射，那必然会忽视南河的信息而走入歧途。

我自己在看片的时候会疑惑，为什么只是草草翻阅的深海大饭店绘本就能这么深地投射在参宿的意识里，到了片中最后解密时才发现他们一起漂流了整整一天一夜，为了让参宿保持意识，南河一直在和她说话。

丧气鬼是来自参宿的红色卫衣，是唯一包裹住她的母亲的遗留物，是她的执念她抑郁的具象化，而海精灵片中集中出现了三次，第一次是风雪中妈妈的投射，到了最后一次就完全地变成了南河的模样，是她被关注被爱的情感需求。

除此之外，几乎所有的一切，都来自南河，一个平凡人，一个不成功的漫画作者，他的梦想世界。

在他们共同最后的时间里，在挽救参宿的过程中，这个世界被他通过讲故事讲笑话交到了参宿的手上。

全片的第一个镜头就是沉在海底的红色卫衣，暗示着参宿最终从执念中获得解脱。

这是一个和家庭和抑郁症有关的故事，更是一个伤痕累累的成年人，以只在自己脑中的梦想作为魔法为孩子劈开大海的故事。

前期花里胡哨的营销让我抱着很高的期待去看，看完就这？？

就这？？

就这？？？

首先那个吹的天花乱坠的水墨粒子特效，美，确实美，但太多了，too much！！

半个小时审美疲劳，一个小时光污染，看完赛博晕船。

还有这个建模，可以丑，不能扮丑，不能又丑又扮丑又给巨多脸部特写，怎么？

你对你的丑建模很自信吗？

接着，被诟病最多的剧情，你前一个半个小时的水剧情跟后半个小时上升的主旨有什么直接联系吗？

甚至连过渡剧情也没有，就像火锅店的合成肉，看着是一体的，但彼此毫无关系。

前半段有部分剧情我有疑问哈，男主用动画丑化女主，这个剧情的意义在哪里？

虽然后来男主救了女主，但导演你不会觉得丑化这个剧情无伤大雅吧？

真的有透露出男导演的高高在上耶😊😊😊说你后半个小时的强行拔高主旨，导演你真的了解抑郁症吗？？

你不会觉得重抑凭着几句话就能自我拯救吧？？

浮于表面，高高在上，这是我唯一想说的。

糖豆儿确实可爱，但最后知道了可爱海獭是她那倒霉的同父异母的弟弟，感觉像是吃了一块夹屎巧克力。

女主抑郁的导火索被美化成海底治愈女主的可爱生物，哈哈，恶心谁呢？

不会觉得中国数万万重男轻女姐弟家庭的倒霉姐姐都会被男宝弟弟治愈吧😜😜😜女主追寻母爱和家庭温暖，阿花的爱也是爱，深海饭店的温暖也是温暖，剧情让女主无视这些，只追求血缘关系维持的爱。

真牛啊，孔子看了都要罢了颜回，让导演做他最得意的大弟子。

结局也很无语哈，死里逃生得到的母爱会持久吗？

照顾抑郁症病人真的需要极大的耐心和毅力，抛弃过女儿的妈妈和重组家庭的爸爸，嗯，说真的，男主你还不如带女主去你老家。

之前看网上说最后半小时是精华，一直坐立难安坚持到看完，还是烂！

就是烂！！

我泪点很低，所以带了一包抽纸，结果除了擦可乐的冷凝水用掉一张，啥也没用。

好后悔，好后悔。

这辈子不想再进电影院看国产动画电影了，再敬告各位国产动画电影导演，诈骗是要坐牢的！！！

===更新===呃……说我不懂恁们病患群体的，有没有可能我也曾经是病患啊🤯🤯🤯小部分人就别代表一整个群体了吧，我身边的病友们去看过的也都觉得很烂捏。

而且看我一星也知道我说不出什么好话吧，深海痴还进来找什么存在感捏😖交流ok，挑事吵架哒咩🙅🙅🙅另附票根，这电影就属于当时看了很生气，后几天越想越气，看完回家睡觉脑子中都是男主飞舞的丑脸，你说一部电影剧情烂，建模丑，还能夸啥捏，可能俺们冷血无情俗人真不懂这些阳春白雪吧😢By the way，就算这部不放在春节档，放原定的22年国庆或者其他日子，也依然改变不了它稀烂的本质，倒不如说db还能上7已经让我很惊讶了😯😯😯

还好看电影的时候没有情绪过激把票撕个稀巴烂

点映之后的文章了，又忘了发豆瓣 《深海》，这是一部拥有顶级视觉艺术的“作者动画”，前半句代表了该片技术上的天花板水准，后四个字就决定了电影受众有所限定。

绚丽到极致的色彩和CG效果之下，故事内核饱含深情，缤纷的画面下蕴藏最原始的情感内核，会触动每个人心里最柔软的部分。

水彩、油画、粒子水墨的场景，影片里仿佛要溢出银幕外的彩虹般绚丽的色彩、栩栩如生的每一个生命，都是《深海》利用最先进的CG技术呈现给观众的一个无垠想象空间的超现实空间，华语动画有史以来最强大的画面，塑造出这个梦幻般的世界。

然而，当电影后半段，这个梦幻一般的世界崩塌的时候，女主角参宿在伸手去抓住挽留这些美的时候，此刻你才能感受到她的那种痛，才能知道她为什么一定要沉溺在这个世界里，不愿意醒来。

《深海》是一个令人心痛的故事，也是一部有着鲜明作者风格的动画电影。

电影的故事并不难理解，或者说观众大致也能所预料，但该片，不是那种大众级的动画电影，尤其是故事内核。

电影进入第二幕，也就是参宿来到深海大饭店之后，伴随着嘈杂的饭店场景和五光十色的视觉冲击，这里的情节其实相对支离破碎，观感不算友好。

后30分钟视角“回归”现实世界之后，对过去时间线的重新梳理，会立刻激活各位沉浸在绚丽深海大饭店里的记忆点。

这时候你会发现，前半段某些看似“毫无意义”的情节，在现实世界里都有着非常有意义的对应。

不要担心电影看不懂，虽然前后呼应之处很多，但电影的线索梳理很清晰，能get主要内容。

究竟什么观众能接受这样的故事？

俺不敢妄下定，但孩子们可能看不懂尽量不要带孩子看。

只能说，电影的故事结构，有点像《潘神的迷宫》，风格方面有点类似《红辣椒》，明暗对比度像是《少年派》，还有点《穆赫兰道》和克苏鲁元素……还是需要解读，不是梳理故事，而是剖析角色，并解读电影一些隐喻的部分，帮助各位更明晰的了解导演田晓鹏的创作意图。

既然是解读。

不仅要剧透，而且要晶莹剔透。

《深海》不怕剧透，但没看过电影的朋友，请暂时不要阅读，因为读不懂。

参宿的“深海”参宿，一个不快乐、活在自己世界里、走不出去的女孩。

她曾经有着一个幸福美满的家庭，但随着家庭变故，父母离异，她跟着父亲组建了新家庭，有了“新妈妈”和同父异母的弟弟，但参宿在这个新家不快乐。

家里没人在乎她。

电影开场就有两个细节：一家人出去玩坐大巴车，三口人坐在前排，只有她一个人后排；一家人合影，要不是拍照的提醒她们，估计家人都把她忘了。

至于生日的短信提醒（联通打钱），就更加明示了。

别说内向的参宿了，任何孩子放到这种环境里都不会不快乐。

但参宿优秀之处在于，她在新家人面前并没有展示这种“不快乐”，反而会假扮鬼脸逗弟弟开心。

参宿的内心——她希望找妈妈。

看片过程中就出现一个疑惑点，她既然一直想要找妈妈，那么父母离异的时候，为什么没有跟妈妈而是选择了爸爸？

（我一度以为妈妈已经死了）

后半段故事揭晓，我们才明白——妈妈，只不过是参宿内心一个象征性的符号而已，是她对幸福家庭的具象化表征。

而现实中的妈妈，大概率是离她而去，从开场短信上可知，估计也另组家庭，已经不要她了。

无数次的梦境，寒冷的冰天雪地，那是她与妈妈最后分手时的场景，也代表了她的真实的内心处境。

而她一直所追逐的“妈妈”，只是一个背影，形象模糊，因为可能她都忘了如今的妈妈长什么样子。

参宿记忆中的母亲，永远是手机里那段全家福视频，那是她三岁生日时的录像，那时候她才三岁啊。

昔日家庭的变故、如今家庭的疏离，让参宿一直活在自己世界里，走不出去，也导致了她自闭的抑郁型人格，甚至自责和自卑。

深海，就是她的走不出去的“内心”，而参宿在内心中的“避风港”，就是深海大饭店。

在这里，虽然饭店混乱不堪，但她却能但感受到一丝温暖，看上去面目可憎的南河，脾气不太好海象等人，其实都很在乎她，还有毛茸茸的海獭哦。

参宿在这里，最起码不用再强装笑容，也露出过真心的微笑。

注意，“避风港”是带引号的哦。

被变化的海精灵什么海精灵，那玩意如果叫“精灵”的话，伽椰子和贞子可以叫“天使”了。

台词明显是被改动了，网上已经有说法了，那玩意原名叫“梦魇”。

因为某些不可抗力，你懂得。

但既然如今正片里都叫海精灵了，咱也将就这么称呼吧。

此乃导演想要传递给观众一个观点，包括《深海》这个片名也是一样。

海洋，是孕育生命的摇篮，而孕育与包容一切的大海对人类而言也是陌生与恐惧的代词。

这两种对立的观点，在影片里得以呈现。

现实世界，海洋是狂躁和吞噬一切的恐怖，并用“黑色”来体现这一主题，一望无际的黑色大海。

超现实世界里，深海永远都是清澈和湛蓝的，是美丽的。

海精灵是她梦里的东西，梦里的妈妈转过头来就变成了这样，有点吓人。

而黑色的海精灵在超现实世界中，显得非常另类，让人避之不谈，却又甘之如饴。

所以，海精灵，代表了参宿矛盾的内心——是希望，也是毒药。

参宿认为海精灵能带她找到自己的妈妈，代表了她一直追求的目标（希望）；但用海精灵做成的汤，喝下之后便神魂颠倒，希望也会变得模糊，甚至最终忘记一切。

俺说的已经很直白，观众在看片过程中，也大致能体会到。

深海超现实世界，就是黄泉。

深海大饭店，就是鬼门关。

海精灵汤，自然是孟婆汤喽。

《深海》是一个生死停留的故事。

参宿正在进行着濒死体验。

但电影并不这么简单。

深海之眼的“一体两面”深海大饭店“避风港”要加引号，因为这里是不真实的，是参宿自己创造出来的世界，是他看了那本《深海大饭店》的画册之后，在濒死之际，潜意识里幻化出来的世界。

深海代表了参宿深邃的内心。

大饭店是她创造出来的避风港，她把自己隐藏在这里，感受着“虚无”的慰藉，是“活在自己世界”里最直白的反映。

但这里，也意味着死亡，因为这里也代表了鬼门关啊。

还记得参宿刚来到这里，有被几位胖大的食客挤到喘不过气的情节吗？

这是她掉进海里之后，无法呼吸的隐喻。

深海大饭店第一展现全貌时，门上的牌匾，上书“一见生财”和“你也来了”。

熟悉民俗的朋友不会陌生，这两行字，是黑白无常帽子上的标语（民间有好几个版本，上述是其中之一）。

我认为这是《深海》最大的特色，导演田晓鹏，在电影里塑造了两个世界、两种情绪、以及事物的一体两面。

它们相互对立，彼此统一，非常哲学。

比如前文说过，大海的两种形象，海精灵的两种代表，深海大饭店既是避风港，也是死亡之地。

或许每个人都有自己的“深海大饭店”，这里是自闭人群、抑郁人士、社恐者乃至每个不开心之人的安全屋，他们把自己包裹起来，不想出去，但久而久之，会给自己带来难以估量的负能量，会与现实世界真正的脱离。

但不要忘了，电影里的大饭店，不是单纯的避风港或死亡之地，也是一艘船。

这艘小船一直没有停止向前探索，在也许无意义的人生里去寻找一个可能的出口（深海之眼）。

那时不时出现的红色丧气鬼，足可以吞噬掉大饭店，原型是参宿妈妈给她的红衣服，是代表着走不出去的伤心记忆，从现实里来到虚幻世界，足可以摧毁幻想出来的美好。

也会阻挠你走出这里（重获新生）。

“现实那么悲惨，我为什么要回去，还不如一走了之？

”这是濒死之际，参宿的内心世界吧。

这时候，你只是需要一个引路人。

因为人更多的是要自我拯救，但也需要外界的善意去引导你、帮助你。

最终带着她逃离黄泉之地，带到深海之眼的，是船长南河。

无人知晓的南河南河其实跟参宿是一类人。

至少我们确认，他也是不开心的。

也是在假笑，逗别人开心，而且，他也被人忽视。

不信？

开场游轮上，那位小丑入镜了好几次，一直到他打断参宿看书，他一直“在你左右”，但观众大概率没有注意到他。

（以至于这位连个正经的剧照都没有，配图都难）

南河就是一个普通的打工族青年（北漂或南漂？

），从剧情透露的信息，他应该是个失意的画手，那本彩绘本《深海大饭店》就是他的杰作。

但由于种种原因，南河只能落魄于此，定价168元的《深海大饭店》大概率销量不好，否则他也不会在这里假扮小丑卖艺。

而他一直念叨的家乡，应该是很久没有回去了，可能是与家里人关系不好（跟参宿一样），或者因为自卑无颜见家人。

谁会注意到一个假笑的小丑呢？

但参宿注意到了，也无意中发现了那本《深海大饭店》。

而这本无人问津的绘本，成为了参宿幻想出来的“避风港”。

我想，南河第一次驱赶参宿的时候，大概率内心也是开心的——终于有人欣赏我这本书了，可惜她没有买。

这里就带着点互相救赎的感觉了。

在随后的故事里，乃至结局，南河是全片的“戏眼”，也是最让人动情的角色。

在海上漂流的一天一夜，南河一直在努力在让她开心、不要“睡过去”，他只向参宿展现了乐观积极的样子。

所以我说南河与参宿是一类人，他们努力用假笑，让别人开心，但自己却是不开心的（想起了托德·菲利普斯导演的《小丑》）。

他是一个假笑的人，最终却告诉对方：希望你今后的每一次笑都是真心的。

打破“恐惧症”“小丑恐惧症”，这个词大概很多人都听说过，包括各种影视剧里，无论是DC的《小丑》还是《小丑回魂》，里面的小丑都是让人害怕的存在。

唯独《深海》里，南河的小丑形象，竟然如此温暖动人，这是本片的特殊之处，也是导演田晓鹏在本片中“一体两面”的体现。

“小丑恐惧症”是一种心理疾病，患病率高达2%。

从心理学家的角度来看，对小丑的恐惧通常是在童年时期开始的，这一点甚至早就被纳入心理学家的圣经《精神紊乱的诊断统计手册》中了：“通常在一个孩子两岁时候开始，这时候他们被陌生人包围也会觉得焦虑。

在这个年龄段，孩子的头脑还在发展，小丑总是化妆很混杂，而孩子还无法区分幻想和现实。

”可见，影视剧里那些吓人的小丑形象是基于小丑恐惧症，而不是因为电影里小丑吓人才有的恐惧症，因果关系不要颠倒。

基于此理论，参宿第一次见到小丑南河的时候，可能是存在害怕心理。

至少不会喜欢他。

到了超现实的“深海大饭店”，参宿在不开心的时候，她觉得这个男人长得非常吓人，尤其是第一次他发怒的时候，南河脸上的小丑彩妆浮现，冲击力极强。

而当她觉得温暖的时候，她又觉得南河很阳光很帅，这里也有镜头的功劳，尤其是南河带她逃离丧气鬼时的“劈海”一刻，伟岸无比。

而当南河逃避的时候，觉得这个人很烦躁，长得也丑，婆婆妈妈的。

一个人的外表，在你心中是怎样的存在？

电影所要表达的是对于某个角色的反向塑造过程，不是说我看到对面这个人，我脑子里就有他的印象，而是我决定了对方的“长相”。

就像我们心情不好的时候，看某个人觉得这人“不顺眼”，道理是一样的。

从故事剧情层面来讲，南河，无论是在现实里还是在深海大饭店中，起初都不太讨喜，因为他一直在在驱赶参宿，举止也怪异，还要吃鞋，此时观众大概也不喜欢该角色但你所看到的，并不是你想象的那样。

后半段你会发现，这些举动，竟然是如此暖心。

这个不好看的男人，转身离开的时候，竟然忍不住哭！

一个人的好坏，不在于他的皮囊，而在于他的内心。

两个世界的选择在梦境里，参宿妈妈的形象是模糊的，因为她心中的妈妈只是一个她追求的假想而已。

故事中段，这个梦还在继续，但她一直追逐的妈妈，变成了南河。

此时她已经开始怀疑自己的选择了，不确定长久以来自己究竟在追寻什么目标。

直到电影结尾，她清楚的发现，是南河把她送到了“深海的出口”，也是黄泉路的出口。

对应现实，深海之眼那道光，就是救援船的光，当她终于来到这里，却发现南河已经不见了（体力不支掉下去了）。

现实的世界是灰蒙蒙的，狂风暴雨，无人在意自己；超现实（濒死世界）则是五彩斑斓，并有着一群很贴心的小伙伴。

二者差异越大，最终做选择的时候才会越痛。

弥留之际，现实中的妈妈终于出现了，耳边呼唤着她的名字，但小女孩却全然不顾，她要追随南河而去。

参宿一直想冲破如布料一般的屏障，是生死之界，也有点像自闭症患者常说的“与外界的隔阂”。

最终参宿伤痕累累的冲破了屏障，但南河却告诉她，要努力活下去，因为那层隔阂，已经被你冲破了。

全片的结局很痛，不仅仅是生离死别，更在于现实之痛，因为影片触及到的领域已经超出了一般的情感界定。

《深海》片尾字幕展示的那几幅画卷，是参宿活下来之后的生活片段。

她心心念念的妈妈只有在她病床旁边出现，随后，参宿还是回到了新家中，只不过精神面貌大为改观。

但是，她真正快乐吗？

我觉得并没有，她并没有真的痊愈，她只是想开了，在努力融入新的生活。

她不再自闭，不再悲观，不再活在自己的世界里，而是像南河那样，活在当下，并向外人展现了乐观积极的样子，也会让别人开心。

“希望你今后的每一次笑都是真心的”。

南河的这句话，是为了抚慰参宿而说，也包括那些可能和他一样有着相同经历的孤独的人——好好活下去！

最后的最后说点个人感慨吧。

《深海》是值得被各种夸赞的。

这种赞誉，并不仅仅针对技术和画面，更在于一个很大胆的故事。

但不得不说，该片有限定的受众群（或许孤独或社恐的人，更容易理解电影的故事）。

我认为，该片公映之后，“家长炮轰深海”的话题大概率会出现。

但正如著名导演吉尔莫·德尔托罗在前不久金球奖上的发言，“动画就是电影，动画不是孩子的专属。

它是一种媒介”。

而恰恰《深海》的故事模式，与胖陀螺之前的《潘神的迷宫》有类似之处，暗黑系童话，斑斓色彩之下是略为现实的内核。

而说到胖陀螺，想起了他最爱的H·P·洛夫克拉夫特，没错，《深海》有克苏鲁的风格，一度san值狂掉。

除了触手系的海精灵外，中段深海大饭店停靠在那个小镇，像极了《克苏鲁神话》中的滨海小镇——印斯茅斯。

我不知道该片制作周期多久，也不晓得制作费，但出品方彩条屋，在《姜子牙》之后，就再也没有新片问世，一直在忙活《深海》，电影的画面和技术，肉眼可见的顶级，经费在燃烧。

而且《深海》的公映也是一波三折，延期多次。

该片最早应该是去年暑期，然后改到了国庆，但没有过审，电影正片内容肯定涉及到不少改动，而春节档应该是它最后的机会了，尽管不那么应景。

必须要力挺导演，能（敢）在如今大环境下，不去迎合市场，拍这样内容的动画电影，去触碰动画的边界。

举个不太恰当的例子，这就是我们的《红辣椒》，动画版的《少年派》啊。

这样的创作者，要好好珍惜。

彩蛋，你的名字参宿与南河，这是俩星星的名字，参宿四来自猎户座，南河三，来自小犬座。

其中南河的名字寓意我不太了解（不好意思不太懂天文），但参宿这个名字的寓意，值得扒一下。

参宿四，猎户座的一颗红超巨星，是不用双筒望远镜也能看到的最大恒星之一，也是夜空中算得上是最有名气的恒星之一。

根据天文观测，参宿四已走入生命末期，天文学家预计参宿四最终会以II 型超新星爆发来结束它的生命。

从2019年12月开始参宿四就被观测到变暗，科学家们纷纷猜测参宿四是不是要炸了。

按理说它的超新星爆发会明亮的持续一个月左右，那必会是一番良辰美景，但没几个月参宿四就又恢复了以前的亮，让天文爱好者非常“扫兴”。

所有科学家们都认为它正徘徊于死亡的边缘……但这并没有发生。

所以科学家也称参宿四为“不死的星星”。

一个国家的电影水平和观众是有关的，一般的作品是让观众评价这部作品，而优秀的作品是去选择观众与受众。

想要进步就要有审美，有批判，如果只是因为是我国做的就无脑好评，作电影的也没必要去进步了，只做这个水平就行了是吧，以后一直都是这个水平你们就满意了吗？

光有画面没有想法和内核，剧情单薄，反转无力。

技术和特效是花不是锦，没有锦就想要锦上添花了？

不积跬步无以至千里，先把路走好再想着跑。

还有煽情，希望你靠着剧情发展，自然而然的生发出情感，而不是突然来一段音乐来强行煽情了，很尬。

别消费烂梗和抑郁症，以及一些离异重组家庭的，不腻吗？

是不是这部把这帮自诩抑郁症的小鬼引出来了，这帮群体没法客观评价呢？

就是无脑满星，别给抑郁症招黑，以上

年初一，在深夜场定了一张票，一个人坐到散场。

与其夸赞画面震撼，音画效果之绝伦，举世无双，更使得我称许的是，与一般国产动画所不同之处，《深海》在创作过程中，将关于“原生家庭之殇”的社会性话题融入了动画作品中，通过隐晦的伏笔与抽象的叙事，使幻想与现实中形成工整对仗的互文，这使得其补全了作为一部艺术品所具备的基本素质。

当然，可以预见的是，社会性话题的出现以及艺术化程度增高，必然会引发舆论的反弹——立场不同，经历不同，感受不同的人们各抒己见，最终会形成多极对抗的局面。

作为一种大胆的尝试，对于话题所引入的铺垫性的欠缺，脸谱化，呆板僵硬，手段粗糙等等问题，也一定会成为被批判的点，然而其无损作品本身的立意和追求。

这部作品，即使放眼世界也是顶流作品。

相信随着时间的推移，各大顶级奖项会纷涌而至为其加冕，而在那之前，我对大家的最真诚的建议，就是一定要去电影院看，这是一部典型的为大荧幕制作的电影，丰富的颜色和庞大的海洋，只有在通过银幕才能感受到那种震撼的力量。

这是一部足以载入国产动画影史的作品，这种历史性的时刻，不应错过。

下面，我就深入浅出的阐述一下电影的一些元素及其所引发出的涟漪效应。

在《深海》的故事中，关于梦的尽头究竟是什么？

这个故事，真的为我们所看懂了吗？

叁宿一， 叁宿是坠入大海的星星，南河是守护叁宿的星辰。

在中国的传统天文学中，叁宿的星辰的名字，而据闻叁宿三星聚于南天之际，即为新年，四序更迭，万物新始。

而南河三，则是护卫在叁宿周围，与其平行守望的星辰。

叁宿与名为南河的青年相遇时，这只是于她一面之缘的路人，她对南河不了解，仅凭一个最初不给她免费看绘本的有一点“市侩”的小贩形象，被创作在她的深海大饭店冒险故事里，然而这个形象与奋不顾身下水救人的南河又形成了一种表象的矛盾，所以在她的故事里，南河的角色缺失一种“通过了解，逐渐加深交集情感的过度”，她对此定义为南河既表现出对她单纯的讨厌情绪，又真实的义无反顾的“救助她”，这两种泾渭分明的善恶表现同时存在于一个具体的人身上，她的头脑还不能理解南河做出的这些判断背后是怎样的道德动机和价值取向，她只能用自己孱弱的想象力，为这截然不同的两种表现中间的巨大留白，填上自己肤浅的认知所能幻想的合理性，比如自己是如何努力帮助大饭店，获得所有人的喜欢，这样南河的行为就能够为她所理解，为她所接受。

叁宿与南河两个人也就“合理”的以彼此互为辉映，同历劫难，走向了冥冥中有所暗示的结局。

（与叁宿四，南河三共同组成冬季等边大三角的最后一枚天狼星——就是维系二人的那艘船，大三角意味着稳定与安全，所以最后当南河，叁宿，船其中任何一个点缺失时，也就意味着脆弱的危机，不幸的降临。

）

南河二， 海精灵究竟是什么。

在电影中，叁宿追寻一个奇怪的多眼海洋生物而进入了深海大饭店，遇见了南河。

所谓的海精灵，只是叁宿臆想出来的，某种能够实现自己力量的超自然力量的具象，因为在海洋中，从危机四伏与生机勃勃的大海中提炼出来的一种具有恐怖与生命力融合于一身的生命，因为其不属于现实，所以在眼，头发，海藻，海龙卷风的多种元素被孩子想象力加工的一种融合，这种融合其实就是孩子将自身的欲念投射为一种执行载体。

而这种载体并非真正存在，不过是意味着叁宿在梦中的“动机”，是连续，推进那些非逻辑的幻梦的按钮，是叁宿“强迫”自己不醒来的那个“处理的动作”，也是整个梦境本身被无意识的具现化的一部分。

三， 海洋之眼究竟是什么。

海洋之眼，其实就是叁宿借用对海的认识经验所想象的，在大海的中间存在着一个超自然的目的性的时空概念，这个空间就是叁宿幻想的尽头，当幻想到这个尽头之后，人的幻想就会停止，就像是人无法想象宇宙之外是什么一样——因为想象力的延伸无法超越自身知识的极限，当叁宿关于海洋的答案被揭示之后，那么随之而来的是她被迫终于需要在幻想中清醒，需要面对现实，即自己与南河遭遇海难的现实。

这也是最终剧情陡然从魔幻绮丽的画风转换为现实的原因。

所以说也可以把它当做叁宿梦的最底层，是华丽的美丽，亦是意识到此即意识到超现实，即意识到身处梦境，即意识到需要做出抉择的那条终点线——究竟是投入梦中，还是回归现实。

四， 南河究竟是怎么牺牲的。

南河在游轮上兼职做小丑，并卖自己创作的画报，偶然在暴雨中走出船舱，发现了“落水”的叁宿，慌乱中摔了一跤，撞伤到了侧肋，仍然拿着救生圈跳入海中游向了落水的叁宿……随后二人在水中漂流数日，期间南河一直积极鼓励叁宿振作，但是叁宿作为未成年儿童，遭遇海难，意识模糊，身体孱弱，因此南河在照顾叁宿的过程中不断恶化自身的生存状况，再最后发现救生船时，反身托举再次落水的南河，体力不支，最终不幸罹难。

五， 海为什么是五彩斑斓的。

海与海中的鲸与水母，均为叁宿的想象。

在一些案例中，抑郁的孩子感知的世界是灰暗，沉重，窒息的，然而这种负面的感受，转化诸如绘画等表现艺术时，往往却拥有常人无法想象的鲜艳，蓬勃，激情的表现力。

在叁宿的故事中，她想象的大海，是一个美丽的，生机勃勃的世界，鲸会贴着深海大饭店前进，水母组成海洋中的森林，船身遍布琳琅满目的珊瑚。

红色是危险，蓝色的静谧，绿色是生机，黄色是迷幻，那些颜色汇集而又飘散，构成生命的洋流，它们指向一个方向，那个方向是活下去的方向，温暖而包容，是生命在叁宿的躯体里，迸发出来的延续的意志，世界还很大，还有无数的未知与可能性，所以它们蜿蜒向无尽的未来。

六， 深海大饭店的故事书，是以怎样的逻辑所生发出来的？

我们需要意识到，影片中被叁宿所想象的深海大饭店的故事，来源于偶然拾到的落魄漫画家南河的手绘本。

在影片结束时，有特写的展现一部分深海大饭店手绘本的内容，该内容只提炼了一些简单的构成故事的信息素，比如饭店的老板，厨师，舵手，成员，作用，这些简单的信息素构成了故事的最基础元素，而想象的创作者，作为孩子的叁宿，则将在现实中被忽略的感受，以及美好的祈愿带入到这个框架的故事中，为这个不完整的故事赋予一个属于她自己的，甚至超越手绘本的目的——大海里找母亲；赋予一种超自然的契机——海精灵与魔法师；赋予一种加持在责任之上的存在感——为饭店帮厨的自己非常有用等。

这样，叁宿通过这样一种幻想的方式，解决自身在重组家庭中被忽视，失去母爱导致的心灵创伤之类的问题，然而她过于早熟的理性又清晰的与幻想世界形成观照，以矛盾共存体现为幻想中的线索，如“大海中找母亲“——她深知海洋中不可能找到母亲；”海精灵与魔法师“——她深知世界上没有海精灵与魔法师；“自己很有用，被所有人需要”——她对自己极度否定与内心中期望得到认可与关注——认可与关注——也多以眼的形式所表现（多眼的海精灵，海洋之眼，南河关注她的目光，船员宠溺着注视着她等等）。

可以说，整个故事叙事逻辑性的弱化，本身就建立在一个属于孩子的想象中，这个想象因为被局限在孩子的创造力与经验中，因而散漫而随机，充满了不确定性与不连贯之感受。

而不能理解这个被“叁宿”所【构思出来】的“故事”的观众，就犹如叁宿的父母不能理解她的抑郁一样，武断的认为小孩子的想象漫无目的，在这个“故事”中没有符合理性的，清晰的联系，只有弥散的感受与情绪，这极大的消耗成年人的耐心与思维，甚至引发抵触和批判，斥责这个【南河的故事】“如同碎片”“胡言乱语”“漫无目的”“亳不清晰”“究竟想干什么”，也就是说，观众的反应，恰恰如同被一场巨大的社会实验所暴露出来，他们潜在的作为“父母”的素质；而这种观察和理解孩子的立场与角度，处理关于孩子敏感，脆弱，跳脱与稚嫩的心理和思想问题中，所表现出来的否定，质疑，其实正源于他们成长过程中所遭受的一切经验，这些经验，被这部《深海》悄悄的唤醒，以激进的言论观点，反馈到公众的面前。

不能理解叁宿在绮丽的梦境中，所表现出来的踟蹰，痛苦，自卑，矮化，不能观察到叁宿对于渴望认可，渴望关注，渴望温暖的种种求助的尝试的观影者，他们仍未具备成为一名父母的基本资格，可以想见的是，在那些斥责与差评中暴露出来的愤怒和非理性的言论的持有者，他们成为父母，会教出一张怎样的答卷，会将孩子捏成怎样的人。

让我们回到故事本身上来——孩子对于梦境的编造，充满了自我中心式的务实与功利性，为了服务于孩子所要表现的情绪和感受，因此创作故事的元素往往承担一种单一的结构性材料的作用，譬如前期出现的海精灵，在完成孩子叙事逻辑中的串联作用后，就消失不见；又譬如那些没有名字，又蠢又可爱的，作为跑腿帮佣的小海獭，就是叁宿对于酒店运转体系的想象所伴生的故事填充角色；又譬如因为孩子并没有做饭的知识，所以深海大饭店里的菜肴，都是诸如“西红柿炒鸡蛋中的西红柿是囫囵下锅”的徒有菜名而不得章法的难吃菜，最后需要仰仗“超自然”的海精灵被煮出来的汤，来让顾客们如醉如痴的付款买单。

孩子是不具备非常强烈的理性能力与逻辑思维的，难以完整的构建出一个复杂的故事，她们只是从虚空中抓住灵感扔进自己的故事中：因此在深海大饭店中，客人是鱼，吃的是鱼，使用的是在海水中湿哒哒的纸币，因为有纸币，所以深海大饭店应该是贷款购买的，所以南河应该拥有巨大的还款压力（钱的意向在故事中成为了推动转变的一个重要的因素，这也隐隐的带出叁宿对于父母离婚原因的猜测和怀疑）再或者，于叁宿的构思中，深海大饭店的目的是酒店升星，只要叁宿努力工作，客人就会回报给大饭店金钱和好评，这种如同儿戏一般的评价的体系是叁宿理解的对于酒店的合理存在模式，也反映了叁宿对于评星系统的熟悉的背后很可能来源于生活中实践的经验。

刀子嘴的船长老金， 待人亲切的花姐，跑腿帮佣的小海獭，就是叁宿将身边的人通过想象力的加工融入酒店运转体系的想象，在这个故事中，她试图将自己作为人类融入全是怪兽的酒店的大环境中，必然会形成强烈的格格不入的怪异感，一方面源于其内心的抑郁情绪导致的人的社会性关系的疏离和塌陷，另外一方面也通过这种突兀营造出故事本身的荒诞性所表现出来的虚假感，为之后结局维持伏笔。

简而言之，在传统的故事叙事的诸多模板中，主创团队致敬了吉卜力工作室的大师，即刻意模仿小孩子对于一个（讲）故事的叙事方式，来推进，表现这部电影的大部分内容，这种将心比心的特殊叙事主体的抉择，不应该被未能察觉到因缘的成年观众以傲慢的语气批判。

其实这种同类的艺术表现方式，在国外的作品并不鲜见，但是大部分观众有一种厚洋薄中的心态，先入为主的为了批判而批判。

举例如著名动画导演宫崎骏作品的《龙猫》中，可以说是探索在《深海》叙事方式的老前辈，在《龙猫》故事的三分之二的剧情中，很易察觉其情节发展之跳脱灵动，充满童真趣味，孩子与龙猫及小精灵们用一种超越常识的方式展开互动，建立友谊，其实这一整个叙事表现，就是导演故意将叙事放在孩子立场所演绎出来的，就是说，模仿了一种以孩子的叙事逻辑会发生的故事，这种方法是反成年人根深蒂固的社会经验和思维习惯的——譬如，有合理的因，才能有合理的果；譬如，必须要有明确的，功力的目的性；譬如，一定要满足一个既定的，科学的形式等等。

通过深入到【孩子创作故事】的视角这种叙事方式，创作团队才能跳出一种艺术作品商业化的窠臼，不让自己陷入陈腐的，1+1=2式的僵化的创作窘境，还原孩子视角与立场所理解的家庭与生活，理解的命运施加给孩子的创痛与挫折。

换言之，田晓鹏遵循前辈们的脚步，提供一种“成年人，不应该局限于只以成年人方式讲孩子的故事”的尝试，就像我们说:“成年人不该走孩子的路，说孩子的话，让孩子们无路可走，无话可说。

”

七， 《深海》这部作品的出现，究竟意味着什么？

从纯粹的讲一个故事的《大圣归来》，到如今开始关注更为深刻的社会问题的《深海》，田导作为动画人，已经从纯粹的视觉享受，追求娱乐的阶段，过度到了通过动画传达一种思想，一种关切，担负起一种社会责任的更高层次的阶段。

而动画作为商业的消费品，与作为一种艺术形式的区别，其实也是出现在这里。

八， 《深海》这部作品，它的观影对象，究竟是谁？

它的故事内核，究竟是什么？

2022年的某一天，一位单亲妈妈对我说：我儿子最近不知道怎么了，总是一个人偷偷的坐在那里，捂着脸哭。

隔着手机的一刹那，眼泪差点夺眶而出，心中虽然悲恸，却又无法为这些小孩子做什么，只好缄默的应对，用无能为力当作安抚内心借口，宽慰自己听不见那些呼救的声音。

虽然心中不忍，只好把自己埋在繁乱的琐事中，将目光刻意的瞥向别处，转移话题。

孩子的世界，本是从无中生发出来，还未有那么多被规定的意象与因果，所以总是无忧无虑，任性随心的触摸一切。

然而成年人总是用自己的方式，专制而残暴的，将他们从那个未与抽象所分离的世界中狠狠的打落现实，那些独立于孩子们认知之外的坚硬的东西，砸碎了孩子们躲在其内观察世界的干净屏障，被迫暴露出他们稚嫩的身躯与心灵在残酷的泥泞中，不顾孩子的意愿而要求他们，面对与成年人相同的，生活的试炼与命运的惩罚。

孩子何错之有？

遭逢此劫，他们往往将这些无处归咎的惶恐放在心底，还未能理解这个复杂的世界的他们，不懂得成年人的艰难与失控，不懂得或然存在的事物与个体化带来自我撕裂的痛苦。

他们只会，也只能用简单的，单纯的头脑，将所有因果系在自己脆弱的身躯，误以为是自己不小心毁掉了世界，是自己淘气的将幸福的烛光吹熄，错误的将家庭引入冰封的寒夜。

孩子们，除了不断地道歉，哭泣的认错，自责，与否定自身之外，却什么也做不到。

他们的纤细的手，被土地与鲜血所拒绝，他们的眼泪，被愧疚与痛苦而填满。

然而这些孩子所能表现出来的反思与理解，往往被大人们所忽略和愚弄。

成年人用谎言和情绪拷问孩子，用自身的经验去恐吓与威胁他们，强迫他们去做超越年龄的事情，付出超越年龄的耐力和坚韧，用虚幻的藏着自身欲望的规定的“成功“和满足成年人虚荣心的”肯定“来控制孩子们沿着成年人的预期而前进， 即使孩子们的喉咙已经因为徒劳的抗议而嘶哑到发不出呐喊，被捆缚的脊梁因为强迫服从而无法承载尊严，跌宕的情绪因为专制的鞭挞和操弄无法回归宁静祥和。

成年的人们往往不理解，孩子的疼痛能有多可怕？

“忍忍就好了“”我又不是没见过“”矫情“成年人们用斥责的口吻，以经历过的前辈姿态，不屑的教育着那些被定义为”敏感“”脆弱“的孩子们，全然不顾，当年那个被锁在记忆深处的同样弱小的自己，在无数次的失败中，不干的绝望接受暴力的烙印，那已经满是伤疤的心灵，正试图残酷的将烧红的烙铁印在新一代的孩子们的心灵与记忆中。

原生家庭的痛苦，犹如一场感染而不自知的心灵遗传病，在家长们对孩子的漠视与不耐烦的规训中，感染了孩子们原本健康鲜活的心灵。

作为父母，真的知道孩子的想法吗？

真的在意孩子的感受吗？

真的关注孩子的心灵吗？

真的听见孩子的呼救吗？

真的意识的到，自己按照自己的意愿，强加给孩子过什么吗？

真的能够察觉，自己无形中对孩子所造成的伤害吗？

在《深海》故事中的父母，其实并未刻意虐待过叁宿，然而长久以往的忽视与冷漠，敷衍与否定，早已经将孩子的心灵伤害的千疮百孔。

许多父母，即使做了父母，其实内心深处，仍然不过是没有蜕变的孩子而已，他们的意气用事，随性所欲往往是以透支孩子的未来，牺牲孩子的感受作为代价的。

极少有父母愿意放低身段去反思，高高在上的态度使孩子变成了奴仆而非健康的孩子，养育之恩源于父母之爱而非某种利益交换，却总是在情绪失控时候脱口而出“孩子你该如何报答我？

”于是许多父母惊异的发现，他们曾经与孩子亲密无间的关系，逐渐走向了对抗。

孩子曾经因为弱小，而忠实的听任父母的号令，因为柔软，而需要依附父母去生存。

终于在不断的成长中，渐渐的察觉到自身个性中那些拒绝服从与主动反思的东西，经验的差异，感受的不同，让父母与孩子们之间逐渐撕裂，而陈旧的观念与不健康的交集方式却互相渗透彼此的生活，就像是曾经的蜜糖变成了毒药，父母与孩子的家庭在双向奔赴中产生裂痕，或导致孩子的婚姻破碎，或诱发孩子的精神问题，或因为被忤逆，被否定而健康受到威胁，财富出现损失。

这一切悲剧，源于原生家庭之殇，父母与孩子的模式，随着衰老与成长，必然面临的对立，就像是孩子不能强迫父母不断学习，更新自己的知识一样，父母同样无法规定孩子的情感生活，个体感受，这种痛苦，出现在成年人的身上，与出现在孩子的身上是相同的，无异的。

而成年人往往终身都难以察觉——或者说，早已经习惯。

所以导演采用更文学性的塑造方式，戏剧化这种成年人对孩子的共情，南河与叁宿是对仗的，或者说，在某层面上，南河就是叁宿某一个可能性上的点，所以南河玩世不恭，重视实利的市侩面具下，其实是对落水者毫不犹豫的施救抉择，而开导叁宿的话语，更像是揭开自身伤疤的经验总结。

导演将一种意图，隐藏在叁宿为主体的幻梦视角中，用隐隐的几句对白，带出来这名在异域他乡漂泊的落魄青年的自我放逐背后，那难以言说的淡然悲伤，却对于往事只字不提，即使在濒临死亡之时，仍没有抱怨，没有责备，最终他选择了自己的善良，也选择了在力竭之前，把关于家乡美丽的一面，送给失去希望的叁宿。

我们相信，叁宿最终成为了自己的英雄，她能够与自己和解，她见过主动的选择的人，她知道自己身前面对着，未来的无限可能。

他其实想问的是:你是否相信，叁宿最终能够作出选择，走出自己的人生。

然而值得我们警醒的是，在现实生活中，有许多遭遇原生家庭之殇的孩子，仍然默默的坐在角落里，捂着脸哭泣。

他们的生命中没有一个南河，愿意牺牲自己的生命去拯救他们。

他们的声音被斥责与批评，被漠视与否定所镇压。

他们强迫自己做着与年龄不相符的事情，拼命的变得优秀，以获取家长的夸奖与肯定，飞快的奔跑着，为了自己不喜欢的事情，扔掉了许多美好的时光与感受，他们的父母理所当然的统治着他们孩子的生活，自以为是的享用着，压榨着孩子精神所带来的，虚荣的反馈和不真实的安全感。

没有人教育这些成年人，他们需要对孩子的负责，不是他们以为了孩子们“好”而实施的镇压和溺爱。

孩子是人，需要成年人，以人与人的方式去进行沟通交流，孩子不是一种宠物，或者一种奴仆，欢喜的时候拿来宠一下，兴致的时候买一点玩具，愤怒的时候严厉的训斥，慵懒的时候指挥他们服侍。

孩子也有自己的情绪和感受，他们需要有人听到他们的声音，理解他们的惶恐，安慰他们的孤独。

他们不仅仅需要一种榜样，更需要有人，察觉到他们的艰难或者痛苦的时刻，并对他们主动伸出手。

而这部《深海》的问世，就是那种，面对这种情况，敢于踏出一步的尝试，对孩子们伸出手的那星点善意。

田导用这样一个故事，告诉孩子们去为自己的生活中，选择一束光，选择一丝希望，每个生命，都是值得。

而每一种经历，无论痛苦与甜蜜，最终都会化为生活的动力，支持着年轻的孩子们，用力的走下去。

这部影片的结局，是刺透荧幕的阳光，观影的成年人们，随着一场幻梦的结束，是否能够真切的意识到，对于我们有限的生命来说， 孩子，其实也是家长的老师—— 他们教会家长，如何去做一名家长； 他们教会家长，如何去学会反思； 他们教会家长，如何去控制自己的情绪； 他们教会家长，如何去倾听别人的声音。