喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊

看完喜羊羊第七部大电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》竟颇多感慨，又恰巧在微博看到这样一段文字：“去年初雪时全微博的炸鸡和啤酒，今年下雪已无人再提。

在快要遗忘那架飞机时，传来了确定无人生还的消息。

网友从忙着骂文章到忙着骂陈赫。

“什么仇什么怨”和“100块都不给我”说着说着就落伍了。

时间太奇妙，有时感觉我们在前面被它盲目地推着走，有时又觉得我们和那些热点一样，总被它甩在身后。

”时间总是过的飞快，当你觉得每年的喜羊羊电影内容都差不多时，这个卡通形象已经陪着观众走过了十个年头，就像你觉得自己这些年好像没有太大变化，可是不经意间已改变太多，有人长大了，有人变老了。

只是喜羊羊还是那么机智，灰太狼还是那么惧内，十年之后，童真依旧。

同场看的都是一群小孩，所以完全可以想象那是怎样的一种场景。

七部大电影，也意味着记录了七个春节，即使七年前一个还刚刚出生的孩子，如今也已经上小学了。

如同《还珠格格》承载了80后的童年一样，《喜羊羊》同样承载者10后的童年。

看似柔弱的羊群总是能同心协力打败看似凶残的狼群。

都说大人看利益，孩子分对错，其实孩子很多时候也并没有那么在乎对错，从起初对灰太狼恨之入骨，到后来竟能发现它的可爱之处，你可以说观众在长大，也可以说这就是一个经典卡通形象的魅力所在。

年终岁末，亲朋好友的聚会自然是少不了的，大人的关注热点无法取代孩子的注意力。

这对于如今独生子女的孩子来讲，是一个绝佳的相互交流的机会：炫耀玩具，探听成绩......或许这些都不如慷慨激昂的讲一段自己最新看到的动画片桥段来的更有优越感。

在他们无意识的交流当中，除却可爱的卡通形象、弱者逆袭的快感之外，必然会再现影片中小伙伴们互相帮助、互相鼓励的桥段。

这就是动画电影对孩子的潜移默化，而关于友谊、成长和团结这些正能量，喜羊羊与懒羊羊为观众真情演绎，这些在《喜羊羊》中一个都不少！

即使放寒假小朋友也需要解压，而《喜羊羊》则完美的承担了为小朋友解压的任务。

作为类型片，继爱情、悬疑、喜剧之后，《喜羊羊》为华语动画片树立了十年不倒的好口碑。

“喜羊羊”之父黄伟明显然是深谙儿童心理的高手，他有意丰富影片的剧情，将“穿越”“互换身体”这些时下最流行的玩法融入其中。

这样做的结果就是孩子们不用费尽心思的去猜测“穿越”意义何在，也不必花费时间去考虑恶龙为何如此可怕。

他们可以尽情的把兴奋都保留到“打怪兽”的过程，孩子本来就是很容易激动的群体，导演利用这一点，强化喜羊羊最终获胜的情绪渲染。

诞生十年，喜羊羊终于在大银幕迎来自己的本命年。

十年之后，童真依旧，希望再过十年，依旧有他们陪伴，做乐天派，快乐生活。

这是一部非常好看的贺岁动漫电影，内容真实生动，里面的人物刻画得栩栩如生，看完之后感觉受益非浅。

这部电影讲述的主要是在原古时期有一只龙把它看到的所有东西都变成了石头，传说只有屠龙勇士才能将其打败。

大家都十分的向往。

有一天它们为了救喜羊羊与灰太狼穿越到了原古时期，它们在原古时期开始了一段危险重重的寻找旅程。

在开始时 喜羊羊忘记了十年懒羊羊救过它的事并且送了它一个奖牌。

在结局的最后懒羊羊与喜羊羊用这个饼盖打败了恶龙，原来这个才是降服恶龙的武器。

最后喜羊羊与懒羊羊和好如初。

小时候最喜欢的动画片就是喜羊羊与灰太狼了，现在在家又重温看了一遍，喜羊羊与懒羊羊的兄弟情很令人动容，灰太狼对红太狼小灰灰的爱，以及最经典的那句我一定会回来的，都会让人不自觉就湿了眼眶。

十周年，喜羊羊与灰太狼作为一部经典动画陪伴了很多人，虽然也有一些情节不是非常合理，但是依旧给人们带来了很多的欢声笑语。

喜羊羊与灰太狼

十岁生日快乐

由于成功的市场推广，现在《喜羊羊和灰太狼》贺岁系列大电影已经成为了寒假期间电影院里的一道例行招牌菜。

从2008年开始，每年都如期而至，然后拿一份该拿的人民币，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

就像过年领红包一样，给钱的和拿钱的都开心祥和，各得其所。

而在2015年，摆明凑齐十二生肖节奏的《喜羊羊》大电影迎来了自己的本命年——羊年。

对于这部《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，这个仍然面向儿童观众的FLASH动画，去苛求它的制作技术是毫无意义的，重要的是它能够给小盆友小童鞋带来欢乐，有这些就足够了。

片子延续着该系列电影那轻松、欢乐、搞笑的风格。

本集故事讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外回到远古时代。

在陌生的时代，他们遇到恶龙来袭。

在对抗过程中，兄弟终于冰释前嫌，合力打败恶龙。

经此一事，懒羊羊与喜羊羊不但重拾旧日友情，兄弟间的感情还得到了巩固和升华。

这集故事其实是玩了两个小把戏，先是灰太狼与懒羊羊错用变身毯来了一次身体的互换，又因错用时光相机他们和喜羊羊穿越到遥远遥远的远古时代。

片子就是利用他们灰太狼与懒羊羊的身体异位，来制造一种错进错出的喜剧化差异，而远古时代背景形成的陌生环境，使得初来乍到的狼与羊，在融于当地动物的圈子的过程中产生爆笑经历。

于是我们看到狼貌的懒羊羊，阴差阳错成为古狼族首领，好吃的他带领众多奇笨无比的蠢狼觅得食物。

而羊貌的灰太狼，机缘巧合当上古羊族的准驸马，为躲避花痴羊公主的求爱苦不堪言。

喜羊羊则成小鸟威哥的跟班，并最终与之成为好友拍档。

这三个小伙伴遭遇一系列有趣的乌龙事件，使得孩子们乐得欢蹦乱跳。

而片中新添的萌宠角色，也一个个争相搞笑卖萌。

作为懒羊羊使用的飞行器，吉祥如意这对小鸟不吃松子不飞翔，一次次将懒羊羊从空中摔下；碎嘴的小鸟威哥，嘴上总是喋喋不休；还有胖羊公主活像痴心恨嫁的剩女；保护她的黄猩猩更是超有喜感。

影片以打恶龙的历险，旨在凸显喜羊羊与懒羊羊这对产生嫌隙的兄弟是怎样重修旧好。

渴望当英雄的懒羊羊，误认为喜羊羊阻止其成名。

而被误解的喜羊羊则不离不弃，为化解两人的矛盾不遗余力。

而恶龙之所以被打败，完全在于友谊的力量。

灰太狼在片中依旧被捉弄，保证着倒霉蛋本色，但他在恶龙肆虐下竭力保护老婆孩子，对痴情一片的胖羊公主躲躲益善，好老公好老豆的名头继续得以强化。

而从片中带有流行色彩的台词，可以看的出影片还算是与时俱进的。

而这些台词的设计，其实针对的是成年观众中的中青年群体，所以有不少白领也会追看此片。

套用一句网络流行语来说，他们看的不是喜羊羊，看的是逝去的童年。

从多家长带着孩子去电影院看喜羊羊的架势，很有当年春晚刚刚兴起时的势头，感觉过年不看春晚就和没吃饺子一样不是个滋味。

细致算来，喜羊羊与灰太狼的动画形象已诞生了十个年头，贺岁系列的大电影也做了七部之多。

这个动画系列影片所制造的“票房奇迹”，其实只是正在蓬勃发展的中国动漫产业的冰山一角。

这是一个成功的动漫产品开发案例，从电视到图书，从玩具到电影，创意核心就是用简单、通俗、不说教的动画故事，打动儿童观众，并横跨媒介，逐步引发家庭性消费。

照此形式发展下去，“喜羊羊”和“灰太狼”会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。

从20世纪90年代在市场上几近消亡的尴尬局面，到2004年国产动画电影在整个电影市场所占份额、比重逐渐增加，再到2009年“喜羊羊”系列动画电影的推出，中国动画电影的市场份额比例越来越大，中国动画电影终于“破茧而出”。

动画电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，是“喜羊羊”系列十周年之羊年贺岁电影，它承袭了“喜羊羊”系列动画与电影的优势之外，还融合当下时尚热点与人文气息，带给了观众一个意外惊喜之时，又满足了不同年龄阶层观众的趣味性追求。

可以说，导演黄伟明执导的动画电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，通过现实问题与浪漫情怀共同构完成了他对现代社会的反思——夫妻情感、兄弟义气、正义感等。

这种反思所带来的戏剧张力，不仅指向了现代人缺乏的精神内核，还产生了一种合家欢的情怀。

《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，是延续了该系列的品牌与内涵。

在影片中，导演黄伟明通过羊年的概念，将故事设置在远古时代，以此来凸显“屠龙勇士”的智慧与勇敢。

影片表现现实问题之时，将人物成为勇士的梦想凸显而出。

懒羊羊与喜羊羊的关系变化，让懒羊羊有了证明自己是勇士的念头与行动，而且懒羊羊说到做到，单独去狼堡挑战灰太狼的举动，则具有了一种奔向英雄成长的可能意识。

虽说懒羊羊在与灰太狼决战时显得怯怯诺诺，但却是敢于实践的勇士。

或许，导演也是将这一角色投射到人物的身上，让观众认同懒羊羊这一角色，然后告诫观众，特别是小观众以“永不言弃”的精神面对生活，面对挑战。

南斯拉夫动画电影大师杜·伏科蒂克曾指出：“动画不受物理法则的约束，它也不为客观真实所奴役。

它无需要模仿现实生活而只需解释生活。

”、《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》不仅借助不同性格的角色，比如喜羊羊、懒羊羊、美羊羊、灰太狼、红太狼等，以幽默风趣的故事深化影片的内涵，还以高度假定性的艺术手法传递一种人文关怀。

在影片中，导演充分利用现在/过去时空的内在结合与变化，将羊与狼组合一起凸显出面对危机时的情谊与夫妻情感，以此给观众创造一个无法企及的时空境界，一个浓浓情意的空间。

与其说、《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》是依靠故事情节、人物造型、幽默桥段获得成功，不如说，影片本身延续了英雄和爱的现实问题探讨。

影片中，懒羊羊与灰太狼互换身体时空穿越到远古时代，与飞龙的战役，则是将胆小怕事角色塑造勇士的过程。

在这一过程中，一方面将喜羊羊与懒羊羊的兄弟情义表现无疑，另一方面也将灰太狼与红太狼的爱情诠释得入木三分。

一直懦弱无能的懒羊羊，在影片里完成了英雄成长的蜕变，或许这是导演对于小观众人格塑造的一个现身说法，更是引领观众的一次欢乐大冒险之旅。

、“动画的大宗受众是那些理性判断、审美意识与民族观念正处于形成阶段的少年儿童，他们未来人生观与世界观的确立，将取决于所受文化教养与启迪。

”、《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》是一部贴近现实，关注社会生活的电影。

它不仅“以创新的思想和批判的精神影响受众”，还给观众提供了美的享受，并将中国传统的义气、正义、有爱等文化传递出来，从而在无意识间让观众传承中国优良文化精神，获得内心的欢乐与自信。

显然，“喜羊羊与灰太狼”的故事以及他们身边一众讨喜可爱的角色，已然是爆红全国尽人皆知的名角儿。

“上到八十一，下到一年级”，无人不知，无人不晓，甚至无人不爱。

尤其是其电影作品，能连续七载荣耀大银幕，接连取得不俗的票房，每每公映时，几近万人空巷、扶老携幼、合家欣赏的景象，也充分证明了，在近些年国产动画自小荧屏发起的阵地式复苏，到大银幕上的百花盛开、各领风骚，“喜羊羊和灰太狼”这对欢喜冤家可谓是贡献巨大，其对国产动画产业现代模式的重建甚至起到了不可估量的作用。

想必，在大街上，你随意找来一个小朋友、大朋友甚至老朋友，对喜羊羊和灰太狼的故事皆耳熟能详。

而大电影作品到了这第七部，也依旧焕发出浓浓的欢乐气息与新鲜模样。

其强大的生命力，不但彰显着国产动画无论从创意到制作水准再到市场的成熟度等方面都呈现出愈发繁荣的境界，更反映出其创作团队的精益求精和努力加智慧的结晶。

历经漫漫十年，有积累更不乏创新，从动画剧集到大电影，从周边产品到喜羊羊和灰太狼的系列故事中散发出的快乐和励志、友情与成长的正能量，更成为一代小朋友们成长的美好记忆，甚至是他们生命中的好伙伴。

如今，来到2015农历羊年，更是喜羊羊的“本命之年”。

足以看出制作方更倾力奉献，在故事的创作上持续以新为准绳，以鲜为目标，将可爱的羊们以及并不可恨的狼们的纠葛，带入了又一个新鲜刺激的故事甚至时空里。

让他们在更具国际范儿的模式下，展开了一次又一次冒险之旅，而羊羊们之间的友情，和众多小动物间的纠葛，也同样在这一场冒险之旅中经受着严峻的考验。

或许，从第一部看到第七部的小观众们，已然如喜羊羊和灰太狼他们中的一员，在每每的惊险、刺激、温欣、快乐的故事中，享受着友情的温暖，以及冒险般成长的乐趣。

在制作上一直秉承着全力追赶国际潮流的出品方，更时刻以小观众的需要为准绳，避免3D眼镜对他们的视觉压力，纯纯地在画面和色彩上追求极致的美感与动感。

而在故事上，更可谓大上了一个新台阶。

将一众可爱善良的“羊伙伴”与跃跃欲试的“狼族”们之间的对立关系，很好地加入了飞天火龙、原始羊等新角色，更在喜羊羊与懒羊羊以及诸多羊伙伴们之间融入更加浓烈的友情，误会也好，珍惜更好……这期间欢闹打斗的精彩情节里，情感的升华更可谓全片点睛之笔！

欢闹的首映场影厅里，孩子们的欢笑声此起彼伏，叹息声，加油声亦接连不断……

作为系列第七部大电影，陪伴了观众十年光阴的《喜羊羊与灰太狼》系列，已非单单一部影片，更有童年拾趣与成长符号的纪念，羊年贺岁，于电影和观众，情感与创作，自然有一番非同意义。

《羊年喜羊羊》人物基础与故事风格依旧有对先前作品的承接，但故事与视效更具娱乐奇观性，不但增加了兄弟情谊的冲突，还有互换身体的强情节冲突，更有时光机与穿越，让远古时代的“屠龙勇士”成为羊羊们为之向往的目标——何尝又不是小朋友们的理想？

我侄子每天呼哈呼哈的打拳模仿超人，有的就是一个拯救地球和人类的远大抱负。

赶上本命年的喜羊羊，自然有要成为经典的进取心，在这一部影片中，最大改观就是故事核心的设定。

动画片一如产品，有个顾客群体的面对，是针对低幼儿还是青少年亦或打出全年龄层的阖家欢，都需要对影片做出巨大调整，台词对白、动作设计、甚至画面风格的绚丽与否，都需要根据不同观众群体进行设定——肢体搞笑更时候低龄观众群体，不必唠唠叨叨的分析条理，一个搞怪的表情或者声音动作就足以让孩子开心；如果涉及情感冲突，兄弟情谊，家庭关系，对梦想的处理，则需要有理解能力的青少年群体，再往上提高年龄层，则需要更为坚实的故事支撑。

喜羊羊胜在十年时间观众的普及，不论老幼，首先对影片中“人物”的特质了然于胸，所以不存在理解和沟通的障碍，需要做的，便是让这一群“人”去发生一个好玩的故事出来。

相较之前的作品，《羊年喜羊羊》的故事更为完整，情感的发展，激励事件的推进，都既不失童趣又有电影情结。

作为“知名动画品牌”，喜羊羊在本命年贺岁，除了要对自身完成突破，更要在市场中保持突围之势，突破与突围才是生存之道。

影片也有回归之理念暗藏，回归有两种含义，一种是“喜羊羊之父”黄伟明的回归。

自2005年6月黄伟明创作的“喜羊羊”面世以来，屡次刷新了国产动画的收视纪录，成为被小朋友和家长认可的动画品牌，2009年首次被搬上大银幕之后，一度成为引领国产动画电影的潮流风向。

此次黄伟明出任导演再次回归，可以看做是这部系列影片一次全新的启程。

另一层回归，则是“喜羊羊”故事的回归，无论是穿越远古时光还是和灰太狼的互换身体，都需要回归，都有一种回归现实回归自我的过程，这个过程也是动画电影的回归，即回归到故事本身意味。

因为喜羊羊在这十年间被不断地转手和压榨，即便请回了黄伟明，人才的空缺也无法让这一部的潜力得到充分的开发，于是这一部的剧本被阻断在了一篇三年级学生作文提纲的水平。

毕竟电影的核心是故事，一切人物关系、感情线、烘托、升华，都依托于故事这个主体脉络，欠缺一个好故事必将导致这部电影的结构崩塌，再多的感情注入都显得支离破碎，也难怪本片IMDb只有3.9分，几乎全差评。

啰嗦些细节的东西。

场景建模和光影什么的非常用心，恶龙的3D建模和魔法特效绝对要好评，还有人物的神态动作很细致很灵性，比前六部都要好。

喜懒cp真的打动我了，他们这种淳朴的友情完全有和同期熊二和团子的可比性。

没有雪岭熊风那样冗长的蒙太奇煽情，似乎一时半会无法触及观众们的泪点，但不同于雪岭熊风猛戳泪点戳到观众观后无感的是，看完羊年喜羊羊以后，每每想到这几个场景都会哭。

尤其是懒羊羊使劲把喜羊羊拽上来的那一段，那个尽全力帮朋友脱险的表情画到我心底去了，台词里只有朋友之间的互相关切，没有掺杂任何的其他利益。

还有懒羊羊对石化喜羊羊哭的那一段也很催泪，把懒羊羊的心如刀绞展现得淋漓尽致。

这种友情长大了是几乎感受不到的，亦是长大了的孩子们包括创作者自己所追求的。

你不在了，谁来做我的好兄弟啊

懒羊羊，你是我真正的勇士我以前很幼稚地想，还差五个生肖就被熊出没打败了，我不甘心，我以后也想学动画学电影，拍质量超级好的喜羊羊大电影，把熊出没干下去，把十二生肖补齐。

现在想想，如果真的补齐了十二生肖，当我们粉丝的梦想以圆满告终，喜羊羊似乎也渐渐地被淡忘掉。

保持一种不完美，也就是保持着我们对美好童年的记忆，也就是保持着青青草原独一无二的活力。

就像俄罗斯方块一样，总是不完美的那一层留下，填满的那一层最终会消失。

可原创动力的狼羊们坚持到了2015年，运气很好，这一年既是本命年也是十周年，也是最后一部大电影，作为喜羊羊粉丝值得好好纪念。

可惜上映初期我才五年级，并没有感情这个概念，也渐渐地把看动画重心转移到了别的地方，直到现在才明白它有那么大的纪念意义。

有时候真的很想回到2015年去看它的首映，或许还能领到他们的纪念奖章。

最后……

祝喜羊羊与灰太狼十岁生日快乐

记住这几位灵魂画师的功劳

我忘了是不是我上大学那会开始疯狂的，打开电视都是喜洋洋与灰太狼，家里无论大人小孩都看喜洋洋与灰太狼，当然我也跟着看了很多，很有意思的一个个的小短片故事，即使你从中间哪里地方看都不影响，因为它本身就是不是一个主线，每个小短篇是一个独立的故事。

小故事也很治愈，不光正面的形象羊羊们治愈，就连负面的灰太狼和红太狼都很治愈，羊羊的聪明和灰太狼的百折不挠的精神。

现在我女鹅开始看动画片了，又有喜洋洋与灰太狼的故事了，貌似我看不太懂了，估计她也是看个热闹吧，现在这个新版的吧有点复杂，我只想在简单的动画里找点安逸和闲适，无奈不懂脑子竟然看不进去了

今年的预告来的很晚，但是导演黄伟明的消息却胜过了所有的预告——期待着“喜羊羊之父”给我难忘的喜羊羊十周年纪念。

在这个特殊的年份，喜羊羊不觉间已陪我走过十载春秋，回首过往的岁月，它在我的人生道路上留下的是那颗不变的童真的印记。

当友谊的醇酿随着时间不断发酵，他会愈发甘甜，变化，升华为一种近乎“手足之情”的“兄弟之情”。

而这次的电影就攫取了这个珍贵的题材，通过对喜羊羊与懒羊羊十年前的回忆，与十年后他们的经历，向我们诠释了真正的“兄弟情深”。

而这次的作品，由喜羊羊的创作人黄伟明导演，也有着前三部无可比拟的优势，在这里我将和大家一一分享。

1.【剧情丰富，选材独特】。

作为一部连载式贺岁档的动画电影，既要遵循一贯的传统：向孩子们传递快乐与正能量，又要别出心裁不断创新，实在是非常考验制作人的能力。

而喜羊羊7却很好的规避了那些陈旧的题材，或者是在旧的题材上创新，从另外的角度来看待友谊——它不是单方面的给予与获取，而是要互相反馈。

通过通篇对懒羊羊的心理活动的刻画，反映出他不想一直被喜羊羊保护，而是用自己的力量去像十年前一样成为喜羊羊的勇士。

将这样的思想传递给孩子们，让他们学会与朋友交之法，我想是必要的。

而选材的优势必然会在剧情上有所体现，整部电影的内容分支多，后统一，从每个角色的形象塑造上又表现出不同的意义，使剧情更加丰满，在欢笑之余不乏反省与思考。

2.【主次分明，有张有弛】。

想塑造的多了，想表现的广了，自然在布局上就会有矛盾了，如何分配和安排好这95分钟，这就要看其重点所在。

前几部电影都出现了这方面的问题，而这次却做得很好，它巧妙的运用分支的方法，既使情节丰富，又能够让主次分明——在不同的分支安排不同的时长。

例如，在通往古代的过程中，通过时间的先后，和空间的不同，先后分为三条线：喜懒灰主角线，众羊配角线和红太狼配角线。

这三条线以主角线推进剧情发展，其他的线条简单勾勒，在主角线难以推进时，插入其他的融合进来，这不得不说是种高明的手法。

而在情节上，则做到了有张有弛。

动画电影的观众主要是孩子们，而孩子们所接受的元素主要是两方面——紧张和幽默，其他的感动，教育等等都是次要，因此结合好这互相矛盾的两点，是成功的必要条件之一。

这次电影在这点上是成功的：在战斗的情节上刻画的仔细，让观众也在为与恶龙战斗喜羊羊捏一把汗；在轻松的剧情发展中及时添加笑料，诙谐的“老佛爷”引起观众的捧怀大笑。

3.【物尽所用，伏笔丛生】。

在电影中出现的每个场景，每个人物都是有意义的。

电影在其进行的过程中所留下的东西都在以后的情节中发挥了作用，也可以这样说，在其开始所埋下的伏笔，都会被一一挖掘出来。

这样的例子在影中数不胜数：开头的“恶龙传说”描述了穿越后的时代背景也暗示着懒羊羊打败恶龙的结局；十年前的信物贯穿全片，既是友情的象征，也是战胜敌人的法宝；村长的溶石枪、拯救的小青虫、族长的巨象和他女儿的猩猩都是最后情节的钥匙。

如此多的伏笔与再现，不会让观众有“唱戏不够，神仙来救”的突兀感，就像《风雪山神庙》林冲的解腕尖刀一样。

如此安排，看完后不禁让人拍案叫绝，只叫得“妙！

”4.【敢于继承，勇于创新】。

喜羊羊电影历年都会推出不同的插曲，无论合适与否，认为这要宝新音乐插进去，就叫做“创新”，这就是喜羊羊6的诟病所在，白白浪费的好的音乐。

而这次的喜羊羊7大胆的使用了去年的插曲《和梦想飞翔》但是却没有全套照搬，而是找到了去年出现的种种问题，更换了演唱，使用场景等方面，使旧的曲子焕发新的活力。

于此同时，为了纪念喜羊羊10周年，采用了将经典主题曲变调改唱，让观众在新的体会中回忆起过去的时光，取得更好的效果。

而在该创新的方面，对人物形象，开场模式，插曲都做了大的变革和更新，同时没有加入该生肖的新人物作为主角，打破了”每年一新人“的套板模式，不得不说是非常勇敢而成功的。

以上的四点，是喜羊羊7转变的体现，从5开始的下坡路终究没有走到底，而是在”父亲“回归后再次崛起，但我相信 这并不一个人的功劳，而是制作团队意识的转变。

喜羊羊本来就是小孩子们最纯净的东西，切不可掺入过多的杂质。

只有拥有像动画一样质朴的心，才能做出真正好的动画电影。

十年，是足以让一个孩童成长的时间。

许多人在前进的路上，忽视了许多重要的东西。

其实成熟永远都不是失去童心的原因，其实你从未泯灭过童心，只是在与人的交往中刻意的隐藏罢了——害怕被带上”幼稚“的帽子。

其实在成长的路上，带着那颗”明察秋毫“的童心，才能好好欣赏路途上的”物外之趣“ ，从现在起，丢掉别人的偏见，再一次去寻找自己的童趣吧！

感谢这一路上有你——喜羊羊与灰太狼