之前一直没报希望,以为尾鱼明珠暗投,鹅廠只会糟蹋名著。
小三线在尾鱼作品里,其实稍显弱小,更像《龙骨焚箱》的前传,而且在命运的安排下,人物显得格外悲壮苍凉且无力。
如果说给尾鱼作品一个标签,那必然是『抗争』,与命运与原生家庭……逆天改命,可惜易飒不行,江炼不行,每每让人扼腕叹息。
因着电影的叙事风格,在短短一百多分钟里拍好尾鱼小说,难度忒大,何况闯作环境艰难,但三线着实让人惊艳了一把。
主角选的很贴合原著,女主除了声线弱了些,偶尔平淡 其他都不错,表情细腻,人物理解准确,动作戏更是漂亮,腿部旋转拧头帅极了,显得也很有力度。
如此长的水下戏,好像还没见过,漂亮至极。
最喜欢易飒白衣躺水底那段,少年情怀总是诗,端的旖旎自在。
总体来说,拍的简练干脆,一点不拖泥带水。
叙事风格不错。
有意思的是,🇰🇭探王墓金汤,有《古墓丽影》之风。
片尾大战丁长盛,宛若《龙骨焚箱》大战土龍一幕。
石化人是不是像《龙骨焚箱》里的破人岭?
把尾鱼作品拍成电影,小三线也是做了有意的尝试,效果看来不错,要是院线看效果肯定好。
好看,可以推荐。
前半段节奏挺好的,选角贴脸,除了个别场景下的表演风格略有点浮夸,整体来讲演员和剧情契合得稳定,动作和爱情场面也没落下风,镜头语言干脆不拖沓。
可惜就是后面三分之一的剧情突然加速了一样,甚至有点点匆忙和离谱,打boss的关键节点,匆忙到剧情没有托住,导致某些起承转合不够流畅,演员的演技和特效也有所掉线。
整体来看前半段可以打95分,后半段就是65分吧
尾鱼小说基本没有废话,所有的情节前后逻辑是贯穿始终的,换句话说,缺一个情节前后逻辑就会对不上,这还是其次,故事的玄妙、层次与深度也大打折扣!!
所以那么多灌水的电视剧没用的情节拖沓水级数,那么尾鱼小说完全不用担心级数不够!
如果真的按小说拍还拍出精髓打底30集!
电影110分钟根本不够展示情节以及前后整个水鬼线的前因后果!
尾鱼小说精妙就在于其庞大的故事架构体系,那么不展示清楚前因后果,很多没看过小说的人必然看的一脸懵逼又当网络烂电影打分了!
所以请投资人制片人如果觉得尾鱼小说是个好IP就请拿出诚意对待这个故事体系!
除非编剧明确有更为强大的故事行文逻辑,否则任何的改编都是去精取糟(画蛇添足)!!
不只是为了对得起观众,最起码也对得起演员工作人员的辛苦,再低起码也对得起自己的钱吧。
不然投资了,评价极差,这样的付出又有何意义!
《三线轮洄》本质上还是个盗墓故事,只是变成了水下,而且从这个111分钟的电影故事里,我很难想象为什么原著能有几十万,甚至一百多万的字数?
这样的改编,几乎就等于是在自来水中“淘金”。
而且不管是电影,或剧集,最重要的不是宣称,咱们是升级版的“草台班子”,而是做到有所特别,不管对再大或再小的班底来说,都是如此。
但《三》中有任何特别之处吗?
所谓水魈,能在水下长时间憋气与打斗,但那种长时间不用换气的打斗,发“掌力”,还有在海底打盹,想心事“看天”,老实说整体只会让人觉得假模假式,还不如像《未来水世界》里设定主角“进化”出了一个鳃。
还有那些跳水前喊口号,各种专门术语,什么下金汤,有任何视听上的意义吗?
那三大家族开会,就跟民国戏一般,转到女主这边,又是古墓丽影范儿的。
其实所谓的差异,也可以辩证统一,比如一个潜水高手,跟一水魈一起,两人从互不顺眼,到取长补短,或者是一个旱鸭子成了家族的”继承人“,当然这样的设定,现在是在反派的头上,于是成了他心理扭曲,心狠手辣的原因,但这样的戏剧冲突不才是最基本,也往往是最有效的?
就好比港剧《大侠霍元甲》里的主角人设一样。
当然香港处理这种,也一向是很草率的,霍元甲由不会武功,弱不禁风,到战胜父辈都打不过的独臂老人,只是”一瞬间“的事情,而几乎没有任何铺垫与过场……但有时候,有,总比没有来得强。
但话说回来,香港电影本质上也是”草台班子“,只是比较机动灵活,而且会在动作与笑话上做足功夫,尽量做到人无我有,人有我新,而在剧本结构与人设上,当然是极为潦草的。
而内地的电影,不管是院线,或网络,在我看来没有本质的区别,不管是东西本身,或者所谓的受众,都是在港式的”草台班子“基础上,变得更为草台。
最早时所谓的合拍片,整体质量和效果上,就比纯粹的港产片要差些,也不只是在一些”超尺度“的内容上,而是整体的,因为这边”管事“的,应该也提不出什么具体要求,所以香港那边被重金”请“来的,只要交足行货便成,甚至还能以此”保存实力“,保持领先优势,而这个优势,恰恰就是所谓的创新,虽然一般只局限在动作与笑料方面。
而现在就连这种”优势“,也越来越没有了,而是变成一样的平庸。
一般主创的心态,就局限在已经用心改编了,把几十万,一百多万字浓缩成了三万字,已经是在原著党,和路人党之间找到了“平衡”(当然设计这一流程和机制的平台,具体是怎么想的,怎么操作的,真正的目的为何,估计也不需要再“科普”),但这真的就跟中国电影一直以来就老是围绕所谓的商业与艺术说事一样,其实就是为了模糊焦点,转移视线,本质上是商业和艺术,两样都没有做好,是永远的草台班子。
除此之外,就是咱们这网络大电影里,该有的都有了,美女有,俊男有,娘娘腔也有,反派也有,打斗有,特效有,怪兽也有……这就跟有的家里的长辈说道,我家儿子有房有车,现在可以找对象了,几乎是一样的口吻和想法。
但问题是,现在真的会有(潜在的)观众,会因为你一部不管是院线,或网络的电影,里面什么都有,观众像数明星一样的,数类型元素,然后就买账吗?
现在会有人因为看到片中一“条”煞有介事的怪兽,游来游去,像个样子,就尖叫吗?
弄点不一样的东西出来,难道真有那么难?
甚至就连有这样的想法,与冲动,似乎都是一种奢侈。
个人认为导演已经在有限的经费里把最好的电影呈现给观众了,除了特效是真费钱,但大家可以反过头来看,这部电影无论是演员、场景、服化道还是拍摄手法,包括后期的镜头转场以及剧情节奏,都是不差的呀!
虽然我没看过这部小说,但我也明白大家对当今国内影视剧的“魔改”现象有多么抵触,且从导演po出的幕后创作历程来看,这确实已经是他作为导演在当时所能够还原出来的最佳效果啦!
其实,个人认为,能够在作品中感受到创作者的用心已经是很难得了,也很欣慰能够透过作品看到那些在坚持用心创作、打磨创意的人。
虽然这是21年拍的电影,或许导演本人当下也会有认为遗憾的地方,但还是希望大家能够对待认真制作的作品宽容一些,大家都希望看到好的作品,也希望自己能够通过发表影评和讨论来激发好作品的诞生,不过这都需要一个过程,给导演以及整个影视行业空间去成长,去不断适应和迎合大家的口味。
毕竟一千个人的心中有一千个哈姆雷特,想做到让所有人满意也是个不言而喻的话题。
大家倒不如试着把具体认为不好的地方列点表达,与导演友好讨论交流,或许氛围会更融洽。
回到评分来说,很多盆友大都是以横向对比原著作者同系列作品《司藤》,以及原著本身来说的,但这不也说明导演所拍摄的这部作品在某种程度上也是相当不错的喽!
至少是能够跟好的作品相提并论的,不然的话大家全都打个1星再骂两句岂不是更轻松?
刚看到开头,我就不理解,为什么一定要有这种台词,妹妹小时候在姐姐男朋友面前说自己风华正茂的亲姐姐是老女人之类的话,有意思吗?
这段剧情有必须存在的意义吗?
想突出妹妹不服气想要超越姐姐的上进心?
那完全可以真打实干和姐姐比游泳技术,或者长大开金汤的成就,为什么非要说这种搞雌竞侮辱人的话,无语……
首先对演员而言,男女主颜值、演技都很在线。
对于男配和女配的演技也是十分认可的。
特效画面做的也十分的完美,在近几年关于盗墓系列的电影能出现这样的非常少。
相对个人而言是十分满意的,而且已经是二刷了。
个人觉得值得一看,并且十分期待第二部续写“它们”到底是谁?
如果相对一些看过尾鱼原著的同志们可能对这部电影会不是很满意,因为改编是相对比较多,变化也是比较大的。
但是如果不与原著相比,这真的是一部非常值得才看的电影。
不跟原作对比的话勉勉强强能消磨点时间,把几十万字的小说塞到一两部电影里不可能,所以大幅删改能理解,但是改得有点拙劣。
特效水平就是网大水平,不过仔细看了应该很多镜头都是演员水下实拍,当然我也不知道是不是那种比较特别的液体,有水的效果但没有在水下拍那么辛苦,起码水下镜头看上去还算自然——涉及到特效那就另一个范畴了。
其实原作就有点超自然,但人的能力除了水下生存的指数外其他都还算符合人体和物理限制的,但这电影拍得像武侠片似的动不动就从水里跃出来。
至于感情线,不够铺垫当然突兀,但是宗杭那种忠犬感还是拍出来了,虽然看海报和预告的时候觉得演员长得不够小白脸,但真看下来顺眼了其实长得不错,这个宗杭我还挺喜欢的,女主也还不错。
丁玉碟长得不够好看,但是不同场景气场变化有。
丁碛一开始觉得不对劲,到后面感觉还好。
这么想着,其实我觉得这个阵容拍一个剧版我也能接受,就是编剧改编的时候别这么自作聪明,尽量保留原作吧。
尾鱼的小说本来就已经内容很丰富了,脑洞大,画面感强,人物形象又鲜明。
除了不能过审的部分,还原度越高越好。
没看过原著的人的个人观感。
正宗网络电影式的网络电影。
节奏感强、男女主要有cp感,对话要有网感,主角团要获胜,男女主要有情感变化,要有反转,要有悬念等。
但是看完之后我还是一头雾水,有的地方不懂啊。
前面老打架,动作什么的会不会有点刻意啊。
老凹入水造型。
不是说变异的水魈才会过敏么,得到了水精胆才是完美的水魈,所以女主才会下祖源金汤,这是核心逻辑。
那为啥那个反派都得到了水精胆还会过敏啊,那也不完美啊。
既然不完美那个东西就没用了,为啥结尾还要继续找水精胆。
逻辑链直接结束了。
要是说寻找更多水精的秘密还可以。
男主角色塑造得有点奇怪。
我是女性,当然是女姓视角。
为什么会有人刚认识就说出我干什么什么就只是为了你这种话。
哪有正常人这样,没感到啥感动,觉得很奇怪。
太憨了。
毕竟他身为变异水魈是有生命危险的,我不相信他不是为了自己。
“易飒就是我的大江大河”这句台词也一言难尽。
总之,感觉到了蠢,没感觉到萌,忠心倒是有,但掺杂色心。
所以综合起来并没有令我喜欢上。
要是想塑造小奶狗可以强调他身上温柔善良,为别人考虑的那部分。
只是举个例子,我也不会拍电影,就是个假设,比如男主在女主家给家人打电话报平安。
他一定不想让家人担心,可以说:前几天在村子里手机丢了一直没买到,现在终于有手机了。
这边很好玩,我多玩几天再回去。
别瞎操心了。
这样男主就是一个勇敢温柔还有家庭责任感的人了。
而不是说前几天很危险我的朋友救了我现在她遇到了麻烦我得帮她什么什么的。
我要是他爸我立马飞过来让他滚回家,多危险啊。
还去帮朋友,这么傻的孩子咋敢出来行走江湖的呢。
所以男主这个人,和男女主的爱情也是有点让人迷惑的。
为什么男主融合在身体里的祖牌怎么插进机关里的问题,大家最后才想。
女主不应该早就意识到么,这么大的事做准备的时候一堆人没一个想的。
女主早知道需要三块祖牌,而且开始的第一个墓她使用的就是把祖牌插进一个什么东西里的方法。
这要素和方法早就出现过了,为什么意识不到。
就非要最后要来一个为爱献身高潮情节让女主动心吗。。
高潮部分,老爷子变成大鱼我能理解,可能曾经的胚胎是可以在水中呼吸的,水魈可以在水下呼吸是得到了“原始”的力量,老爷子吸收了太多水精就变得更原始了,变成原始鱼类了。
虽然说有点猎奇但能接受。
但是用鱼雷是怎么炸死他的没看懂,这三个人自己不会被炸死吗。
前面那些都算了。
重要的一点是,不喜欢看小妹妹勾引成年男性以及带有性暗示的情节。
让男女主纯爱不香吗。
低俗的人有的是,越迎合就越多。
不要拿满足观众当借口。
演员都很好看,需要这样给新演员机会。
老演员演技在线,点赞。
我只是个普通观众,看不明白可能是我自身问题。
作为改编电影,低成本难度大,呈现的完整度已经很好了。
看到了导演发的帖子,拍电影确实不容易,不能尽善尽美再正常不过,能拍出来就很厉害了,请继续努力。
写这篇文章是想给各位报告一下我们对《三线轮洄》电影的改编思路,目的并非黄婆卖瓜,而是想跟大家说,我们真的有在下笨功夫。
由于字数有限,仅介绍改编《三线轮洄》最棘手的问题——如何分别照顾好原著粉和非原著粉的观影体验——前者要的是经典还原,后者要的是通俗爽快。
先说原著。
为了还原经典,我们在详读多遍将近57万字的原著小说后,通过思维导图软件将分散在原著的信息根据“世界观”“主线”“人物”进行重新归纳整理,力求通过这三层维度尽量将原著的细节呈现给原著粉的朋友们。
思维导图化的《三线轮洄》读书笔记不仅如此,本着一根筋的强迫症,就因为宗杭在尾鱼大大的另一部作品《龙骨焚箱》中出现过,我们又把将近80万字的“山鬼篇”再次规整了一遍。
《龙骨焚箱》读书笔记这样的“笨功夫”消耗时间和精力非常大,呈现出来的元素也只能够拿出九牛一毛。
但是只要能塞进成片中的原著细节我们都尽力保留住了,比如金汤谱和易宝全“划尸为舟”的壁画、易飒每到19号“待人如待狗”的爆血管、以及变异水魈到了末期身体会散发出死尸的腐臭味等等。
另外,我们也不仅仅是“尾鱼的搬运工”,原著中有些细节属于某个人物,但出于改编考虑换给了另一个人物也许更加合适:比如水魈想静一静的时候会躺在湖底,看着湖面的船儿像在天空中航行一般,这种“沉湖仰望千帆过”是专属于水下世界的浪漫,原著中这一段本属于丁玉蝶,成片中被易飒宗杭这两口子给借走了。
还有些原著元素实在塞不进一部电影里,但为了满足原著粉我们还是冒着被非原著粉吐槽看不懂的风险硬塞了进去,比如原著中我个人非常喜欢的角色和感情线——井袖和丁碛。
虽然千人千面,每个原著粉对角色的想象各有不同,把Ta们呈现出来只是想跟原著粉的朋友们说一声,我们没有忘记你们钟爱和尾鱼大大辛苦创作出来的每一个角色。
上述这些细节是只有原著粉才能品出来的“福利”,很欣慰看到弹幕中有很多看过原著的朋友已经在开始“挖彩蛋”了,这是对我们归纳原著最有成就感的鼓励。
片中最大的彩蛋和致敬,弹幕中貌似现在还没有发现其实归纳原著还有一个很重要的好处,那就是改编的底气(当然也是承受被喷的底气…)。
带着这份底气,我们进而考虑另一波同样重要的观众——没有看过原著的网络电影大众。
概括起来主要分为主线和主题两方面的创作。
主线是一项“化繁为简”的工作,最为头痛,解决的是如何把一部57万字的长篇小说放进一部电影中:所有内容塞进去会变成“电影解说”,仅呈现节选内容会让普通观众看得一头雾水没头没尾,因此有必要根据原著的脉络半原创一条电影主线——三姓水魈合力下祖源金汤调查当年易家翻锅的真相。
以这条主线为第一前提,我们对情节进行了重新编排和设计,比如原著中一开始其实是姐姐易萧训练宗杭,但为了刻画原著丰富精彩但成片中容量少得可怜的感情线,我们只能让易飒亲自训练宗杭。
另外包括原著中易飒和宗杭第一次相遇其实是在柬埔寨突突车酒吧、祖源金汤其实是原著西藏漂移地窖和江西鄱阳湖金汤的融合体、丁长盛在原著中手虽然黑但始终把三姓家族放在第一位……上述所有对原著的改动都是基于这条相对清晰易懂的主线,一方面努力让没看过原著的观众看得进去,也力求让看过原著的朋友们看得下去。
然而,就算我们设计出一条相对清晰的主线,但原著的世界观和角色星图实在过于庞大,导致《三线轮洄》的时长达到了罕见的110分钟(一般网络电影的时长规格在80分钟左右),而且即便超时了成片的信息量也是非常密集。
为了降低观影门槛,我们还对整个故事的结构进行了“观众视角”的地毯式梳理——假设我自己是观众小白,然后一场戏一场戏地阅读,研究每一场戏会给观众带来什么新的信息和悬念(钩子),并思考在后续的戏份中如何进行相应的解释,如果悬念和解释相隔的场次太远,就有必要在中间的某场戏中再次强调这个悬念或者对它进行部份地回答。
这个步骤对于改编来说其实很有必要,因为我们在日积月累的创作中会不知不觉变成“全知视角”,会误以为观众理所当然知道某些信息量,导致最终成片变得困惑和杂乱。
所以在这里想友情提示一下没有看过原著的观众们,网络电影不像院线电影,没办法做到沉浸式观影,但我想请求大家尽量耐心地观看全片,你们的困惑一定会在后续的某一时刻解开的。
左图为《三线轮洄》策划案(部份展示);右图为“观众视角”的脉络梳理古语有云:“人各有偏好,物莫能两全”。
在平衡原著粉和非原著粉的观影体验中,难免会有不可调和的矛盾。
比如说易飒第一次下的高棉古墓和结尾的水精鱼兽,这两个元素对于以男性为主的网络电影大众来说是受欢迎的,但对于以女性为主的原著粉来说可能会无感甚至觉得魔改。
但即便如此,我们也尽力让这些纯原创的情节看上去更像原著:高棉古墓的机关“旋转墓道”和“冰冻乱箭”是根据水元素进行设计的,为此我们还专门克服浮力在水下进行机械置景;水精鱼兽在材质和配色上更兼容女性审美,设定上也遵照了原著的“返祖现象”原理;祖源金汤为了强化空间感和合理性,我们特地绘制了地图,而且整个息巢的设计在顶视图看是三角结构,中间是一只巨大的眼睛,分别暗示了原著的三姓世界观和最终的阴谋(无法剧透,原著粉会懂)。
我看弹幕中有原著粉问最后那条鱼是不是在致敬尾鱼,哈哈,果然看过尾鱼作品的朋友们脑洞更大。
水下墓道置景(左);水精鱼兽设计图(中);祖源金汤和息巢设计图(右)当尽力完成原著改编这个根基之后,我们剧组剩下的工作就是合力把“影视化”这个房子给搭建起来,而“真实感”是我们拍摄过程中的第一考量。
既然《三线轮洄》讲的是水下世界,那么水下拍摄就是我们不可回避的大难题。
为了保证真实感,上策是像《海王》在棚内拍摄然后交给顶级的特效公司“加水”,这样我们拍起来省心演员老师们也更加安全,然而方案虽好,但就一个问题——没钱。
要知道水下特效最难的就是头发在水中的自然浮动,能实现这种真实效果的特效团队只有好莱坞体量的预算才能请得动;中策是通过威亚把演员吊起来,然后通过吹风机给头发营造出水中漂浮的效果,这种方式国内很多剧组都用过,一般10个镜头以内还是能顶得住的,但我们的水下镜头总共有300多个!
而且我们拍的还是能在水中游如飞梭的水魈!!
下策是破罐子破摔,在中策的基础上提前修改演员的妆发,男生寸头女生盘脏辫,要不所有人都带上泳帽。
这么做头发问题是解决了,可造型就完全垮塌了。
造型设计对一个角色的塑造至关重要,诸位能想像一位满头脏辫的易飒…… 上中下策都不好使,那只能用我们最不愿意用的下下策了——水下实拍(打真军)!
水下实拍的确可以呈现出最原汁原味的自然效果,但同时面临着三大风险—— 第一,水下动作戏的拍摄难度。
我们的动作导演俊伟哥师承成家班,也是《唐人街探案3》的动作指导,在陆地上飞檐走壁可谓信手拈来虎虎生风,但在我们这个制作体量中要完成水里的翻江弄潮是真让大哥有些犯难。
要知道陆地上拉威亚对于大哥来说很容易做到精准定位,但在水下由于浮力的影响就多了一条无法预测的Z轴干扰,导致刚开始拍摄的时候我们连一个很简单的多人入画镜头都拍了不下10条。
庆幸有俊伟哥在,经历过大风大浪的大哥在几日后就摸索出有效的解决方案。
第二,拍摄效率的不可控。
拍一条水下镜头的准备时间往往是陆地拍摄的5倍甚者更久,因为水中对演员和摄影师的体力会产生更大消耗,要保证拍摄过程中的人员安全就必须留足休息时间恢复体力,第一天的水下拍摄我们才仅仅拍了6个镜头,当时我整个人都彻底绝望。
30天的拍摄周期本就捉襟见肘,其中三分之一的戏份还是水下,更悲催的是拍摄首日就遭遇到2021年的最强台风“烟花”,水坝泄洪直接把我们苦心搭建的“易飒家”给冲垮了,不仅需要花钱重建还浪费了一个拍摄日,妥妥的“赔了夫人又折兵”。
最后,最苦最累最有风险的还是每一位演员老师们。
他们在水下不仅要学会憋气,还要将原著角色生动地演绎出来,像珮瑶、亚奇和涛涛这组“铁三角”更是在没有水肺装备的情况下完成高难度的水下动作。
水下摄影师逊哥曾经嘱咐过,水下拍摄每一个镜头的休息间隙不能少于15分钟,每一天不能多于10个小时,否则会对演员带来极大的体能负担。
但为了保证紧张的拍摄进度,这个要求从来没有实现过。
在杀青那一晚,我抱着一半兴奋一半报复自己的心态,一头砸进了6米深的水下摄影棚,首当其冲的就是包裹全身的本能恐惧和强烈求生欲。
真的,我这个做导演的于心有愧,是你们的辛苦付出成全了这部电影的真实感,但求不负。
不仅是水下拍摄,小易飒车内爆破、易飒灵宠乌鬼、宗杭的鳄鱼、姜骏啃的蛇…都是真的…我的家乡是广东顺德,看过《寻味顺德》的朋友们都知道,这是一个对食材和烹饪都极具匠心的美食之都。
近些年为了顺应时代发展,一部分顺德厨师开始研究便于网络销售的预制菜品,这种形式在当地餐饮界曾一度是个伪命题,因为在“运输保存”和“出品保证”之间很难做到两全。
但正是因为这些敢为人先的匠人,让未来顺德美食可以推广到全国甚至全世界成为了可能。
而对于《三线轮洄》这部经典原著的改编,我想说我尽力也努力了,剩下的,只能怪自己功力不够。
只是希望大家看完电影后,无论是觉得不够还是不值,我都强烈欢迎各位去看尾鱼的原著小说,原著更为精彩更为完整,就像我强烈欢迎你们来到顺德品尝我们的美食一样。
最后,我厚个脸皮给《三线轮洄》打个四星。
一星给尾鱼大大、一星给相信我赋予我机会的腾讯视频以及对本片热心关照的爱奇艺和优酷、一星给曾经和我夜以继日并肩作战的战友们、一星给永远支持我的家人和朋友。
那个第五颗,我还在追星的路上共勉之
只有我强颜欢笑,证明我才是那只恐水的旱鸭子😂
很好看,悬疑感拉满,主角们演技都很棒!期待下一部。
意外还行的大网剧,玄幻主题
还可以 ,比想象中好很多,可能是因为没期待的原因
太赶了,但想看看原著
当时知道这本书影视化了的时候其实我是比较抵触的,因为不好拍,尾鱼的神棍世界是一个比较庞大的世界,三线涉及到上古的神话传说,也有现在的三姓家庭的斗争,电视剧都未必讲的清楚更别提电影。但是我觉得还是交出了90分的答卷。首先,演员还是挺贴合的,在我心里,飒飒和花蝴蝶,就是这个样子,就是因为篇幅的原因,宗航塑造得有一点恋爱脑,有点出入,不过我能理解编剧的缩减,确实讲不完,要是从宗航的动心到踏地都讲,真的得电视剧。另外剧情,保留了主线,删掉了一些旁支,没办法,还是篇幅的问题。但是!是实景!!!!水里,演员是正儿八经拍的实景!!!给五分,我是想鼓励。我再也不想看流量明星喂屎,也不想看魔改,更加不想看毫无意义的特效。我希望剧组越来越好,以后有钱了,把整个神棍世界给还原出来。
应该拍成电视剧,电影的时长很难展开全部剧情。尾鱼的小说目前除了司藤就没一个拍得好的
被本片吸引去看了原著,相当精彩炸裂的一个坑。当然这部网大的质量还是挺出乎意料的还不错。选角这方面,主角团颜值和演技都挺不错,女主有我想象中完美爱人的感觉(个人偏好这一卦,前女友也是这类型的)很飒。
及格之作,但是商业化痕迹太重,许多细节处的镜头处理过于草率,明明可以作更为艺术化的处理。我作为半个原著党看得该是挺津津有味的。
?
来审判了!好像也没想象中的难看,但肯定也不能说精彩。电影长度太难把尾鱼小说讲清楚了,很多故事都没拍,一上来有点不知所云
男演员为什么都不穿三角裤,身材又不差还搞得这么严严实实的,大长腿不露出来给人看什么意思,难道都是大象腿嘛?(以下让我恶心的几点:女主姐姐穿比基尼,但女主姐姐男朋友穿长衣长裤;女主姐姐死了,但是她男友没死;姐妹俩雌竞;拍女主洗澡;故意拍女主腿部臀部镜头;让男主意外摸到女主的胸部)
动作戏快拍成手撕鬼子的神剧了,假的不行
一部在下沉市场有效营销的网大,依然是个烂片
其实还行哈,降低期待竟然会有一种看邪典的别样快乐🙂
哈哈哈哈哈,在盗墓片里嗑cp,飒飒和宗杭这一对也太好磕了吧
7分。动作戏利落,姐狗戏干脆,故事线清晰,还可以啊。我们万年好闺蜜瑶瑶终于有女主戏了。
没看过书的看看还行,那么长的故事应该拍剧,拍成电影改编得好厉害
怎么说呢,不知道怎么说,也不知道说的啥。
有点意思 但拍得有点草率 去瞄瞄小说
时间太短,导致人物塑造都不够。故事太多,导致影片精彩度和完成度欠缺。