在飞机上读一本韩寒工作室14年出版的小说合集《在这复杂的世界里》,发现其中有一篇叫《你去了英国》,讲的狗哥、大力娇另外一个故事。
回来在网上找到了,全文附上如下: ---分割线-《你去了英国》作者/里则林 我再见到她时,她提着LV,一身名牌,戴着一个金贵的女式表;多了一分女人味和几分成熟。
一 15岁时,我站在楼道里,跟所有的小伙伴挥着手,送他们升入了初三,决定留下来,再读一年初二,但不是由我决定的。
老师对我说:“别人不交作业一次,扣5分操行分,可是我对你已经很宽容了,你每次不交作业,我只扣你0.5分,可你还是不及格。
只能留级了。
”说完忧愁地看向窗外。
我穿着中山装校服,随着他的目光,一起忧愁地看向窗外,灰蒙蒙的天空,点缀着几片当年的霾。
几秒过后,我点点头,觉得老师说得是有道理的,毕竟学校有学校的规章制度,况且学校不可能把我永远留在初二吧,想通这点以后,我欣然留级。
又一年初二,我又被安排在靠近后门的卫生角。
刚刚留级下来那段时间,侥幸升上了初三的那群不知道为什么操行分能及格的校内知名“不良少年”,常常会逃课下来,在我们班后门的玻璃上,探着脑袋来围观我。
围观完后,会一起大声喊我的名字,让我出去抽烟。
每当此时,同学们都会集体转过身来看着我,老师的眼神更是让我觉得能喷出一道闪电秒杀我。
我无辜地看着他们每一个人,然后低下头,弯下腰,默默打开后门,溜了出去。
几个星期过后,班主任就跟年级主任反映,因为我的留级从而影响了他们班级的正常教学,经常有人在上课时间敲打后门。
然后我站在教导处跟主任保证以后不会了;再站在操场求小伙伴们不要再来敲门了。
被我晓之以理动之以情的他们,一时竟不知如何是好,觉得突然生命中少了一件好玩的事情,但经过思考,他们最终还是答应了。
之后我如去年般,开始了每天睡觉的生活。
二 老师和我都以为,我又会将一整个初二睡过去。
但在一个风和日丽的早上,冷清的卫生角忽然人潮涌动,热火朝天起来,我带着起床气正准备怒斥大清早就想要来拿工具搞卫生的同学,结果抬头一看,是个身材高挑的女生,小眼睛小鼻子小嘴巴,可怕的是,连胸也小。
她正在搬着桌椅和书本。
我毫无兴致地问她:“你怎么坐到这里来了?
” 她答:“我在前面太闹了,老师嫌我影响其他同学。
” 我顿了顿,有种同是天涯沦落人的感觉,打了个长哈欠说:“你别在我这儿闹,好好做人,争取早日回到前排知道吗?
”她点点头。
我马上又“砰”的一声,狠狠地砸在课桌上,倒头睡去。
只是谁也没料到,从此以后,我永远都能在上课时间随时听到小声而快速的叽喳细语,讨论的全是些我听不懂的东西,从不间断,一度让我感觉全世界都是这女生的声音;下课时更经常被一阵阵狂妄的笑声惊醒。
这女生的声音又尖又细。
我从客气地提醒她到破口大骂怒目而视,但她就是忍不住地要说话和聊天。
面对这么一台聊天永动机,我甚至有时会有不知所措的委屈。
在一天放学时,我和老狗走在路上,我说:“狗哥,前面来了一个傻逼,每天叽叽喳喳,搞得我觉都睡不了。
” 老狗说:“打他啊。
” 我:“女的。
” 老狗一听,停下脚步,点起一支烟,特别严肃地看着我说:“你这样想就不对了,你告诉我什么叫作男女平等?
” 我心想:男女平等?
老狗:“你晓不晓得?
人要讲究男女平等?
” 我皱着眉头问:“怎么说?
” 老狗把烟往地上一砸:“女的还不是一样打!
而且打得更重!
” 听完,我整个人都石化了,在那么一个明明大家都没有三观的年纪里,一旦身边的某个人假装有,那么身边的人就会全被传染。
我刹那间就恍然大悟,觉得确实是这么个道理。
所以那天之后,我们班的卫生角经常能看到一个少女聊天聊着聊着,整个人突然往前一倒,然后惊愕地转过头去看着身后的少年。
她椅子后背,全是我的脚印。
过了几天之后,我发现她开始背着书包上课,为了减震。
我抬起一脚蹬去,她也就停顿那么几秒,回头看看书包,然后继续跟身旁的人聊天,我看着天花板,感到很无助。
我逐渐变本加厉,每逢下课就组织一大群小伙伴,用纸团围攻她,她虽势单力薄,也仍然一手护头一手捡起砸向她的纸团还击。
欺负她就成了我们的一个乐趣。
每逢下课,一些发疯的小伙伴蹦蹦跳跳地到我面前来问我:“开始了吗,开始了吗!
” 但实际上,由于她的顽强和不屈服,我心里有一股强烈的挫败感,平时大家都对我毕恭毕敬,觉得多看我一看就会被我杀掉,对此,她却丝毫不理睬。
在又一个课间,我一改往日的嚣张跋扈,我说我们一起下去买东西吃吧。
看我第一次对她那么客气,她突然露了一点羞涩的表情,然后默默地站起来,跟我走出了教室。
走过阴暗的医务室楼道时,我忽然大喊一声:“弄死她!!!
”一瞬间两边涌出十几个人,无数个纸团飞向她,她愣在原地被砸得劈头盖脸,看得我兴高采烈地哈哈大笑。
老狗抓着一个纸团飞向她,“啪”的一声,正好砸在脸上。
直到这时,大家才发现她一反常态地没有还击,也没有说话。
突然楼道变得安静下来。
她突然抬脚飞向老狗,老狗整个人摔了出去——老狗以强壮著称,五年级丢实心球比体育老师还远,初中以后还创造了校纪录。
打球时面对最激烈的碰撞,也从不倒下,从不动弹的他这一摔让我们叹为观止,全站在原地,张着嘴。
然后她从我身边走过,瞟了我一眼,这时才发现她眼睛是红的,满是委屈,我怔住了。
她收回目光,低下头走了。
而那个对视让我有一种说不出的奇怪感觉。
我那时其实是一个调皮而善良的男生。
调皮过后,才突然想到,其实她也是个女生。
但因为交友不慎,听信了所谓的“男女平等,女打更重”理论,导致我差点丧失了人性。
一股内疚感涌上我心头。
我对老狗说:“其实她刚刚哭的时候还挺可爱的啊。
” 老狗一句话都没说,估计还沉浸在那无法解释的一脚中。
那天之后她得了一个外号叫“大力佼”,佼是她的名字,大力是因为她很大力。
那天过后,我再也没欺负过她了,虽然还是经常会骂她,但她也敢还口了,因为她大概知道,我对她有歉疚之情。
三 有一天老狗开玩笑跟我说:“你也该找个女朋友了啊。
”那时我才15岁,但他对我说了35岁才会说的话。
我呵呵傻笑着;想象着女朋友的画面,脑海里闪出的却是大力佼;这让我开始生自己的气,然后还得每天去克制自己去想这件事,于是我就每天都想着这件事了。
想着想着,我就觉得她其实挺耐看的,有时候还挺可爱的,特别是她放着一大堆零食在抽屉里,接着打开抽屉告诉我:“看到没,这么多零食,你别偷吃!
”我点点头,于是她的零食基本上都被我偷吃了。
后来,我们之间聊天越来越频繁,有时突然沉默下来,我盯着她,她盯着我,我就尴尬地脸红了起来。
一段时间过后,连老狗也能看出来我喜欢上大力佼了。
又是一个放学的黄昏,我说:“狗哥,我喜欢一个女的。
” 老狗:“嗯,大力佼。
” 我连忙红着脸手舞足蹈起来:“放屁啊,老子怎么可能。
” 老狗点起烟:“那你脸红什么?
” 老狗又说:“别装逼,喜欢她又不丢脸,而且你要去对她说,别对我说。
”说完对我眯着眼坏笑。
自习课上,老狗的话不断地在我脑海里回响,我趴在桌子上边睡觉边研究如何借鉴《流星花园》《还珠格格》《情深深雨蒙蒙》里的桥段进行表白。
正研究间,大力佼忽然转过来,用手指弹我。
我懒得理她。
她又卷起一个纸筒假装喇叭,凑到我耳边问我:“你睡着了吗?
” 我还是一动不动。
接着她“喂”了两声,然后我感觉到她转过来,仔细地观察着我。
我依然不动。
然后她又把纸筒凑过来,一字一句地对我说出了我毕生难忘的一句话:“我——喜——欢——你……” 我耳朵能感觉到从纸筒里传来的她的气息,我头脑空白了一下,然后整个人吓了一跳,下意识地弹起来,撕心裂肺地大喊一句:“哈哈哈哈哈,你居然喜欢老子!!!
” 同学们都被吓了一跳,转过来看着我们,大力佼还保持着用纸筒连接她嘴巴和我耳朵的状态,于是空气就凝固了,大家瞬间就明了了,我突然觉得自己可能失态了,行为太任性了。
大力佼力气很大,她红着脸,没有说话,抓起一本书低着头追着我就开始打,一直打到我躲进男厕所。
我们就这样一起早恋了。
四 早恋后的某天,我们经过一个宠物超市,看到一只猪,她很喜欢,然后我就买了。
她抱着那头猪声称要好好爱护它。
但在当天,那头猪对着我们哈了一口气,很臭,于是她就从来没有带那头猪回家过,一直放在我家。
那是一头白天睡觉、晚上活动的猪;而它活动的内容就是在大厅瞎跑,到处撞房间的门,搞得我们都睡不着觉。
有一天半夜那头猪叫得跟杀猪似的,我才发现它撞进了大厅的厕所,在坑里苦苦挣扎,我救了它,但早已心力交瘁。
后来,爸爸偷偷让保姆把它卖到了菜市场……为此,大力佼假装伤心了很久。
那些日子里,我和大力佼时常放学走在市中心的步行街,到处瞎逛;还在情人节一起吃了个“跑堂”。
有一段时间我们决定买两个本子一起写日记,过段时间再交换来看。
她还常常和老狗拼酒,老狗觉得压力很大。
当有一天,我爸看到她时,问我:“她是不是个弱智?
”当时没有“萌”这个词,我很难解释。
因为她经常会说一些现在想起来很傻的话,也会做一些现在想起来很傻的事。
比如找不到一直抓在手上的电话,又比如找不到电话一着急用力地甩甩手,电话飞了出去。
我们一起看余文乐和高圆圆演的《男才女貌》时,我哭得不能自已,她在旁边一直无奈地看着我。
有一天晚修结束,一个中年魁梧男人把我截住在了校门口,我不耐烦地看着他,他用手机指着我的头,让我别再跟大力佼来往了。
我心中一怔,妈的情敌都排到这个年纪了?
我正准备挽起袖口,决一死战,大力佼跑到旁边问了一句:“爸爸,你怎么来了?
”然后大力佼的爸爸训斥了我很久,大概内容是你这么一个不务正业平常上课都找不到人的少年别带坏了我家女儿。
我义正词严地说:“你不能因为成绩好坏判定一个人好坏。
” 他爸爸反问我:“那用什么来判定?
” 对啊,那用什么来判定?
那个年纪里。
我倔强地扭头就走。
我和大力佼仍偷偷交往。
他爸后来也无可奈何,只能尽到作为一个父亲的责任,在暗处保护大力佼。
比如说我和大力佼一起看电影,散场时,猛然发现她爹蹲在最后一排,偷偷窥视我们,吓得我惊出了一身冷汗。
十五六岁时,其实没有人懂爱是什么,但大家都以为自己懂。
至于未来是什么,没有一个人知道,由于没心没肺,所以两个人才能出于最单纯的动机待在一起。
也因此,我们从来没想过初中毕业时会怎么样。
初中毕业后,爹娘决定把我送去海口上高中,因为他们希望我远离那里的环境,看能不能好好做人。
那个暑假,我们心里都像压着一块石头,却又像早已达成了默契,在那段日子里,绝口不提将要分隔两地的事实。
我们只是如往常一样和朋友们待在一起,欢度最后的时光。
那个暑假,是我唯一一次感觉要倒数着过日子的日子。
终于到了临走前的一天晚上,我们站在路边,我假装潇洒地把脖子上的玉佩取下来,掰成两半,一人一半,我说:“这样日后我们就能相认了。
” 她点了点头,把那半块玉放在手里,看着我,跟拍戏似的问我:“那以后我们怎么办。
” 我故作潇洒地说:“有电话啊。
” 她又问:“那怎么见面。
” 我又傻笑着说:“放假我就回来了啊。
”我们就再也说不出一句话了。
最后我送她上了回家的车。
我看着那辆黄色的的士,越走越远,眼睛就红了。
那天回到家,父母看着我没有如往常般手舞足蹈载歌载舞地飘进门来,而是沉默不语双眼通红,姐姐拍了拍我的肩膀,说:“毕竟还小。
” 走那天,一起长大的小伙伴们都在路边哭着把我送走了。
但我唯独没让她来。
在海南岛,我常常面朝大海,看着对岸。
幻想时间飞逝,能早日放假,见到朋友和她。
但实际上,那年放寒假的时候,回到重庆,和大力佼见面,却是另一次更漫长的告别。
爸爸厌倦了漂泊,说人总是要回到故乡的,便决定举家回到广东。
心中虽然很舍不得,但看着爸爸恳求的眼神,我就没再说什么。
我打电话告诉完大力佼这个消息以后,她什么也没说,就挂了电话。
彼此心照不宣地知道这意味着什么。
我一个人坐在楼下的长江边,叹了少年时代第一口也是最后一口气。
感觉自己有一种全世界都不懂的无奈与悲哀。
那年,重庆下一了场久违的雪,细碎的雪花,触手即融。
坐上回海口上学的飞机,看着江北机场,想到下一次回来,不再是某个特定的寒暑假时。
觉得整个少年时代从此被一分为二。
回到海口,紧接而来的就是我的生日。
我收到一大箱大力佼从重庆寄来的东西。
上面写着:“要从下面打开”。
于是我从下面把那个很重的纸箱剪开的瞬间,有几百颗糖果像水一样倾泻而下,“哗啦啦”落了一地。
里面的信中写着:“要的就是这种效果。
” 而我的初恋,莫名其妙地开始,也莫名其妙地结束了。
就像这糖果一样,许多甜蜜倾泻而下,但却只能仅此一次。
之后许多年,我们再也没见过。
五 时光飞逝,大四时,我去了北京实习。
有一个从小一起长大的朋友来看我,我们去了南锣鼓巷,喝着酒,听着不知道哪传来的一个沙哑声音,唱了一晚上不知名的情歌。
也不知从哪接入的话题,她跟我聊起了我的初恋,她说:“后来她经常去酒吧,她高中时交了一个男朋友,对她不好。
再后来,你也知道,她考上了川外,你最后一次见她是去年咪咪哥结婚的时候吧?
那之后,她去了英国,在机场大哭着走的。
”我点点头,没有说话,我能想象到那个画面和她心中的惶恐。
那天回去的路上,坐在车上,我觉得很孤独。
那种孤独并非来自异地他乡孤身一人,而是来自你在异地他乡孤身一人时想起曾经。
我记得咪咪哥结婚那天,我在大圆桌的一角坐着,低头玩手机,忽然听到小伙伴们几声做作的咳嗽,我抬起头,猛然看见了她,我曾设想过再见到她时,她会是什么样的,那天她提着LV,一身名牌,戴着一个金贵的女式表;多了一分女人味和几分成熟。
我们彼此对视了一眼,我忽然笑了,说:“你这傻逼。
”然后大家都笑了。
我们两个人又尴尬地看向了别处。
那时我想,我们只是这样而已:没有过什么激烈的争吵,没有过三观不合,没有过性格不符,也无关物质,只是纯粹的在一起。
分开仅仅是因为那个年纪里,注定了没有结果和不了了之。
你去了英国,我却在世界的另一头想起了你,就像想起一个老朋友。
时间带走的那些单纯日子,如今偶尔还会和朋友笑着谈起,只是早上再照镜子时,发现已是另外一张成熟的脸。
一开始我以为是个沙雕搞笑片,看一半原来是个治愈青春片,看到后面tm的其实是个社会致郁片。
这片估计就是喜欢的人会很喜欢,讨厌的人会半集都看不下去的那种类型吧。
这剧最大的问题就是剧情风格太割裂了,前两集把人物塑造的太沙雕,让人觉得这就是个无脑喜剧,结果后面又突然现实深沉了起来,跟前面仿佛不是同一部剧,所以大家说把前两集删了或者别整这么夸张还是很有道理的,割裂感太重会显得整部剧不连贯看的难受,把夸张沙雕的部分收一下,悲伤的部分别那么沉重,把握平衡点就好了,现在是看开头太夸张劝退人,坚持下来的看到后面又觉得不像在看同一部剧。
关于评分这点的争议,我觉得不看豆瓣评分,自己亲自去看才能知道到底符不符合自己胃口的,同理给其他喜欢这剧的小伙伴,而且说到底,自己心头那个分数才是最真实的,不喜欢的人与喜欢的人对同一部剧看到的永远都不一样,没有必要强迫双方,各抒己见就好👌🏻。
张一白常穿一身红,他说那是他的幸运色。
这个十月,张一白的事业成绩单还真红红火火:他执导的剧集《风犬少年的天空》昨晚收官,超10万人同时在线追大结局,播放量累计突破3亿,相关内容上过50多次热搜;国庆档有两部他参与的电影,担任总策划的《我和我的家乡》票房破25亿,监制的《夺冠》票房近8亿,都有不错的票房和话题度。
入行二十多年来,他的身份在导演、监制、策划间转换,亲自带队操盘宣传营销,帮助每部作品更好地抵达受众。
有人形容他是导演界的“产品经理”,他却自谦只是“帮忙型人格”。
从早年作品的不温不火,到近年来几乎部部是爆款,张一白在摸索中逐渐找到了打开市场的法门。
张一白成功的过程,是国产青春题材迭代的过程,也是影视宣发体系逐步成熟的过程。
张一白永远忙得马不停蹄。
他向娱理工作室独家透露,下一部电影计划十月底在海口开机,男主角依旧是彭昱畅,但是是跟《风犬》无关的新故事;全新的挑战是——它是一部青春歌舞片!
导演张一白、演员彭昱畅在《风犬》片场
走出舒适区,重新定义青春剧二十多年前,张一白偶然获得一笔投资,在没有任何人干预过问的情况下拍了《将爱情进行到底》,没想到一炮而红,影响了一代人的爱情观,主演徐静蕾李亚鹏也从新人变得炙手可热。
后来,他又拍了《开往春天的地铁》、《将爱》电影版、《匆匆那年》……于是他有了个名号,叫“青春片教父”。
二十多年后,张一白重返青春剧领域,拍了《风犬少年的天空》。
但是跟以往皆有所不同,这是一个烟火气十足,风格热血中二的故事。
张一白最早是读到了刚刚上架的小说《疯犬少年的天空》,被故事打动,便马上给腰封上的推荐人徐静蕾打电话,要来了作者里则林的联系方式。
跟里则林见面后聊着聊着,张一白惊喜地发现,两人竟然都是重庆二十九中的校友。
那是一座神奇的学校——地处重庆最热闹的商圈解放碑,被称为“霓虹灯下的学校”。
官员、知识分子、工人、小商贩的孩子都在那里读书。
张一白和里则林差了二十多届,但他们的同学竟然有相似的影子。
张一白想起他在中学时代的许多往事:学校里叱咤一时的风云人物,最后真的娶了班上最漂亮的女同学;最早一批下海的同学发了财,却突然间死于非命;当年不可一世的“大哥”,如今泯然众人,成了一个小保安……还有他自己,当年是班里最有希望考上大学的学生,到头来只考上个煤炭中专,人生规划一度是当老师教书。
没想到如今成了知名导演,每次回重庆都成为老同学朋友的“人肉合影背板”。
直到今天,张一白依然和重庆的老同学们保持着联系。
谁跟谁结婚,谁家孩子满月,他常常会飞回去一趟。
那是他跟青春年代、烟火气息、热爱的故乡维系连接的一个通道。
他一直很想拍一拍他们那代人,那些起起伏伏的命运,但苦于没有文本,没想到在里则林这遇见了。
就像《风犬少年的天空》里的主角们——老狗、大力娇、咪咪、大嘴四个发小组成“大兴村四兄弟”,他们的父母从事着卖猪肉、开小面馆、开出租等行当,四个家庭和睦如亲人,逢年过节都要一起拼桌吃饭、拍全家福留念。
他们象征着重庆传统的、本土的、人情味的一面;新转学来的马田、安然则家境优渥,住在高档社区,相貌姣好,品学兼优。
两人最初的计划一个是出国一个是读一流的大学,有着光明的前途和未来。
他们两个象征着重庆现代的、国际化的、新贵阶层的一面;
还有一个男生叫刘闻钦,是老狗最好的哥们。
他原本有篮球和升学梦,却无奈早早步入社会打工,成为大家青春记忆里那个最不幸的人。
很多角色的名字都来自里则林的老同学,性格也是对若干现实人物的提炼、升华。
在少男少女们的世界里,人不问出身,没有阶级,学霸和学渣、有钱人的孩子和穷人的孩子可以成为一辈子最铁的朋友。
《风犬》剧照,刘闻钦牵起安然奔跑《风犬》的故事是张一白最拿手的青春题材,但他决定用跟以往都截然不同的拍法,重新定义青春剧。
“如果是拍我们那代人,行为和处事方式可能会过于经典,拍出来可能会是刘烨和孙俪的《血色浪漫》那种风格。
而里则林这代人(90后)有他们的行为方式,那种热血、中二、周星驰无厘头式的处事风格,也是我很喜欢的。
”“我想走出舒适区”,张一白说。
还有演员。
明星阵容强大是张一白作品一贯的特点,但这一次,除了彭昱畅以外,其他主演几乎都是比较新鲜的面孔。
“说实话,一开始我们也找过一些所谓的流量演员,曾经还差不多定下来了几个。
但见到彭昱畅以后,我觉得他就是老狗的不二人选。
为了等他的档期,我们等到年底才开机。
《风犬》剧照,老狗其他演员也做了相应调整,我决定都找新人。
我太太推荐我说東申未来那边有些孩子很不错,她去看过他们的课,于是我就找到了张婧仪和周游。
周依然、张宥浩、郭丞这些基本也都是坐下来聊个十几分钟半个小时就定下来了。
”在重庆拍戏的时候,演员们都管张一白叫“老汉儿”,重庆话里“爸爸”的意思,剧组热热闹闹也像个大家庭。
如同当年捧红徐静蕾和李亚鹏一样,张一白觉得《风犬》这批孩子也都很靠谱,将来都能红。
刘闻钦的死是少年们的成人礼《风犬》播出的五周时间里,张一白也跟网友一块追剧。
从网友贡献的总计320多万条弹幕里,他学会了很多网生代新鲜词汇:“爷青回”、“寄刀片”、“工具人”……张一白笑着表示这些词他都理解并接受。
关于“工具人”,一开始有网友觉得老狗是安然和刘闻钦的工具人,后来刘闻钦又成了老狗的工具人。
张一白说:“我觉得工具人是个令人感动的词。
其实谁不是谁的工具人呢?
谁不是无数个工具人帮助我们成长起来的呢?
如果一个人说我不想做任何人的工具人,那这个人该是多么冷漠自私呀。
”
网友想要“寄刀片”多数是因为刘闻钦的下线。
昨晚播出大结局,剧中每个人物都有了不错的结局——除了之前的刘闻钦。
剧迷们痛心疾首,再一次把“刘闻钦意难平”送上热搜。
“刘闻钦下线确实争议很大,引起了轩然大波”,张一白说,“我还告诉里则林,我说恭喜你,我拍那么多年戏,从来没有一个角色,能被观众喜欢到这种程度。
全世界那么多影视剧里有无数角色离开,为什么偏偏这个角色的离开能引发大家这么强烈的情感?
说明刘闻钦是一个非常成功的角色,这是很好的一个现象。
有人说,编剧和导演为什么非得让他下线?
泯然众人矣不好吗?
过上平淡的日子不好吗?
还有人说钦哥不是可以靠‘拆二代’拿到钱把安然娶回家吗?
我不能接受这样的结果。
如果让我们重新选择,还是会给刘闻钦这样的结局。
他是一个少年英雄啊。
他是‘须知少时凌云志,曾许人间第一流’的人物啊。
我们拍他、剪到他的时候,同样也是心如刀割。
这部剧我没想投任何人所好,我也不想轻率地决定任何一个角色的命运。
如果说屠夫死时,老狗他们还有成年人的陪伴和引导,那么刘闻钦离开的时候,他们就必须独自去面对了。
马田把这件事藏在了心里,安然把它藏在了心里,老狗把它藏在了心里,因为他们都彼此考虑着对方,得自己去消化和解决。
所以,刘闻钦的死是他们的成人礼。
”
这其实体现了张一白二十年来对青春题材的价值观。
包括《匆匆那年》上映后,一度跟风出现很多涉及堕胎车祸情节的青春片,导致有网友质疑:青春就一定这么抓马吗?
张一白认为,影视剧戏剧冲突的浓度、烈度必然要比真实生活里高,而青春期本来就应该是人生里最放纵恣睢的一段时光。
“青春就是自由自在,快意恩仇。
青春就是要闪耀,要大声喊出你的所爱所恨。
不然之后一旦走进社会了,人就慢慢有了约束,变得庸俗。
我不认为青春片应该拍遗憾。
青春期过得不像青春,那才叫遗憾。
”张一白说。
导演张一白和“大力娇”周依然在《风犬》片场《风犬少年的天空》里,少年们在高中最后一年共同面对了来自校园、来自家庭、来自社会的种种考验,甚至要直面生死。
这些现实问题令少不经事的少年们一夜长大,他们携手直面现实世界的滚滚洪流。
在全剧结尾,风犬少年们再度奔跑起航,跑过春夏秋冬,跑过悠悠岁月,勇往直前,无所畏惧。
在剧迷们挥手告别的“弹幕海”中,老狗终于把对安然的喜欢打在了公屏上,打在了天空里。
“或许未来有一天,我们还会拍拍他们十年后、二十年后的故事。
“张一白说。
《家乡》很成功,但对《夺冠》票房有遗憾目前仍在上映的国庆档大片中,《我和我的家乡》《夺冠》幕后都有张一白的参与。
《我和我的家乡》是继去年国庆档《我和我的祖国》之后,张一白再次担任总策划,负责全片一些出谋划策的创意工作、统筹协调及宣传营销。
比如《祖国》他提出以手写家书形式串联每个单元,以及与总监制、总导演共同确立了两部电影的主题、角度、逻辑线索等。
《祖国》和《家乡》的票房及口碑都相当成功。
监制《夺冠》则是陈可辛希望能邀请张一白帮他把关上世纪80年代内地的氛围营造,以及帮他制定宣发策略。
张一白欣然接受了邀请。
“陈可辛是我最喜欢的香港导演之一。
我刚参加工作、还没开始拍电影的时候,我在团结湖租了一个破房子,对面有个租录像带的小卖铺,我因此看了一大批香港片,其中最喜欢的就是陈可辛导演的片子。
他的《新难兄难弟》《甜蜜蜜》里对香港市民生活的描绘,对我后来做《后来的我们》《从你的全世界路过》都有很大启发。
”张一白说。
张一白没想到的是,《夺冠》前前后后会经历这么多的坎坷:争端、改名、删减、疫情、撤档、重新定档、提档……“这部电影制作和发行过程中有过很多挫折,都需要一些‘中国式智慧’。
我就得负责起一些戏外的事情,开导导演、沟通协调……春节定档后,我告诉陈可辛导演先不要走。
尤其《后来的我们》退票事件之后,我习惯上映前几天整个团队都在一起,陪着导演一起,共同抱团取暖。
紧接着疫情就严重了,《夺冠》撤档,陈可辛导演这才回香港去了。
但我们经常电话联络,每次都要讲很久。
”
没等娱理工作室提问,张一白主动提及,他对《夺冠》的票房抱有遗憾。
“坦率地说,离我们预期的目标还差很远。
《夺冠》整个宣传发行是让我很不舒服的一个过程,受外界干扰因素太多了。
极大地折损了这部电影的艺术价值、社会价值,包括女排精神的传播。
我认为陈可辛导演拍了一部非常棒的电影,能够参与这部电影是我很荣幸的事情。
但可惜结果是很遗憾的。
”
“产品经理”与“帮忙型人格”张一白是导演里最会搞营销的,营销里最会拍电影的。
不管是他自己导的电影,亦或是像徐静蕾、宁浩、刘若英、于淼、陈可辛的电影,他都很擅长把它们包装好,在市场上卖出更好的价钱。
有人形容他是电影界的“产品经理”,一般来讲艺术家都极力避嫌跟商业沾边,张一白却能放得下身段。
“我知道这些称谓里有戏谑的成分,意思是你一个导演不好好拍电影,成天在这些事情上费心思。
但其实你看我电影也没少拍,像鲁迅说的,我只是把喝咖啡的时间都用在了工作上。
我几乎没有应酬,每天从早到晚时间都是排满的。
”张一白说。
这些年来,张一白监制的作品近乎跟他执导的一样多。
早年他看到香港大导演们互相做监制,张艺谋也有江志强这样的大佬帮他坐镇,十分羡慕。
反观内地其他导演,都对市场一知半解,大家都在毫无头绪地摸索中。
电影拍完了,该怎么宣传,怎么发行,不知道。
张一白自己执导的电影也面临这个局面,像《夜·上海》《秘岸》,不管文艺点还是商业点,都没多少票房和水花。
于是他决定自己来担任这样一个角色——学着做宣发,做监制,做帮助电影打入市场的驱动力。
“与其把作品交给那些并不爱你,对你的作品也不感兴趣的人,不如我自己来做这件事。
”
《夜·上海》《秘岸》剧照他把《杜拉拉升职记》交给徐静蕾拍,自己转而研究起市场。
他发现,当时的中国电影市场,无论海报、预告片等物料,还是整体的宣发思路、方案,全部处于朦胧起步阶段。
一直摸索到今天,国产片的宣发体系才算初步成熟。
张一白也成了抢手的监制,说是监制,其实是发挥他的“帮忙型人格”,给一部电影各个环节都加点顺滑剂。
张一白为数不多的给人讲课的其中一次,讲他做一部电影宣发的过程,别人竟然听哭了。
在张一白看来,尽心尽力做好宣发并不是什么羞于启齿的行为。
反倒,宣发过程本身跟电影内容一样,是一种二次创作。
它也有起承转合,你得想好开头放什么,中间放什么,高潮放什么,结尾放什么。
不同电影有不同受众。
在寻找受众的过程里,张一白总结出两条秘诀:一个是要有人性的洞察力,第二是要有审美能力。
“宣传营销是什么?
其实就是语文课代表——熟读课文,划分段落,提炼中心思想和写作特点。
你发布的每张海报、每句文案、每个活动,都是要有审美价值的,你要把电影的美学价值传达出来。
”比如,张一白作品的很多歌曲都能红遍网络,传唱多年——《将爱》里的《遥望》《等你爱我》、羽泉的《开往春天的地铁》、王菲的《因为爱情》《匆匆那年》《你在终点等我》《我和我的祖国》、林宥嘉的《全世界谁倾听你》……以及最新《风犬》一系列的好听歌曲——旅行团定制的《风犬少年的天空》、王源的《圆舞曲》、周迅陈坤的《遥望2020》、徐佳莹《得到太阳》、吴宣仪的《麻辣时光》、彭昱畅等主演们的《说好的再见》、尤长靖《如果不是你》……每次的选歌都贴切、流传度广,对作品有很好的加分。
《风犬》部分ost封面图最近张一白在整理过去二十多年来作品里的歌曲,许多歌常听常新。
他在考虑出个大合集——“毕竟以前是MV导演嘛”。
总结过去的影视从业生涯,张一白坦言,也出过一些不是那么令人满意的作品。
尤其是监制的电影,“人家老是求你帮忙,你就抹不开这个面子。
包括现在还有好多人找我,说给你多少钱都行,不用你操心,你就挂个名。
经历了这些以后,从《后来的我们》开始,我给自己的规定是,一定不能随便使用自己的名字。
导演也好,监制也好,要珍惜自己的声誉,不能为人情所困,给多少钱都不行。
我要么就不参与,要么就全力以赴参与到底。
”红红火火的张一白,给人的印象就是天然好人缘,精力无限。
这不,忙完十月这三个大项目,张一白马上又要进组了——去海南拍一部彭昱畅主演的青春歌舞片。
由他监制、刘奋斗执导的电影《来都来了》也会在不久的将来上映。
多面手张一白,还在不断打破舒适圈,挑战更多可能。
看完第15集,感觉编剧里则林的真实想法是,这部剧真名应该叫《曾许人间第一流》,什么风犬少年,甜椒cp,这都太小儿科,太俗了,我要写的可是命运对刘闻钦们的不公(见编剧自己的微博),前面那些倒是可以拿来作为对比,增加戏剧落差感和冲突(安然狗哥听恋恋风尘,刘闻钦血泊中倒地)。
请您删掉第15集,重新拍一部您想要的,用刘闻钦(您兄弟周游)做主角,不要拿马田娇娇和安然涂俊,拿所有创作者努力(当然包括你自己)得来的原本9.5分佳作来祭奠,谢谢!
(第15集播出后,本剧b站评分从9.4降到7.6)如果现实中有剧情那样的刘闻钦,他值得同情,但不值得成为主角。
因为命运给过他机会,打篮球的机会,安然的爱慕,昕姐的相守,可是他觉得自己运气不好,打野球怎么就受伤了呢,选拔怎么就落选了呢,彩票怎么就丢了呢,小面钱怎么就要不回呢?
他争取过“第一流”吗?
他在安然面前退却了,为了一条项链的脆弱自尊心放弃了大学的机会,放弃了青春的爱情,为了小面钱抛弃了昕姐,小面钱那么重要吗?
不,他对命运的怨怼才是心结。
所以他的死有什么价值?
诫告马田和狗哥,珍惜生命,远离狭隘的三观。
作为观众,他的死我一点都不意难平。
真正应该拥有故事,却被你当工具来用的主角——狗哥,幼年离母,少年丧父,心爱的女孩喜欢大哥,他穷,却坦荡义气善良热情,和屠夫一样(感谢彭昱畅和黄觉在有限的戏份中塑造出的人格魅力)。
他看到安然家的别墅,也大大方方送得出猪肝,只是四兄弟在一起的时候,他若有所思:我们再这样混下去,是不是就没人喜欢我们了?
父亲死后他也没有自暴自弃,只是想着继承父亲的猪肉摊,但是意识到屠夫更希望他拿奖上大学以后,也能燃起生活的斗志,马拉松夺冠,努力从学渣成为大学生。
编剧你觉得这太顺利是吧?
不值得为他大书特书是吧?
屠夫去世和马拉松是名义主角狗哥在16集中唯一的主线剧情了。
可是这样的人,即便马拉松没有夺冠,没能考上大学,继承屠夫的猪肉摊,努力生活,也比你意难平的刘闻钦值得尊重一万倍!
我们的芸芸众生,努力生活的烟火百姓,为什么不值得书写和尊重?!
所以你知道为什么那么多观众说,刘闻钦就和昕姐在成都好好地开个面馆多好,因为他的死没有意义,是自找的!
屠夫死了为什么大家一边调侃寄刀片一边打高分?
因为演员让大家共情了!
因为屠夫是为了给张嬢嬢和儿子这个新家庭多打拼点!
屠夫死前也没有抱怨命运不公!
大家信服这样活生生的人,为善良普通人的意外而难过,都是朴素的情感。
剧的主旨本来是爱与成长,结果走着走着突然给刘闻钦走死了,有必要吗?
不管喜欢还是不喜欢这个本应是配角的人物,他的强行悲壮含恨离世,都彻底让主线180度大转弯,掉头冲悬崖底下去了。
所以说到底,观众的低分,是打给编剧第15集走偏的价值观。
用大白话和直观体验来说就是:洒狗血。
我这个没什么水平的观众再给编剧讲个故事,你知道大象席地而坐为什么拿奖吗?
从剧情来说,虽然大家看了都觉得压抑,剧里有人跳楼,有人饮弹,可是你知道吗,这些都不是主线,主线是四个遭遇不同命运的人(我们每个人),经历各种操蛋的人生,最终还是一起上了前往满洲里的大巴,去看那头大象。
没有正确价值观的人就不要强拗什么文艺。
人生的奥义让你思考完了就是一坨那啥。
——————之前发布的评论引来了很多网友交流,其中微博博主跳舞的小球球把剧情核心分析得很透彻,经其同意引用如下:跳舞的小球球: 我就觉得这故事的中心原来在大兴村四兄弟,以他们为圆心展开的亲情友情邻里情,因为爱情线和友情线,安然马田慢慢加入,安然和狗哥有强联系,马田和娇娇有强联系。
刘闻钦这条线本来作为老狗的大哥关系加入我觉得也没问题,他可以促使老狗成长,但似乎编剧把刘闻钦的强联系做在了安然身上。
但爱与成长似乎是大兴村的主题,却不是属于刘闻钦的主题,这个人物身上更多的是青春的自我和矛盾,至死也没有和自己和解的执拗。
他和老狗挺对照的,同样的境遇,他在暗处以卵击石,老狗在明处用极大的善良和爱去理解承担。
人物的不同结局,不是命运是否公平,只是人物不同选择。
(给老狗做对照组就行了)编剧对于那种孤勇无畏且孤芳自赏的青春可能比较迷恋,有种对于少年梦的情结。
(就挺个人英雄主义直男的…[允悲])然而最扯的是,对于几处重要的大冲突大变故,其实编剧并没有立足于现实生活的剧本掌控能力,导致情节依然陷于一种少年意淫的中二虚拟氛围中,观众质疑真实合理性。
(即能力不够不要硬上)——————所以如果不在最后做“刘闻钦饮恨去世”这样的“升华”,仍然还是一部很好的作品。
可惜,可惜,不知编剧到底出于何种意难平,要亲手毁坏它。
编剧如此这般摧毁作品,不正如刘闻钦去打野球,为了小面钱去追小混混……呵呵,一时间竟然有点可怜他了,——“曾许人间第一流,自毁前程叹天命”@里则林各位看官,当初只为追剧,没想到艺术皆人生,希望反照我们自己,谢谢大家共同的思考。
我总觉得现在豆瓣的人想的都太多了,一个人评价一部剧需要什么?
需要好听的音乐?
需要演员很高的演技?
需要上升到某一个艺术高度?
我觉得不。
我们不是文豪也不是什么研究电影几十年的大专家,我们只是一个普通观众。
我们能随着剧里的人笑,随着剧里人剧哭。
可以觉得温暖,也可以让你觉得可惜。
并且不会让你出戏我觉得这就够了。
所以总体来说我认为他这是一部好剧,当然所有人的意见不一。
而且我也仅仅认为他是一部好剧而已。
可能不值9分但也绝不止7点几分。
他的重庆话会让你融入剧情但也会让你出戏。
他的演员很敢演但是有时候却有太过了。
他的剧情很多样,但也离不开俗套。
他的人物形象很明确,但有时候却有些模棱两可。
所以总体来说值得一看,且可期待。
一个叫安然的好学生跟着一个差学生相约去吃烧烤,她穿得光鲜亮丽,很有富家乖乖女的感觉。
烧烤摊摆在路边,是街边的气息。
他们兴高采烈地走过去,有的是为了烧烤,有的是为了其它——安然是为了烧烤摊的摊主,那个叫刘闻钦的男生,她喜欢他。
但当安然一行人走到烧烤摊时,发现一群混混正把刘闻钦按在地上索要保护费。
混乱中他们逃脱。
刘闻钦叫来街坊邻居就要去跟混混们拼命,安然拦住了他:「你这样子(的生活)好在哪?
」刘闻钦说:「自由自在,好吃好喝。
」显然,这句话是不符合安然的认知的,这不是好学生理想中的秩序,年轻人就应该好好读书,而不是混迹街头。
安然本能地认为这是错的,她在为刘闻钦着想,她说:「可是你才十八岁。
」接下来刘闻钦不假思索的一句话,打破了安然的固有认知,也击中了我:「生活啥子时候给过我十八岁?!
」
我承认,我就是被这句话打动的。
它出现在电视剧《风犬少年的天空》第三集结尾。
在这句话出现的前两集多,这部剧夸张中二日漫风十足,喜欢的很是喜欢,不喜欢的也批判得毫不留情。
当我看完前两集时,我是想打两星的。
但好在,我看到了第三集。
于是我不禁开始思考,问题出在了哪里。
直到第三集的这句台词出现,我找到了问题的症结所在。
本剧的男主不是刘闻钦,而是涂俊,外号老狗,由彭昱畅饰演。
老狗的父母离异,跟着爹过日子,家里是杀猪的,身旁有一群从小玩到大的好朋友。
他们是邻居。
他们的衣着差不多,他们的家庭情况差不多(比如街边摊卖面),他们的话语差不多,他们的思维方式差不多。
这是同一阶层的一群少年们。
但他们在学校,他们不好好学习。
看到这里我已经很能理解主创在第一集想要表达什么了,他们想表达这群少年在校园秩序中的格格不入。
校园本身是有其内在秩序的,从上至下都有一整套规训,这种规训是将大量的人力资源转化成人力资本的过程。
家境优越的孩子,他们在步入校园前往往就接受了类似方向的整合,因此他们往往更能理解校园的秩序;但许多被称之为「缺家教」、「缺教养」的孩子,由于社会和家庭本身就没有给他们以规训,因而在学校里往往是特立独行的,学校越好他们越如此,这样的孩子也常常被说成是「充满社会气」。
因为校园就是社会的投影。
所以第一集里一群人表情夸张地在唱着《朋友》时,他们的内在动力是什么呢?
在看到第三集时想明白了,但也清楚为什么主创在这一幕上做得不够好,让大家没法明白。
任何一个观众到了第三集都能看出来本剧最核心的其实就是现实的生活压力在少年们身上的体现。
如果老老实实拍这样的戏,那上来就是苦大仇深的,观众们是不一定买账的。
这部剧是在B站播的,大家都很清楚B站的路线定位,这点也不需要我多说。
所以开头需要设置戏剧场景引导观众看到这群人。
无论如何也要记住这群人。
但戏剧人物最重要的是什么呢?
信念感。
是你相信你的内在动力。
你是谁?
你是杀猪的人的儿子,你是卖面的人的儿子,他是什么什么领导的儿子,她是什么什么老板的女儿。
你们不是一群人。
这是有天然的阶层差异的。
面对阶层差异需要的是什么?
穷人在社会上摸爬滚打的戏很多人能演,富人面对一切的气定神闲也很多人能演,穷人在富人面前的自卑感同样很多人能演,穷人在富人面前的坚定反抗依旧很多人能演。
但有一样东西很多人没法演,因为他们内在没有。
穷人在富人面前的插科打诨。
这是一种自嘲,而自嘲的前提是什么呢?
是真正理解自己所处的位置,并且说服自己,从而面对富人时,会表现出夸张和荒诞。
这里的富人,实际上是广义的社会秩序下的上层。
而穷人,不言而喻:严顺开的阿Q是一个,陈佩斯的小偷是一个。
周星驰的几乎每个角色都是。
为什么刘闻钦的背景音乐是《一生所爱》?
因为这个味道对上了。
周星驰一直强调自己拍的是正剧,而不是喜剧。
但熟悉社会秩序的人们在观看周星驰电影时,总会觉得那就是喜剧。
因为周星驰自己是真的相信那些人物,一个个夸张的人物在他心里是真实存在的。
很多模仿周星驰的人理解不了这一点。
很多跟周星驰合作过的导演再拍电影时总是会表现得极其刻意。
因为他们永远觉得,周星驰的电影就是喜剧。
戏剧是要有世界的。
周星驰的电影世界就是真实的,那并不夸张,那只是他面对社会秩序的无奈自嘲与自我说服。
刘闻钦早早辍学,他成绩不好,从小没人教,家里条件也不好。
怎么办呢?
只能开烧烤摊。
可他确实对安然有好感。
但那又如何呢?
难逃避命运。
这句歌词被刘闻钦唱出来,可比很多影视题材滥用靠谱多了。
那些校园里卿卿我我的生活算什么命运呢?
这一幕发生在第二集末尾。
故事的重心悄然从校园转向了社会。
从第三集开始,我觉得这部剧可以打三星了。
现在我们回到第三集最后的那一段。
也就是本文开头的场景。
观众在进入这一场时,视点是跟着女生安然和老狗的,他们嚷嚷着要去吃烧烤,但这一个动作不带情绪。
吃烧烤而已,又没发生什么事。
等到了现场,大家发现刘闻钦被打了。
大家很激动,因为大家认识刘闻钦;但观众依旧没有情绪,因为观众不熟悉这个人。
可观众熟悉老狗,因为这是第一男主。
所以情绪得起来了,我们得跟着老狗的情绪走一走。
于是乎,安然奋不顾身地奔上前去要保护刘闻钦。
这时老狗惊呆了,因为老狗不知道安然喜欢刘闻钦,而他一直是喜欢安然的。
瞬间的错讹、无助与彷徨,这一幕彭昱畅的情绪传递得很到位。
仿佛整个世界发生的事都与他无关了。
是的,他傻掉了。
不能动弹。
情绪紧接着往上烘托。
兵分两路,一路是老狗这一边,一路是安然这一边。
安然和刘闻钦逃出来后,跟刘闻钦说了本文开头的那一番话,说什么你才十八岁,正是要好好学习的时候,不要学着去打架。
这是在表达女主的价值观。
用价值观来表达意味着安然无法理解刘闻钦的行为,她只能将刘闻钦的行为放在自己的世界里然后加以评述。
但情绪比单靠表达的价值观重要,带着情绪的价值观比一切都重要。
一部剧最重要的就是情绪。
刘闻钦一句话堵上了一切表达。
也将本剧的重点凸显了出来。
我们再重复一遍:「生活啥子时候给过我十八岁?!
」令人惊喜的是,这部剧没有像一些青春偶像剧那样,表达的是安然这样的好学生对家境不好的同龄人的关怀,谁要这种关怀呢?
你那叫施舍你知不知道?
安然不知道。
她不理解她那为什么叫施舍。
因为她住大别墅,因为她在03年就可以买得起一千多的球鞋送人,因为她可以随随便便在必胜客吃披萨。
这些都是刘闻钦可望而不可即的。
「两手空空的人,最容易手足无措。
」弹幕里的安然被骂成了筛子,屏幕前的我欣慰地给了四星。
在第三集看完后,我是很担心这部剧变成女主觉得刘闻钦是在自己给自己找别扭的。
因为太多和阶级差异有关的剧都会变成这样的落点。
出身差的人会不断嫉妒,最终变成反派。
但第五集交代了刘闻钦和安然的前史。
这个前史是分别从刘闻钦与安然的视角走的。
两条线,一边表达了安然何不食肉糜的困惑,一边表达了刘闻钦捉襟见肘的狼狈。
安然拉着刘闻钦去必胜客吃披萨。
03年。
吃完328元。
刘闻钦从好几个口袋里掏出纸币凑足了钱。
回家后他郁闷地趴在桌子上,那是他存了一年的钱。
那不过是安然的一顿饭钱。
观众看到这里,情绪会给谁?
答案是显而易见的,刘闻钦。
没有观众能够站着说话不腰疼地指责刘闻钦不努力,这是他的错吗?
是他那个身体不好的爹的错吗?
在《风犬少年的天空》里,刘闻钦这样一个本来是陪衬的角色,变成了前期戏剧情绪的最大落点。
陪衬,而不是配角。
青春偶像剧里的配角往往是男女主身边的同学、同事,他们和自己家庭背景差不太多,成长环境也没什么区别。
那大家的话语和行为都是对得上的,彼此之间的矛盾也是可以轻轻松松化解的。
但陪衬是什么?
是校外的那些辍学了的孩子,他们在影视剧里是或者以反派或者以弱者的形态出现的。
于是那些主角们要么站在高处将社会秩序默认为道德并对他们宣判,要么看似努力地帮助他们在某一刻生活得好一点。
满足了自身的道德感,然后挥挥手继续回到自己的世界。
至于那些陪衬们的世界,永远是灰蒙蒙的无人关心。
谁给过陪衬们聚光灯?
谁在意过陪衬们为什么是陪衬们?
安然其实她也不在意。
她敢无所畏惧究竟是因为什么?
因为她真的觉得她能面对这个世界吗?
不,她只是为了自己的幻想。
但我们能怪安然吗?
她知道发生了什么吗?
她不能。
所以她会直接喊出:「我们之间哪有那么大的差别啊?
」
她可以表达不在意刘闻钦的家境,不在意刘闻钦五年后、十年后是什么样。
但刘闻钦没法不在意。
第五集的名字是《河里的虾与海里的虾能生活在一起吗?
》。
刘闻钦的生活成本是一年只能存400元。
安然的生活成本是一顿饭可以轻轻松松300多元,然后还可以买鞋子送人。
刘闻钦打球赚的外快买的送给安然的礼物,只不过是安然带他去的餐厅送的五等奖。
他的世界里满是生活,她的世界里只有爱情。
青春偶像剧是爱情至上的。
因为偶像是用来满足幻想的,满足每一代都市校园男女对生活的拔高幻想。
虽然幻想不同,但幻想本身是不会变的。
但这部剧的男主老狗求而不得,女主安然啥也不懂。
《风犬少年的天空》没有偶像。
甚至《风犬少年的天空》没有青春。
因为刘闻钦。
老狗有青春,因为老狗他爹是杀猪的,虽然没什么钱,虽然社会地位低(还被安然她爸无意中羞辱了一番),但至少能活下去,能供得起孩子上学,能让孩子努力适应社会秩序。
在学校里的学生是不事生产的。
他们可以不去思考今天能赚多少钱、明天要花多少钱,他们只需要关心这道题怎么做,只需要想这个同学为什么这么讨厌,只需要偷偷暗恋着坐前排的马尾辫女生。
但刘闻钦办不到。
是的,青春不是每个人都有的。
在以往的青春校园偶像剧里,我们很少看到这一点。
因为那些剧的受众是学生,无论都市还是乡镇,他们都有校园时光,可以在剧中获得关于自身的幻想,而这种幻想,往往是关乎梦想、爱情。
而那些本就没时间看剧的同龄人的陪衬们,不说剧中人,很多影视题材也不会在意他们。
然而梦想与爱情事实上都是奢侈的。
越进入社会,就越能明白这一点。
这时再看看学生时光的那些「陪衬们」,必然更加酸涩:他们更早地也更无奈地认识到了这一点。
所以本剧的受众就不仅仅是校园学生了。
张一白导演拍了那么多年的青春题材一定想有所突破,B站也一直在探索各个方向的多元化。
所以步入社会的成年人事实上也可以是这部剧的受众。
长大了,才应该更深入地思考问题:为什么很多人是没有青春的?
前五集事实上只是阐述了这样一个事实,我相信安然很快也会承认这样一个事实。
但造成这个事实的原因是什么呢?
最后我们要深入一点思考了。
青年这个词汇从年龄概念变成社会概念,是从什么时候开始的?
答案是清末。
《平山冷燕》《孽海花》《留东外史》《留东外史续集》《求幸福斋随笔》等大量小说、文章提及它是在这个时期。
而清末大变局以来,社会分层发生显著变化,年轻人们不再只是种地和考科举两个方向,方向越来越多。
尤其是在科举被废以后,一个知识分子的一生被人为划分开来了,青年随之出现。
我们承认,青年的出现是时代进步的产物。
但这类群体的出现意味着还有大量的群体并不能算作是社会学意义上的青年。
这个问题的背后是城乡差距、是教育资源、是社会资源等等。
而随着时代的进步,大量年轻人得到完整的九年义务教育,农民问题得到进一步改善,这两类群体之间的界限越来越模糊,这同样标志着他们的话语逻辑、行为惯性和思维方式也在逐步接近。
不然安然怎么会对刘闻钦心动呢,哪怕这种心动只是一时的。
何不食肉糜的前提其实是知道有人在饿肚子。
《风犬少年的天空》就是这种时代背景下的产物。
虽然老狗、刘闻钦这些人生活在城市,但他们的父母为什么来到了城市呢?
越来越多的人也开始关注起了这个问题。
越来越多的人发现了另一个世界。
那个世界不再遥远。
来公众号「书林斋」(Kongli1996)、微博「孔鲤」及豆瓣「孔鲤」。
我写,你看。
好好的一部剧, 非得死个人。
好好的心情突然就被恶心了。
马路抢包被捅刀子,送不了医院的极low情节真的大写的服气!
从来不写评论的人,特意上来看看评分,前天看9.4。
今天直接7.8。
我放心了。
编剧真的闲,现在的孩子谁还不知道社会的现实?
命运的坎坷?
有必要?
图大家倒个胃口呗。
目的达到了,你真棒👏🏻
既然是青春片,为什么不像《小欢喜》那样找适龄且演技台词过关的演员,配音太差,为了突出重庆方言,盲目的用一些重庆言子,完全没有重庆方言的味道。
人物塑造太刻板,坏学生就是吊儿郎当,好学生就是严肃高冷,场景灯光太刻意,好好了解重庆实景再来安排道具吧,导演编剧演员在那儿自嗨,观众真替你们尴尬,标杆《请回答系列》在那儿呢,好好学学吧。
看到豆瓣的前排差评,我就知道差生在豆瓣精英们的群体来说根本就不应该存在,所谓的校园青春片就应该去拍那些有钱的,学习好的尖子生。
就比如高赞所列举的哪一个的主角不是那样的完美,一个个都像是小太阳,学习好,人品好,性格好,让人无法拒绝的喜爱。
可是,那些边缘的差生呢,那些被学校划分在慢班几乎放养不管的差生呢?
豆瓣的精英们连一个正眼也不会留给他们,甚至拒绝他们的存在,哪怕拍出来了,也都觉得不真实,在污他们的眼。
这些眼中的青春只有好好学习,只有循规蹈矩,只有题海与奋斗的精英们就像剧中所说的全都是“海里的虾”,永远不会理解与在乎“河里的虾”,就像现实中那些放任差生自生自灭的学校与老师们一样。
那些疯狂没发生在你们身上,那些勇敢没发生在你们身上,那些人没出现在你的生命里。
所以你理所应当地觉得没有人会愿意去追逐狂风,觉得剧中的人用力过度,觉得怎么可能有这样的学生,甚至觉得如此真实性格的孩子是导演在侮辱这个群体。
写下这些是因为一条剧评内容“不要来恶心我们健全正常的清华学子”
所以这部剧真的不是面向你们正常健全的清华学子的,你们共鸣不了,你们的生活跟这些一点关系都没有,你们家庭健全生活美满学业有成,这些内容当让会让你们觉得恶心。
但是这些就是大部分高中生会体会到的,不是所有学生都在尖子班,不是所有人都能成功,就如剧中的大人们也能平静地接受这一切“随缘上个大学,我家龟儿子就不一定随缘了”,在你们清华学子的生活中是不会有这些对话的。
还有一些nt评论不知道是哪个兵种,居然觉得三个男孩子和一个女孩子勾肩搭背很不可思议,我的老天,是学生时代要多被人排挤才会觉得这些事情不可思议啊???
吸引我看这部剧的确是因为B站的推送,是因为马田的那句话:
“她在我心里是最美的,是最特别的”。
很多人觉得学霸马田喜欢上大力娇很维和,但是这种事情不是很频繁地发生在每个人身边吗?
你觉得维和只是放在你身上维和,你觉得维和只是你喜欢的学霸没有这样对你,你觉得维和只是身为学霸的你那个时候没有马田的勇气面对自己的喜欢。
这部剧现目前给4星,剧评真的很有共鸣,不仅是课堂上还是生活里,老狗不是纯粹的坏,只是并不出众的他想在这个平凡的生活里找到一些存在感,突然都能带入鸣人了,剧里(好像是看了老妈回来之后)说了一句“我们要是一直这么不努力,以后是不是就没人喜欢我们了”,老狗是知道的,知道以后这样下去不是个事儿。
所以后面肯定有励志向的发展,很期待,然后蹲一个OP的画面绿色的湿地那里是哪😂?
想去。
扣一分是因为配音…川普没什么,就是配音和周围声燥好像不在一个频道,有时候觉得不知道是哪发出来的声音。
以上,乖宝宝们弃剧吧,你们的一帆风顺和四平八稳在这里都看不到,没有共鸣的。
钦哥只想好好生活,我只想好好看剧,认真生活的人应该得到爱,去你妈的!
拍了一堆青春片都没看,这个看下去了
为什么配音可以这么烂,为什么演的这么做作
马田刚出场我还以为是个书呆子,很意外。考场太真实了,不愧是16考场,就是正常垫底学生考试的状态,但是像彭昱畅这么坏的真没有几个,恳请彭昱畅快点演个反派看看吧,太适合了。
那个姑凉好大阵仗踢得我魂都飞了10.17编剧你脑子瓦特?
真的是低开高走的好片,有泪有笑
开头雷到了 太失真了 咋可能这么嚣张…… 先观望观望吧
张一白真的过时了 全程尴尬癌犯了...青春片最起码男生颜值要能打吧...男的一个赛一个的丑...完全没有代入感 一群精神病一样 不知道在闹腾个什么劲...国产剧就不能安安静静地拍吗!?浪费会员气死我了
5555今年看到最棒的剧,球球你不要垮掉!!!大爱娇田cp!
还是蛮好看的,有小惊喜、小幽默、小感动,这么多年过去了,从将爱情进行到底到风犬少年的天空,没想到国内青春爱情剧居然依然是看张一白,没出来更多新人
须知少年凌云志,曾许人间第一流
“同学,你有一些超越同龄人的做作。”笑了笑了~
哪是什么青春片,这是智障啊!
张一白张导,你也一大把年纪了,还记得自己的青春是啥样吗?你拍的是谁的青春?如果是你的,可能你有点内个了建议看医生。
从嘲笑他们到为他们落泪,从想加入他们到感叹自己为什么溜走了这样的青春。第一次认可张一白的能力。喜欢大力娇和马田。最后一集处理得很匆忙潦草,大结局的氛围和光环也没能提起来。真想看梁靖康、刘昊然和古子成演三兄弟跟春夏、周也和张婧仪演三姐妹来搭一部戏。能够被人叫做傻瓜,说明我们在做着正确的事,做着快乐的事。可我有多久没听到被叫做傻瓜了……在任何年代任何年纪,爱和勇气都不是应该被嘲笑的东西,它们都是无比鲜活而美好的东西。我们,因爱而生,我们,生而为爱。
拍“坏”学生如何戏耍好学生不是问题,没必要把题材尺度都收的那么严,但是表演真的过于浮夸了,少年精力充沛也不是这么个充沛法。为了迎合二次元的前方高能设置了过于戏剧性的情节,有点突兀,一些梗的融入也很刻意。对于彭昱畅的好感和期待被这几年作品有点吓人的导演张一白抵消了。
细节到位,演技在线。剧情搞笑也感人,三观都还是很正。这部剧怎么也能打八分往上吧?什么时候口音也能算差评的理由了?看了第一集都没看完给了你低分的理由?里面的哪个人演技不比鹿晗杨颖强?你们关注的难道不是剧的本事?你们看人难道不是看脸看身材看性格看三观吗?你会去看人家大拇jio趾头的指甲盖长什么样去判断一个人?还是山猪吃不惯细糠?无脑霸道总裁剧,皇帝阿哥爱上你看多了?
为什么写死钦哥?
最后几集崩的也太厉害了
浮夸