宝莱坞生死恋

朋友介绍的一部片子，本来以为是一部宝莱坞生离死别赚人眼泪的偶像剧。

看之前朋友说，准备好纸巾……可能是看多了这种电影吧，一直到电影结束前2分钟我都没有什么特别的感触。

最大的感觉是真的是很华丽，不光是印度的歌舞。

所有的房子都像是宫殿一样，buling buling的闪。

直到最后一分钟男主人公Dev躺在一片红叶的树下开始的一段独白：我在哪里能重新找到我逝去的纯真 　　 　　逝去的梦想 　　 　　树荫到哪里去了 　　 　　我的家在何方……才明白这部电影讲述的主线路是爱情，是两个人的得失。

而衍生在其中的是Dev的整个人生。

从他出生在那个家开始就是他悲剧人生开始。

他走着父亲替他安排好的路，但这条路终于在他失去Paro的时候一同毁掉了。

Dev在家族的反对下开始逃避，他甚至怀疑与Paro的爱情到底是不是真实。

混乱中他写信给Paro，告诉她一切都仿若小孩子的游戏，他们只不过是兄妹之爱。

用这个借口来安慰自己，甚至亲自抬起她出嫁的轿子， 这一举措完全是因为在长期的被人铺设好的路上行走多年后留下的后遗症。

他已经不能分辨出哪一个想法才是自己真实的想法。

也正因如此他才失掉了他与Paro最后的机会。

当他意识到自己的错误一切已经来不及了。

其实，他真的错了吗？

没有，一切只是命运的翻云覆雨。

没有人能选择出生，没有人能选择命运。

如果Paro的母亲不是卖艺出身的舞女。

如果Dev的父亲不是被封爵位的贵族。

……其实一切在她们出生之前就已经有所定数。

他于Paro相比其实是幸运的，他在最痛苦的时候遇到了Chandramukhi。

她也许过得并不快乐，因为她是一个妓女。

但是她是唯一个为自己而活的人。

因为她已经接受现实，被世人所不齿并且永远得不到Dev的爱。

越是在这种无所欲求的心里，越能生长出槃根错节的爱。

“往一只被斟满的酒杯里倒酒会怎么样呢？

” 　　“酒会溢出来，流到地上” 　　“不仅仅会溢出，而且在坠落的时候将你也一并拉下来” 　　“可是在漫溢的时候，酒一定被杯子亲吻过” 　　“然后溢出更多” 即使是这样执着的爱，也只能换来Dev的一个拥抱。

而Paro，带着为Dev点的一盏灯嫁另一个让自己一瞬间拥有大宅院，大产业，变成大人物和大的孩子妈妈。

她成为庄园的女主人，被终身囚禁在此。

Dev在最后的弥留之际遵守了自己的诺言。

“我发誓，在我死之前一定会去看你。

”我在哪里能重新找到我逝去的纯真 　　 　　逝去的梦想 　　 　　树荫到哪里去了 　　 　　我的家在何方 ……围观的人群散去，那盏守护十年的灯灭了。

在大门关上之前Dev看到了像他狂奔而来的Paro，就如十年后初次见面一样身后的一串红脚印。

不同的是那时的脚印带领他找到了Paro，而这最后的时刻Paro身后的红脚印是她永远也无法走出的结界。

——《宝莱坞生死恋》

我记得在我很小的时候深夜里中央六频道放过，那是和爸爸一起看的 不过我没看多少就要睡着了 可是又舍不得睡 就死撑着 那么绚丽的色彩 那么好看的女子 曼妙热闹的歌舞 爸爸也想看完 也死撑着 。。。。

后来我快忘了这部电影了 可是记忆里总记得那一幕 电影里男主驾着马车 却没有带走那个好看的女孩子～ 辉煌的大宫殿 亮丽的池水 涧洒两边。

还有 我和爸爸在哪死撑着想看完这部电影 最后却都睡着了。。。。

如今回忆起来竟恍如隔世 好久好久以后 这部电影最终我还是给看完了～

刚开始，我是抱着看热闹的态度看的——谁都知道宝莱坞好俊男美女生离死别赚人眼泪，说着讲着突然就给你一段歌舞，好玩得紧。

结果看到三分之二处，已经被蒙了个严严实实。

这片子，绝对不是一部爱情片那么简单。

它的不同一般，是从中暗暗透露出的无常。

Dev和Paro的爱，如劫一般轰华绚烂，却又致人如遇水火不得解脱。

生死经历，爱别离，怨憎会——看完去查资料，居然发现Devdas, Paro和Chandramukhi 三人的感情是以Krishna. Radha和Meera为蓝本的。

就难怪它透露的强烈信仰感与命运感了。

正如某个情节：Dev在家族的反对下开始逃避，他甚至怀疑与Paro的爱情到底是不是真实。

混乱中他写信给Paro，告诉她一切都仿若小孩子的游戏，他们只不过是兄妹之爱。

在Chandramukhi的歌声里他才发现自己错了。

可是Krishna一夜的失误并没影响Radha与他的厮守，而他与Paro却因此永远的分离。

没有谁对谁错，Paro尽了自己最大的努力，Dev也是对自己的感情做出最真诚的自问——否则他不会下意识如此畏惧心底的答案。

结果那份永远来不及弥补错误的痛悔无奈，却成全了命运的翻手为云覆手为雨。

旁观人的眺首为盼隔岸观火，自己只不过心如死灰浮浮沉沉而已。

来不及后悔，那就轰轰烈烈地演出最后的一幕。

Paro到最后已经升华成Dev心中的神。

他或许已不能爱他（后来他接受Chandramukhi的爱虽然可能有怜悯和报恩的成分，但他必然是真心的），但Paro一定是他死去灵魂向往的所在。

有她的地方必能熟睡安稳。

死才是Dev的解脱，因为他是只为爱而活的。

The transition of Devdas from a man who did not fully understand love, to a man who understood nothing but love, marked a fateful journey.于是，那些曾经的绚烂与欢喜，如沉重大门缓缓关住Paro声嘶力竭的呼唤一般消逝在Dev最后的视线中。

一切回归死亡的黑暗静谧中。

如果你看过三島由紀夫的《春之雪》，必然会在Devdas身上找到松枝清顯的影子若影若現。

這齣戯和原著不一樣的地方，演員顯得比小說中成熟很多。

所以在劇情進行到婆羅門家族反對和吠舍聯姻時，為什麼已經成人的男主卻優柔寡斷起來？

因為在小說中男主和清顯一樣都是在父親陰影下的酸澀少年。

對女主的美麗，滿月一般的帕羅和泰國王子眼中的聰子，都是令人驚豔的。

少不經事的愛情，總是令人做摸不透，無端的折磨与突然的退卻。

直到帕羅高嫁王公，聰子更是被洞苑宮選中，天皇下旨封妃，Devdas和清顯才驚覺自己的愛戀。

之後便是帕羅的傷痕(心靈上的破處？

)和洞苑宮妃的失貞。

最後，男主的消亡同樣是发生在尋找愛人的途中。

看到這裡發現兩本小說描述的時間也非常近似，不覺驚歎亞洲故事中的年少愛情，真是如出一轍。

還是說，青澀時光的戀人們皆是如此？

我不知道我是怎么坚持看完这个三小时的片子，也许是太累了懒得划拉鼠标。

不用动脑，很放松，看着美女歌舞很好笑。

印度电影看得比较少，因为不喜欢关键时刻莫名其妙的一段歌舞。

这个片子歌舞比较多，不过主角漂亮，我忍了。

悲剧的是看的配音版，开场少奶奶的声音一听就想吐。

抛开这些不提，故事情节太俗套，身份背景相差太大的男女相爱而不能结合的故事，看得太多也写不出什么新意。

德威，男主角，英国留学十年，回家后见到幼时玩伴，惊为天人遂陷入热恋。

我没有看出他对于这段感情的诚意。

就像帕罗说的，“十年，十年只有五封信，一年还有四个季节呢。

这五封信我每天看五遍，十年我看了多少遍？

” "我为你点的灯现在还燃烧着“，当问到德威是否想过她，德威有点慌张，最后以甜言蜜语搪塞。

一开始，他也没有想到儿时玩伴十年后会出落得如此明艳照人，灯光下第一次见到精致的脸，才下决心追求，之前甚至没有想过二人长大后以什么样的关系继续。

富家子弟在恋爱时是热烈的，浪漫的，可是，紧要关头，就露出了自私怯懦的本性。

十年里，他没有想过帕罗，他的世界，自己最重要。

他从没有为二人未来打算，毫无远见，甚至帕罗妈像他家提亲被他妈羞辱，帕罗不顾名声半夜跑到他房间问两人该怎么办，他仍没有主张，父亲对帕罗的羞辱他没有反驳，与家里闹翻一走了之的时候也没有想到帕罗，当帕罗满怀希望从家里跑出来希望德威带她走只看到飞奔的马车扬起的尘土，这一瞬间，她的心应该跌至冰点。

更无语的是，德威写了一封信说为了两人的幸福两家的名声就当他们之间什么也没有过，逛了妓院以后后悔莫及说做错了要把帕罗追回来。

一个成年男人，做事不经大脑，头脑一热分手，头脑冷静下来又追悔，我看不到他半点的情商智商，以为什么都会停在原地等他。

送帕罗出嫁后沉溺于酒精，一直强调忘不了最爱的帕罗，我以为，这只是对不能占有的美好东西的痛心。

他们的关系中，帕罗一直是主动地、妥协的一方，他从不肯低下自己高贵的头颅。

至于死前给老妈和哥哥的信，我猜应该是写 原谅我这一生放荡不羁只顾我自己。

帕罗一直为这段情燃烧着，幼时、少女、人妇，不管何时，德威都像她心里的刺，时时提醒着他的存在。

"月亮没有那么高傲，因为她有伤痕“。

德威拿着珍珠项链打她额头的时候真的想抽他，这什么男人，明明是自己不投入不认真的，如果你努力争取不放弃的话会是这种结局，不作死就不会死，说是让帕罗带着伤痕永远记住他，只是为自己的不专注开脱。

少爷，对，这世界只有你最重要，你回去吧，过你金莼玉粒噎满喉的生活，别在这儿演深情戏码。

帕罗的私情被丈夫发现后，禁足，这个男人在新婚的时候就说过忘不了第一任妻子不碰帕罗，现在他们两个应该有共同话题惺惺相惜才对，为什么要强迫自己不在乎的人在乎自己？

家族名声，对，这就是他们最好的借口。

不过剧情只能这样安排，强调缺憾美么，煽情需要，继续煽，德威死前要见帕罗最后一面，大门在飞奔而去的帕罗面前慢慢关闭，一下子死生不能相见了。

所有的情节，都在意料中，包括那位强调妓女也有真感情苦苦守候德威的啥啥姆，总是要有一个第三者掺入其中然后大家都不得安生，这样的感情戏才有看头？

想给两星，看在美女的份上三星吧。

观影地点:上海vienna cafe时间:2009年6月18日晚8点比较典型的印度歌舞片,比较绚丽,歌舞场面不错,同类型的电影无需要多看,若抱着只看一部两部过瘾的心态(看过的另一部,<永不说再见>,共享演员,更加生活化),我认为够了,满足了,想法可能比较浅薄.片子有些长,到最后有些拖沓.情节比较简单清楚,好人恶人爱人.结局让人感到有些不满.怎么喝个酒就喝死人了呢?看到的高潮大约是最后10分钟开始(不确定她是否真的跑了10分钟,可当时感觉真是非常长,非常难熬),女主角paro跑啊跑的(这个时候印度的服饰优美绝对是显现出来,真美啊),结果却还是被关在了大门的这一边,倒是眼泪快流出来了,相爱的人啊,应该在一起."Bapuji said leave the village, everybody said leave Paro, Paro said leave alcohol. Today, you said leave home. One day he'll say, leave the world"(喝酒伤身乱性,注意了!)

高中看过的电影，这几天又翻出来看了看，还是那么感动那个印度才会发生的故事，还是那么喜欢看帕萝的那双眼睛，我在月光下和devdas一样看到那让我觉得美丽无比的姑娘。

说实话有的时候外国人的美我是欣赏的来的，正是因为我只认识印度的艾西瓦娅·蕾，所以我认定了她就是印度最美的女人。

也是从阿育王开始，觉得原来沙鲁克·罕是那么出色的演员，他的魅力不止是那双会演戏的眼睛，还有充满爆发力的演技!!我不再絮絮叨叨的说他们美丽的爱情，那个故事不需要别人讲给你听，需要你自己去体会那种含蓄委婉而又纠结的爱情，一切的一切都仿佛是神的捉弄。

记得那个情节，devdas拿着奶奶送的手镯来送给帕萝，两个人嬉笑的看着手相，devdas说帕萝：你会嫁给你的老男人。

帕萝反击道：你一辈子也不会结婚……然而后面的故事就是这么凑巧，两个相爱的人就这样被命运放在了车轮上，碾过他们曾经的美好，和永恒的爱情……帕萝为了devdas守着一盏不灭的灯，一直守着，可是她怎么也守不住他的生命，在他倒在她门前的树下时，那些抖落的花瓣诉说着曾经的爱，和逝去的火焰……哇塞，我啥时候这么文艺了，主要是受电影的感染，真的是一部非常好看的印度电影，如果你还相信爱情去看看吧，如果你早就不相信爱情也去看看吧……你永远会有一个帕萝为你守护你的那盏灯，也请你不要为了可以克服的困难去伤害你们的爱情……宝莱坞生死恋观后感篇二一对从小就青梅竹马的男女，由于世俗观念和身份地位的差别，使得两人在少年时期就受到家人阻挠和破坏。

如今男子在国外学业有成，回到家乡可以功成名就的时刻，与久别重逢的爱人相见，准备迎娶心爱女人时，再次遭到家人的反对和责骂。

一怒之下，男子离开家人，女人也即将被迫嫁给他人。

悲痛欲绝的男子只好整日以酒消愁，把自己麻醉在青楼妓院之中。

就算有名妓的眷顾，也不能把男子从爱人的思念中拯救。

最终男子忧郁成疾，准备在咽下最后一口气时能再见爱人一面，却也成为奢望之求黄粱一梦。

影片根据1917年的印度爱情小说改编，尽管此前已被重拍过数次，故事也并非多么复杂，当此次被国宝级导演桑杰·里拉·布汗萨里再次搬上银幕时，不仅以大手笔投资打造奢华至极的金碧辉煌歌舞剧，还请来诸多实力明星加盟，由印度影帝沙鲁克·汗和两大美女，一位是超级舞后玛德胡瑞·迪克西特，一位是世界小姐艾西瓦娅·雷联袂主演。

把一部令人荡气回肠、激情无限、感天动地的爱情故事演绎的缠绵悱恻悲情无限。

三小时的时长观赏下来，犹如欣赏了一次盛大的春节晚会。

不仅极具印度特色风情，还美女帅哥轮番上阵，各种桥段成堆，并且歌舞不断，诗情画意的对白。

在奢华无尽如皇宫般的场景中，述尽男情女爱的欢乐和悲苦。

随着剧情的发展，观众们也是心荡起伏感叹不已。

影片一经上映，即得到各大影展的追捧，并跻身新世纪十大歌舞片之列。

对帅哥美女着迷，又偏爱歌舞片的观众，此片绝对是不容错过的一部，更何况这还是一部事关生死的爱情。

宝莱坞生死恋观后感篇三美的.标准本来就不是统一的，宋人之后的美人标准是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，讲究的是个自然清新浓淡相宜，即使稍有修饰，也不过一支碧玉簪斜斜插在乌发间，博一个“不是人间富贵花”的美名。

印度的美人全然不同，必定要穿金戴银着花缀锦，耳环鼻钉手镯脚铃额饰项链臂钏披帛头巾一应俱全，纱丽要色彩最鲜艳图案最繁复的，左披右卷裹住玲珑身段，朱砂丹蔻与香料要最昂贵最神圣的，点在眉间发上与指间，用以夸赞富贵与美貌。

移步时环佩叮当，舞动时花团锦簇，眼波流转间必然要衬得花与月一齐失了色。

印度这个国度不出骁勇善战的战士，炎热湿润的气候容易消磨斗志埋葬铁血，这片肥沃富饶的土地上出的是多情的诗人和痴情的美人，出的是诗歌与神话。

《宝莱坞生死恋》是一出古典爱情式悲剧，亡于门第之见与父母之命。

这样一个新鲜的早晨，天空澄澈，枝叶清明，白色的车在树叶的缝隙里穿梭而过。

第一次听说《宝莱坞生死恋》是在高二，坐我隔对廊的女同学向我深情描述了此片。

当时很迷恋印度片里那恢弘的舞蹈场面，和印度女子充满诱惑而妖艳的身段和面影。

女人，风景。

丑到极处便是绝美。

虽然满目都是美人，可是感情和人生却是悲怆的，心里不免泛起阵凉意。

这是极丑，却在为它哀嚎的同时，感受到一丝伟大爱情的铿锵有力。

黑幕上的月光，眼中闪耀着的白光。

琥珀色帷幔。

男主人公说：“月亮傲慢不起来，因为它有伤痕。

我打了你，这是我的爱的印记。

”没有了《阿育王》里那王子的勇猛和果敢，这个男人屈服在了封建家庭制度的镣铐下，唯有爱潜移滋长，生生不息。

如果世界在打马走过的一瞬间毁灭，谁的俪影摇曳在耳边，花摇月影，河畔风情。

“爱是灵魂。

爱情是上帝赐给生命的。

爱情是生活中的追求。

”

印度之花，生死之恋《宝莱坞生死恋》宛如一幅色彩斑斓的画卷，在光影交错间勾勒出属于印度的浪漫与悲怆。

这部电影以其独特的魅力，将观众带入一个充满爱恨情仇的世界，感受着其中的震撼与感动。

影片的视觉效果堪称一绝，每一帧画面都仿佛经过精心雕琢，散发着无与伦比的美感。

从繁华热闹的市井街道到宁静神秘的乡村田野，从华丽璀璨的宫廷建筑到波光粼粼的恒河水面，每一个场景都充满了浓郁的印度风情，让人仿佛置身于那个遥远而神秘的国度。

色彩的运用大胆而巧妙，鲜艳的服饰、绚丽的花朵、璀璨的灯光，交织出一场视觉的盛宴，将印度文化的热情奔放与丰富多彩展现得淋漓尽致。

这种极致的美感不仅愉悦了观众的双眼，更在无形中为影片营造出了一种梦幻而浪漫的氛围，让观众沉浸其中，难以自拔。

然而，在这华丽的外衣之下，影片的故事和表演却备受争议。

从表演层面来看，演员们的演技似乎难以令人完全信服。

他们的表情和动作有时显得过于夸张和程式化，缺乏细腻的情感表达和真实的人物刻画。

在一些情感戏份中，未能精准地传达出角色内心的复杂情感，使得观众难以产生强烈的共鸣。

这种表演风格或许与印度电影的传统美学有关，但在全球化的语境下，对于习惯了更加含蓄、内敛表演的观众来说，难免会显得有些突兀和别扭。

故事方面，《宝莱坞生死恋》也面临着老套与无脑的质疑。

其情节发展遵循着较为传统的叙事模式，爱情线与家族恩怨线相互交织，但在情节的推进和转折上缺乏足够的新意和惊喜。

许多情节的设置显得过于套路化，观众能够轻易地预测到故事的发展方向，从而削弱了故事的吸引力和悬念感。

此外，故事中的一些情节逻辑也存在漏洞，人物的行为动机有时不够充分和合理，使得整个故事在严谨性和可信度上有所欠缺。

尽管如此，《宝莱坞生死恋》依然有着不可忽视的价值和魅力。

它就像一颗璀璨的宝石，尽管存在瑕疵，却依然闪耀着独特的光芒。

影片通过其华丽的视觉效果，成功地将印度文化的精髓传递给了世界观众，让更多的人了解和感受到印度电影的独特魅力。

它在一定程度上打破了文化壁垒，为不同文化之间的交流和融合搭建了一座桥梁。

《宝莱坞生死恋》是一部充满矛盾的作品，它在视觉上达到了极致的美感，但在故事和表演上却存在不足。

然而，正是这种不完美，才让它显得更加真实和独特。

它就像一场华丽的梦境，虽然可能存在一些瑕疵，但却依然让人难以忘怀，值得我们去细细品味和思考。

总结《宝莱坞生死恋》以极致的视觉效果，为观众呈现了一个充满爱恨情仇的印度世界。

尽管表演和故事存在不足，但它依然是一部值得细细品味的作品，让我们感受到印度电影的独特魅力。

宝莱坞生死恋 (2002)8.22002 / 印度 / 剧情 爱情 歌舞 / 桑杰·里拉·彭萨里 / 沙鲁克·汗 艾西瓦娅·雷

美的标准本来就不是统一的，宋人之后的美人标准是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，讲究的是个自然清新浓淡相宜，即使稍有修饰，也不过一支碧玉簪斜斜插在乌发间，博一个“不是人间富贵花”的美名。

印度的美人全然不同，必定要穿金戴银着花缀锦，耳环鼻钉手镯脚铃额饰项链臂钏披帛头巾一应俱全，纱丽要色彩最鲜艳图案最繁复的，左披右卷裹住玲珑身段，朱砂丹蔻与香料要最昂贵最神圣的，点在眉间发上与指间，用以夸赞富贵与美貌。

移步时环佩叮当，舞动时花团锦簇，眼波流转间必然要衬得花与月一齐失了色。

印度这个国度不出骁勇善战的战士，炎热湿润的气候容易消磨斗志埋葬铁血，这片肥沃富饶的土地上出的是多情的诗人和痴情的美人，出的是诗歌与神话。

《宝莱坞生死恋》是一出古典爱情式悲剧，亡于门第之见与父母之命。

德夫与帕萝是比邻而居青梅竹马的儿时恋人，因德夫求学英国而分离十年，十年后两人情投意合爱情犹炽，帕萝出身舞女的母亲乐见其成，却因为这合情合理的期望被德夫一家羞辱。

帕萝不顾少女的羞耻之心夜奔德夫家希望私奔，却被犹豫不决的德夫伤透了心，嫁入了家财万贯的名门望族。

此后，醒悟过来的德夫后悔无门夜宿妓院日日买醉，嫁入豪门的帕萝郁郁寡欢孤寂凋零。

德夫临死想与帕萝告别滚落在帕萝夫家门前，被禁足的帕萝却被挡在了高高的门墙之中，两人始终不得一见。

俗吗？

俗！

美吗？

美！

盖因大多数的爱情悲剧都是相似的俗气和凄美。

在悲剧故事里，女子要承受大部分社会不切实际的期许，却往往比男子要多一重艰忍与决绝。

帕萝是个好姑娘，美丽坚贞，勇敢热情，她的爱情是细水长流源源不绝的温泉水，在巉岩绝壁间迸发着蓬勃的生机，她的爱情混杂着幼时的濡慕和青春的缠绵。

但同时她也高傲且聪慧，在爱人前是个俏皮娇柔的小姑娘，却以端庄得体的大家闺秀行于世人之中，尤其是被所爱中伤决然远嫁时更是遥遥观若不可攀附的神女。

而她出身显贵的爱人德夫却真真是个长不大的孩子，似乎只要表现得不像个大人就还能得到孩子的待遇，可以脾气暴躁任意妄为，爱上了可以否认当做孩提时的戏耍，后悔了可以回来仍指望得到温暖的胸怀。

只是当他的恳求得到的是爱人冷酷向他拮问家族的名誉与尊严时，他才明白无忧无虑的童年业已远去，锦绣青春空葬给男婚女嫁的现实，随着爱人花轿远去的除了为他点亮的长明灯，还有一世落空的幸福与美满。

帕萝用七分傲气与三分理智为自己选择了高贵冰冷的归宿，即便受困高墙之中仍能活的很好，受到婆婆丈夫继子继女的肯定与接纳，这时的她宽容善良睿智能干，这是她作为一个成熟女人的底气。

出现在这故事里的还有爱慕德夫的名妓山德拉姆，她和帕萝在社会地位上虽有云泥之别，却有毫不逊于后者的美貌与痴情。

只是社会的樊篱阻隔了她的前程，她注定一生不能做一个妻子一个母亲，生来被人厌弃玩弄，只能在流光铄金的夜晚出现，而无法在阳光下生存。

她贩卖爱情，但一生只爱过一次，即使毫无回报依然尽数给予。

相比之下，德夫前不能守住自家池塘上盛开的白莲，后不能接纳尘土中开出的昙花，实在是爱的卑微活的窝囊，在两个集世间美好于一身的女人之间暗淡无光。

他像个手无缚鸡之力的多情诗人，他行将就木，疯癫度日，讴歌爱情与幸福，诅咒人生与自己，在酒香中消磨生命的激情，将一腔悲愤装点自己的灵柩，用浪漫到死换来死神的叹息。

一个把爱情当做生命的男人，却缺乏抗争的勇气与成熟，不得不说是件可悲又可怜的事。

如果世间男女的角色换一换，也许就能少许多所谓不得已，而多一些赏心乐事。