三体

不要因为一个艺华就随便否定一切，起码我感觉电视剧中汪淼这个角色演员带入的很不错。

虽然有点放洋屁，但话很深刻，而且演员名单我看了，基本没有小鲜肉，他们驾驭不了三体的任何一个动作细节，史强怎么说呢，感觉驾驭了一半吧，但真人能做到这个程度也很可以了，(虽然我觉得要是40岁的李幼斌演会更好，李云龙有史强那种感觉)。

缺点是穿插太多歌，表达感情并不需要这样搞，弄个背景音乐我觉得就行了，常伟思目前感觉没什么问题。

总结一下，演员阵容的演技过硬，起码不用看像艺画那种没什么感觉还非要强行装出来的感觉。

我看到很多人都在说剧版《三体》非常「忠于原著」，甚至「照搬原著」。

如果大家都是原著党，且对原著里的故事非常熟悉，那么照搬原著这种事，就相当于承认了剧版只是把「文字描述」单纯转化成「人物对话」，就相当于在说剧版除了这个再没别的优点了……但我认为剧版即使暂时抛开原著不谈，它的影像化处理仍有许多可圈可点之处。

毕竟剧版《三体》是一个独立的影像化作品，既然是独立的作品，那么我就想先暂时忘记原著和我已知的故事，去客观评价一下剧版。

目前已经播出的四集，算是对三体世界的一个背景铺垫。

判断一部剧是不是好剧，其实只有一个标准。

那就是你看完这一幕的剧情后，还想不想看下一幕，看完这一集后，还想不想看下一集……假设你从来没有读过《三体》原著，剧版一上来就讲死了一大堆科学家，你想，这帮搞科研的头脑都不笨，一群聪明人有啥想不开的要去自杀？

你好不好奇，想不想继续看下去？

那个叫申玉菲的，为啥能这么神通广大，实验结果没出来就未卜先知？

她怎么做到的？

你想不想知道？

还有汪淼，他研究的那个「纳米飞刃」究竟有什么了不起的，会让申玉菲和她背后的势力忌惮，还要逼迫他必须终止实验？

「倒计时」是怎么做到的？

申玉菲说「整个世界都将为你闪烁」又是什么意思？

你看完这些，还想不想看后面的剧情？

我知道，你肯定要说我都看过原著了，我知道后面是怎么回事。

但是假设你没有看过，你没有先入为主的用剧透过的视角去看这些，就会发现前四集的悬念铺设是非常成功的，这个剧情节奏也不比那些美剧差多少。

有一个很著名的戏剧理论，叫「呈现」优于「描述」。

我举个例子，假如戏里有一个人物非常冷，那么如何让观众知道他很冷呢？

「描述」就是直接让这个人物说出“我很冷”，而「呈现」则是让人物表演出打哆嗦的动作，这样的话就算他不说他很冷，观众也知道他很冷。

因为「呈现」有更强的表现力和情绪感染力，所以它比「描述」更能让观众理解和共情什么是冷的感觉。

这就是「呈现」优于「描述」的原因。

其实《三体》的原著作者刘慈欣，在想象力层面虽然厉害，但他在文笔和人物塑造方面却稍逊一筹。

当然，瑕不掩瑜，这一点并不影响《三体》成为杰出的科幻小说，也不影响大刘是杰出的科幻作家，但剧版对这一点做出的改进也是不能忽视的。

我认为一部科幻剧要做出好的「呈现」，按照难度依次分为「人物塑造」、「剧情推进」和「理论思想」。

尤其是最后一点最难，因为它最抽象。

先说「人物塑造」。

我前面说刘慈欣不擅长人物塑造，如果你看原著，就会发现大刘笔下的人物都是靠对话的内容来表现自己的性格的。

像是动作、神态、情境、氛围这些就没有太多好的呈现了。

这或许是因为大刘是理科生，不屑于在文笔上精雕细琢吧……反观剧版。

我认为目前出场的人物，给我印象最深的当属申玉菲。

她说话的语气冷冷的，淡淡的，看上去没有任何攻击性，但其实她对交谈对象和场面有很强的掌控力。

这些都是依赖演员的表现力呈现出来的。

比如，她的眼神就似乎在告诉你，我已经明白了一切真相。

接下来的一切都在主的掌控之中，没有任何意外。

尤其是在面对汪淼的时候，她表现出来的感觉，就像早已看透了汪淼的恐惧和迷茫，同时又没有任何同情的反应。

她看汪淼那种疏离淡漠的眼神，就和她看窗户上的一只虫子一样。

当然，这种疏离淡漠本身，对于角色而言仍是十分迷人的。

除了她，大史，汪淼，常伟思都是通过演员本身的表现力在塑造角色，让角色形象更加丰满，我认为这填补了原著角色塑造的不足。

再说「剧情推进」。

就像前面提到的，前四集的悬念铺设，剧情节奏，放在小说里需要好几十万字的长篇累牍，如此大的信息量，却都能浓缩进几十分钟的剧情里，这就很了不起。

最后我想重点说一下「理论思想」。

既然这是部科幻题材的作品，那这里说的理论思想，自然就是指科学的理论和思想。

我很认可卡尔·波普尔对于「科学」的定义，他说：“所谓的科学，就是尚未被证伪的假说。

”这是什么意思呢？

还是举个例子吧。

哲学家休谟有句名言：我们永远都不能确定明天的太阳是否会照常升起。

虽然我们已经用过去千百年的经验证明，太阳每一天都会从东边升起，但我们没有百分百的把握证明「明天」也会升起。

因为只要「明天」没有到来，那就不能「确定」太阳是不是会升起。

所以，即便我们人类已经用千百年的时间总结了这些有关太阳升起的「经验」，总结了这些「规律」。

我们仍然不能把话说满，一口咬定它明天一定会升起。

我们需要对此保留必要的怀疑态度。

什么是严谨？

这就是严谨。

所谓的科学理论，也应当遵循这样严谨的态度。

所以，我们才会说：科学是尚未被证伪的假说。

也就是说，由科学实验总结出来的「规律」和「经验」，在特定的时间，特定的情景下，被证明是有效的。

但不能保证它永远都是有效的。

我认为剧版做得很好的地方，就是把科学理论的这种「假定性」诠释得很清晰，没有那种民科般的“信誓旦旦”，像真的掌握了什么“真理”似的。

虽然这看上去是个很小的细节，好像不值一提，但是作为一部科幻剧它确实传达了一种严谨的看待科学的态度，没有误导观众。

另外，剧中对于科学理论的呈现，也是做到了严谨和通俗的平衡，堪称「保姆级」的讲解。

毕竟科学理论大多都是抽象枯燥的，对于缺乏相关知识背景的普通观众而言，很容易就听蒙了。

就像剧中出现的粒子对撞实验，它的实验结果发现「规律」已经完全消失，这个结论其实预示着人类将失去对世界的理解。

问题是这么可怕的结论，要如何「呈现」才能让普通观众意识到它的可怕呢？

剧版除了用台球来类比对撞实验，还用台球飞出地球的特效加强这种恐怖感。

一瞬间就让我们理解了科学家们为何会崩溃自杀。

而且，这种恐怖感的营造，也在汪淼看见「倒计时」后很好的延续下去了。

总之，我们初读《三体》原著时的惊艳，以及我们对于故事后续的预知，在很大程度上会让我们忽略剧版的好。

我的意思是说，如果你觉得剧版拍得「还行」，那它实际上就是比「还行」还要更好一些。

当然，目前只播出了四集，我还是期待它后面能带来更多的惊喜，至少以目前的表现来看，这个可能性还是有的。

三体 (2023)8.72023 / 中国大陆 / 剧情 科幻 / 杨磊 / 张鲁一 于和伟

《三体》最早的预告片出炉的时候，还是2021年11月。

距离《三体》2006年第一次在《科幻世界》开始连载，过去了15年。

十几年前，我的老公还是男朋友，那天中午我俩去了家附近的餐馆吃了饭，他给我讲完了《三体》的故事，我听完后心情久久不能平静，于是连夜找来原著。

读完后，抚书长叹，有生之年，恐怕很难看到《三体》的影视化了。

从书里描述的《三体》游戏，到面壁人恢弘的构想，到连大刘都没有给出正面描述的三体人形象，哪一项的影视化，以当时国内的实力，都很难做到符合书粉心中的构想。

15年可以改变很多事情，国产科幻影视作品也有了《流浪地球》这样的佳作。

2021年11月，当腾讯放出第一段3分钟片花时，我转发到了好友群里，带着期待和忐忑，说：“看卖相，还可以。

”15号，剧集刚一上线，我抢先刷了4集，身边的科幻迷朋友们都是正面评价，我这才长舒一口气。

整部剧作非常还原原著，而演员更是让人有大大的惊喜。

于和伟的大史，张鲁一的汪淼，不仅还原了书里的形象，甚至让人物更加丰富立体了起来。

这份儿立体不是依靠乱加戏来的，靠的是演员本身的表演，以及编剧寥寥加的数场戏。

于和伟版本里的大史，多了一份儿北京人的人情味儿，这让他作为汪淼后期精神支柱有了人设依据。

书里汪淼和罗辑，章北海，云天明这些角色相比，面目相当模糊，但是张鲁一的表演，把一个敏感又坚强的科学家演绎得极具说服力。

剧中额外加的汪淼给女儿的同学讲物理的环节，寥寥数笔，让整个剧燃了起来。

夸赞剧集的文章挺多，我就不凑热闹了。

今天，我试着剧中那些神还原细节一一找出来。

这些场景十几年前曾经在我脑子里构建了无数次，今天在剧中看到如此真实的还原，真的有种莫名的感叹。

杨冬的房间汪淼轻轻推开门，扑面而来的淡淡的气息是他没有想到的，那是森林的气息，他仿佛进入了一间护林人的林间小屋。

墙壁被一条条棕色的树皮覆盖着，三只凳子是古朴的树桩，写字台也是由三个较大的树桩拼成的，还有那张床，铺的显然是东北的乌拉草。

这一切都很粗糙、很随意，没有刻意表现出某种美感。

书中，杨冬1980年左右出生于内蒙古大兴安岭的红岸基地。

3岁后，跟随母亲回到北京。

书中对杨冬的描写，全部来自叶文洁的回忆，以及汪淼的观察。

在小说里，杨冬是一个纯洁得只有理论世界的女性，她的生活与其说是俭朴，不如说是回归自然，她的遗言都是用桦树皮写就而成。

大刘在书中少见的以极其感性的文字，描述了汪淼进入杨冬房间前的感觉。

汪淼转身穿过快乐的孩子们，走向杨母刚才指向的那个房间。

他在门前停住了，突然被一种奇异的感觉所淹没，仿佛回到了少年多梦的时节，一些如清晨露珠般晶莹脆弱的感受从记忆的深处中浮起，这里面有最初的伤感和刺痛，但都是玫瑰色的。

这种不真实的感觉，以及异于常人的居住细节，在现代剧里不能描绘得太具体，否则会显得不真实，又无法一笔略过，否则杨冬的面貌就会异常模糊。

电视里交给了书粉一个完美的答卷，不仅重现了被棕色树皮覆盖的墙壁，甚至连床上的乌拉草都顾及到了。

在给乌拉草镜头的时候，叶文洁以一个母亲的身份，以画外音的形式补充道：“不知道她睡得舒不舒服。

”这个补充，不仅符合母亲的视角，又说出了观众的疑问。

这个问题是什么答案并不重要了，但问完之后，让屋内的不合理的陈设变得合理了起来，杨冬那种遗世独立的个性，似乎又增添了几分。

丁仪的台球桌丁仪是贯穿《三体》全书的一名科学家，他在大刘不同作品中出现过多次，个性洒脱豁达，在《三体》中期，还代表过全人类的科学家去迎接水滴。

电视剧里的丁仪，正值一个痛失未婚妻的阶段，大刘并没有直接写丁仪的个性，但是通过白描式的环境描写，展现了一个年轻科学家的日常生活：推开丁仪那套崭新的三居室的房门，汪淼闻到了一股酒味，看到丁仪躺在沙发上，电视开着，他的双眼却望着天花板。

汪淼四下打量了一下，看到房间还没怎么装修，也没什么家具和陈设，宽大的客厅显得很空，最显眼的是客厅一角摆放的一张台球桌。

台球桌放客厅在现实里是一个挺突兀的设计，我看完书甚至都没法脑补家里放一个台球桌是什么样子，当时想着最大的可能就是不给台球桌远景，直接给近景，但是没想到剧集里竟然给出了全景，并且，似乎，还挺合理的。

看上去丁教授是把家里的电视墙拆了，换成了台球桌。

而有了这台不突兀的台球桌，才有了汪淼和丁仪把台球桌搬到屋里各处，进行的5次黑球白球的撞击试验，以此证明物理定律在时间和空间上的均匀性。

以此来说明，杨冬遇到的问题大不寻常。

汪淼的相机书里的汪淼是一个摄影爱好者，经常去人迹罕至的荒野拍照。

刘慈欣介绍他的主力相机是一台1988年产的徕卡M2相机。

而这里其实是刘慈欣在书中写的一个小bug，实际上徕卡M2不可能在1988年生产。

因为这台机器于1957年制造，在1967年就已经停产了停产。

因为备有为35mm焦距而设的内置线框，M2便被喻为广角度的徕卡，深受摄影记者爱戴，也很适合汪淼这种业余爱好者扫街使用。

在剧中，这台相机出现的镜头不少，但是身影都比较模糊。

我截了下面几张图。

徕卡早期的M系列，M3之后的机器的快门都是斜向下的，像是这样。

所以单看外观的话，剧中的这台机器大概率就是M2。

目前M2大多都在藏家或者资深摄影玩家手中，刚去Ebay看了眼，成色比较好的大概在2-3千美金左右。

对于一个正面镜头里都是虚化的道具，剧组也能这么认真对待，书粉很难不被这些小细节打动。

沙瑞山的MSN其实在大刘的书里，是没有具体描述书里的人们用什么聊天和通讯的。

但是大刘给《三体》第一部设定的时间背景很明确：2006年左右。

当时的天体物理博士的生活可能跟当下天体物理博士的生活大同小异，但是他们的记录仪器，通讯方式一定带有明确的时代印记。

这一点电视剧反而给了人惊喜，因为沙瑞山竟然用的是MSN啊 2006年左右，正经工作白领人手一个MSN，工作里的交流工具也是MSN。

而沙瑞山作为一个博士，和远在乌鲁木齐的同行进行工作数据交流，编剧竟然搞到了MSN 界面，也真的是非常难得了。

虹猫蓝兔七侠传电视剧的背景设置在2006年左右，电视里播放的《虹猫蓝兔七侠传》刚好是2006年推出的动画片。

播放的剧集里，动画片的反派角色黑小虎对猪无戒说：“猪无戒，我给你一次戴罪立功的机会。

”

这句话也有网友解读为对叶文洁的注脚。

她引来了三体人，最后又把宇宙生存法则告诉罗辑，最后又拯救了世界，何尝不是一次戴罪立功的行为呢？

寂静的春天叶文洁对于科技和人类关系的第一次思考，来自白沐霖借给她的那本《寂静的春天》。

这本书发表于1962年，主要揭露的是杀虫剂对环境的危害。

叶文洁接触到这本书的时候，是1967年她在林场工作的时候。

1962年至今，《寂静的春天》被翻译成了不同的语言，再版过无数次。

电影里，白沐霖掏出的书长这个样子

要知道，1962年这本书第一次出版的封面就是这样。

看到这里，我只能说，这部剧的道具组成员，真的是用心了。

书中没有，但是能让书粉会心一笑的几个彩蛋智子路

正在修建的大裤衩 （2012年竣工，2006年正在建设）

史强办公室背后的后羿射日的壁画不断重复的虫子的意向

1月15日看了第一，第二集。

我可以打8分先点评一下演员。

张鲁一的汪淼很🉑️，完全就是书里走出来的没啥存在感的知识分子，人形摄影机。

于和伟刚开始出来的几个片段给人眼前一亮，超出预期很多，本来我心中的大史是姜文。

但后续的几个片段又能感觉到于和伟的表演还是有些外放了，和书里的人物不同，感觉雅痞一点？

但也可以接受，期待一个同样不错的大史。

林永健真的很可以，演常将军一点问题都没有！

王传君嘛……长发很符合丁仪的形象，但有一些片段的表演很奇怪，仿佛没在一个位面。

另外，为什么是台湾口音……王子文，陈瑾的叶文洁都很有感觉。

杨冬也不错。

不过这几个角色还没展现出什么发挥余地，暂时中规中矩。

不过听说王子文演的非常好。

再来说几句关于剧情和制作。

首先，剧情上基本上是原著照搬，少量是原创，比如申玉菲去找杨冬的老师那里。

经典场景和台词还原度百分百，尤其是汪淼和大史第一次见面，和书里几乎一模一样，我很满意，能感觉到创作团队的小心谨慎。

其次，关于插叙。

原著小说使用了大量的插叙手法，叶文洁的回忆这种基本上是间隔几章有一些。

但这种频繁的插叙风格显然不适合完全照搬到电视剧里。

比如前两集里穿插了的青年叶文洁片段过于短，切的又很快，还有一些杨冬的片段也是，都存在一些几乎重复性的画面。

前两集只拍了30页的内容，已经闪回了好多次了对剧情实质性推进几乎无意义的画面，书里从58-88页才是青年叶文洁的故事，这不是水时长么。

我明白制作团队是想表现前后事件的关联，但作为一档在央视播出的科幻题材作品，这种手法会导致没看过原著的人必定是一头雾水，完全不知道在干什么。

尤其是中老年人，肯定是会关了电视的。

个人认为将一些闪回片段可以不要，长一点的顺叙更能吸引路人。

第三，部分片段画面故弄玄虚，说的就是以粒子对撞和丁仪汪淼喝酒为代表的好几处微观的特效镜头。

能感觉到团队想要模仿一些经典的影视作品，小心翼翼的，但有些地方真没必要加那一笔。

我记得导演说，他们是抱着现实主义的角度去拍的。

那几个特效画面要质感没质感，要推动作用没推动作用。

粒子对撞那里真的真的不需要特效，更多表现人和周围环境都好。

好作品的质感非常非常重要，廉价感真的会出戏的。

第四，我很惊喜，作为一档在央视播出的电视剧，英文对话部分没有配音，非常满意，而且部分ost是英文的也挺好听的。

在BGM上有个小瑕疵，有些地方背景音乐声音太大了。

第五，虽然看得出来主创团队在努力学习模仿一些过去的优秀影视作品，但还是有国产剧的拖沓的问题。

两集才拍了原著三十页的内容，穿插的一些闪回和特效画面没必要，除了水时长没啥用。

有点担心，一共三十集啊。

综上所述，整体来说超出预期很多，瑕不掩瑜，作为第一部，非常值得鼓励。

———————————————————1月16日 第三、四、五集第五集最好，三四集打包在一起看，挺拖沓的。

先说优点。

作为原著粉，看着书里的剧情和台词展现在屏幕上，甚至可以猜到下一句的内容，真的会狂喜！！！

汪淼一步一步崩溃，张鲁一演的真的很棒。

大秦里不好的印象完全可以扭转了。

于和伟的大史真的是越看越顺眼，越看越好。

第五集里两人在早餐店里对饮，颓废的汪淼，痞痞的但又超靠谱的大史。

从刚开始的针锋相对，到后面成为朋友，真的不错。

剧里，加重了对于汪淼家庭的描写，这点改编特别好！

书里真没啥家庭互动，还有一段汪淼看到杨冬后的心理描写，真的是看得无比尴尬。

剧里，三水同志拥有一个非常和谐温馨的家庭，和老婆的互动也能反映出来夫妻关系不错。

老婆孩子热炕头看着就舒服多了，这也是说明了汪淼之后能走出来的一个很重要的原因。

在这里汪淼慢慢真实起来了，不是小说里那种纯没有存在感。

我个人很喜欢第五集的一些改编，汪淼的人物心理变化很完整，有角色弧线。

很能让人喜欢上这个角色，而不是小说看完对汪淼还是没啥特别印象。

缺点：最大的缺点还是拖沓，第三四集尤其拖沓！

明明可以一集讲完非要讲两集！

要按着速度，三十集能剪出五集的水分。

剪辑是最大的锅！

那大量意义不明的闪回，路人很难把闪回和当下时间线联系在一起吧。

前五集闪了多少次青年叶文洁了，问：路人能把不到一分钟的，连对话都没有的，闪回片段里的青年叶文洁和慈祥和蔼的杨冬她妈联系起来么？

我给个建议：就把前面关于青年叶文洁的闪回全删了，后面随着汪淼的深入调查揭示叶文洁过去（和书里节奏差不多就行），花一集甚至两集时间把叶文洁的过去顺叙讲一遍，比这闪回明晰的多了。

汪淼在天文馆外崩溃那段，切的太乱了，有个开车的镜头很没必要，再配上BGM，真的很像在水时长！

那段看得我都生气了。

作为一个原著粉，看到明明可以更好的作品因为剪辑问题达不到完美，真的很心痛。

汪淼在家睡不着，精神崩溃看着外面LED彩灯出现幻觉的片段，那里应该是致敬了银翼杀手2049。

Plus，汪淼为啥每次睡觉窗帘留条缝啊，那光刚好打在眼睛上，亮的能睡着么？

出现的那个记者，是新人物？

还是原著里汪淼玩儿三体游戏里之后的线下精英聚会里的那个记者？

小结一下，演员演技整体不错，但剪辑真有些莫名其妙。

明明能更好，就因为这个剪辑观感会下降很多。

———————————————————1月17日 第6集这算是一个过渡集，下一集就该进游戏了。

一天一集真的看的人抓耳挠腮，剧情不够啊。

原创了一段大史和汪淼对表的剧情，这编剧真的太会了。

但有一点点怎么说，大史的人设更人情味了。

定一个一样的倒计时可比单纯按照指令保护汪淼要进一步多了，更像是好哥们会干的事，但他们认识的时间并不算久。

汪淼的家庭部分依然是闪光点，闪闪发光！

终于加入了长段的青年叶文洁片段了，王子文很有潜力。

对了，有个优点是这集没有故弄玄虚的镜头。

缺点，部分次要角色的演员演技太差！

而且，作为观众我不关心非主角团到底干啥了，我只关心结果，而不是水时长。

总的来说，这一集承上启下，很多剧情都是介绍性的，可以继续观望。

P.S.第十一集的预告可太对味了！

———————————————————1月18日 第七集这集吹爆！

游戏部分节奏完美！！！

及其还原原著，火鸡读者心满意足！！！

特效爆杀异画！！！

看样子是要扩潘寒线，那个记者慕星对话真的挺尴尬的，继续观望。

———————————————————1月19日 第八集又是一个过渡集，和上集对比惨烈啊……非常非常讨厌慕星这个原创角色，还有沙瑞山加了二十分钟的神经病一样的水戏。

不光剧情安排水，尴尬，演技也是一言难尽。

这都是哪里来的加戏咖，很有背景么？？！

我看大史和汪淼聊天演技都吊打这帮人。

徐冰冰居然在沙瑞山和慕星的对比下可以接受了，但是，同样的问题，为什么徐冰冰加戏那么多？

大史的在审讯上都不专业了，那大史的能力体现在哪里？

只能天天啥都不干陪汪淼交心？

保守的说，第八集这种过渡集砍一半都不影响理解。

原著党不看第八集都没问题。

鹅厂一集好一集差难道是为了吊观众么？？？

气死了，昨天刚那么真挚地夸赞了它！

———————————————————1月23日 第九，十，十一集接上回，第八第九集仿佛就是专门来灌水的，也没有质感。

在第八集的对比下，第九集甚至感觉还行……第十集后半段进入了叶文洁会一部分后质感飙升，和原著几乎照搬的情节，完美。

但还是要说，为什么要以削弱大史的方式捧徐冰冰呢？！

加戏咖滚！

第十一集网版加上片头片尾居然一共才34分钟，删了不少。

蹲一个到时候央视版怎么填补到四十分钟。

第十一集全部都是叶文洁回忆内容，质感依旧很好。

这让我不禁怀疑第八第九集到底是谁拍的？！

内容有删减修改改编。

有一部分剧情的改编更增加了白沐霖和叶文洁的直接冲突。

饰演青年叶文洁的演员王子文展示了非常精彩的表演！

饰演白沐霖的白客演的也特别好！

此处拉踩一下没有任何演技的加戏咖们！

———————————————————第12～15集伟大的漫长的恒纪元！

年代戏部分完美！

第十五集的人列计算机封神！

保持这个水平，评分会往上涨的！

16～20集也很好！

保持！

超前点映先看一下29集古筝行动封神！

封神！！

封神！！！

———————————————————一口气刷完了21-30集 太爽了 激动到疯狂！

后面是越来越好，精彩至极，线索回收，人物饱满。

值得9分啊！

我看睡着了….没看过原著，但一秒看到结果，一句话的事硬是讲了两集…啰嗦和重复的镜头让我感觉自己中了月读…看到微博上很多捧的人说高度还原….书可以写详细点，影视真不能这样啊大编剧…..没必要用两集来阐述个眼前的倒计时吧…如果是照顾小朋友，那可以搞个动画片那分可能会好点….记得睡之前看到过两三次一个物体无限放大呈现出像浩瀚宇宙里星球一样的结构…在小学这样写作文老师也会扣你的分吧….编剧是看不起国人的智商还是别有原因？

最后再喷一下多次呈现的电脑屏幕上的“gif”，给我500我给你做整个剧的，比这好。

看了电视剧三体的第一集，跟动画片是两个极端。

动画片拍的肤浅、浮浪，简直轻慢佳作。

这电视剧第一集，又有些过于玄乎，故作高深。

不过还是电视剧好多了，感觉对待作品更严肃认真 ，明显上心多了。

杨磊导演有个特点，就是容易把本来挺有意思的故事给导的节奏有些拖沓，严重降低故事的精彩度。

当初我喜欢《红色》，一来是故事底子特有意思。

二来杨磊导演的一些画面和氛围很有质感，我好喜欢。

但是《红色》的节奏是真的拖沓。

《三体》第一集也挺拖沓。

不知道剪辑方面，导演是怎么考虑的，有太多没有必要的插叙和回忆。

光叶文洁按发射键朝三体发射地球信息这一个情节，第一集反复来了三回。

其实第一集根本不需要叶文洁出场。

第一集明明一直在演：很多科学家短时间内离奇自杀，汪淼被邀请参加一个神秘的军方会议，会议涉及到这些离奇案子。

军方向汪淼求助，希望他能加入科学边界，帮他们查案。

电视剧一边演着这些戏一边还总是闪回叶文洁，来来回回好多次，还让老年叶文洁提前出场，哪怕屁事没有，只是坐在自己的老旧小区家门口发发呆拖拖时长，反正就是得出来拖节奏。

真的是莫名其妙。

如果不是看过小说了解剧情，就真的很无语啊。

不知道老闪回这些干啥。

这个改动还提前暴露了叶文洁做的一些事——向外星人发信息，要帮外星人夺取地球。

汪淼还没干啥呢，观众已经快猜出来了，这是外星人要入侵地球了，而且是那个叶文洁出卖了地球。

悬念都搞没了很多。

不知道导演和编剧有没有考虑过，看剧的观众其实绝大部分根本不了解这个故事，不应该给人家提前剧透。

明明应该顺其自然。

让汪淼因为杨冬去看叶文洁，引出叶文洁的出场。

看预告片，汪淼和叶文洁都出现在了杨冬的葬礼上。

让叶文洁在女儿葬礼出场，由此和汪淼见面，也挺好。

原著的谋篇布局挺好的，如果更改起不到更好的效果，那还不如不动。

如果《三体》电视剧一直都是第一集这个节奏的话，我真担心这个电视剧会跟《红色》一样，收视率很一般，只是网上有热度。

打开天窗说亮话。

在前段时间动画版《三体》口碑一泻千里的同时，好莱坞科幻大作《阿凡达2》也上映了，人们在世界顶级的视觉技术里看到一个乏善可陈的故事，观众心中不免充满了犹疑和抗拒——到底什么是科幻？

怎么样才能拍好科幻？

《三体》为什么这么多年还没影视化？

说实话，因为它就是一个烫手山芋。

太出名，太受关注，但又太难影视化。

人人都想啃一嘴但又无从下口。

拍好了，那是应该的。

拍砸了，那是毁经典，骂声一片。

看了国产剧版《三体》前五集，我万分激动，同时心里的石头也落了地。

这一次，国剧，站起来了。

说真的，开局5分钟，我就知道，这次稳了。

第一集，就拉开了大作的格局。

既要有气势夺人，又要精准的展现《三体》的气质。

一开场，叶文洁向“三体人”发送信号，收到回复：不要回答！

不要回答！

不要回答！

导演的镜头语言，和氛围把控，精准的贴合原著的叙述：“人类文明的命运掌握在这纤细的手指上。

”

对人类绝望的叶文洁冷静的葬送了地球的未来，那千钧一发的一个动作戛然而止，但知晓其含义的观众一瞬间被拉进了这个宏伟的科幻巨著！

可以用镜头语言贴合原著埋下伏笔同时还刻画人物，又何必像《动画三体》叶文洁出场那般不伦不类的审问。

魔鬼藏在细节里。

仅叶文洁出场这一个镜头，就能看出导演编剧有没有用心做功课。

我心里的石头直接落了地。

导演和编剧显然是找准了创作方向：《三体》影视化，重心在哪？

贴合原著，用影像和小说互补，使其完整。

还原主题，科幻是借宏伟想象来反映现实。

能不能让观众像读书一样，既无门槛的进入剧集故事，又可以展现其精髓，信息量，想象力，思想，概念，点子，跌宕起伏的故事。

抓住这些，片子就不会差。

细看前五集，主要围绕史强和汪淼第一次碰撞科学边界，也就是三体人带路党降临派。

科学家为什么会自杀？

物理学没了是什么意思？

介绍农场主和神射手的理论同时，剧集花了大量篇幅，主要展现汪淼内心的恐惧和震惊和仓皇失措。

但这一切，不过是将军的那句话：你的人生没有变故，多少年来人类的历史都没有重大变故，你睡醒了，世界如常，这是偶然的幸运。

但是，从现在开始，一切都要变了，做好准备吧。

大戏开拔，前菜已经如此精彩，虽然把书读了两三遍，但仍旧止不住的激动。

再说说前面提到的互补。

影像化的信息传达，如何丰满小说？

大量小说里提到的情节，诸如：粒子对撞实验、宇宙辐射为你闪烁等等，都只是几句话写过便把信息传递出来。

而在剧里，考察发现，这些场景是真的去了真实的实验室、科研基地，实景拍摄的。

第五集宇宙辐射，观测峰值、科普、给其他观测站打电话等等，都是小说里没有详细提到的内容，但在这里却被补充完整。

也就是看完第五集，我终于完全确认，这才是我期待的《三体》影视化。

方向，内容，细节，都对了。

除了这些硬核内容的互补，编剧改编小说最基本的人物和台词表现，就更具有讨论空间了。

有人觉得，汪淼不该是张鲁一这样的拘谨，但我反而觉得，张鲁一的表现就特别像正常人，从一开始遇到史强，突然遇到警察上门，紧张但是不慌张。

到后来得知杨冬自杀，再到被智子的把戏所震动，渐渐开始怀疑人生。

再到第五集，在史强的安慰下，终于再次振作起来。

这一个闭环之下，前期悬疑的迷雾渐渐被揭开，汪淼和史强两个人物也就立住了。

这里不得不再夸一下于和伟老师，他是属于那种渐入佳境的状态。

史强是一个很受欢迎的角色，所以一开始的时候，肯定有很多人会质疑于老师的表演方向。

但越往后面，会发现这个人物越立体，老戏骨的演技值得耐心发力。

比较有争议的是王传君的丁仪和林永健的常将军。

很多原著粉表示，丁仪的形象和气质，都跟原著不符。

作为一个沉稳可靠的科学家，王传君的丁仪有点太飘了。

但是我想提醒一下，丁仪在刘慈欣老师的诸多作品里均有登场，本身就是一个性情洒脱，浪荡不羁却又奇才旷世，富有智慧的角色。

而也有网友扒出，他很可能是模仿弦理论物理学专家何颂教授。

在百度百科里，给出丁仪的形象也类似，并且别忘记丁仪是一个成长人物，初期觉得物理学没了，原著里他也曾经心灰意冷，所以现在看到的王传君的丁仪有些飘，说不定是演员功课做得深，在展现消沉，恰是人物最有争议的阶段。

争议一定会有，好剧就是要有各种细节大家各抒己见才有趣，但导演和演员之所以会这么演，肯定也有自己的理解和功课，再说前几集主角是汪淼，丁仪后面还有发挥空间，稍安勿躁。

至于常将军，说起来也很搞笑，很多人拿林永健的春晚装修小品，大锤80小锤40把墙砸穿了，【常将军，我是你的破壁人】

林永健老师今天也发了微博，评论区一片欢声笑语。

老实说，林永健老师的喜剧实在深入人心，突然在如此严肃的科幻剧里演将军，确实让我也反差了一把，看见他我老想笑。

但评论区的玩梗，以及网友的热情，也说明了《三体》的质量是真不戳，大家已经认可接纳了这部国剧，开始了破圈，造梗，二创。

热搜第一！

播放量破纪录！

广受好评！。。。

这些无不宣示着国产科幻进入新篇章。

科幻的重点是什么？

科技效果，奇思妙想？

不同于宣传技术特效、只突出视觉效果，却忽视了文本内容的某好莱坞大片，我认为科幻最核心的，不是一惊一乍的媚俗，不是徒有其表的技术，而是深刻的命题。

命题之外，点子概念服务于主题，又得以飞扬诱人。

在如今这个太多人本末倒置的时代，剧版《三体》不仅能贴合原著，完成互补，甚至还可以加以原创改编，锦上添花。

如此良心好剧火爆，我心里又澎拜又期待，国产剧终于出息了，《三体》三部曲，未来可期，冲！

1月25日更新：看到第8集了，给的机会够多了，忍到第8集节奏还是乱七八糟，直接给2星弃了。

我一个会员，消费者，我天然拥有评价的权利且没有义务忍着烦躁给一部节奏失调的作品贡献收视率。

剧粉别跳，这玩意儿前8集依托答辩，拿最后10集来洗质量？

那以后导演们直接拍一集45分钟的作品，剪成80集，前79集放ppt，最后一集精彩纷呈，你们岂不是全打五🌟？

别拿你的审美来绑架我，你谁啊？

你觉得好看跟我觉得难看有什么关系吗？

跟你想法一样才是客观评论，跟你想法不一样就是主观臆想是吧？

精神饭圈人，你喜欢的哥哥你喜欢的剧绝不能有人喷呢，喷就是黑子就是收钱啦😄——————————————以下影评正文：充分理解各位剧粉、原著粉对影视剧的维护之情，但是也别堵嘴，你有滤镜不代表大家都有滤镜，大家各自代表各自的立场说话，我没想改变你的想法，你也别妄图改变我的。

想夸这剧就自己去写五星好评，别来我这里找存在感。

预警：这是一个主要说缺点的帖子，玻璃心剧粉马上撤离，马上撤离！

一、演员水平差距明显。

王传君，你欠我的丁仪用什么还！

有一说一，王传君看起来压根儿不像个科学家，更像是什么街头艺人、流浪诗人之类的，但他不是三体里唯一一个外形不适合角色的演员。

林永健、于和伟严格说来也不符合原著中所描绘的人物形象，但是林永健、于和伟的演技在很大程度上消弭了这种违和感，尤其是林永健，人家这台词功底，我愿跪下唱一夜征服。

只看脸我十分出戏，但是林永健一动起来，举手投足和台词马上又让我入戏了，还有于和伟也是，台词太舒服了，强到可以让我忽略违和感的程度。

但你王传君在干什么？

邋里邋遢，毫无魅力，跟别人说话永远不耐烦，一副没礼貌的样子。

大量细碎且无意义的肢体动作，让整个角色显的心浮气躁，仿佛他的四肢是昨天刚刚安装上，还没驯化。

洒脱不羁不等于神经质。

杨冬实验失败，三观都快崩溃了，丁仪的台词居然是：或许你答应我的求婚的话，实验就会顺利了。

敬告各位男性同胞，女朋友生气的时候千万别说这句话，这是什么把自己的爱情放在对方事业之上的恋爱脑自大狂啊！

杨冬烦了：实验失败了。

丁仪满不在乎：那你多测几次呗。

人设崩塌了啊！

丁仪是物理学家，不是恋爱脑啊！

实验失败的痛苦他是最能感同身受的，怎么说的出来这种话啊？

杨冬自杀有你丁仪一份力！

面对这样的丁仪，我无论如何也联想不到几百年后他在水滴旁边喊出“傻孩子们，快跑啊”的样子。

丁仪不是疯疯癫癫的，他是对物理学充满执着的，一个洒脱、从容，甚至后期给人感觉很慈祥的人，不是疯汉，不是酒懵子，不是流浪艺术家，更不是恋爱脑！

王传君，练练你那台词吧，吃字、吞字、咬字不清、逻辑重音、断句停连没一样赶趟的，没字幕的话根本猜不出你在说啥。

跟其他人演对手戏仿佛不在一个时空，演技有壁！

醉酒戏一点不真实，仿佛在喝假酒，装醉。

整段表演看不出一点伤心痛苦，眼神里全是轻浮，没有理性和悲凉，仿佛杨冬只是你结婚生子的工具人，根本感受不到你对她的爱。

这不是丁仪！

同样有问题的还有杨蓉。

我真的不理解，为什么不用原音？！

杨蓉的台词一直都不错，完全不拉垮，用配音干嘛啊？

纯纯一个画蛇添足了属于是！

而且导演审美真的low，选了一个二次元风格强烈的动漫风少女音，有一种大女主秒变傻白甜的别扭感。

当然不是配音演员的责任，人家拿钱办事，除了声线和风格不贴合，人家台词水平还是挺好的。

问题就在导演审美！

你说你换配音干嘛！

真的气人！

幕星出场即偷录+骗保+故意损坏他人财物，真的debuff 叠满暮星这个角色塑造也很失败。

出场就是个犯罪分子，为了套消息不择手段。

故意撞坏史强的车，坑了保险公司一笔，偷偷录音还被拆穿，手段真的又下作又低智，毫无人格魅力。

塑造这个人物的意义是什么，恶熏观众吗？

这就是编剧塑造“精明”人物的水平，贻笑大方了属于是。

二、核心问题：节奏拖沓，故弄玄虚。

注水，鹅的保留项目了，我是没想到《三体》这种剧也会注水，是我孤陋寡闻了。

首先，前四集，多次闪回的文革镜头，真的完全就是水时长！

咱就是说，要么你给长一点的剧情，交代点有意义的内容，慢慢串联成叶文洁的一生，咱也算你玩了一手双线叙事；要么你就偶尔穿插一两段，我就当你在渲染氛围，反正也不耽误主线叙事。

但你搁这儿四五六七八段的硬插闪回，全是背影和空镜，内容高度重复，完全没有有效信息，这什么玩意儿？

你搁这玩谜语人呢？

纵观历史上的经典作品，无论是悬疑题材还是科幻题材，这些作品之所以精彩，让人觉得紧张刺激目不暇接，根本原因就是信息量！

在有限的片长里节奏紧凑的抛出巨大的信息量，这才叫“烧脑”。

你剧版三体把一段一段重复的无意义的夸张片段反复播放，那不叫烧脑，那叫烧钱，浪费成本还拉低质量。

同样问题还出现在台词设计上。

为你闪烁

将为你闪烁

怎么还不闪烁

够了够了，我听够了，别再重复这句台词了！

一句宇宙闪烁，同一集，在不同场景里重复了4遍！

还有这句“倒计时的尽头”

注意看，以上8张截图，不是我重复截图，是他真的问了8遍！

观众不是聋子，观众也不是傻子，同样的信息重复这么多遍，根本不会调动观众的胃口，只会消解观众的好奇心，让人犯困。

还有汪淼倒计时那段剧情，从第二集结尾开始，一直到第四集，这么点事儿拍了三集！

三集啊救命！

就倒计时这一件事，换了四个场景（汪淼家，马路，医院，汪淼公司）动用了三个人物（汪淼妻子，医生，史强），几乎没有其他任何有效剧情，核心就这么点事，来回重复，来回重复，不停的渲染紧张氛围，音乐、画面全是闪回和特效，明明应该很精彩的地方，拍的极其冗长乏味，不开倍速我真的完全看不下去！

节奏问题，属于作品的核心问题，不是细枝末节的问题，节奏的失败只能证明导演水平差，没有其他借口。

三、细节失真，场景廉价。

我一直认为，好的服化道不在做多、做新，而在于做真、做旧。

先看两张其他科幻作品里的生活场景

这是头号玩家里的生活场景

这是星际穿越里的生活场景

这是2008年，也就是15年前播出的科幻题材电视剧《魔幻手机》的截图。

当时公认的烂片。

我认为《魔幻手机》的布景都比三体真实。

15年过去了，影视剧的审美却不断降级。

再看看三体的场景搭建：

这什么？

烂尾楼里随便放了几摞书和一张台球桌？

崭新的墙壁，崭新的制服，崭新的标志牌

崭新的防盗门，崭新到让我出戏

邻居崭新的春联。

汪淼穿半袖，应该是夏天，但是春联像是昨天贴的。

毫无生活气息的，崭新的，一丝不苟的汪淼家。

整个一样板间。

崭新到会反光的超大超薄液晶电视

这是ADC军方亚洲总部的会议室，这逼仄的空间，这莫名其妙的发光桌面，这小微企业会议室同款大玻璃双开门，看的我直呼高级！

同样都是科幻，真实的场景搭建是要有一定的杂乱无序的，那是作品烟火气的来源。

国产剧服化道的通病：虚伪、华丽、清洁，归根究底，是因为无知。

因为以导演、主创为代表的日入百万的影视从业者们，忘记了真实生活的忙碌、凌乱、尘朴。

镜头里的无序杂乱使他们不舒服，认为影响了镜头的美感，一定要像自己家天天有保姆收拾的600平别墅一样，光洁如新。

啊，这才是生活啊，谁家会不爱干净呢？

尤其是医生、科学家、政治高层，他们怎么可能因为工作忙碌、黑白颠倒就疏于整理家务，他们就应该是洁癖、强迫症。

尤其是在代表未来的科幻作品里，应该把布景的所有烟火气阉割掉，未来应该是一丝不苟井井有条的，至于灰尘，那都是影响画面美感的时代污点，越是先进的社会越不该存在，越是超前的科幻作品越不能凌乱，这就是整个内鱼影视剧的审美倾向。

三体的场景搭建，给我感觉就是团队低价租了一栋烂尾楼，找了几个房间用一周装修出几个样板间，直接开拍。

拍完了在镜头上疯狂叠加霓虹光滤镜来增加科技感，但仍旧遮不住透出屏幕的廉价，因为导演根本就没有见过真实的生活，全靠想象布景，真是辛苦了呢。

四、乱用滤镜，不明就里。

我不是专业人士，对于镜头、滤镜是一知半解，有专业人士懂的，辛苦您解答一下，我真的很纳闷。

我个人理解，滤镜这个东西，除了某些花瓶女演员的美颜滤镜除外，大部分都是起到一个“锚定”效应的。

比如，锚定时间，锚定情节，锚定场景等。

最常见的，多线叙事，用不同颜色的滤镜锚定时间线、人物视角、幻想与现实之类的。

但是三体这部剧，滤镜到底是干嘛用的？

就是看着看着，屏幕突然变黄了，或者突然变成霓虹色，突然变灰，突然变白，但是我没发现任何时间或者视角指向，好乱啊！

以上几张截图都在同一集，大概10分钟的时间里画面颜色疯狂切换，灯光滤镜随机变色，导演你是彩虹之子吗？

这就是你对颜色的审美？

好像我家五六岁年龄正喜欢花里胡哨连衣裙的小侄女啊🤔还有打台球那里，台球剧情一共五六分钟，多次突然给黑白色滤镜和重复的闪回，让剧情变得非常磨叽。

还有各种莫名其妙的霓虹色滤镜和特效，云里雾里，不知所云

这什么，银翼杀手？

赛博朋克？

银翼杀手。

是不是借鉴人家了？

异曲同工之妙了属于是

这种故弄玄虚的霓虹色光线和滤镜给的非常重复，也没有明显的指向性意义，删掉也不影响叙事，甚至删了剧情更顺畅，眼睛更舒服。

就……无意义的炫技跟垃圾之间的区别就是，垃圾可以回收利用，而滤镜只会伤眼睛。

行吧，弃了，8集了还没有质的突破，突出一个中规中矩平平无奇，尤其是第8集，把你们的滤镜摘下来告诉我，这集打一星有问题？

各位追剧的也别来杠我，我写这个不是黑也不是全盘否定，不然我打个一星就溜了，根本不会给2星还费时费力讨论这么多。

我只是觉得，像我这样比较注重节奏、细节、表现力的观众，也应该有自己的互联网嘴替。

认为一部作品应该只有一种声音的，麻烦先去看看自己脑子里是不是只有一根筋。

差评不是罪，堵嘴才是。

若批评不自由，则赞美无意义。

对三体原著的感情不应该移植到剧版。

我想，是不是动画版太烂，让吃多了答辩的普通观众饿坏了，对比产生美，所以它才被如此过誉。

建议家人们看看流浪地球2会有新感受。

欢迎友好交流，我会回复，毕竟在公众平台发声就应该接受其他人有质疑我的权利。

但人身攻击的、吵架的、没事找事刷存在感的，我不会搭理，反正我们都改变不了彼此的观点，无意义的讨论没有进行的必要。

但我会拉黑，毕竟你在公众平台回复我，也要接受自己有被拉黑的风险，是吧。

如果有评论被删除，要么是层主自删要么是骂人被举抱了，作者从不删评论，其一作者不是玻璃心，也根本不care剧粉怎么想，不好意思我早就学会独立行走了，谁也影响不了我的审美。

其二是怕那些恼摊言论没人看到，让他们痛失丢人现眼的机会。

自己对比一下留言，明显能看出剧粉和非剧粉的素质差距，这事儿也挺有趣的不是吗？

看第二集，我就想导演的科幻阅历是不是只有赛博朋克，一查果然拍广告出身，消费主义异曲同工。

这手艺绝对娴熟，让最难搞的甲方挑不出毛病，五彩斑斓的黑。

情节基本忠实原著。

问题就是太行活了。

每一帧都很精美，但是叙事节奏不协调，一般破碎，前景倒计时又过于冗长。

造成闲笔太多，史强调监控录像也要给个咖啡在软管里流动。

SVIP只能看前四集，充16块钱，农民蜀黍我很肉疼，后面的大戏三体游戏，古筝计划怎么搞。

前戏太长，高潮要上不去了。

广告-赛博朋克调性不太对，电工，宇宙废土？

敌托邦，雷达峰气突苏，怎么就消费主义了呢？

科幻重在一半现实一半超离的反差感，大刘最拿手。

这里没拉开反差，一般地既不像正常的生活，也没有很奇观。

丁仪和汪淼俩大科学家，一个婚房，一个卧室，都装修得像KTV。

作战中心的军服太锉了，像罗马浴场保安，没有卖周边的潜质。

还是平均用力。

也不能苛求导演，术业有专攻，问题是谁选了广告导演，那个名字带框的人，还是害了他的。

选角也很消费主义，王子文、李小冉、何杜娟，一水儿《男人装》女郎，不要问我怎么知道地这么清楚。

张鲁一长相又西洋，又大和。

于和伟演技也略油，努力想演得江湖一点，还是太精英，像警二代警校高材生。

我理想的史强是余皑磊，像原著里史强说的打不死的虫子，又凶残又敏感，才是作战中心找来干脏活的。

英文主题曲也是标配，联想程耳的《罗曼蒂克》。

如果是我，整个童谣唱谶纬。

火场农场主也是烂大街的哲学梗。

总之整个作品充斥着老派的性感，比基尼，翘屁股……但是新时代，以及科幻的性感是死库水。

续集看心情再更新。

———————————————————第五集感想看第一部已经十多年，模糊了，宇宙背景辐射波动又能证明什么呢？

第一反应应该是近地轨道有大量辐射源，就像给地球加了个罩子，而不是真的能改宇宙基础参数。

也就是作弊。

不是物理学不存在了。

这当然也需要巨大的资源，但是是地球现有技术体系可以想象的，是数量不是世界观的差距，马跃亭那个辣鸡项目据说要上几万颗小卫星，西方满地球拉屎还不够，拉到天上去，理论上也能够制造一个宇宙背景辐射。

原著中，是智子三维展开包裹地球。

而本剧主创显然不明白这个逻辑，真的以为是宇宙在闪烁？

射电望远镜基地的胖子激动地要发成果，这才是科研民工的正常反应好吧，信什么念崩什么溃啊，就好像孙悟空造反给天庭上下创造了多好的平帐机会。

史强是一位存在主义哲学家，庖丁解牛，触及天道，不必使用形式逻辑展开。

汪淼这还是现代早期的认识论或者反身性问题。

经过史强的点拨，汪淼在本集结尾领悟了启蒙思想，坚定地捍卫科学实在论。

小老弟，且学吧，学无止境，太深了～

———————————————————第7集三体游戏处理地太游戏化，就按古装戏拍，服化道还原，做点大尺度的青铜设备。

并且果然在倒计时上用力太多，挤占了三体游戏的资源。

导演缺乏科幻的感觉，还是按一般的剧把握节奏，重点不对。

还想到一个技术问题，三星系统下，沙漏也不是均匀的…———————————————————第8集到现在整个节奏垮了。

三体游戏的戏份再有，也不会很多。

开始加大原创的情节，更暴露主创对科幻缺乏感觉，缺乏想象力。

如果决定藏科学家，既然已知敌方具有在感光胶卷、视网膜、三颗卫星终端投射的技术能力，就不可能藏到一个普通的宾馆，而是极端环境：布设电磁屏障的实验室、机密会议室、矿坑、潜艇，甚至空间站，也是测试敌方能力。

剧组预算有限的话，至少找个地下室。

一个自媒体小记者根本不可能接近。

把握故事的精神，像作者一样思考，所有情节都要走极端。

又要考虑预算，就要少而精，把钱花在刀刃上，三体游戏，而不是刀把，倒计时、宇宙闪烁，刀把能握住刀就行。

首先我承认我是原著党，所以没法抛开原著把电视剧当成一个独立个体去思考。

看了8集了，第一集看完信心满满，不错好看鼓掌！

到处给朋友安利。

后面汪先生洗了一整集的照片，我就有点麻了。

直到现在8集了，给我的感觉就是每况愈下！

（游戏里那段勉强除外，这段的唯一槽点就是，鼎里看着怕不是岩浆吧，还特么用文火，有区别吗。

）确实是忍不住了，我要吐槽个痛快。

不同意的随便骂，反正我也不在乎。

大史人设垮了啊！

往糙里说，大史我认为应该是长得像张飞，生活作风像张飞，但是手段和心思缜密像诸葛一样的存在。

如果演成绝命毒师和风骚律师里的麦克，那味就基本对了啊！

但是电视里在干嘛啊？

能力越来越低下，被一个冒出来的徐冰冰完爆？

刀子一样的眼睛哪去了啊？！

取而代之的是卖萌，磕CP，甚至开始冒傻气了都，有必要吗大哥？！

您能不能找找曹操那时候的感觉，别一头钻进九转肥肠出不来了啊！

高层对于将要面对的危机应该有个大概的判断吧？

危机的级别已经上升到整个科学界甚至整个人类了能想象个八九不离十吧？

所以在国家级别的作战中心关键性岗位上，大史你表现出来综合能力，配进来吗兄弟？

还是破格录用！

这拉里拉气的作战大厅还不如沈腾的独行月球第一幕招聘时的房间有科幻感！

申玉菲眼看着也要垮了啊！

哪那么多话啊？

隔三岔五召集一群顶尖科学家，重复看一遍火鸡动画片，科学边界还是精神病院的围墙边界啊？

搞传x的聚会发言也没有你们这么重复啊！

你们到底是一群顶尖的科学家，还是一群PTSD患者在交流病情啊？

这么多自杀的人都和申玉菲有直接或间接的接触了，威胁已经上升至国家层面了，你申玉菲还是每天该干啥干啥，该吃吃该喝喝？

就是抓不了审不了是吧？？

这几个原著没有的人物，真的有必要搞出来吗？

徐冰冰你是来中路GANK史强的吗？

咋你一出场史强的智商就直接除以二了？

史强冬眠贯穿了三部，咋的你也要跟上是吧？

那不如你俩把婚一结得了呗！

不是，有你这样一个打十个的全能型人才，还留着史强干啥啊？

制造笑点吗？

那个沙瑞山戏咋那么多啊？

演员是按人头发工资还是啥啊？

出场了就必须演满60分钟还是咋的啊？

二度叫汪淼过去这段通篇剪掉有区别吗？

完全没区别啊大哥！

这慕星，这么多集了你到底有啥用啊？

你对于推进剧情你都干了点啥啊？

一集就40来分钟还用得着你在这填充吗？

是三体小说不够厚？

还是你们要拍十季啊？

慕星的剧情一样全部剪掉真的有差别吗大哥？

最后汪先生，您的身份是国家某高精尖科研单位的一把手吧？

您不应该是老百姓想象中的日理万机的大人物吗？

您的科研不是到了最关键的转型突破阶段了吗？

不用上班的啊？

街溜子吗整天在外面逛？

VR游戏机都整到办公室了啊！

还是双人模式！

牛啊！

剧组是租不起场地了还是咋回事呀？

再说这个倒计时！

您闭上眼睛整个世界只剩下倒计时了不是更瘆得慌吗？

您睡的挺香的啊！

睁开眼睛有背景了，注意力也被分散了，您反而吓得魂不附体了！

厉害啊！

画面晃得我都要吐啦！

咱就是说，老老实实照着小说原原本本的拍，怎么就那么难啊？

敏感剧情可以回避，没有问题啊！

意思到了不重要啊！

咱能不能不要再加那么多自己的想法进去了，行不行？

求求了啊！

哎我写不下去了，我这后半段已经声嘶力竭了，深究下去我得再去多看几遍火鸡动画片了，多看几遍也许我能悟出点啥。

你们看不惯的随便喷吧，反正主不在乎，我更不在乎。