卢斯

社会有很多不公，老师使用她的不正当权力，给主角的朋友带来了不公平的对待，于是主角策划了一宗不正当的事件，让老师也得到不公平的对待，很公平！

---这正是很多人在年轻的时候的想法，只是很多人不敢做或者做了也不成功，主角在主角光环下成功了！

主角：重情义，有正义感，特别是对朋友（其它就不提了，这个最重要）老师：正直，重原则，教导学生，特别是黑人学生，很严格，恨铁不成钢只是，可惜人都是不完美的...所以剧情就这样发展了年轻时，我会喜欢主角，现在，还是会：）年轻时，我不会喜欢老师，现在，我还是不喜欢，但是，我能理解，并且尊重...

美国把你放在一个盒子里，它狭小肮脏，你根本动弹不得，我们都在那里面。

它的光照有限，有些人照得到，有些人照不到。

这是电影中的台词，指喻黑人或者有色人种（里面有个亚裔的女配角）在美国的艰难与尴尬的社会处境。

可是结合影片的内容和情节来看，刨除其中政治正确的观点，把‘’美国＂这个单词换成＂社会＂，这段台词也不违和。

所以我觉得政治正确并不是本片要表达的唯一主题有个场景生活中我们并不陌生，当你从宠物口中夺下已经到嘴的食物时，牠多半都会咬你一口，哪怕你是豢养牠的主人。

查理芒格管这个现象叫“被剥夺的超级反应倾向”。

不但动物是这样，人类在共同生存的丛林社会也会表现出尽可能多的争取和保护自己的利益的状态。

当你试图剥夺别人的既得利益时，他也会对你呲牙咧嘴。

影片是用真相这个角度来阐释这个现象。

当把利益叠加到真相上面时，真相就分成了主观真相和客观真相，你的立场最终决定了你选A还是选B，对于真正的“真”相其实不是最重要的，判断的第一原则，或者本能的选择标准，是对自身利益有无损益。

男主的背景设定为号称世界上最贫穷国家之一的厄立特里亚出身的非洲少年，不知道是不是编导在用美国方式解读“穷山恶水出刁民”，再联系到这是个获奖影片。

果如是的话，老美的价值观也没比我们高哪去，别一天到晚牛逼哄哄的，你那都是腐朽落后的，只有我大天朝才能构建人类命运共同体！

另外，娜奥米沃茨跟妮可基德曼真的联相，除了个矮点。

卢斯的故事很拧巴，一对白人夫妇收养了非洲战乱区的黑人孤儿，愣是在高中毕业前培养出一个美国模范生的成长典范，简直是政治正确的最佳诠释，看着家长老师小心翼翼的避免触碰敏感歧视话题和敏感权利话题，哆哆嗦嗦把一个个高中生活的小插曲按照悬疑大片来拍，看着男主角卢斯那个似笑非笑，似宽容却拧巴的脸，你虽然也一起痛恨标签主义者，但是更痛恨的是这个拧巴的空气，小心呵护取得的信任不是真的信任，反倒会把人逼疯。

还好，片子最后让卢斯狠狠爽了，不然看着都要憋死了

这个标题可能有点离影评稍远，后续会有一些对于本片的想法，但我还是很想以本片先来聊聊前几天在推荐新闻里看到的趣事，具体哪个节目其实我也不太清楚，只是一个关于好几个导演怼郭敬明的段落，有人说他的片子只是各种帅哥美女的互飚台词，永远是一张帅脸特写和说不完的情话，期间赵薇导演问了一个问题，“电影到底是导演艺术还是表演艺术？

”说实话这个问题让我忽然理解了自己对于很多国产电影不屑一顾的原因，不是我崇洋媚外只是被太多走流量圈钱的电影看伤了心。

最近一直想更深刻的去理解什么是导演艺术，巧合的是在这个时刻看了本片，刚看完全篇的时候我也有些一头雾水，立马跑来豆瓣看看大家的评论，略微沉淀过后才体会了本片的美味之处，现在也来写出一些个人的拙见与大家分享。

首先，虽然是剧情片，但它真的拍出了悬疑片的紧张感，在观影时不停的在想是不是下一幕就会出现什么脑洞奇大的超级翻转，影片中虽然并没有明确的翻转，但导演在很多关键节点都选择了留出缺口。

一开始觉得导演这样做是不是有点太省事了，很多地方需要我们去自行脑补。

但现在我觉得这些缺口串联起来才真正的表达了导演的意图。

全局来看有很多明显的缺口，是谁去女老师家写的红字？

烟花是谁放在讲桌里的？

男主为什么说要补偿被校队开除的同学？

男主的女朋友到底经历了什么？

还是说她说的所有版本都是谎言？

等等......一开始我觉得这些缺口都是男主做局的一部分，看电影的时候也十分合情合理的就能把它们与男主联系起来，比如红字是让被校队开除的同学去写的，而他自己与家人一起做好了不在场证明，比如烟花是男主找到后放入讲桌并设置了延时引爆，之前夜跑回去学校就停留在了女老师的教室前。

比如男主监视了女老师然后伺机认识了女老师的妹妹,并一步步使她再次精神崩溃。

还有很多类似的缺口留白。

但试想一下如果我们观看电影后把这些留白，脑补成剧情翻转，你会发现真的有无数种可能！！

版本一 正常理解，男主经历儿时创伤有黑暗的一面，并且苦于营造完美形象有些精神扭曲，献祭了自己的女友，还QJ了她，事后一脸无耻的引导安慰并化身天使。

女老师发现了男主的不正常，后被男主计谋做局丢掉饭碗。

报复成功，所有人的各种功利心，保护欲，角色立场，冷漠，只关心假象而不在乎事实。

都是帮助男主成功报复的一个个环节。

而男主高智商的利用了所有人。

版本二 男主就是个完美好男儿！？？

因为出身的原因，所有人表面对他推崇备至，其实内心当中都有一份隐藏的不安，包括他的美国妈妈，也在一次次的徘徊犹豫。

为什么犹豫呢？

试想一下，导演让男主妈妈处于保护，说了女老师没有给她烟花的谎话。

那可不可以是男主的爸爸想着既然如此，干脆找到烟花放入了讲桌？？

男主的女朋友表现的很傻缺，但最后爱爱的时候发现了男主的母亲却用那样的眼神，是不是也可以说她有些扭曲？

用软弱的外衣把男主抓在手心？

女老师就是不愿意接受男主可以经历磨难后还能如此完美，故意刁难？

也就是说，导演将所有人各种利己的事件通过这样的安排让我们如版本一那样去理解呢？

关于电影里的缺口留白，真的是神来之笔。

每个人都可以根据自己的想法，去给那些缺口填上一个角色。

整部电影表达的就是另外一个意思了。

就像台词里说的 盒子，男主被盒子围住了，被体制，被认知，被社会，被政治，被国家。

我想女老师所说的那一束光，就是这些缺口留白。

男主被别人强加给他的希望与形象压抑着痛苦着，他到底是好是坏？

所有人都没有做错吗？

其实都不重要，电影就是想给观众传达这样的信息，故事并不重要，重要的是我们怎么去看。

本片有很多标签，战地领养，肤色阶层，青少年问题，领养家庭，教育体制，人权与抗争，很多很多。

每个环节严丝合缝了那就是个盒子，这些留白是导演给我们留下的更多可能。

他用电影中的所有演员，台词，情节，音乐，节奏。

充分表达和贯彻了他的思想，我想这就是导演艺术。

之所以这样说：任何社会都是一个盒子，是因为没有人能够逃过社会的规训，它是界限，同时也是保护圈，它能够养育，也能够摧毁，不同的盒子养育不同的人。

而光，就是盒子之外的光，是一个社会的理想，一个遥不可及的规训的顶点，是标准，是典范，是成功的案例，是理想的化身。

卢斯：从一个盒子到另一个盒子卢斯人生的最初十年是在一个战争笼罩的非洲国家度过的，并且其并不能决定自己的人生，因而成为战争之中的童兵。

这是那个非洲国家所给予的一切规训的边界，它组成这样一个盒子，卢斯之前的那个人，在这个盒子中度过自己的人生最初十年。

而后被带到美国，被收养在一个美国白人家庭之中，并且重新起名为“卢斯”，重新开始自己的生活。

人生的第二个十年，他重新从一个盒子进入另一个盒子，他重新开始，从一个非洲的童兵变成一个美国的优等生。

这种转变意味着一种“重生”，但这某种程度上也意味着人生的“断裂”。

每个人的人生都会经历种种变故，种种磨难，然后当我们顽强熬过，我们说“重生”。

但对于卢斯来说，这种“重生”并不容易，因为它的“重生”是从一个盒子到另一个盒子，是从一种现实到另一种现实，是从一个黑人世界进入一个白人世界，从非洲进入美国，从战争进入理想。

这种断裂让他开始意识到“自我”，这种自我正是这种“断裂”决定的。

但正是这种自我让他倍感压力，他需要被理解，被信任，但他在美国的这十年之中，在处于他养父母的谨慎保护之中，他完全还没能了解到他所处的社会——盒子的真实状况，他需要空间，需要理解，但却完全没能理解自己的现实处境，所以他对待质疑的那种自我反抗，完全是一种“自我”的体现，他需要证明自己，需要表达自己，但某种意义上，那位老师让他觉得倍感压力。

更为重要的，他处于另一个人生的节点，走向大学，走向社会，走出家庭，走向社会。

哈里特：光只有少数人才能碰到哈里特所代表的是黑人的理想，她的严苛就代表着这种理想的处境。

她在课堂上对政治主张的强调正证明了这个美国社会的现实境况，但校园与社会的的区别也正在于此，校园是理想之地。

这是这些身在校园里的黑人学生想不到的，或许他们想到了，但是他们并不能正视这种区别，弱势群体要想在这样一个社会里立足，要想碰到光，碰到理想，就必须付出比其他人更大的更多的努力。

她视卢斯为榜样，但卢斯的作业中的敏感的“自我表达”，柜子里的烟火，诸如此类，这些与卢斯的人生最初十年的联系，以及其黑人的身份，这些都激起了这位老师的警惕，而这位老师的警惕正是这个社会所警惕的，是熟悉这个社会的人的警惕。

同样她对待德尚的态度，对德尚吸毒行为的举报，直接导致德尚丧失了自己的奖学金，也就没办法再很好地在校园里继续下去。

而德尚与卢斯的朋友关系也使得这种惩戒与欣赏的行为之间形成某种敌对状态。

似乎很难理解，在美国这个社会的情况下，这样的黑人之间的相互依赖与相互敌对状态。

但当这一情况放在这个社会的情况下去理解，又有了其合理的解释。

对于前者而言，对于哈里特而言，她拥有更大的责任，但不避免要遭受白眼，作为一个成人，她懂得黑人生活的艰难，所以以更为严格的标准要求黑人学生。

而黑人学生，即对于后者而言，他们有的只是对当下的理解，对这个校园里近似理想的环境的理解，相互依赖，相互理解，相互尊重，这是他们理解的，也是他们当下坚信的。

当他们之中的一个人受到赞赏，而另一个人受到惩罚，作为同一个群体之中的他们，竞争激烈的他们同时又相互依存的他们，就这样处于了一个敌对的状态之中。

哈里特对卢斯的怀疑既是基于其人生最初十年的经历，同时也是基于黑人在美国社会的现实处境；而卢斯对哈里特的不满则是基于她本身教学的严厉以及其对政治主张的强调，其对德尚的处罚。

这种相互之间的不信任是多元的复杂的，但二者之间更多的是学生与老师之间的不信任与敌对关系，就像所有学校之中都会发生的一样，这种冲突由学生主导，同时也由学生决定其结局。

但在老师眼里，学生永远太年轻而难以看清全貌，而这往往就是事实。

艾米/彼特：在信任与不信任之间的摇摆而影片之中的另两位角色——艾米与彼特，作为影片主角的白人养父母，他们在处理卢斯问题作业时的摇摆状态决定了这一故事的走向。

作为养育了十年的一个孩子，同时又要尽量避免谈及复杂的政治种族问题，以及尽量避免谈及卢斯人生最初十年的经历，尽量维持一个家庭的完整性，给予卢斯支持与保护。

这是一个建立信任的过程，正像影片中这两位所谈论的那样，他们牺牲了自己的生活，去给予卢斯一个更好的生活，他们希望这种付出是值得的。

但是哈里特找到卢斯的母亲艾米，艾米并没有直接了当的与卢斯说清楚问题，使得这种问题从卢斯与其老师哈里特之间的不信任转移到了父母与卢斯之间的信任问题之中，艾米的软处理让卢斯重新找到了老师哈里特处理问题，但却得到了另一种更为不信任的结果，这一切都源自于那篇作业，那袋火药，以及那种在老师面前表现“自我”的勇气，这种勇气表现地就像是挑衅与炫耀，危险又无知。

这之后哈里特又找到了卢斯的父亲彼特，而卢斯的父亲用自己的方式直接了当地与卢斯面对面对峙，质疑他，使得这种不信任升级，而母亲不去找卢斯了解情况而是去找他的一个好友，这又导致了另一层面的不信任。

这种不信任源自于一种对卢斯的保护，但这种保护又让他倍感压力，因为表面的风平浪静，内在的怀疑与质疑之声却是此起彼伏。

这一切在他的眼里就是哈里特的原因，他策划一场报复，同时也是一种对德尚的补偿。

这种补偿是对自我空间的维护，似乎没有太大的意义，但对于年轻的他来说至关重要。

他需要另一种理解，另一种不同于家庭，不同于学校，不同于老师的，所有一切之外的对自我的理解，所以他别无选择，他需要朋友，需要能够理解另一面的他自己的那些朋友。

他在寻找一种完整的自我感觉，他的断裂感，源于他自己的可怕的童年经历，也源于他身处美国的黑人身份，更源于他优等生的身份。

最后他会获得母亲的原谅与信任，并重新开始，因为他最后一定明白了自己的年轻无知，自己的鲁莽与任性，同时也懂得了自己现实生活的艰难。

他还有很长的路要走。

政治口号很简单，生活却很难政治口号，所谓的政治正确。

这种正确之下的某种强制的“理想”，正在牵制生活的正常节奏。

美国社会正是这种境况，从年初的《绿皮书》，到这部《卢斯》，黑人的境况从一个黑人音乐家到一个少年，一个是活成自己理想的人，而另一个则是仍在自己理想之路上的年轻人，它们让我们看到了两种不一样的人生阶段。

但重要的是不管如何，社会就是那个很难改变的盒子，它狭窄，拥挤，强大的塑造能力甚至能够改变一切，能摧毁一切，对于黑人尤甚。

自然，能够够到光的人少之又少，能够达成理想的人少之又少，你需要不断努力，一刻都不能松懈。

对于那些弱势群体尤甚。

政治就是这个盒子一样的社会对盒子之外理想之光的规训，就是一条缝，一束光，它不可或缺，但对盒子里的所有人来说又是那么有限，因为总有人距离光近一些，有些人距离光远一些，你得拼命挤过去，还需要提防盒子里各种黑暗的侵袭。

活着很难，对于那些弱势群体尤甚。

当然，弱势强制的分类本这只是一种相对论。

个人的生活只有个人才能懂得。

毫不夸张的说，美国新片《卢斯》（Luce）是近几年来最重要的黑人电影。

这部提名第35届圣丹斯电影节评审团大奖的影片看完让人细思极恐，且看得越明白，越令人感到背脊发寒。

因为影片直到结尾也没有给出答案，却抛出了一个又一个“无解”的社会症候。

《卢斯》直指美国社会的众多问题，从种族到性别，再到暴力与教育。

这些不公和歧视一步步将观众推向黑暗的深渊，逼迫你近距离凝视其中罪恶，直视恐惧而不得脱逃。

影片上映后在北美和国内引发了巨大的争议。

北美观众纷纷认为影片呈现的观点太过偏激，而国内影迷则对很多剧情产生疑惑。

不过影评人士倒是一边倒的给出了好评，甚至有人称该片为“十年来最重要的美国电影”。

目前影片在烂番茄上新鲜度高达91%，观众得分也有78%；

IMDB只给出了6.9分，但由专家打分的Metascore上却有72分。

要知道目前大热的影片《小丑》都只有59分，李安的《双子杀手》只有可怜的38分。

可见，专业人士对《卢斯》的万分喜爱。

《卢斯》引发争议，同时获得认可的原因在于它所涵盖的内容议题实在太过丰富，但它只抛出了问题，却没有给出答案。

即带着观众进入了黑暗和盒子里，却没有能力给盒子里带去光明，或者引领观众走出黑暗。

卢斯是片中的男主角，一个被美国白人夫妻收养的黑人的少年。

他来自战乱国家，原本生活毫无希望可言，但在几岁时被美国中产夫妇收养。

夫妻两人细心栽培，给了他衣食无忧的生活，让他得到最好的教育资源。

卢斯不负所望，成为了全美拔尖的优秀学生。

他成为了高中的骄傲，同学老师眼中的明星，有同学笃定地认为他就是下一个“奥巴马”。

但学校的历史老师威尔逊最近却发现了卢斯的“异样”。

她在卢斯存放私人物品的柜子里找到了违禁的可燃烟火，又发现卢斯的论文里，对暴力有着偏激的认可，可能存在“独裁者暴君”的性格本质。

因为卢斯认为改变人类行为和意志的直接方式就是采取暴力镇压。

威尔逊将两件事情告知了卢斯的父母，希望他们采取对策，原本想大事化小的威尔逊老师怎么也想不到，她眼中的模仿学生居然将整个事件带向了不可收拾的危险地步。

故事以看似稀松平常的小事作为切入口，通过叙事的推进，不断丰富卢斯的性格和人物层次，褪去了政治正确的伪装，让我们看到了恐怖的真相——即文明无法消解歧视造成的沟壑，教育对于人性的感化似乎也将以失败告终。

卢斯，不过是美国社会问题的符号性表征，一个最显眼的象征物，他可见却不可触碰，因为他经不起考验，他是人性带血伤口的结痂。

影片讨论了种族问题和教育问题。

两个白人夫妻收养黑人孩子，并且努力改变他，把他打造成“完人”。

影片中多次呈现了三人之间的微妙关系。

父亲从怀疑、敌视到理解和认同，他带着白人的刻板成见去看待收养的孩子，以及他的黑人女老师。

他不愿意自己培养出信奉暴力的怪物，但他也不愿意旁人对他的儿子说三道四，因为这意味着他对卢斯教育的失败。

而卢斯的母亲，却从信任一步步走向怀疑，经历了反思和挣扎后，她最终选择了闭口不言，睁一只眼闭一只眼。

卢斯的父母到最后其实都知道了整个事件的真相，可他们为了“政治正确”、为了自己的颜面，也为了保护好这个社会的优秀象征符，选择了牺牲老师，掩盖真相，用谎言去“造神”。

影片把卢斯放在了即将高中毕业的关键时期，无疑意味深长。

这是一个人在智力和情感定型的时期，从高中迈向大学，决定了卢斯的未来。

所以从老师到校长都保护他，避免让他被丑闻缠身，影响他申请顶级大学。

因为卢斯的未来与他们都息息相关。

没有人愿意承担污名化“偶像”的责任。

如果卢斯失败了，就有人会放大种族偏见，让其白人父母和整个学校都承担失败的后果。

由此来看，谎言的代价无疑小太多。

但卢斯显然是不完美的，他有无法改变的暴力基因，教育给他带来了智力的优势，学会了隐藏自己的内心，克服压力。

影片的高潮是他作为优秀学生代表进行演讲，他感谢了父母，感谢了学校，同时感谢了美国！

可这一切都是谎言，他在独自排练时，曾质疑父母的行为，他甚至憎恨这个带着白人意味的姓名。

卢斯的英文意思是有光和希望。

但通过影片，我们却看到了这位优秀学生背后的阴暗面。

影片高潮时刻，被诬陷失去工作的威尔逊老师对卢斯说：美国已经把你放进了一个盒子里。

而盒子里的光线是有限的，有人能看到光明，有的却终身见不到光。

显然这个盒子，以及操控这个盒子的人进行了选择。

卢斯是能够见到光的黑人，而影片中他的同学、以及威尔逊老师有精神病的妹妹，都将是被社会抛弃和嘲笑的人。

卢斯的同学是有运动天赋的学生，却因为带违禁药物而被驱逐出队伍，失去了奖学金，他的未来从此改写。

但真相是，卢斯曾和他多次一起吸食药物。

他的同学说出了真相，“凭什么受到惩罚的是我，因为人人都觉得你才是未来的奥巴马”。

而威尔逊老师的妹妹，更是因为疯狂举动被当众抓捕，不顾她赤身裸体，周围的人拼命的拍摄，把她看作笑话。

这就是影片《卢斯》最恐怖的地方，它把一个由社会定义的好学生的阴暗面逐渐呈现出来。

从老师，到同学，最后到家人，都察觉到了他内心地阴影，其中有一场戏令人印象深刻。

母亲识破了卢斯的谎言和计谋，她回想起小时候的他，说他每次看到礼物都会很惊讶。

卢斯却回答：“我只是擅长表演惊讶。

”然后，卢斯露出了诡异狡黠的笑容。

母亲再也看不透儿子真实的内心，究竟是伪装还是真情，她教育了多年的孩子在这一刻变得面目可憎，令人恐惧。

但对于卢斯来说，他同样是社会的牺牲品。

在这个盒子里，在既有的生存法则，社会运行规则下，想要从名字拗口的黑人小孩变成白人都认可的卢斯，他的结局只能如此。

当我们看着卢斯面带优雅微笑，内心却怒火中烧的演讲时，我们恐惧一个未来由他控制的社会。

当他真的有一天成为领导者，规则制定者时，他又会如何建造他的“盒子”，分配里面的阳光呢？

影片的第一个镜头是打开藏有秘密的柜子，最后却是把柜子关上。

得知了真相又怎样，我们依然会选择缄默不语，甚至充当帮凶。

里面究竟有什么，人们已无法得知，这便是整个故事最让人失落的地方所在。

前一个画面是他幽默风趣的演讲，最后一个画面是他带着愤怒跑向了远方。

这应该是今年最恐怖的社会寓言了吧！

《卢斯》讲的是更切实存在的一种偏见，一种常常装扮成关爱与理解的偏见；一种建立在平权意识上却因此而变得更为隐晦的歧视。

这种偏见与歧视在影片中被表现为种族问题，但绝不只局限为种族问题。

一种偏见在时间上成为既有的，那么为消除偏见所做的努力也变成了这一偏见的一部分，它所带来的关于人权平等的冲突依然激烈。

影片把威尔逊老师设置为黑色人种是关键性的。

不仅是因为这让影片免于遭受种族主义批评的老生常谈，更是因为威尔逊老师的黑人身份与经历让上文所说的问题深入进了潜意识层面。

作为黑人的威尔逊在影片末尾卢斯与她告别的一场中明确表示自己曾受过种族歧视，而也为威尔逊这个人物在整部电影中的观点提供了有效的支撑；更重要的是，这种创伤性记忆让她把对抗歧视的心理投射到了她的学生身上，这种现象不仅激化了矛盾对立，实质上造成了一种新的偏见与歧视。

“美国把我们装进盒子里，可盒子里的光就这么多。

”威尔逊决定让卢斯照进光里，让德肖恩进入黑暗，可决定权本不应该在她手上，从几句台词来看，偏见似乎依然源于美国黑人生存空间的狭窄，导致他们的生活如履薄冰，似乎稍有不慎就会掉进万丈深渊。

这或许的确是事实，但另一点不可否认的是，就算这是事实，威尔逊对自己学生的一系列做法显然的激化这一种稍有不慎既是万丈深渊的处境，即所谓的“刻板印象”本身。

只要种族歧视曾经存在的事实依然在人们脑海里，这种偏见就永远不会消除，这是影片所揭示的种族主义的更深层更具体的困境，而这一困境也显然不仅局限于种族问题，性别平权，阶级平权，残疾平权的各处，这种困境都永远存在着。

#第一届桃花岛影展云参展#Luce，有光的含义，通过这部对美国梦巨大讽刺的片子，光的真实性被质疑，也许不过是自我投射。

认定某事是黑暗的，某事是光明的，就有强烈的政治意图参与。

线索之一的三次演讲，都是一次观众正面认识Luce的机会。

开头第一次演讲看起来和普通高中演讲并无两样，引出与Wilson老师矛盾点时我还浑然不明为什么这位老师看起来心事重重，不是真正为学生的前途感到开心。

第二次演讲面对着空空的礼堂见真心。

最后一次演讲，忿忿抗议的人已被清除，坐席上的妈妈、黑人朋友、白人队友、少数裔女友，都默默地听着，看着，继续做着谎言的传递的帮凶。

Luce的台词和第二次崩溃时的台词一样，但这一次加上表演之后，以假乱真。

Luce说妈妈希望光能驱散自己小时候战时的黑暗，但没有人会去问这个黑暗是怎么造成的。

假话的延续每一部与身份密切相关的电影都容易惹来非议，就像片中爸爸所言，我只想要正常的生活而非政治宣言（在后文我会回应为什么他这一想法是靠不住的）。

但切勿轻易下结论，认为政治正确才是导演的目的。

这部片子里每个角色自身带有的象征意义深入人心，可以说人物的身份预设成为了mise-en-scene的一部分。

片子很大一部分都是由对话组成，母亲和儿子谈话，同族裔前辈与后辈谈话，夫妻，教师校长等，轮换着扮演最高审判长的角色，在每一次的对话里，我是明显会察觉到其中的power dynamics。

观众在观看影片的时候完全能理解where they are coming from，看到一个角色绝对会想到她们背后引申的含义。

所以，明明我们作为观众自己都无法摆脱标签化人物，在生活中我们未必就真的很无辜，从来没有带着偏见待人过，所以才要正视标签不是吗，这也是Onah导演试图解构的。

Luce指责Wilson时说，”like everyone’s a symbol to her. We all exist to confirm the world is the way she sees it.” 说这话时在片子很开头的部分，我想大多数观众都是认可Luce的观点的，我们都想逃离被标签化，但这个被攻击的把学生分类化的老师随着剧情发展越来越能让观众理解她的出发点，而Luce也被证实最终逃不出这个自己讨厌的身份圈套。

影片虽然直指明显，Luce看起来是最狠阴谋家，但他所有的罪行都没有落下把柄，所以营造了一种真相是什么不重要，人不过是背负着社会的枷锁而已的氛围。

要么做到完美，要么就被人唾弃，Luce必须得把自己的角色继续演下去。

权力关系性别身份和种族身份交织，地位在在权力机构领域不断转换：开头Wilson找家长Amy聊时，她还是学校体系的发言人，被这一机构的集合力量保护着，尽管Amy不想侵犯孩子的隐私，但是还是和学校联合与孩子形成了对立。

但当最后一次男校长和家长见面时，屋子里Wilson和Amy是唯一的两个女性，一个撒谎，一个被当成精神有问题的女人来对待。

再比如Stephanie和Amy的谈话，是一个白人女性向亚洲女孩伸出橄榄枝，似乎肩挑着法官的义务去决定指控自己的黑人儿子还是黑人女老师。

她在社会中的地位赋予了她去审判别人的权利，相比之下Wilson是步步错，最终被自己勤勤恳恳奉献15年的老东家开除（这和咱们国内劳工的问题很像）当Amy对Stephanie说我们都是女人，我们都应该团结，最后迎来的是两方的背叛，Amy明显知道自己儿子在情绪操控面前这个女孩，却退缩了没有进一步去保护她；而Stephanie也背叛了Wilson，沦为Luce洗清自己的工具。

说到女性角色，亚裔女孩Stephanie大多数时候不在讨论范围内，Luce的家人从不知道她的存在，而Luce为了保护朋友可以一边洗脑让她不要承认事实，一边又利用她的身体的情感。

我个人觉得S明显是陷入了不实的承诺，把Luce灌输给他的当作是自己的想法，比如不报警是为了自己好，是一个现在我们说的“不完美受害者”形象，她可以哭着和Amy讲述自己的故事，但她只有借助别人才有自己的voice，甚至她这个角色就是feeble minded，她不会自己思考，只会听从别人的安排，所以她存在的价值只是在白人黑人种族问题理不清时拉进来为他们辩证自己观点时所用。

她引起了Wilson的注意因为她可以作为Wilson说服校长的证据，但考虑到片中多次提到学校有很多谣言，甚至老师都知道了，学校还没有进行干预，也是对教育体系的一个嘲讽。

女主Amy承担了维系家庭，梳理事件的责任，父亲则是没什么太决定性的作用。

其实这位白人父亲和儿子的沟通方式非常奇怪，一点也不亲近，而且他表现出后悔收养Luce的情绪，一直在强调，想要一个正常的家，而这个“正常”很大程度上就是维持他在家的男性地位，一个以异性恋为核心，白人夫妇生养白人小孩的家庭模式。

他作为社会中最被尊重，利益既得者，是不愿意打破传统的。

他说想要生活，而不是把生活当作政治宣言来活。

表面上看这句话是很对的，但当我们分析一下，谁才有资格说这句话，就不难想到谁又想活在重压之下？

除他之外，大家没有选择。

另一位女主Wilson，她是连接学校和社会的中间桥梁。

她一边面对不省心等着被激发潜力的青少年，一边又面对着自己小家里社会不公平性最直接的例子。

妹妹的药物上瘾的黑暗的现实是她最后对Luce说出你什么都不懂的原因。

她说美国把我们每个人都禁锢在一个盒子里，有人得到阳光就注定有人要被踩在地下，在黑暗里生活，这一讨论，确实是Anita Hill事件引发争议一直到现在都没有解决的问题。

Luce提问的都是非常深刻的问题。

奖励一个符合刻板印象的人和惩罚一个这样的人有什么区别呢？

区别在于如果你反转了黑人不行的刻板印象，反而是会被用来继续维持谎言，看，美国就是自由的国度，每个人都可以重新开始。

这样下去继续忽视了体制性问题，从而排挤少数族裔。

模凌两可性在这部片子里也很好地体现了，stern/严格还是bitch/贱？

非法爆炸物vs烟花，受害者vs.provoker。

解读因人而异，可以小题大做，也可以大事化小。

所谓体制也是如此，当父亲选择相信Wilson时，Amy抵抗说这个体制一直想把我们的黑人儿子打压下去，我不会让这一切发生的同时，她正是选择抨击黑人老师的权威性。

片子里每个人说话的语言也都有趣，一般是先要对方站队，你怎么会相信xx而不相信我？

不会直接回答问题。

全片剧作完整，即使嗑药，性骚扰和身份认同是美国青春片里常见的主题，但在这部片子里，主角是由这些常见话题引发出来的社会不公平性面面观。

把简单的事情拍得异常有悬念，有恐怖片的元素。

管教，miscommunication中存在的无法跨越的隔阂，不光来自于年龄代沟，而是真实地描绘了这个社会里我们每个人对自己的种族，定位的混乱。

藏烟火的地方其实是过往Amy给Luce藏圣诞礼物的地方，当Luce向观众透露出来这点时，我会不由自主地想，那么他是在指控他的母亲把有破坏力的武器交到他手上了？

Amy有过撕开Luce虚伪面孔的时刻，但她最终决定撒谎帮助儿子，也帮助维系平和生活表面的风平浪静。

Luce将错就错，他的过错被无视，他于是最终把Wilson赶出了学校。

再到最后的演讲，全场无声，过错交织理不清。

我还在想Dennis那条鱼的意义是什么。

家长说永远忘不了可怜的鱼被摔死，但似乎年幼的Luce是真的相信他想让鱼飞起来。

最后再养一条鱼重新开始也许是他的妥协，这次他已经明白鱼不会飞，鱼是要活在鱼缸里的。

但也许某种意义上来说这也是好事，因为重心原则世界定理，鱼本来就是不会飞，在哪个国家都不会。

另外，三处裸露镜头完全没必要；Rosemary演得非常好

首先让我们分析一下主角卢斯这个人物，1，卢斯喜欢独立日，因为它代表自由，力量，个性。

2，卢斯认同弗兰兹法农的政治观点－使用暴力是解放压迫的唯一手段。

3，卢斯不喜欢象征主义，卢斯意思是光明，从剧中对话可得知这个名字不适合黑人。

他的名字象征了父母和学校的期待。

卢斯演讲自己名字前猛男落泪4，卢斯是学生，最后演讲说到，他找到了自己。

卢斯想当自己，不愿意去当父母学校政府期待的那一道黑盒中的光。

剧中有几个重要人物需要注意，白人父母，白人欧力基，黄人妹子斯蒂芬，黑人老师，黑人肖恩，黑人科里。

剧中有几个重要事件，1，储物柜的违法烟火。

2，妹子斯蒂芬的派对谣言。

3，黑人肖恩在储物柜藏毒。

4，黑人老师卢斯跟学校的摊牌。

因为很多事件没正面说明只能猜测，但事件之中存在一定逻辑的。

按顺序动机和人物性格关系就能联系起来1，黑人肖恩把毒品藏进储物柜，被喜欢给学生分类的黑人老师“合理怀疑”，把肖恩当成黑人之中的辣鸡报警处理了。

肖恩又把违禁烟火放进共用储物柜，再次被老师找到。

所以肖恩那时说:“为什么是我不是你?” 因为他知道老师包庇了卢斯。

卢斯为区别对待感到很不满，跟肖恩说会改变它。

两人开始联手。

2，妹子斯蒂芬的事，斯蒂芬在欧力基开的派对跟几个人发生了不可描述的事，斯蒂芬声称自己喝得神志不清，但却很清楚知道卢斯没参与，斯蒂芬对卢斯有好感，说他是自己遇过最好的男友。

谣言由欧力基传开了，科里声称出事了都是卢斯和欧力基的错，两人皆表示不想成为肖恩，卢斯跟两人拍胸口不会出事。

斯蒂芬跟白人妈妈声称自己遭遇不公对待后，给卢斯发了短信，表示自己见过家长，希望与卢斯一谈。

那时两人可能开始交易。

3，黑人老师与卢斯因为种种误会摩擦升级后渐渐从师生演变成敌人。

被取消奖学金的肖恩，兄弟惹火烧身的乱交派对，小迷妹斯蒂芬，不信任自己的白人父母，象征主义的黑人老师，一直压抑本性的自己，都是同线发生的诱因。

最终卢斯成功让学校开除了老师，卢斯对老师说，在黑盒中谁该接受那道光，不是由你决定。

老师又怼了回去，没错啊，你把我推回了黑盒，就像我让肖恩的奖学金没了一样。

你丫需要学的还多着呢。

最后我可能忽略了老师妹妹，我觉得她也挺悲惨的，活得跟宠物一样，然后被抛弃精神崩溃。

因为这事我觉得老师自己责任挺大就没提。

而举报学校藏毒，鼓励女孩争取权利是好事啊。

做学生短则9年，长则一二十年，大概率会碰到一些令人不爽的老师，有些人会选择忍（大多数），有些人会选择正面硬刚（往往被处分，甚至赶出校园），卢斯为我们展现了如何用智慧和演技赶走老师，使其被辞退。

先说女老师，她对于她的学生很双标，掌控欲也很强。

双标源于女老师认为好就应该更好，差就该被淘汰。

对于德肖恩，她从心里认为是坏苗子，于是毫不留情的予以打击。

而卢斯，则是她眼中的好苗子，但还没有完全按照她的期望生长，所以她在看到那篇她认为“具有暴力倾向”的作业后，在没有跟卢斯做任何沟通的情况下，擅自打开卢斯的储物柜，发现了那些违禁的烟花并取走了，然后通知卢斯家长。

不得不说，这种教育方式很像中国的教育方式，有什么事情就是“叫你家长过来一下”（多数是坏事），然后教（讽）育（刺）家长一番，家长回家就教（暴）育（打）子女一顿。

我认为老师并没有想害卢斯或踢卢斯出校的想法，甚至她想保护这个作为众多学生榜样的学生，只不过想这个好学生能按照她的想法去成长。

如果说她想毁掉卢斯，她就不是叫卢斯母亲到学校密谈，而是像发现德肖恩储物柜的大麻一样报警。

但是这一不尊重隐私的举动以及老师对卢斯女友的评论激怒了卢斯，卢斯开始用他的智慧和演技复仇。

这老师出发点是好，但教育方法太简单粗暴，而且有点太过于把自己当救世主了。

学校本应该是个教学育人的地方，引导学生正确成长，在其偏离正确方向时用适当的方法扶正。

而不是像女老师所做的，淘汰。

用长远的眼光来说，这些在高中时走偏了的学生，通过合适的引导可能变成更有前途的人。

即使被淘汰，也是到读完书进入社会的事了。

而不是提早到在学校时就被淘汰。

卢斯，则是个学霸型的人才，不管智商和情商都很高。

演讲，演戏，谋略都一流。

让我想起了李宗吾的《厚黑学》。

一脸无辜的笑容，然后做出令人毛骨悚然的事。

由几件事看出来:第一件事，他女友应该是在派对上被迷奸了，卢斯大概率有参与其中，甚至是策划者之一。

但是派对的主办者是卢斯的哥们，同时是个上流世家子弟，卢斯为了兄弟情也好，为了日后能有一个强力人脉也好，使了一手阴招，对醒来的女友说他一直在她身边，这种谎言估计也就只有那个女孩信了。

还以为群众说的事实是“流言”（不过看小女友跟卢斯妈妈聊天时的反应，估计她自己是知道发生了什么的，只不过在自欺欺人而已）。

卢斯一边跟女友分手了（自己明哲保身），一边稳住小女友，让其不要再说派对上发生的事情（保护了哥们），一边继续跟小女友拍拖（稳定小女友情绪+有免费p打），这招一石三鸟，不得不说使得很漂亮，也很渣。

第二件事，为了扳倒老师，联结了被老师报警储物柜有大麻的德肖恩，让其到老师家喷漆和到老师办公室点燃烟花，又让小女友故意跟女老师说要举报自己，然后自己好好的做好不在场表演。

查清楚老师的家庭关系，发现老师妹妹是精神病后对其予以刺激，使她妹妹情绪失控（虽然电影里只表现了卢斯在超市引老师妹妹发笑和老师妹妹在学校当众发狂脱衣的情节），但不难想出，卢斯在这两件事间起到了某种重要的作用。

引人发笑和引人发狂本质其实差不多，都是调动观众情绪。

这简直是演说家卢斯拿手好戏。

第三件事，对父母心理和行为的掌握。

他母亲是相信卢斯私藏烟花的，但是在卢斯一系列话语和操作下。

他母亲在校长组织的谈话会上撒谎，偏帮了卢斯。

并且强迫丈夫也一起为卢斯的行为做掩护。

老师的教育方式是不对的，但我觉得卢斯的反击也太过恐怖了。

不得不说，这种表面无辜，内心腹黑，善于玩弄人心的人，大概率会是人上人，目的性强，执行力强，智商超群，所向披靡。

值得一看的电影，不过我不太喜欢，3星。