两只老虎

刚看过，不好看，开头五分钟我就感觉这个故事不自然很生硬。

俩人的对话毫无逻辑，余凯旋的脑袋里面都是棉花。

之后几个小故事也是没头没尾，看得我满脑袋问号。

赵薇的戏份让我尴尬癌犯了，乔杉的脸有点承担不起大荧幕，扇巴掌三人组最后的何解莫名其妙，葛大爷最后写信的时候明明准备自杀咋又不死了。

他为啥不自杀了，他发生了什么心里转变？

我懵逼了，小小的脑袋大大的问号。

这锅全是编剧导演背，葛大爷没毛病，故事烂的找补不回来。

我看着豆瓣满屏的好评一度陷入自我怀疑。

唉，心疼54块钱。

“反倒我老想起年轻的时候，什么都没有，但却什么都不怕”《两只老虎》首映第一场就看了，说实话，没怎么看明白，比如为什么赵薇饰演的周原最后说的话会和开头余凯旋编的一模一样，为什么余凯璇最后要去废弃游泳池，为什么最后一个镜头是张成功出现在车里，等等等等。

所以我又买了一张票又看了一场，很遗憾，还是有地方不清楚。

回家之后我翻了许多大V的影评，大同小异，都是避轻就重的谈电影的意义，电影的镜头和演技，而作为最基本的电影故事，没见到几个特别出彩的分析。

总结筛选了几个不同的说法，最终我觉得还是“人格分裂”的解释比较合我心意。

《两只老虎》的内容很简单，也很俗套。

葛优扮演的富翁张成功，被乔杉扮演的绑匪余凯璇绑架，在索要一百万赎金的时候发现张成功身边一个送赎金的朋友亲人都没有。

张成功提议赠予余凯璇二百万，作为交换，余凯璇要替张成功办三件事：一、见前女友周原（赵薇扮演），并问她对自己什么看法二、带自己见前战友范志刚（范伟扮演），并试图补偿当年的亏欠三，带一封信给自己父亲（闫妮回忆）根据本片导演李非讲述，《两只老虎》体现的是人的自我救赎和对他人的救赎。

救赎，这词听着就感觉电影立意很高。

张成功事业有成，外人看来的确非常成功，可他内心无比自我，自私，自卑，甚至想自杀。

余凯璇普通人，过的一般生活，可他遇到一个不普通的优秀女朋友，两个人没有逃离俗套的为钱分开，余凯璇为了证明自己，铤而走险绑架赚一百万。

所以张成功的三件事，代表了他的三种感情：爱情的自我、友情的自私、亲情的自卑。

导演想通过余凯璇帮张成功完成三件事情，来体现出两个人的互相救赎。

张成功解开心结看淡人生，余凯璇迷途知返能过则过。

初看电影，我其实并没有从第一个和第三个故事中感受到相对应的情绪。

更别提救赎。

第一个故事乔杉去替葛优去问赵薇问题，大量篇幅的乔杉和赵薇的互动对白，不知道是前边赵薇戏中戏山洞表演时候台词太过于勾魂，还是因为后边乔杉喝醉大冒险那段太无厘头反正我是没发现赵薇做了什么让葛优救赎了，宿醉，楼顶第一人称的大段台词，情节连贯性太差，思绪转折生硬。

我甚至恍惚以为赵薇和乔杉是一对了。

以至于后边乔杉回去复命时候胡乱改答案我以为是他不上心把赵薇的话都忘了，心里还责怪他办事不利。

葛优哭本来是情绪积累，水到渠成的表现，硬生生被乔杉的吊儿郎当回信破坏不少。

第三个故事就更梦幻了，去送信给父亲，搭茬的是张成功曾经的初恋闫妮，从闫妮一亮相下梯子的夸张妞胯，到晚霞色调滤镜特写，一下子就给人一种非常不真实的印象，第一遍看的时候我还以为闫妮是个和大潘一样的喜剧搞笑角色，一路疯疯颠颠，神经质一样，算了下时间和进度条，意识到可能留个张成功父亲张老爷子的镜头 不多了。

导致我有将近三分钟时间我在期待葛优父亲的形象，会在最后一件事上升华这种救赎感。

可惜，老爷子最后没有形象我理解导演想借闫妮塑造一个被多年感情“绑架”，困在一个山村的女孩角色，但我理解不良这个角色有什么必要，她不搞笑，她也不煽情，她没和张成功有对话也就谈不上救赎，她更没带给余凯璇带来影响，因为他忙着“做任务。

闫妮只是负责美。

这位痴情女可能会继续守一辈子，而观众和张成功都无法对其报以理解和同情。

我甚至觉得没有闫妮这个角色对影片一点都没影响，至今写信给乔杉，效果一样。

感谢闫妮给大家奉献一场非常精彩但无益于故事的演技。

在我看来也就第二个故事，张成功自己参与了，体会了，也解脱救赎了。

范伟范影帝不用靠眼神飙戏，寥寥几个字台词，催人泪下。

年轻的葛优，自私，算计，老战友借五千救命钱，他一句“我怕他还不上”，果然拒绝，哪怕自己随手一个大哥大就一万，哪怕后来战友瞎了。

时隔多年，再见老友。

葛优伪装自己，想要用金钱弥补自己心里的羞愧。

可范伟的一句“多吃点太瘦了”立马让葛优破功。

”钱不要了，我怕我还不上“直接噎到心窝的话，没有鸡汤道理，没有两人唏嘘寒暄，最廉价也最现实的话。

恰如其分迎合主题：人生就一个字，能过则过。

三个故事，一段主题。

能过则过，自我救赎。

如果用普通视角来看，电影拍的太碎了。

乔杉跑前跑后，通过一系列经历自我救赎，我信。

但葛优一没见到赵薇，二没见到闫妮，就一个战友范伟，立马就大彻大悟了，我是万万不信的。

如果换一种思路，如果，葛优和乔杉其实是一个人，那么是不是就有意思很多。

类似《搏击俱乐部》，一个人分裂出两个人格，一个是事业有成的张成功，一个是年轻莽撞的余凯璇。

甚至余凯璇就是张成功自己幻想出的一个人，他根本不存在，一切余凯璇遇到的，都是他自己想的。

从名字开始，便是细节。

张成功和余凯璇都属虎，相差两轮。

凯旋即是成功，名字一样，余，则是多余，一个人一个人格，张成功多了一个，即是多余的。

所以，故事，应该是张成功精神方面有了问题，不得不靠镇静药来调节。

他想逃避人生，他无法释怀年轻的自己，所以想出一个余凯璇。

第一件事情去找赵薇，其实就是葛优自己去的，赵薇说的话，也是开头那段，楼顶那场戏，赵薇大段独白，用的是第一人称”你“，而不是“他”，可见面前就是葛优，只是葛优内心不敢面对，借余凯璇来逃避现实，甚至那段乔杉回来写纸上编的话，都是葛优自己下意识渴望听到的。

所以电影最后，乔杉又找的

赵薇，赵薇说的话和乔杉编的一模一样，这根本就是葛优的幻想，他无比渴望从得到赵薇得到这样的回答，这是对自己麻痹也是救赎，能过则过，过不了就让生活欺骗自己。

第二件去陪着乔杉打大潘，其实就是葛优自己心里无法对父亲的释怀，父亲被扼杀梦想，几万首诗句一把火被人烧了，与乔杉被打天天读诗何等相似。

葛优童年不敢对父亲的死，一直在逃避，所以幻想出乔杉，幻想一个大潘形象，自己这次直接站出来打了十几个嘴巴子，这是解脱，这是救赎。

第三个故事，也是完全虚构，葛优已经将近六十，而是初恋如何能如闫妮一般漂亮年轻，都是葛优自己幻想罢了，他幻想自己的初恋会痴情守望自己而又过得洒脱，闫妮独自告别的一段梦幻镜头，也是葛优自己的内心世界，代表葛优自己对年轻时候的美好世界。

电影最后，葛优离开了那个绑架他的破旧游泳池，代表他终于冲破了自己内心的枷锁，离开牢笼，完成救赎。

八音盒，是传承，也是新生。

葛优把八音盒给了乔杉，于是乔杉和葛优合为一体，人格不再分离，开始新生。

其实我觉得还有个彩蛋。

大家发现没有，虽然葛优和赵薇的戏份不少，但两个人的感情，完全没有交代，为什么在一起，为什么分开。

而乔杉则说了自己和女友的事情。

乔杉回忆中，自己这么一个年轻小伙，女友比自己优秀太多，她送自己高级高尔夫球杆，嫌弃自己不努力，最后和一个有钱人走了而电影中，唯一一个打高尔夫的，是葛优，一眼认出球杆牌子的，也是葛优。

最后一个镜头，球杆，在车座后排葛优手里。

那么真相是，葛优就是乔杉，女友则是赵薇。

葛优太自我，赵薇不得不离开他，但在葛优内心则认为赵薇是嫌弃他没钱。

于是，乔杉这个虚构人物就有了女友离开的故事。

乔杉就是年轻的葛优，所以乔杉和赵薇猜拳总是输，年轻的乔杉和葛优猜拳也总是输。

当然，这只是我个人理解和猜测。

一个好的电影标志，就是能让不同的观众有自己不同的解读，而不是千篇一律的观后感。

在我看来，《两只老虎》值得细品，不能因为其他人的差评或者诋毁而泯灭自己的看法。

不放把《两只老虎》当成是姜文那种导演拍的，葛优也是汤师爷的人设。

多看一次，非常有意思，九大隐喻细节，等你挖掘。

（三星半，然后加感情分半颗） 今天中午去看了李非的《两只老虎》，高于期待。

在不了解电影时，觉得两只老虎这样的片名也太不严肃了，颇有点宁浩那拨人的意思，但看完后发现，比宁的东西要真情实感多了，骨子里，李非是个文艺青年，甚至说是个文学青年。

电影里有几场戏很有意思，对符号的使用非常诚恳，没有把解构推向油腻或疯狂，很可贵。

这几年国内好几部类似的戏，其实都有些过火，无名之辈不错，但也不如这个做得好，剧本九曲回环，刻意程度让真实大打折扣。

回到《两只老虎》，剧本设计相当精彩，结构明确，几个章节有所互文但又不干涉故事的发展。

A\B故事的节奏也把握得不错，尤其是最后那封信让AB线交汇，还真有点意想不到，反类型了一下。

（A故事，乔杉绑架能否得到钱 B 葛优的救赎，或者说互相救赎的完成）第一场精彩的戏，赵薇和乔杉的几个来回。

1、赵薇和港星的拍戏桥段，港星的粤语太逗了，赵薇饰演的虚假也很明确的被观众拿到了，这场戏对当下仙剑武侠片和一些导演恶心行为的批评，直接干脆，当我以为这只是个过场人物交代时，后面却吃了一惊。

2、乔杉和赵薇的第一场对话，内容不重要，重要的是赵薇的情绪被调动起来了，接下来的人物心理状态和行为状态产生了分割，观众对乔杉啥时候能问出问题，也开始着急了。

3、赵薇心理波动后回来重新和港星对戏，同样的烂俗台词，被加入感情后却有了完全不同的情感力量，赵薇的演技让他对葛优的感情完全变得可信，这次的剪切主要给了赵薇。

我确实没想到这场戏杀回到拍摄现场，其实也很符合赵薇饰演的人物片场逻辑。

4、乔杉和赵薇第二场对话，仍旧是铺垫，让两个人建立一个信任度，让观众有时间对赵薇能真正投入感情。

不过这场对话也有个亮点，乔杉背狗血台词掉泪，不经意间坦露了绑架的动机——“对前女友的爱恨交加” 5、乔杉赵薇第三场对话，天台上赵薇说出了对葛优的看法，补一句，时间让赵薇变成了一个更好的演员，难度很高的对白，非常打动人，甚至有点让我想到话唠片爱在系列了。

这时候你不会觉得葛优是老板，赵薇是演员，你会觉得这就是两个相爱却因为各种原因分开的人。

6、乔杉和葛优的对话，乔杉篡改了赵薇的词，这个挺妙，相爱的人会说气话，听的人（大部分观众）觉得肉麻好笑，真正懂的人（人物葛优）却两行鼻涕直往下流。

7、我确实没想到这场戏还有两个回马枪，第一个，葛优其实知道乔杉篡改了内容，这么一想，前面葛优那个哭就更意味深长了。

第二个，葛优跑了后，乔杉重新请赵薇吃饭，赵薇对着镜头又说了一遍心里话，和前面乔杉篡改的“故意”一样了。

此处观众不会觉得刻意，一是因为表演，一是因为故事结构和对赵薇角色的心理洞察，这个艺术化处理在可接受范围。

这么分析下来，可能不止一场戏了，这一组人物关系的描述真的很妙，也算是理解了——为啥赵薇看完故事就十分喜欢，一定要帮李非监制，可谓贵人和知己了。

第二场很精彩的戏就是“诗人”被打。

由于我写诗十几年了，所以对于影视剧中出现的诗人概念，一面会很苛刻（技术上），一面又挺包容（情感上）。

电影中对“诗人”这个词汇的解读和围绕着它设计的桥段蛮高明，图一乐的观众可以笑开花，懂的人却又能看懂深一层，知道这么多年，是谁在打诗人嘴巴子，是什么让这个词变得羞于提及。

从老一代写诗的葛优爸爸，到新一代可能会写诗的乔杉，诗人或者说艺术到底触犯了什么？

同样也来分析一下吧。

1、这个词第一次出现后，乔杉跪着说被打的往事——说明这个事的影响已经深入骨髓了，究竟一个诗人是不是被打没的，我不知道，但乔杉说自己想当诗人时候的表情和葛优第一次听到的表情，值得玩味。

这个词出现在院线片中，确实产生了奇怪的效果。

2、KTV 打史剑的戏，史剑很惨，但总让我想到王小波笔下的军代表们，这类人从来不会消失，一边被打一边背《假如生活欺骗了你》，有点荒诞，此诗虽然会被以为很俗，但其实很好，为了大众和剧情，用它没问题，普希金最好的就是他的单纯，他有一首小诗叫墓志铭，多好啊——“这儿埋葬着普希金；他和年轻的缪斯，/和爱神结伴，慵懒的度过欢快的一生，/他没做过什么善事，然而凭良心起誓，/谢天谢地，他却是一个好人”。

这场戏最妙的是乔杉仍然不敢打人，动手的是一个商人。

此处应有掌声，混蛋们对诗人（哪怕是假诗人）犯得错，却要商人们帮忙讨回公道，这时代，是“文艺青年”懦弱呢，还是“商人“强势呢？

3、葛优揭秘了自个老爹其实也是诗人，文革时候跳下去了，诗人这个符号，在片子中有了合法性，死者为大，乔杉和悬崖上多年前跳下去的葛优老爹前后呼应，诗人这个符号显得不那么空洞。

整个部分最厉害的是，直面了诗人这个概念，同时还兼顾了普通观众的观影习惯，做到了幽默，不容易。

第三场精彩的戏就是葛优见范伟。

妙在空间和人物设计上。

1、先说人物的错位。

都看到的是乔杉和葛优的错位，老板司机反过来（此处对北京的投资圈反讽，值得一笑）。

另一个错位是瞎子和正常人的错位，范伟虽然瞎，但心里明白，这个错位通过两个事完成，其一，范伟摸出来了葛优，但不点破，陪你玩。

物理上乔杉和葛优其实输给了盲人了。

其二，范伟拒绝了投资，不信那一套，心理上，葛优乔杉又输了一层。

2、空间双层设置，一层二层之间无形之中有了一个舞台幕布，乔杉被按的时候，等待的葛优在楼下，通过声音感受紧张，氛围不错； 同时，隔着一层也让葛优一会上楼被按，变得出其不意。

然后就是按摩床上下的设计，给了好几组圆孔下的面孔，喜剧效果足够，更重要的是传递了压迫感。

人的脸是不会撒谎的，但这一面一般看不到——所以接下来的小孩发挥了作用，蹲下来看到了葛优的眼泪，也就是真实的面目。

看完后印象最深的就是这几场，插科打诨的部分难免有，但还好。

还有两个事值得一提，其一，很少在荧幕上看到真实的北京，这个被满足了，整个电影的摄影美术没有喧宾夺主，尽力在故事架空的前提下做到场景真实，MV段落也极少。

其二，闫妮演春心荡漾的村妇还真是令人过目不忘，很有戏。

电影的问题，对我来说主要是故事不真实，设置比较戏剧化。

不过导演在这个大前提下，把每场戏拍得又很诚恳，表达得又很可信，所以也不算啥大毛病。

可能遗憾的是，电影在视听语言上没有什么新东西和趣味点，主要靠剧本和表演推动，就这一点来说，宁浩更厉害。

电影上映之前，正午发了一篇文章，李非在自述中把自己谈得比较卑微，能看出，这种卑微是对艺术本身的敬畏，一个人热爱一件事久了，对成功其实有点恐惧的，毕竟成功有太多之外的东西，是不可控的，做好东西才是自己可以把握的。

我喜欢李非，希望他下一部片更好。

首先，从演员阵容来说，每个人演技都在线，范伟老师，葛大爷，按摩店王子，闫妮姐，还有那个什么斌，每个人都是从喜剧出道，在喜剧里摸爬滚打站稳脚跟的演技派。

然而，这个电影，从质量上来说，对不起这一票白花花的流量，很明显，导演的初衷和立意都是在往救赎的方向上走，无论是地位显赫的还是屌丝想逆袭的，让两个身份相差悬殊的人在一起，能制造很多戏剧张力和笑料，开场第一场绑架戏虽然设定很假，但至少有内味儿，几个包袱让好感度倍增，从引出赵薇这条线开始，节奏明显开始不对了，导演您是给姜文做过编剧的，连节奏感都找不着，你不觉得应该检讨一下吗？

起承转合非常生硬，前一个情节和后一个情节纯粹是文本上的堆砌，看不到镜头上叙事上的过渡，节奏崩掉也就算了，起码内容上充实一些吧，结果也看得出来，人物的动机和行为就像是在梦游，这是在拍话剧呢还是在拍电影呢？

有拍《遗愿清单》的野心但是没有这个金刚钻，这个故事设定完全可以拍成实打实的公路喜剧，保证成爆款，不要求做到宁浩那样，但起码不会给人带来如此尴尬的体验和莫名其妙的煽情以及这廉价的鸡汤。

如果说年底要冲kpi搭贺岁档的快车，那圈一波顶级资源凑个热闹无可厚非，但是看到那些大V们睁着眼睛说瞎话实在是看不下去了，希望葛大爷您还是去非诚勿扰3吧，起码演技有发挥的空间，这片做作的台词怎么都觉得像是被绑架了才接的角色。

尽管看见一大堆差评，还是冲着葛大爷去看了，还好，没后悔。

很多差评说得有理有据相对到位，但是那些看到生气甚至花几千字几十张图去怒吼要给导演判无期徒刑的人……生活也太难过了吧。

作为电影体裁确实可以算不及格，但超容易满足的我看得还是挺开心的。

听说导演李非被姜文赏识，从调调上可见一二原因，的确没有任何巧妙与逻辑可言，但是，听赵薇对戏，乔杉念诗，葛大爷说话(没错就是对白对白对白对白对白对白)，还有闫妮的神气，真的挺满足的，于此时此刻的我而言。

上了年纪的沧桑燕子倒是更有了点感觉，虽然戏和她的造型一样让我略有不适，但是“戏中戏”第二遍那段假戏真情却提醒了观众她曾经的灵气。

乔杉作为油腻喜剧代表之一，在本片表现中规中矩，老实说，戏中戏后酒后那段念词，真的挺好，唯一一处能让我眼睛一热的地方，可能这片给不了我波尔多产的红酒，但能给一瓶红星二锅头和几句酒话，足矣。

(说不定这就是导演的小小自白呢，嘿嘿。

)闫妮的身段和眼睛真好看，如今这个阶段的她值得更好的戏。

一通回想下来都是一张张脸，除了因为乔杉的脸太大，也因为本片确实像葛优难看的假发一样假装是真的(电影)，偷懒地用对白和脸蛋叠加，躺平。

但大概从《一步之遥》起，我就明确觉得光是听葛大爷声音就很棒了，聊聊天，喝喝酒，扯扯淡，多好，人生就是讲一个字：能过则过。

故事主线和主题都非常直白，穷小子绑架成功人士，为了拿到更高的赎金，反而被动地且极不情愿地帮着人质做了三件事（准确来说，应该是四件事）。

在第一件事结束的时候，我们已经大概知道导演想要构建的故事框架是怎么样的了。

隐藏在“救赎和和解”主题下，是强烈的“重来一次”，全片都充斥着葛优扮演的张成功想要重来一次的渴望。

随着时间的推进，那些关于“重复”的元素也越来越多越来越明显。

《两只老虎》定位的不仅是喜剧，还是魔幻主义，所以在很多元素应用上，能够发挥的空间和形式就会变得多样起来。

一些略显荒诞的元素和处理，配合“重来”的故事框架，又显得有那么一些意思，反而无意之中成为了电影的闪光点。

来世化作雨，化为风，或者一条狗这段台词来来回回出现至少三次（印象中是有四次的，但忘了第四次是在哪里出现了），台词内容本身，如果有来世，就是一个关于“重来”的故事，重复使用的形式也是在响应着这个主题。

第一次由和周原（赵薇饰）演对手戏的广东无名男演员说出来的（超跳戏），目的很明确：纯粹是为了增强喜剧效果，也确实制造了本片第一个笑点。

第二次是周原在完全不一样的情绪之后表演了出来，用了一种“重来”主题所应带有的情绪来演绎这段台词。

但可惜这段在时间安排上太前了，虽然会和前面男演员的表演形成即时的对比，重复感增强，观众还没有了解清楚周原和张成功之间的爱情故事之前，是很难入戏的。

如果安排在这一段故事的最后，观众的代入感应该会更强，冲击力会更加大。

第三次则是在和余凯旋喝酒的时候说的，这一段更多的是在暗示那个被伤害的人（周原）其实已经不在乎，伤害已经造成，再来问为什么，讲一些“如果可以重来”又有什么意思。

同样一段台词的三次演绎，在形式是呼应了重复的大主题，也成为了角色情绪变化的固定载体。

重拍的代价周原解释说自己第一遍拍得不好是因为情绪不到位，要再酝酿一下，导演（电影导演李非客串）回了一句说：你知道重拍要花多多少成本吗（大概是这个意思），又再一次暗示了“重来”不可逆转的代价（同时也提供了第二个笑点）。

独白的真假转换周原故事结束的时候，她说了一大段话来吐槽张成功，余凯旋于心不忍自己改了一段话说给张成功听（提取了核心词汇“强势”）。

但在电影最后，周原对过去恋情的坦白，用的却又是余凯旋当初瞎编的那一段话。

第一次出现的时候，它是假的；第二次出现的时候，却变成了真的。

张成功听的时候，它是个谎言，但这个谎言实际上并不是一个谎言；余凯旋觉得这段话是假的（因为就是他自己编的），张成功也知道它是谎言但像真的一样接受了它；而事实上它又是真的，因为这是周原最后的心声。

兜兜转转，这段话又回归到了它本来应该存在的位置。

和之前那个同一文本同一主体传达不同情绪的处理手法不同，这里用的是不同主体重复使用同一文本完成了一个真假循环，张成功和周原的故事，在这里才算是真正的告一段落。

而这种闭合循环，又和最后的两只老虎音乐盒做了一个呼应。

怕还不起范志刚（范伟饰）这一段还蛮感人的。

张成功的军中好友范志刚因伤入院需要钱，已经小有成就的张成功怕他还不起钱拒绝借钱的要求。

后来想要补偿的时候，范志刚也用同样的理由婉拒了。

一个是不借拿不回来的钱，一个是不要已失去意义的人情，同样是还不起，究竟是金钱重要还是朋友情谊重要？

张成功和范志刚都做了自己的人生选择。

诗与诗人背诗这一段也很好笑，充斥着大量的重复元素，余凯旋小时候被霸陵要求不断地写诗，后来霸陵者又被张成功逼着重复好几遍背诵普希金那一首“假如生活欺骗了我”。

在这一段里，是通过制造诗文不断重复的场景来实现对“重来”主题的呼应的。

而诗又是在电影里重复使用到的一个元素，余凯旋想要做诗人，张成功的父亲也是一个诗人，同样被生活暴击的两个人，却是截然不同的两种命运。

两只老虎如果纯粹是因为两个主角都是虎年、用DOUBLE文本上的直白指代，这个基本上就没有什么意思。

有意思的是，片尾主角余凯旋（乔杉饰）收到的礼物，是一个首尾相追的两只老虎的音乐盒。

不是一前一后，而是一个循环的闭环。

这对应了前面所说的救赎和重来的主题侧重，无限重来的分量重了，批判的意味陡然上升。

一个犯了重大错误、伤害他人的人，无限循环的人生绝对不是一个恩赐，而是上天给予的一个诅咒。

2009年小众片《恐怖游轮》说的就是这样一个以无限循环作为主题的极具批判意味的恐怖片。

救赎和重来的区别在于，救赎是有明显正能量的，而重来则未必了，重来的人生或许还会再做一次错误的决定，甚至在无限循环的不得救赎。

电影以张成功和余凯旋的身份对掉结束，另外一个循环开始。

最后张成功得到救赎了吗？

见人见智吧。

--- 一个分割线 --诸如上面的象征元素，电影里用得非常多，巧妙但也相对保守。

导演如果能够在魔幻风格上走得更坚定一些，即使在一个老生常谈的主题上，也是可以玩出花的。

人至中年，最无奈的一个发现，或许就是意识到自己并非一个绝对意义上的“好人”。

即使面对深爱自己的人，也会暴躁，也会多疑。

即使面对曾经帮助过我们的人，也会自私，也会冷漠。

出于种种原因，在走过的人生路上，很少有人能做到“问心无愧”。

成年人的心中，总有无法弥补的亏欠与遗憾。

这就是为什么我明明1分钟前还被剧情勾着笑弯了腰，下一秒看到电影中饰演盲人按摩师的范伟在一番卖力推拿后拍了拍老战友张成功的背，说了句“还是那么瘦”时，眼泪便夺眶而出。

范伟饰演的老战友范志刚如此宽厚仁义，面对葛优饰演的有愧于他的张成功，就像是长辈面对长大后回家认错的孩子，瞬间让我想起了父母和小时候犯错后的自己。

在电影《两只老虎》的故事中，范伟饰演的老战友当年帮助过张成功，后因伤复原，多年后为借钱做手术求助于张成功。

虽然张成功当时已经成功了，买个大哥大都能花一万多，却不舍得借5000块钱给昔日有恩于自己的战友，原因只是以为“怕他还不起”。

由于张成功当年的自私与吝啬，战友最终失明了。

多年以后，张成功良心发现想要弥补当年欠下的愧疚，眼盲心明的老战友经过一通颇具功力的拿、提、捏、揉后，淡淡地说：“其实看不见也挺好的，记住的永远是自己年轻时的样子……”听完战友的话，葛优饰演的张成功埋在按摩床洞里的脸憋得通红，大颗大颗夺眶而出的眼泪像射出的子弹，啪啪啪坠落而下……无需任何言语，便将人物心中无尽的愧疚与悔不当初表现得淋漓尽致。

在我眼中，这是《两只老虎》这部电影中最为精彩动人的一幕。

尽管笑点密集，但在我看来，很难把《两只老虎》单纯定义为一部喜剧片。

它更像是一部成人世界的黑色幽默，看似荒诞不经，实则充满了残酷与无奈。

“两只老虎，跑得快，一只没有耳朵，一只没有尾巴，真奇怪”——和很多童话一样，当我们小时候反复吟唱这首儿歌时，是体会不到歌词背后隐藏的诡异与残酷的。

影片中张成功和余凯旋这两位主人公也如同这首儿歌中各有残缺的老虎一样，捂着各自的伤口，疲于奔走，演绎着各自的悲喜人生。

影片的开篇，城中富豪张成功遭遇绑票，面对绑匪的“撕票”威胁，张成功淡定自若、视死如归，生生把赎金从100万“砍”到了200万，口中还振振有词：“太瞧不起我了，我的命就值100万？！

”——但加价的代价是，绑匪余凯旋要帮他办三件事。

无奈之下，乔杉饰演的绑匪余凯旋先是帮张成功去见了昔日旧情人，只为帮他讨个说法：“张成功在你眼里是个怎样的人？

”昔日恋人周原的决绝与控诉，让观众侧面了解到了张成功面对感情时的自私与多疑——“没有爱的能力，不相信任何人，最爱的只有他自己。

”急于完成任务的余凯旋怕张成功接受不了，只得把周原的答案包装润色一番，生搬硬套之下依然听得张成功涕泪横流。

现在回想，葛优饰演的张成功当时非常清楚那些撇脚的土味情话绝非出自周原之口，之所以痛哭流涕，或许和其后面对老战友的宽容所流下的泪水一样，更多是源于心中对周原无法弥补的亏欠。

而故事的最后，随着第三件任务的完成，我们才得知，少年时亲眼目睹父亲跳崖自杀的残酷经历，造就了他日后多疑、过度自我保护的性格缺陷，原来张成功之所以面对绑匪的威胁能表现得镇定自如、视死如归，是因为他早已准备自杀。

机缘巧合之下，张成功结识了余凯旋，多了实现三个遗愿的机会。

葛优颇具个人魅力的演绎，再加上范伟、赵薇、乔杉的精彩配合，《两只老虎》不乏亮点。

个人觉得如果故事的最后张成功没有回来，大概会是个更令人回味的结局。

成年人的世界总会有残缺与遗憾，或许这才是人生更真实的样子。

如果我们按精神分裂的方式解读，重新捋一下故事线，那么故事可能是这样的。

张成功破产了，来到了自己开发的烂尾楼上，准备跳楼。

他的精神非常差，本身自己开始在吃精神类药物（电影中被删减的片段）。

但是他的求生本能又不允许自己自杀，于是在巨大的精神压力下，幻想出来了一个叫做余凯旋的年轻人，绑架了他。

余凯旋绑架他的工具，就是本来属于他自己的高尔夫球杆。

因为这是一次不存在的绑架，所以张成功和余凯旋的相处也很荒谬。

张成功的人生有很多难以面对的遗憾，所以他把这些遗憾交给了一个“别人”，这样就可以免去自己直面的痛苦，这个别人就是余凯旋。

而余凯旋又是他自己，所以他不会拒绝张成功。

在和余凯旋谈条件之前，他还想吃牛排喝红酒，但已经破产的他，已经负担不起如此高的消费了，在饭店的他因为无法结账，尬在了那里，最后不得不买了鸡排和二锅头，让幻想出来的余凯旋哄自己吃了下去。

他要做的第一件事，是去见前女友周原。

他当初把前女友坑的挺惨，让前女友背了个大锅，然后又在前女友受罪时视而不见，最后在坑完前女友后落荒而逃。

（演戏时的台词可知）他开着自己仅剩的小破标志，不远万里去找周原。

并在周原拍摄的间隙，溜进了化妆间。

他假装周原的朋友，周原最开始没认出他，直到他提到了自己的名字，周原很奇怪张成功为什么要把自己装成别人，但在他说出，最爱的人是她时，愤怒达到了顶峰。

因为余凯旋就是张成功，所以余凯旋自然而然的说出了这句，张成功没有嘱咐过的话。

演完戏后，张成功和周原一起喝酒，这时的周原已经接受了张成功那奇奇怪怪的设定，也配合着他一起表演，更是在张成功说“我不会配合你玩这么幼稚的游戏”时，笑的不行，因为装作别人的张成功，无疑是更幼稚的那个。

他们在喝酒时，亲密又开心，因为周原面对的，是曾经那个前男友，张成功。

酒醒后，周原说出了对张成功真实的看法，全程用的第一人称，因为张成功本人就在这里。

得知了她真实想法的张成功备受打击，只好通过余凯旋，扭曲了自己听到的话。

第二件事是爆打史剑，因为张成功小时候被史剑欺负的很惨。

张成功无法面对懦弱的自己，所以他把懦弱的那个人，想成了是余凯旋，而自己则是行侠仗义的勇士。

而被他爆打的史剑，此时也是个五十多岁的老头了。

所以在警察局里，警察反复问的是，都多大岁数了。

如果只是33岁的余凯旋和36岁的史剑，完全不需要问，都多大岁数这句话。

只是张成功和史剑两个老头打架，其中张成功明显精神分裂成两个人了，警察确实也不想太过纠缠这件事而已。

第三件事是去见老班长，见到老班长的张成功，想通过投资他的方式，弥补自己的愧疚。

按摩店这种东西很依靠手艺，根本就是不可能开分店的东西，而扮演余凯旋的张成功却满嘴跑火车的要开分店。

老班长因为眼睛看不见，又是多年没见，一开始确实被蒙住了一下。

随后他认出了张成功，配合他演出，并狠狠的按了他一顿。

最后撂下了一句“怕我还不起”。

张成功带着余凯旋去洗澡，他们比赛憋气，最后一轮比赛后，张成功浮出水面，偌大个泳池却只有张成功，不见余凯旋，因为原本就没有余凯旋，都是他臆想出来的。

最后一件事，是回去看看死去的父亲，和彩霞。

为此，他特意准备了一套体面的衣服。

他对彩霞的愧疚之情没有很重，因为在张成功眼里，是彩霞没有接受他的表白，所以他也谈不上抛弃。

出外闯荡多年，他对彩霞已经没有任何男女之情了，只是当年彩霞确实也帮过他，他也并未回报过。

面对彩霞，他并没有太多的恋旧，也更多的沉浸在扮演余凯旋上。

给父亲唱过歌后，在念信的过程中，他也完成了对自己一生的总结和反思。

余凯旋回到洗浴中心，打开了柜子，看见了与自己约定好的二百万。

他关上了柜子，没有带走。

因为他已经破产了，那二百万都是他臆想出来的，自然也无法带走。

他又与周原见面，周原完整的念出了余凯旋编造安慰张成功的话。

这里与周原的见面，已经完全是臆想了。

他没有见到周原，周原也并未原谅他，是他自己幻想出来的周原，原谅了自己。

回顾张成功的一生，其实蛮卑劣的，是卑劣怯懦到自己都无法接受的程度。

即使卑劣了一生，最后仍然还是破产了，到头来都是空。

他辜负的人，其实也并未原谅他。

周原在天台上的一番话，又怨又恨，唯一的温情只有那句“祝你幸福”老班长最后说的话，也并不宽松，更多的是无奈，有埋怨，又没太过埋怨，只是阴阳他了一句“害怕还不上”。

只是人还是得活着，张成功原谅了自己。

“也许生活总是欺骗我们，骗就骗呗，只要相信就是真的。

你说的对，能过就过，过去的事，就会成为亲切的怀恋。

谢谢你，余凯旋路，我们都要一个人走了。

”张成功送给自己一个八音盒，八音盒里是对张成功最重要的，两只老虎的音乐。

在车上，余凯旋又见到了张成功。

张成功攀爬了一生，有成功又归于原点，有愧疚最终接纳了自己。

现在的他像来时一样一无所有，以后还可能长期和分裂出来的人格相伴一生，甚至需要一直欺骗自己来缓解痛苦。

人到暮年，也很难再东山再起。

但是能过就过，卸下包袱，宽恕自己，他可以从年老的张成功，变成年轻的余凯旋，重新出发就好。

在小孩子眼里，世界具有绝对的纯粹性，要么欢乐，要么悲伤。

很显然，《两只老虎》这首人尽皆知的童谣就被划分为前者。

然而对于一个历尽沧桑的成年人来说，这首童谣绝非那么简单，“一只没有眼睛，一只没有尾巴，真奇怪，真奇怪”，这字里行间分明裹挟着某种悲怆的意味，正如《两只老虎》导演李非所说，这是一首旋律欢快歌词又有些残酷的歌谣。

与其欢快与残酷并存的特性如出一辙，即将正式上映的荒诞喜剧《两只老虎》也是个标准的矛盾共同体。

明明是以绑架案开场，却在讲“解绑”的故事；乍看像个喜剧，却时时显露出荒诞悲凉的腔调。

最典型的还是张成功这个人物，看上去是个登上了财富杂志封面的千万富豪，内心却充满了对过往的悔恨甚至选择轻生。

这让我联想到前两天还和朋友聊过，平时越是搞笑不羁的人，实质上越是一个悲伤的人，这仿佛是属于这个时代的特质。

《两只老虎》的故事线并不复杂，在我看来有点像《触不可及》+《遗愿清单》的共生体。

故事从一场绑架开始，绑匪余凯旋和人质张成功在言语对峙中关系逐渐发生变化，从对立到相互理解、陪伴再到彼此拯救。

既有《触不可及》的人物阶级对立，又有《遗愿清单》中帮助对方完成心愿的相似章节。

而《两只老虎》这首童谣则以多种变调贯穿电影始终，以弦乐、合成器、童谣、男女声独吟等多种风格，串联起电影本身的情绪基调。

基本上，看到葛优、乔杉、范伟、闫妮、潘斌龙的名字，你就可以断定这是一部假一赔万的喜剧片。

事实上也确实如此，电影前半段的基调是轻松诙谐的，张成功和余凯旋的你一言我一语的博弈之间也制造出不少让人忍俊不禁的笑料。

然而随着故事和人物背景的交待逐渐深入，你就会发现这部电影的内核并没有那么简单。

北野武在他的随笔集《北野武的小酒馆》中说，人生而平等根本就是一句屁话。

有人家族显贵，几代人都无需做出什么努力，就能拥有名画跑车豪宅。

也有人出身贫寒，别说上学，连正常的一日三餐都无法保障，又谈什么逆风而起改变人生。

余凯旋便是后者的代表，上学时被欺负，工作后又各种不顺，33岁了还是一事无成，好不容易谈个恋爱吧，女朋友还跟别人跑了。

气急败坏的他选择了所谓的捷径，也就是犯罪。

绑架个有钱人，要上个100万，就此逆天改命。

好巧不巧，他绑架的有钱人却是个不怕死的，“冒牌绑匪”一下子现了原形，甚至还答应人质张成刚要帮其完成三个愿望。

而这三个愿望，恰好代表着张成功在爱情、友情、亲情中的心结，也是整个故事的核心主轴。

在帮助张成功完成愿望的过程中，余凯旋逐渐发现这个所谓的有钱人，也不过是个为七情六欲所惑的凡人罢了。

在第一个愿望中，他知道有钱人也会爱上另一个人，也会因为自己缺乏安全感、敏感多疑而失去自己所爱的人；在第二个愿望中，他知道有钱人也会因为自己往日面对兄弟的错误悔恨多年，甚至内疚到夙夜难眠；在第三个愿望中，他知道有钱人的过去并非都是光鲜亮丽的，他一样可能出身于某个僻壤的小山村，并且有着难以释怀的惨痛回忆。

余凯旋一路马不停蹄的帮助张成功完成最后的心愿，最终得到了张成功留下的200万人民币，但结尾他到底拿没拿这200万，我先留一个悬念，总之：成功想送给他的，他已经得到了。

张成功交给余凯旋完成的三个愿望，不仅是对自己的救赎，更是对余凯旋的拯救。

他希望这个处于堕落边缘的年轻人能发现，自己也曾经赢过、输过、赚过、赔过，也背负着同样的彷徨、愤怒、不甘和悔恨，生活并没有对不起某一个人，它的操蛋也并非因人而异，面对这样的人生，我们有时候也只能得过且过。

这便是张成功真正想送给余凯旋的，比金钱更珍贵的“礼物”，也是整部电影的主旨之一。

得过且过，简简单单的四个字，却是成年人生活中聊以度日的铠甲。

最近身边朋友总是说“太难了”，虽说只是玩笑话，但又不乏几分苦于现实的酸涩。

确实，自从我们长大，要面对的琐事就像血盆大口一样朝着我们猛扑而来。

再加上身边父母、朋友以及各种成功学不断向我们灌输类似“只要你肯努力，你也可以做到”的毒鸡汤，害我们慢慢的忘了变通、忘了如何放过自己。

但事实是，面对生活中的难题，我们从不可能事事顺意，每个人都有自己的长项和短板，如果什么事都要钻牛角尖，那纯粹是跟自己过不去。

有时候，我们就应该心大一点，这条路不通就换一条走，实在太累了就停下来歇一歇。

不是每个人都能当上理想中的大人物，但谁又能咬定做一个尝尽生活酸甜苦的小人物，就一定是失败的人生呢？

就拿我们的主人公余凯旋来说，虽然他一没钱二没工作三没女朋友，但至少还有一副健全的身体，这就足以让他的未来充满无限可能性。

好在最后，他终于在张成功的指引下与自己的人生达成和解。

电影的尾声，正准备重新出发的余凯旋仿佛回到了孩子般的状态，八音盒里的《两只老虎》也变回了熟悉的欢快音调。

我想他应该已经明白，世界上并不是只存在“有钱”和“没钱”两种人，而是存在与世界总人数相等的76亿种人，过往的种种经历都是经验，只有找到真正属于自己的生存之道，才是与世界顽抗到底的唯一方法。

“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急，忧郁的日子里须要镇静。

”就像俄国诗人普希金的诗里所说的，面对生活中的问题，切莫慌张心急，只要保持平常心，事情早晚都会过去。

两只老虎，一直没有眼睛，一直没有尾巴，真奇怪。。

人活在世上又何尝不是呢？

每个人都是天生的“异类”，人与人之间有天然的鸿沟，世界是主体间性的世界，社会是强行一致的社会。

人的主观意识来自于各自的特殊的生活经历，而社会的客观意识来自于某个集体的主观意识的共识或集合，你活在这个世界上你就得接触客观意识，因为客观意识是所有社会成员所共有的，也只有所谓的客观意识的存在，人与人之间才能够相互沟通相互理解，语言就是一种客观意识的载体，我们赋予语言符号特定的意义，这种意义可以被集体所共同理解，但是你会发现语言是一种固定的程式，很难完全表达出鲜活又复杂的主观意识，于是我们寻求诗的语言，绘画的语言，音乐的语言，我们用一切载体，或许这个载体不够简单直接明了，但我们尝试着用各种载体表达我们的主观意识，使之以客观意识的形式呈现，这样主观意识才会被其他人所理解。

然而问题在于谁又能真正理解谁呢？

谁都拥有自我，但是我们时常为了某种欲望与快感舍弃自我，因为失去自我一会儿又有什么打紧的呢？

做一个奴隶，如果主人对自己好点，除了失去点自由和自我，其实还挺舒服的，因为你有亲密关系，有人陪伴，有安全感，被人夸奖。

但总有人不愿这样做，每个人的自我都是孤独的，心中的感受与情感复杂而多变，成为社会中保持自我的“异类”。

爱情是灵与肉的结合，进化至今的肉体渴望性的快感，而成熟的灵魂也寻求其他的灵魂的共鸣。

寂寞与孤独同样令人痛苦，寂寞是属于身体的，孤独是属于灵魂的。

爱情勾人之处就在于爱情既能满足肉体的欲望，又能满足灵魂的缺角。

而爱情令人痛苦之处就在于肉体满足遵循一种规律，那就是心理与生理的边际影响递减规律，性的快感一次次地不断的消减，最终化为一杯白水，寡淡无味；也在于两个灵魂在对话的过程中发现彼此原来有那么多的不同，而误会是交流的宿命，因为客观意识与主观意识之间存在鸿沟，如果两个灵魂不能在语言之外形成某种默契，那么两个灵魂必会因为误会产生隔阂与分裂，不信任与怀疑随之而来。

爱情应当是一种默契，更多是自己与自己相处，如果你发现眼前的这个人你很陌生，那么灵魂方面的爱情就到了危险的边缘。

如果你发现眼前的这个人很厌恶，那么肉体方面的爱情就走到了尽头。

爱情需要经营，更需要“天赋”，一见钟情或许可靠，但那是肉体的颤动，日久生情应该更为美好，那会是灵魂与肉体的共振。

人就是这样，既需要自我来保留自己最宝贵的自由，但是肉体很诚实，需要安全感与各种欲望的满足，需要一定的刺激，否则肉体焦躁不安，仿佛过于安逸就无聊，空虚随之而来。

很简单，世界没有一极的事物，平衡是一门艺术。

一个人走，或许是可以获得极致的自由；但同时你的肉体正在挣扎着，那不妨去寻找有趣的灵魂，去感受一个生命应该有的温热与情感，去感受一切美，去感受一切灵魂碰撞的火花，生命自带着形而下的简单的直接的感受，那就用简单直接的方式去感受生命，感受生命所蕴藏的美。

你不必自己一个人走，你要去感受你之外的世界与灵魂。

然后保持自我，意志自由，用劳动将自由的意志外化为物质，去创造或创作美。

就像张成功所说，生活很多东西不是钱的事。

你得搞清楚你想要什么？

你得思考什么是生命？

什么又是生活？

我觉得那就是艺术与美、爱与情感、善与良知。。。。。

生命也就无非两件事：感受与创造。