我是传奇

个人认为，蝴蝶在电影中象征着美好、智慧的东西。

在结局中，反派夜魔头目都在玻璃上撞出了蝴蝶样式的花纹，象征着主角此刻已经意识到了夜魔发生了进化、拥有了一定程度的智慧，而电影最值得人玩味的地方在于：此刻人类已经拥有了解药，主角将会如何做抉择。

第一版结局中，主角在最后关头看到的，看到的是人类安娜脖子上的蝴蝶，这就显示主角选择了人类，选择了自私地履行自己作为人类捍卫自己种族生存的责任和义务。

而第二版的结局中，主角又一次地注意到了女夜魔脖子后面也有蝴蝶，此刻的他暂时摆脱了作为人类的局限性，也意识到了所有生命从来都是平等，无论是蝴蝶、狮子、人类还是夜魔，我们都应该持有一种敬畏的态度，人类绝不应该自私地把自然占为己有。

两版结局各有千秋，于我，第二版的格局更为宏大，且影片中先前就出现过作者放过狮子的镜头，"鹿虽暴死，于狮何罪?"这第二版体现出的，不仅是一种唯心与浪漫，也有一种对自然和生命的敬畏。

谁要是把灾难片只当成灾难片看，谁就是十足的大傻瓜。

电影后面很差，故事没有书的结局好。

书的结局才是能令人思考。

书的最后其实是分成了新人类和旧人类。

新人类=被感染的人类，有自己的思维，他们做出了解药可以缓解病毒造成的一定负面效果。

旧人类=主角。

影片里那个女的，书里原型其实是新人类的卧底，要探明主角是要做什么，有什么意图。

主角最后被新人类抓住，被当作反抗新世界的顽固派处死。

前不久看了《我是传奇》，据说是根据一部科幻小说改编的。

电影的场景设置很有深意，在未来的某一天，纽约变成一座空城，摩天大厦成了动植物的乐园。

当唯一幸存的人类——威尔史密斯开着拉风的跑车，端着狙击步枪在空无一人的纽约大街上狩猎的时候，不禁给人一种深深的震撼。

城市，这座昔日的繁华之都，一旦人类退出，便蜕变为动物栖息的水泥森林。

纽约，离我们太过遥远，相隔大洋的另一头，同样有一座繁华之都，她的名字叫深圳。

当深圳成为中国第一个消灭自然村和农村人口的城市时，我们雄心勃勃的城市化进程无疑又迈出了历史意义的一步。

但是，如果城市化具象为土地铺上水泥，高楼替代老屋，人们都关进一个个钢筋水泥浇筑的牢笼，人与人最近的距离不过是挤地铁的时候？

这样的城市化还真的值得庆祝吗？

我不是深圳这座繁华之都的唯一幸存者，我没有做出拯救全人类的伟大举动，所以我不是传奇。

我也不想成为传奇，如果说传奇的代价是孤独终老，与现实的苍凉和内心的绝望做永无止境的对抗，那我宁可做一个最平凡的人。

有朋友有希望，便是我对这座水泥森林最平常的要求。

当我以为自己早已麻木在朝九晚五的刻板工作与波澜不惊的庸常生活时，我还相信这个城市会给我感动吗？

然而，感动不是刻意去寻找的，是在不经意间悄然降临的。

比如，在看《我是传奇》的时候，威尔史密斯与一切生命和无生命体的友谊，把我深深感动了。

他可以为救狗冒死进入僵尸的黑暗之居，可以为一个塑料人的异常出现而感动乃至受骗。

但是，还有一种友谊，却往往被忽视了，就是人与阳光的关系。

阳光，这个人类最不可或缺的朋友，却最容易被忽视。

只有当世界末日来临，阳光给予了纽约最后一个幸存者活下去的希望和勇气，让世界没有沦陷在无休止的黑暗与绝望中。

于是，回想起自己以前和阳光邂逅的一个经历。

来到深圳以前，从没有见过大海。

在四月一个晴朗的下午，我决定独自去看海。

从白石洲步行半个小时之后，海，以一种毫不惊心动魄的姿态呈现在我面前。

所谓的海，不过是前海湾一处小小的水面，从沙河倾泻的污水混杂着海水，在不远处泛起一圈圈白色泡沫，唯有从拂面而来的微风中的淡淡腥味可以分辨出，这里的确有一丝海的气息。

我怀着无比失望的心情沿着沙河往回走，天色渐渐暗淡。

夕阳西斜，云卷云舒。

我坐在空无一人的河堤旁，久久地观望着西边的那轮斜阳，不断下沉，不断下沉，直到消失不见。

这一刻，我心头竟荡起一股久违的感动，为此刻的夕阳，她美丽的光影只为懂得欣赏她的人而变幻。

而这一刻，我就是她的知己，她的美丽把我深深打动了。

当我走回家的时候，天色已是漆黑一片，从杳无人迹的沙河西岸回到人声鼎沸的白石洲，竟有恍如隔世之感。

看着道路两旁人造的灯光把黑夜照得宛如白昼，我突然明白，城市的意义或许就在于此。

人们妄图忽视自然，征服自然，于是建起了一座座城市，城市一座座的矗立在那里，仿佛是人类为征服自然而修建的纪念碑。

当自然开始惩罚人类，消灭人类的时候，城市不过是证明人类曾经存在过的墓碑而已。

唯有倾城日光，一如往常。

《我是传奇》的意义，或许就在于此。

我看到的是所谓的第一版本，也就是主角死了那个，成为传奇那个。

然后我知道了有第二结局。

然后我知道了有原著的结局。

第一个结局：俗套第二个结局：牵强原著的结局：发人深省第一结局，其实还算是中规中矩。

一个传统英雄片的、有点仓促结局。

第二结局，真的很无稽。

它采用了原著的立意，但和之前电影的铺垫格格不入。

之前塑造的男主角的孤胆英雄印象彻底浪费了。

还有他对世界的绝望：不再相信有活人的却又在苦苦坚持研究，缺乏生存下去的动力等等，这种人怎么可以笑嘻嘻满怀希望开个车去隔离区？！

最大败笔就是他最后轻松上路的样子。

电影之前的描写都和第一结局比较合适。

男主角的不懈努力，终于等到那个听见上帝声音的女人到来，他完成了自己的使命，这样比较说得通。。。。。

而弊端就是，这个女人太神化了，她怎么活的这么轻松啊？！

而且男主角的顿悟也有点那个。。。

总之就是太“英雄无敌”了在第二结局，男主角根本就不是什么“传奇”，整个电影急转直下，从男主角孤身奋战，变成一个侥幸逃命的人。

的确就像其他人评论里面说的，“第一结局：我是传奇，第二个结局，我是幸存者。

”这个电影也可以改一个一般生化片的名称比如《纽约夜魔》、《夜魔危机》、《致命病毒》之类（哈哈）。

还可以拍续集，谢谢他们逃过这一劫，向山顶迈进中途遇到的灾难。。。。

如果要使用原著人对夜魔人性化的表现，男主角若无其事地继续去隔离区真的很说不过去，他的思想应该受到很大冲击阿！

而且他愿意去隔离区，和他不相信有隔离区这个点矛盾男主角的思维很混乱呢！

唯一合理的解释就是他妈的，见了这么一大帮夜魔，老子怕死了，走吧走吧，管他有没有隔离区，走了再说吧！

好了，最后就是原著的结局。

根据网友的说法：“书中也没有安娜和她小孩的描述, 只有一个女吸血鬼(书中用的是吸血鬼而不是僵尸, 不过也没什么区别)假装正常人做诱饵(他们跟人类一样聪明), 导致男主角被吸血鬼们活抓. 面对有自己社会的庞大的吸血鬼社团, 男主角恍然大悟, 原来自己是他们的可怕的传说. 后来被吸血鬼们杀了. 从此, 人类正式灭绝, 新的物种称霸世界。

” 如果真的是这个结局，这无疑是一部非常成功的心理片+悬念片。

思想境界非常的高。

根据这样的主旨，我们不妨设想这样一个结局：在第2个结局的基础上，男主角首先把那对母子藏起来，然后推出那个女夜魔，这时那些其他夜魔还是在吓唬他，想伤害他又不太敢向前走，然后，他看见那些墙上的照片和男女夜魔温情重聚的情景只有他一个人类，他才是破坏社会安定的人他忽然觉得，自己才是最恐怖的怪物（可以穿插一些他平时沙夜魔的片断）然后，他走到那个铁门（藏着母子的）前面，隔着门和他们说：“我听到上帝的话了，并且我知道他叫我也和你说，我们不应该在这里。

人类有罪。

天亮你就离开吧，不要再打扰他们”然后男主角自杀！

第二天，只有那个女人在开车，然后，到达隔离区的时候，画外音（女人独白）：“2009年，致命病毒把人类推向灭绝的边沿，这是人类自吃其果。

新的物种建立了新的社会秩序，但为数不多的幸存人来还苦苦挣扎，希望时光倒回，罗伯特·内弗博士就是其中一位。

到了2012年9月9日，他亲手毁灭了可能可以将怪物复原为人类的药方，因为他知道，对于这些怪物来说，我们才是怪物，我们的存在就是他们的可怕传说。

不要越出隔离区的范围，就让我们在区内自己生存，不要伤害他们，把我们的危害减少到仅仅是一个可怕的传说……上帝自有安排，这个世界本来就不是属于人类的。

”

这篇评论是有关齐泽克在《活在末世》中有关好莱坞意识形态退化的评论的一个整理。

讨论有关“翻拍的悲观教训”。

【笔者注：齐泽克借以讨论好莱坞的意识形态从而讨论全球化的意识形态。

亦是所谓电影创作规律的讨论。

】原著是理查德•马特森（Richard Matheson）在1954年出版的小说《最后一个人》。

理查德•马特森算是很大众的一个科幻作家，从五十年代就开始参与好莱坞的编剧。

德古拉伯爵、星际迷航什么的。

电影的第一个版本：维森特•普赖斯（Vincent Price）主演的《地球上的最后一个人》[The Last Man on Earth]（1964，意大利名为：L’Ultimo uomo della Terra，乌巴尔多•拉格纳[Ubaldo Ragona]和西德尼•萨科诺[Sidney Salkow]）；http://movie.douban.com/subject/1950253/（有下载源）电影的第二个版本：查尔顿•赫斯顿（Charlton Heston）主演的《最后之人》[The Omega Man]（1971，鲍里斯•萨加尔[Boris Sagal]）；http://movie.douban.com/subject/2155910/（有下载源）第三个版本：威尔•史密斯的《我是传奇》（2007，弗朗西斯•劳伦斯[Francis Lawrence]）。

-齐泽克在讨论好莱坞乃至全球的意识形态退化的时候，曾将《黑暗骑士》与《我是传奇》对比。

他称之为：“对于这种退化，我们不禁要用乔治•卢卡斯（Georg Lukacs）最具斯大林主义意味的作品之题目来命名：（解放）理性的毁灭。

”齐泽克认为这种“退化”在《我是传奇》中达到了顶峰。

由此我们可以对比同一个故事的连续翻拍版本。

首先四个版本（加上原著）的故事内核都是一致的，即原著所宣称的——“最后一个人……并不孤单。

”齐泽克称之为”故事是目睹自身之缺席的另一种幻想“电影的第一个版本最贴近于原著。

（1964年）即——内维尔，一场灾难的唯一幸存者，在荒芜的城市街道上游走——很快，他便发现他并非独自一人，活死人的变种（确切地说是吸血鬼）正在潜行跟踪他。

标语中不存在悖论：最后一个活着的人并不孤单——和他在一起的还有活死人。

用拉康的话说，他们是把自身加到最后之人的“l”上的“a”。

随着故事的发展，我们得知，受感染的人已经发现了一种方法来抵御海湾的灾难；但“依旧活着”的人在白天看上去和真正的吸血鬼并无差别，他们都在一动不动地睡觉。

他们派了一个名叫露丝的女人去监视内维尔，而内维尔与露丝的合作迫使内维尔在他固有的偏执和希望之间做出内在的斗争。

最终，内维尔对露丝进行了血液测试，在露丝击倒他并逃跑之前发现了她的真实身份。

数个月后，依旧活着的人袭击了内维尔，把他活捉了，好让他在新社会的每一个人面前被处决。

行刑之前，露丝给了内维尔一包药丸来减缓痛苦。

最终，内维尔意识到，为什么受感染的活人组成的新社会把他当成怪物了：就像吸血鬼被当作传说中的怪物，攻击熟睡中脆弱的人类一样，内维尔也成为了神话中的一个怪物，他杀死了熟睡的吸血鬼和活人。

他成为了吸血鬼曾经所是的传奇。

它与小说的主要差别是结尾的变化：男主角（电影里叫做摩根）在实验室里为露丝发明了一种治疗方法；几个小时后的黄昏，依旧活着的人开始袭击摩根，摩根逃跑了；最终，他在教堂中被击毙，而他倒下的地方正是他妻子的坟墓。

【笔者注：结尾的变化即表明的从小说文本到电影叙事之间的意识形态的“退化”。

之后齐泽克对此有论述。

我认为这种”退化“，即是从社会形态的审判和冲突退化到了“宗教的回归”——多元的冲突退化到单一的宗教（社会）价值观。

】电影的第二个版本，《最后之人》，（1971年）以洛杉矶为背景。

一群自称是“家庭”的抗白化病者在瘟疫后幸存了下来，但他们已变成了对光线敏感的白化病变种人，充满暴力并对崇高抱有精神病妄想。

虽然他们身上存有抗体，但他们还是缓慢地先后死去，似乎是由于瘟疫的突变。

家庭是由马提亚领导的，他曾经是洛杉矶电视台的播音员；他和他的追随者都相信，现代科学，而非人类的缺陷，才是他们不幸的起因。

他们回到了一种反对技术进步的生活方式，使用中世纪的图像和技术，穿着长长的黑袍，举着火把，配备着弓与箭。

在他们看来，内维尔，科学的最后象征，一个轮胎的使用者，必须死掉。

最终的场景是，在奄奄一息的内维尔把一瓶血清（想必可以恢复他们的人性）交给幸存者后，幸存者坐着一辆路虎车离开了。

【笔者注：影片代表了一种六、七十年代的反智主义，或许也与后嬉皮反战运动息息相关，参见《人猿星球》。

这个版本在敌与我之间做出了反智与科技的社会化嫁接。

与原著的种群区别（或者说我与非我）之间又有所区别。

更像是在那个年代对科技的利与弊的讨论。

将一种意识形态退化为“生活方式”的讨论。

】下面再看第三个版本，也就是这个版本的故事。

（2007年）故事以曼哈顿为背景。

【笔者注：我把这个版本称之为“出埃及记”的版本】内维尔面前出现的女人（电影里叫做安娜，她带着一个名叫伊桑的男孩，来自南方的某个地方——电影提到了马里兰州和圣保罗）告诉他，她奉上帝之命前来，要把他带向佛蒙特的幸存者殖民地。

【笔者注：在这里，安娜被赋予了摩西的内涵——出埃及记中摩西受耶和华之命，率领被奴役的希伯来人逃离古埃及，前往一块富饶的应许之地。

曼哈顿与幸存者之地似乎是对应了奴役与自由之地。

然而，讽刺的是，在故事中，内维尔（即威尔史密斯）在曼哈顿恰恰反而是自由的，而幸存者的基地则更像是被一个军事独裁的国度。

】内维尔拒绝相信她，他说，世上还没有一个上帝会为这种苦难和大规模的死亡而苦恼。

【笔者注：这是内维尔内在的信仰冲突。

他感到“自我的孤独”，同时又对上帝的解救充满怀疑。

】当受感染者在夜间攻击内维尔的房子并越过了防御设施的时候，内维尔、安娜和伊桑撤到了地下的实验室，把他们和内维尔用来做实验的一个女性受感染者锁在了一起。

当内维尔发现最后的实验成功地治愈了女性受感染者时，他认识到，他不得不在他们被杀死之前把它传递给其他的幸存者。

他从病人身上抽取了一小瓶血清并把它交给安娜，接着把她和伊桑推进了一个旧煤槽里头，自己则拿着手榴弹和前来攻击的受感染者同归于尽。

安娜和伊桑逃回了佛蒙特，回到了受保护的幸存者殖民地。

【笔者注：出埃及记中，摩西在最后牺牲了，但是希伯来人摆脱了被奴役的悲惨生活，并且学会了遵守十诫，并成为历史上首个尊奉单一神宗教的民族。

（幸存者的新秩序）。

】在最后的旁白声中，安娜宣称内维尔的治疗能够让人类幸存并重建，她为内维尔建造了一座传奇雕塑，一个以牺牲来拯救人类的耶稣形象。

【笔者注：于是乎，内维尔成为了牺牲的宗教符号，亦是新秩序的缔造者，然而这里所谓的新秩序，其实不过只是旧秩序的一种“重构”。

而这个版本在意识形态层面的退化，较之第二个版本更加严重。

社会形态层面的讨论完全被旧式宗教所替代。

变成了励志的传奇，伟大与自我牺牲的传奇。

或许可以称之为“普世价值”的传奇。

】意识形态的逐步退化可以从这里得到最冷静的观察。

（电影的第一个和第二个版本之间的）主要转变表现“在标题意义的根本变化上：原初的悖论（如今，主人公成为了吸血鬼眼中的传奇，就像吸血鬼曾经是人类眼中的传奇一样）丧失了，因而，在最新的版本里，主人公只是佛蒙特幸存者眼中的一个传奇。

“齐泽克认为：“这种变化消除了由标题的原初意义所表明的真正的“文化多元主义”经验——即认识到，我们自身的传统并不比那些在我们看来是“古怪”的他者传统更好。

【笔者注：即他所说的——理性的毁灭。

】就像笛卡尔在《谈谈方法》（Discourse of Method）里所说的，他在旅行期间认识到：“那些观点与我们截然相反的人并不必然是未开化的野蛮人，他们可能比我们更大程度地拥有理性。

”讽刺的是，在我们的时代，当文化多元主义的宽容被提升为一种官方的意识形态的时候，这样的维度恰恰消失了。

”【笔者注：我的理解是，宽容变成了一种官方语言，即“被建构出来的宽容”。

类似于以保护种族而采取的种族隔离的措施。

在此齐泽克举了一个例子。

如下】“为了鼓励科索沃的阿族和塞族和平而宽容地共处，控制着科索沃独立的联合国军队发放了大量印有一只狗和一只猫友好地肩并肩坐着的海报，海报上写着：“如果它们可以和平地共处，你们也可以！

”如果存在着一种文化多元主义的种族主义的话，那么，这就是了：我们都知道，狗和猫其实并不相互容忍，除非是在马戏团和其他一些训练它们的地方——因此，阿族和塞族被隐晦地当作两种野蛮的（动物）物种来对待了，他们必须被正确地驯化，以便能容忍相互的接近。

”【齐泽克对于这种退化的进一步论述】电影的第一个版本被它的结局败坏了：男主角并没有作为一个传奇被烧死【原著结尾】，他通过死亡在失落的共同体（教堂、家庭）中再度坚持了自己的根。

“文化多元主义”对我们背景之偶然性的强有力的洞察就这样被削弱了，【笔者注：背景的偶然性即是“我”与“我们”的构成。

】最终的信息不再是位置的交换（我们成为了传奇，就像吸血鬼曾是我们的传奇）——这种交换清楚地表明了我们无根性的深渊——而是我们对根的不可化约的依恋。

【笔者注：“我们”这一概念的构成所依赖的文化地缘的背景的随机性变成了我们为了确立认同感而塑造出的一个不可更改的“根”。

——即官方意识形态（宗教价值）的神圣性。

就我的理解，齐泽克的意思是在批判，好莱坞（全球化）的价值输出的暴力转变。

】第二个版本通过把注意力转移到人类幸存的可能性（由于男主角发现了治疗瘟疫的方法，人类的幸存有了可能）上面而彻底地抹除了传奇的主题。

这一转移把电影铭刻进了人类受到威胁并在最后一刻逃离的老话题上。

然而，我们至少还能在自由的反原教旨主义和启蒙的科学主义的场次中得到积极的因素，它拒绝了追寻灾难的“更深刻意义”的蒙昧主义解释。

最后一个版本做出了致命的一击，它颠倒了一切，公然地选择了宗教原教旨主义。

故事的地缘政治学坐标已经是一种暗示了：贫乏的纽约和佛蒙特纯洁的生态乐园构成了对立，后者是一个由围墙和警卫守护着的安全的共同体，而一个来自原教旨主义南方的新客在经历了被毁灭的纽约后加入了他们。

影片在宗教上也制造了一种严格相似的转变：意识形态的第一次高潮是内维尔像约伯一样充满怀疑的时刻（在这样的灾难面前，任何上帝都是不可能的），与之相对的是安娜的原教旨主义信仰：她是上帝的行使工具，她奉命前往佛蒙特履行一项使命，虽然该使命的意义还不甚清晰。

在影片的最后时刻，内维尔临死之前改变了立场，他通过认同基督论而采取了安娜的原教旨主义观念：安娜是上帝带给他的，这样，他就可以把血清给她，让她带回佛蒙特。

他有罪的怀疑被救赎了，而我们也站到了原著前提的极端对立面：内维尔是一个传奇，但他是新人类眼中的传奇，他的创造与牺牲使人类的重生成为了可能。

丧尸片看了很多，只要找得到的都看过，这一部却有点不同。

以前无论生化危机，还是活死人黎明，丧尸出笼，都着重突出恐惧气氛。

主角要么满世界逃来藏去，整日如惊弓之鸟，要么端着机关枪扫射得丧尸血肉横飞，配角的命运是被僵尸咬死，以增加影片血腥震撼度，或者配角被感染，让人更感到病毒无孔不入，防不胜防……结局无一例外是主角战胜了僵尸，成功脱逃，当然最后还要冒出个没死的僵尸，以便告诉观众——恐惧还没完呢！

电影结束了也要继续让你抖个半天！

这一部僵尸片，不走恐惧路线了，主线成了孤独，深刻的孤独感。

will smith开着车，载着狗，一个人在空无一人的大街上奔驰，一个人在书店里瞎逛，跟店里的人热情地打招呼，想要搭讪漂亮的女孩子——只是这些人都感染了病毒死了，死得栩栩如生，还保持着生前的姿势。

老板还在收银，女孩还在挑书……will smith当然知道，但是他还是假装大家都在，热情地说话，快乐地离开。

僵尸们白天不出来，他们害怕光。

白天，这城市是空荡荡的死寂，夜晚，这城市是活生生的地狱。

will smith几乎是唯一的幸存者，他一面独自生存，一面研究治愈病毒的疫苗。

直到有一天他的狗死了，他唯一的伴离开了，他再也抵受不住蚀骨的孤独，他在夜晚驾车冲进僵尸堆里，起了同归于尽的心思。

孤独，英雄可以抵得住金钱利益的诱惑，可以对性命之忧释怀，可是很难说他抵得住孤独。

影片后半段就不说了，很常见的情节。

只是前半段的独特视角让片子有所不同。

一直想看的片子又一直漏看。

昨天租了DVD，完全没有失望。

节奏控制和情节展开的非常好。

虽然片子不长（这种灾难题材要拍长太容易）但是角色很快就完整的表达给了观众。

史密斯的演技挺好。

他近两年拍了很多类似的拯救意味的片子——The pursuit of happyness自救，7 pounds救人，Hancock就是彻底的超人——这部的角色感觉最真实DVD正片之外，附了几部动画短片第一部是香港的故事，比较差劲。

故事的核心毫无新意。

给任何人“讲一个人类灾难寥寥幸存者的故事”的问题，十之八九都会第一个想到跟短片一样的结局。

画工也很粗糙，女主角迎风站着的时候，头发是一片一片飞起来的，不分丝缕。

很多镜头里女主角的身体比例有很大的问题，景深透视和人体工学（譬如脖子和肩膀的角度）也不正确。

还给女主穿了白色“梦幻风格”的连衣裙——就整体感觉是非专业的中学女生作品。

可能是最短的一个（这么短就更应该下点功夫把画工弄好呀）第二部是美国的故事。

是唯一有配音旁白的。

画风是典型的美式漫画，故事也是典型的少年系美式故事：暴力和黑帮大佬。

感觉创作者有些野心，但是限于篇幅和其他制约，没能完全的展示出来。

留给观众“那又怎么样呢”的感觉，而且是一种比较空虚和不满足的疑问，有别于被悬疑吊起胃口的“下面会怎么样呢”的期待。

但是依然值得赞赏一下，尤其开头给出关于监狱的设定，就很偏很有创意，又很合理第三部取地于偏远的丛林村庄，比香港的故事更差劲，因为都没有把故事说圆。

并不只是因为没有文字旁白注释，而是根本的编剧问题。

也可以说是不知所云最后的故事发生在印度，是讲的最完整的一个。

但是其中有严重的bug和不合逻辑的问题，因为牵涉剧透就不详细说了。

总体也是很平凡的作品。

因为画工没有什么毛病，角色性格也说的过去，所以我评价比香港的故事略好一些，次于美国的故事

1当你发现你可以主宰世界的时候，却发现这世界已没剩下什么是你可以主宰的了。

这样的权力你要不要？

也许这样的状态，便是利益争夺战的唯一结果。

原本用于治疗癌症的良方变成了致命的病毒，感染的人都变成了长相可怖的嗜血恶魔。

仅有很少的人类存活下来。

罗伯特是其中一个。

他可以在没有红绿灯的街上飙车，可以在战斗机的尾翼上打高尔夫，可以让全世界所有的喇叭只传出他一个人的声音。

但是他也体会着世界赐予他的绝无仅有的孤独。

2他每天在荒芜的死亡城市间游荡，既渴望遇见活着的人类，又惧怕那些变异的生物。

最亲近的两样，便是冷冰冰硬邦邦的枪和暖洋洋毛绒绒的狗Sam。

他听电视说话，Sam听他说话。

他去CD店还那么有礼貌地跟店主和客人打招呼。

虽然知道没有可能得到回应却仍然做戏给自己看。

他像哄小孩子一样哄Sam吃蔬菜，遇到危险便握紧猎枪搂着Sam蜷缩在浴缸里等待可能到来的死亡。

生日的时候一本正经地对Sam说，“I hate surprise”。

这一天的确没有什么惊喜，只有失去Sam的悲伤：守候了他一夜的Sam最终被那些阴影里虎视眈眈了许久的恶犬咬死。

没有了Sam，他不知道该怎样面对这漆黑的夜。

孤独的时候还是饲养一个生命吧。

它会给你忠诚的安静。

3.安娜和伊凡出现的时候，他已经不会怎样与人相处了。

他醒来寻找的第一件物品便是枪。

扔掉安娜亲手做的早餐他大发脾气，最后说出来“那烤肉我都舍不得吃”。

仔细想想，多么真实。

从此以后这世界上再没有烤肉可以吃了。

而小小的伊凡也在被罗伯特吓到时将餐刀紧握在手里，他已经在这个随时可能被袭击的世界里学会了最基础的本领。

不太明白安娜和罗伯特关于上帝是否存在的争论。

在绝境之中只有两种情形，一种是盲目肯定，一种是盲目否定。

不管哪种，都可以作为让自己继续生存的精神力量。

上帝没有亲自做到的，他做到了。

所以，他是传奇。

那一管血清，让我想起《人类之子》中地球上唯一的胎儿。

生命是一场绵延不绝的孤独。

首先我要说我看的是我是传奇的加长版。

在这个版本里面主角并没有死，而是与安娜和伊森一起去了那片据说中的幸存者乐园。

我喜欢埋伏得很深的悬念，点睛的是结局处对前面铺垫的疑惑的解答。

看了影片的介绍才看的电影，先入为主的观念让我认为这不过又是一部美国的灾难大片或者蝙蝠侠似的个人英雄主义的片子。

可看完影片，真是得感叹下幸好没因为自己的主观而错失这部电影。

看完这部电影，我真的是有惊喜的。

前面的许多情节都把沦为丧尸的人类的的凶残给展现得淋漓尽致。

罗伯判定这些丧尸没有智商，已彻底化身为兽。

判定的理由是有一个丧尸不顾惧光的体质把自己曝露在阳光之下。

而我也真的信以为真，理所当然的跟着主角的思路认定了这些非人类已经沦为一群疯狂的低智商兽类了。

可是我对于那个成功伤害了罗伯的陷阱一直怀有疑问。

终于结局给出了答案：看似自寻死路的丧尸并非是因为没智商。

却是因为爱情。

多么反转的结局，明明看似沦为兽的凶残的行尸走肉的“东西”竟然会因为爱人被捉走而不顾生死？

这点反是许多正常人类都不能做到的吧？

丧尸首领在结尾处放过了罗伯与安娜，展露的这点仁慈更是让我猛的一吸气，这点仁慈也许正是对应了主角的话：“你们生病了，让我来帮助你们。

”确实，这群看似残暴疯狂的生物其实不过是一群生了重病的可怜人而已。

主角每日的广播总会重复一句话：YOU ARE NOT ALONE。

刚开始我只是觉得这句话是对幸存者和他自己说的。

看到最后那辆驶向远方的车子，我却感觉这句话也许还在对那些丧尸喊着。

因为主角一直坚信他能让一切恢复如初，而对于那群生了病的需要帮助的同伴来说，这句话也许来得更加重要。

在知道有第二结局以后去搜来看了下，然后找到了这篇关于第二结局的影评，深感赞同。

看看好像还没人评过第二结局，就搬过来吧。

原帖地址：http://bbs.tiexue.net/post_2640706_1.html?utm_medium=Share&utm_campaign=Share&utm_source=SinaWb《我是传奇》是一部不错的科幻片。

虽然情节有些老套，结局有点狗血，不过导演的功力不凡，加上威尔·史密斯的精彩演出使得这部片子还是很精彩，值得一看。

今天上网，无意中看到了《我是传奇》的第二种结局，看过之后感觉非常震撼。

[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]正式版的结局是博士和女人及小孩被夜魔逼入地下室，夜魔BOSS疯狂冲击隔离玻璃。

博士为了救女人孩子，将可以对抗病毒的血清交给女人后，自己拉响了手雷，和夜魔同归于尽。

女人带着孩子和血清最终来到了人类幸存者的隔离区，全剧终！

应该说这是一个中规中矩的好莱坞式结局，绝望过后是希望，黑夜尽头是黎明。

博士结束了自己传奇的一生，最终给人类留下了希望。

而在第二个结局里，博士发现攻击他们的夜魔BOSS，其实是为了救那个被他抓住做试验的女夜魔而来。

于是博士冒险把女夜魔推了出去，果然发现夜魔BOSS停止了攻击，并对女夜魔有感情反应。

夜魔向博士发出威胁的嘶吼，博士会意，给女夜魔注射了病毒，把她恢复成了夜魔（本来是会痊愈的，第一结局中最后的血清正是从她体内抽取的）。

夜魔BOSS和女夜魔行为亲热，显然是一对情侣（两个丧尸搞少儿不宜，毛骨悚然)。

夜魔BOSS抱着女友离去，放过了博士。

而博士看着墙上贴满的夜魔照片，瘫倒在地。

最后博士驾车带着女人孩子离开了城市。

全剧终。

纵观两个不同的结局，第一结局虽然比较狗血，但很扣题。

完美诠释了一个悲壮的传奇故事，一个孤独男人的奋斗，最后他牺牲了自己拯救了人类。

而第二个结局争议很大，赞美的认为这才是完美结局，英雄最终活下来了，感情上好像比较容易令人接受。

反对者认为这个结局简单草率，不如第一结局悲剧加希望，震撼人心。

其实第二结局比第一结局更加震撼，而且第二结局并不是完美结局，相反它是一个黑暗结局。

只不过这段剧情表现的非常阴暗晦涩，不容易看懂。

在第二结局里，夜魔不再是传统意义里只知道杀戮的丧尸，他们也有了感情。

而作为人类的博士，当他看着夜魔抱着女友离开，当他注视着墙上那些因为他做试验而死去的贴满墙的丧尸照片的那一刻，才意识到也许夜魔并不需要他的拯救，也许在这些夜魔看来他才是杀戮者，所以博士才会瘫倒在地。

而在第二结局中，博士离开城市时影片就结束了，第一结局中的人类幸存者隔离区并未出现，博士也没有了那个可以对抗病毒的血清，人类的希望就此断绝了。

这些细节暗示了，人类的时代已经结束，地球的未来也许将属于夜魔。

总的来说，第二结局更符合逻辑，也更符合影片中孤独人类的风格，给人的震撼比第一结局更加深刻。

很佩服好莱坞编剧的功力，同一个故事在两个不同结局里，就体现出了两种完全不同的风格。

第一结局是纯粹的商业片模式，而第二结局则有了些深刻反思的感觉。

——————————————————————————————我也这么觉得啊，这样就扣了他们说的原著里的思辨精神了。

对于夜魔们来说人类才是异类。

“我能拯救你们！

”——他们本不需要你自作多情的拯救……相反，第一结局里的什么聆听的相比起来就失去了影片开头那些镜头里“神仍爱我们”的残破的海报表现的讽刺感，显得很可笑。