夺标

第一次，在深圳。

第一次，在電影院。

第一次，見到張衛健。

他還是老樣子的打扮，跑去和他握了下手，光頭豬因為長相問題還調戲了張衛健，幫我贏到簽名海報。

GOOD～～希望能讓韋小寶的FANS看到羨慕一下。

《奪標》是我印象中第一次看張衛健主演的電影作品，在這部作品中他延續了韋小寶的精髓，不過是一個更加成熟的韋小寶。

他的幽默，他的熱情，他的多情，從頭至尾都深深地感染著我。

功夫向來都是中國人引以為豪的絕技，在功夫片中以奧運為主題的影片不多。

《奪標》不缺乏所謂的江湖意氣，武林爭奪，但著重渲染的是一種體育精神，如同張館長所說：“武術也是體育。

”有三個片段我記憶猶新。

一個是同是田徑隊的李森同雁翎私下競賽，李森輸后悄悄離開田徑隊，雁翎不顧一切追回李森，任性的李森恍然大悟，她輸不起的不是一口氣，而是運動員的尊嚴。

第二個是同是武術隊的張鳳和關樹寶在最后出線賽中不幸分到同一組，一邊是自己的夢想、愛人，一邊是自己的好兄弟，在痛苦與實力的較量中，張鳳最終沒能出線。

他對好兄弟的憎恨或許可以理解，但李森的現身說法喚醒了張鳳，運動員贏的是精神，即使不能參加世運，也可以參觀世運。

第三個片段則是結尾張鳳代表雁翎的運動員發言，將雁翎的夢想轉交給李森。

雁翎是一位優秀而偉大的運動員，她用她的實際行動表達了對體育的忠實和熱愛，也正是體現了人類奧林匹克一直推崇的體育精神，這種精神還將不斷延續下去。

這是一部功夫與功夫的精髓共存的影片，其中的臺詞很鮮明的表明，站著的為勝，躺下的為敗并不是功夫所要追求的境界，人們都應該本著寬大的胸懷和向上的心態去面對一切。

與其說和他人競爭奪標，不如說這是一場戰勝自我的奪標，一場只有起點，沒有終點的奪標。

这个冒雨周日去看了《夺标》,总体感觉还是不错的。

　　影片笑点颇多,让人看得很是开心.不过剧情方面，总感觉优点混乱，支线过多，但某些喜剧场面却十分好看，其中大伙交递保护婴孩的桥段，尤其是最后的那一传，更是幽默的很。

　　看这部片子主要关注的是武打部分，可以说是我今年看到最真实最好看的打戏 ，螳螂拳和鹰爪拳都舞的那叫出神入化，太精彩了！！

想说什么，导演很做作。

张卫健还是小丑登不了大场面。

这部戏想宏大，但却流于表面。

对于中国功夫的描述也只是停留于枝节，远远让前辈李小龙失望，假如斯人还在世的话，定会忍不住对其两个摆拳……总之，片子很糙，情节没什么心意。

就是强加的新鲜元素也因为陈旧的年代而逊色不少。

功夫片不像，戏剧又太分裂。

唉 很没劲的片子非要找什么亮点的话，那就看看里面的些许功夫场面吧，据说是有无数冠军参加的。

问题是武术冠军不懂武术和表演其实也是很正常的事情

提起徐小明这个名字，作为七十年代出生的我辈其实是怀有无上的崇敬的心情的。

想当年，在八十年代初期，一部《大侠霍元甲》风靡大江南北，几乎成为当年我们这些七十年代生人的孩童的“膜拜之作”，甚至那首“万里长城永不倒”也几乎成为当年每一位孩童的必修之作，其流传度绝对不会低于如今的“90后”传唱周杰伦的程度。

之后，徐小明推出了《陈真》，同样也是造成万人空巷的局面。

重要的是，他还在电影方面贡献很大，大约在上个世纪八十年代中期推出的两部电影《木棉袈裟》和《海市蜃楼》同样也在国内引起巨大轰动，几乎和之前的《少林寺》等电影一起，构成了大陆的第一波的武打片的高潮。

令人对徐小明导演尊敬的还有三点：一是他的电影里蕴含着极浓的爱国主义色彩，给人以极大的震撼力和鼓动感，在电视剧《大侠霍元甲》和《陈真》以及电影《海市蜃楼》里都体现的极为明显。

二是这位导演几乎就是一个全才，不仅能集编剧、导演、武打设计、演员于一身，甚至在演唱方面也是非常出色。

三是他所导演的作品，在武打设计上有其自己的特色，可以说大约是处于早期刘家良等人的“真功夫”和后期徐克等人的“舞蹈式打斗”的特点中间，既顾及了武术动作的力度，又顾及了动作的美感，在一定程度上体现了他对于动作电影的自身的认识。

这一部《夺标》是他很久没有执导导筒后推出的一部全新作品，题材上有些讨巧的意思，以今年的奥运会热潮为卖点，遗憾的是在奥运会之后上映，在一定程度上削弱了作品的受关注程度。

这部作品以中国代表团参加1936年柏林奥运会为背景，描述了一群爱国的中国人为参加奥运会，克服经费不足的情况下历尽的种种艰辛，并最终成行的故事。

这部电影依靠的是真实的历史，甚至有些人物如李森等确有其人，应该说是一部非常好利用题材内容的一部电影。

可是电影看下来，最终还是失望大于希望。

主要的原因就是在于编剧的混乱。

电影是以爱国为题材，是想要宣扬旧中国时期一些爱国的中国人为争取国家尊严而奋斗的故事，可是剧情的发展，却极度混乱，甚至一度上出现了与主题相背离的情形。

如剧中声称因中国代表团要在奥运会上进行武术表演，需要选拔人才，结果引来了江湖上的“比武大赛”，虽然把故事拖入了传统的“武林大会”的热闹的窠巢中去，貌似增加了影片的热闹程度，却使人对于以安勇为首的这些江湖人士的行径不敢恭维。

一部爱国的片子，最终却恰恰暴露了国人“不团结、窝里斗”的劣根性，不能不说是一个讽刺。

而且这一条线索在整部影片中占据了一个很重的地位，让人不知道是应该佩服当时国人的自尊，还是叹息于民众的内讧。

此外，影片为了补充内容，还另外生造了一个“侄子为夺家产谋害亲叔”的故事，让人莫名其妙，不知道这和影片的内容有何联系。

究其原因，主要是影片在宣扬“国人皆支持中国参加奥运会”的情形下，缺乏一个明显的反面角色，因此创造出一个来，以增加电影剧情的冲突感，殊不知这种生拼硬凑的做法，却使得影片的内容显得过于乏味，甚至有些冗长沉闷。

这部片子最终达到了将近两个小时，作为一部娱乐电影，还是长了一些。

这部电影所出现的问题，其实一个主要原因就是导演的想法过多造成的。

既要宣扬爱国情调，又要拍成好看的武打片；既要严肃的主题，又要用搞笑来调节气氛；既要是励志和爱国，又不忘爱情的存在；既要宣扬“除恶扬善”的主题，又要表达“没有战争，世界和平”的愿望……。

其实这些也不是说不能在一部电影里实现，不过对于这样的一部电影，确实是勉为其难了。

看完电影，虽然对于最后的奥运精神的宣传有些感动，可是回顾到整部电影，却几乎是混乱一片。

具体到一些细节的处理上，也是好多值得商榷的地方。

真实存在、参加了当年奥运会的人物李森一出现就是一个心胸狭窄的女子，未经比赛便对雁翎心怀敌意，不知李森的后人看了会有何感想。

此外，雁翎的死完全是为了煽情的需要，将一个“不可能的任务”变为了可能。

不说之前的“蒙眼跑步”纯属个人臆想，就连最终的“雁翎代替李森比赛“的情节也太过于虚假，谁不知道，顶替比赛时赛场的大忌？

这种弱智的情节，实在是多余。

至于演员的表演，难说精彩。

主角选择了张卫健，实在叫人摸不着头脑。

这个演员一向有些华而不实，多年来也难有自己的代表作，除了低俗的搞笑，看不出有什么特别出色的演技。

难道导演选择她，只是为了利用他的搞笑手段，来缓和这部电影有些沉重的主题？

如果真的是这样的选择，那么这种选择的结果是失败的。

剧中有多处张卫健搞笑言语的镜头，可惜没有一处显得自然，大部分都是刻意为之，与剧情和环境难以相符。

这实在是这部电影一大败笔。

至于电影的另一主演谢苗，已经全然没有了与李连杰合作《给爸爸的信》等作品里童星的色彩，虽然身手依然矫健，不过并不出众的成熟后的外形对于其以后的发展可能会有所阻碍。

真正值得注意的是在剧中饰演对手的于荣光和徐向东二位武术行家，这二位就是当年一起被徐小明导演挖掘出来的“新人”，如今早已在各自的领域成就斐然。

这次二人是个二十多年后再次与徐小明的合作，应该说是很精彩的，剧中几场两人的打斗戏，也是全剧最值得观赏的地方，二位都是真正的武术大师，在电影有比较直观的呈现。

电影号称“十年来最好看的功夫片”，倒也不是太言过其实，一方面说明了近些年来功夫片的没落，另一方面这部电影在动作设计上确实有其独到之处，影片汇集了全国15位武术冠军，为观众呈现了“螳螂拳”、“鹰爪拳”、“太极拳”等多家武术流派的功夫精华，一招一式尽现真功夫本色。

看得出，徐小明在多年来仍然坚持自己的动作片观念：既要求美观，又不能过于花哨。

于是，影片中我们看到的是好多武打镜头在用慢镜处理后显得美感十足，而在实际的搏斗中又看得出力量十足，在一定程度上还是能够达到二者的统一的。

我想，这也许是这部影片最出色的地方吧。

恍惚记得二十多年前流连忘返的录像厅里经常听到这首歌。

“但莫问此去那时还，分离难说短暂，若日后大家再见面，必回赠一双虎眼.....”那种气势至今仍然难以忘怀。

前几日参加了《夺标》的见面会，有位带着儿子去见徐小明的观众说，幼时和父亲一道守着电视看了徐小明自编自导自唱的《霍元甲》，从而影响了自己的一生，受益匪浅，这次有机会借影片见面会亲见徐小明先生，也希望自己的儿子能终身受益。

精神抖擞的徐先生和这对有心的父子握了握手，脸上洋溢出激动的表情。

徐先生的骄阳电影这些年一直致力于港产电影的继承和繁衍，不过由于行政事务缠身，多数时间出任监制一职。

今次《夺标》确实是耗费心机，换个角度亦可看作骄阳电影的投石问路。

作为“螳螂拳”的第六代传人，并亲自担任片中“螳螂拳”“鹰爪拳”“太极拳”的指导一职，我们在电影中看到的绝对是久违的真正的武术功夫。

久违大银幕很久的张卫健，出现在观众的面前，将见面会的气氛掀到了另一个高潮。

大多数人都记得他电视荧幕里塑造的角色，插科打诨，搞笑蛮缠，是他一向的风格，之前很是担心，24格里他的表现会将电影引向另外一个歧途。

不过这样的担心还是很多余了。

纵观全局，Dicky很好的起到了电影中需要调剂平衡的幽默搞笑成分的作用。

甚至在高潮部分的煽情也处理得相当得体，让我们对张凤这个角色印象深刻。

谢苗则在徐小明的悉心指导下，将螳螂拳的诠释得有板有眼。

勾、搂、采、挂、刁、缠、长短兼备；劈、按、崩、扎、滑、截刚柔相济。

正所谓“只动腰，不走胯”，取其螳臂挡车之不畏，勇往直前之意，将“夺标”一词于情于景都体现淋漓尽致。

幌腰抖臂，形於手指，恍如螳螂浮现气势非凡。

徐向东和于荣光的对战，着实让当年喜欢《木棉袈裟》的影迷期待了一番，虽然他们只是点到即止，但是却勾起了很多人重温他们年轻时风采的回忆。

片中徐向东扮演的角色入木三分，更符合中国传统武术的那种为求名扬天下，不惜一切代价的真实写照。

而最后时刻的，也是性情中人的大彻大悟之后真情流露丝毫不掩饰不做着。

反观于荣光的中华武术会馆长倒是套话连篇，隐忍克制，倒也将某些有身份的武林人士的内心世界表现出来了，不过不失。

听说片中还有另外一个看点就是另外还有十五位武术冠军参与入境演出，鄙人眼拙，并不尽数认出。

那个太极道姑李辉都还是朋友在旁提点，才知道她的仙风道骨是真材实料。

无论是噱头也好，夺目也好，暂且不表。

我想表达的是该电影还是体现出徐小明欲将武术与功夫竞技很好的呈现在大屏幕前的一种尝试，无可厚非，这是彰显诚意的十足体现，这种尝试是否能够带来很好的效果呢？

因为说教，因为奥运献礼，《夺标》的题材会让部分观众觉得不伦不类，有甚者会觉得反胃。

那倒是反应过激了。

之前我也说这次是骄阳电影的投石了。

毕竟香港电影如今面临着一场很艰巨的转变，每个用心的导演都在努力求变，以求适应这个市场，而不至于让香港电影走向绝路。

陈可辛如是，徐克如是，徐小明亦如是。

如果硬要我挑一个刺儿，那就是夺标少了一首比较明显的主题歌。

“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔”，在七十年代的时候，徐小明先生就如此的激扬澎湃，如今三十多年过去了，《夺标》还是让不少人感动了一番。

至少不是虚情假意。

一路看下来感觉是非常之用心。

将来还想在大银幕前看到如此精细的功夫电影，就看此次《夺标》的票房究竟有多好了。

借用当天见面会大家在主持人的提示下高吼的一句话，算是一种美好的心愿和祝福

这是一部很有诚意的作品。

从情节，镜头，台词，演员，都很圆润，到位。

制作者们的爱国之情洋溢其间，除了那段募捐太喧闹之外，不再显得做作。

我很奇怪许多人一看到“主旋律”的因素就“囧”的忘乎所以。

难道非得是解构、扮酷、情色、暴力、意识流、政府是幕后黑手、邪恶战胜正义才算是值得赞同的作品？

其实这样的电影我们已经看的太多了。

为什么我们要对生之所系的善良、美好、自由、正义不屑一顾呢？

没有了这些东西，每个人都将是一座孤岛。

记得几年前看《离开雷锋的日子》，在许多感动我使我流泪的部分，有一些人轰然大笑。

我说这个，并不是想证明我比那些大笑的人聪明。

事实上，那些大笑的人会由此证明我比任何人都傻比。

我想说的是，囧者自囧，诚者自诚。

忘了谁说的，好的电影不是让你看到了什么，而是想到了什么。

所以这个意义上来看，大概《夺标》真的不算好电影。

可我总觉得，当下的电影让我不用去思考，也就是说能够既不怀念也不怨念的，倒也清静。

不知什么时候开始，一部电影出来，我看到的影评要么就是标题党要么就是苛责，有时候我会想您看的都这么透彻了为什么不自己拍一部呢，大概我也不曾溜达到什么好的blog。

人家看门道的或许真是有很多道理的，我是看热闹的那个群体，所以最后干脆就不再看影评了。

这徐小明的身价背景我自然就不会知道。

大概徐小明是个牛人。

可18年前他拍上一部电影的时候我才5岁，所以徐小明三个字对我来讲也只是三个字而已。

不抱希望的时候自然谈不上失望，对这部电影我带了相当宽容的心来看热闹的。

大概比热闹还多的心理是看看久违的谢苗。

武打很精彩。

羊说电影请了15个全国武术冠军还有什么什么专业高手之类，从他们点到为止的几个动作行家风范就已经征服我了。

我讨厌动作片，但武打片却一直是心头肉，尤其是港味儿的。

那个不知道哪位高人扮演的太极诗叔连布棍都耍的那么漂亮，我回放着看了几遍，后悔在嵩山短居的日子没去某某武馆拜师学艺。

可于荣光在电影里说的那句话没错，[全力以赴，点到为止]。

中国武学博大精深，想在短短90多分钟兼容这么多武家风采是不现实的。

所以这武戏我看得精彩却看得不过瘾。

Introduction都算不上，每个门派顶多算介绍了关键词。

但即使这样转瞬即逝的精彩也是久违的，《画皮》里的甄子丹让我一度怨念到极点，有了这些镜头倒也扯回来很多心理平衡。

好在大概不久也就能看到《叶问》了，飘逸一点的等着吧。

文戏。。。

笑。

不说什么了，大概骂的也不少了。

我只想说一句，起码人家片子的卖点里没有白痴床戏，然后打出XXX堪比《色戒》之类。

在我看来，这已经是很可爱的了。

短时间内想把这么多武术介绍全比武确实是最实用的办法，但为什么时隔这么多年却再也没人能把比武的场面排出黄飞鸿的那般效果了呢。

电影越是进步，我却越加怀念岁月里那镜头的昏黄了。

张卫健这次没有雷到我算是一个不大不小的意外，我曾经那样讨厌他。

张凤是不够稳健的，但张凤确实足够可爱的。

我喜欢他中山装鸭舌帽的调皮。

谢苗不再是脸蛋圆滚滚，眼神有点别扭的那个武术神童了，所以他对我是陌生的。

这片子那么多武学出身的行家，毕竟演戏对他们来讲是门外的风景。

Anyway，不要再苛责谁谁的演技了，总不能指望霍元甲得奥斯卡吧。

最后想说的是，我很乐意的看到这个有点谄媚的题材没有在奥运档播出来。

我不知道徐导是故意的还是无意的。

但这个后知后觉的时间我喜欢。

不然我会把他当主旋律电影避而远之的。

不是说主旋律不好，大概是大学每次党会都要看电影写观后感写出心理阴影了吧。

很多东西其实没那么复杂，赋予太多含义与一身，就没那么可爱了。

武术的题材掺和进来奥运和民族之类我是不喜欢。

但看《夺标》时是地中海4日阴雨之后的第一个晴天，好的心情让我心平气和起来。

这电影不够简单，但他有差不多的可爱。

片子的武打很精彩，干脆利落，凌厉写实，应该属于港产武打片的中上水平，值得一看。

可惜，故事编得太糟糕，剧情太苍白。

尤其是加在其中的遗产争夺战的线索，基本上和整个故事脱节，感觉纯粹是凑戏的，不如干脆删掉拉倒。

文戏浮于表面，要么严重脸谱化，要么虚假做作，的确一般般。

建议观众快进只看武打片段就可以了。

这个可能是个应景的作品吧，正好是奥运会的年份。

东一榔头，西一棒槌，勉强把一堆八杆子打不着的情节混合到了一块。

张卫健在里面的插科打诨有点烦，是个人都可以满篇讲出各种大道理。

也许是徐大导重出江湖练手的东西吧。

最大的看点也就是那些各家的武术表演了，台词真够雷人的。

一部非常和协的片子，似乎在国内什么都要和协才行了。。。。。