唐探1900

以下我将从一个推理作者的角度，评价一下本片的推理

照例先上逻辑链

本片逻辑链属于两线并行，最后交叉的结构。

主要有2个优点：1、伏线多、逻辑链长。

这点从上图中也可以看出2、法医专业度高。

和我一起观影的法医朋友说，本片在法医方面疑似有专人指导，冻死的3条证据非常准确，法医方面无纰漏主要有2个缺点：1、线索后置泛滥。

图中标红的是纯后置线索，未标红的线索中也有部分观感不佳（譬如格兰特先生曾担任军医的照片，观众几乎无法读出“军医”这个信息）而“白振邦尸检”作为解答篇的切入点，给出的却全是后置线索，更加放大了这一问题。

2、不取巧。

逻辑只提供理性观感，而带给观众更直接冲击的往往是感性层面的东西（诡计和凶手的意外性）本片的调包诡计很难惊艳观众，编剧也选择将这个诡计前置给出。

虽然是很有自知之明的处理，但这也意味着本片放弃了“诡计”这一最能取巧的亮点。

而凶手也同样尴尬。

因为是主旋律电影，华人被白人逼宫，在这样的旋律和氛围下，凶手人选根本没有自由选择的空间（凶手不可能是华人或印第安人，不然就扣不上旋律了），而最终凶手也不出意外地，就是片中唯二登场的两个白人角色综上所述，本片的推理逊于《唐探1》《唐探2》，可能略优于《唐探3》（主要是优在线索和逻辑的数量上）而从电影整体来看，《唐探1900》很聪明地套了一个主旋律的壳，且故事有历史依托，应该会有不少观众愿意为此买单，个人觉得比《唐探2》《唐探3》，没有依托纯瞎闹要好，但还是比不过《唐探1》。

目前为止，推圈对本片的推理评价不高，但我还是支持国内出更多推理作品、提高推理热度的。

国推加油！

逃 2025.1.31

在伊斯坦布尔老城区的咖啡厅里，当伊朗姑娘向我展示锁屏上的韩国男团时，我忽然想起陈思诚镜头里那艘横跨太平洋的蒸汽船。

两种截然不同的文化输出方式，此刻却在豆瓣评分区形成吊诡的荒诞——前者享受着全球少女的尖叫，后者却在本土遭遇知识精英的围剿。

《唐探1900》的6.5分，像一记闷棍敲在文化自信的软肋上。

当套路成为原罪必须承认，陈思诚确实把"唐探公式"用到了包浆的程度。

密室推理必配插科打诨，追车戏码标配物理笑料，这种工业流水线般的叙事节奏，就像你明知是预制菜的佛跳墙，入口时依然会被滚烫的鲜香烫到舌头。

当电影院里此起彼伏的笑声与影评区"黔驴技穷"的批判形成对冲，我们或许该思考：商业片的成功密码，究竟该用艺术性还是市场性破译？

那些怒斥"套路化"的影评人，可曾记得诺兰用十年时间重复非线性叙事？

漫威用23部电影践行英雄旅程？

当我们在IMAX厅为荷兰弟的空中转体欢呼时，为何独独对国产类型片的工业化探索如此苛责？

蒸汽船上的家国寓言真正令人脊背发凉的，是船舱底层那排蜷缩的辫子。

当镜头扫过刻着"华工与狗不得入内"的木牌，1908年的排华法案突然撕开历史的保鲜膜。

这些被好莱坞刻意遗忘的细节，在娱乐糖衣包裹下完成了一场静默的历史启蒙。

比起某些导演用PPT式说教传递价值观，这种将民族伤痕织进悬疑肌理的手法，反倒显出难得的创作诚意。

看着银幕上的白轩龄在白人议会门内为华人权益慷慨陈词，看着阿鬼和秦福在三藩市议会外广场不畏强权拆解阴谋。

我突然想起在德黑兰遇到的青年——他坚持认为李小龙至今仍在世，因为"中国功夫无所不能"。

这种文化想象的权力，不正是靠无数个《唐探1900》式的作品点滴浇筑？

评分区里的认知折叠那些怒打一星的评论，像极了我在哈佛东亚图书馆见过的场景：留学生们对《孙子兵法》英文版嗤之以鼻，却对《纸牌屋》里的粗浅权谋奉若圭臬。

当电影用蒙太奇解构美国两党博弈牺牲华人时，有人觉得被冒犯；当费洋古对郑仕良说出"救中国"时，有人窃窃私语感到不适。

这种双标焦虑，本质上是对文化话语权转移的恐慌。

说《唐探1900》说教的人，大概没看过《拯救大兵瑞恩》开头25分钟的美式主旋律轰炸。

当福克斯新闻天天鼓吹"美国例外论"，我们的商业片里出现几句"中国人要团结"式的自信台词，怎么就触动了某些人脆弱的神经？

在柏林电影节酒会上，德国制片人曾坦言："中国导演总想用欧洲艺术片的语法讲故事，却忘了自己握着最珍贵的东方密码。

"如今终于有人尝试用爆米花电影传递文化基因，却被自己人扣上"战狼"的帽子，何其讽刺？

从《流浪地球》到《黑神话：悟空》，从TikTok到DeepSeek，中国文化出海正在寻找新的叙事语法。

《唐探1900》或许不是完美的里程碑，但它至少证明了商业类型片可以承载更厚重的文化使命。

当我们在豆瓣按下那颗神圣的星，或许该多一分清醒：杀死一个不完美的探索者，远比容忍十个精致的模仿者更可悲。

毕竟，不是每个导演都愿意在爆米花电影里，埋进一把历史的碎玻璃。

此刻，大洋彼岸的AMC影院里，或许正有金发少年指着片尾字幕追问："排华法案是什么？

"——你看，文化突围的星火，从来都是在不经意间点燃。

这部电影的成功之处，并不在于陈思诚的导演，而在于聚焦于一段被人忽略的历史。

《唐探1900》在历史事件的融合方面表现出色，通过巧妙地将1900年的历史背景与案件情节相结合，不仅为影片增添了文化底蕴，还通过幽默与悬疑的结合，为影片增添了历史厚重感。

华工华侨的事情，外国人自然不会主动提起，而中国人大多数并不熟悉。

因此而忽略。

其实，这是一段非常值得关注的历史。

《唐探1900》通过“以乐景写哀”的手法，让观众在笑声中直面历史的疮疤。

这种独特的叙事方式，既满足了商业片的娱乐需求，又以举重若轻的方式唤起观众对族群命运的共情。

电影中提到的“华人不是历史的配角”这句话，不仅是角色的觉醒，更是对历史中被压迫华人的深刻反思。

1900年的旧金山唐人街，这一年正值美国排华法案实施期间。

1882年通过的《排华法案》是美国历史上唯一一项以特定族裔为目标的歧视性法案，禁止华工入境并拒绝外籍华人取得美国国籍。

在电影中，唐人街的华人社区成为种族歧视的靶心，白人对华人的偏见和敌意贯穿始终。

影片中多次提及华工在美国修建太平洋铁路的艰辛历程。

1860年左右，美国修筑中央太平洋铁路西段期间，大量华工被招募前来。

这些华工在极其恶劣的条件下工作，许多人因事故丧生，甚至有“每一块枕木下都埋着一具华人的尸骨”的说法。

华工在美国中央太平洋铁路的建设中发挥了不可替代的作用。

例如，华工在修建唐纳峰隧道时，采用“火烧水激”法来加快岩石的破碎速度。

此外，他们还利用冰滑道运输物资，解决了严冬积雪导致的运输难题。

然而，在铁路建成后的庆典中，华工的贡献却被忽视，甚至被白人指责为“抢走工作机会”。

影片通过这些细节，展现了华工的血泪史，同时也反映了华人在异国他乡的无奈与挣扎。

华工前往海外（包括美国）的情况是复杂的，既有自愿的因素，也有被掳掠和强迫的情况，具体情况因时期、地区和背景而有所不同。

在鸦片战争之前，华工出国主要是自愿结伙出洋谋生，大多分布在东南亚，人数较少。

这些华工主要是因为福建和广东沿海地区地狭人稠，破产的农村劳动力在国内无处容身，而当时的南洋地广人稀、资源丰富，且距离较近，又有海外同乡的招引，因此选择出国谋生。

从鸦片战争到清末，华工出国的情况发生了巨大变化，几乎全是被西方殖民主义者拐掠、贩卖的契约华工。

这一时期，华工出国主要分为以下几种情况：1.被掳掠和强迫签订契约契约华工：19世纪中期，西方列强在中国沿海设立“洋行”，雇佣打手和拐子，通过付“人头钱”的方式收买被拐来的苦力，然后强迫他们签订远洋劳动的卖身契约，并在胸前打上烙印，代表将被卖往的地方。

赊单工：前往美国的“赊单工”也是一种被强迫的情况。

华工被招工人代理垫付船票及生活费，到达目的地后需以工资偿还债务。

在债务未还清前，华工需听从债权人驱使，不能自由行动。

暴力与欺骗：华工贩子采用多种卑劣手段，如诱赌、下蒙汗药、公开绑架、在海上抢劫等，将华工掳掠出国。

2.“合法”掩盖下的掳掠“合法招募”：1860年《北京条约》签订后，清政府被迫“同意”华人自愿出洋做工，但自愿应募者寥寥无几。

于是，招工馆用人头钱向拐匪收买苦力，以“合法”名义进行掳掠。

领事馆和会馆勾结：在通商口岸，西方列强的领事馆和中国的会馆勾结，强迫华工见官诳称“自愿”“自费”出国，取得领事签证后，打着“自由旅客”的招牌前往海外。

3.自愿出国的少数情况尽管被掳掠和强迫的情况居多，但也有少数华工是自愿出国的。

这些华工大多是出于经济困境，希望通过出国谋生改善生活。

排华法案与歧视：1882年《排华法案》通过后，华工在美国面临严重的种族歧视和制度性压迫。

排华法案的出台并非单纯因为种族歧视，还与经济因素密切相关。

早期华人矿工因工作效率高、工资低，被认为抢走了白人矿工的工作机会，引发了白人的敌意。

此外，华人的生活习惯（如留辫子、赌博、抽鸦片）也引起了白人的反感。

排华法案不仅禁止华工入境，还剥夺了华人的公民权，限制了他们的社会地位。

尽管如此，一些华人仍通过其他途径进入美国，如留学生、商人等。

随着教育水平的提高和经济实力的增强，华人在美国的社会地位逐渐改善。

近年来，美国政府也对历史上的“排华”罪行表示了道歉。

2011年10月6日，美国参议院通过了201号决议案，就1882年至1904年的排华立法正式致歉。

2012年6月18日，美国众议院全票通过了《排华法案》道歉案。

至此，美国正式以立法形式就《排华法案》向华人道歉。

被称为迟到100年的道歉。

2023年12月17日，美国总统拜登就废除《排华法案》80周年发表声明，正式谴责《排华法案》，并承认该法案违背了美国“人人生而平等”的理念。

这是白宫首次正式对《排华法案》表示谴责。

这些道歉行为虽然迟来，但体现了美国对历史错误的正视和对华人贡献的认可。

众所周知，美国是移民国家。

早期缺乏人口，需要苦力的时候，便从世界各地坑蒙拐骗底层人口建设美利坚这片土地。

所以美国短短的249年历史（1776），前一百年，还在屠戮灭绝印第安人，以及打内战（1861）来决定奴隶制度是否合法。

即使战争结束，没有了奴隶制度，黑人华人等等“有色人种”也低人一等。

后一百年，尤其是二战之后这80年，又开始高举人权大旗，自诩自由民主的灯塔。

挺荒谬的，也难怪种族问题在美国百试百灵。

电影最后的剧情和台词反复讨论两三次，讨论要不要留在美利坚，为什么要留在美利坚。

其实说白了，自由民主当然都是镜花水月，真正吸引人的，是领先的技术，成堆的财富，以及大量的机会和可能性，“师夷长技以制夷”。

时间过去了120年，对比今年小红书中美对账，美国网友在小红书发出灵魂一问： 中国那么好，我信了，但为什么还有中国人移民来美国？

再加上这两周，DEEPSEEK直接让美国破防，股市暴跌。

中国依然没有赶超美国，但不得不说，这些都是非常有趣的对照现象。

谁也没办法预测为了，因此历史总是有趣的，对吗？

你别说，这次内容挺多：“开膛手杰克”开膛破肚的案子；半路出家的两个侦探的初见和磨合；部落巫术与力量；旧金山的种族歧视与一众排华；华人旧金山铁轨埋骨的悲惨境地；八国联军的洗劫晚清，慈禧对革命党的追杀……这么多内容揉在一起，还居然出乎意料的好看！！！

首先，喜欢王宝强的新人设！

官宣预告片说这个是前传新“皮肤”，但我觉得不仅仅是皮肤这么“浅显”，是个全新人设！

是唐仁的祖先！

和之前系列里的卷发唐仁比起来，阿鬼的设定讨喜很多，也淳朴很多！

“唐仁”一直是属于小丑逗乐的角色，大金链子+卷发，还总有一种“牙不白”的暴发户感。

虽然也很搞笑，但他的搞笑似乎每次都是为了衬托“秦风”。

但这次的“部落养子+华人遗孤”的扮相和人设，真的很出彩！

小麦色皮肤反而衬的阿鬼的牙很白，连目光都显得清澈而淳朴。

和阿鬼有关的笑点，也都来自于他的成长环境把他塑造的样子。

王宝强这次把为养父追凶的神叨叨阿鬼表现的活灵活现的，特别是“鹰的眼睛”“豹的速度”“熊的力量”，我简直就是当场笑喷！！！

这个可是我小时候著名的美国动画片《星际警长》的超能力大招，你别说，那个男主的卡通形象就是一个印第安人警长。

（我小时候小朋友互相放大招的时候，攻击一方先喊出“熊的力量”，然后再摆个姿势！

）天呐，这个是导演为了照顾80后观影的笑点啊！！！

这个致敬我也真真切切get到了！

笑的前仰后合的！

另外，这次的《唐探1900》立意很高，并不仅仅是春节里抱着爆米花嘻嘻哈哈看一场就结束的影片。

我坐在电影院里，刚开始思路在跟着阿鬼秦福找杀人凶手，但一瞬间又有一种好像在看《黄飞鸿》的错觉，就是那种虽然对白和剧情充满了小的笑点，但大的背景却是“东亚病夫”“国不强则空悲切”的氛围里。

后来仔细想想，这个要归功于这几位的出场！

首当其冲的当然是发哥这次饰演的白轩龄带来的气场，他的一举一动都带着唐人街老大的磁场，气宇轩昂、却忙中不乱，一次次和白人的唇枪舌战从来不悲不怯！

而且他永远是黑白的！

不管是白西服黑领结，还是黑礼节棍白杖头，又或者是一身白色的太极服、中山装！

真的太帅了！

他的那句“此一时彼一时”的虽败却不馁，也很意味盎然，配合着最后滚动字幕左边那个不停转动的年代表，以及时光从1900转到2025的一张张照片，也意味着在这一百多年间，我们的国家从新崛起到“彼一时”的变迁。

另外就是费洋古。

一开始我以为这三人组是纯来搞笑的！

他们仨也真的不负重望的从下船丢行李找“父亲”开始就和旧金山各种脱节式搞笑。

但最后和爱尔兰帮派火拼和费洋古最后三个字“救中国”那段，突然有一种“国家有难匹夫有责”的情绪燃在心里了，即便是跳梁小丑其实也有民族气节。

第三位是魔术师金陵福，和他有关的最好笑的在“大变活人”那段，但他更打动我的是在片尾：洋人的魔术是汽车、大楼，而我们的魔术只却是用来消遣人的小把戏。

所以，说真的《唐人街探案》系列我全看过，我个人认为《唐探1900》是目前为止最好的一部。

不光是嘻嘻哈哈打打闹闹，笑过就忘了。

你会觉得在笑的同时，有一颗小石头落到水里，听到清脆的响声同时又泛起了涟漪，也许你的笑声和那些爆米花在春节里伴随着电影慢慢消失，但这部电影里巧妙埋入心里的“中国人要愤起，不能再被欺负”那种奋发图强的涟漪却会在新的一年里慢慢泛起，伴随你很久。

48年前，胡金铨导演希望筹拍《华工血泪史》，筹备十年，心血耗尽，胡导病逝，资金断裂，电影流产！

令人唏嘘！

胡金铨导演离世时，生活拮据，存款仅剩1千多块。

一代武侠宗师，就这么不甘心地逝去。

这部伟大的电影试图揭露19世纪在北美建造铁路的华人华工的血泪史。

希望陈思诚导演的《唐探1900》能继承一些胡金铨导演的遗志！

1862年，美国决定修建一条3000公里的铁路，贯通中西部，从奥马哈，到旧金山。

用来加速了美国西部移民的进程，从而让美国从名义上的国家变成真正完整的国家。

美国公司雇用了10000多名华人充当工人，将最艰险的路都交给中国工人修筑！

四年间，华工挥洒血泪！

可是，尽管华人移民为美国淘金热和修建太平洋铁路做出巨大贡献，美国主流社会依然种族歧视华裔，将华裔称作“黄祸”，造谣侮辱唐人街（Chinatown）是“罪恶”“污秽肮脏巢穴”“野蛮”“犯罪之地”“垃圾”“病患”。

多数美国漫画、影视作品将唐人街（Chinatown）描述成“鸦片窟”，留着两撇小胡子和一条长辫子、身穿长衫、死气沉沉的华裔男人横卧床榻，手持鸦片烟枪，吞云吐雾，年迈老妇双目失明，内部场景肮脏、染病、阴暗、潮湿、堆满垃圾。

不信？

不信你就去看看赛尔乔·莱翁内的“经典”影片《美国往事》（1984）；不信你就去看看罗曼·波兰斯基的“经典”影片《唐人街》（1974）；不信你就去看看著名导演约翰·卡朋特的《妖魔大闹唐人街》与著名导演奥利弗·斯通参与编剧的《龙年》，还有旧好莱坞时期的电影《唐人街之夜》《石灰屋布鲁斯》！

为什么美国人写就的《世界电影史》上这些对华裔有强烈种族歧视的电影都可以变成“影史经典”并长期霸榜Imbd排行榜？

这些片子的导演都被奉为“名导”“大师”？

我不懂！

我不明白！

我不清楚为什么！

白人游客作为叙事主体，凝视唐人街，游览唐人街，将“猎奇景象”争先表现出来！

美国工人认为华工“鬼鬼祟祟”竞争夺走了他们的工作，排华情绪演变成暴力行动！

1875年和1882年，美国国会先后出台了《佩奇法案》和《排华法案》禁止中国移民前往美国。

丑化中国是西方一直干的事。

孟德斯鸠在《论法的精神》中讲中国是一个专制国家，中国人上至皇帝下至百姓，都没有品德。

黑格尔在《历史的哲学》中讲中国人擅长欺骗，道德败坏。

在西方人眼中，西方代表文明、进步，中国代表野蛮、衰败，中国人赌博嗜鸦、男盗女娼。

这种侮辱外族的手法不是西方第一次使用，他们对印第安人，他们对伊斯兰，他们对非洲人，也擅长这般抹黑、造谣、侮辱、诽谤、诋毁、歧视。

所以，谁到底才是罪恶之源，歧视之起，谎言之族？

但在历史长河之中，人们往往会被舆论带歪，迷失心智。

一部分美国华裔因为美国文化的宣传，迷失自我，自毁唐人街，无法认可华裔身份，为了融入美国社会，努力逃离唐人街，逃离儒家文化。

有太多华裔小说反映了“美国华裔逃离唐人街”这个主题，例如：上世纪70年代华裔小说《一个中国女人死了》《鸡笼中国佬》。

华裔电影也有以“逃离唐人街”“逃离华裔身份”“逃离亚洲文化”为主题的故事，例如《融入美利坚》《面子》《真心半解》《别告诉她》《瞬息全宇宙》《内景唐人街》，纷纷表达了对“华人家庭”的矛盾、解体、逃离。

可是，唐人街啊唐人街！

只要是唐人的地方，只要有家人伫立的地方，终究是家乡啊！

谁人不想回家？

谁人不爱家乡？

心心念念的故土啊！

故土难离！

每当看到春运列车呼啸，万家灯火点起，烟花璀璨，就想家，想爸爸，想妈妈！

唐人街啊唐人街，愿你成为华裔的新家，愿你们在那里一切安好！

有什么事情不能抱团取暖呢？

别让“逃离唐人街”像盗梦空间那样植入了意念。

中华血脉相连！

全球华人同庆同喜！

都来看《唐探1900》！

电影看的很偶然，毫无期待，甚至不知道是陈思成拍的，但是当看到历史上的旧金山站台，和渐渐浮出水面的排华法案，忽然心里一紧。

记忆中电影院里，最屏住呼吸的场面是：刘昊然在 equal justice under the law 下面撕掉留美的一纸公文，抛向天空，仿佛周围的空气都凝固了，所有电影院里看电影的华人都不忍打破那一幕的理想主义。

多希望大家都有这份骨气，这美利坚，也没什么值得留恋的。

屁股坐在哪，决定我们的脑子里支持啥，大家都懂，没人能那么简单撕掉它，但是看到那么讽刺的民族主义和移民矛盾，很难再简单笑出来。

搞笑的是我发这段感慨的时候电影还没结束，没想到结局刘还是又拿了一份留美身份，然后我更加沉默了。

也对，这才是现实，理想主义终究活在理想里，现实才是刺痛人的永恒。

惨痛的是，历史上排华法案真的实施了，长达60年（1882-1943）。

直到1941年珍珠港事件后美国加入二战并与中国结盟，为争取中国抗战支持，美国需改善对华关系。

宋美龄1943年访美演讲引发舆论关注，成为废除法案的重要契机。

1943年12月17日，美国通过《废除排华法案》，允许每年105名华人移民配额，并赋予在美华人归化权利。

此举虽象征意义大于实际，但标志着排华政策的终结。

我更多思考的是，这部电影之于当今时代，尤其是川普上台的现实意义。

历史上的排华法案发生于19世纪70年代美国经济衰退，失业率上涨，白人劳工将矛盾转嫁于华人，指责其“抢夺工作机会”。

华人被视为“不可同化”的群体，被污名化为“道德败坏”“生活习惯不卫生”，且因保留传统文化而与白人社会产生隔阂。

这和Covid过后浓烈的反华情绪，和川普上台后一系列的Make American Great Again的政策何其相似。

人们多用外部矛盾来转移内部矛盾，而弱小的一方势必变成牺牲品。

可是我又想到，前阵子的TikTok难民小红书出圈，和DeepSeek震惊世界的新闻，想到电影里白振邦说，他出生在美国成长于美国，但是他依旧受限于排华法案。

我们每个移民，身上都有那个去不掉的华人烙印，无论身处何地，我们有对中华文化的认同，语言、饮食、节日、家庭观念都是我们的纽带。

中国是我们的根。

只有中国强大了，我们全世界华人才能挺直腰杆，排华法案才真正能被废除。

即使废除的今天，在这片宣称自由的土地上，华人们忍耐、吃苦、乖顺、努力，但是从未获得过尊重。

我不愿被陈思成收割爱国情怀，但是似乎这是一个移民无法剔除和回避的事情，电影中也因此多次湿了眼眶——中国强则华人强。

整部电影也因为周润发孤身一人走进最高法院，在各种不让你解释只让你说yes or no 的审问里，义愤填膺慷慨陈词，推向高潮。

周润发一人撑起了整部电影的魂。

我喜欢这个结尾，它足够现实又足够理想。

白轩龄死了儿子，即使赢了官司也依旧是当权者的利用，全部财产充公，似乎就像这个现实的世界，但是他依然有拍拍屁股回老家看看的勇气，而移民的海外华人与美洲大陆上本该拥有土地的印第安土著，携手一起走下去。

讽刺又真实，苦难又给予人力量。

背景音里那首广东得歌谣，“喜鹊喜，贺新年，阿爸金山去赚钱，赚得金银千万两，返来起屋兼买田。

”似乎是唱给所有海外一代移民的歌。

只是————如果那边好，谁还会来这边。

本来写短评，发现写不下了，改成影评吧，表达欲突然爆棚了。

刚刷完，超出预期，我不太理解评论区那么多打低分的，咱也算是半个电影发烧友了，基本在国内的话，能上院线的电影都会去电影院看，如果这个电影也不满意，我真的觉得现在很难找到合格的电影了，可能陈思诚运用的技巧有点 娴熟，但是商业电影本就是取悦观众，本身都是用套路 编剧有套路 这个也无可厚非吧，好莱坞英雄电影全是套路，大家也百看不厌。

另外这部电影还在取悦观众的同时 科普了一些历史故事，华工，排华法案，美国两党斗争，资本家操控政党，种族歧视，也许豆瓣上的留子 高知比较多，不屑于这些基础知识的普及，感觉自己被降智，被教育了。

但是，在你高傲的按下差评的时候，也想一想，中国不是每个人都像你那么有见识，对美国了解那么多的，中国有12亿人没有护照，10亿人没有坐过飞机，很多人根本不了解这些基础知识，能有一些历史的普及，对他们来说相当于学习新知识了， 有啥问题吗？

还有，各位高知同学，电影本身就是大众艺术，尤其是商业电影，它要取悦的永远是大多数人，请注意这里面的大多数人，很有可能你不是这里面的，你如果品味独特，品味高雅，选择大众电影大概率会碰壁，不如去多看一些冷门的艺术电影，或者是一些你喜欢的深刻的书籍，会让你更有共鸣一些。

然后也加了一些革命，主旋律，民族主义，这个是被很多人诟病的，我不明白这有啥被说的，美国电影天天讲自己拯救世界的，这不是文化灌输吗？

韩流都入侵全世界了，上次在伊斯坦布尔，伊朗的几个妹子的屏保都是韩国男团，给我讲韩国男团在伊朗有多么受欢迎，我当时都震惊了，韩流在中东居然渗透率这么高，我其实很感慨，我们中国现在的硬实力在提升，但是软实力 和日韩比都有差距，更别说美国了。

所以我们夹杂一些文化输出，我真的是很乐意看到，而且 娱乐业 本身 要往大了说 就是文化影响 文化输出，美国为啥要禁tiktok，这可能是中国在媒体行业第一次出现的反向渗透。

各个国家的电影，都有一些自己的私货夹杂，我不觉得有什么问题，你在把故事讲好的情况下，用好影像技术的同时，还能有能力进行一波文化植入和渗透，那是你的本事，国家更加希望看到，也更鼓励，我们作为国人，那更应该庆幸，还有人愿意做这样的输出。

像黑神话悟空，像tiktok,deepseek,甚至是小红书，豆瓣，然后各种电影，比如 卧虎藏龙，叶问（我之前问过一个美国朋友，他近年来看过的唯一一部中国电影是叶问……）。

所以我觉得没什么问题，而且，现在全球经济不景气，大家都准备关起门来照顾自己，民族主义崛起，美国都想闭关锁国了，咱还在这充什么大款，多来点文艺作品提升点民族自信，输入点主旋律的赞歌，怎么了？

最后，我知道有人会出来说 我是小粉红，或者我是陈思诚的粉，抱歉，还真不是，我去过的国家应该比大多数人都要多，聊过的外国朋友也比大多数人都多，我在很多国家都居住过，我知道民主国家是什么情况，我也知道我们中国是什么情况，没有所谓完美的制度，都是各有利弊而已，没有完美的国家，所以不会无脑的爱国，但是也不会无脑的反对爱国，理性讨论。

陈思诚粉丝这个，我现在确实慢慢对他改观不少了，虽然他长得确实有点乡村风，但是编剧能力，或者咱叫 取悦观众的能力 确实可以，但是我基本都是就这部电影来说，不夹杂个人情感对里面导演和演员。

发哥又贡献了一个经典角色，演的真好，虽然那普通话有点蹩脚，但是反而真实。

文艺作品都是主观性很强的，以上纯属个人主观评价，自由发言，理性讨论，喷子勿扰

从2015年第一部《唐人街探案》至今，“唐探”这个系列不知不觉竟已走过了10年。

这部最新的《唐探1900》，将电影的故事背景放到了1900年的美国旧金山，讲述了“唐人街神探”的起源，也算是对这个10年系列IP的一次“正本溯源”。

有趣的是，导演所选择的这个“1900年”的时间点，正是清朝发生庚子事变、八国联军入侵中国的时间点，同时也是美国旧金山爆发鼠疫，在美华人被当做替罪羊的时间点。

《唐探1900》的电影预告放出来的时候，就有很多网友表达了质疑，担心导演会为了追逐喜剧效果，而完全忽视真实历史背景；又或者顾及了历史真实，就会让电影显得过于沉重而不适合春节档合家欢的氛围。

没想到，看完电影后发现，导演很好地平衡了电影的喜剧娱乐性，同时巧妙地在这种类型叙事的基础上，力所能及地融入了自己对那段历史的思考。

首先，电影的故事线之多，在我看来几乎可以说是唐探系列之最了。

除了作为电影故事核心的探案线之外，还有清朝官员前来美国捉拿革命党、美国共和党与民主党竞选旧金山市长、爱尔兰帮因为丢枪而与华人帮派发生冲突等等。

所有这些故事线随着电影剧情的发展而齐头并进，各色人物悉数登场。

电影对这些故事线的呈现多而不乱，让所有故事线都紧紧围绕在探案这条主线上，从而让故事的讲述节奏精彩纷呈、一个小高潮接着一个小高潮，令观众目不暇接。

最终，所有故事线又都汇合在一起，揭露出一个在那个时代背景下所独有的真相与悲剧。

除了故事线的丰富，刘昊然与王宝强这对唐探CP，在《唐探1900》里也向观众呈现了截然不同的新形象。

这一次刘昊然不再是以往那个说话结巴、办事一根筋的神探秦风，而成了口若悬河、狡猾机敏的少年中医秦福，他见人说人话、见鬼说鬼话，为求自保总能语出惊人，在电影里贡献了无数让人捧腹的金句。

当然，更出圈的是王宝强那夸张的华裔猎人造型，他那个形象一出场，都不用说话，便已经能让观众笑出来了。

而接下来，他那独特的河北口音部落语言，以及“鹰的眼睛、狼的耳朵、豹的速度、熊的力量”，更是直接唤起很多观众的童年回忆。

这个梗出自上世纪90年代一部动画片《布雷斯塔警长》，里面的主角的超能力便是“鹰的眼睛、狼的耳朵、豹的速度、熊的力量”。

王宝强饰演的阿鬼变身那一刻，我感觉自己好像突然被死去的记忆攻击了，真是既搞笑又觉得温暖。

刘昊然饰演的秦福和王宝强饰演的阿鬼，他们的角色设定看似夸张又搞笑，但他们却有着真实的历史人物原型。

秦福自我介绍他的身份是赴美留学的幼童，历史上，从1872年到1875年的四年间，由曾国藩和李鸿章负责选拔，每年会选出三十名中国幼童送去美国进行学习，共计一百二十人，并在十五年后学成归国。

这些年幼的孩子背井离乡、漂洋过海，忍受着孤独与歧视，努力学习着当时世界上最先进的知识。

这也就解释了，为什么秦福会那么油滑，毕竟一个独自在异国他乡长大的孩子，想要自保，只能让自己学会讨好大人物们，让自己在各方势力间游走而不受伤害。

而阿鬼的父亲，则是当年怀揣着“金山梦”，被骗来美国修铁路的华工。

在那个年代，华工拿着最微薄的工钱，却做着最苦最累最危险的工作，那一条条被修建完成的铁路，被称为“每一根枕木下都埋着一具华工的尸骨”。

阿鬼的父亲，也是在修铁路时不幸被炸死，才导致年幼的阿鬼被部落酋长收养，成为了一名操着河北口音的华裔部落猎人。

其实，胡金铨导演就曾想过要拍摄一部《华工血泪史》，原定的主角便是周润发。

只不过天不遂人愿，胡导直至逝世，也没有实现这个心愿。

而这部《唐探1900》，也算是某种程度上，替胡金铨导演了却了遗憾，不仅拍摄出了那段华工修建北美铁路的悲情往事，而且也让周润发扮演其中一名修路华工，他与阿鬼的父亲相识，所以后来与阿鬼相遇后，一眼便认出了他便是当年铁路上那个为所有华工们唱歌打气的小男孩。

除了秦福、阿鬼两位主角，影片中很多角色都有其历史原型，比如魔术师金陵福的历史原型则是朱连魁，他的艺名正是金陵福，他所表演的中国戏法风靡全美。

同时，朱连魁也算是中国最早的电影人之一，他用自己的摄影镜头，拍摄下了孙中山武昌起义的珍贵画面，并制作成了中国最早的新闻影片《武汉战争》。

《唐探1900》在不违背基本史实的基础上，用一种合理的想象，让这些角色在故事里与主角秦福和阿鬼一起进行冒险。

电影里让我印象最深刻的一幕，便是在金陵福的魔术表演后台，主角团队与清廷团队进行战斗，通过金陵福的魔术装置，让双方力量不断发生变化，时而是“四打三”、时而是“四打一”，算是全片最好笑的一个段落。

这种在历史真实的缝隙中，进行类型化故事想象的能力，让我非常佩服。

当然，周润发的表演，也是这部电影最吸引我的地方。

周润发已经很多年没有登上贺岁档的银幕了，这次再度现身，不由让我感叹姜还是老的辣。

他刚一亮相，便用他强大的气场，以及皮笑肉不笑的表情，将一个高深莫测、让人提心吊胆的唐人街大佬形象呈现出来。

更难能可贵的是，周润发的表演，总能在肃杀与搞笑两种截然不同的情绪之间无缝衔接，这也正好符合《唐探1900》这部电影本身的气质：在历史真实与轻松搞笑之间的平衡。

最终，周润发在美国最高法院那段振聋发聩、荡气回肠的演讲，更是将这个角色的魅力展示得淋漓尽致，让人看到他在世故油滑之下，始终保持的拳拳赤子之心、民族之情。

不过，让我更加惊喜的，其实是岳云鹏在电影里的表演。

岳云鹏在片中扮演了一名清廷官员费洋古。

初登场时，他还只是自己一贯擅长的扮可怜卖萌搞笑式表演，呈现了一个神气活现却在美国不断吃瘪的受气包形象，贡献了影片一大半的笑点。

然而到了故事后期，岳云鹏却呈现出了这个角色更多更丰富的内心世界，让观众看到了这个角色内心的骄傲与无奈、愤怒与隐忍。

表面上，费洋古与郑仕良是不共戴天的敌对关系，但在内心深处，他们其实都有着一样的救国热情，这也是这个角色让人唏嘘感慨的地方。

为了让这部电影的历史质感更加真实，剧组在山东德州搭建了一座“旧金山城”，其中共有228栋建筑，从而让每一处细节都极致还原了1900年的美国旧金山唐人街，这样的场景搭建不仅为观众带来了身临其境的观影体验，也展现了剧组对于历史细节的严谨态度。

最终高潮戏有一场公路上的马车追逐，观众随着马车的奔跑，真的仿佛穿越回到了1900年，沿途每一处街景、建筑，都是那个时代的回响。

这也正是电影造梦的魅力所在，让一个已经消失的时代，再次呈现在观众的眼前。

至于导演为什么选择“1900年”这样一个时间点，我想，这个时间，不仅仅是“唐人街神探”最初所诞生的时刻，也是真实历史上，无数中国人试图睁眼看时间、逐渐觉醒的时刻。

只有知道自己的过去，才能更清楚未来的路怎么走。

电影并没有一味渲染强烈的悲情意识，周润发所饰演的唐人街大佬白轩龄，在离开美国回到中国前，却将撕碎的留美证重新交到了秦福的手里，叮嘱他不要意气用事，“这个国家值得我们学习的东西还有很多”。

总的来说，《唐探1900》将时代背景与悬疑元素、历史人物与类型角色、社会意义与喜剧娱乐进行了很好的平衡与融合，在延续经典IP价值的同时，也突破了自己原先的舒适圈，试图在更大范围的维度上，引起观众情感上的共鸣。

无论你是喜欢悬疑、喜剧、动作、还是故事内涵，都能在这部电影里，找到自己喜欢的元素。

这个系列IP没有辜负粉丝们十年的长情，《唐探1900》正是给唐探粉丝们最好的十年贺礼。

虽然很多人骂唐人但是我觉得唐人蛮好的但是内容组野心太大导致故事很多面讲的不是那么清楚给不了解这段历史的观众带来了信息壁垒还是不能既要又要这部电影或许会像大话西游一样可能在多年之后才真正被人尊重但是到不了大话那样的高度从考究性来说这是独属于中国人的文本以后一定会有源源不断的故事被搬上影院在新的中美环境下是很好的创作土壤值得夸奖的是这次唐人内容团队一定是研究过大量的史料不论是美国本土历史 还是印第安历史（Cultura）爱尔兰历史亦或是张纯如女士的《在美华人史》该有的要素应有尽有且没有任何魔改这点真的很不容易因为四年前我也写过这样的类似故事所以我对这个电影本身想讲述的内容更了解故事从海角峰会师的最后一颗钉子开始到排华方案的胜利推行结束在最后结束的时候 电影时间轴从1895到1912为什么有人剪辫子有人没剪？

是因为有人觉得坐船这趟太受罪再也不想回去而有的人是想回去师夷长技（参考话剧《法源寺》）这不是一个推理片基本上推理也很难和电影相得益彰但它的的确确不是一个烂片起码不应该是6.7分最伟大的魔术是什么？

——是一个民族从失败到崛起这不是红色主旋律是历史纪实地振高岗，一派溪山千古秀门朝大海，三合河水万年流可惜了

为什么大导也好、大作家也好，总喜欢从底层人的角度讲故事来挖掘时代的悲剧?因为只有底层人才会感受到这个时代最多的压迫、最大的恶意。

在唐探1900的故事中较早出场的清廷特使费洋古也好、最大的华人帮会话事人白老板也好，都是有身份的人，然而当他们置身旧金山时，依然是美国人眼中的“底层人”。

很多人给唐探1900差评的理由就是案件难度过于简单，这么一个典型的以悲剧为底色的爱情故事，竟然讲了两个小时，然而影片开头导演就已经借福尔摩斯之口告诉大家了：“这是一个掺杂的政治的简单案子，整个美国都不允许任何白人侦探解决案件。

”白老板的影响力再大也只是局限在唐人街而已，一个帮会头领的儿子卷入杀人案怎么就能决定全美华人的生死？

只是其恰巧处1900年华工案的特殊背景下变成了一个导火索，其政治意义远超案件本身的影响。

所以福尔摩斯把秦福这个华人中医推到台前，选择和搭档直接抽身离开，此处也对应了白老板说全美国除了富贵组合之外没有任何侦探敢接这个案子的钩子。

任何事情一旦涉及政治，就很难达成一个完全公正的结果。

看似一个简单的杀人案，背后却关乎市长的选举、关乎美国人、爱尔兰人和华人的权力、利益和资源的再分配。

每个人都有自己的立场，市长候选人支持排华为了增加xuan票、爱尔兰人是因为华人勤劳能干工资低廉被卷到，为了爱尔兰人的利益要赶走华人、费洋古是奉慈xi的命令捉拿起义的郑士良而白家力保，选择爱尔兰人合作、秦福最初是被一万美金酬劳吸引来的骗子，阿鬼是为养父报仇被迫踏入工业文明的误入者……看似混乱，其实只有当所有的线索收束后所汇集到了排华法案、全美华人的生死存亡，以及少量郑白二人的革命事业。

演员当中，周润发的法庭辩驳、岳云鹏的飞蛾扑火刀枪对决，死前感人肺腑的救中国等都是水平以上的名场面，但最让人印象深刻的还是王宝强：很多人说被印第安人收养的河北人是个很扯淡的设定，然而王宝强一出场，一个骑马的背影、一场养父送别戏就把一个天生地养自带灵气的复杂人设立住了，然而宝强全片让人最印象深刻的镜头是饰演阿鬼父亲一个侧脸、一个复杂的眼神就把一个备受压迫劳苦交加却深爱儿子的劳工父亲角色演活了，当然这也要归功于导演给了足够的铺垫，小阿鬼脖子上那个对于这个贫苦家境略显不匹配的银质长命锁、白老板让小阿鬼唱歌时阿鬼父亲那一个堪比李湘看王诗龄的慈爱眼神……事实证明好演员想塑造一个好角色，即便只出场的那三秒也能让人印象深刻。

在唐探1900中陈思诚的光影用的几个地方还挺妙的，最起码我个人很喜欢：影片开头出现的西晋佛头出场是在左上角俯视的，上一秒庄严肃穆具有一千多年历史的文化瑰宝，下一秒被腐朽的清廷大手一挥送人，被炸药炸的四分五裂分开被运走。

当年割地求和的是他们，纳贡千万两白银削弱国力的是他们，大手一挥把中国国宝亲手送入大英博物馆给后代华人留下民族伤痛的也是他们……阴森昏暗的满清宫廷是宏伟却了无生机的、百姓民不聊生的大背景下老佛爷的珍珠衫是熠熠生光的、幽深无光的长走廊就像是满清没有前路不明的未来，连掌权人的手里都只有几盏有灯笼摸索着前行，却还要做着清廷延绵万年的美梦，亿万生民的命运掌握在这样可笑的人的手中，真是讽刺意味拉满。

不足之处当然也有，白客的ge命事业受喜剧和合家欢体裁限制略显凌乱，白振邦的赴死的理由过于草率……本来真正的幕后布局者为了石油想得到丝厂是个较大的反转，但编剧着这里的剧情的时候像是疯玩儿了一个假期的学生，发现马上要开学了，为了反转而反转狂写作业，铺垫不够、靠回忆推剧情，难免有些遗憾。

最后我们说回西晋佛头，不仅有串联剧情和彩蛋的作用，在我看来其背后也有别样的带有人文意味的隐喻，因为现实中有一具由日本人收藏的具有1700年历史的西晋佛头，在2007年回到了中国，后由扬州大明寺供奉。

希望导演选这个佛头作为线索的初衷能和我解读出来的一样，是为了祝愿能有越来越多的国宝能够早日回到中国。

整体是一部7分以上的作品，并没有像网传一样“主旋律”，只是身处1900这个承载着华工血泪史的特殊年代，在表达喜剧和推理的过程中展现了一部分无法避免的历史细节和背景，说出真相不叫“上价值”，和平年代不宣扬仇恨，但也要正视历史，铭记历史。

推荐家长带12岁以上的孩子去观影，这部影片就像金陵福表演时台下的观众说那样，好的喜剧一定是带笑又带泪的，恰到好处的喜剧，恰到好处的历史真相展示，恰到好处的春节档电影🎬

唐探1900 (2025)6.52025 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 动作 悬疑 / 陈思诚 戴墨 / 王宝强 刘昊然