玫瑰人生

电影结尾，从琵雅芙的最后一天那一段起开始哭，大哭，在黑暗中尽情的，卖力的，流泪。

一直到字幕走完。

我的眼泪，电影和书最好骗。

老早就下了《玫瑰人生》，却一直没空打开，它跟其他同样没空打开的电影一起，在我的E盘里，蒙上虚拟的灰尘。

薄薄的一层。

而一旦打开，就香气四溢，教人惊艳。

这是关于一个法国香颂女王的故事，关于一个街头卖艺者变身卡耐基音乐厅上宾的故事，关于一个女人的故事。

她不漂亮，哪怕是在最辉煌的时刻，最浪漫的时刻，她都是以惊惶的病人似的眼睛，古怪的发型，僵硬的不协调的肢体，在一个个舞台上，仿佛站错了队伍的小学生一样，扭捏而不知所措。

这不像她的身份。

但这才是一个真实的人。

我们的人生，大抵也就是这般狼狈。

你不觉得，只是没感觉到罢了。

而这个女人，就妙在她那种玩世不恭又坚定不移的复杂气质，将种种的狼狈都压倒，然后，放射出耀眼的光芒来。

一辈子与事故，苦难，离别，烂醉和毒品纠缠的女人。

一辈子与爱，音乐，艺术和希望纠缠的女人。

苦水里长出的玫瑰，狂醉中绚烂的人生。

我爱这个女人，哪怕在她最不堪的时刻。

就像爱上生活本身。

Non, je ne regrette rien这是电影《玫瑰人生》里的一首歌，也是法国传奇女歌手Edith Piaf的一首歌，意思是：不，我无怨无悔。

她无怨无悔于自己的一生，歌唱的一生。

可我觉得，这样的人生无论如何是一种不幸。

她幼年被母亲抛弃；被父亲寄养于妓院；稍大一些随着父亲流浪四方，开始卖唱为生；二十岁街头卖唱时被慧眼发掘，从此走上演艺生涯。

爱上有妇之夫，爱人死后注射镇静剂成瘾，百病缠身，未老先衰，在不顾身体开巡回演唱时在舞台上倒下。

传奇的一生。

只是对于一个女人来说，太苦了。

Marion Cotillard凭这部片子拿到奥斯卡影后，应该说名至实归。

她神经质的小动作，总是害怕似的瑟缩着身体，即使成名后仍无法克服的胆怯眼神，把一个缺乏安全感的女人演的淋漓尽致。

况且，不是每个美女都肯把自己搞这么丑的。。

虽说，女演员扮丑就能拿奥斯卡都几乎成了定律了，但这次我要说，她演技真的很好。

当一个女人幼年时代得不到充分的肯定和爱，她会长成什么样？

看Edith Piaf就知道了。

她拥有惊人天赋而不自知，每次听到她肆无忌惮用野性的嗓音唱歌总让我为她的声音揪心，她似乎从来不知道珍惜自己是什么含义。

她登台前总是怕的想逃，即使在成名多年后也无法面对观众，不戴着十字架就不肯登台。

她不相信自己的歌声具有巨大的魅力，美国巡演时受到玛琳·黛德丽的当面褒扬，惊喜到受宠若惊，甚至无法完整的表达感谢。

她极端渴望被爱，一点点温情就足够让她满足。

成名之前，她在街头卖唱赚钱供恋人花销，即使受到打骂侮辱，仍然可怜巴巴的对着嫌钱太少拂袖离去的他说：回来。。。

成名后她脱离了过去的圈子，却无可救药的爱上一个欣赏她的拳手，一个有妇之夫。

她不敢要求对方离婚，只能安守着他一点空闲的时间。

不幸的是（抑或幸运？

），他在一次飞来看她的途中飞机失事，从此她的爱情永远定格了，不再有背叛和欺骗，他永远是她的Marcel。

记得一个片段，一个女记者对她进行专访，要求她对自己的歌迷说些什么。

对儿童，她说，要爱。

对少年，她说，要爱。

对女人，她说，要爱。

爱是她背了一辈子的重负，也是她极度渴望而很少得到的感情。

只是她不懂，极度的渴望往往造成极度的贪婪，最终造成施予者的恐惧，从而一无所有。

即使把自己低到尘埃里去，也是无济于事的。

爱是女人一辈子破解不了的魔咒，即使她是如此一个不世出的天才。

真的能无怨无悔吗？

Non，je ne crois pas.片子很好看，算是一部不错的音乐传记片。

里面的歌尤其好听，非常美，值得一听再听。

今天刚好在报纸上看了Edith Piaf个人专题，让我想起我一直忘了看的《玫瑰人生》。

我只能说Piaf是一个很怕寂寞的孩子。

孩子时清澈的眼睛却隐含着对一切的恐惧。

缺失家庭的爱，哪怕当她爸爸某天拿来一个很像她的布娃娃给她时，她的双眼也是迷惑，这是爸爸的礼物吗？

嘴角缓缓勾起似是而非的微笑，双眼流露的却依旧不是普遍儿童应有的天真。

长大后，依旧是一双胆怯的眼神。

练习时备受打击的她，恐惧出场躲在洗手间里哭泣的她，演唱完依旧胆怯羞涩的她……她是一个缺乏爱的人，因此我觉得她一直深埋着深深的自卑，战战兢兢地生活着，害怕一切得失。

只有爱，才能让她双眼闪烁着迷人的光彩。

观众的欢呼与掌声、马塞尔的爱让她拥有了玫瑰一样的光彩，迷人、诱人。

但爱让玫瑰绽放，也让玫瑰凋零。

失去马塞尔的爱的皮雅芙只能在舞台上唱着« sans amour, on n’est rien. » 没有爱，我们什么也不是。

当记者采访她时问道：“你希望给女人一些什么建议？

”“爱”“少女呢？

”“爱”“儿童呢？

”“爱”这是皮雅芙的一生，一直缺爱的一生。

“你害怕死亡么？

”“我更怕寂寞。

”漆黑中的恐惧，喝酒后的疯狂，吸毒后的佝偻，死前那双瞪得大大的、不想孤独离去的双眼……她一直是一个缺爱的孩子。

众人的玫瑰，自己的罂粟。

一年前,我了解到这部电影,用驴子下了所有电影原声反复听了很久,曾经以为她是个众所周知的艺术家,自然也有与众不同的人生,09年的第一天,我看到她的人生,尽管简短的两小时二十分,尽管我很冷,尽管这一天让我不开心,抛开所有的尽管,她还是让我看到了爱,看到了选择艺术的悲壮人生泥泞的法国小镇,嘈杂的生活,混乱的童年,我爱上了这个踩在青石板上蹦蹦跳跳,唱出自己人生的姑娘,她决绝,孤僻,古怪,偏执,但是她迎着夕阳,靠在海边,她说,我相信爱,没有爱,我们什么也不是她是法国香颂最完美演绎者,她的声音让所有法国人深信距离无法抵抗过那份热爱"你的声音,让我今晚重新回到Paris,回到Paris的天空下,走在Paris的街道,由衷的感谢你",我想这是对一个深爱chanson的艺术家最大的赞美,或许Edith不需要任何赞美,她说rien de rien ..rien de rien rien de rien Non,rien de rien 没有就是没有,人生不再去遗憾,不再去回忆,又有几个人能做到呢?当Edith一个人蜷缩在午后的阳光里,什么都没有了,这一刻从零开始,圣特蕾莎,上主耶酥注定结束你的受难,结束你的爱,结束你的玫瑰人生,这是我所能想到最温暖的结局,但是日本人非要残酷到最后一刻,暴烈的美会令人窒息,是我不够成熟吧,我受不了,我受不了看着她充满空洞的双瞳,我受不了她将回忆从生命里根除,我受不了她说,我不怕死,但我害怕寂寞..别抛弃我好吗,小Edith一直都是耶酥的孩子,是来人间受难的天使,她唱出了最凄美的香颂,她让世人看到耶酥赐予信徒们的光明,是的,她自私,暴力,靠吗非坚持演唱,走不出爱的阴影,但是她相信爱,她说我每天都做祷告,因为我相信爱sans amour, on n’est rien没有爱,我们什么也不是我喜欢她跟从心的勇气,我爱她那张印在夕阳里,被海风吹拂的脸,她笑着回答女记者的提问给女性的建议:amour给少女的建议:amour给孩子的建议:amour我在她身上看到了不同于德兰姆姆的光明,她从一生坎坷的回忆中醒来,她让所有法国人重温那个时代的一切,她让人爱上Paris,她让人相信,耶酥正俯视着受难的人们所以,她说Non, Je Ne Regrette Rien

致所有灿烂的和受苦的时光看《玫瑰人生》的时候，我感到这个银幕上的PIAF，几乎是一个会唱歌的我的耶稣。

因为她能感受的痛苦，正是我所感受的，她所能承受的破碎，正是我所承受的，她能唱出的一切美妙的痛苦的声音，正是我想唱然而无法唱出的。

她是一个圣徒，我想，是一个和我一样信奉着爱的圣徒。

当多年无法唱歌的PIAF听了一半《无怨无悔》，就忍不住打断，惊喜而凄凉的说：“这是我的歌！

这就是我！

”时，我也忍不住想站起来，打断所有电影院里正在看电影的人，这样大声说：“你们看！

这几乎就是我的人生！

这是我的歌！

”没错，就像《在地图消失的地方》里的威利，坚信午夜电视直销节目里出现的圣诞老人是对他一个人训诫教诲一般，那个时刻，我也获得这样至高无上的感受：我深信那个又矮，又丑，又不幸的女人，此时此刻，正在为我一个人歌唱，就为了我们心里那种几乎愚蠢的信念：爱，是我们唯一的道路。

所以，她死了，死于失去爱，死于孤独，死于无法唱，但是电影并不以她的垂死而结束：电影无限放大了她最后一曲演唱，那简直是对黯淡无光的人生的战歌，那就是在对所有挫折扇过去的响亮耳光，碾碎了她，曾经把她碾成碎片的压路机，在歌声里轰然倒塌，她借由歌声，就像耶稣一样，重生，复活，光芒万丈，因为，她唱歌。

我想我们爱电影，就像我们爱耶稣：我们爱一个人替我们受难，我们爱一个人比我们更不幸，我们爱一个人饱受摧残但是无法磨损的灿烂。

我们的人生太长，我们感受得太多，而且太平淡，尽管我们的房间就是我们的受难地，尽管我们爱过无数个人（但是失去任何一个人的痛苦都不亚于电影里浓缩的痛苦），我们仍旧需要一个人站在十字架上，展示我们的痛苦，因我们的痛苦而升华，并且让我们知道：活着，仅仅是怀有信念的活着，是一件多么珍贵的事。

在考学面试的时候，我们同学里流传着一个段子，一个高年级的男生，在被老师们问到：“电影，对你意味着什么？

”时，冷冷的回答说：“电影是我的宗教。

”现在，我突然明白了这句话。

致所有灿烂的和受苦的时光。

人生是回旋往复的声部写完了感性的文字，我想为《玫瑰人生》写一点理性的文字。

一个伟大传奇人生的传记片，我见过三种：一种是展开这个人物的人生数轴，将每一个重大事件作为一个坐标点，一一展示，比如《吴清源》，一种是截取了其中一段最精彩的旅程，告诉我们为什么伟人会成为一个伟人，比如《摩托日记》，一种是不讲重大事件，只讲人生的状态，虚掉历史背景，沉浸的是人的内心，比如《玛丽 安东瓦内特》。

《玫瑰人生》呈现给我的是第四种：电影总的来说仍旧是从年幼到死去的流程在走一趟她的人生，但是并不清晰明确的按照时间顺序来讲故事。

电影遵循的不是时间的节奏，而是音乐的节奏。

PIAF的人生，以不同的时段，不同的主题，就像好几个声部一般，回旋往复的出现。

不是一个人在客观冷静的读着她的传记，整理她的人生大事要事考，而是像一个人垂死的时候，人生各种碎片纷至沓来，聚合成一个万花筒，从那个小小的孔里看出去，有事件，有感觉，有色彩，有情感。

各种东西看似杂乱无章的来了，就像我们的人生况味，多少东西并置，重叠，放大，倒回，省略，混乱，模糊，无法重现。

请注意“看似”两个字，好的电影里没有任何东西是杂乱无章的，一切种种当然是精心设计的，我倾向于是编剧设计的。

电影不是各种偶然造就的神赐之物，就像魔术师变出的是魔术而不是魔法一样。

《玫瑰人生》的各个关节都很好：表演超级棒，音乐也棒，剪辑很棒，导演不用说了，但是作为一个编剧，我感受最深的是：剧本真棒啊！

就像电影的最后一个段落，基本上是这样几个部分组成的：PIAF最后一次登台的各种筹备工作，PIAF即将死去，身边只有一个护士，她向她倾诉自己的孤独和痛苦，（从属在这个部分下的一次往事追忆：PIAF曾经有一个女儿，死去了）PIAF的零碎童年回忆，PIAF在海滩上接受最后一次访问，安详而智慧，PIAF最后一次登台献唱。

这几个部分，不是以“12345”的顺序出现的，而是每个部分都打碎了，揉合在一起，灵光一闪的，即兴的，恍惚的，渐渐向最后的时刻滚动而去。

有的传记片重故事，有的传记片重感受，但是《玫瑰人生》两者兼有，因此，我们看到的不是一个人物，一个旅程，而是一整个人生。

你们知道，人生不是一个渐渐清晰的画像，而是回旋往复，神奇多变的声部。

近日香奈儿五号香水的新广告再次推出，广告如同艺术品般，久违多年的玛丽昂歌迪亚跳起轻盈而愉快的双人舞，南来北往，香奈儿五号和玛丽昂歌迪亚像是我对她仅有的长情般的喜爱，一见难忘的法兰西万株玫瑰中，这支广告让我认识到有种人比初识时的她更加美好，依然让人过目不忘，莫过于玛丽昂歌迪亚。

初见《盗梦空间》的Mal，在影院里惊叹从未见过这样如水般灵动的目光，荒诞离奇的《两小无猜》中看到飞蛾扑火般的Sophie，再有后来的《大鱼》、《午夜巴黎》也看到她初次进入好莱坞这场华丽盛宴宛如玫瑰般优雅自傲，逐渐地，整朵玫瑰在《玫瑰人生》中尽情绽放。

法国香颂女歌手艾迪丝皮雅芙世俗喧嚣的人生之中，自卑摧毁了她的自控能力，也激励了她远离贫穷阶层，年华损耗了她的身体，锻造了她最后一次完美的落幕。

电影反反复复通过艾迪丝皮雅芙的前生今世拼接起来，有些稀碎，这种叙事直到最后有一种女生得到心仪的包如获至宝，获得了情感的依托，给观众从失控到掌控的安全感。

谁能忘记长镜头珍藏了玛丽昂歌迪亚精妙绝伦的演技，执拗的皮雅芙获悉爱人马赛尔的死讯，沉醉于幻想之中的她对生命中所有支撑的希望顷刻落空，如此无助凄凉的她唯能在绚烂灯光照耀的舞台安放心灵。

玛丽昂歌迪亚对角色的塑造形神兼备、宛如幽灵附体的几分钟表演让人沉浸歌者起起落落的传奇人生。

马赛尔的离开对于皮雅芙而言宣告了人生大好年华变得死气沉沉，本来她还是盛放的玫瑰花，如今却将自己视为凋零的玫瑰，随意飘落。

作为女生遇到了生活和情感的挫败后，抱着自暴自弃的想法锁住自己的心灵不愿去接触其他事和人，心如死灰的人会匍匐在命运的台阶下，不服输即不放弃，服输会一点一点打败自己对生活、工作和爱情的信心，磨灭对生活的底气，最终杀死了自己生活的希望。

做一个不甘堕落、聪明智慧、不自暴自弃的好女生。

当她垂死之际回首涉世之初，遗弃她的母亲变得温暖，冷漠的父亲第一次满足了她的要求，妓女出身的蒂蒂娜（养育一段时间）变得那么平静不再受到生活的磨难。

他们成了记忆之盒里珍藏的星星之火，这样难得的温暖贯穿她的一生成为生命中赎回的馈赠。

愿所有女孩能在日后的岁月里，沐浴着亲朋好友的爱，向阳而生，做一个精神明朗、诗意又美好的人。

诗意斑斓的法兰西玫瑰-玛丽昂歌迪亚在演艺道路一心只求耕耘，她的月上舞蹈唤醒了记忆的甘美，眸底盛满了滴落的星光，纵然转身，好似晚风的静香送给我睽违已久的一场喜悦般宿醉。

看了"La Vie En Rose"(La Môme), 有點期待, 且不易買票, 週六半夜上網購買週日傍晚的票也只剩前三行, 還要只有Palace IFC放映. 電影算可以, 但沒預期中好看.本身對Edith Piaf認識不深, 和許多港人一樣最熟悉都是Danny仔唱過她的"La Vie En Rose", 而Danny的版本名為"粉紅色的一生". 之前看明哥演唱會也知道他返唱了Edith Piaf一首曲, 看畢電影, 回家拿了"若水"CD出來看, 原來那首"給你"就是改編自Piaf的"Hymn To Love"(1951).電影對Edith Piaf的一生描寫得頗細緻, 從她的童年說到死前. 時空交錯, 不過都十分清晰, 不會把觀眾弄得一頭霧水. 關於歌者的電影, 音樂當然是非常重要. 電影中穿插多首Edith Piaf的名曲, 許多都聽過, 令人更懷念歌者.故事內容豐富, 沒有悶場, 不過沒有給人很深刻的感覺. 或許始終會把電影和同類型的比較, 個人覺得關於Johnny Cash的"Walk The Line"(弦途有你)(2005)比此片更優勝.飾演Edith Piaf的Marion Cotillard是法國女演員, 不太認識她, 演出過而我又看過的電影只有"A Very Long Engagement"(2004), 完全對她沒有印象. 1975年出生的她, 其實頗年輕, 不過演繹不同階段不同年齡的Edith Piaf時都算恰到好處, 但個人認為她樣貌不錯, 但在電影中卻不太吸引, 為什麼導演要如此? 不知道Edith Piaf本身是否走路時都是那個怪模樣, Marion Cotillard就整齣電影都是走得怪怪的, 有點神經兮兮. 回家看youtube上Edith Piaf的片段, 她可是個美人兒, Marion Cotillard卻演得有點醜化了她, 何解?飾演Piaf好友Mômone的Sylvie Testud十分面善, 原來就是多年前參與電影"Beyond Silence" (Jenseits der Stille)(1996)的女孩子. 這回雖然是配角, 不過給我頗深刻的印象, 真想找齊她所有電影慢慢看. 另一面善男演員是Pascal Greggory, 飾演Piaf的幕後要員, 原來HKIFF時看過他有份參與的"The Page Turner"(翻琴譜的人)(2006)及"Gabrielle"(嘉比愛)(2005). 大鼻子情聖Gérard Depardieu也有份參與, 不過戲份不多, 飾演發掘Piaf的經理人. 當然還有飾演Titine的Emmanuelle Seigner(The Ninth Gate)(1999)也是許多觀眾熟悉的, 這回演技依然出眾.可以一看, 不期望太多便不會失望.Rotten Tomatoes有75%好評.

01《玫瑰人生》是一部传记电影，讲述法国国宝级女歌手皮雅芙传奇的一生。

皮雅芙出生贫寒，童年被母亲抛弃、在妓院由祖母抚养、随父亲到马戏团、街头卖唱，长大后，在酒吧卖唱，身处黑暗，直至被挖掘，成为舞台耀眼女歌手。

然而皮雅芙成名后，依然坎坷曲折。

她的一生，是苦难的，是耀眼的，是令人心疼的，却又是丰富的。

电影用插叙方式，开场中年皮雅芙在台上歌唱，令人颤栗，随后切换到童年，小皮雅芙流落在街头。

整部片，童年、青年、中年、老年，穿插叙述，她的歌声贯彻始终。

不同时期的片段，连接起整个故事，再现了皮雅芙坎坷又传奇的一生。

电影中皮雅芙的扮演者，玛丽昂·歌迪亚，因其令人震撼的表演，获得第80届奥斯卡最佳女主角。

02上法语课时老师提到这部电影，知道和音乐有关，除此之外，一无所知，上周随手点开这部片，给我内心带来了极大冲击。

震撼，颤栗，紧张，恐惧，皮雅芙的歌声隔着屏幕，渗入我的心里，血液沸腾，头皮发麻，后背发凉，心在滴血……那种感觉，如此强烈而真实。

那个被称为“小麻雀”的皮雅芙，在妓院中失去视力又被治愈，在黑夜的马戏团祈祷，在泥泞街头唱《马赛曲》，在餐厅和母亲翻脸，在表演受到认可后的胆怯，因畏惧舞台而躲在厕所，在庆功会上大笑，对厌恶的人破口大骂，在心上人面前的娇羞，生病后的固执，爱人意外去世的撕心裂肺，年老时的心酸，海边织围巾的从容与淡泊，临终前的遗憾与叹息……欢笑，吵闹，嘶吼，辱骂，挣扎，反抗，呐喊，眼泪，顽强，痛心，爱……皮雅芙啊皮雅芙，皮雅芙。

我不知该如何述说内心的震撼，此刻一遍又一遍地听La Vie en Rose，电影中的画面在脑海闪现，我只觉得心在颤栗，她的歌声，是狂野的，是平静的挣扎，是法国，是巴黎，是你，是我，是一个女性全部的灵魂和生命。

03电影中一个片段是，中年皮雅芙坐在海边织围巾（她的心上人曾问她，除了唱歌还做什么，她说会织围巾），一位女记者采访她，给不同年龄阶段女性朋友的建议，皮雅芙的回答都是“爱”。

这是电影中少有的平静画面，皮雅芙一边织围巾，一边看海，一边说到“爱”。

记者又问，你愿意过平凡的生活吗？

她说：“事实就是如此。

”海面平静，阳光温和，皮雅芙的言笑真诚动人，没有平时的要强与吵闹，只有平静和淡泊。

如果可以，谁不愿内心种满美好，去感恩，去祝福，去爱呢？

皮雅芙从小是缺爱的，内心充满不安和恐惧，因此长大后常表现出强势与戒备，但她仍是一个女孩，和所有女孩一样，都渴望温暖的拥抱，漂亮的玩具娃娃，爱人的亲吻，和宁静的大海。

这么想来才明白，她的爱人对她有多重要。

爱，是美好又奢侈的，爱可以拯救一个人的心灵，给黑暗带来光明，让一个人放下过去的所有磨难……她心爱的人意外去世后，内心的打击可想而知，像是撕裂了自己，伤口永不会愈合。

她说，没有爱，我们什么也不是。

04电影中的皮雅芙，如此鲜明而真实，而现实中的皮雅芙，她的生命，亦是比电影更传奇，她是令整个法国怀念的“小麻雀”，小小的个子，却暗含了无数的能量。

她的歌曲，如今依然广为流传，不断被用到电影配乐中——《盗梦空间》、《遗愿清单》、《两小无猜》、《机器人总动员》……从前我从未想到，那些耳熟能详的音乐背后，竟有着如此悲剧而又传奇的人生。

皮雅芙的一生闪耀着无数光辉，却又让人感到悲剧，让人心碎。

尽管如此，她活出了她的真，她活出了灵魂，哪怕有诸多遗憾，仍是充满传奇，不枉此生。

临终前的皮雅芙躺在黑夜的床上，脑海里闪现过自己的一生，她的眼中含着泪水，她老了，她已经老了，不仅老了，还拥有了不堪的外表，但在我眼中，此刻，她仍是最美丽的。

她并不完美，有着古怪的脾气，会对人大吵大骂，会搞恶作剧，甚至有点偏执和固执……但这些无法掩盖她的真诚与善良，看过此片，我也无法掩饰内心对皮雅芙的偏爱，这是充满包容的偏爱，可以容下她所有的缺点。

皮雅芙，令我感动，令我心碎，令我敬佩。

只希望天堂里仍有你灌入灵魂的歌声。

“如同大地及无所不在的元素”/ “如同天空般恒久”/ "为了无量无边的众生"/ "愿我成为他们的大地和食粮"/ 音乐是灵魂的语言/ EdithPiaf 用它向我们倾述：“爱，爱，更多的爱，上帝作证，没有爱，我们什么都不是”/ "不管快乐还是悲伤，爱主宰一切"/ “我，没有遗憾”

并不能说，Edith Piaf是我最欣赏的女性形象。

这位法国最著名的歌唱家早年命运多舛：先是被母亲抛弃，然后被父亲送到妓院由祖母抚养，随后在父亲从军队退役后又被强行带走随马戏团生活，再之后Edith跟随父亲在街头卖艺，从此开始了长达三十多年的演唱生涯，直到成为二战后代表法国形象的代言人。

尽管Edith热爱歌唱如同生命，但她并不爱惜生命。

她的一生充满了悲剧，她本人严重酗酒，毫无节制的注射吗啡，在47岁就香消玉殒，死于肝癌。

这样一位充满了传奇色彩的女性，电影可以从很多角度来刻画。

由法国导演Olivier Dahan指导2007年在柏林电影节首映的《玫瑰人生》就选择了与一般人物传记不太一样的角度来演绎这位传奇女性的一生。

从内容上说，尽管音乐是Edith Piaf一生最大的主题，但影片并未把全部重心放在音乐上。

在描述Edith于街头被巴黎某上层夜总会的主人Louis Leplée发掘后正式开始演唱生涯的时候，影片着重强调了Edith初次登台前极度紧张恐惧的心理和惊恐的表情，包括Louis Leplée不断的鼓励甚至威胁都面面俱到；但当Edith终于客服舞台恐惧华彩万丈开声演唱之时，影片又突然静音了，我们只看得到Edith的表情，口型与动作，一切都慢慢归于沉寂。

Edith成名后，一意孤行让乐队苦等三个钟头，为了一首自己喜欢的新歌把原定的排练计划说改就改。

这里，Marion Cotillard扮演的盛年Edith意气风发，涂着明艳的血红唇膏，双手叉腰下颌高抬，趾高气扬的说：“要是不能为所欲为，当Edith Piaf还有什么意思！

”类似于这样充分体现Edith Piaf充满棱角飞扬跋扈个性的片段细节还有很多，这里，一个明确的信息从这些细节中被准确无误的表现了出来：音乐是Edith Piaf的生命，但Edith的生命中除了音乐，还有更多更多她要追求的东西。

电影所采取的跳出音乐，全方位多角度的来描述这位法国最著名音乐家的叙事手段在我看来是非常令人赞叹的。

不管是Edith Piaf与法国的重量级拳手，享有世界拳王称号的Marcel Cerdan的短暂而浓烈的爱情，还是Edith与一生好友Simone Berteaut之间摇摆进退的友谊，这些细节着重刻画的都是Edith像烈酒一样芬芳又苦涩的，充满起伏的人生际遇，以及在这些变故更改之中Edith被激发的棱角犀利毫不妥协的执拗个性。

Edith Piaf之所以被当作法国形象的象征，不仅仅是因为她超凡出众的音乐才华，更重要的原因，在我看来，正是她这种飞扬跋扈永不后退的性格。

她任性，偏执，疯狂，她不在乎健康，她甚至不怎么太在意观众和媒体的评论，她只要自己的那颗心保持自由，她要为所欲为，她要整个世界。

这就是Edith Piaf，这个骨子里自由飞扬的灵魂，用她的歌声抚慰、激发了法国的一个时代。

她的歌声被称作“巴黎的灵魂”，果然当之无愧。

尽管对Edith Piaf一生有重大影响事件和对Edith突出性格的刻画是全片的重点，可电影并没有忽视作为歌唱家的Edith一面。

全片重点表现的两首歌，La Vie En Rose（玫瑰人生）和 Non, je ne regrette rien（我心无憾）分别出现在她与Cerdan的热恋阶段及生命接近终点一刻最后一次在著名的巴黎奥林匹亚音乐厅演出之时。

这样的安排一方面展示了这两首脍炙人口的著名歌曲，另一方面，它们是Edith Piaf当时心声的写照，与电影故事的进程完美得结合在了一起。

从结构安排与摄影技巧上来说，导演兼剧本作者的Olivier Dahan在这部影片中充分展现了他的才华。

全片并未按正常时间进程推进，而是分成儿童/少女、盛年和老年三个阶段，彼此穿插。

每当展现完Edith舞台上光芒万丈的成功时刻，随后电影总是立即剪切到生命火花将息，Edith所处的静默，幽暗、脆弱的空间。

一前一后，前一秒钟繁华，后一秒就是黯淡。

这样技巧纯熟几乎到花哨的剪切手法与Edith Piaf本来就混乱与充满自我矛盾的人生过程结合在了一起，彼此相呼应，对照。

电影另一处将时间顺序打碎重新粘连的精彩细节是体现Edith痛失所爱在空荡的大屋中掩面而泣不停奔走的镜头，声音再一次被关掉，痛苦得表情都变形了的Edith从明亮奔走到日光照不到的阴影里。

镜头从她背后逐步移转到正面后，Edith已经站到了舞台之上，聚光灯下，她苍白的脸已恢复平静，目光深邃而忧伤，只有血色的口红依旧浓烈。

尽管这些时间前后跳跃的片段自身每个都制作精良，几条线索也都清晰饱满，但对于对Edith Piaf生平不太熟悉的观众来说，这种突出重要细节而忽略前后时间关联与次要人物的手法不可避免的带来一些情节上的困惑。

考虑到文化背景的差异，可能法国观众在观看的时候应该更为顺畅吧。

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