滑稽人物

算是adam同学最不温情不搞笑的片子了，却起了一个看似逗乐的名字，话说您老要转型，但是至少这次没成功……

如果冲着Apatow团队和Adam Sandler的喜剧效应来的，那多数人会感觉被忽悠了，这次笑点主导的是美式单口相声Stand-Up Comedy ，对于异乡人来说要参透有点牵强，就好比才学中文没多久的老外你能指望他能理解周立波的清口么，Apatow团队这次基本局限在出口成脏，好歹响应了一贯的屎尿屁趣味。

Adam Sandler是模子，《从心开始》展露了他演绎内敛的才能，不耍宝也能忧郁，这次角色的精神状态类似（就连玩Band的爱好也体现了），喜剧人物的悲剧命运看着还挺感人的，失落茫然愤懑，Adam Sandler再现了《从心开始》中打动人的一面。

《滑稽人物》看似冗长但主体分为两阶段的剧情确实需要一定时间来交代，两个阶段的基调也有些微妙，前一部分算是病情治疗中，后一段则是病情痊愈后，先是透彻心扉大彻大悟的温情戏码，接着是好了伤疤忘了疼的插足情愫，藕断丝连的旧情复燃占了相当比重，Apatow的喜剧素养有所展现，有点小闹剧腔调，顺便点燃小高潮，故事的结尾还是喜闻乐见的和谐，一段友情的建立，一个胸怀大志的小伙脚踏实地了起来。

《滑稽人物》不恶搞不下三滥，不会让人笑得放肆，反而会让你体恤悲剧命运见证亲情友情的和谐，Apatow亲力亲为的这部作品实在是让我刮目相看。

PS：忘了提醒，此片诸多明星客串增添不少喜剧情趣，Eric Bana（澳洲人喜感可以的）、Eminem（戴着眼镜开始还没认出来，言辞颇能体现他的做派） 。

其实这个剧本更加适合拍成两部电影。

ps，Adam的演技没的说。

pss，我好像看到eminem了。

阿帕图的所谓的“开放性幽默”再次冲击我的观影底线，两个小时的口水剧虽然没有带给我什么烦躁，但难忍其台词之滥。

再者，我也没有笑得起来，除开文化差异，也就只能够在一种浅显的“屎尿屁”气氛里自娱自乐。

也说不出什么大感受，但肯定的是，消极败坏的娱乐感，就是其鲜明的一种特色了。

说真的，这片子不好笑。

如果你非把他归成喜剧，好吧，看在几个主演的面子上，勉强算是吧。

但是相信我，it's not funny ,but more than just funny.我很难理解这么低的评分，难道是之前的贱人形象代入感太强？

是的，谁说不搞笑的喜剧就是烂片？

首先，对亚当桑德勒，这部片子有太多惊喜，比如演技，比如角色的突破。

但是最重要的是，这是一部属于他的电影。

不要跟我说他演技多大不同，第一，我从来不认为搞笑需要多少演技，第二，他只是在演他自己罢了。

如果自己都演不好自己，那你可以回家种地去了。

不管演技是否抢眼，这样一部个人化，生活化的电影作为他之前演艺生涯的总结完全够格了。

最难能可贵的是，他对自己毫不避讳的调侃，很难让一个演员从自己嘴里说出之前我的那些烂片之类的话，他却轻描淡写的好像再说别人。

生活很难让人事事顺意，或许他想做除了搞笑之外更多的东西，或者，他压根就不想搞笑。

可偏偏生下来就是块搞笑的料，甚至不用多说话，就往那一站，都能把人逗乐，好吧，何必和上帝过不去。

既然只是想往人间扔个开心果，我有何必非得做裘德洛呢。

其次，关于这样的一部片子，注定是不讨巧的。

因为不论从哪类受众的角度，都很难从中找到激动人心的片段。

没有英雄，没有生离死别，没有血肉横飞，没有大团圆结局，甚至连让人爆笑的桥段都没有。

其实与电影中相反，不是每个人都能清楚的知道自己下一步该往那走，我们该做的就是go with it。

它就像德州牛仔用他蹩脚粗糙嗓子，歌颂他热爱的农场。

没有华丽的高音，精巧的编曲，只有真诚的感情，真实甚至有些幼稚，但是别忘了，生活不就是如此么？

最后，这样的片子，如果用粗犷来概括，似乎又太不公平了。

片中有很多小细节显得精巧的有些突兀。

比如桑德勒的stand-up comedy，与其说是搞笑，不如说是他的自白，以至于让人怀疑，这真的只是台词？

把一个小时的屎，尿，蛋去掉，我一定会给5星。

两个半小时，对于一部喜剧太长了，对于生活，却又太短了。

不要总是在问，为什么我的生活一团糟，因为ces't la vie。

by the way,那个医生猥琐形象，总让我觉得传说中的绝症是在玩他。。。

没有那么多恶搞的喜剧，贾德·阿帕图还是有比较正经的一面的，演员们也都表现卖力，很多贾德·阿帕图的朋友来客串，虽然大都叫不出名字，但有些也算能看着脸熟，比较有问题的有两点：第一是影片中的单人笑话表演有些实在是理解不过来，不太能笑得出来，多少会影响对影片的理解，第二就是贾德·阿帕图总喜欢拖家带口的演出，这一次两个孩子和老婆都来了，小孩也就算了，他那个老婆莱斯莉·曼恩长相不算很出众，演技也确实是挺一般的，在贾德·阿帕图的诸多作品中总显得有些跟不上节奏。。。

依然无法喜欢塞斯·罗根，尤其在他瘦了以后，倒是越来越喜欢乔纳·希尔，在本片中，他继续饰演了一个可爱的胖子。。。

从小就看亚当桑德勒的电影，不知为何又重温了一遍这部电影，不管人们说这部电影如何烂，我却从这部电影中看得到生活，看得到人生，笑着感动着，这就是亚当桑德勒的魔力，无论他演什么角色，无论好坏，他都能把观众真正带入进去（当然吉尔那部是把我带进去恶心我哈哈哈）。

亚当真的演出了每个角色的灵魂，看着他表面滑稽的脸，却总是能在最后透过面庞看到一些让我有所触动的东西。

看电影的时候是真的想让乔治幸福，和他爱的女人在一起，虽然知道代价是拆散一个家庭，但还是忍不住想看到这个孤独的老男人幸福，当然最后并不是完美结局，我觉得这种故事讲的刚刚好，既现实又温暖，似乎是随时可能发生在身边的事，不完美的真是结局，却夹带着温馨的片段，尽管看过了亚当桑德勒的所有电影，但还是忍不住想让这老头再演几部啊

略微犹豫了一下到底给本片三星还是四星，但冲着本人最喜欢的当今好莱坞喜剧导演，最喜欢的青年演员，最喜欢的澳洲帅哥，还是给四星吧，虽然本片明显不及阿帕图前两部片子好看。

男主角得了绝症，这男主角又是个喜剧演员，决定了这是部笑中带泪的片子，准确地说前半段都可以称得上是泪中带笑了，因为这个基调是悲情的。

伴随着乔治西蒙走向死神脚步的，是酒吧里一段段单口笑话，但由于文化差异，只能听懂部分，其中又有部分觉得不太好笑，所以更多时间用来伤感。

好在塞斯罗根饰演的艾伦带来一股温馨而又励志的感觉，否则这片子前半部分真跟悲剧差不多了。

越来越喜欢塞斯罗根，他有点像当初的周星驰，一样的草根，一样的心怀梦想，一样的遭人鄙视。

奇怪的是这哥们儿明明是外国人，却看他比周星星还要亲切，不知为啥，也许是年龄和自己相近，也许是没像周恶搞到那种程度，也许是在访谈里看到现实中的他也和电影里差不多。

反正，看着他演的艾伦屁颠屁颠地跟着乔治西蒙，站在后台还不停地写啊写，就觉得那是自己，虽然实际上和自己几乎找不到共同点。

影片到了后半段，乔治西蒙得知身体痊愈的消息，跑到前女友家里去捣乱，他是爽了，可我却像艾伦一样，越看越有气：不管人家生活是否幸福，你这是破坏一个完整的家庭啊！

完全是把自己的快乐建立在别人的痛苦之上，况且你自己也不确定能否真的会快乐！

在两人将甜蜜建立在情节的无趣上将近一刻钟之后，女主角劳拉的帅老公终于出场了，带着那口浓重的澳洲口音，和他的健硕的肌肉，从形象上一下子就把西蒙比下去了嘛。

不过这家伙看起来有点头脑简单，却也十分热情，他给了西蒙足够的礼貌与关怀，直到天机被泄露。

很喜欢影片对劳拉最终选择的呈现，既自然又感人，虽然差点儿被善良的艾伦帮了倒忙。

三个人在草坪上打架那场，巴纳演的克拉克那句话终于让我笑出声来，好不容易啊，都快到结尾了，我看的是喜剧吗？！

最终，一切归于平静，那些不完美的人们，继续着他们的生活。

出轨的丈夫决心换个工作，在家里陪老婆孩子；出轨的妻子不再胡思乱想，明白了自己最想要的东西；超级自恋的明星开始反思，学着用爱心回馈曾真正关心自己的人；小心眼儿的朋友决定将恩怨抛在脑后，想要在难处帮朋友一把；而我的艾伦，因为不愿违心丢了自己的工作，又能勇敢地从头再来，最后还是用善良与正直赢得了他应该得到的。

人生，看似都没的选，其实都有的选，选着选着，就选出了个自己。

刚毕业在北京的那段时间，正巧张同学北派驻京办觅得闲职，吕同学意气风发投身3G占到肥缺，都是有闲且有一点点钱，凑成无聊三剑客，度过了一段最美好的时光。

某日张同学搞到某五星级酒店夜总会入场赠券三枚，欣喜万分，呼朋唤友，揣着还没捂热的驾照，置哥几个的生死于度外，特有范儿的开着标配普桑拉就直奔那里去了。

虽说人家只是个草台班子，可愣是连说带唱，又蹦又跳地演满了3个多小时，具体内容早就记不得了，用现在的标准来说基本上就是看了场草根版的刘老根大舞台，当然了，PG18限制级的。

庸俗的往往是群众喜闻乐见的，在那个拥挤而又烟雾缭绕的狭小场子里，台上的使出浑身解数，台下的看得全情投入，用某社评标志性语言就是“在表演过程中，台下观众数次发出会心的笑声，当节目结束后，全场观众纷纷起立报以经久不息的掌声，对辛苦工作的表演艺术家致以最崇高的问候”。

唯一不爽的是，眼瞅着个个脑满肠肥人模狗样的家伙，搂着身材曼妙的美女离去，开始后半夜的xin(g)生活，只能恨得牙痒痒，一种百无一用是读书的暴躁感油然而生，最终化为牺牲在夜宵战场上一根根的羊肉串亡魂。

上海就比较文明也比较含蓄，至今我还未领略过类似的演出，倒是去年冒出了个海派清口，以迅雷不及掩耳盗铃之势火爆起来。

开始吸引我注意的是媒体上突然多了个昵称“波波”，搞得我很郁闷，心想我都这么低调了，何必老是开口闭口的这么喊我，大家又不熟假装什么亲热。

后来才知道是我自作多情，原来那个称谓是给据说很有腔调的周立波同志的。

同样是有个“波”字，这生活差距怎么这么大涅？

我勤学好问，不耻下看，通过民间非官方渠道观摩了该位同志的演出，凭心而论，这家伙还是蛮灵光的，一个人独角戏唱3个小时首先要肯定其充沛的体力，此外通过贩卖弄堂文化并现身说法，在追忆过往中达到催眠观众实现集体性高潮的本事也的确令人钦佩。

环顾上海滩，当姚明出国了，刘翔伤病了，韩寒和谐了，剩下的就是这个模子还头势很清爽地勃起着，实在是不火都难啊。

与另外3位上海老乡相比，立波同志的清口重点在于说，口若悬河，舌灿莲花，自如地穿梭在普通话、洋泾浜、上海话、Shanglish等多种语言之间，无所不讲，无不敢讲，吾敢乱讲。

想起曾经有个经典相声叫《五官争功》，非要排个座次出来，看完立波秀我感觉其他器官觉悟太低了，这“口”要排第二还有谁敢争第一啊！

为什么呢？

起码你每天吃饭喝水维持生命得从口入，再高级的人还能靠口赚钱养家发家致富，如立波同志，另外口还附带更高级的功能，创造性地帮人完成些生理上的追求享乐，就凭这三点，谁与争锋啊？！

只不过这东西在古代叫“口技”，现在翻译成白话文通称为“口活”，一个意思。

要说这种干说不练的表演形式，国外早就有，基本叫法是Talk Show，即脱口秀。

别以为像奥普拉那种访谈才是，更多Joker都是一个人站在剧场中央，面对好几百号人然后开始讲各类笑话和趣闻，没有任何提示稿，纯属发散性质的乱枪打鸟，以挠准观众咯吱窝为目标。

前段时间看了部片子Funny People就是描写这类人，剧中的Simons是个绝对成功的谐星，不光演喜剧片，众多场合如Myspace官方聚会都邀请他表演，台上的他随便喷些带有性暗示和粗口的笑话就能high翻全场（对照字幕看了半天也没觉得好笑，着实杯具）。

接下来的情节估计是韩裔编剧写的：Simons在其事业巅峰期突患绝症，时日无多，便开始靠回忆那些最美好的时光度日，寻找曾最爱的人忏悔当年种种的不是，审视自己貌似充实却泡沫般的生活，反省为何富甲一方却茕茕孑立，就在其将要顿悟之时，医生传来捷报：您老病愈了，康复了，奇迹了-真是人生处处有惊喜，我们生活亚克西。

不过，影片似乎没有要给出一个主旋律结尾的意思，只是展示了绝望和重生之间貌似大起大落的平淡生活，抑或美好的总是短暂，短暂后终归于平凡。

回到那个昵称和我相似的同志身上，最近风波确是不少，习惯鲜花和掌声后，必然要用尽气力延长这段美好时光，反而少了点原有的举重若轻和淡定从容。

享受聚光灯照射的人，不仅被无数双眼睛扒光衣裳，视力所见也就是那团墨漆漆的黑暗，纵使你有世上最牛的尖牙利嘴，也未必能嚼得动众口铄金的蜚短流长。

此人虽非我偏爱，倒也希望在curtain off后，还能听到零星encore的呼喊，不至于黯然神伤，只能回到角落去历数那回不来的最美好的时光。

后记：某君最近看完本博，投诉说为啥你老搞些伤感的小情小调，搅得心情十分不爽，并报以同情的慰问：千万别再抑郁了啊。

现郑重声明：本尊四肢完好，身体健康，思维活跃，体态安良，性取向正常，为打消亲朋好友一切之不必要的担扰，特作此文以调和本博文字之PH值，因本标题过于煽情而臆想出来并导致个人行为不能自理情绪不能自控发生自恋早恋性变态的，本尊概不负责！

故事简单一句话就是，一个自我、孤独的大明星患上绝症，绝望之际，在小助理的帮助下开始坦然面对，发现收获到期望已久的东西，这时身体却康复了，两人开始出现分歧。

艾拉是西蒙斯的镜子，两人对待性、爱情的态度是最迥异的地方，也是推动故事前进最核心的矛盾。

这一点也是烂仔帮喜剧常常表达的核，再加上蛋蛋、流行文化、屌丝们、姑娘这些外在元素，就是阿帕图了...故事前期花了大量的篇幅描述他们的现状以及让他们之间产生火花，在西蒙斯最崩溃的时候，才听取了艾拉的意见，并且收到了很好的效果，两人过了一段蜜月期。

当西蒙斯追他人之妻时，两人根上的分歧显现出来，无法调和。

当然最后是愉快的结局，西蒙斯又找回了艾拉，改变了自己。

不过片子有些散，能看出阿帕图试图让每场戏都看上去有趣，所以对于明星的揶揄、流行文化的调侃过多，让叙事节奏变得很慢。

不过这也是阿帕图的风格，他从来不会让故事早早结束。

自己在写作中能学到的经验是，故事要紧紧围绕核心矛盾不动摇，尝试做出一些不一样的人物关系，尽可能加一些新鲜的元素。