个人认为这是一部讲“风水算命”类故事的上上作,万般皆是命,半点不由人,后半句在电影中被改为了“点点皆由人”。
不是人定胜天的慷慨激昂,也没有拯救大义的凛然正气,通晓天机的人饱受命运摧残,做尽坏事的人却值得一次次被拯救。
这已经不是一个关于命案、算命的故事了,因果轮回的佛教思想充斥全片,恶人最终放下屠刀立地成佛,善人最后也救人救己。
看吧,业力足够深厚,连上天都奈何不了你!
果真救人一命,胜造七级浮屠。
“花凋谢了才结出果实”,男主用自己的“凋谢”,换得了迷途青年的悔改,已是无法抹杀的大功德,纵使天不遂人愿,也无奈功德已成。
一切随着男二放下屠刀而尘埃落定,真正的命案不过是衬托整个故事的线索。
试想,那变换莫测的天,那拟人化的风雨雷电,每天不也在现实中嘲笑着我们每一个人,谁不想逆天改命,痛苦、挣扎、买彩票,我们都像那被雨滴捶打的蚂蚁,奋力的求生。
每一个人都不服输,但却终有人会输。
我想,其实我们不必参透人生的起伏,一命二运三风水,四积德五读书,六择业七择偶,八交贵人九养生。
电影的各种改命情节,正是对此的极好刻画。
参透天机之人寥寥无几,可余下几事我们却可以尽我们所能,我们大多数人费劲一生去试图窥探命运的结局,追逐虚空之物,虚度人生,最终只能让我们不断远离那本该属于自己的命运。
或许,我是一个宿命论的支持者。
塞翁失马,焉知非福。
趋吉避凶,也只能是图一时之安逸,每个人的降生成长衰老,都必然伴随喜怒哀乐,即便有通天本领,电影里的逆天改命也难上加难,现实中则更显荒谬,所有我们能做的、应该做的,或许就是四五六和七八九。
多行善、少杀生,尽人事、听天命。
《命案》杜琪峰监制,游乃海编剧,郑保瑞导演,银河映像的班底打造,入选第73届柏林影展特别展映单元,第47届香港国际电影节开幕电影,林家栋演了一个算命师,在电影里为人消灾驱邪,整个气氛和古天乐演的《意外》有异曲同工之妙。
这里所谓命案是人命+命运的意思,人的命格,属于命中注定的事,正所谓“一切皆是命,半点不由人”,想改很难,找命理师来改,电影中的林家栋就是替人改命的角色,林家栋的算命师像刘青云演的警察在《神探》里疯疯癫癫,为找出真相不惜一切代价,他帮人算卦改命,甚至自己的安危都不顾。
在一场命案中,他遇到了一个曾经犯过罪且有杀戮之心的年轻人杨乐文。
杨乐文虽然不是命案的犯人,但他是个作奸犯科的人,同是也是精神有问题的人,老警察担心他再次犯错,一路盯紧他,有任何风吹草动他都先怀疑杨乐文。
人有七宗罪,在杜琪峰的电影里常见,罪行包括:傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、色欲和暴食。
在这部电影里依然可见。
每个人都有自己的小九九,危机四伏,已经杀过人的连环杀手有可能会再次犯案,算命师林家栋这边一心一意让杨乐文避开血腥之灾,用尽方法,可该来的还是都来了,想躲也躲不掉。
林家栋相信“花要凋零成就果”,世间万物,有因果,只要解决前因,必能改变其后果。
张爱玲说“因为懂得,所以慈悲”。
不强求,不妥协,带着悲悯之心,在世间游走,知世故而不世故是一种大智慧。
让一个犯过罪且有杀戮之心的人放下屠刀有没有那么容易?
这朵恶之花可不可以改邪归正?
在这个“放下屠刀,改邪归正”的故事里,电影几次反转,人的内心从强变弱,从弱变强,故事的戏剧张力都在,林家栋和杨乐文、老警察的虎视眈眈、杀人犯的跟踪,形成了三个视角在对视,一触即发,剑拔弩张,让观众的心一下悬高三尺。
这期间穿插了一个凤姐,这女人,命有煞气。
林家栋算出来了。
伍咏诗演的凤姐有几个镜头很惊艳,想起了《文雀》里的林熙蕾,盘着长发,吊带裙,瘦高个儿,走路匆匆忙忙,凤姐也是这样,一个民间的风尘女子,被高利贷追债,年轻又懒惰,靠赌续命,想买彩票中大奖,杀手追上来,一命呜呼,临死前也不忘去拿刮开的彩票,展现了人心的贪念太强。
整部电影的节奏,以及复古的黑暗且暴力的美学,回到了我们熟悉的杜琪峰,《枪火》的经典站位、《PTU》里警察巡街的场景、《大事件》6分半钟的长镜头……那些经典画面再次浮现眼前。
《命案》里黑猫的寓意,从侧面体现了杨文乐的内心世界,幽暗深邃, 善与恶之间的欲念转换,这一点老杜很拿手,放在导演郑保瑞身上,也沿袭了这种手法;林家栋用教科书的演技完成了这部电影的演绎,电影的整部叙事并不以逻辑取胜,由于在叙事上隐喻过多,部分会显得魔性、冗长。
电影里的人是否得到救赎,每个人的心中都有一个答案;人的善恶一念间,世间轮回,皆有因果。
杜琪峰这次银河携《命案》归来,表达依然锋利有劲,交出了一份忠于自己的答卷,不认命,不妥协,坚持做自己,是我们既遥远又熟悉的香港电影。
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没能在内地上映,似乎逐渐成了优秀港片的标签。
也合理。
不用想着怎么应对沈茶,创作者就能放开手脚,想怎么癫狂就怎么癫狂,爱怎么过火就怎么过火,表达上不避忌,尺度上敢突破,电影拍出来,自然也就生猛许多。
去年有《正义回廊》,今年又有《命案》。
导演郑保瑞场务出身,做过林岭东、叶伟信以及杜琪峰的副导演,单飞之后,以惊悚片成名,《怪物》、《军鸡》、《狗咬狗》等片气质独特,风格暗黑,为不少影迷所称道。
他在和杜琪峰合作多次后加入银河映像,拍过《意外》和《车手》两部长片。
私以为,陈冠希和古天乐的生涯最佳表演,都是在郑保瑞的作品里出现。
前几年,郑保瑞北上揾食,连拍三部《西游记》,眼看就要和银河映像渐行渐远,没想到他却及时回头,返港拍出了《智齿》,紧接着便重回银河完成了《命案》。
郑保瑞今年五十一岁,年纪不小了,但相比于杜琪峯和韦家辉,他终究要年轻一些,未来的银河映像,多半得靠他扛起一片天。
杜琪峯显然也对自己昔日的助手寄予了厚望,盼他能够接班。
郑保瑞要拍《命案》,杜琪峰全力帮衬,拿出了银河映像的最强班底。
杜琪峯亲自给影片做监制,游乃海担任编剧,郑兆强掌镜,剪辑师则是大卫·理查森。
演员方面,郑保瑞在《智齿》中就和林家栋有过合作,这次还是请他坐镇。
林家栋这次在片中出演的角色,是一个命理大师。
去过香港油麻地的朋友,一定对庙街的风水卦摊会有印象。
入夜之后,一个个红色的帐子支起,看八字的、算风水的、测命理的,各式各样的大师和半仙云集其中,烟火气浓郁,神秘感也极强。
这样的景致,出现在国际大都市香港,有种奇妙的荒诞感。
但这正是香港的特点。
它仿佛站在过去与未来的十字路口,东西交融,新旧并存,传统在这里扎根,潮流于此处蔓延,它因错位而兴起繁荣,也因错位而停滞迷茫。
港人也因这种错位而变得矛盾。
你看香港的电影电视剧,会发现两种情况总是同时在港人身上出现,有的极独立极洋派,解放天性崇尚自由,有的却极传统极古板,封建迷信怪力乱神。
这种错位和矛盾,是香港电影取之不尽的灵感源泉。
《命案》找到的矛盾点,是“命”和“人”。
林家栋饰演的风水师,专门给人“逆天改命”。
影片第一场戏,拍的就是他帮楼凤美美姐改命,但法事就快大功告成之际,一场大雨的到来,却让美美姐中断了法事,最终导致风水师改命失败。
片名《命案》是双关,既指害命凶案,也指和命运息息相关的连续事件。
英文片名更是体现出侧重点,Mad Fate,疯癫的命运。
这倒是让人想起,《神探》的英文片名是“Mad Detective”,而这部《命案》与去年韦家辉导演的《神探大战》,也多少可以算作同题作文。
影片中出现的凶案,也和命数有关。
风水师帮美美姐改命失败,于是,我们紧接着就看到了影片的第一场高潮戏,一场命案的发生。
这场戏相当精彩,大雨滂沱的夜晚,破旧混乱的大楼,楼凤、警察、风水师、外卖员、连环杀人犯,影片中的重要角色在一场戏中全部登场,因为命运的安排被连接在了一起。
导演郑保瑞让大雨作为天命的化身。
连环杀人犯临时起意进入大楼杀死楼凤,是因为他用报纸挡雨时发现了印在小报上的楼凤信息,外卖员,即影片中另一个男主茶餐厅少东撞见凶案现场,是因为大雨将外卖信息冲刷而“篡改”,风水师给美美姐改命失败,这才急忙忙跟随而来,而美美姐不管是完成法事,多耽搁一会儿时间,还是根本不出门改命,收到警察的传单,都有机会逃过一劫。
但是,用影片中的台词来说,一切皆是命,半点不由人。
随后,故事的主线便又成了“改命”,风水师要给少东改命。
目睹凶案现场的少东起了恶念,原来他是“天生坏种”,体内有暴力引子,嗜血好杀,曾导致姐姐毁容,还有过杀猫前科。
当他因凶案接受警察询问时,发现调查案件的正是曾目睹他杀猫的老差骨,杀心顿起,老差骨则坚信少东是心理变态,时刻准备将他缉拿归案。
一场新的“命案”眼看就要发生,风水师发问了:天生如此,那是他的错,还是命运的错?
既然错的是命运,为何不改命呢?
风水师帮人改命,也为自己改命。
他有精神病基因,发疯即是天命,而他学风水命理,是为了对抗天命。
他身上有着固有的矛盾,他信命,因为怕自己犯病发疯,甚至会选择和女友分手,但他又要改命,试图用各种各样的玄学秘法找到解决问题的办法。
银河映像过往的许多电影,拍的都是“宿命论”,从《大只佬》到《非常突然》再到《意外》,不管是杜琪峯、韦家辉还是郑保瑞自己,都试图从各种角度论证因果,探讨宿命。
某种意义上,银河映像的创作者们一直对命运持悲观态度,他们不觉得命运可以改变,似乎笃信着那句话:一切皆是命,半点不由人。
影片中美美姐之外的另一个年轻楼凤,也让这套“宿命论”的叙事变得完整,她命中有劫,风水师劝她戒赌方可避祸,她不听,遇到连环杀人犯时,九死一生之际,还挂念着自己的“头奖彩票”,因而送命。
本可改命,却一切皆有天算,命运命运,运气是命运,性格也是命运。
观看《命案》的大多数时间里,我其实有一些失望。
看到了久违的“银河映像”气质,不管是风格还是表达,都如此熟悉,我当然会觉得亲切,但同时也会觉得老套。
看多了就会腻,再正常不过,何况,郑保瑞的镜头语言与老杜相比,风格化还不够强烈,少了大师的妙笔,在《命案》中他对影像的追求,也没有《智齿》里来得那么强烈。
游乃海这个剧本和巅峰韦家辉的手笔相较,则在隐喻上有过之而无不及,却没能塑造出真正精彩的人物,呈现出令人心动的细节。
不过,好在郑保瑞和游乃海还是在影片的最后半小时里拿出了属于自己的表达,让我看到了几分新意。
这是“一切皆是命”到“万般皆是心”的变化。
万般皆是心,点点都由人。
命是天命,人是个体选择。
影片的结局,风水师为少东改命成功,化解了少东身上的暴力因子,最终让他没有杀死老差骨,而风水师本人却改命失败,认命发疯,变成了一个精神病人。
风水师那场在天台上的戏是关键,他不断喃喃自语,说着“我是花”,认清了现实,也找到了出路。
花凋谢之后,才会生果,风水师放弃自己之后,才换来了少东面朝红日的新生。
有网友对《命案》所讲的故事进行了精准概括:一个精神病人把一个心理变态吓正常了的故事。
这也正是导演要讲的事情,所谓救赎,是一个人牺牲了自己,救回了另一个人。
都是蝼蚁,但蝼蚁也有求生的勇气。
命运不能改,但面对命运,每个人都有得选。
这是郑保瑞的表达,悲观中带着几分乐观,乐观的背后则是向死而生的气概。
《命案》要讲的,不是个体的故事,而是群体的故事,影片中的重要角色都没有姓名,便可见一般。
郑保瑞和游乃海所要做的隐喻,也明显到不能再称之为隐喻,只是有些表达,内地观众与香港观众易地而处,未必看得能有那么明白。
不可细说便不必细说,你想明白自有办法明白。
其实,看不懂影片所做的隐喻也没什么关系,单纯将《命案》当成一个尺度较大的犯罪片小品来观赏,也不是不可以,只可惜,与银河映像那些巅峰期的作品相比,《命案》隐喻先行,就少了故事真正的趣味,人物本身也是解读空间大于品味空间。
说白了,这是部对影评人很友好的电影,但它并非是部对观众足够友好的电影。
好解读好评论,却并不算特别好看。
于我而言,真正让我感到满足的其实还是演员的表演。
林家栋和刘青云的香港第一癫佬争夺战已经进入了白热化阶段,上届金像奖,刘青云凭借《神探大战》拿到影帝,不出意外,以林家栋在《命案》中癫狂到出身入化的境界,再拿一个金像奖影帝不难。
林家栋演得好,我料得到,年轻演员出彩,则更令人惊喜。
影片中饰演少东的杨乐文是舞者出身,男团成员,不算新人,早就演过《狂舞派》,他这次在《命案》中的表演,邪气十足,和林家栋对戏不露下风,游刃有余,倒是足以让内地许多同为偶像出身的年轻演员汗颜。
在《神探大战》中就有过露面的伍咏诗在《命案》中饰演年轻楼凤,也让人眼前一亮。
在港片中看到较新的面孔,总会让人欣喜。
看到银河映像依然坚持着想要拍点不太一样的东西,也挺令人感慨。
久违了的银河映像终于出新作《命案》,片名一语双关,一是指作为犯罪事件的命案,二是与命运有关的一桩公案,而影片重点要探讨的是后一层意思,前一层意思是表面噱头,点缀。
需要特别提到的一个背景是,《命案》是李泽楷旗下电讯盈科成立的新娱乐公司MakerVille投资出品的第一部电影——在大陆市场转战多年后,杜琪峰最终选择回归本港本土,选择他最信赖的弟子郑保瑞(据说已钦定为接班人),执导了这部可以看作银河映像重启行动的新作。
只是不知是否有意为之,与当年银河映像的开山作《一个字头的诞生》如出一辙,《命案》探讨了银河电影最重要的母题:命运。
银河命运母题电影比较突出的有三部,《大只佬》以高超的佛理探讨了超越俗谛认知的因果论,《意外》以近乎尼采“永恒回归”式的哲思来探讨偶然性与必然性的关系,有这两部电影压阵,银河电影的整体水平可以说完全不输同样以拍摄形而上风格犯罪片著称的梅尔维尔。
银河另外一部经典的命运电影是《柔道龙虎榜》,这是一部奋发励志之作,向黑泽明式勇猛精进精神致敬,意图重新书写狮子山下精神。
《命案》前面部分粗看令人有点目眩,紫微斗数、大悲咒、改命类似《神探》“开天眼”般的东方高概念,命理师不断口念“花,凋谢后,才有果”,又很容易令人想到《大只佬》里的因果论,但随着后半段剧情的愈加深入,尤其天台戏的高潮部分徐徐展开,真正核心的旨意终于清晰显露了出来。
由于现实语境的巨大差异,从《拆弹专家》、《怒火·重案》到今年的《毒舌律师》,香港观众一目了然的表达母题,对内地的普通观众来说却经常不明所以,典型例子即是,相当数量的内地观众会质疑引发全港观众强烈情感共振的《毒舌律师》其诉讼环节的逻辑合理性。
从作者论的角度来说,《命案》延续了郑保瑞上一部作品《智齿》的抗争母题,只是抗争对象升级,由外来势力(怪兽片类型的底子)升级为普遍的命运困境(为何升级,这里不便展开细说)。
但区别于韦家辉、司徒锦源的思路,游乃海操盘的这个剧本,并没有由一味向形而上层次发展出讨论命运的哲性含义,影片的核心思路是展现了不同的两种面对命定之运的态度,而这两种思路,恰好一是东方,一是西方,一则以喜,一则以悲。
由本港偶像天团MIRROR队长杨乐文扮演的茶餐厅少东,要抗争的宿命是杀人,林家栋扮演的命理师要抗争的宿命是成为疯子。
我们可以直接跳到影片的天台高潮戏。
在终极的命定的杀戮到来之前,少东自比蚂蚁,以悲壮的坚定的个人意志抵抗命运。
影片的之前一个段落,强力地拍摄蚂蚁淌水图存的过程,这个过程中非常直白的配了贝多芬的命运交响曲。
意义非常明确:少东的这条线代表的是西方古希腊式的抗争命运的悲剧美学,凸显个人意志的崇高感。
因为有上帝、命运三女神这样的人格神存在,西方悲剧模拟的是人与人格神直接搏斗的叙事模式,这个过程中就有强烈的戏剧性,以至于会有俄狄浦斯王这样的杀父娶母故事。
中国没有创世神话,没有上帝这样的人格神、创世神,只有主宰神。
在中国的经典文本叙事中,人与不可抗力的命运的激烈搏斗,就不可能有西方悲剧那样人与人格神直接搏斗的戏剧性。
类似夸父追日这样的神话反而是带有喜剧意味。
如陈世骧先生所解读的那样,不论儒家的天命还是道家的道,都不是人格化的,天网恢恢疏而不漏,因为疏,所产生的对抗感就不至于过分激烈。
算命师这条线代表的即是这样一种典型的东方叙事,影片有意将他的线索处理成喜剧的风格,他在天台脱光上衣露出后背上的符箓,表明对抗命运的戏份,配乐尤其喜感。
也是在天台的高潮戏,面对已然成为疯子的宿命,他最终的反击点是,“花,凋谢后,才有果”“我是花”“是我自己选的”,这是典型的道家庄子式“知其不可奈何而安之若命”的选择,所谓内在超越。
再有,命理师从“一切皆是命,半点不由人”到“万般皆是心,点点皆由人”的感悟,是从绝对的客观性转化为绝对的主观性,这也是一种类似“本来无一物,何处惹尘埃”“非风动,非幡动,仁者心动”的东方化禅宗式自我解脱。
郑保瑞在接受《放映周报》的采访时有过这样的表达,“我们的命运是不可以改变的,但是你自己面对命运的态度是可以选择的”。
其实在影片的结尾,针对两种截然不同的面对命运的态度,还是给出了明确的判断。
西式崇仰个人英雄主义的悲剧抗争者,最终见到了阳光。
中式笃信阴阳五行八卦谶纬之学的心性修炼者,住进了精神病院。
所以影片有一种类似针对现实问题开药方的表达,游乃海说的励志表达,其实说的是这层意思。
但在这里必须特别补充的一点是,传统中国文艺并非没有悲剧式命运表达,只是表达方式与西方悲剧完全不同。
与西方悲剧中人与人格神的戏剧式战斗不同,中式命运悲剧,人所面对的并非是一个具体的人格神,而是一个空白混沌的无边无际无始无终的无物之阵,这个无物之阵,纯由时间与空间的不断流转成化构成,而人在这个混沌无始无终的流转时空中,是如此渺小,以此就有恐怖与悲悯。
这里就构成了一种映衬式的美学。
用后来张爱玲的话语来形容,即是葱绿配桃红的参差映衬的苍凉美学。
银河犯罪片有一个重要的叙事特征是智斗,郑保瑞与司徒锦源合作的《意外》《车手》,智斗的叙事比重依然非常高,但是他最近两部作品,已经完全看到不这种游戏式的智趣,可能也是严峻的现实境况使然,没有了这种心境。
《命案》的叙事主轴是命理师想出各种荒诞不经的改命奇招,在没有智斗叙事的加持下,很大程度是要依靠演员高强度的表演压阵。
之前从未有过癫狂表演的林家栋,却展现出香港演员对于这种表演风格天然的超强把控能力。
林家栋的癫狂表演,是呈现自我入魔式的排他性张狂,有节奏感的展现姿势性的身体表意能量,与此同时还要有一种黑色喜剧意味,此次他的表演已经完全不输给《神探》里的刘青云,他已完全可以替代刘青云成为新银河的最核心演员。
《命案》的形式风格相对《智齿》有一定弱化,尤其五毛钱特效制作的天色景观不甚理想,郑保瑞甚且没有展现出杜琪峰那种独树一帜的场面调度风格。
急于切身的抗争表达,于创作当然息息相关,但新银河不应止步于此。
(虹膜公号)
导演郑保瑞,经历不错,当了多年副导演,跟着各位名导。
作为演员也演过很多,但实在没什么存在感。
后面正式当导演时,导了很多电影,但都默默无闻,难得拍了一部狗咬狗口碑不错,又遇上艳照门,这部陈冠希主演的电影又有点石沉大海。
至今荣誉寥寥,他也不是没拍过好作品,车手是不错的,比时下很多电影都好,意外我评价甚高,颇有老银河巅峰期的风范,但总体给人感觉是时运不济——就是出不了声名远播的代表作。
当然这可能也和他对剧本的取向有关,看得出来他的片子口味总是很特别。
但在选题上的怪异,依然构不成他个人才能的标志。
据说杜琪峰已经钦定他为接班人?
那我可要为银河映像这一金字招牌捏一把汗了。
片子伊始,镜头里的场景还是港片套路的妓寨大厦、警局审问室。
画面是高清鲜艳很多,但反而少了老港片粗糙中带来的质感。
运镜也太工整,匠气,不灵性。
而且还加了不少五毛特效,有点尬。
由讲究证据的警察这里,审问第一句就蹦出了全片的中心句,显得特别突兀和笨拙(当然配角演员的演技也该背点锅)。
改命、风水这种剧情,以前港片也有大把。
比如我个人最爱的 鸿运当头 ,还有江华拍过的一部讲风水之战的,小时候看的,这会忘了名字,记得挺精彩。
也不能漏了周星驰的回魂夜,这部 命案 和回魂夜也挺像的。
这样一对比,还真是以前的片子好看。
编剧游乃海,对他印象最深的还是暗花。
本片相比起来就逊色太多了,太多的情节故弄玄虚,不够简洁。
而且架构上也有点像银河旧作 神探 ,都是一个略带疯癫的人想靠 自己努力 改变点什么。
但是这部,架构还没撑起来,就让剧情开始推进了。
就好比帐篷还没搭好就钻进去睡,那整块帆布当然是扒拉在身上,让你的呼吸沉重又滞闷。
另外此次剧本缺乏了银河往日的智斗成分和精巧反转,我觉得和意外的编剧司徒锦源2012年去世有关。
另外,香港电影市场多年来萎缩,影响当然也不小。
希望23年整体票房的回暖,可以迎来转机。
摄影,呆。
机位的选择非常局限。
比如妓女站在门口喊人这个镜头,其实可以从上往下拍,或者从室内往外拍她的背影,诡异氛围都会强很多。
这些旁窥视角,可以让观众不打扰地偷看角色演绎,增强参与感和刺激性。
而本片的创作者,选择了看得见表情的中距离侧拍,乏味很多。
单列一个镜头,会让人觉着这是一部 TVB 的肥皂剧,而不是一部银河出品的异色电影。
当然这样也可以清晰对比出老银河的强悍。
最后说回剧情。
我看很多人观后感都是困惑。
其实对香港电影有一定了解的,都知道他们有不少电影喜欢掺入现实隐喻。
越是你看的一头雾水的,必然掺入的越多。
不需怀疑,这部 命案 同样如此。
电影开头就点了预告里那句“一切皆是命”,然后里面的串线者林家栋扮演的老许,出于理想信念,硬要各种瞎折腾帮命中注定要杀人的或者被杀的人改命。
但结果却收效甚微,越折腾,诸人越跟命运纠缠的更紧密。
结尾是大家在筋疲力尽后,终于领悟了,命运难改,不如改自己看待世界的心态,从而点题:万般皆是心,点点皆由人。
在我看来,这确实可以投射到19年。
这片其实就是在告诉香港人,和内地趋同的走向不可逆转,与其不忿、抑郁,甚至付诸狂暴行动,还不如调整心态,很多事物会因你看待的角度不同而变。
从这个角度看,其实本片的取向还是挺正能量的。
电影里很多桥段,都可以和现实有呼应。
比如我就看有豆友说那张抗精神病符是 basic law,我觉得挺有道理。
但我知道了是这个模式,足矣,就懒得一一去探究了,有心人可以自己去摸索个中趣味,玩玩解谜游戏。
在我这里,隐喻不是加分项,反而往往会扣分。
比如去年看的正义回廊,我就评价甚低。
电影,始终是一种以娱乐为主的物事,无论你想表达什么,观众的接受度是第一位的。
就比如命案这部电影,主旨是开导人心,但我去外网看了一圈评论,似乎能理解到的香港观众寥寥无几,在这点上,竟然和内地的高度一致。
应该以感官刺激带出你的心声,而不是反过来,这本应是一种很基本的思维。
如今呈现出来的,有如一道用高档食材制成、但从卖相到调料,都毫无吸引力的菜肴。
营养是有的,但关键的问题在于,人们进食是否单单只为了营养呢?
导演和观众唔啱channel,以前的香港电影也不是没遇到过,比如徐克的倩女幽魂。
只不过,今时唔同往日啦。
徐克可以来内地拍主旋律,黄霑可以豪爽的说:“他们听不懂我的歌中意没关系,我抒发了我的情绪就够了。
”如今的香港新生代导演,可以何去何从?
连杜琪峰都担心地说,他们的空间越来越小。
进食空有营养的事物,可不一定不会出问题;吃太多难吃的,有可能郁郁而终。
银河映像的电影总是让人第一时间想起宿命主题、阴暗风格、暴力元素,这片子实际上都有,但是不同的是非常明显的喜剧因素。
电影让我想起两个文本,首先是胡金铨的客栈戏。
片中有三次处各方势力汇聚,当然它缺乏胡金铨电影那种市井的生动气息和人物塑造。
这种相遇是各怀目的、注定互相矛盾的势力(本片每一方势力只是单个角色)相遇,但并没有互相的彻底认知,因而潜藏着种种发展可能,以及随时爆发冲突的几率。
第一次是美美姐遇害,此次命运相遇之前做了各种铺垫,首先是先出场的警察必须先退场而去,否则犯罪无法进行和完成;然后是雨中印到凶手手上的地址,让他找到了杀戮的对象;还有同在雨中弄花了外卖地址的茶餐厅少东,因为这个错误的地址他来到了美美姐的房门前。
当然最大的铺垫是无法忍受大雨而放弃改命的美美以及改命做法功亏一篑的大师先后赶回美美的住处。
命中注定离开又返回却没能抓到嫌犯的警察、临时起意却还注定能在有限的时空中杀人成功的凶手、第一个到达凶案现场耳闻目睹凶杀场景而备受引诱的少东(两个现实和潜在的凶手隔门相望,啥人的凶手异常冷静,过路的外卖非常暴躁)轮番登场,最终是改命功败垂成的大师赶来,撞开门,引爆并终结了这一场的矛盾。
第二次是少东在大师监督下在茶餐厅派粥,杀人凶手再一次来到茶餐厅(上次作案逃走时,他将装凶器的包藏在茶餐厅厕所里了),刚好从不信少东能改邪归正的老差骨也来到茶餐厅。
四方势力再次相遇。
这次不如上次那样剑拔弩张,但是大家各怀心事,尤其是凶手要完成取回凶器的任务同时在警察面前伪装身份。
最后并没立即发生什么,只是把人物再一次都引向“一楼一”所在楼栋,使得下一个更大的矛盾爆发。
另一个文本是《堂吉诃德》。
《堂吉诃德》应该是现代疯子文学的源头了吧,奉献出堂吉诃德和桑丘这样一对极其经典的人物。
林家栋近几年的电影里,《智齿》《手卷烟》里都是跟另一较为年轻的男主角搭档,跟本片的“结果之花”一样,都是牺牲自己去成全年轻者继续前行。
但只有本片是跟堂吉诃德和桑丘对应得相当好的,虽然本片两个男主角精神都有各自的问题,但少东的杀戮欲望是被压抑的,而且并不干扰他的外在的理智表象。
所以当两人在一起的时候,是大师各种疯疯癫癫,而少东在大师的映衬下,显得格外冷静。
作品里是要有这样的对比才会有喜剧效果,大师疯、大师失控、大师歇斯底里,然后大家都跟他一样,被他的感情和观念所打动,那是悲剧,但是大师在那儿上蹿下跳,而少东一脸冷漠阴郁,看猴的同时只在为自己的命运担心,那就非常喜剧了。
疯子是要被定义的,没有了注视和对比,当然就体现不出来疯,也体现不出喜剧和片子要传达的意义。
堂吉诃德式的疯子,首先要被鉴定为疯,不疯,就体现不出他与社会和正常人的对立,不疯也不能体现他在追求自己目标时的牺牲。
所以堂吉诃德式的疯子最后都要经历自己的失败、疯癫,但跟他一起的同伴会成长、前行。
堂吉诃德如此,另一个堂吉诃德式的疯子《阿拉伯的劳伦斯》里的同名主人公也如此。
然后,又回到第三次四方汇聚,只不过这次第四方现在变成了一个上身的鬼魂,不过仍然是四方角力来产生并最后解决矛盾。
但当然,剧本故意模糊了是否存在鬼神(这也是香港影视常常使用的态度),又或者是大师进入了疯癫状态。
而在堂吉诃德式疯癫剧中,主角1的疯癫,往往伴随主角2的成长,主角1的理想虽然失败,但他追求理想的过程却会感染主角2,主角1的理想在疯癫中失败,却在主角2身上以另一种形式成长,正题-反题-合题,否定之否定,真是非常黑格尔。
只是人物还是稍显抽象和骨架大于血肉,人物的互相影响和成长也还不够充分,最后的结局不是那么水到渠成,天台戏份的力度也显得力有不逮。
片名翻译为命案,有味道。
首先,电影拍得很好,镜头和寓意很神啊,亦真亦假,似命似运,非常有启发,角色塑造得也很好,非常值得品位,林家栋诠释得也好。
其次呢,作为一位命理学从业者,我深有感触。
主角会的是真多,逆渊海子平也会,紫微斗数也会。
一开始的活埋,包括后面的租房,便是让象提前出现,这招是真的有用,算是命理学的精髓所在。
后面卜到坎卦,即为险也,陷也,对的。
紫微斗数,福德宫廉贞化忌,福德宫主一世福禄,廉贞化忌为囚,所以常犯官司牢狱灾,又逢六煞,大小二限逢,确实致命,而且这位小哥想必也是杀破狼做命,并且有火铃羊陀同宫。
后面又用到玄空飞星,真是会得多,当然此法用处不大。
后面还会阴宅风水,虽然略显粗糙了点,但也有模有样。
赤缕穿乌珠,主人惊险刑伤,面相也会,道家数术也用,还会读象,花解读为先破后立,向死而生,这位算是当代算命师的高配了。
不过实际上,帮人改运,借助各种工具,最终是要改人的念,什么能做,什么不能做,知所取舍,知所进退,当然无灾,如果只改外形,不求于己,反求于天,功归于己,过归于天,必凶。
这位虽然会的多,但其实是非常不得要领的,求外而不求内,已经是叛经离道了,何况自己已经着相,渡己尚不能够,更何况渡人,所以多读读易经,才是正道啊。
正所谓,有道无术术尚可求,有术无道止于术。
后面终于开窍了,帮人改心,比如念经静心,做善事,是真的可以扭转人的心性,这才是正确的治本之法。
天所赋为命,你没得选,但是运却操之在己,这种反抗的精神可敬可嘉。
正所谓祸福无门,咎由自取,若能够顿悟,哪怕天文地理又怎么能约束呢
被困在水中的小蚂蚁,需要游多少个弯才能上岸,但落地的玻璃碎,只需一秒就能勾起内心的魔,时代裹挟着我们,必须要在“小蚂蚁”与“碎玻璃”之间作出抉择,你要怎么选?
香港导演郑保瑞(银河映画)新作《命案》,所讲述的就是一个人如何选的故事。
从故事架构来看,《命案》与郑保瑞的《意外》有着一定的互文性,与银河映画作品中所传递的“宿命感”也紧紧相扣,但《命案》终究不是《意外》,甚至还将“宿命感”隐隐撬动了几分,这是郑保瑞给我最大的惊喜,不夸张的说,《命案》是今年港片最大的黑马。
影片的人物关系,是由两组巧妙的设置构成的。
给人解命中难题的大 师 许阳燊(林家栋)本身就携带着某种神经质,这种神经质几乎与疯癫同意,试图化解命运劫难的少东(杨乐文)与雨夜杀人凶手的疯癫源均与动物有关,而且这动物还是一组天敌(猫和鼠),这两组巧妙的设置,建构起影片内里的人物关系就是不同场域的疯癫,他们疯癫的源头同时指向了命运,大 师出生就注定着成为精神病的可能,少东也是出生就具有某种对生命漠视的基因,杀人凶手则是被一只死而复生的老鼠引出了魔,看似只是一些生命的“意外”,却让他们把怀疑对象都认定为“天”,是天是命运让他们走上了疯癫的道路,成为“非常人”,而这些人物关系恰恰具有织出一张大网的能力,因为他们面临的选择,也是我们正在遭遇的。
影片在结尾抛出了主题——“是我自己的选择”“点点皆由人”,同时也开诚布公的指明人生就是由一个又一个的劫难组成,当少东吹着口哨走向大厦间的阳光,《命运交响曲》响起,压抑许久之后情绪迸发而出,从中是能获得一些向上的力量的,虽然银河映画“宿命”底色没有改变,但在宿命之下,人至少有了上岸的可能性,一切的一切都握在自己手中,吵架就一定会分手?
分手就一定会变疯?
有了碎玻璃就一定要杀生?
死而复生的老鼠就是让你再杀它一次?
NO!
如果死亡就是宿命本身,那么至少我们能在走向死亡的过程中,好好选择每一个岔路口。
郑保瑞的导演风格是我欣赏的那一趴,天空这一意向的运用非常成功;林家栋依旧很稳,说他是现在香港电影届最会演的男人一点也不为过,“我是花、我是花...”太癫了;少东的饰演者杨乐文,很出彩,给人的印象足够深,甚至隐隐的和林家栋打了平手,年轻一代演员中,终于有一个潜质不俗的了;如果港片不能再回巅峰,那么至少请在作品中延续港片的血脉,郑保瑞的作品就是最后的港片之血。
林家栋智齿|手卷烟|断网|临时劫案文雀|黑社会|命案|追龙2潜行|树大招风|反贪风暴系列|杀破狼·贪狼|追虎擒龙|第八个嫌疑人|常伴你左右|毒诫凶手还未睡|别有动机|窃听风云|风暴|叶问|复仇|寒战|毒战|铁三角|头七|无间道|江湖|天下无贼|特警新人类男人四十一枝花|五十一枝花|六十一枝花有型,流浪脏乱差派演员,无根之木,无根之树,无根之水,千年崖畔的老树生根,天山深处无垠的天池,压抑压抑再压抑,一直向下,因为往上被阻挡被雾气遮掩有群鸟盘旋,所以一朝爆发控制全场,半山腰,云开雾散,放空世界,有一种轻盈的漏空感枯萎松弛的花草,汗流遍了全身流淌到金石之上,一遍遍的洗刷锻造,火焰之上是天空,火焰之下是氤氲雾气,再上面是天外天伴随着咔咔咔声,全身骨头抽离一次次的重塑重组血肉,直至空明,皮肤以沙漠般的粗粝感,气质如天山幽泉,举手投足之间尽显神境,从平凡,窝囊,粗野,狂暴,郁郁寡欢不得志,野蛮,大开大合到绣花入海屌丝,宅男,普罗大众,包罗万象,痴蠢,愚笨,呆怂,二把手欺软怕硬,神经质,玄之又玄,天才与疯子,招摇撞骗,极端,偏执狂,模糊不清,多面,暗夜里的人们是为清浊二气,市井人气也衣冠楚楚的微笑恶魔,变态天使边缘的小人物,悲苦的普通人,隐忍的归隐者,幕后的提线木偶台前的掌控者,他是一团灰色的雾气,晦涩的影像使他更有味道格外的老道有嚼头,他应该是扭曲的,弯弯绕绕的,一团乱麻,实际俯瞰全片,行云流水已至化境林家栋真是愈发迷人美丽,他适合静,深沉,冰冷,杂乱的发型需要有枝有叶,好似潮湿的阴雨天从土里连根带泥拔起的老草,湿润润的毛茸茸的好似捏上一把便在手心透过指缝滴水,覆盖表皮包裹血肉融化骨髓能留下印记但却折不断,让人吸上一口闻上片刻便能满溢身体四周,从而以自身淡淡化开的气场带动片段和整部电影
命案 75/100难得的一部好电影。
整部电影节奏是不错的,紧张刺激又悬疑。
尤其是最后的地方,换命出来很牛逼了!
通篇告诉了我应该相信自己,控制自己。
男主的命是不是真的不好,我觉得也像是不好的不过还是可用很多手段来弄反而过于相信命,不用现在的知识区改变真的是很惨无人道。
值得一看的电影。
东莞仔还是当个恶人好,这有点C+侦探的疯癫感,还有点儿含沙射影,单纯故事来说,虎头蛇尾!
命运是可以抗争的吗?延续《意外》中的佛学逻辑,阐释人与命的对抗,显示主观意志的作用,结尾留出一丝亮色。开场连番的巧合着实有银河映像风格。
2.5|这猫特效实在是假,原来在香港虐猫能进监狱啊,谁羡慕了。两场杀妓女的戏我真的很难忍住不翻白眼,恶俗虐女奇观。最喜欢开头第一场戏大雨天改命和停尸房上身过程中大师发现凶手尸体在外,像是重温了老银河的一切都是命定巧合的时刻。其实剧本很好,黑云压城城欲摧式的天命不可违可我们难道就这样算了(香港本港的城市格言)剧情及成长过程中难以摆脱的压抑,但是导演水平没跟上,癫全靠表演,扭桥太生硬,空间利用不足,倒是反复出现的场景有老银河味道。配乐怎么用拉德斯基进行曲和命运交响曲变奏,过场戏配乐又俗气,品味比师父杜琪峰差了太多!P.S.Lokman这水平都能演电影了……
3.3/5,往小看可以是个人面对命运的抗争与救赎,往大看可以是香港本土的命运纠结,重重癫狂下包裹的内心,只把解说权留给看懂它的人
有银河中期的样子,配角都很出彩。
前面一直在纠结林家栋是不是疯子,是不是有暗喻,庆幸自己撑到了最后,长头发割自己的那一刀真的太震撼了,我的眼泪都控制不住,那种对抗命运的决心,不甘心的态度,太让人心疼了。万般皆是命,事事都由心,逆天改命,最后的阳光,也照在了你我心上。怎么让人就想到了心学
【4】比起《智齿》显然是更“银河”的电影,一群癫佬也看得人想流泪。时代已命定,人何以胜天?即便不少喜剧元素也冲不散影片里的悲怆底色。
花谢才有果,命皆自己拣,以疯治疯疯更疯,故事随意隐喻大晒。伤害已经造成,历史无法更改,至少我们能在暴戾后走向太阳。避凶吉物连环杀有点导演前作《意外》的味道,也最为有趣,可惜跟主线关联不大
7分。信命还是要改命,林家栋太出色了!!!
5。乱拍。
宁愿自毁也不愿向“红天”屈服,结尾向着红日逆天改命,麻烦波米快点出期节目讲一讲吧!
是真不喜欢这种神神叨叨的演绎方式,而且从小就对所谓的算命先生有着一定的排斥,这确实很影响我的观感。看着林家栋这一系列的神棍操作,实在有种大可不必的感觉,尤其最后疯了之后的操作就更是为神经而神经了,达不到我的及格标准,两颗星。
就还挺吸引人的,林家栋不错的,一点不尴尬,即便是演个精神病。改命的那个角色小伙子也很可,为啥我们国产电影就没有让人看着这么入戏的呢,提升演技啊,各位流量
从“一切皆是命,半点不由人”,到“万般皆是心,点点皆由人”。通过讲述玄而又玄的命理无常,拉扯出一幅鬼魅魍魉的「香港侧画像」。阴邪、疯狂、躁郁、惊恐、怪力乱神的程度,皆达到近年来华语影像之最。给人不适的生理性观感太过猛烈,只能分多次、很难一次性看完。
2023至2024最烂剪辑入围的有...
#Berlinale 73rd Special @Kino International2银河映像胡妄想象隐喻、表达先行,设计感呼之欲出而观感生硬
林家栋你………真的是一朵花…
逆天改命的故事本来有些趣味,但这里趣味不多。疯癫表演也不是万用灵药。一贯讨厌银河映像没人味儿。
“万般皆是命,半点不由人”——>“万般皆是心,点点都随人”,看上去是银河印象打破了固有的宿命感传统,实际上“万般皆是命 半点不由人”说的是定业不可转,“万般皆是心 点点皆由人”说的是境随心转,二者并非对立。
郑保瑞才气掉了好多,只剩狂气了。