名侦探柯南：漆黑的追踪者

看柯南剧场版第一部的时候，好像是7年前或者8年前的事情，我刚刚上高中一年级，元旦期间，班里面刚刚安装了电脑和投影仪，有人带来了《引爆摩天大厦》的碟子。

同时期看的还有《午夜凶铃》和《王牌大间谍》。

我和秃子边看电影边安静的下五子棋，用圆珠笔把条条的作业本变成格格，用铅笔画X和O，用橡皮擦掉，直到把纸擦烂，再换一面，就这样用掉了整整一个作业本。

很奇妙，是吧，隔了这么久，我什么都记得。

引爆摩天大厦的细节，那只猫，那盏灯，那个对称的名字，那根剪断电线，我都清楚的记得。

我还记得我看到最后新一对小兰说你随便减吧，不管怎么样，我都陪在你身边，然后两人都倚着那面墙，等待答案的揭晓。

仿佛那个时候我有流泪的冲动，觉得这是多么美好的一段感情啊，然后默默地在想，十五岁或者十六岁的我，什么时候也能有这样一个男人来保护我呢。

现在回忆起那时候的事情，好像还在上个礼拜一样。

柯南断断续续的看，妈妈跟我一起看，小鱼跟我一起看，我们都喜欢柯南。

记得我来新加坡以后，妈妈说电视上又开始放柯南了，她看了蓝色古堡那一集，很是害怕，吓得哆哆嗦嗦的，我说我也一样，但是看到最后还是蛮开心的，那洒满阳光的庄园是最美好的遗产。

小鱼告诉我，她看了两个姐妹争夺一个男朋友的一集，感慨颇多，说以后如果我们两个喜欢上同一个人她会让给我的。

云云。

柯南没有长大。

可是我却长大了。

今天我看了剧场版第十三部。

在离开家的第五个中秋节里，抱着我的本本，安静的看。

今天去图书馆了一天，好像一直在做事情，又好像没有进展。

晚上和马来西亚小mm吃了饭，把我屯的月饼分她了一个。

我告诉她也告诉自己，今天晚上我不要做事情了，我要看柯南。

一分三十秒的时候，柯南的噩梦中。

被琴酒识破了身份，到了最危险的时候。

我很害怕，我迫使自己按了暂停，开始稳定心情。

我是个思路很跳跃的人，我想如果哪一天柯南真是死了，我一定会很难过的。

会有多难过，我不知道。

不想做太多的剧透，甚至说我看完几乎都要忘记情节了。

12部的交响乐，11部的深海，10部的游乐场，上大学以来看的几部都有明确的主题或背景，这次的不同，很散，很乱，主题不突出，仿佛埋了很多条线，但根本分不清哪个是主线。

每个人的戏份都不是很多，推理也不是很出乎意料，打斗场面没有很激烈，东京铁塔虽然是海报的主题，但也只是在里面做个样子而已。

有些情节有点虎头蛇尾，比如服部平次很深情的说柯南你一定要来大阪我请你吃饭，比如为什么大警察会被易容术掉包，比如毛利小五郎最后跑到哪里去了。

等等。

如果我是站在挑剔的角度的话。

但是，我不是，做为柯南近十年的追随者，我们都熟悉了里面的情节发展和推理模式，三个嫌疑犯，里面一个大boss，犯罪的理由可能很让人同情，死去的反是让人恨之入骨的；柯南总是很冷静很酷，有时又要装撒娇可爱；小五郎就是负责睡觉和看美女，顺便往柯南头上敲个包；兰负责专心致志的等待新一回归，同时用暴力手段解决倒数第二关键性危机。

对么？

我们都知道，我们翻来覆去看的，从第一集到现在的546集，从剧场版第一集，到现在的13集，还有无数的番外篇，特别版，真人版，其实都是一种模板套上不同的外衣而已。

可是为什么，我们就是放不下呢。

为什么这么多年了，多少人都可以陌路，多少事情都可以忘记，为什么柯南让我们总会牵挂呢。

可能是一种习惯吧。

习惯了小兰和新一的咫尺天涯，习惯了小五郎邋遢却有温情的一面，习惯了灰原细腻忧郁的模样，习惯了少年侦探团的天真勇敢，习惯了佐藤的率性温柔，习惯了目暮的义气胆量，习惯了园子的娇气坚持。

其实，我们并不需要什么新的东西，就是这些熟悉的人，做着熟悉的事情，让我们看着他们的努力，看着他们好好地安然无恙就好了。

其实有时候就是这样的吧。

我不想长大，可是我不得不长大。

经历了一些事情，觉得有时候平淡真的是好事情，我不需要激情，我只要一个温暖厚实的怀抱。

庆幸的是，我想我已经找到了，很熟悉，很平淡，很默契。

突然觉得很多事情都能释怀了。

趁着中秋，祝福了前男友和他的新女朋友幸福。

联络了许久没有联络的干妈祝快乐。

这边马来西亚小mm发短信过来，说我给她的月饼是她今年唯一的一块。

谢谢我，她说她很爱我。

我们认识三年了，生日也是连着的，互相吹捧，互相鼓励。

都是很奋的人，讲起话也没什么顾忌。

感觉很舒服，我说没什么，这个四黄白莲蓉给你吃我觉得非常幸福。

咱俩谁跟谁哈。

嗯，跑题了跑题了。

不晓得要怎样结尾，那就这样吧。

大家中秋快乐，今天新加坡阴天，没有月亮，那我也就不看了。

月饼今天吃过了，甜腻腻的幸福啊。

在“柯南”开始放片尾曲的时候，影厅中的大部分都已经起身离座了，当时我觉得很滑稽，他们难道都不知道“柯南”系列的影片都在片尾曲结束后还有一小段内容么？

等到那最后的一个小片段出现的时候，影厅里只有6个人了，不知道前面早走的人知道这个事情会不会觉得可惜。

很多导演都喜欢在影片结束的时候耍点小花活，为了就是对付这些一放片尾曲就走的观众，当年“加勒比海盗”系列上映的时候，很多人都是这样被导演耍了，都不知道“加勒比海盗3”其实有个欣慰的大结局的。

为此，很多人不惜又去电影院重看一遍，何苦这样呢。

还有“疯狂的赛车”也是很多人没看到那个诡异的结局。

在“南京！

南京！

”全球首映的时候，院方竟然当着导演陆川的面儿，直接切掉了电影的最后三分钟，不知道在下正坐的陆先生有什么感想。

去年我在兰州看“变形金刚2”的时候，片尾曲刚响起，画面就没了，虽然变2的时间很长，可你院方至于这么节约时间么，还得我连linkin park的主题曲都没听到。

其实，就算没有小花活也应该好好坐在那里看完的，你真的在乎这2、3分钟么，曾经在豆瓣参加了个活动“看电影不妨看完”，参加的人都是这样的感觉。

就算最后那个电影参演名单确实无聊，那你能不能把片尾曲听完呢，很多经典的歌曲都是在此产生的呢，也是对歌手们的尊敬。

希望大家每次都静静的坐在座位上，直到最后一个音符的湮灭，这也是对电影制作者们的一种尊敬了。

经典侦探小说中的两个经典形象：福尔摩斯和波罗。

此二人一个肌肉发达，擅长格斗和化妆，喜欢雇用童工，拉小提琴和吸毒；另一个脂肪发达，混迹于上流社会，喜欢聊天和抽烟。

这两位不仅形象迥异，而且办案的套路也大相径庭。

福尔摩斯在遇到案子之后需要四处打探，结交三教九流，随着跑的地方越来越多，案情也逐步明朗。

案子结束后，路费肯定花了不少。

而波罗的方式就和其上流社会的身份很相符了。

托阿加莎的福，波罗的大部分案件都是在一个封闭的空间中发生的，什么火车啦，船啦，海岛，别墅啊，总之是有的入没得出的地方。

在这样的一个封闭空间发生了一件血腥案件后，所有的人都有动机，有嫌疑，可是所有的人都有不在场的证据。

然后我们的大侦探就开始找人谈话，和所有人谈完后，就会把大家召集起来开个会，然后真相就大白于天下了。

此人办案可以说是纯粹的智力游戏，花费最多的是嘴皮子。

扯了这么多，其实想说的是：柯南也看了一些，TV和剧场都有。

目前的感受就是，TV类似波罗风格，大多是些密室谋杀，不可能发生的事件偏偏发生了；而剧场类似福尔摩斯风格，总是要东跑西跑，从京都到米花，从大楼到公园。

也许是TV时间短而剧场时间长，所以要多跑跑吧。

说到这期的剧场，真的是还行。

至少出现一个新的变化：案件和黑社会组织两条线并行了。

这说明，目前电影的趋势果然是多线程啊，只有玩复杂，搞并行叙事才牛逼啊。

柯南抓住了时代的脉搏，有前途！

柯南剧场版拍了13年13部了，我开始看的历史大概十年，这么长时间的老观众，这么长寿的历史，早已不是一两句影评能表达的了，闲暇之余就只能做做统计了。

我从第三部上映时开始看的剧场版，感情最深，胶片和当时VCD的颗粒色彩带来的感觉难以抹去，影片本身的素质也是历代上乘，而历代的电影票房基本上也代表了我的心中排名《引爆摩天楼》 11亿《第十四个目标》 18.5亿 《世纪末的魔术师》 25.4亿《瞳孔中的暗杀者》 25.1亿《通向天国的倒计时》 29亿《贝克街的亡灵》 33.8亿《迷宫的十字路》 32亿《银翼的魔术师》 28.5亿《水平线上的阴谋》 21.5亿《侦探们的镇魂歌》 30.3亿《蔚蓝色的灵柩》 25.3亿《战栗的乐谱》 24.2亿《漆黑的追踪者》 34亿在前5部30亿以下的票房梯队里，《天国的倒计时》第一次提及黑暗组织的剧情而票房飙高，和《漆黑追击者》本次创造新纪录的理由类似，主线剧情能吸引观众入场。

而第三部《世纪末的魔术师》算是柯南能够常驻每年4月档期的开始，因为第一部才刚打开局面，第二部增加不少但其实质量不高，第三部涉及人气配角怪盗基德，沙俄秘宝的历史气息浓厚，票房得以继续高速攀升。

《贝克街的亡灵》可能因为编剧野泽尚的原因，长时间保持票房纪录，而《贝》也是历代主题最为深刻，甚至有些悲观的作品，成人向的取向反而意外的获得了高票房，可惜野泽尚自杀，后面的编剧没有再尝试这样的主题。

《迷宫的十字路》之后，柯南采用了数字化制作，我觉得从这以后剧本的严谨性就开始不够了，即便是有些炫耀技术的部分，因为场面不够有张力，反而不如前面的反响好，票房也是一路下降，这是前6部导演小玉兼嗣最后一部，之后就换成山本泰一郎。

《侦探们的镇魂歌》因为是十周年纪念，所以票房有了回升，但这一部和下一部换了编剧，可以说是恶评如潮。

总之7以后新的团队，没有能给剧场版带来更多新意，唯有靠第二次用怪盗基德的剧情和十周年挽回点颓势。

连续的下滑，制作组也只有再次搬出黑暗组织的主线剧情来扳回败局，这是久违的主线剧情，我没有同时期漫画主线的进度，但漫画印象中要精彩的多，大银幕却太缺少话题了。

说到正题，有了《侦探们的镇魂歌》预告片的教训，知道这次《漆黑的追击者》的预告片不能相信，Gin不可能直接面对柯南，不是做梦就没有其他可能性了，果不其然，预告片里另外一句很危险的话正片也没有出现。

这次柯南完全单兵作战，警察那边来了个大聚会，漫画中各县市干警齐聚一堂，柯南再在场镜头就不够用了，理由就不剧透了。

少年侦探团也脱离柯南自行解决了相关案件，算是表现最自立的一次了。

总是这次很明显编剧营造了一个相对独立分离的破案流程，最后收拢得还不错。

这次也是兰表现最少的一次，基于同样的理由，因为柯南单兵作战的需要，不过最多的动作镜头却在最后留给了她。

这次也是唯一一次，演职员名单后的小剧场不是搞笑的，这让我很意外，看来编剧是要保持这一部严肃的主调。

柯南剧场版一贯弱化推理，所以也不用太在乎是不是猜出犯人是谁之类的，不过这次的案件还算有曲折，提示的小细节和误导都设置的不错。

本次最大的不足反而是一贯的动作场景淡化了，也是唯一没有引爆任何东西的一次吧，看来制作团队下了决心不靠这些老三套。

虽然刺激性不够，因为是主线剧情，悬念还是有的。

恭喜本片刷新了票房纪录，同时也非常期待国内上映，这一部不算差，只希望能够有原声版本，不过面对儿童的影片不可能有原声的。

　　这部动画之所以说精彩，是因为它悬念迭起，引人入胜。

作为一部推理片，有悬念是必须的，而且这些悬念必须要能吊住观众的胃口。

回想柯南历部剧场版，印象深刻的，往往是一些比较有悬念的场景，比如摩天楼小兰剪红线和蓝线，倒计时里被困在楼顶的柯南一行人，银翼中小兰操作失控的飞机……这部剧场版也有几个比较有代表性的地方，一个是开头柯南的噩梦。

伏特加捂住柯南的嘴，琴酒将枪口对准小兰，就像是真的就要发生了一样，一开始就让人的心弦紧绷，这在柯南的历部剧场版里少有的。

其二是柯南真实身份的暴露，以前虽然也设置过柯南好像要暴露身份的情节，但都是一笔带过，最后虚惊一场，也没感觉暴露身份会有多大的危险。

而这一次，动画先在开头展示了暴露身份的“严重后果”，然后对爱尔兰揭露柯南真实身份做了重笔描写，到打电话给琴酒时戛然而止，让人不禁担忧起柯南的命运。

虽然最后柯南的身份还是没有暴露，但是不得不承认这个情节的设定还是很成功的。

其三是最后柯南逼入绝境后的致命一击，以往的高潮一般出现在柯南和小兰之间，以爱情为纽带升华主题，而这一次的高潮却是柯南和琴酒正面交锋，即使没有面对面，也格外的精彩。

最后东京塔纵身一跳，如此飘逸洒脱，琴酒吃惊

剧情就不用说了,配音就更不用说,但是第一次在电影院观看柯南,还是值得!刚开场的音乐一出来,我就被震得全身发麻,起鸡皮疙瘩了.作为柯南迷,这是很不错的一次观影体验.其他的可以忽略不计了.

文/冯凝小学四年级的时候，注意到金华台在五点多的时候播放《名侦探柯南》的动画片，相信这是不少义乌的小朋友第一次接触柯南的契机，这部日本国民推理动画在当时成为我们班早上值日（也就是打扫卫生）的同学们一边扫地一边聊得最起劲的话题，校门口小店贩卖的画片中，几乎能和《还珠格格》达到同样的火爆程度，甚至从堆满“每课一练”的书桌上，能随便翻出一两本隐藏在下面的口袋版东瀛漫画书。

我是那些疯狂追逐柯南的粉丝中比较狂热的一类，不但一次性收购了当时所能收集到的33本漫画，而且连文字版的小说也不放过——事实证明这些标注由青山刚昌所著的文字只不过是一堆同人的应景之作，所以再后来我开始写推理小说。

上了初中柯南热并未降温，只是碍于当年网络尚未成熟发达，俏佳人所制作翻译的柯南系列草草播了100多集便渺无音讯，金华台取而代之的是同由青山刚昌创作的漫画XXXXX（名字我忘了，总之是个武士的故事），于是研究漫画书中的那些蛛丝马迹便成为了解与猜测故事进展的唯一途径。

直到上了高中，班里的一众女生和隔壁班的男生丁健，似乎浸淫在工藤新一（注意，不是柯南）和怪盗基德的帅气对决中，大家更多讨论的是当时出到第七部（正值高一）的剧场版故事，最受欢迎的似乎是有怪盗基德出场的《世纪末的魔术师》。

复杂的回顾一下我和柯南那档子事无非是说明其实我是一个柯南迷，但这与我下面要骂的内容无关。

现在柯南的剧场版变质了：几乎无一不是《24小时》模式的复制，既然要在银幕上公演，那么事件必须宏大，场面必须绚烂，死亡人数必须越多越好，最好能危及整个地球——那么这个故事注定是一个反恐故事——只有恐怖组织能提供如此多的爆破：我们看到另外一个叫做江户川柯南的“杰克.鲍尔”为了保护自己的家人和地球人，与恐怖组织进行着艰苦卓绝的斗争，甚至阿笠博士为其发明的新型武器要远远先进于CTU的供给（这是动画片的好处，异想天开无需买单），而同时，与他并肩作战的还有久经考验的“尼娜”毛利兰，为他提供精神和物质上的双重协助。

因此，对于一个没有分屏的日本动画版《24小时》，剧中主人公是叫江户川柯南，还是阿瑟乱步，都没有什么影响了。

值得质疑的另外一方面，起初《名侦探柯南》中阿加莎.克里斯蒂式的推理不复存在（这样的故事编织终究需要力气），那种从本格推理中获得的抽丝剥茧的快感就此销声匿迹，取而代之的是经不起推敲的故事情节。

举例来说，《漆黑的追踪者》一开始交代了数个参加会议的警官中必有一个是内鬼的前提——起初我还以为本集脱胎换骨成为了“无间道”式的碟战片——甚至与刚刚上映的《风声》有异曲同工之妙——然而正当我准备和柯南一起推断到底哪位是鬼的时候，我才发现编剧后半程明显发力不足，不仅对每个可能是内鬼的角色个性描写欠缺，就连最终柯南“推理”（不妨说是猜出）出真正的“鬼”时唯一一句证明居然是：我觉得你的身材比较适合当鬼。

这是我看到的《名侦探柯南》中最为雷人的一句台词，让人怀疑工藤新一在身材缩小之后智商也跟着退化了。

我想这种没有根据的胡猜如果失误了那该怎么办，工藤新一的身份就此败露？

真正的凶手得逞？

还是柯南就此一蹶不振？

显然，编剧是不会让他这么做的，现在电影的逻辑是，正太脸的小男孩拯救世界（同样的还有哈利.波特），成人在一旁吃着爆米花看着乐开怀。

于是人们乐得看到柯南化身反恐小斗士在大银幕上飞天遁地，也毫无心情去跟随一个严谨缜密的思路说出一句“凶手就是你”，这是商业化浪潮的传染病，连儿时的最美好记忆也不能幸免。

是什么，让我们如此怀旧看到豆瓣上有人说：那么多年过去了，为什么我们还是会期待着柯南的放映？

无论有多少的动画、剧场版、番外篇、特别版，无论每次看完之后是不是失望，会不会对剧情或者人物破口大骂，我们总是会在新的一集到来之后，端正地坐到电视机、大银幕，当然更多的是电脑前。

对我们来说，柯南是生活的一部分。

或者，它压根就是生活本身。

前不久去看了《漆黑的追踪者》，在电影院。

第一次看大银幕，第一次听大陆版的配音。

有很多不熟悉的东西，身边是不熟悉的人。

但太多的东西是植根在记忆深处的，包括那引我走进电影院的地铁里的广告。

真的只是几个音符的组合，但还是足以让每一个有回忆的人，蓦然回首。

当初是因为想当侦探、喜欢看悬疑故事才开始看柯南的。

可是13年后的今天，这部作品留给我那么多的东西，唯独没有留下的，偏偏就是那些稀奇古怪、光怪陆离的犯罪手法。

很多人在说剧场版越来越不好看，包括我自己也是这么认为。

可是为什么就不好看了呢？

从来不缺乏火爆的场面：有飞机的紧急迫降，有面对东京塔的扫射；从来不缺乏煽情的片段：有新兰童年的回忆，有小兰舍身救柯南；从来不缺乏卖座的法宝：怪盗基德，有黑衣组织。

那到底是因为什么，我们开始越来越缺乏热情？

我总以为是我们的见识得越来越多，所以我们的要求也越来越高。

但是当我再次拿出心目中的经典，当我再次泪如泉涌，我发现，这个逻辑，或许从一开始就是错的。

我最喜欢《震动警视厅的1200万人质事件》和《通往天国的倒计时》不因为那个万人迷松本，也不是因为有多么火爆的爆炸场景。

每次松本在摩天轮里，看一眼墙上的禁烟标语然后说：至少在今天允许我抽一支吧！

每次高木打了佐藤一耳光后说：你这样做松田警官会生气的哦！

每次佐藤终于微笑地按下删除消息的yes键；每次元太很夸张地抱起灰原说：妈妈说过，如果留下任何一粒米，都会被老天惩罚的！

每次看到这些，我都会有抑制不住的泪水。

他们只是情节中很小的一部分，去掉他们丝毫不影响整个剧情的发展。

可是，就是这些，这些看似微不足道的东西，让我无法释怀。

是的，我是一个注重细节的人。

作为一个老师，我也常常告诉我的学生，文章要有细节，才动人。

现在的剧场版，可能正是缺少了类似的细节吧！

如果像之前一样有那么多细节值得观众去回味，我想，也就不会有那么多人拿服部和新一之间的对话做文章了吧！

一直觉得柯南系列动画是给有脑子的人看的，不管是普通的动画还是特别制作的剧场版，每一集都会让你有所思考，跟着整个案情的发展，心里也是波荡起伏的。

在电视上跟着每集每集看动画片后。。

已经不能完全满足我对侦探动画的渴望。。

于是被DNA推荐了剧场版。。

更加深刻领会了“真相只有一个”的真谛。。

有意思！

看个动画也能那么多想法，不过柯南绝对不是简单意义的动画片，去电影院感受一下吧很棒！

（除了配音）

先说那些莫名其妙的正面角色们：1.警部たち千叶瘦了么？

我没看出来。

白鸟胖了么？

我也没看出来。

这两个人是胖了还是瘦了和剧情有什么关系么？

谁说只有身材相像才能易容？

就算的确如此，柯南又是怎么知道Irish的身材的？

松本警视被囚禁了，被捆起来了，竟然还能往独角仙身上贴胶带？

而且还用这么奇怪的暗号？

beetle+V=Beatles 5th= Help? 这个更像是博士的冷笑话吧……佐藤这次表现倒是很优异，可是为什么呢……难道是“女人的直觉”？

=。

=高木照常是小跟班哈，不过那句“还是让我来承担责任吧”值得嘉奖目暮警官，你的肚子还真是容易在剧场版中负伤呢2.服部平次这次断背实在太狗血了。

服部平次从前充其量是和某柯心有灵犀罢了，如今，竟然爆出了诸如这边开了家好饭馆等你来吃之类的台词，还说了那么多句诸如一定要来我一定等你之类的话，真是好婆婆妈妈，我坐在电影院里囧到极点。

而且，而且二人最后互动的时候画面极有光影层次感，这种优待原来只有在男女一号互动（传说中“经典对白”）的时候才有吧，怎么现在……估计原来控柯哀新兰的人员都调走了，现在的制作人员控新平……3.灰原哀哀酱这次全无风头。

最可爱的话无过于那句双眼做威胁状的“炸鸡？

”还有那个关于“披头士老掉牙”的评论。

（小哀果然是时尚界人士，想当年你在组织的时候电脑首页不知道设的是什么？

Vogue？

还是Glamour？

）令人费解的是，Sherry此次为何对Gin的反应如此之大，这副惊惧样从来都是留给Vermouth的呀……4.毛利蘭哇小兰姐姐这次空手道表演实在精彩啊下次可以找阿真好好切磋了耶并且在“柯南的碗+新一的帽子”事件中还表现出了女主角强烈的准确无误的直觉（这莫非和断背一样是第十部开创的传统？

好吧我承认我没看过M11&12……）奇怪的是，小兰姐姐竟然说“柯南和新一八竿子打不着”（你知道这是不对的吧？

）并且身上仿佛裹了“结界”一般在直升机猛烈的炮火之下奇迹般地幸存了下来然后还一直没有醒过来？

5.江戸川コナン柯南同学，你在停车场和贝姐说完话后，为什么不设她一针？

或者，考虑到你未必射的中，你为什么不至少，“试着”射她一针？

你从前不一直是这么做的么？

柯南同学，下次当你再想要做出那些大无畏的英雄举动的同时，请千万不要忘记自己的初衷，这一次你竟然为了救Irish就将那张传说中的memory card置之不理，你拼了小命要的不就是这个么？

你把那东西捡起来再救Irish也不迟，或者，你至少残念一下，别一副没事儿的样子……柯南同学，下次当你再抑制不住冲动要用新一的声音说话的时候，是不是也考虑一下后果？

虽然不知道小兰姐姐这次究竟为什么一点都没在意，可是竟然在东京塔上如此毫无铺垫地用新一的声音说话，日后万一被问起来你要怎么解释？

解释说柯南身上装了一个麦克风+GPS远程定位系统？

不过柯南同学，那句“请”打电话给他，还是很可爱滴再说那些脑子进水的组织反派们：1.Gin话说，这次真的只有松本警视是假的吗？

我怎么觉得这个Gin才更假一点。

在干掉的颜料上踩了一脚不说，（Gin一向心思缜密，这次竟做出这种暴露行迹的白痴举动）竟然还动用直升机在东京塔上转悠，（喂喂，不是应该秘密行动不许声张么）结果那么猛的火力却硬是没干掉某柯同学，（主角不灭定律哈……可是那Gin大人你是不是可以干脆扔颗炸弹把东京塔炸飞算了？

斩草要除根呐）最后竟然还坠机了？

（拜托，机上四人是怎么逃跑的呀？

别告诉我他们和基德一样会用滑翔翼——果然盗一大人和组织有牵扯啊=。

=）并且，在和Irish的互动中，竟然又一次漏过了工藤新一的名字，（Gin再怎么不记死人的名字，但有人三番两次提及此人，你总该觉得异样吧——虽说从Gin曾经故意放掉Sherry又故意放掉过柯南来看，他说自己不记得工藤新一是谁这种话也未必可信，讲不定是装出来的也很有可能，但是剧场版这种把Gin诠释成一个没记性的白痴的举动实在让人无语）另外，凭一根头发就能判断对方是谁（虽然这个“对方”相当特殊）的Gin，竟然没有注意到Irish旁边伸出的那只脚是属于一个儿童的？

这也就算了，然而，这只“脚”竟然是Gin靠肉眼看到的？

直升机上难道没有什么红外探测器之类的东西可以用么……（组织真是越来越穷）2.Vodka大V你从来就是个龙套，我都不忍心说你了……3.Korn&Chianti乃二人真的是组织的神枪手么？

明明瞄准高佐二人的头，打的却是轮胎，然后胎爆了也不继续追击竟然不了了之……乃二人是喝高了？

睡少了？

还是说你们也是假的？

4.Vermouth贝姐这次出场其实也就是个龙套。

反正我是没看懂她为什么要扮成妇女甲被人劫持，我也搞不懂为什么她在厕所里发邮件的声音会被一个男人听到，（这厕所难道是男女共用……）也没搞清楚她到底给某柯提供了什么线索（那些“线索”都是某柯自己想出来的吧……她连哑谜都没打上一个）另外，V姐姐啊，手机有一项功能，叫做按键静音，对此你可知否？

5.Irish活该Gin要灭你，太没水准了。

取江户川同学的指纹样本，可以直接把那只海豚拿走，何必只掰断一个背鳍，再留下带着皮手套的指印？

另外，黑衣骑士的头盔不是只有工藤同学一个人碰过，你怎么知道哪个才是你要的？

还是直接去他们家比较干脆吧，而且工藤宅长期闲置，你去了也没啥人会注意到……As a conclusion, M13就是乌龙案件+莫名好人+白痴坏人+若干龙套的组合。

鉴定完毕。