《回西藏》首先,因为我买的《年会不能停》是在20:12结束,《回到西藏》是在20:10开始,导致“年会场”看完立刻冲进“西藏场”时,还沉浸在“年会场”的幽默与感慨中。
但落座没几分钟就被电影《回西藏》的摄影吸引到了(爱摄影的同志们一定要看)先从故事内容讲起:电影主线是歌颂老孔修水坝的伟大壮举,克服了百般困难造福于老百姓。
老孔的故事最早在中小学课本里有所提及(PS:不装,我是真的不记得这篇课文,是和我同行的学霸紫郢同学在开场出现主人公时跟我说在中小学课本学过)可能很多人也都知道,如果是忘记了的学渣建议和我一样去百度复习啦~本片最让我动容的地方就是老孔对人民的热爱和藏民对信仰的虔诚。
抛开主线,第一个让我有所感触的地方,偷马。
(看过的朋友可以忽略我对剧情片段的表述)有藏民盗窃了久美的马而不承认,久美和他们动手,老孔制止了久美,老孔认为久美没有证据不可以随意污蔑别人。
久美直接拽着他们到了寺庙面前,说:你敢对着寺庙发誓吗?你说出来我就信。
窃者低头久久不语。
久美对老孔说:这就是证据。
我想,信仰大概就是比道德更能约束人的东西。
小偷有了信仰,也会敬畏神明。
突然想到了我对佛教敬畏之心的起源,发个牢骚(在文末)。
针对故事本身,窃贼有了信仰(不只代表宗教),那这个人可能也真的坏不到哪里去。
电影中还刻画了主人公与久美的最大矛盾点,来自于曲珍奶奶病逝,我觉得也是两个民族间思想的碰撞。
藏族老人希望安静的离开,也是他们想要的方式,久美认为顺从也是一种孝顺,而老孔的观念是一定要送曲珍奶奶就医,这也是全片老孔与久美的最大矛盾点,导演拍的也并没有偏向,真诚而平等。
还有一幕,很多人花了几年时间三拜九叩去朝圣,让我瞬间想到了去五台山时,数不清的人三步一跪拜走上了黛螺顶,我为之震撼,第一次亲眼见到如此多虔诚的信徒,当时那一刻,只愿他们所求皆所愿。
“我不想把自己的照片留在世上”来源于久美对于家庭的自卑,最终,还是在老孔的再三邀请下,拍下了久美的唯一一张照片。
每个人都有自卑的地方,内心底的自卑大多都是对自己的心理暗示:我不配。
真诚的友谊真的是可以化解自身的很多不足,就像老孔和久美。
当然我也希望我和我朋友都可以一直真诚下去(但是,看完了《年会不能停》,我对里面的Magic的情商大为赞叹,我现在,此刻,即将的23:00,我也想学一些人情世故了,所以刚刚的这个“一直”先待定哈哈哈哈)电影的结尾,我觉得非常“浪漫”,久美与老孔相遇,寺庙的钟声响起,终究是自己的梦,是隐喻,是结局,也是遗憾。
我个人喜欢一个人看电影,对电影的喜欢起源自19年,以往的看电影可能就是一个闲暇时的去处,开始真正喜欢了看电影,还要感谢张京墨同学的带领。
关于这部电影,无论你是电影爱好者还是电影人,还是摄影爱好者,又或是信徒,或是喜欢文艺片的陌生人等等,我非常推荐!
《回西藏》整片主线虽然在歌颂老孔援藏的伟大壮举,但结尾表达的是老孔对久美的情谊,也是对剧情的升华,大家所看到的英雄,也是一个重情重义的有血有肉的人,这也是我觉得导演精妙的地方。
音乐,也是我不得不称赞的地方,那种特色民俗音乐一起,感觉燃起了我逝去的炙热的灵魂,文化有限,大家可以进院细品。
最后说一下主角,宋洋,第一次看宋洋的影视作品是在我十二三岁的时候,因为我家离学校比较远,大概要走二十分钟的路程,每天早晨五六点就要起床,起不来,自从我的母亲发现,每天早上打开内蒙古卫视,看儿女传奇,成了我瞬间可以起床的开关,并且,小时候不知道真名,只觉得他好帅哈哈哈哈。
后来也相继看过宋洋老师的一些影视作品,但跟身边人提起时,宋洋这个名字依旧并未被很多人熟知,但,我相信,无论从演技,形象,我觉得就是下一个刘德华。
近一两个月看的很多电影,我觉得无论是《涉过愤怒的海》《三大队》《一闪一闪亮星星》《非诚勿扰三》《前任四》《动物园里有什么》,看完都没什么感觉(仅代表个人意见),但《年会不能停》和《回西藏》五星推荐,期待陌生的朋友进院观影~Ending……第一次写影评,写完后自觉像一个流水账般的分享,便想找一个文笔不错的朋友,想让他帮我修色修色,他看后:你这一点都不是影评,这简直就是一篇观后感。
哈哈哈哈哈哈哈,他继续说:观后感也蛮好的,我觉得你写的很真诚,这一直都是你最能让人动容的地方。
so,没有修色,现在我就准备发出去了,后面的牢骚是他建议我放在最后,所以我剪切到后面啦。
不忙的朋友可以看一下我的牢骚,也是唤起了我的一段记忆。
在2022.7.17我的师父,释演相师父给我赐名“妙”,在市井中,可能修佛中老年人群偏多,我可能算是当时我的师父接触到了解佛学较小的女性,师父赐名“妙”有2个寓意。
第一个寓意便是“妙”字拆开的字面意思:女少。
第二个寓意是取了“观世音菩萨”在之前俗家的名字,取“妙”,大概师父是希望我像“观世音菩萨”一样慈悲。
可惜,我还做不到“慈悲”二字,目前我依然是一个我行我素的俗人,希望我在未来可以成为师父所希望的样子。
但在师父赐名时,我还没有真正的了解、接触过佛学,只是单纯的对佛家的一些理论表示认同和感兴趣,真正的到敬畏、信仰,是在我曾经在寺庙许下的三个愿望,直到第三个愿望实现之时。
这里,我并不是在宣传迷信,也许有科学解释,可能我的认知有限,我的解释就是:心诚则灵。
还愿,寺庙的香客排成了长队,有的来往虔诚,也有的欲望满身,我踏入殿门,我心里无比平静,三拜后,我向佛菩萨发出了我的祷告。
我好像跪了很久,身后的人也没有提醒,谢谢陌生人的慈悲,起身时低头的刹那,眼泪像珠子似的掉在了地上,我怕别人看到,走到旁边摆放的“挂饰”(可能不太礼貌,但我确实不知道如何称呼),假装欣赏,快速的擦掉眼泪,扭身走出了殿门,写到这儿,眼泪又止不住的掉了下来。
分享这段经历的缘故,可能是首次看到有涉及宗教的电影,让我有所感触,还有一方面原因,是来源于我为什么会对佛学产生如此的敬畏,当然,这里一定要感谢智定居士一路以来的指导。
另一方面,如果有人能因为我的这段经历而对佛学、寺庙产生了敬畏或想接触的心,也算功德一件了嘿嘿嘿,好了,不嬉皮笑脸,各位球友们(Earthman),希望大家快乐,这是我最诚挚的祝福。
我是大宝耶✌好了,雨露均沾,顺便去写一下“年会场”吧~
1979年,汉族干部老孔到西藏日喀则地区支援当地工作,与懂藏汉英三语的“翻译”久美结下深厚友情。
还好,没有拍成那样那样的。
在海拔5000多米的岗巴县村子里,工作和生活徐徐展开,琐碎而忙碌,真实又细腻,那些自然而然的呈现如同茶与乳的交融。
老孔是真正把自己融入这里了。
没想到这么快就看到拉华加导演的另一部作品(与陈国星导演合作)。
有拉华加,我就知道这部电影会把镜头对准真实的生活,缓缓道来。
更没想到电影中有一个大彩蛋,竟然看到了阿木(优秀藏族演员卓玛木)。
他在其中客串了一位翻译,那种来自拉萨而与岗巴县乡村有所隔阂的感觉,出镜不多却特别传神!
金巴自不必多说,非常好的演员。
每部片子的模样甚至气场都差不多,但就是放在哪儿就是哪儿。
在这里,他就是久美。
还有曲珍奶奶,当她躺在羊毛褥子上,面容含着微笑,什么都没说,就那么安祥慈爱地看着老孔,我却瞬间泪流不止。
他们的身心都在这片山河草原,一直在。
《回西藏》像一篇隽永的散文诗。
去过很多次藏区,影片中的很多场景都很熟悉。
比如天葬,比如磕长头,比如挤满了人的小客车……所以看着电影,感觉精神上也随它“回”了一次西藏。
我甚至都能透过银幕闻到屋子里那种混合着藏香的奇怪气味。
老孔和久美,都是有真实人物原型的。
老孔就是孔繁森。
所以宋洋要说着一口我一个山东人都听不出是哪里口音的“山东方言”(导演说是聊城话)。
有点别扭,但问题不大。
久美,一个表面粗犷但内心细腻的藏族汉子,也是唯一一个能在语言和精神上和老孔交流的人。
唱英文歌那段,很反差萌。
片尾字幕说他去世前按照习俗处理了所有的身外物,但却留下了和老孔的唯一一张合照😭看到这脑中某个“雷达”动了一下,但立马又被我掐断了。
是友情!
当然是友情!
片尾老孔的梦,导演说是在告别,也是送别。
每绕过一次柱子,就少一个人,最后只剩下他自己。
而那个在片头片尾出现的少年,陈国星导演说来自他的真实经历。
他年轻时在青海出过一次车祸,幻觉中就看到有个拉着马的小孩在看着他,他就觉得有人在救他,等醒过来人就已经在诊所了。
他觉得西藏很多人都是天使,会给予到那片土地的人很多恩情。
所以那个小孩,就是天使的意象。
观影时旁边有位大叔睡了大半部电影的时间,结果见面会结束后陈国星导演过来跟他打招呼。
原来是熟人😂
先来学习一下孔繁森同志的先进事迹
基于上述真人事迹创作的回西藏,当然是标准主旋律,但主创选择了罕见的表达。
回西藏的主题,是来自山东的干部、孔子的74代孙孔繁森,在与藏区人民群众接触的过程中,逐渐了解当地的信仰、尊重当地人民的选择。
老人不去医院只是在诵经声中等待死亡;羊群感染瘟疫,牧民拒绝活埋认为生命自有其命运,最后是将羊群放逐在无人区;偷马贼前一秒还嚣张跋扈说自己没有偷,下一秒被扭送到寺庙前说你敢对着佛再说一次没有偷吗?
偷马贼直接沉默。
新年开耕的仪式、去冈仁波齐朝圣的长队、乃至餐厅吃肉只提供刀子不提供筷子,宗教、传统、信仰,飘荡在藏地每一个角落,主导着藏地生活,毫无左翼革命的痕迹。
不要忘了电影背景设定在1979,建国已经30年,这等于直接说这三十年革命在藏地已经破产,以孔为代表的干部,需要重建与藏民的关系。
对照西藏解放后的历史,就知道这种表达在主旋律中是何等离经叛道、尺度惊人。
电影拍了两个时间段,79年是老孔初入藏区,因缘巧合认识了会说汉语的藏民久美,一位地主家庭出生、在成都学过英文的阶级敌人。
县里信得过的翻译同志去了拉萨汇报,孔需要一个汉藏语翻译才能开展工作,县长不得已同意了由久美担任翻译的要求。
久美一身牧民装束,不修边幅,但信仰虔诚,过着最标准的藏民生活,床边墙壁上印着的藏文诗句显示他深爱着本族文化。
而不久之后从拉萨汇报归来的老翻译,已经完全汉化,回家先擦皮鞋,早起出门要坐车、打伞、提公文包,根正苗红的标准干部作派。
这个对比是什么意思?
到底谁才是养尊处优、剥削无产阶级的坏分子?
镜头再转,已是1988年,老孔再到西藏,出门就有人献上哈达,柏油路修在过去的泥路上,藏地已俨然是市场化的旅游圣地。
老孔在去工作的车上睡着,梦里是久美的婚礼,他姗姗来迟,平反了的久美衣袍华丽,然后是婚礼后的欢歌载舞。
久美一会儿是新郎装束,一会儿又变回1979年失意时的翻译模样。
老孔跟着1979年久美的身影,回到久美的住所,残垣断壁,只有墙壁上的藏文诗行还在,久美不知去了何处。
这当然是标准的断背山回忆,参加不可得的恋人的婚礼,婚礼后却看到他变成往昔最熟悉的模样,之后故地重游,恍惚间一切恍如昨日。
但前面并无这样的暗示,两个人都是工作伙伴的友谊,怎么到结尾忽然出来这么一段呢?
我个人认为久美是藏地传统的化身,老孔在1979年看到了传统的力量并为之折服,但1988年西藏迎来了左翼革命之后的新一轮冲击,也就是市场化的浪潮,比前三十年更有澎湃的无声无息的力量。
老孔的梦是对旧传统的怀念。
新时代让人恐惧,久美是一把钥匙,老孔借由他,想要回到旧房间,找到面对新世界的答案。
49年后我们主张横扫牛鬼蛇神,对宗教,有时是避而不谈,有时是激烈批判,只有在80年代之后是搁置争议,才逐步变成今时今日的样子:人们可以在佛寺烧香,在基督教堂参加平安夜活动,可以在清真寺祷告,冈仁波齐成为圣地,转山成为都市人的时髦旅行。
但商业化、城市化、消费主义掏空人民的内核与理想,面对当下的萧瑟,人们想要回到过去,重构一个假想的理想社会,映照当下种种。
回西藏对神性的俯首、对党性的轻描淡写,都是主旋律中罕见的表述。
当革命叙事消亡,理想破碎日久,省略了主语的回西藏,可以指代老孔的回归,当然也可以喻指所有人。
公众号:只是走神
《回西藏》我觉得这部电影要分两个部分:第一部分是在西藏第二部分是回西藏我们重点放在第一部分:在西藏影片开始提前下了公车的老孔,在高原下昏迷,被牧民所救开始。
电影原型是孔繁森。
这个从山东来的干部,又怎么去理解藏族,理解这个高原的文化?
在岗巴县的县长欢迎仪式下,就因为不懂糌粑的吃法而露丑相。
这也算是融入这里的开始吧!
而那个救他的牧民,后来成为他的翻译,两人在一同工作中彼此成为好友。
(久美)影片中有两个印象深刻的内容:对于得了瘟疫羊的处理,在孔的意识中认为藏民们是希望补偿,所以不舍得把羊活埋掉。
长久的在内地的生活环境下,我想就该是这样。
可后来藏民们,把死羊燃烧,活羊放进无人区自生自灭,这时也出现一个重要的人:曲珍奶奶。
在藏民眼里得瘟疫是羊的命运,活埋掉藏民们是无法接受的,在电影中,我好像明白了信仰到底是什么:不是金钱,不是对那虚无缥缈的抽象,是人们对生命的尊重和敬畏。
包括其中寺院起誓:小偷偷久美的羊和马,被发现,他们所需要的证据不是图像,视频,而是在寺院前起誓。
在藏民眼里,寺院就是那个行为准则。
这就是证据。
后来曲珍奶奶病了,这是很突出藏地文化不同的一件事:我们对待死亡,好像需要就医,拯救。
久美却说:不要去,要尊重曲珍奶奶的选择。
老孔请来了医生,却没救活奶奶,孔是没法接受的,默默的望着,久美安稳住他,说:你不懂。
还有另我特别感动的一件事:曲珍奶奶没有家人,她的生活是全村人照顾的。
这也可以解释为什么曲珍奶奶能带着大家把病羊解决了。
在那时候的西藏人们更愿意去相信天。
如果讲他们是无知的,我觉得是现代人的一种无知。
与其说他们不懂科学,更觉得他们是相信某种东西对生命的选择。
现在朝圣依旧存在,是人们对美好的祈福和祝愿。
是这里的人们对生命的一种祈祷。
他们或许因为迷信,所以更加尊重和理解生命,他们把养的牛羊不只是当做牲畜。
所以他们是更通生灵的。
后面有一件就是现代和过去的一个冲突的画面表现:因为旱灾,人们商量如何解决,在老人和年轻人之间就分出了两个声音:老人觉得修水渠是觉得改变自然环境,会得到天的谴责;年轻人则认为修水渠是更好的选择。
这是导演表现过去和现代的一个很好的表现吧算是。
整部电影是通过孔和久美的视角来延伸出藏地文化的逐渐理解和认识,没有直接一味去表达和输出,通过具体人和具体事情让观众看到不理解和理解。
电影虽然有些混乱,但这种片子本身就很难完整表现完整的故事,一个小时是不能够表达一个人的一生的。
所以在看电影时,我觉得我们应该抛弃对剧情的指责。
孔在日记中,记录了很多次他对藏文化的感动和敬畏。
自己来拉萨这些天,看到了无数来这里朝圣的人们,我始终没有那种感同身受到他们心中所向往的,或许是真的不够了解,我在电影中,找到了一些自己想找到的东西,也让有一种快要找到自己的感觉。
我们所应该相信的是对每一个生命的尊重和敬畏,这才是信仰的本质,在藏民眼里就连每一粒种子都有属于它的生命,丰收都需要祈福。
这里的文化其实有时候我觉得我们到来对他们是一种冲击,我们破坏了一些属于这里的安静,就如同曲珍奶奶对待生命的选择,或许安静的离去要比救活她更伤害他。
第二部分:回西藏这像是一个收尾,导演用一个梦结束,也意味着这就是对结局一个象征:孔和久美没能好好道别。
梦醒了,孔问司机自己睡了多久,司机说三根烟的时间。
孔说梦里的画面好真,好像又回到了西藏。
我想这只是一个象征,因为司机最后是开向了公路,那个不知道去往哪里的公路。
单从电影理解,可能没能再回西藏,回西藏也成为了一个遗憾,没能好好和久美道别更是一种遗憾。
片尾讲西藏死后整理东西,久美只留了和孔的合影。
片子很少讲回西藏的事,更多是在西藏。
不过这个像是一种期待吧!
想让观众体会回西藏的期待和怀念。
片子用两个人物来表达藏地文化的交融,和当年那批来西藏援助的人们的艰苦和挑战。
这是一部对文化理解的片子,是民族之间的理解,我觉得这才是这部片子最重要的。
我们不应该总用现代的视角来理解过去的仪式,即便确实存在一些现在看不正确的事,但在那时候,这些仪式却是一种救赎,是人们对美好的所愿。
如果你是想了解华夏民族,如果你还在思索,为什么这个民族可以几千年民族大融合,屹立不倒。
或许你读懂了这部电影,那么或许你就有所感受。
老孔可以代表老孔,也可以代表来到西藏这片土地的每一个人;或者,也非西藏,可以是云南,可以是新疆;或者,那些几代华人与世界各国、各地、各民族的,扎根、生活、怀念、眷恋。
结尾老孔的幻境,不止是对久美的遗憾,还有对自己过去的留恋,对西藏这片土地的热爱。
“因为每一片土地都有着他们的美好,我对此感动并热爱着。
因着热爱,我守护着,属于他们的美好。
那也是属于我的美好,我依然是我,他们依然是他们,彼此守护着自我,彼此守护着对方”
1.标题为《回西藏》,但并没有围绕“回”这个关键字展开,反而着力刻画老孔第一次去西藏的经历,第二次只是为了展现他去世的超现实画面,不太理解主次。
2.故事前面花了很多情节铺垫让村民埋瘟疫羊和开水坝的艰难,但到了解决的时候好像轻而易举就完成了,而且这过程并没有展现老孔这个角色在其中的重要性,就好像只是因为他出现了,所以问题自然就解决了一样。
3.曲珍老奶奶第一次出现看起来非常健康,但第二次出现就躺在病床上岌岌可危,这过程没有任何交代,就好像是为了让老孔看到藏民对死亡的态度而刻意安排的死亡,她本可以不需要去世,一个工具人的感觉。
4.原本要安排的翻译看起来也很专业,只是在穿搭行为上可能没有那么接地气,但也不至于担不起翻译这个工作,感觉只是为了让久美产生工作危机而生硬搬出的角色,再一个工具人。
5.一开始县长说久美的出生不好,人物刚开始也给人一种一个人在村里游荡的感觉,他一开始就没有工作吗?
但他在内地读过书,回会汉语和英语,又为什么选择了回来呢?
6.久美被几个小偷围着威胁的夜晚,为什么老孔可以刚刚好到那里救下他,刚好的时间刚好的地点,只是因为外面打雷下雨他睡不着?
7.五个编剧写出来的剧本还是片段式的,拼接出来的不够完整,一个好的故事编剧越多越好吗?
(仅个人疑惑)
首先感谢有机会能借浙江电影周的机会在杭州看到这部片子,也让我觉得在与其同时段的其他影片中选择这部进行观看是一件值得欣慰的事情。
这部片子在主旋律创作的任务下很大限度发挥了电影的艺术性与文学性,让观众在轻叙事的状态下真切感受在藏地发生的一切:远处未完全消融的雪山、尘土飞扬的奔马与旧吉普车、属于海拔四五千米的载歌载舞、让小偷从内心伏法的寺院以及各种发生在援藏建设与老乡们信仰坚持间的冲突……并从冲突中引申出的对人与自然的思考和对生死的理解也让本片主旨愈发明晰。
而我更想谈的是本片在美学上给观众(至少是我自己)带来的诸多感受。
首先是一种由“粉尘”带来的朦胧感,不仅体现在老孔最初的梦境中,在各种车马同行的路上、在抓小偷与打架过程中的脚下、在祈祷吉祥后用手抛起的天上、在老孔回西藏梦境的独舞镜头里,时刻弥漫着一种淡淡的烟雾感。
其次,对于人物脸部特写的处理,借助床前的烛光与镜头的虚焦,给了弥留之际的奶奶一种平静的人物弧光;借助漫天星幕下的火堆与侧脸的定格,给了唱着“oh Danny boy oh Danny boy”的久美忽明忽暗的神秘感与对生死的超然理解。
最后,是在全片在临近夜晚的淡蓝色与白日广袤的土黄色交织中,平凡的人们在这片土地上被问题烦恼着、对生命敬畏着、向故乡依恋着。
在老孔与久美去拉萨的车上,在藏族老人们唱起的那“翻过那一座、两座、三座山”的歌谣声里,我想我们都完成了一次银幕上难忘的生命体验。
再次怀念作为本片艺术指导的万玛才旦导演,愿更多更好的藏地电影表达出现。
在浙青电影周看的,算是主旋律电影里还不错的片子,主旋律色彩不重(看的时候并不知道是主旋律,映后主创说了才知道)。
电影讲的是从山东来的援藏干部老孔与藏地翻译久美,两人从陌生到默契熟悉,成为一生挚友的故事。
片中他俩的一些情节也很好地展现了汉藏两族文化的思维方式的碰撞与融合。
电影色调是我喜欢的风格,漆黑的夜晚,俩人坐在篝火旁取暖,久美清唱Danny Boy的画面很美。
热评说是藏地版call me by your name,我不觉得,我觉得有点像断背山,只不过断背山换成了藏地。
关于两男主的关系,映后交流时有观众隐晦地问了导演,导演说这俩只是朋友,不存在那方面的感情。
fine…不过男主一口蹩脚的山东话,作为观众我也很难嗑到。
1月12号,腊月初二,大寒将至。
家门口十八线的小影院居然有此排片!
一月历来是个不讨喜的月份——新年历已开卷,节气却仍停在旧年,手头尚无可无不可地拨着去年余事,心头却已然盘算上了春节假期。
一个青黄不接的时节,一个只能蛰伏的时节,偏偏挑这样一个沉寂的日子上映,唔,有点意思。
本片镜头语言极美,甚至于,它对美的描摹已突破视觉壁垒,片头虚焦跟片尾的慢镜头便精彩得足可喝彩,光凭一张银幕即可将人带至水草丰茂的高原:湖泊鳞鳞闪烁有乍暖还寒的温润,马蹄扬起半边黄土尚裹着太阳的气息,皮大衣旧得与土地同色却让人心生向往——它下面似藏着可令人当即入睡的恬适温度。
藏地的苍茫,散落在破晓时分蓝灰色的晨光里,也被揉进暮霭中遥远凄清的狼嗥里。
至于故事嘛,明面上是老孔与久美结伴而行共克时艰的故事不假,但我想,这并不足以让这部电影命名为「回西藏」,更重要的,是借老孔的眼睛讲讲藏地自己的故事,讲讲何以他魂牵梦萦地想回到这里。
每当我们谈论“西藏”时,有几个词总是会被反复提及——神秘,禁忌,执拗。
苍苍高原磅礴而孤绝,日头灼烈,大地赤条条无遮无挡,只有成片成片的螺青黄栌皂色叠在一块儿,恢弘有如明珠,却时时潜伏着致命一击。
究竟是宗教还是极端环境使然已不重要,藏民对天地、生死的敬畏,赤诚得近乎天民,极之谦卑。
抵制活埋瘟羊因“如果得病是它们的命运,那么就不能因金钱而违抗生命”。
曲珍奶奶久病拒医,弥留之际颞骨深陷,执意天葬,即使不懂眼前的年轻人何以悲泣哀切,却依旧朝他袒露笑容,眼神澄明笃定。
这个地方的人,并不把“身而为人”置于大自然之上,他们如何为瘟羊选择命运,便如何为自己选择命运,一视同仁。
从不妄图驾驭生灵,但归顺造化。
此前在迪庆转车时,后排的小妹子一路数着纳帕海边各家栅栏里牛羊,换算可换几只LV包。
你看,人被城市豢养久了,对财富的认知竟被拘禁于精工细作的鳄鱼皮包,富有山川湖海之辈,岂囿于区区履丝曳缟。
多可笑,夏虫不可语冰。
八零年代老孔再度返藏,久美婚礼后,归途上有南柯一梦。
梦中老孔在空无一人的寂静小楼下闭着眼睛独自起舞,皱纹舒展,笑意盎然,你独可以在归家游子的脸上瞧见这种安然恬淡,这也是本片最扣题、最具神性的一幕。
诵钵与金刚铃清鸣之际,你也会明白这个最初插着鼻管干嚼糌粑粉的异乡人,缘何会露出这样眷恋的神色。
这部电影与宗教无关,但它确在讲述信仰——我们每个人都被准许理解大地的永恒含义。
在你们路过时,从拥挤的城市中取用所需,此后不管你们到什么地方都带上屋宇和街道。
在和人们相遇时从他们的头脑中采集智慧,从他们的心中采集友爱,尽管你们把你们的情人留下来了,还是要带着他们一同上路。
要认识宇宙本身就是一条大路,是许多条大路,是为旅行着的灵魂开辟的大路。
(上图均源预告片)
三星半,看到最后才知道是主旋律电影,还有原型。片子拍得太浪漫了,氛围满满,星空下的篝火不要太缱绻,是一男一女的话就是私定终身的名场面了【bushi】音乐足够棒,乍看宏大叙事细看全是人跟人之间的感情关系,最后熟悉的万玛才旦风格的梦境蒙太奇,花海回眸真的让我大吃一惊……开头观众入戏还是会有点慢,别的都好,神奇的一部片。
整体不错,不知道是不是陈国星导演加入的原因,比拉华加之前的影片丰富了不少,尽管还是淡。金巴一首歌,把我魂都唱飞啦🙈
没想到是孔繁森的重制版,不同于以往主旋律任务片聚焦在宏大叙事,这次选择了把注意力放在人物关系与情感的动态结构上。而在一次次误会和解尊重认可下,跨文化误解成为跨文化协商,也暗示着藏地与汉地的文化达到了某种连接。只不过在这次的重新书写里,汉藏文化双向互动中藏文化盖过了无产阶级为人民服务的政治化叙事。考虑到影片背后的任务属性,汉族干部面对特异性文化时的困惑与融入的着墨并不算多,现代与传统的文化张力也有待深入挖掘。如果不细究,这部化繁为简的旧事新编带来了抛开叙事重写带来的新奇搭配上藏地导演成体系的美学,俨然是新涉藏故事模板,但影片有一个异常诡异的改动,久美原型的阿旺曲尼为何从农奴出身改为了农奴主之子,一g培养的无产阶级战士降格为了二g下的平反秀才,这怕不是藏式知识分子憋在心中的历史回魂症在作祟
为了友邻设计的绝美海报看的,没想到看的是孔繁森。
断断续续看了四五次才看完,这得拿着高倍放大镜看才能看出断背山的味道吧。
限制你的不是主旋律,而是你的才华,看到原型人物孔繁森,我为自己的“LGBT”感到羞愧,什么时候不能有真正的志同道合,伯牙子期啦?
浪费题材
因为某观影群中画风清奇的安利视角报了首映观礼的名——远超想象!!!风景太好了,人物也非常落地。正巧前阵子在泰康美术馆看了刘窗的那部藏语旁白的片子,感觉非常妙。尤其是最后片尾,简直是彩蛋——耳熟能详的名字但从未意识到是援藏干部。请主旋律片都按这个标准和觉悟来!
想表达的东西和题材都蛮好的,对西部偏远地区的人文探索,与内陆文化的碰撞,在政治经济文化上有所反思,剩下则是情怀,但可惜的是表达的东西感觉都点到为止,没有深入,最后的意向化处理也让我觉得不适(最后说一下今天观影体验非常差,杭州路演场的3排14 15的两女生疯狂叽喳,以及还有很多人不知道手机静音,真的很影响观影心情)
援藏并非如文明世界征服野蛮部落一般一股脑儿强迫性把德先生与赛先生灌输到当地即可,应当是在不同文明之间找到相尊重、相融合的部分,身体力行与教化并重,这是本片赖以生存的骨;孔与久美的心有灵犀则是本片得以升华的魂。结尾的三重梦境很有味道,值得细品。“Oh Danny Boy, Oh Danny Boy”的下一段副歌是“I love you so”
24.1.13,万达南坪。
感觉导演把藏汉民族情拍出了《断背山》的味道,荒原上篝火旁二人玩打手背游戏时真的觉得蛮好磕的。一个是旧贵族出身的藏民,一个是根红苗正的援藏干部,这俩身份放一起一股晋江原耽高干文的味。
异色主旋律,《回西藏》从表层的人物关系,到深层的意识形态上,实现了对于传统主旋律电影创作规则和精神价值的双重颠覆与反叛。宋洋饰演的孔繁森和金巴饰演的久美,角色关系分为两个层面。在彼时的阶级身份上,孔繁森无疑是官方认定的“好身份”,而金巴则是属于旧时代的“坏分子”。如果说,对于文化革命的平反修正已在近年的影视作品中逐渐放开,那本片对于“革命情谊”地描绘和呈现绝对是全新而暧昧的。关于“回西藏”的故事,描绘生活、人文的内容代替了传统的主旋律价值。导演聚焦的角色关系,完全是以一种伴侣式羁绊情愫在推动。此外,藏地又是富有魅力的地方。其承载的信仰,让无产阶级坚守的唯物主义观失去效用。那些看似极其平淡的生活琐事,却是两种意识形态的交锋。用藏地的方式,解决藏地的问题,是文化多元的必然,也是对绝对思想的撼动。
还真有润物细无声的味道,不吝为这样的主旋律打四星。而且宋洋演技越来越好了,他和曲珍奶奶在一起的那段,我真的从他的表情里看出了他在想妈妈,然后我鼻子一下子酸了。
拍这类题材这样风格的尝试很难得,但观影流畅度实在是不够连贯,导致人物情感缺乏足够支撑,部分与主线人物无直接关联的段落做下减法,主人公之间的戏份做下加法,可能会更好。
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氛围演员画面是好的 编剧出来挨打
1. 想表达汉族与藏族文化的差异冲突,却又不说明白差异到底在哪。2. 故事讲得太差,特别是最后一段老孔的梦,每个镜头都不知所云。
主旋律拍成这样很好了,常看常新。
真美好 观感安稳踏实 票钱不亏电影朴实真切 少有这种体验了了解不少藏地的文化 挺有意义的电影