题材背景比较敏感,国内不会上映这类实际上是非常好的片子。
简单了解历史背景后『尊严殖民地』很明显首先这里让人更有“尊严”,殖民地更体现了德国纳粹的精髓,一个浓缩的“国家”,独裁高度统一集权,吃药洗脑麻痹,个人崇拜主义,披着上帝的皮的“信仰”,更别谈人权自由,互相举报监督失去信任的“完美世界”(请不要瞎联想)。
长大了的艾玛戏路越开越广(现在哈利和罗恩都被遗忘了),虽然故事不算新颖独特,但拍摄节奏非常紧凑,所以艾玛也能为演技不少加分。
德国男演员也是熟脸,装傻装的也不赖。
最后起飞振奋人心,为机长点赞,任何时期我们都需要机长这样的人物。
逃离德黑兰,逃离军舰岛,逃离光州,逃离殖民地,一系列的逃离题材都有一段真实的政变的历史,而其中会失去了多少无辜的人们。
这是一部建立在历史剧情基础上的爱情影片,为了救出男友,艾玛自投罗网,100多天的磨难终于逃离了魔鬼的地狱。
1.二手电影只是说我之前看过一遍,而没记住,结果当成新电影又看了一遍。
2.可能非常特别,与电影无关,晚上口无遮拦得罪了好友。
后面会如何,不知道,随缘吧。
3.说说电影,女主喜欢,男主演的不错。
看这个电影是因为对皮诺切特的历史感兴趣,想找部电影感受一下当时的直观体验。
结果,只是一个背景。
与此电影基本无关。
电影拍的还是可以的,虽然有点理想化,未必真实。
但氛围算是有吧。
4.皮诺切特,电影只是戏剧化了一点,现实未必不精彩。
拍不出来罢了。
5.纪念这个年近半百仍是少年不令人满意但也无所谓的中年吧。
在我很小的时候,书上所说的世界给我的印象就是:除了中国以外好像其他的都是发达国家。
但是通过毕业之后这几年的国内外工作经验,我逐渐发现,西方体系下制定的所谓的发达与否的标准一直以来都太狭隘了。
因为对于大多数发达国家而言,他们的所言所行有的时候的确是让人有点目不暇接。
完全是和自己的所谓文明程度相去甚远/文明是什么?
文明其实就是经过了历史千百次的战争,人们逐渐形成的一种观念:和平友好的互相发展。
但是在西方工业文明塑造的体系下,一切都是以利益驱使为主,他们可以让自己的所谓优秀的治国经验传输到第三世界国家,然而通过大量的经验表明,第三世界其实并不需要那么优秀的制度(如果他们的制度确实优秀的话)我一直都很难明白一个问题,就是明明有的国家就是不适合西方的那种制度,但是却又偏偏剑走险峰,非要去寻求在不适合自己的制度下去寻求大发展,这简直是太扯淡了。
就像一个个人,到底什么才是能让自己变强的因素,难道我自己不知道吗?
这个需要别人告诉我吗?
所以放到国家的曾名其实也是一样。
我们看到片中智利的流血事件,除了惊骇之外,是否还应该反思一下我们如今能变强大的原因?
作为青少年真的要离郑智(化)远一点,因为这里边的各种明争暗斗往往不是一个青少年所能想象的到的。
如果真的想去改变一些东西,还是回归到适合自己的方式方法上,因为作为个人只有通过教育,才有很大概率会改变命运。
而对于一个国家而言,从来没有所谓的放之四海而皆准的谋略方针,唯有适合自己的才是最适宜采取的策略。
首先《尊严殖民地》和《逃离德黑兰》都是#逃生类型的电影但是个人更喜欢评分略低的《尊》#《尊》更能让人感受到那种压迫感和迫切逃生的欲望,并且保持到了影片的末尾。
#然而《逃》过分突显了男主角的作用,特别是在真实事件与之有差异时,令得《逃》更倾向于英雄片,而且压迫感不足,组建计划时的bgm让我感觉在看《宿醉》,太过于美式。
# YOU FAIL, YOU DIE.
本片与《逃离德黑兰》有相似之处,也是在飞机上脱离,这种观影感刺激无可挑剔。
论政治改革的恐怖,一旦政府被邪恶势力所占领整个个国家只会走向更加堕落的面貌。
不知是否剧情需要还是还原真实事件八岁就被困在这殖民地的于瑟尔差一步之遥就能逃出来的悲剧,是本片最为苦涩的部分。
也许塑造这剧情,两人就这么逃出去就显得太过简单且不真实了吧~故事简单说下,主角艾玛女神扮演一名空姐莱娜与丹尼尔在智利亲密~智利政变丹尼尔被当地警察抓去一个名叫尊严殖民地的地方,莱娜深入虎穴与丹尼尔见面,经过重重折磨后逃出来,最后在飞机上多得机长的援助终于逃出这地狱般的国家~
德國電影《謊言迷宮》(Im Labyrinth des Schweigens,2014)裡提到,人稱「死亡天使」的門格勒醫生(Josef Mengele,1911-1979)在波蘭的「奧斯威辛」集中營進行多項慘無人道的人體實驗,然而因為龐大的家族勢力庇護,背負約40萬條人命的他始終逍遙法外,直到1979年意外溺死於巴西。
逃亡過程中,門格勒曾藏身於智利的「尊嚴殖民地」(Colonia Dignidad),那是前納粹成員保羅.薛佛(Paul Schäfer,1921-2010)建立的德式小農莊。
他以宗教慈善為號召,實則進行嚴格的思想管控,同時配合獨裁的智利總統皮諾契特(Augusto Pinochet,1915-2006)研發武器和毒氣。
艾瑪.華森(Emma Watson)主演的《窒命地》(Colonia Dignidad),顧名思義,正是以這段駭人的歷史為背景。
故事開始於1973年,智利的政治鬥爭風起雲湧之際,皮諾契特指揮軍隊發動政變意圖奪權,因此許多擁護阿葉德總統(Salvador Allende,1908-1973)的民眾紛紛走上街頭抗爭,來自德國的丹尼爾(Daniel Brühl飾)也加入聲援行列。
未料,在混亂的局勢中,丹尼爾遭軍方逮捕並被秘密送走。
心急如焚的空姐蕾娜(Emma Watson飾)在多方打聽下,得知男友丹尼爾被關在神父保羅.薛佛(Michael Nyqvist飾)建立的「尊嚴殖民地」裡,於是她決定喬裝成追隨者混入其中,伺機解救男友脫困。
從劇情來看,《窒命地》雖然取材自一段沉重的黑歷史,但在導演佛羅芮.加倫柏格(Florian Gallenberger)和共同編劇Torsten Wenzel的改編下,其實更像是好萊塢常見的驚悚片;話雖如此,電影還是翻轉了「王子救公主」的典型戲碼,讓艾瑪.華森肩負起拯救王子的任務。
事實上,艾瑪.華森之所以決定參與演出,正是因為角色設定引起她的興趣。
近年頻為女權運動奔走的艾瑪.華森,2014年獲聯合國婦女署任命為全球親善大使,同年9月發表的性別平等演說更是震撼人心,廣獲好評。
電影裡的蕾娜固然不像艾瑪.華森直言自己是「女性主義者」(feminist),但從她的種種言行還是可以看出她不同於傳統女性——或者說是父權社會所認定的「女性」——的一面。
影片中,蕾娜藉由工作空檔,和居住智利已久的男友丹尼爾約會。
某天早晨,蕾娜起身見到全裸的丹尼爾只著一件圍裙在做早餐,她一時興起,拿了丹尼爾的相機偷拍下來,並在洗好的照片上寫下「我的男人」(my man)。
這一幕,顯然是意圖翻轉性別觀看位置。
電影製作人兼劇作家蘿拉.莫薇(Laura Mulvey,1941-)曾指出,好萊塢電影中所再現的女性都只是男性凝視(gaze)的對象。
換言之,好萊塢都是以滿足男性視覺愉悅為出發點來提供影像。
當中最著名的範例是希區考克(Alfred Hitchcock,1899-1980)的電影《後窗》(Rear Window,1954)。
片中的男主角大半時間都坐在窗前,透過攝影鏡頭偷窺對街公寓一些人的生活起居,包括一名女性舞者。
故而攝影或照相往往被視為一種具有侵略性、偷窺的行為,而攝影機鏡頭更是「陽物」的權力象徵。
然而到了《窒命地》,握有「陽物」的卻是蕾娜,丹尼爾自然成了滿足視覺愉悅的被凝視/偷窺對象。
其實就像先前兩人在嬉鬧調情時蕾娜所說:「如果讓我發現你藏有智利妹,就剁掉你的老二。
」在這段關係中,掌握「陽物」的從來都是蕾娜。
翻轉性別框架的不只有蕾娜,還有機長羅門(Julian Ovenden飾)。
電影一開始,在空姐們的起鬨下,羅門拿下機長的帽子,露出一頭飄逸長髮。
不用說,在航空公司的規範下,男性是不能蓄留長髮,而在多數社會觀念裡亦是如此。
羅門的服裝儀容表面上看來符合規定,實際上卻在暗中破壞規定,他將長髮隱藏在制服帽子底下的行為就是對各種規矩(性別、航空公司規範、社會觀念)的最大嘲諷。
「人有時就是要打破常規,」羅門的座右銘不僅在關鍵時刻推動劇情的進展,更激勵了蕾娜,讓她下定決心涉險救男友。
事實上,《窒命地》就是不斷地展示各式有形和無形規矩的建立與破壞。
神父保羅一手策畫的「尊嚴殖民地」如同《驚爆焦點》(Spotlight,2015)的波士頓,是個極為封閉的宗教場域,一切行為準則皆以宗教為依歸。
在「尊嚴殖民地」裡,保羅就是唯一的,也是絕對的上帝,他的聲音與命令經由廣播及其他形式滲透至社區的每一個角落,並規範著每位居民的言行舉止;一旦違反規定,就會遭到眾人的集體審判。
於是在統一且不容質疑的嚴格規範下,每個人不僅衣著大同小異,就連行為舉止甚或思想都趨近一致,因此展現出來的是猶如行屍走肉般,面無表情的個體;這卻是保羅眼中的「人間仙境」。
說穿了,「尊嚴殖民地」其實是個縮影,反映出極權社會造就的荒謬烏托邦,若想戳破這層美麗的假象,就必須倚靠未曾受到浸淫、完完全全的外來他者,譬如蕾娜和丹尼爾。
電影從這裡開始衍生出一項耐人尋味的議題。
蕾娜和丹尼爾都是活在「尊嚴殖民地」之外的人,他們不受極權箝制,思想和行為也相對自由許多,是以對他們而言,「尊嚴殖民地」裡的一切都是那麼不可思議,甚至是駭人聽聞,因此想方設法都要從中逃離。
然而對於那些長期住在裡面,或者是出生在那裡的人來說,「尊嚴殖民地」的生活真的那麼不堪嗎?
蕾娜和丹尼爾碰頭並策畫好逃亡路線後,蕾娜想帶烏蘇(Vicky Krieps飾)一起走。
不料當三人終於順利逃到鐵網外,重回自由世界的懷抱時,烏蘇竟不幸誤觸電網身亡。
自9歲開始就來到「尊嚴殖民地」的烏蘇,可說是從未接受過外界的影響,她的思想與人格都是在極權統治底下養成。
這樣的她,居然在被拯救到自由世界時丟失性命。
倘若說:「不自由,毋寧死。
」那麼烏蘇的死又該如何解釋?
又或者,所謂的「自由世界」根本是另一個不自由的極權世界?
相信這是《窒命地》最為犀利的一筆。
《窒命地》有好的題材,當中也有值得思考的空間,只可惜劇本編寫的不夠完善,多處推動劇情進展的關鍵轉折明顯鋪陳不足,顯得倉促且突兀,尤其後半部蕾娜和丹尼爾的逃亡過程更是如此。
另外,偏向商業驚悚片的改編方式雖然讓影片節奏緊湊,幾乎沒有喘息的空間,但也大為削弱了這段真實歷史的特殊意義及其蘊含的批判力道。
好片子,看完心情沉重。
男主被自己的冒险和革命精神害的进入Colonia Digity并为此付出了惨痛的代价,遭受惨无人道的审讯折磨。
但是在秘密监狱里,也正是因为他的冒险精神,他发现了地下通道,并和女主逃狱成功。
其实,电影演到男主爬到地下秘密通道探查时,真的是为他捏一把汗,因为那条幽深复杂的秘密通道即代表阴森的未知和恐怖。
感觉男主随时可能被发现并吃枪子。
但是也正是他强烈的求生欲和冒险精神让他最终找到唯一的一线希望---出口。
或许监狱里一些其他人,并没有完全被精神控制的那些人,也想逃狱,但是他们却因为保守和不愿意冒险最终被折磨囚禁一生。
比如,1,在发现地下通道时,他们会想:万一下去是dead end,那就是死路一条;2,即使地下通道可以通往监狱外面,万一好不容易爬出地下通道,爬出井盖就发现坏人在外面等着你的,game over ;3,退一步想,即使逃出来了,但是反政府军的势力那么大,肯定逃不了多远就被抓了……种种这种可能性的猜测,使他们不敢walk out of the line any further ,only to stay fast to horror and terror .
看过的上一部与智利有关的电影是改编自智利旷工营救奇迹的《地心营救》,片中的壮美风光与南美风情令人印象深刻,可以说是不错的主旋律电影。
这部《尊严殖民地》同样是发生在智利的故事,但片中对于关于智利这个国家的特征符号的描绘极少,街道、风景、人群都是一掠而过,民俗风情几近于无。
美苏冷战阴云下的智利无趣而乏味,政变散播着鲜血与恐惧。
在这样的形势下,前德国纳粹分子逃亡智利所建立的聚集地“尊严殖民地”的存在十分合理,它所承载的作用:刑讯、囚禁、人体试验,正是狂热的独裁者所需要的。
电影在这样的背景下展开,展现了这段黑暗的历史,难得调性却不阴郁,主人公强烈的求生意志和偶然闪耀的人性光辉仿佛阳光穿透云层,清风拂过心间。
电影的前半部分在莉娜和丹尼尔的花式秀恩爱上不惜笔墨,令人觉得稍微冗长,但也为后面莉娜为救男友深入虎穴提供了合理的铺垫。
机长一头飘逸的长发令人印象深刻,车厢内短短的几幕,幽默而又略显叛逆,一群空姐簇拥下护短大哥的形象跃然纸上,难怪最后敢无视飞行许可,强行起飞。
这里的前后呼应令人会心一笑。
影片从丹尼尔被抓走,莉娜来到Colonia开始,进入了险象环生的逃亡环节。
这一段逃亡鲁莽而又勇敢。
莉娜为了让男友知道自己的存在,不惜来到男人的集会接受惩罚;丹尼尔懂得装傻,却甚至没有侦查路线就莽撞地逃跑;第一次走进密道,愤怒之下就砸了电击的机器;最后,别无选择,他们更是孤注一掷的走向充满未知的通道,甚至不知道铁门外到底是不是通往外面的世界。
没有如同越狱般缜密的计划,也没有第二条退路可选,虽然惊险万分,但幸好最后得以成功出逃。
如果一个人鲁莽地干成了一件事,那么我们就称之为勇敢。
这一段节奏很棒,张弛有度,看得人紧张的不行,最后更是来了一段德黑兰式的追到起飞前最后一秒。
女管事的女儿是影片中悲剧式的人物,是一群麻木的女人中鲜活的存在。
如果她被发现怀孕,在Colonia残暴的统制下,几乎难逃死亡的命运。
面对要么自由要么死的选择,她虽然害怕犹豫,但终于选择了勇敢。
站在墙外回望,仿佛能感受到她的不敢置信与热烈的喜悦。
现在我坐在这里写下这篇文章,脑海中还在回响弹簧枪击中她的那一瞬间,心里还是忍不住悲伤而又愤怒。
另外,艾玛有一双毫不掩饰的明亮而叛逆的双眼,主教死于他的傲慢与征服欲。
最后,无论是过去还是现在,独裁往往有着相似的形态,男人狂热,女人麻木,强调阶级,限制欲望。
集体崇拜与狂热令人猝不及防,即使在今天仍然可见一斑。
另外,当涉及国家的利益与考量时,祖国到底还是不是人民的庇护伞?
不说这个电影本身,就这个根据真实故事改编的那个真实故事……世界还是很可怕的。
然后故事的最后说事实却没什么改变的时候,真的有种说不太出来的苦涩吧。
之前看过逃离德黑兰,这个算是德国版的逃离德黑兰吧。
然后最近也在看一本书说的是从朝鲜逃出来的那个女孩的故事(书名:为了活下去)……人性的扭曲,道德的沦丧什么的,真的不是说着玩的。
除了这些被报道出来的,还有太多太多这样的事情,这样的地方,也许现在还有很多,默默的藏在社会的一些角落。
编造的故事再怎么离奇都是人想象的到的,但是真实是人无法想象的。
希望这样的事情越来越少,愿逝者安息……
影评•尊严殖民地主演艾玛•沃森个人推荐指数四星。
第一次写影评,写的不好请多多指正。
首先我的承认我的不足,对于艾玛的电影我看的实在是太少了。
除了哈利波特外,我只看过她的壁花少年。
这部电影把故事背景放在了二战的智利,故事主角是德国人。
一个积极参加政协运动的文艺青年因为运动失败,被送往智利的一个与世隔绝异教组织的地方,他的女朋友勇敢前去解救男友的故事。
看到那个铁丝网的镜头我第一时间想到的是奥斯维辛的监狱,想象的是纳粹党虐待犹太人的事情。
因为两者同样是与世隔绝,同样是二战的背景,同样是德国人。
里面最后活着出去的人都心怀愧疚,为什么自己最终活下来了,和自己呆在一起的人许多死在了那里,有时侯就是因为一碗水,一句话,一个秘密。
在这部电影中,女配角因为女主角的一句话她的男朋友是迪特,这个女配角被一群男人殴打成重伤,男女主角活下去的原因就是他们知道了的地下隧道的秘密。
最终女主角能够逃出智利,也会永远的愧疚最终怂恿孕妇和自己一起逃出的行为,反而害死了她。
电影里面关于性的部分都是暗示的,第一个镜头是舍费尔第一次单独询问艾玛的时候,艾玛脱掉了里面的衣服。
第二个镜头是费舍尔走进了儿童的浴室。
镜头只有短短的几秒钟,里面包含的信息量却很大,可以自己脑补这些镜头之后会发生的事。
有的菲舍尔可以随意和这个王国里的女人发生关系,他还有着特殊的癖好,恋童癖。
关于信仰亦或是宗教的问题。
什么是宗教?
什么是邪教?
我觉得这是个很难回答的问题。
有人说邪教是反人类,反社会,反政府。
宗教是及时行善。
可是我就想问真的是这样吗?
现在的伊斯兰教我就不多说他们清除异教徒的圣战,曾经的历史上也有基督教发动的十字军东征,实际上一帮人趁火打劫。
佛教在缅甸也发生过大规模的屠杀事件。
电影中的这个教没有反政府,拥护总统,在政府的庇护下成长,在智利这个国家来看,也许这不是个邪教。
最后说一句,艾玛的演技越来越好了。
本该震撼的题材,却拍的过于普通。前半部分拖沓,结尾又仓促,细节上也经不起推敲。脱离了哈波系列的艾玛沃森,是一个总给影片减分的演员~
看不下去。。
冲着艾玛女神来的,感觉挺好,意外惊喜
帮忙顶罪、当众手拉手、找出口一找一个准儿什么的,运气是得有多好……而且一百多天的精神摧残+肉体折磨,精神头儿居然还跟刚进去一样,未免太假了一点。搞得反派从头到尾跟大傻子似的。
让人跟着剧情一直提心吊胆,让人不寒而栗
好紧张,不过看完之后一瞬间想到,还有这么痛苦的经历,地产狗我有什么不敢做的…
明明是很有凝重感的历史题材,又加上艾玛全片颜值担当,但总感觉导演没发挥好。
这片bug这么多怎么会是真实事件?
这电影对我来说只能是一般吧,不算太吸引,可能是最近的心境不适合看这种严肃电影
电影后半段的情节更为紧凑
真替这对璧人儿捏了一把汗啊!!!
屈臣氏小姐目前为止最好的演技。
惊险还算惊险,不过有些地方是不是有点糊弄人,比如说随便装傻子糊弄人的招数未免太老套,地下通道的位置也太容易被发现,让我很怀疑反派的脑子是否不太灵光,最后那场戏似曾相识,更像是劣化版的《逃离德黑兰》。
虽然换我是肯定跑不出去吧,但是既然是拍电影嘛,就要有点力度嘛!两头不靠的,既不爽也不沉重。不管正反双方都是很游离很梦游的感觉,部分演员过分端着。
发人深思
艾玛的个人品牌效应太强然而演技不够。当然故事讲得也很渣就是了。
历史总是那么可怕
十分钟讲爱情,十分钟讲政治,剩下的时间都在讲邪教控制。真是白搭了这样一个深刻的历史背景,地方势力与政党勾结一带而过,对人性的挖掘约等于零。好在故事节奏控制得还算精彩,明知道结果最后的逃亡戏还是很扣人心弦。男女主角缺乏火花,角色本身过于扁平。
不愧为戏里戏外都是人道主义救援者滴艾玛沃特森真是太爱你了。。。
傻逼白左整天跟歌颂苏联,却从不敢去苏联生活。皮诺切特可以说是不次于华盛顿的伟大人物,智利民主之父。