寻枪

关于《寻枪》结尾马山死了没有，这个问题可能会显得业余，但鉴于有人说他根本没死，如此一来，我这个关于死亡的电影专题就没必要讨论《寻枪》了。

结尾是这样的，马山终于找到了丢失的枪，但是拿枪的那个人偏要去找那个开假酒厂的报仇，马山用计将枪里的两颗子弹逼出来，这样他自己便中了两枪，那人慌了，过来看，马山立马把那人拷住了。

我们看到马山昏迷，然后镜头一转，马山一脸解脱的笑沿着铁轨走来。

这明显是超现实嘛。

这部电影绝不是什么警匪片或悬疑片，要不那个偷枪的怎么会到最后才出现呢？

影片压根就不关心枪到底到了谁手里，被用来干了什么事情。

整部电影，就是围绕一种情绪，酝酿生发，暴动解脱。

这就是一部极度情绪化的电影，以致于每一个镜头都不是现实，而是完完全全马山的心理。

中国电影现实主义的积淀深厚，但极度缺乏超现实主义。

陆川的才华不可小觑，当然我总觉得这部电影带有异常浓厚的姜文式风格，黑色幽默，生猛劲道，创意十足。

你也可以说它是喜剧，它的情节很简单，就是单线发展，丢枪寻枪寻回枪，但是你又会会觉得它复杂，镜头运用复杂以致有些眼花缭乱，人物表演复杂每一个人都生动立体。

它是虚虚实实的，它是光怪陆离的，因为人心就是虚虚实实光怪陆离。

我们都有丢失某样东西的时候，这东西可能有形可能无形，东西丢了之后是茫然不知所措，还是麻木毫不在意，抑或急火攻心上串下跳，马山显然是后一种，其实这也是最理想的一种。

但是我们从导演的拍摄手法上来看，寻找过程充斥荒诞色彩，不断怀疑，不断否定，不断发毛，不断幻想，到最后可能连最初寻找的意义都忘记了，于是就一根筋了，不管怎样都要把东西找到，你说马山那是爱岗敬业吗，那是胆小怕事吗，那是忧心群众生命财产安全吗，都不像啊。

他就是为了寻找而寻找，如果真让他就那么找到了，物归原主了，那就毫无意思了。

他不但要把枪找到，最重要的还有要注意枪里的子弹，枪如果拿不回，就要想方设法把子弹逼出来，哪怕把子弹逼到自己的胸腔，也算成功了。

所以这看起来是一部简单粗暴的电影，实际上却是一部玩味简单粗暴的电影。

一种简单的寻找，怎样导致一种粗暴的结局，寻找的代价是什么，寻找成功的界限是什么。

所以马山必死无疑，这代表代价；而后来那个诡异的笑，实则是在替我们询问界限的位置。

马山的死还算是沉静，死得其所，因为他认为他成功了。

当然这是一部理想化的电影，至少马山去寻找了，并且努力寻找，导演还是愿意看到寻找的发生的，只是他还关心寻找的过程，寻找的结果以及相互之间的联系。

先上结论：凶手是刘结巴。

2个网友很少提及的细节：1、16:28处，马山从周小刚家离去时，和一个穿雨衣、挑菜篮子的人擦肩而过，当时是晴天，随后在16:50处这个穿雨衣的人明显尾随了周小刚。

这个人没有给清晰的镜头，隐约看着很像刘结巴。

2、1:20:18，结巴回忆捡到马山枪的情景，栩栩如生，马山的枪掉到周小刚的车上，被结巴拿到，侧面也透露出结巴在监视周小刚。

几个费解的细节：1、马山那天晚上没在床上的时候去哪了？

结合前后情节推测，我认为马山当晚是去到过李小萌所在的白宫。

其实前面很大一段情节其实都在讲马山对李小萌的怀疑的，比较明显的27:43马山洗盘子时想李小萌的事，然后从老婆那里得知自己酒醉当晚是李小萌亲手送自己回家，于是他立马去找陈军和老树精对质，从老树精那里知道李小萌和周小刚的奸情，然后又去尾随周小刚发现他没有枪，然后就是47:6处马山反复翻看名簿上李小萌被划去的名字，其实他不想怀疑李小萌，但是她实在太可疑了，而一起送他回来的老树精、周小刚都没有问题，现在就剩一个李小萌没有检查过了，在加上老婆闹情绪的事，所以他那一晚焦虑烦躁、翻来覆去睡不着，迷迷糊糊地去了李小萌的窗下。

至于老婆半夜起来洗脸，我不认为是像网友说的那样什么目击了马山枪杀李小萌，我的理解是她对丈夫丢枪的事情十分担忧导致睡不着，前面刚得知这个消息后她立马就问了马山两个问题“会不会处分你，工作还保不保得住”，很明显这件事很可能会给这个小家庭带来重大变故，老婆担心的半夜睡不着觉也很正常吧？

2、57:22，结巴右手持枪，然后双手持枪；1:18:1，结巴左手持枪有点不好解释，强行解释的话，我只能说是因为结巴使枪并不熟练加上紧张。

3、结巴为什么每次碰到马山就不结巴了。

同2一样有点难解释，我并不认为结巴是马山臆想出来的人物，这里我只认为他是因为心里有鬼、见到马山格外紧张导致出现反常的情形。

4、结尾马山爬起来大步走开，支援的人一动不动直愣愣看着空地的镜头。

支援的人刚冲上去时，结巴明显是在的。

最后马山爬起来，其他人一动不动直愣愣看着空地的镜头，我理解这是一个超现实主义的镜头，并不是实际发生的情景，是用来凸显马山找到枪和犯人那种如释重负的心情的，而且给影片画上一个圆满的句号。

《寻枪》是陆川导演的处女作，也是一部非常经典的悬疑片。

顾名思义，悬疑电影是指充满悬念，利用电影中人物命运的曲折遭遇、未知的情节的发展变化或者无法看清的结局真相，吸引观众注意力并能引发后续思考和讨论的一种电影类型，结局通常出乎观众的意料。

但从某种意义上来说，《寻枪》又显得更加特殊，因为与传统的悬疑片相比，它更注重于表达主人公强烈的主观情绪，而非剧情的开展。

整部片子充斥着弗洛伊德的精神分析的色彩，也体现出了以陆川为代表的第六代导演追求精神层面表达的特点。

除此之外，姜文的加入给影片注入了十分明显的姜式风格:不断晃动的主观镜头、大量的讽刺性语言以及超现实主义的主题表达。

这些元素的组合使得《寻枪》成为一部独具风格而又引人入胜的悬疑剧情片，也因此收获好评无数。

“电影摄影机能够参与动作的戏剧结构、情节的展开，承担起蒙太奇的职能（从全景转为特写和由特写转为全景，水平的和垂直的摇摄）。

它常常直接参与揭示动作的戏剧性涵义。

”而《寻枪》对于运动镜头和主观镜头的运用达到了非常高超的水准，运用摄影机充分地表达了人物的内心情感、情绪状态，这也是使得影片大放异彩的重要原因之一。

故事因主人公马山丢失了他的警察配枪而起，片名《寻枪》即影片的明线，影片也围绕“寻枪”而展开。

主人公马山是一个非常典型的中国男人，没有什么特殊的背景，过着平平淡淡的生活，直到一天清晨，他发现派出所配给他的枪不见了。

一系列连贯而摇晃的镜头以及低速摄影的方式生动地表达出了人物此时内心的主观感受，反映出马山发现丢枪后惊恐的状态。

搭配上特写镜头，更是准确无误地表达出他的内心活动，这时的摄影机的功能不只是呈现画面，更有一种对主观情绪的外在传达。

接着是他立刻赶往派出所的画面，导演采用了许多快速镜头、空镜、移镜头以及闪回镜头结合，并运用了倒放的方式，使得镜头里虚实相交、景别模糊。

越是狭窄的地方，镜头摇晃得更厉害，且在其中夹杂了相对正常的宽阔景别，配上节奏强烈的摇滚乐，使得观众陷入一种紧张、焦急的情绪之中，同时也增强了影片的整体悬念，奠定了风格和基调。

这样的镜头表达方式不仅表现了人物的行进路线，也说明了主人公在去派出所的路上一直在混乱的回忆、思考，不仅省去多余的语言去解释，也反映出马山在丢枪之后内心的茫然和慌乱。

摄影机与主人公仿佛融为一体，用外化的镜头语言表达了人物的内心情感。

这样的镜头在影片后半部分也有运用:雨夜，马山骑着摩托车追踪一辆汽车，首先镜头里出现的是他骑车的全景，紧接着画面转为马山的主观视角，镜头里出现了路边的树、屋子和老牛，此时的画面同样是十分模糊、朦胧的。

结合缓慢、迷幻的音乐声，气氛显得有些诡异。

路上只有一丝车灯微弱的亮光指引着他前进，这时，路旁出现了许多人的身影:妻子、儿子、妹妹、妹夫。

这当然是出自主人公的主观想象，他开始怀疑各种人，怀疑身边的一切事物。

正因为此时镜头已经转换为马山的主观视角，所以路边突然出现的这些人也并不令人感到奇怪，反而把马山此时焦灼、多疑、对谁都不信任的心理刻画得淋漓尽致。

运动镜头对情绪表达的帮助在马山和老树精、陈军三人对话时也有所体现。

他们围坐在圆桌前一同分析枪的下落时，导演运用了快速移动的旋转镜头。

由于桌子是圆形的，三个人无法在同一平面内出现，所以导演采用了旋转拍摄的方式，这可能不算特别，但镜头的高速移动却是此处的点睛之笔。

两个朋友你一言我一语地帮马山做各种分析，他自己却一声不吭。

随着谈话的激烈进行，摄影机的运动速度也不断加快，使人产生一种眩晕的感觉，从而形象生动地表现出马山的内心情绪:焦急、濒临崩溃。

最后，摄影机转向了天空，顿时缓解了此刻紧张烦躁的氛围，使得主人公的情绪得到了暂时的缓解。

除了对人物情绪表达的作用以外，运动和主观镜头对于制造悬念、推动剧情发展也有着不可磨灭的贡献。

每一次主观镜头的切换都让观众产生疑惑，怀疑眼前的画面是真正发生的还是主人公自己臆想出来的。

这样的交替往复就营造出了一种特殊的悬念感，引发观众的探求欲。

最后，马山代替周小刚出走时，运用的也是他的主观镜头。

因为他的视角反复在火车两侧不断交替、跳跃，这在现实生活中是不可能发生的。

他还给自己臆想出一个对手:卖羊肉汤的结巴刘，在最后全副武装的警察冲上来时我们可以明显地发现地上只有马山一个人，他的手上也没有手铐，所以最后起身的实际上是他的灵魂。

在意识尚存的最后一刻，镜头随着他的主观意识来到了妻子和儿子所在的学校，看了一眼正在上课的妻儿。

这样的镜头首先会使观众疑惑，为什么突然之间场景会切换成了学校？

看到后面才会反应过来，原来马山已经自杀了。

弥留之际的主观镜头不仅制造了悬念，同时深刻地表达了主人公的内心情感:对妻子和儿子深深的眷恋和爱意。

影片中音乐音效的运用同样是点睛之笔，在影片里是必不可少的元素，它们起着像镜头一样的重要作用，作为影片情节结构中的一个重要因素参与影片叙述。

通过音乐主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局，达到对剧中主要人物的歌颂或批判，帮助明确电影的意义。

马山发现枪丢了，摸上空空的枪套时，画面中突然凭空出现了笛子的声音，随之而来的是皮带被放大了的摩擦声，强化了主人公内心紧张、慌乱的心情，也增强了气氛的紧张程度；在马山赶往派出所的路上，除了快速而模糊的镜头之外，快节奏背景音乐的加入使得画面的节奏紧张而焦灼，给观众传达出一种急切、心慌意乱的感觉。

镜头与声音的完美配合使得人物的情绪由内而外地展现出来，这样的画面不需要语言赘述，仅仅凭借着音乐就能达到最佳效果。

后半部分，马山在一大早骑着摩托车漫无目的地寻找枪的下落，这时候天色是雾蒙蒙、模糊不清的，而此时响起了缥缈的背景音乐，与画面内容、人物情绪都十分相衬。

这一段的节奏也在一直随着主人公马山的心理变化而不断变化着，音乐既传达出人物的心情，又暗示了人物的结局:飘忽不定的人生最终落幕。

马山骑自行车追小偷时的背景音乐是整部影片中为数不多的较为轻快的一段。

小偷奋力骑着车想要逃跑，而马山则显得十分轻松地一直跟在他左右，加上两人之间好笑的对话，整段都显得较为活泼轻松，这可能也是马山在丢枪之后最为放松的一段，人物心情通过背景音乐明确地传达出来。

用音乐往往能加强人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形像更加鲜明生动，这一功能在《寻枪》中体现得十分明显。

整部片子看似寻的是枪，实际上真正寻找的东西却另有所指。

一直到妹妹的婚礼上与李小萌重逢前，马山的生活都是平淡无奇、循规蹈矩的。

他看似没什么特别之处，心底却一直压制着不为人知的欲望，直到再次见到李小萌。

他恍然间意识到自己丢了什么东西，潜意识欺骗他丢的是枪，但他的情绪很明显地在那一小段时间内有了非常大的起伏，充分展现出他内心的挣扎和矛盾。

尤其是在派出所向空无一人的所长办公室坦白时，他其实知道自己并没有丢枪，但当时拿帽子的手的剧烈颤抖昭示了他快压抑不住的内心慌乱。

他潜意识里知道自己会做出一些无法挽回的事情。

他去问妹妹妹夫、去问陈军和老树精，在他们的指引下，或者说是在自己内心的指引下，他来到了“白宫”。

当李小萌打开大门的那一刻，他仿佛又回到了年少时光，她用甜甜的嗓音轻轻呼唤着他的名字，逼着他不得不直面内心最深处的欲望。

她和年少时一样，依然那么美丽大方而又妩媚动人，但又和年少时不一样，她已经属于别的男人了，而自己也有了家庭，她只会是一个深埋在心底的少年时代的美好的梦。

他一直呆滞地看着她，直到李小萌说“你是不是来找周小刚的？

他不在家。

”他才如梦初醒，准备离开。

转身以后走了几步，他突然听到李小萌在轻轻叫他，他立刻回头看向大门，却发现门前空无一人，一切只是自己的幻想。

他蹲守在附近，终于发现了周小刚从“白宫”里出来，他立刻跟上前去，让周小刚把东西还给他。

周小刚第一反应是把“白宫”的钥匙给他，马山久久地盯着那串钥匙，他明白自己在找的到底是什么，但他却又欺骗自己的内心，告诉自己找的是枪，还让周小刚把枪交出来。

但周小刚让他在车里找枪时，他却只是草草地检查了一下，因为他明白枪其实并不在这里。

当他离开，去往别的街道时，妻子的身影出现在他眼前，这一幕也是他的臆想，是内心的良知、对妻子和家庭的愧疚让他产生这样的幻觉，企图把黑暗的那个自己拉回正道。

然而这份隐藏在内心深处的黑暗想法终究让他举起枪，亲手杀死了李小萌，即使他想杀的其实另有其人。

刘结巴也是他臆想出来的假想敌，或者说，刘结巴就是他自己黑暗的那一面。

最终，身为警察的正义的一面压制住了叫嚣着要杀死周小刚的刘结巴的那一面，用手铐铐住了身体里的冲动，并用枪里剩下的两个子弹杀死了自己，完成了对自己的救赎。

随后，他的灵魂起身大笑，笑自己终于解脱，笑自己该找的东西终于找到了——作为一名警察、一个男人的责任和担当。

无论是从情节本身，还是视听语言的角度来说，《寻枪》无疑都是一部非常出色的悬疑电影。

它对镜头语言的运用虽然并非原创，但却胜在与人物心理的组接十分完美，将镜头与人物的主观情绪亦或是想象结合得十分到位，使得画面看上去非常统一、合适。

姜文的精彩演绎、对人物和影片恰到好处的拿捏，加上陆川对节奏的把控、逐步的推进，成就了《寻枪》。

整部影片立意出色、技巧高超，称得上是一部几近完美的佳作。

也让观众在一个半小时里经历了头脑、心灵的双重震撼，欣赏到一部悬疑电影所能带来的极致的视听盛宴。

“枪”这个信息给的性暗示是十分直接了当的了。

见到小萌的那天晚上，和妻子做爱失败了，他的枪丢了，但事实上，无论作为男性还是身为警察，他的枪都还在，只是从某刻起，他强烈的想将子弹射向别处。

他不可以，他是妻子的丈夫，于是他幻想出身为警察的自己枪丢了，类似不举的无力感想来会出现在不少中年男性的噩梦里。

他想向小萌开的从来都不是手里的枪，而是胯下的枪，在这个梦幻般的精神病人的生活里，他最终射向了小萌，完成了他死寂生活里的第一次高潮，而后一枪射死了无力的自己，一枪射死了开枪的自己，到达了整个生命的高潮。

《寻枪》是陆川众多作品中比较亮眼的一部，虽然彼时的镜头语言仍显生涩，但这是一部“有意识”的电影。

陆川有意识地运用镜头揭示人物内心的欲望与痛苦，矛盾与挣扎，心理层面的经营在国内迄今还没见过更高水平。

马山丢枪寻枪的逻辑自洽完全藏在那些个充满幻觉色彩的镜头中，屈辱，仇恨，设定，预谋，自我否定，将错就错，愧疚，忏悔，自我救赎……某种程度来说，《寻枪》是国内心理悬疑电影的鼻祖。

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片子是在电影院里偷拍的，效果自然不如VCD，更不用讲DVD了。

里面当然有晃来晃去的人头和观众的笑声，偷拍者除了调焦距，还少了很多镜头。

不过对我这样听音乐不要求高级音箱和功放器材的人而言，我只要能看明白是怎么回事就可以了，虽然这种片子在很多人看来，不论是音响还是画面效果都是很次的，但我还是饶有兴致地看完了＜寻枪记＞。

从一开始，片中的主人公马山就开始了他的寻枪过程。

马山是个警察，他所在的单位才得到上级的嘉奖，他本人也因为工作出色而得到双倍的奖励，可是因为在他妹妹的婚礼中喝醉了，把枪给丢了，不但他的奖励没有了，而且他的所在单位的集体也因此而一起牵连进去，甚至在丢枪的时候他连警服也不能穿――这对他来讲恐怕是最大的打击。

顶着这么多压力――自己的职责，受牵连的同事，妻子的担心，他人的性命。

马山用尽了所有的方法来寻找。

最后马山用自己的生命把这把枪找回来了。

片子结束时，镜头定格在马山握着自己找回来的枪仰天大笑。

马山用他的生命找到了他要找的东西，也许有人会叹息他这样是不是太不值得。

生命多可贵，他却因为找回一把丢失的枪而把自己的生命也搭上去了。

其实这部电影中的枪不过是一个象征物而已。

片子通过他对自己丢失的东西来说明我们生命中的很多东西只有在失去后才能凸现出它的价值来，确切地讲是它所代表的含义和重要性。

就象电影＜谁说我不在乎＞一样，因为找不到了一张结婚证书，片中的主人公闹出了一个个另人谛笑皆非故事来，把个好好的家庭搞得鸡犬不宁，甚至闹到小女儿出去。

最后导演虽然以完美大结局结束了这个故事，但是如果我们把＜谁说我不在乎＞和＜寻枪记＞结合起来看，就可以看到很多平常我们根本不注意的东西往往只有在我们在失去后，我们才能真切体会到这些东西对我们意义，或者讲隐藏在这些东西后面的一些更深层的东西。

而这些东西我们在平常是绝对没有时间去思考和体会的。

曾经看到过姜文谈拍这部片子的感想。

他说：“其实人生最根本的是在寻找”。

也许他讲得了绝对了些，但是我们每个人在一生当中的确都一直在寻找着自己想要的，或者讲属于自己的东西，只不过每个人寻找的东西不一样罢了。

有的人寻找的一份真挚地感情，有的寻找的是一个温馨的家庭，有的是寻找一个舒适地生活，有的是寻找一笔巨大的财富，有的是权力，有的是事业，有的是梦想，有的是自己。

有的得到后失去了，有的得到了自己却没有意识到，有的一直都在寻找，有的还不知道自己要的是什么。

但是有一点是肯定，我们每个都有一个应该属于他自己的东西，而这样东西是他一生的追求。

我也一直在寻找着。

在旅游中我寻找一种自由，在音乐中我寻找一种共鸣，在电影里我寻找一种感悟，在书籍里我寻找一种解答，在寻找中我寻找我自己。

突然想到这么一句话：幸福就象一只蝴蝶，当你追逐它时它总是躲得远远地；而当你停下来休息时，它却停到你肩膀上来了。

骑驴觅驴，这也许是人生最大的笑话，也许我们这些寻找者的悲哀吧。

佛教主张我们应该向我们的内心去寻找我们要的东西，当我们在自己的内心找到后，我们就会发现：“道在屎尿中”，即我们在任何地方都可以得到我们要的东西。

至于是什么东西，这里就不扯远了。

好好珍惜你现在有的一切，把握住此时的幸福也许才是我们应持的生活之道。

所谓的“平常心是道”讲的就是这个道理。

2002年5月12日

首先，寻枪剧情其实就是我们看到那样简单——羊肉粉老汉偶然在宴会上捡到了一把枪，想用它杀掉假酒贩子。

丢枪民警马三，一开始迫切想要找到丢枪，然而拿到枪的人始终未露面，最后迫不得已，民警马三告别家人，破釜一战，穿假酒贩子的衣服引出了拿枪的人——羊肉粉老汉。

最后，光荣牺牲，用自己的生命弥补了自己的过失。

看到有人分析是民警马三监守自盗，目的仅仅是因为看到假酒贩子和前女友调情，而还恨在心，希望藏枪来报复前女友。

然后又根据自己的臆想收罗了一堆所谓的证据.我想说以下几点:1.从全片来看,民警马三是一个非常具有责任感的人,断不可能因为这点小事就用枪杀人.何况,假酒贩子承诺可以和他共享.而马三是一个壮年民警,要想杀一个女人,易如反掌,何必用枪?用自己的枪杀人,那不是一下就暴漏了吗?只有弱者才需要用枪杀人,因为羊肉粉老汉,很明白不用枪,凭自己很难干掉假酒贩子!2.马三丢枪去白宫找王小萌,最后幻想王小萌深情地呼唤他.其实,王小萌最后那一声呼唤并非是马山的幻想,而是真实存在的.然而马山回头时白宫门已经关上,王小萌不见了.马山据此推断——门内有人!这才截住了假酒贩子.3.如果是马山藏枪杀人,后面换上假酒贩子衣裳引蛇出洞那个剧情根本没必要演了,直接把假酒贩子杀掉就是了.4.有人说根本没有什么羊肉粉老汉,那个人是马山幻想出来的,马山是精神分裂.我又笑了!难道不看剧情吗?影片最后,一群警察冲上来的时候,羊肉粉老汉就蹲在马山尸体旁边!这也是最直接的证据.

将电影摄影机的镜头，当做电影中某一角色的眼睛，去观看（摄制）其他人物、事物活动的情景，即为主观镜头。

主观镜头是代表剧中人物视线的拍摄角度，摄像角度就是观众的视点，如果有意从剧中人物的视线角度拍摄，意味着让观众从剧中人物的视线看发生的事情。

和客观角度相比，主观角度着重表现主体人物的视觉心理，往往出现不寻常的视觉印象。

在这里主观镜头就成了一双可以随处“旅行”的眼睛，用以代替剧中人物的主观视野和感受，在此主要看看这双“眼睛”是如何刻画人物心理（眼镜会说话）和制造悬念氛围（眼镜会骗人）的！

主观镜头的运用让观众身临其境地参与到剧中人的活动场景，感同身受的获取电影人物的所见所闻、所思所想，从而设身处地的为其着想，更好地理解人物性格和剧情发展。

主观镜头对人物情绪和心理的刻画《寻枪》这部电影运用了大量的主观镜头，大多是男主角马山的主观视角和感受。

自“寻枪”行动展开伊始，马山的意识世界就变得疑神疑鬼、似是而非。

换作马山的主观镜头语言，则表现为影像和声音的夸张其辞、如梦似幻——影像上：画面的浓烈渲染，镜头的摇曳不定，景别的似近而远；声音上：人物话语 分贝量的增强，音响效果重锤猛击，音乐伴奏或紧或缓。

借此过分渲染，从而传达出人物情绪，更深刻地揭示人物心理，刻画人物形象。

有一组镜头是说马山在夜晚开着摩托追踪一辆车，寻找枪丢失的踪迹和线索。

此时是由马山开摩托的一个客观镜头（全景）转换作马山的主观视角镜头（近景）：（马山）看见路及路边的景物（树、牛、墙屋）都在飘移，晃动不定、朦胧不清，似乎在跟马山玩捉迷藏。

这个镜头出神地传达出马山由于失枪开始“怀疑”身边一切事物的主观情绪，“怀疑”视角此时形象地再现了只能存在于人脑的抽象意识，把人物心理刻画得栩栩如生。

接下来几分钟的剧情直接都用马山的主观镜头继续讲述：他开着摩托，视角模糊、景别不清，在行驶的路上也只给出前照灯打出的一圈微弱的光亮。

通过镜头对准路面向前推进，渐入一幕幕过去24小时内出现在马山身边的人物：妻与子向他挥手告别说明马山离家已渐行渐远、新婚夫妇默然凝视的眼神反映亲属也和他有所疏远。

马山对人“不信任”此时已严重影响到他与周围人正常的交际生活关系，而这一切的导火线仅仅是“丢枪”。

马山恨不得“枪”马上就能出现眼前。

车继续前行，不远处闪现一个拿枪人的背景，这个背景随着马山摩托的颠簸一直在晃动，看得出此时给的还是马山的主观镜头（马山本人始终没有出现）。

这个镜头让观众感同身受地感受到“我（马山）”要找到枪否则人命关天（用警察局长说的话就是“枪里面还有三颗子弹就是三条人命，如果遇到职业杀手一枪两个就是六条人命！

”）的焦虑急切。

以上三组镜头配的均为缓慢极具迷幻色彩的音乐，声画结合展现主人翁的“怀疑”心理。

这几组主观镜头也说明，马山自己已经认识到由于“寻枪”导致他与人的隔阂这一问题的严重性了。

是否继续找下去，答案是肯定的，但又如何避免以上诸多“问题”，又怎样抚慰猜测多疑的情绪以及精神上的创伤？

“树欲静而风不止”啊！

国内惯例，大凡人到中年仍旧活得憋屈的男人必有隐疾。

《疯狂的石头》中的包世宏和《鸡犬不宁》中的马三便是明证！

《寻枪》中最明显的反应在这种精神创伤对夫妻二人正常性生活的影响，以及由此带出的一系列感情问题。

对于马山，早醒、失眠、多疑、焦虑，等一系列精神压力的带出，与其惶惶不安的活着，还不如痛快的死去。

我想在片尾马山灵魂出窍狂笑着跑开，应该算是一种精神境界如释重负的终极解脱！

主观镜头对剧情悬念氛围的营造马山的意识世界发生变化，再通过导演运用主观镜头的有力呈现，让观众在观看任何一组新镜头、分析任何一个新剧情时，都会戴上一种猜疑的视角去审度：眼前发生的事情是真是假？

因为剧中人的主观视角分为“代表人物视线的真实世界镜头”和“明显表示出主角主观情感与情绪的意识世界镜头（具有制假功能）”，导演们往往把两种镜头混淆运用，模糊真实世界和意识世界的界限，从而让观众对剧情难辨真假。

如此一来，观众变得丈二和尚摸不着头脑，但还是带着迷惑观看下去，这不仅使剧情更像悬念侦探片，“一切皆有可能！

”也一再吊足观众胃口，不至于失去观影兴趣！

可以说，主观镜头运用越多，观众越是渗入到剧中人的感官世界，越有被蒙蔽的感觉，也就越有挣脱蔽障、挖掘谜底的欲望。

我想导演正是把握了主观镜头能够制造悬念色彩这一重要因素，贯穿于“寻枪”整个过程，吸引观众去推理、猜测最后的真相，才使得《寻枪》故事变得如此扣人心弦、紧张有趣。

随着“枪”的线索一步步明了，马山的情绪也一步步稳定，镜头的运用也渐趋平和：远山、静松、乡间小路、小桥流水，一切的一切都给人予明朗开阔、水落石出的感觉。

马山主观视野中“迷幻紊乱”的镜头也少了，甚至连主观镜头也运用越来越少，取而代之的是更多的客观陈述。

悬念减少，观众可以不再被马山的意识左右，慢慢站以旁人的角度去分析发现最后的事实，变被动为主动。

而此时马山和镇上人的关系也渐趋平和，和妻与子的隔阂更是换来了前所未有的融洽：马山把真相坦诚相告后，妻子理解了他的所作所为，儿子马冬也招来《福尔摩斯探案录》助父一臂之力。

冰释前嫌，马山精神压力减少了，更知道家人在自己心目的地位是不可取代的！

当他最后一次离开家，站在家门向屋内张望时，主观镜头再次出现，它以马山的视角环扫空荡荡的屋子，然而画外音却出现了妻子“马山，你到哪里去？

”的关怀以及儿子“出来以后再也不准打我，永远不准！

”的和谈的声音。

主观镜头语言再次把人物心理表现的淋漓尽致！

影片末尾，马山被枪击中后，“他”回到儿子念书的学校，朗朗读书声中，镜头以穿过墙洞的窥视视角，看到妻子教书和儿子读书的身影，在他脑海中依旧念念不忘……继而镜头从教室走廊拉回，淡出，马山完成了他生命中最后一次人间回望，而这一次，是以“上帝的视角”！

看大多数评论，都说马山是凶手。

我怎么觉得，马山真够冤的呢？

先说我个人的结论：马妻是凶手。

马山明显是有战后创伤后遗症的。

发作时，打妻儿，不照顾家庭（从对白可知），一心扑在工作上（从发奖金，马山双份可知）。

首先，假酒厂是存在的。

这不是马山的幻想。

毕竟当事人亲口承认了的。

在婚宴上，马山受到再见李小梦的刺激，兴奋异常，把自己喝高了。

让人送回了家。

日常对孩子，对家庭，对妻子不管不顾，有时还加以打骂。

夫妻房事也不顺意，因为爱情不在，马妻过的很辛苦，内心很痛苦的。

睡梦中又在喊着李小梦的名字。

马妻有了充分的藏枪杀人动机。

马妻把枪藏起，就是要杀了李小梦，然后嫁祸给马山。

雨夜，李小梦遇害（马妻跟踪过马山，明确知道李小梦住在哪儿），当夜，马山醒来，床上不见妻子，寻来寻去，妻子在洗脸。

显然，这不是在洗脸，而是杀人回来后，在擦干雨水。

至于一些评论上说的灯的问题，很好解释，马山醒来，等了又等，找了又找，未必是只找了一次。

而且，也可能是马妻回来后，先开灯看马山是否仍在熟睡，然后才去处理雨水。

否则，无法解释马山身上在雨夜可没湿，一个有战后创伤后遗症的人，一个不常记得自己行为的人，不会杀完人把自己处理的干干净净后才睡吧？

那不是警察，那是职业杀手才会有的习惯。

:)因此，马山在被关起来问马妻，自己出去过没有。

马妻如果是凶手，显然说的话不能作为指证马山的证言——相反的，马山在得到妻子的回答后，反而更加确认了自己的妻子就是凶手。

清楚马山有战后创伤后遗症，有时会不记得自己行为的人，只能是马妻。

这从当事人证词也可看出：雨衣是一样的，而凶手瘦、矮。

观众还是别被扮演凶手的男性给骗了。

当事人看到马山，松了口气，肯定的说：马山我会不认识？

当事人事后还要不断的让马山保护他。

说明当事人并不害怕马山，也从没怀疑过马山。

李小梦是明确知道马山的妻子是谁的，所以，一样可以充分解释李小梦对第二人相熟的笑，甚至让马妻认为这是嘲笑，更加坚定的开枪。

马山在关起来的时间里，推论出了凶手是妻子。

于是，基于在派出所推论凶手是要杀造假酒的商人的逻辑下（按商人逻辑），马山为了给妻子脱罪，顺着这个意思，又去制造了一起“因公殉职”，实为自杀的案子。

既然知道枪在妻子那里，马山作为警察寻出妻子藏枪那就不是困难的事。

即：马山找到藏枪开始实施“因公殉职”。

在自杀前，马山带着对妻儿的愧疚，看望了妻儿，送了东西。

自杀弥留之际，用幻化出的人物来向观众说明，他在关起来的时候，是如何策划“因公殉职”而自杀的合理性。

就是强化假酒害人，杀商人而误杀李小梦，自己追捕犯人过程中，抢下失枪，而被犯人杀害，犯人逃走了。

这是在合理化案子，以便让妻子脱罪。

马山受到的打击1：妻子说：对不起，我不应该嫉妒李小梦。

这是妻子犯事后向他忏悔。

打击2：派出所因失枪命案，造成不但资金没了，甚至所长都要撤职。

自己肯定也当不了警察了。

打击3：儿子在门外指着他：以后不要再打我。

这些是马山决定替妻子脱罪，自杀的动机。

合理化杀商人而误杀李小梦，则把妻子完全脱罪；枪找回了，自己因公殉职，派出所便不会再受到上级处分。

自己在家里就是一坏人，“因公殉职”后，儿子再也不会受到伤害，妻子不事发，儿子也不会无依无靠。

这就是马山灵魂最后哭中带笑的意义。

——“你脑袋不好用。。。。

你警服一脱，哪个都不是”，别说不是了，可能对家庭来说，还是个坏人。

而现在这个“坏人”死了，至少死前终于为妻儿做了一件事。

马山怎么能不哭中惨笑。。。

在主观意识的天空里——评电影《寻枪》讲主观之前，首先要客观地来说，陆川的这第一部自编自导的电影，与他那著名的《可可西里》《南京》里的记录式的现实感可以说是两个极端。

《寻枪》是主观的、是充满意识流的、超现实感的……不管多少人，对这部《寻枪》有多么大的争议，但就个人而言，仍然觉得这种主观的表现手法是值得体察和玩味的。

这也正表现了陆川作为中国第六代导演的代表所追求的一种更加深入人的思考与精神层面的东西。

而不仅仅是停留在画面色彩华丽与否、服饰是否有中国特色的表面。

总的来说，这是一部有着浓厚的主观情绪的电影。

首先从影片的故事主题上来说，这就是一场有关于人的精神的质疑。

丢枪之后的马山，猜测、怀疑、焦虑、苦恼等一系列的情绪纠缠在他的头脑里，种种幻觉不断浮现，精神几近崩溃。

此时的主人公受到的是责任、家庭、信任、背叛、社会、规则等等等等的考验。

寻找枪的过程，换句话说，也就是一个寻找自己躯壳的一个过程。

那个在这个社会上生存所需要的，那个能代表他自己种种社会地位、身份的躯壳不见了！

所以，在丢失手枪之后，局长要扒了他的警服；所以，在丢失手枪之后，妻子对他产生了不信任；所以，在丢失手枪之后，他对所有的人都开始怀疑、猜测、甚至臆想……躯壳丢失了，本来应该说露出来的是更真实透彻的自己。

但是，《寻枪》没有，它就此打住，没有落入俗套地表现轻松，而是让主人公更加仓惶、恍惚、以致无法正视本真的自己。

这也就是导演对现代社会中人类多重角色、属性及社会地位的不安和无奈。

其实他也是这样悲观并且悲哀地告诉我们，作为社会人要有必不可少的躯壳，哪怕那是狭隘的、僵化的、毫无思想可言的伪外衣，也要在生前你所活动的范围内将它披在身上。

于是从这个方面也就表达了导演的主观上的对这种现实情况的体悟，从而也造成了一种矛盾，客观社会真实背景和主观思想认知上的矛盾。

当然，导演也是要表达一种生活的真实的，现现实实的世界确实是不能改变的背景在那里的，不可能整个电影都沉迷于主人公的臆想中的。

只不过他运用了一种主观的思想流动来表达这种真实，于是这产生了意想不到的效果。

那是主观思绪与现实世界的冲突，苍凉的启示，悲壮的完成。

所以，才会有关于结尾处的争议，到底主人公死了没有？

那个最后站起来似哭似笑的人究竟是谁？

就我个人的理解，并且从以上的观点推断出，那么，那个人就是马山在手枪找到了，也就是躯壳找到了，并用被那手枪将自己暴露在外的失去躯壳以致扭曲的即将化作第二层躯壳的身体打死之后，所真正逃出来的真实的自己。

那种大笑，亦可理解成大悲的表情，即是解脱后的畅快淋漓，也可以说成是悲哀的嘲弄。

所以姜文用了那么一种意味深重并且复杂的表情。

并且相对于一个人精神的质疑，影片所营造的本身就是主人公的一个相对封闭的世界。

他所感受到的只有周围狭窄的相对封闭的世界，整个小镇也只有他周围的那些熟识的人。

这实际上是不可能的，是导演特意安排的，导演的主观意愿和想法被刻意化。

据说导演在拍片的之前，都要将那青石板路认认真真地清扫一边，并洒上水，以至这些相对纯粹干净的但却狭窄的环境能够与主人公精神上承受的压力、事件的曲折程度形成的反差和对应。

所以，它整个就是在一个强烈的个人主观的环境下而反应故事中人物的精神恐惧的一部电影。

其次，从影片的摄影上来说，这简直就是一场主观镜头的盛宴。

○1主观镜头，能让观众身临其境地参与到剧中人的活动场景，感同身受的获取电影人物的所见所闻、所思所想，从而设身处地的为其着想，更好地理解人物性格和剧情发展。

主观镜头，在这部《寻枪》里大量地被使用。

对于这种表现心理悬疑的电影，主观镜头是最适合于表现主人公的情绪和各种各样的幻觉的一种方式。

在片头，发现枪丢失之后，那段从家里到单位的路程，运动镜头加上主观镜头的低速摄影，并且是倒放。

镜头摇晃，虚与实相交，景别模糊。

给了观众长达约两分钟的强烈视觉冲击，并且摄影师在这一过程中故意地在越是拥挤狭窄的地方，镜头越是给的晃动的剧烈，放的速度也越快，并且在这慌张中间夹杂了一段较之相对宽阔的正常速度的画面，之后又进入刚开始的那种充满急躁感画面。

这就更加强了一种情绪上的紧张和急促，也更有利于制造悬念。

再配上急躁的摇滚乐，强烈了主人公此刻内心不安情绪的渲染。

这样的镜头出现了不止一次，在另一处是主人公开摩托车追人的一段，同样的紧张和未知的情绪贯穿，再加上夜晚的神秘模糊和路灯的或明或暗，也暗示了故事的发展阶段：毫无头绪的一团乱麻。

相反地，当客观镜头在宽阔的道路上的时候，特别是那一段主人公追小偷的插曲，是前所未有的一段开阔和明朗，甚至马山说的话都是那么的有哲理了，他这个人也显得真实和闪光了。

但是一回到小镇就是主观镜头在这样狭窄的巷子里，正是这样的狭窄使思绪打了结，在这种情况下无论是什么人的思维都是受到制约的，于是主人公在这个狭窄的小镇像是一个囚徒一般。

尽管他本身是一个警察。

这就是主观镜头和客观镜头在此刻起到的对于主人公思维上的不同作用。

影片的主观镜头可以分为两类，整部影片也可以看出导演要将两类镜头所表达的两种世界之间的界限努力地模糊化，一就是○2“代表人物视线的真实世界镜头”，二则是“明显表示出主角主观情感与情绪的意识世界镜头（具有制假功能）”这一点在马山开会发奖金的那段能感受的特别强烈。

马山通过自己的视角观察着所长冠冕堂皇的讲话以及同事们对于奖金的乐此不疲，与此同时他意识中的与丢枪有关的人物像转盘一样不断地循环出现，并且速度越来越快，直至极限，可以想象表面平静的主人公此刻精神上受到多么大的压力和折磨。

所以这种模糊的两种世界的主观表现手法，能让观众更加渗入地进入主人公的思想之中。

因为仅仅从一个人的表面，是看不出他在想些什么的。

因此，观众就有可能在这种进进出出中产生出迷惑和猜疑，甚至会认为也许从头至尾的一切都是主人公想象的。

所以说这种手段用的高明，甚至可以调动观众的主观情绪，这就叫入戏。

所有的人都入戏了，其实这戏本身就所处在主观思想之中的。

而且这种不断进出于意识和主观的现实之间的摄影上的表达手法，是特别能够表现一种悬念的色彩。

对于本片，最大的悬念就是谁偷了枪，谁杀了人。

能够解释的只有主人公残损的回忆、不确定的推测以及别人的叙述。

正是这一点，才使这种运用进出主人公精神世界和主人公眼里的现实世界的方法，得以从不同的主观角度来片断式、充满迷幻色彩地展示那一悬念。

那些充满迷幻色彩的超现实主义色彩的技巧，代表了意识的流动，同样拥有强烈的导演的主观意志。

陈觉与马山刚开始的一段对话，陈觉一回忆起饭桌上有什么人的时候，就突然在两个人中间出现了一张有着鲜红的随风飘动的桌布的饭桌，这些使语言和思维得到了自由和舒展。

同时观众也突然眼前一亮，这是一种○3“用浓缩画面阐释短语”，将思想中的情景拉到现实的镜头前来，可以说这完全是叙述中或是思想中的东西。

总之，这部《寻枪》带有强烈的个人主观情绪在里面，不管是导演的还是演员的。

呈现出一种独特个人色彩的表达方式，将主观情绪与所要表达的不管是精神上的或是真实中的结合的很好。

使得本片成为一个分水岭，一群受影碟影响很深的文艺青年们，在制作体系森严的电影世界之外叩响主流电影的大门。

尽管还有很多的对这部电影的争议，比如故事情节没新意等等。

但是并不妨碍这部《寻枪》在当年获得的口碑与票房双丰收的成绩。