年会不能停！

影片的目标受众很精准——中国好几亿的打工人。

电影给打工人描绘了一个你我基本都能看得懂的公司乱象——互联网大厂的奇怪用语，中层们不干实事却功劳全占，领导们站队吹牛把酒言欢，合同工996PPT熬夜加班，公司业绩不好就开始裁员……正所谓做得好不如唱得好，唱得好不如拍得好，拍得好不如生得好。

熟悉吗？

天天经历吧。

拍的真实吗？

比珍珠还真。

如何冲破这种乱象？

此时，一个认死理儿的人，阴差阳错突出重围，用自己的行动和决心将一切看似合理却腐烂到根上的运作模式彻底改变。

最后，当他们在年会上真的唱出了真心话的时候，那些歌词，几乎都是打工人的心理话啊。

一年的辛酸泪，似乎都交给了那一刻。

打工人看了都拍手称快，叫好叫座！

给咱打工人长脸了！

给咱打工人出气了！

给咱打工人争气了！

好笑，好哭，好感动。

但咱们身为打工人，也只能到此为止了。

在电影院哭哭笑笑，骂骂咧咧，心里暗爽看到领导出糗，可以了。

影片中的主人公，只活在电影里，说到底，最理想主义的人，是老胡。

我们大部分打工人，很像马杰克，需要谨小慎微的过活，一边干事情，一边揣摩领导心思，有时候说话做事还容易出纰漏。

潘尼，是真的叛逆。

我现在也和她差不多，以为有了本身走遍天下都不怕，结果一直是过河的卒子，撞了一身包，发现还是要韬光养晦，学会圆滑。

打工人是什么？

是底层劳动力，是工具，是影片里的螺丝钉，往高了说，是那个锤子。

当一个工具，就要有当一个工具的样子，要让用的人觉得趁手，才能继续使用。

这就是打工人应有的觉悟。

所以，如何让领导觉得你“趁手”，这里面的学问就很多。

我说自己像潘尼，并非乱说，前几天还顶撞了领导，犹如她在洗手间那样。

这对于职场人来说是大忌，要么被嫌弃，要么被调岗，要么脏活苦活推给你。

跟领导过不去，等于跟自己过不去。

于是，自从我和领导吵架之后，我悟了——理顺好关系，不要单纯从公平公正公开的角度去看待工作。

你认为合理的事情，并不一定要说出来，工作环境里也不会按照合情合理的方式展开。

而领导则一直是领导，不一定要拍马屁和当舔狗，但尽量主动的、积极的、及时的、高质量的完成领导交代的工作，是打工人的第一准则。

如此一来，即没有给领导添麻烦，同理也不会给自己添麻烦。

想减少内耗，不是制造冲突，而是消除矛盾。

自己的事情说到此处，就此打住。

我们说回电影。

电影很好，很热闹，很热血，很激情，很鼓舞人，但说到底，也不过是一碗鸡汤。

老胡发现了二把手的阴谋，在年会上曝光，他之所以还能存在，第一由于董事长是站他的，第二这样安置他也属于危机公关，第三他是置之死地而后生。

抱着“老子不干了”“辞职就辞职”的念头去工作，当然自己会很爽，但也要随时接受后果。

因为，第一，你的领导不见得会欣赏你的高调和能力；第二，就事论事只谈工作高效完成目标的公司，真的凤毛麟角；第三，人是社会动物，公司更是人情世故，不要觉得小公司就扁平化了，也不要觉得大公司制度就规范了，有人就有江湖，去哪里都一样。

“年会不能停”说到底，是领导给打工人的一剂强心针。

办年会，到底是办给谁看的，参与者到底是什么心情，年会的目的是什么，大家心里都彼此有数。

我们来到公司，是来工作的。

工作过程中，最好能做到的是配合顺畅，若配合不顺畅，就导致各部门间互相倾轧与甩锅。

这一年，老板画的饼没少吃吧，同事甩的锅没少背吧，自己摸的鱼也够开个鱼塘吧。

你好我好大家好，来到公司打工，完成工作、高效完成工作、高效且完美的完成工作，似乎都不重要，重要的是领导如何看待你的工作，如何看待你。

这样才能继续做一个打工人。

说白了，这是一个求着人打工而不得的年代，起码对领导来说，打工人没有最好只有更好，中国人这么多，最不缺的就是打工人。

各位工友们，打快乐的工，过快乐的人生，是我们打工的目的。

不要幻想顶撞了上司之后会有大领导为你撑腰（当然你是董事长私生子除外）。

愤世嫉俗不适合打工人，该低头就低头，年底了在影院乐呵乐呵，和好友吐槽也就可以了。

祝愿各位打工人，都能在新的一年里继续打工，打得开心，打得火热！

1月2日上班之后，还是要做一个合格的打工人哦！

2023年12月30日 星期六 20:16

《年会不能停》是一部“精神分裂”的电影。

观众冲着讽刺大厂、白领裁员的内容去看，结果发现，影片花了很大篇幅去讲主人公如何拯救大厂旗下的一个小型国营零件厂。

这是剧本在转移矛盾，偷换概念。

因为讽刺大厂这条路一直走下去，最后揭示的矛盾太尖锐，可能过不了审，所以要把矛盾转移到不那么尖锐的地方。

我们都知道，近几年互联网大厂频繁裁员。

原因众说纷坛，有说互联网时代过去了，有说大厂自作自受，但最有说服力、最公认的原因一定是：经济下行。

而片中的大厂，无疑是以现实中的腾讯、阿里为原型的。

如果把“讽刺大厂”这条路走到底，势必要带出“经济下行”的议题。

作为一部公映电影，肯定是不行的。

而如果生拉硬扯，把大厂衰败归结到“互联网时代过去了”“大厂自作自受”也欠缺说服力，毕竟如今的互联网大厂依然实力强劲，很多年轻人都想进，而且所有人都知道最近几年经济下行，这样回避问题，容易惹人反感。

所以编剧兼导演董润年使用了“转移矛盾”这招，把矛盾转移到大厂公认的黑点上。

比如“破坏实体经济”、“抢底层菜贩生意”、“共享单车互殴殃及自行车厂”。

通过偷换大法，把大厂裁员偷换成大厂裁掉旗下的小型国企。

这样一变，大厂与经济环境的矛盾，变成了大厂和旗下小国企的生存博弈。

本来大厂和小国企都是经济下行的受害者，但现在“经济下行”被编剧隐去，大厂白领失业潮也被搁置一边，所有人都开始关心大厂如何夺走底层国企工人饭碗。

片中还有个情节，主张裁掉零件厂的高管说：实体经济肯定会被互联网经济取代，所以没有必要老老实实搞生产，做好互联网营销即可。

这句话又坐实了大厂的另一罪状：实体经济的破坏者。

妙的是，这三条罪名都是成立的，有说服力，还比“经济下行”更安全。

所以董润年把矛盾转移到这，引出“社会主义VS资本主义”、“实体经济VS互联网经济”这两个安全的议题。

让这部电影安全过审，顺利上映，赢得口碑和票房。

但其实，作为一个城市上班族，我并不关心一个小县城零件厂的存亡，我更关心这年轻城市白领能否保住工作。

甚至再狠点，我希望这家小零件厂赶快倒闭，这样年轻人就不用进厂了。

但电影就是不提白领裁员这事，一个劲儿演大鹏怎么拯救这个小零件厂。

很多观众没有发现影片从中间起转移了矛盾。

但百密一疏，有一个BUG暴露了这场偷天换日。

那就是：既然要抛弃实体经济，大力发展互联网经济，那开场为什么要大量裁掉程序员？

难道不应该开场先裁零件厂吗？

当然不行，观众想看的就是腾讯、阿里的底裤，以及白领的存亡，精彩的内容得放在前面。

而小零件厂倒闭，其实是70、80后的记忆，属于90年代国企下岗潮那套叙事，观众其实并不想看。

所以我说《年会不能停！

》是一部“精神分裂”片。

影片结尾，大鹏和他的朋友们拯救了小零件厂，大boss承诺：那些本不应该丢掉工作的同事们，我会让大家回来的。

总之，对年轻白领的死活一句话带过，自始至终没有认真解决过这个问题。

以上就是《年会不能停！

》转移矛盾、偷换概念的方法。

我想强调的是，写这篇文章不是为了批评这部电影，而是为了让大家看到，创作者为了让这部电影顺利上映，做出了多少努力。

不管怎样，影片前半段对大厂生态的呈现是非常精彩的，仍然值得一看。

董润年董导真挺厉害的，比我预期好挺多，而且是在点映了这么久高口碑释出这么久后，还能给我不小的惊喜。

作为一部喜剧电影，是足够好笑的，喜剧最大的功能在于讽刺，本片也并不是隔靴搔痒，而是极力贴合当下现实，因此能最大程度让银幕前的观众共鸣，因此笑声与力度是相得益彰，都达到了最大化。

前半部分笑点极其密集，让笑点高的我时不时都能笑出奇怪的声响，其实光这些对于我来说就值了。

后半部分则是让“不仁不义”的胡建林回归初心的过程，天台上那场戏时，我听到旁边的人在那说“上价值了”，感觉语气有些鄙夷，还马上看起了手机。

看之前也发现部分人对后半部分颇有微词，表示不太喜欢。

我一直都不觉得所谓的啥“上价值”有什么问题，关键是要看恰不恰当，本片的走向完全正常，丝毫没有刻意，人物的动机选择完全符合人物本身，就是追求朴素正义、是非分明、公平公正，一点都没错。

生活中这样的人也不是没有，追求私利是人性，追求公正难道就不是人性吗？

胡建林这个角色刚好是由大鹏来演，不由地会联想起今年的那部《保你平安》，魏平安也是有那种朴素的公义精神啊，如同那以一当十的武侠，追求着那看似愚蠢且自找苦吃的道义，可这也正是我们所稀缺的。

最后的年会是极其炸裂的，让不喜欢嘻哈的我都嗨了，也明白了为什么有些点映场会送啤酒哈哈哈。

结局我觉得也是不浮夸的，一方面董事长是厂长出身，一直很照顾大家，另一方面没有点格局都是不太当得上董事长的，明争暗斗的那是中层高层，董事长反而不是在这个层面，也不止这种境界。

这是一个很本土的故事，放在欧美国家反而会显得变扭。

中国是个人情社会，总有那么多“人情世故”需要去处理，而难以像简单直接的“契约精神”，所以这个故事很稀有很独特，可能是那么独一份。

真的很好，很喜欢，9分！

（补充）之所以拿来和《保你平安》类比，并不是故事上的相似性，但都是国产喜剧以及国产片未曾触碰到过的切口，在当下都极具现实性，放前几年或往后几年都未必会引起如此大的反响。

前者是我们玩梗和苦中作乐的照映，后者是讲到“网暴、黄瑶”每个人脑子里都能跳出几个事件来的荒诞和可怖。

前者既有现实主义也有理想主义，题材更具本土性，后者是较为彻底的现实主义，是互联网的发展和八卦的存在就难以根治的现象。

而同时，这两部的表达都是勇敢的，大鹏饰演的都是小人物，魏平安和胡建林之间存在一些共同的美好正义的精神品质，是那种我们大多数人想追求但现实中又不由得会一颤的道义。

主观上不想打低分，因为它并没有恶毒的出发点，它一定是想通过大厂裁员这个大众关心的要害话题呼唤当下的「打工共同体」，可就是如此产生了一个略微畸形的胎儿。

让集体时代的工人穿越40年一定是不合适的，最直接的原因是，从工厂到写字楼的转换不是色调滤镜的转换，也不是旧口号到新教条的转换。

大部分的创作者都把它处理得很单一，有点像二线城市繁华商场里开了家八十年代老饭盒或者钢管厂五区烧烤，那种装修就是本片penny台词里嘲笑的“做ppt还得用现成模板”，不是一种迂腐的偷懒吗？

没有想象力是其次，或许怀旧国营时代的情调已经为这十年的编剧提供了最无懈可击、最适合中国宝宝的模板。

关键在于，胡建林的穿越只呈现了二元对立的批判视角，完全无视和扭曲了这个题材背后真正值得展开的细部的经济视角。

因为有泰山压顶的审X查，就索性放弃做这类功课，所以除了段子外的部分都干巴巴的。

胡建林作为「工人有力量」的肉身代表，在写字楼喊喊口号、修修电线桌椅就阴差阳错地被提拔，对大鹏的每个特写看似是借置身事外幸运儿的面容反讽职场残酷博弈，创作者看似和随时被界面化、数据化、“优化”的普通社畜站在了一起。

但如果注意到员工们拉横幅的那场密谋，它的视听是多么浅表的喜剧处理，这种喜剧感是僵死的，暴露出至少这个情节是没有动过大脑的，显得高高在上。

这种喜剧感和大鹏若愚若智的情绪面容结合，就抵消了「共同体」的可能性，也抵消了喜剧题材背后的严肃性——本来，爆米花现实主义的严肃性，合格线的做法也应该是把叙述张力和旁枝末节技法积攒的能量还原到人的心灵或者行动。

而本片作者欲意瞄准的人，不是脱口秀演员，不是「年会」或合家欢节目观众的亡灵，不是工人力量，我觉得仍然是一个启蒙者俯瞰下的小笨蛋，小傻瓜，和他身上的傻劲儿，「蒙昧感」。

马杰消极应对保住职位的班味儿，员工被意外加薪后的喜悦倒戈，八角锤的制作培训···种种情节好像都淡淡地把这层蒙昧感融化进去了，好像失去了蒙昧感，批判就没有了批判靶子，喜剧也就没有了喜剧的动力。

问题是，正如我前面说的，没有对大厂裁员的经济学细部做足功课，导致这些情节的启蒙都是无效的，因为故事的道理本来就不是这个道理。

把山顶洞人和尼安德特人放在一起，或者把胡建林和深受市场经济下现代企业制度精神影响的打工人放在一起，就是无效的。

没有自觉的电影叙事意识，又只能把张雨生的歌词当做bgm来remix。

《我的未来不是梦》作为八十年代的招魂术，已经把胡建林的身份背景大而化之，这里没有更多可以探讨的了，它只是一个瘪瘪的象征。

唯一可以称赞的是，它调动的戏里戏外的情绪大概是真实的。

但想炮制当下的打工人挽歌，怀旧张雨生还不如扒一扒b站百大或抖茵er最常用的歌。

从这个意义上，《长安三万里》和中国古诗词反而匹配一些。

（我是在反讽。

）未来不是梦的奋斗情结早就被踏平了，躺平和剥削的故事和相信未来的故事，在当下也各自存在于不同的群体和地理空间，它过于复杂，所以用穿越过来的胡建林和张雨生打一套情感真挚且泛滥的组合拳，就是作者逃避复杂话题的真相。

最后，这些喜剧的能量，就只能靠「年会」的麦格芬和对调错人后的「补救」来泄洪。

所以，后半段的失败不是后半段的问题，是开头就注定了的。

反讽的最高点是曾经的理想主义者和他身上最特殊的集体生产思想钢印面临被卸下的危机，世界是个巨大的结构，颗粒度可算是从作者到观众都对齐了。

在这个叙事基调上的悔恨、坚守、自由都图穷匕见地暴露出虚假底色，正义之下的说教味大概也只是「蒙昧感」的副产物吧。

荒诞派戏剧具有错位性，《黑炮事件》里弄错含义的象棋子，《年会不能停》里调错的人。

创作者在不停抱怨很多话不能说，很多内容不能写的时候，总有些人在形式和内容上钻研创新，表现的是大公司里的等级森严，却又何尝不是整个社会、体制的不合理。

标准件厂，班宇的《冬泳》里讲沈阳变压器厂，国企的改制改革，在本剧里，彻彻底底抛弃了国企血脉，变成一个互联网公司。

互联的是通信速度和技术，怠惰的是人的思维。

庄正直还在通过中间人老候，打通托马斯花钱买官，调到省城总部。

马杰克从不思考，他做不了主，内在逻辑可以形成闭环，“他能当领导所以他有能力，他有能力才能当上领导”。

对于壮尼不合理的升迁，人人都有自己的一套说辞，最终的解读都来源于背后的权力，最开始谣传他是托马斯的人，后来可能是董事长的儿子，最后板上钉钉是董事长的儿子。

人们从不问不合理的升迁原因，也不问嚣张跋扈的同事腾云驾雾的云和雾来自哪里，人们在心里为他找理由，自己帮他合理化。

靠着这股势，壮尼一路升迁。

有些人如马杰克，低头做事，避开老板的人，小老板的人，小小老板的人，为他们的领导力点赞，没有领导力，就由小喽啰填补。

有些人如潘妮，她专心做事，在公司的一团迷雾中，拒绝给领导“赋权”，事可以做，鬼话不想听。

其他人，则是忙忙碌碌的背景板，偶尔想想法子给领导送个苹果，被裁的时候，准备准备聚众闹事，再被招安。

等壮尼到了高层，才发现山头林立，对上管理是站队，对下管理是糊弄。

有了权力的加持，一切都飞起来了，不合理变合理，虫变龙，权力是魔法，是金边，盘坐的木头泥塑立地成佛。

对下面的人，可就不那么愉快，权力是封口费，卖身契，脊梁越压越弯，由着权力越过人格的边界，拉上最后的拉链，成为“套中人”。

大公司人浮于事的品性天然与真无关，务虚是主流，人很多，真正的人不多，脖子上顶着上司脑袋的人多。

没有真事，没有什么事有价值有意思，一切都是形式，对齐的颗粒度，需要搞明白的是领导如尘的细腻心思。

可以花六千万办年会，却不能花六千万雇人，降本增效，减成本减的是一个个有房贷车贷，要续五险一金的普通人。

原来五险一金最好不要断，五险一金最好交高点，还有的小公司可能都不交五险一金，还是大小周，单双休，都快没饭吃，饿死了，还得考虑退休的时候，有没有退休金和医保。

起一堆英文名，解释为扁平管理，不提职级，职级都在心里装着，没有一个人不门清，不清楚的，都下课走人了。

“我知道我的未来不是梦，我认真地过每一分钟。

我的未来不是梦，我的心跟着希望在动。

”张雨生的代表作《我的未来不是梦》，是1995年发行的千禧年专辑。

一切都不是梦，未来是一片希望和光明。

在唱这首歌的打工人们，还有人相信未来不是梦，认真地过每一分，在太阳下低头，流着汗水默默辛苦地工作，有意义吗？

年会上的表演，不是展示年年标兵，而是艰难反抗高层的勾心斗角。

未来不是梦，在魔都大公司的雾和势里，究竟有没有更光明的未来。

跨年档竞争激烈，但能看的电影却寥寥无几，跨完年后看评价也就这部《年会不能停》还可以，作为我24年看的第一部电影，还蛮惊喜的。

-说惊喜倒不是因为电影好看（虽然确实也挺好看的），而是除了几位主演之外我看到了很多熟面孔，而这些面孔则来自于《脱口秀大会》和《一年一度喜剧大赛》，加上今年因为各种原因，脱6和喜3都没能如期播出，《年会不能停》算是一定程度上填补了我们喜剧迷的一点遗憾。

-都说隔行如隔山，演员这个职业好像谁都想进来掺一脚，但是最后呈现在大银幕上能够不违和的演员屈指可数，但是喜剧演员却有一种天然的戏剧张力，即使在银幕上呈现出来的表演风格和他们平时的表演有出入，但却丝毫不影响他们对角色的塑造（当然肯定有个例，勿杠）。

《脱口秀大会》的演员让我印象最深的就是大木晃晃和童漠男了，几乎承包了我一半的笑点，看完后让我又想去重温肉食动物的漫才了。

《喜剧大赛》这边表现平平，最搞笑的宋木子好像没有发挥到他的用处，王皓演大鹏的青年时代也有点扯，倒是作为编剧的六兽老师很亮眼，真的是不想做演员的编辑不是好喜剧人啊-最后说回电影，大鹏白客演技在线，回想起当年看《万万没想到》和《屌丝男士》的时候，两人就已经在做带有自己标签的喜剧了，这次合作，buff直接叠满，来了个双厨狂喜，庄达菲表现中规中矩（主要是这个角色也没太多发挥空间），王迅的表演也一如既往，这种倒霉蛋的角色向来都是他的舒适圈。

电影最后提示本片仅为戏谑，但是观众却比谁都清楚它的真实性，好的喜剧永远都是让你笑着笑着就哭了，《年会》就是这样，讽刺拉满，包袱频出，搞笑的同时也不忘走心，作为去年加入职场的打工人，虽说不能完全共情，但是至少有一个点打进了我的心里。

-看完电影后，打开手机，工作群里正被@工作任务，我深吸口气，关闭手机，十分钟后，又重新把手机拿了出来，回复：好的，收到。

终于有一部触及现实生活的喜剧片了，不再是单纯的为了搞笑而搞笑，怀旧、讽喻、嬉闹、励志有趣嫁接并不违和。

有些段落像一根柔软的刺，轻轻扎你一下，吱吱疼一下又哈哈乐一下，乐完会想起一句古早网络用语“给你讲个笑话，但你别哭”。

一个优秀钳工莫名其妙地调到公司总部任HR专员，升职加薪，一路误打误撞，眼花缭乱；一个塞钱托人走后门的人阴差阳错倒霉透顶，一心讨个说法；一群大公司的996社畜有预谋地被“优化”裁员，人人自危却无可奈何。

其间似是而非哭笑不得，以大鹏饰演的胡建林为导火索被《年会不能停》照单笑纳，一一展示。

公司总部，摩天大厦高耸，玻璃幕墙耀眼，以HR为代表的大大小小各个部门、各个层级的领导，阳奉阴违、拉帮结伙、拉高踩低、狐假虎威、中饱私囊，把手上权力用到极致，显然就是一个小型社会的缩影。

这个公司时兴取英文名并引以为傲，但一点不洋气，每一个英文名不土不洋透露着浓浓的伪精英山寨气息。

与之相对的是，公司创业的起点，成立于80年代末、目前作为老企业的标准件厂，厂区破破旧旧，销量递减，供销不畅，濒临破产。

生活在这里的基层钳工，每个人穿着老式工装，做人做事认真专注，简单淳朴、重感情、讲义气，每个人都有拿得出的手艺，面对质量问题眼里容不得沙子。

欧阳奋强饰演的集团胡董事长性格执着，生产一线出身，善意温和，实事求是，对人对事有一颗包容的心，公司壮大了也没丢掉继续做实业的决心。

以之相对的是，李乃文饰演的徐云峰为首的高管，以资本运作的思维做空企业，以优化之名侵吞资产，组建个人小团队，每一步都为自己谋私、另立山头。

白客饰演的马杰唯唯诺诺，前怕狼后怕虎，敢怒不敢言，一直加班加点，秀存在感，表演忠诚，习惯了为别人擦屁股；庄达菲饰演的潘怡然，则有一种天生的热血叛逆，面对不公敢回怼，敢挺身，最后胜利了，也不贪恋“战果”，毅然决然地去追梦个人梦想。

这两人是典型的社畜代表。

胡建林有如神助，一路打怪升级，住在公司精装样板房里，窗外夜夜闪烁着“人生巅峰”的霓虹灯，一副志得意满的样子。

一开始沉醉在权力与年薪带来的诱惑里，慢慢才觉醒过来，明白自己不过是一介屌丝，除了品性善良、俯身车床当钳工，其他一窍不通。

在总部的日子，他做中层干部培训，就是带大家去机修车间打磨锤子，一语双关，“锤子”在云贵川方言里的意思耐人寻味。

这场戏中，胡建林与董事长交流的影子倒映在玻璃窗上，形成一种看似亲密的关系，所有人不再怀疑他有特殊背景。

《年会不能停》比较写实的是裁员优化过程，既哭笑不得，也让人略感心塞，软弱者自暴自弃，坚强者奋起抗争，管理者不断挖坑，没有人知道明天的结果是什么。

莽撞的胡建林每天在门禁处、食堂、走道、电梯里背人名、数人头的过程，搞得人心惶惶，每个人都成了疑似被优化的人员，这种杯弓蛇影笑着笑着就笑不出来了，颇有办公室政治的缩影。

胡建林是一个“搅局者”，不带私心和个人恩怨，迷失后幡然醒悟，揭开了公司富丽堂皇下面的污点。

王迅饰演的庄正直也是一个“搅局者”，一心只为自己，得理不饶人无理搅三分，标准的小市民形象，花出去的钱打了水漂，来总公司讨说法，殊不知他为了筹钱以次充好假冒公司产品的行为，害惨了身后的标准件厂。

自己一直倒霉，处处受挫，却没想过倒霉的原因。

这是一个喜剧，笑点是核心，但裁员和反裁员的博弈，无疑是一场你死我活的斗争。

这个掀桌子的人就是胡建林，本来他可以装聋作哑，和HR一伙人沆瀣一气，掩盖自己身份倒错、什么都不懂的事实，过上事情少、拿高年薪的日子，骑在马杰这些人头上作威作福，但他还是决定奋起抗争，为尊严，为信任自己的人和自己信任的人，放手一搏证明自己血仍未冷。

每年的年会应该是欢声笑语，觥筹交错，大家承前启后、共话未来之时。

这次年会，因为有搅局者胡建林的出现，变成了一次声讨、揭露大会，彩旗招展，载歌载舞，RAP不停，张雨生的代表作《我的未来不是梦》，S.H.E的《Super star》在这里有了不一样的意义，醒来的社畜通过努力争取到了权利，获得了一点活下去的勇气，尽管单薄但不乏暖意！

一句话影评如题。

为了凑字数说一下，作为前地产和现制造业社畜看完，有些问题还是很明显的：1.这里是制造业发家，转型地产，或者多元化产业，主要还是实业支撑。

但是集团总部明显对标的是互联网行业设置（高福利高配套，职级薪酬对标，还有所谓专业词汇），这是错乱的。

2.根据总部的这个规模和配置（看得出基本对标了某互联网大厂），动不动上报纸上新闻，集团市值应该已经千亿及以上，但是男主所在的厂子还是二十年前的状态。

现在制造业流水线已经很现代化了，车间都是数字化管理，不至于还那么破旧落后，也是有一定的错乱。

3.电影还是避开了锋芒，没有直面资本家，而是把问题转嫁到了企业的蛀虫和政见不合的高级职业经理人（反派是高管甚至不是合伙人）。

不巧我也是HR，想说HR真没这么呼风唤雨，其实HR的一切行动都是以老板（高层）的意志为转移。

只是背锅侠而已…很难说，我了解劳动法最多，最知道我们应得的权利，所以也最知道自己被剥削的有多惨… 以上是在99分基础上扣了一点细节。

但是夸不完真的夸不完，编剧们绝对是上过班的！！！

看完只觉得心生悲凉，最后舞台一幕我是真的跟着飙泪，因为知道现实还是这么残酷，那些草包还在，那些被资本的车轮碾压过的尊严和丢掉的饭碗不会变，但是没有胡健林，马杰克，潘妮的。

只有明天还要上班的你我。

写在前面：2023年我总共经历了三场实习，每一场实习内容都各有千秋，但核心却是惊人的相似。

不及时在领导群发消息下回复【咖啡】是死罪，不按时在群通知下面发送【玫瑰花】是忌讳。

这些莫名其妙的职场秩序，迫不及待地挤入我的生活。

而我反倒感到庆幸，因为每次实习都在警醒我：“还是念书吧～”。

《年会不能停！

》12月29日上映，截止到写稿日已经上映8天，总票房突破4亿。

豆瓣上有人赞誉它为“跨年喜剧黑马”，所以一考完试，我就马不停蹄地往影院赶。

我看的是下午场，整个放映厅里除了我就是一伙老姐妹。

她们的笑很有感染力，毕竟她们肯定早就退休，把这个片子当成纯粹的“喜剧”抑或是“闹剧”了。

但当片尾曲响起，我却听到了她们深深地叹气。

这是在为她们的儿子女儿哀叹吗？

还是为这个大环境？

我不得而知，因为电影刚刚结束组长就在连环轰炸问我要报表了。

其实看到一半，我就醒悟为什么称其为“黑马”了。

讨巧的设计，熟悉的共鸣。

大基数的观众人群，看完谁不得说一声“爽”！

与其说是看电影，还不如说是照镜子。

在工作中遭受的委屈被无限放大，人们毫不避讳地一起大骂特骂。

与此同时，“屌丝逆袭”的剧情对准了所有人的胃口。

前有竖屏剧重生成霸总，现有大荧幕HR事故成经理。

配方还是从前的，可包袱变得高级了，又或者说包袱变得“新时代”了。

而同样，镜头语言的运用是灵活多变的。

畸变的怼脸拍摄，戛然而止的热血。

这些手段算不上高明，但可以称其为不讨厌的。

若要我自己定位，也许我是片中的“叛逆潘”。

外包公司的实习生，永世不得转正。

没有985的学历，却渴望跻身大厂工作。

我时常祈祷我的领导不要含糊其辞，老是让我揣摩她的心思。

我愤怒地嘶吼什么时候人可以有话直说，不要展示中国话的含蓄美了！

但当你进入这个环境，一切都会变得拧巴。

我嘴上埋怨着不合理，手上却飞速打着“谢谢姐姐【左亲亲】【爱心】【咖啡】”。

换个角度想，大家进入影院也许真的就是短暂地发了个疯。

电影散场，该干嘛干嘛。

这只是一场似真似假的精神胜利，大家得到了廉价的满足。

一张电影票的价格，我一介莽夫也能称王称帝了。

嘴里嘟囔着不做螺丝钉的我们，最后都被锤子磨平了头。

好啦，承认吧——我们需要这样的鸦片。

毕竟麻木不仁的社会里，清醒的人很受罪。

前几日，朋友和我说她辞职了。

我说你那算什么工作，没钱没合同，每天让你去自媒体平台拉人做广告。

她惭愧地笑了笑，但马上又斩钉截铁地警告我，“喂，这可是一段大厂的实习经历哦！

”

对于喜剧就不必太考究剧情上的问题了。

诚然大家都不喜欢击鼓鸣冤机械降神的套路，但今日的国产电影里，不用这样的套路又能如何呢？

影片中段是笑点和叙事节奏的精华，看起来相当舒服，后面为了剧情和正能量有所牺牲，结尾的尬歌尬舞我很不喜欢，但好在转瞬即逝不伤大雅。

一部讲述大厂裁员的电影出现在2024年的贺岁档，妥帖得几乎能成为历史唯物主义的例证；就算不能给打工人们带来慰藉，至少也能引起他们的共鸣，终究是一部成功的喜剧。

写到这里突然察觉影片全程都将观众预设为公司职员（他们在互联网上的声量要远大于社会中实际的存在感和参与度），而非主角真正代表的工人群体；导演一面援引上世纪的集体主义情怀（which如今改头换面，披了个ownership的名字继续兴风作浪）作为道德标杆、一面把工人群体脸谱化、工具化、边缘化，还挺讽刺的。

这两个月我短暂地从job market擦身而过，最终还是留在学术圈；虽说有人的地方就有江湖、有工资的地方就有职场，但好歹是始终保持着和“大厂”们的距离、幸运地延迟着自己被卷入旋涡的时点。

如若幸运不能永恒，那么到时候再回头看本片，也许会有不一样的体验吧。