战长沙

A.看人不能只看脸，看剧不能只看名如果盘点“那些不能因为名字难听就错过的影视剧”，《战长沙》绝对金榜题名么么哒。

看到这名字，我这种从小就好好上音乐课的孩子，立刻就想起了京剧入门歌曲《学唱脸谱》好么，“蓝脸的窦尔敦盗御马啊红脸的关公战长沙”这名字真是太正经了，一股子“人间正道是沧桑”的“亮剑”味道。

这名字，就差在副标题打上“献礼八一建军，热爱伟大祖国”之类的标语了。

要是张爱玲奶奶在世，怎么招也得起个类似“倾城之恋”之类文艺清新的名字吧！

但是，看人不能只看脸，否则错过钟无艳！

看剧不能只看名，否则错过战长沙！

幸好，号称比亲娘更懂我的爱奇艺（此处软广，请百度员工看到此段请我吃饭）用霍建华24K纯帅的高清无码大脸照首页推广《战长沙》才不至于让我错过本部好剧。

当时正在吃外卖的我，抱着试试看的态度点开了《战长沙》，结果发现，本剧好看地根本停不下来！

为了一次性刷完全集，身为一届技术白痴的我，居然能够成功翻墙，登陆Youtube看完本片。

从古到今，为了看剧，有的妹子学会了韩语，有的妹子学会了P图，有的妹子学会了剪视频，还有的妹子学会了翻墙！

是的，为了追剧，我们无所不用其极。

B. 卿卿如晤民国的故事总是那么，“卿卿如晤”，“吾至爱汝，即此爱汝一念，使吾勇于就死也”。

姐夫这个角色简直太抢戏，世故而不市侩，俗气而不小气。

明明是一副在外地头蛇，在家窝里横的角色，却让家人在关键时刻愿意为他散家财，求贵人。

连小顾和湘湘表白，都得拉上姐夫，“啊，湘湘，我愿意过继一个孩子给你姐夫”。

（这个明明就是小顾对姐夫婉转地说“姐夫，我要给你生孩子”么>.<）小顾这个角色也算霍建华演得很不错了。

相比其《笑傲江湖》与《倾世皇妃》真是不能靠谱更多了。

印象最深刻的片段是，小顾这种万年没低头求人送礼品的人，为了药品给长官送礼，还送得那么腰杆笔直器宇轩昂昂首挺胸，简直是太像一个涉世未深的男青年。

姐夫与姐姐，小顾与湘湘，他们的爱情，也是充满了那个时代的印记的。

吾挚爱汝，然而也有家国天下。

尽管以身许国这种话题在今天充满了滑稽感，但是我这种坚信“‘包’治百病”女青年，也依旧觉得活得有理想的人，不仅仅追求金钱的人，更美好。

C. 脉脉温情很久没有见过每个小人物都有血有肉有思想的剧了。

一座城、一家人，貌似都有它们鲜活鲜活的气息。

一座城的脉脉温情，莫过于，湘湘在小楼上吊着小竹篮买夜宵馄饨。

镜头用“舌尖上的中国”一般的画面，在刻画一碗汤汁鲜香的小馄饨，好像岁月平安到有人等你吃完馄饨然后把碗还给他，好像城市可以鲜活到在每一个小巷都可以找到新鲜滚烫的小吃。

一家人的脉脉温情，莫过于，外婆为了支持爸爸的临别留言。

尽管爸爸貌似就是状似陆焉识那般不理世事，专心学问的老清高，尽管爸爸貌似就是没啥生活能力、不能养家糊口的老先生，但是貌似懦弱无用的人却愿意丢下家人、选择牺牲。

那瞬间，就忽然会懂，为什么弟弟小满成天捣蛋，但是全家人依旧护着他，为什么秀秀一心爱小满，但是却愿意成就小满与其他女孩。

--我真心好久没有写影评了，貌似真是因为我觉得最近没有什么特别好看的电视剧。

连个差到让我疯狂吐槽的偶像剧都没有！！！

所以真心推荐《战长沙》哟，妹子们快去看顺道给我熬夜写的影评点赞哟么么哒

【2021.11.14】有病，评论里的水后是个什么鬼？

看剧本来就是很主观的东西，有人喜欢有人厌，我吐槽我的，你们喜欢你的，这谁碍着谁了？

就算这片是个好片也要被你们整成粉丝脑残标签了。

污言秽语不堪入目。

这分不是挺高吗？

堂堂9分高分剧目怕我一个一星？

真正的好剧是无愧于我这种宵小之徒不是？

就算是豆瓣250高分电影还萝卜青菜，各有所爱，不喜欢的人一大把呢。

我刚出去瞅了瞅，长评全是清一色五星好评，拉了半天也不见我吖？

你们也真是辛苦，专门来这犄角旮旯里找一星恶心自己，牛批牛批，佩服佩服。

怎么滴，连差评权利都没得了吗？

您是剧小将吗？

我出于自己的想法给出了差评，您要是觉得不爽，或者不服，要么请离开请另寻开心，要么请好好说话，真理越辩越明，看能驳倒我的槽点么？

不会说人话？

非人也？

噢，还有，鄙人是一集不落的，全看完的。

没有一次跳过，完全有资格予以置评。

最后，脑残粉真可怕，现在继星粉以后，又出来剧粉了吗？

😩😩😩【正文】真想怒斥一句：“什么玩意儿”？

这是我头一部2倍速的电视剧，甚至于，我有事没事，就点开倍速，试图寻找更高的倍速，然而已经没有了。

这不就是偶像剧么？

高冷总裁爱上霸道小公主？

我超级持负面态度的。

追剧前我做功课，对比《长沙保卫战》与《战长沙》，看评论主要差距就在于有无共dang分子,然后，有的差评连篇，无的纷纷力荐。

好吧，那咱就来看看所谓尊重历史的《战长沙》吧结果呢，大半部分基本都是围着男女主谈恋爱转圈圈了，胡氏一家，都什么人啊。

很多人，都力赞本年没有共党，高分。

我却满眼看到的只有共的四个大字“全民抗战”。

后方不知前方苦，前方将士奋力抗战，结果后方在干什么？

打情骂俏，偷奸耍滑，发国难财？

你们还知道国家在被侵略吗？

果然，砖头只有打到自己身上的时候，才会痛。

所以，真的是，强烈的不满、愤慨。

所以，这国民政府，要的真是食屎了啊都在夸国民政府做过了啥，都在表扬他，却逐渐忽视了它没做什么。

四次长沙会战，一个城市，三年，足以证明，后期，中国，是有力量去打赢这场战争的，都说八年下来，把共养肥了，扩军多少多少万，说的好像国没有扩一样，结果呢？

三次长沙会战赢了，然后来了一场华丽丽的豫湘桂大溃败？

抗日战争打到后期，战损比已经逐渐缩小，如同电视剧中一样，只要一息尚存，没直接死掉，那么，战争就会让一个人快速成长（ps:就是这剧中的人物成长的真是缓慢啊），也会让一个民族、国家快速成长。

结果呢？

国党可曾经有过像样的反攻战役？

反而是，“ 长哭虎贲余程万,更怜衡阳方觉先”。

纵使前方将士在拼命，又能如何？

垃圾国民政府，军队一团乱麻，只是将士白白牺牲；同时，治理能力同样一团糟，本片虽然不喜，但除却所谓爱情部分，我觉得还是颇为写实的？

那么，以此为实的话，那么，有这么多人在悠游自在，很明显，国家的战争动员很明显是及其失败的啊？

战争机器没有发动，战争潜力远远没有被激发出来。

川军为什么火，各路军队里面，凭什么为什么属它的名号最响。

可不就是，明明身处超级大后方，却往前线输送战斗力量最猛的吗？

它也可以同剧中的长沙一样，悠游自在保护自己的儿孙根嘛。

呵呵。

全片都在反复重复反复强调，不要上战场，不要上前线。

我很难受，那么，谁该去？

谁活该去送死？

谁不是祖孙的好儿女，好儿孙，好宝贝？

都他妈顾小家，那国都亡了，哪里来的家啊？

TMD，本片真是超级反套路了。

我能理解这种思想，但全片下来，基本都是这种思想，我真是有点接受不了，这确定是兵临城下的节奏吗？

这确定是抗战的氛围吗？？？？！

我理解他们这种思想，我很理解支持胡老先生。

我忘记我以前在哪里看到学到的了，大致就是：“活着比死亡更需要勇气，死了，就死了，而活着的那个人，却还要背负着已逝之人的一切，继续前行”。

胡氏青年，个个叫嚣着要抗日，他妈你懂什么是抗日吗？

你懂怎么抗日吗？

那个小孩就那么无脑的去追踪专业侦察兵？

还有那个胡小满，满嘴抗日，满嘴无毛，傻屌啊。

都是去送死的。

去死，真的是贼他妈的容易，你以为活着就是一件很简单的一件事吗？

这些年青人，包括现在的年轻人，真的是，根本不懂得，生命是多么可贵，生命是多么的脆弱。

不要轻言死亡，也不要轻易去死，但是，也无需畏惧死亡。

就是酱紫。

关于片中提到的两大惨案，花园口决堤、长沙文夕大火，以我目前的认知来看，我觉得国民政府决策上是没有什么错误的，只是其具体行政能力实在是糟糕的一匹，最后酿成惨剧。

花园口决堤，最后造成了广泛的黄泛区，是的确迟滞了华北日军南下的步伐的，战略目标是达到了的；至于长沙大火，不给敌军留物资，你看片尾湘潭老家不也是把村里的粮食都搬空了吗，我党游击区也往往采取此种策略，谁知到了这边，同一个策略，不同的政府，结果就搞成了这样一个结果。

称赞本片的人，往往有两个角度，一个是以小见大，从小家视觉入手，但这却让我觉得冷漠，还是以前旧的思想，国将不国，却还只顾小家；一个便是所谓尊重史实，没有共Dang,真是无趣，现在我国人民在抗日历史方面开展了轰轰烈烈的“拨乱反正”运动，誓要为国军国党正名，结果，怕是过犹不及咯。

关于长沙胡氏一家，我真心觉得，一屋子没什么好人，薛君山很帅很好，印象深刻，但不要因为他后期洗白，而忘记他是怎么起家的，在救火抗日前，他的行径如何，不要忘了；至于剩余的胡氏人，吃人家的用人家的，完了还总要吐槽抱怨人家，贱不贱啊，真的是，更加映衬了，薛君山，真他妈的是个男人，大男人，真不容易了，他太南了啊-.-

极少写长评，但把第一篇献给《战长沙》，盼上星。

————————————————————————在被蜂涌不尽的抗战剧占领电视荧屏的今天，只在地方台播出并被交口称赞的《战长沙》无疑让人耳目一新，惊喜不断。

且看导演的选角儿阵容就足够吸引眼球：青年演员霍建华、杨紫、牛俊锋，实力派演员任程伟、左小青、高鑫，再加上老一辈演员杨新宁、王彩平老师等等的助阵使得这部抗战剧独具特色，别树一帜。

说说姐夫薛君山的饰演者任程伟。

这位实力派演员凭借《大雪无痕》一举成名，并因一系列的警察形象而被广誉为“警察专业户”。

可是对他而言，要在这部剧中改变观众的“定向思维”，演出一个本性“霸痞”的姐夫也是一个挑战。

事实证明导演的选角儿是正确的。

他不仅没让大家失望，更是近乎完美的诠释出了这个“霸中带柔，痞中带正”的“矛盾结合体”，并凭借这一有血有肉的“性情好姐夫”角色掳获了大批观众的心。

再回到这部剧。

将二维平面中的人物形象立体化，最为关键的地方就在于演员情感的倾注程度和其是否能把握住人物的性格精髓。

编剧的神来之笔处在于将剧中角色赋予了各具特色的性格色彩，并巧妙的把“姐夫”安排成为这篇点睛巨笔之作的标点人物。

大幕拉开时，首先映入观众眼帘的就是那个举着皮带满街追人的“霸道姐夫”薛君山了。

这个人是叱咤长沙城、鼎鼎大名的“地头蛇”：他霸气，他强势，他可以做到“张口即来、挥手即去”，他能游刃有余地穿梭在各种复杂的关系网中……他既是胡家人的“亲人”，也是胡家人的“冤家”。

人们对他又爱又恨。

然而，战争的号角吹响了。

　三幕在我的脑海中久久不能忘怀：【首幕】 那夜火光凌空冲天。

他逆向拨开人群，不顾众人阻拦冲进火场，因为他说“拿了人家的钱就要替人家办事”。

东方既白、火熄人安时，他却被倚靠着的危墙埋在了废墟之下……——他被冠上了“纵火”的罪名。

一向以清高雅士著称的岳父为了他带着礼金，开口求人；一直躲着他怕着他的小姨子湘湘为了他去找顾长官，哭着求他“救救姐夫”；不曾开口说过“爱”的奶奶、岳母和湘君为了重树薛家的声誉，支起帐篷连日布饭施粥……得亲如此，君山复何求。

【次幕】那时他痛失爱子。

他蜷坐在昏暗的灯光下，颤握着爱子牌位，悲愁垂涕、喃喃细语：——“平安，你在那边要照顾好自己”。

那个威武霸震天的姐夫不见了。

如山一般无所畏惧、顶天立地的他此刻却是如此孤立无援。

是的，他痛，痛得仿若万箭穿心。

他不得不叫自己忘记平安，接受毛毛。

因为只有收养了这个孩子，湘君才会好受一些，他对爱妻的愧疚也才能更少一些。

一句“平安，你有弟弟了，也叫平安” 又需要他鼓足多大的勇气、承受多少的痛苦。

他别无选择，只能将所有的怨与痛深埋在泪水中，一滴一滴地敲打在紧闭的心坎上。

【尾幕】那刻他击退敌军。

他的脸上还洋溢着幸福，声声念着终于可以回家了，设想着自己伴着湘君过着安逸生活的场景……——“老子命真大。

”然而枪响曲终，皆为幻影。

喷涌而出的回忆带着他重回到那个熟悉的梦中。

微风吹拂着麦田，他又看到了他的平安。

他把平安高高举起 ，满心幸福的听着他甜甜地唤着“爸爸，爸爸”……如果幸福不要定格，还在随着时针流转，又该有多好。

他一世敛财，却只为一手护家；他一身痞气，可不失一句承诺。

　　 不愿谈，却避不及曲终人散的结局。

拂袖拭泪，不想竟是垂泪满襟。

罢，罢，罢。

一曲唱罢了。

从此不再有“薛家”“胡家”“顾家”，只有绵延不绝的思念，只有闪烁着希望之光的生命。

有着顾长官陪伴在湘湘身边，姐夫可以安息了。

又或许……此刻的他还沉睡在那个甜美的梦中……——手牵着湘君，怀抱着平安。

边戏谑着小满崽子能打鬼子了，边嚼着槟榔朝着岳老子喊：奶奶是最疼我的，我最爱吃奶奶做的饭了……

其实以前我不太喜欢看抗日剧，因为大多数剧太过于神话中国的战斗力了，倘若真如电视剧中那般，当时中国何须八年抗战?不过《战长沙》倒是有些不一样，没有神话的领导者，没有打不死的中国人，最关键的是，这部剧主要是通过一个家庭来展现抗战的艰辛的。

电视剧的开篇就在讲述胡家大姐夫薛君山为了给小姨妹胡湘湘和小满安排退路，也许感觉这和以往抗战剧中的英雄形象不符合，可是常理之下，面对即将到来的灾难，人不都会选择趋利避害么？

其实这部电视剧最感动我的是，其一是胡家爸爸，那个窝囊了一辈子的男人，却在面对日本人的枪口时勇敢的说了“不”。

也许他不算我们心中的英雄，但是那一刻他确实高大伟岸的。

其二就是只知道调皮捣蛋惹是生非的胡家龙凤胎，胡湘湘和胡湘江也在战争中渐渐长大，最后湘江还牺牲在了某次战役中。

也许对于刻意刻画的英雄故事早已麻木了吧，也许是对于创作者不尊重历史的态度伤害了吧，一直以来我都不喜欢抗战剧，不过《战长沙》却是一部值得观看的电视剧。

评论说不错，有时间看看，个人还是比较喜欢抗战题材作品的，只要不是太雷人的抗战题材剧都喜欢看，尤其爱看潜伏谍战类型，虽然没有战场浴血的激情，确是要有勇有谋才行，虽然没经历过战火与潜伏，但是不能忘记先烈浴血奋战的历史，因为这些英雄我们才有现在和谐生活，最后说句，致敬烈士，勿忘国耻，警钟长鸣。

覆巢之下焉有完卵，这是一个悲伤和希望并存的故事，普通人的悲欢离合，在那个战争的背景下，显得是那么美好而真实，湘湘有一幕对着顾老的台词说的极好：“我尊重清明每个决定，我也接受任何结果，无论这结果是什么。

” 这一句又何尝不是每个抗日战士家人的心声呢？

国难当头，岂能坐视，每一个战死沙场的士兵身后，都有一个这样心痛欲裂却又心甘情愿的家庭，因为没有国，哪有家啊！

胡老太爷，胡十奶奶，顾老先生，一个一个破碎的家庭，一个一个付出鲜活生命的军人，一幕一幕的悲欢离合，构成了这部经典的战长沙。

一直想为《战长沙》写点什么，又怕班门弄斧，难得看到这种让国人扬眉吐气的良心剧，姑且当作又一次安利吧。

导演和摄像：你们让别的抗日剧怎么拍？

《战长沙》对镜头语言的精雕细琢已经让不懂剪辑、构图的普通观众着了迷，至于学过摄影的娃已经是自动跪在了电脑、电视前，凭借湘湘半夜偷吃馄炖的一系列镜头我第一次成功安利了我也曾学过摄影的闺蜜。

那不惧花时间反复琢磨光影力求真实的态度说明了剧组不仅有钱更有心。

全剧色调清新自然又不乏厚重感，在国内打光师全面下线的都市言情剧、色调蓝蓝绿绿让你怀疑自家电视剧是不是坏了的抗日雷剧和可以测试色盲色弱的调色盘式玄幻剧中显得独树一帜。

但归结起来，主要原因不外乎导演对剪辑组合的连贯性、意向的运等都极其有把控，以及摄影摄像师的精雕细琢。

具体案例如下：案例1：参见顾长官求上前线施苦肉计在炊事班烧火后罢工的一场戏《战长沙》是这样拍的： 镜头中景勾画人物面部表情肢体语言，台词说完，顾长官身起刀落，刀特写，怒踩灶台的皮鞋特写，镜头移至围观群众各种惊讶但无奈的表情。

一场戏把顾长官的憋屈愤怒，他矫健的身手和旁观者的无奈描画完整，一气呵成，不浪费一个镜头。

而雷剧是这样拍的： 镜头勾画顾长官表情，顾长官举刀威胁围观群众，镜头打在群众脸上，（群众还选用让人一看就想笑的滑稽演员），顾长官说台词，镜头再打脸上，更加愤怒，围观群众说起俏皮话，滑稽BGM起，顾长官和围观群众围着灶台打打闹闹，演示羞耻Play。

案例2：中国好姐夫痛失爱子平安，归家后拿着平安的牌位悼念的一场戏（这也是让我哭的最难受的一场戏）《战长沙》是这样拍的： 夜晚，烛火挑起的光亮，薛君山捧着平安的牌位，欣慰又伤感地和平安对话，微笑着压抑情绪，镜头切入一片芦苇丛，小小的平安远远站在芦苇丛里，看不清脸，只见身形，一瞬间那种天人永隔无法碰触但想念的小人儿仿佛就在眼前的感觉一下子勾勒出来，也点出了在芦苇丛里出事的前因，让人自动进行回忆杀。

在剧中芦苇丛的出现几乎贯穿始终，有一种心灵归处的家乡意味，但空旷无一物却又有一种无能为力的恍惚感。

配上铁汉薛君山哭着笑的台词完全击中泪点。

然后薛君山不小心摔落牌位，赶紧跪着捡起牌位的时候，我已经被眼泪迷的看不清屏幕了。

（这个魂归处后来贯穿全剧，薛君山去世时身着素洁白杉在芦苇丛中重又看到小平安；小弟去世时仰望天空却看到了芦苇丛中的薛君山茫然地回头都成为了观众的泪点）而雷剧是这样拍的： 薛君山捧着平安的牌位说台词，平安以前的音容笑貌回忆杀，回忆杀，回忆杀，平安大叫“爸爸！

”接着剪辑湘君抱着平安摇没有反应，平安的手慢镜头落了下来。

切回来，薛君山抱着牌位嚎啕大哭。

其实就想说观众不需要看着镜头时时刻刻打在演员脸上，观众也不是只有时时刻刻看到直观甚至直白的刺激才看得懂人物的心理活动，这种大悲大喜的剧，偶尔虚化人物表情反而也规避了或许太浮夸的演技让观众出戏的危险（当然，该剧也不会有这种危险）。

这种用各种意象特写进行人物创造的巧妙留白反而给观众更多揣摩空间。

薛君山归家痛失平安站在公馆里仰拍出的高大却落寞的背影、小满告白时举着的红玫瑰，即使看不清脸也能感到他的心情且情境更富诗意。

看第一集的时候就能琢磨出这种平面摄影一般虚实结合精雕细琢的手法，但这种每个镜头都能出片的节奏真叫我等摄影渣除了膜拜别无他法。

Ps：后来有人把《战长沙》和孔笙导演的另一部战争剧《北平无战事》相比较，硬要说哪一部更好，哪一步更差，我觉得这两部电视剧都有着电影般的质感，但是风格是完全不一样的，《北平无战事》表现了很多人物在局势飘零的时代进行的各种政治斗争和行动。

而《战长沙》是从长沙一户普通人家出发，以小见大，用他们的喜怒哀乐，先努力求自保后无畏抗争的行动展现了一段充满血泪的历史。

《北平无战事》的画面犀利，色调冷峻；而《战长沙》浓郁透亮；前者像电影大片，后者更像精致的平面摄影。

我一直把《战长沙》理解为有着战争背景的抒情诗，开篇缓慢，爱情亲情平实的就像我们身边的生活，然后用独到的拍摄手法呈现出战场前所未有的真实感，如顾长官掩护伤兵撤退碰到日本兵遇袭倒地后，敌人从他身边跑过去，那种近在咫尺的恐惧感让人看着毛骨悚然；姐夫在战场上的战壕被轰炸，几个军官背对镜头快步疾走，大衣被风吹起，带着力道的泥土打在他们脸上身上，我都能感觉到战场的恐怖紧张，也有了军人们英姿飒爽的立体感。

所以相对更多集中在人性斗争且沉重的《北平无战事》，我更喜欢感情层次丰富，画面精致的《战长沙》。

混世魔王小满在国破家亡后跟表妹在鞭炮声中勉强微笑、一直被家里人认为窝囊的爸爸最后慷慨陈词不畏枪口唱着讽刺入侵者的一场场戏，都永远留在我心里。

所以要说我心中2014年最好看的国产电视剧，那绝对是《战长沙》，没有之一，很可惜基本不宣传不炒作的《战长沙》在播放期间收视输给了《杉杉来了》，不过它取得的影响力已经足够。

很喜欢这些把角色演成了活生生人物的演员们，也很喜欢屡拍精品的导演孔笙，明年还有他的作品——《琅峫榜》，现在十分期待中，2014年的荧屏，再见！

　　剧终人散，是现今大多数人看完不少影视作品的现实写照，前提还得是那些能让人耐着性子看完的剧，方有人散于剧终的说法。

更甚者，剧还远未落幕，看戏的大众或被雷或被瘆的速度逃离现场，一边抖落着满身鸡皮疙瘩、捋顺倒立的汗毛，一边恨不得自戳双目、记忆清零，自我催眠我木有看过木有看过，都神马跟神马啊，这类剧，list长到能一路排到姥姥家巷子口，不一一列举，打开电视，遥控器轮一圈总能中彩。。。

闲暇时间，想找几部不错的电视剧，稳稳当当的看下去，越来越不是件容易事儿。

一来自己时间不允许刷剧，为避雷，选剧也更谨慎；二来是不少剧做的让人实在连槽都懒得吐，满屏bug，偏瞄都不能，何况直视。

　　　　而，战长沙，我在好友的邀请下入坑之后，再也没爬出来过。

刷剧只刷高清的底线已被战长沙攻破，本打算边干些小活儿边听个声响，结果停下手头的事情，对着高糊版认真从头看到了尾。

看完之后，已然无法抽离，它会在某个静思或洗脸刷牙的片刻，冷不丁跳出来告诉你什么是战争，那远不是一部分人的事情，不是用来塑造英雄人物的布景与道具，也不是用来洒热血宣扬壮怀激荡以及渲染如何惨烈的场所，战争本身就是一场所有人都无以幸免的灾难，这一灾难所带来的破坏性已跳脱打杀流血的战场，更为持久与深远地蔓延在战场之外，正如顾清明最后所讲的那句“战争，对每一个人来说，都是灭顶之灾”。

　　　　战长沙的视角切入，棒极了，长沙城茶园巷胡姓一家的遭遇与起伏，家庭的绵延与再生，战争带来的种种，战时破坏与抵抗，战后顽强重建，它实实在在的拍了出来，用扎实的镜头语言还原了那段历史与生活。

它对于战争的解读平实、平和，不浮夸、不渲染，让观众随着剧中每个人物的境遇与成长，一同回望，战时的悲欢就该如此，拿起枪不单单是为了什么男儿情怀英雄梦，而是为了让炮火不落在家门口；走上战场也不是为了抛头颅洒热血，而是为了胜利后也能脱下军装完整的回家。

　　　　年纪渐长，越来越看重真实，不管是好的坏的，黑的还是白的，只要是真实的，都是最能打动人的，所以越来越爱看纪录片，奈何有些纪录片越来越不记录，一路拐弯飙向了煽情的大道，舌尖，我木有说你，请无视我。

对于我等万千小老百姓，平日里磕着碰出一块淤青或者不小心割破手指流两滴血都算个小伤，我们极少直面死亡，可战争，是什么呢？

或者说我们对于战争的态度是什么？

我的第一反应无非是枪声不要响在四周，侵略者永勿逼近我家大门，如果可能，我更希望战士们永远不必走上战场，仅靠武力震慑就能护我家国。

但，在那个年代，这些奢望连窗户都没有，战长沙的视角妙就妙在这里，它道出了当时人们对于战争的真实感受与态度，百姓中惊慌者有之，怯懦者有之，抗拒者有之，不愿儿女赴死者更亦有之，这些态度怎么说都不高不大不上，但真实的可怕。

军中也非尽是慷慨赴死、奋勇杀敌者，有逃兵，也有为钱财替人应征入伍者。

百样米养百样人，这个世界本就是多元化差异性交织而成的存在，当我们学会不再回避，不刻意塑造，不遮掩真实，便是真正的成长与成熟。

因而，战长沙是部成熟而大气的片子，整部剧的底色非常难得，有此立意，应当归功于编剧、制片人以及导演的统筹。

　　接下来说说几个让我印象深刻的符号及其主人们。

胡家的饭桌、大爷爷的拐杖、胡爸爸的咿咿呀呀圆片子和小酒儿、姐夫全长沙最好的槟郎和永远歪着的帽子、顾清明的白手套和子弹绕着飞红绳。

　　胡家饭桌：开头几集胡家群戏多数是在吃饭中铺开的，这家人的矛盾与冲突多在饭桌上一一呈现与解决，精彩之最莫属儒生岳父与痞气姐夫的对手戏，哎，那当真一个令人拍案令人捧腹啊。

如第2集中，岳父不满，小声嘀咕：“有你这么当姐夫的吗？

”，姐夫放筷子撂碗、瞪眼：“我这姐夫当得怎么了 我有罪啊”。

　　顺便，这部片子的细致之处还在于饭桌上的座位分布，多么中国旧式的排序法。

胡奶奶居正中，右手边是胡家父母，左手边是双胞胎（靠着姐夫的是小满，方便姐夫掐脸，哦，不，严肃理由是男娃靠着姐夫排排坐比较和常规），接下来是姐夫姐姐，然后是寄居胡家的秀秀。

奶奶和姐夫中间的空位是留给闯了祸的双胞胎，简简单单一幅图告诉你什么叫亲疏远近，什么叫家常。

不晓得这个部分是归导演管，编剧管，还是现场剧务管，总之，点赞。

　　前几集的胡家饭桌经常是满当当的一桌子人，好不热闹，片子中后段饭桌上的人越来越少，饭桌的戏份也越来越少，最后饭不成桌。

看，这就是战争对人们生活的影响。

　　大爷爷的拐杖：大爷爷每次出场几乎都杵着他那根拐杖，白发白须，脊背微弯，脚步颤巍。

一直看不得老人家为了什么未达成的愿望，而执拗着支撑着，那种场景想来就心酸。

看过一遍高糊版之后，大爷爷的两个镜头印在了脑子里，挥之不去。

一个是大爷爷到长沙堵欲回部队的湘平，撑着拐杖颓然坐在胡家门口；另一个是接到又一个孙儿的死讯，去祠堂拜祭途中，那个踉跄的拐杖特写，拐杖触地声仿若戳在了我的心口上，心情也跟着老人家踉跄了一回。

导演和摄影真是讲故事好手，分镜头给的力道精准无比，点笑穴和泪腺都毫不手软，那叫一个稳准狠。

胡爸爸的戏曲和小酒儿：片子前半段，胡家爸爸每次出场，都引人爆笑。

爱好戏曲，喜欢小酒，张口便是旧时文人的样板文风，平日里尽是些软糯略酸腐的调调，唯唯诺诺的模样相当逗趣，我前半段分明是是拿他当喜剧人物看来着，最后果不其然来了个大逆袭。

这种反差在情理之中，也在意料之中，文人的风骨尽显。

谁说秀才遇到兵，有理也讲不请，关键是遇到什么样的兵，遇到姐夫那样的匪兵，自然是讲不清的；遇到妹夫那样的儒兵，不讲自通；而遇到敌兵寇兵时，文人的理讲得棒极，当时直想拍案高呼一句“气节万岁！

”姐夫基本戴不正的帽子和全长沙最好的槟郎：这样的姐夫，估计有姐姐的同学都想求这么一位看似无赖实则稳妥的大邪神罩着。

姐夫的帽子就没有好好戴正过，领口也少有系整齐的时候，最佳参照物是他家妹夫，人家可从来都是戴的周周正正，穿的整整齐齐，随时可以拉去拍个军队宣传照什么的。

就这么一个家伙，嘴里还经常嚼着全长沙最好的槟郎，妥妥一军痞流氓像，愣是成为一大家子的支柱，张罗着每个人的事情，事件太多，不详述。

剧中有两个与此呼应也打动我的细节，其中一个是姐姐为着急出门的姐夫正了正帽子，还有一个是姐夫出征前，姐姐递给他几大包槟郎说“你爱吃的。

”谁说姐姐不爱姐夫，夫妻俩站在一起活生生一幅稳妥成熟的爱情画像。

姐夫和姐姐的扮演者，都很眼熟，很早就在屏幕上见到过他们，姐夫任程伟是当年央一黄金档“大雪无痕”中那个正气的警察，也看过姐姐左小青早期出演的中国式离婚。

当时，我还在中学时期，初看他们都是成熟的演技与成熟的形象，现在的他们依然是成熟的演技与爱情，水到渠成的连贯与自然（对，后面那对儿是不连贯的，不过，一样精彩）。

顾清明的白手套与红绳：前几集我一直以为顾长官的白手套是用来耍帅的，因为在满屏灰蒙蒙的色调里只有他的手套是洁白洁白的，泪，不是我肤浅花痴啊，而是白色手套真心很醒目啊，顾长官戴起来也确实帅啊。

看到后面，我才发现，的确是我肤浅，因为白手套变成灰扑扑的样子，他戴着也还是帅。

这里也要给剧务点赞，白手套根据不同的剧情变成灰手套、黑花手套，处理的很细致，我一直担心顾长官的白手套会一直洁白下去来着，幸好没有让细节控跳戏。

同理，还有顾长官的红绳，出征在即，湘湘妹子亲手寄在他手腕上时，是条簇新柔软的红绳，后来经战场的洗礼变成沾满污尘的模样。

初见霍建华也是在中学时期，海豚湾恋人中的钟总监，帅酷深情；初见杨紫妹子自然是家有儿女，她还是个十岁出头的小女娃。

算算时间，这俩人在电视里蹦跶的时间也都挺长了，但第一印象太过深刻，偶像剧起家和童星出道的两人竟然演起了正剧中的战火夫妻。

但想一想，又觉得合情合理，近十年的时间，还不许人家演技有所成长开始演正剧，不许人家小姑娘长大啊。

顾氏夫妇，虽然在观众的眼中跟其以往的角色有所反差，但同样精彩。

他们在戏里戏外给人同一种感觉，那就是成长，两人的眼睛都很好看，黑亮有神，很有戏。

　　　　本剧还有一个不得不说的赞点，那就是不刻意制造戏剧冲突，却有着更为动人与真实的戏剧效果，举两个例子。

第一个片段发生在姐姐被姐夫误会回老家的路上，一行人察觉日本人的踪迹而躲起来，被不少战争戏洗脑的观众如我瞬间脑补了N多常见桥段。。。

平安哭闹起来，暴露他们，尤其是姐姐又貌美如花，如被发现。。。

心已悬到嗓子眼儿，结果，虚惊一场，没有被发现，甚至没有看到日本人的样子，但心就是被揪了起来。

他们没有被发现，但是，平安再也不会哭闹了，他死在了自己母亲的怀里。

战争带来的伤痛，有时就是这么乌龙而又彻骨。

第二个是结局时，第十军的投降，注意哦，这不是什么兵行险招，先诈降而后制敌的谋略，而是实打实的投降了，没有增援，没有办法，仅仅是为了求生而降。

这是我所看过，第一部如此正面描写投降的战争剧，打不过，守不住，投降。

“六千多伤兵，不能都死在这儿”，姐夫的战场精神是“打得过，就打，打不过，就跑”，而今，跑不掉，投降。

最后顾清明向记者口述了这段战事，没有添油也没有加醋，仅是平实的描述，也为霍建华的原音点赞。

　　　　又，剧终每个人物都是那么鲜活，没有传统意义上的主角配角之分，每个人皆有他的生命线，完整而又独特。

　　　　慢工未必出细活，但细工多半出好活。

好剧难得，引人思考的好剧更难得。

战长沙，经得起细瞧，故，推荐之。

　　=====================================================　　PS：看到了“蓟城君”的影评，非常喜欢，借她一句话。

　　“此戏虽说并无盛名，却值得隆重推荐！

” PPS：不能贴图，不幸福。。。

从一年多前看到这部剧的片花，我便决定一定要好好追这部剧，从片花里头，我从故事、剪辑、演员和画面上都看到了很高的诚意。

当片花播尽，片名出来，《战长沙》，底下便是这句：每一个向死而行的生命都在热烈的生长。

我不会忘记我第一次看到这句话时的震撼。

战争片太多，缅怀活动不断，但我一直不知道如何去看待这段残酷而悲壮的历史。

生与死在那个特殊的年代仿佛是一个相悖的论题，既然结局都是死怎么还能有追求，既然对生有追求为何还要向死而行呢？

这部片子正是在告诉我们，没有人在求死，其实大家都是在求生，在求家园与民族的生。

正是这些热烈追求着的不屈生灵们，造就了民族的生存。

每一个向死而行的生命真实的战争，是如此残酷。

我想在目前鼓舞人心的抗日片横行的年代，太难找出一部写战争与历史写得如此真实，真实到让人觉得憋屈的片子了。

虽然整部片子没有正面地将每场战争罗列出来，但通过人物的命运它很真实地把这八年的历史勾勒了出来，这种真实的程度，甚至经得起我反复翻查历史去学习和考证。

片子定位在长沙确实高明。

长沙与斯大林格勒、广岛、长崎并称为二战中损失最惨重的城市，八年的时间，长沙经历了文夕大火、四次长沙会战，有过抗日战争中最光荣的一笔胜仗，也闹出过自烧城门的愚蠢以及沦陷的屈辱。

在战长沙中，其实我们透过如此悲壮的长沙，几乎看到的就是整个中国的命运。

这部片子很认真地给我们讲述了这段命运。

它较真实地还原了两党的情况，国民党军负责正面战场，而共产党则负责后方游击，它难得地在这部描写长沙正面战场的戏中，真正地做到了只有国军的身影。

它也还原了国军的样子，它让我们知道国军的确有腐败有无能，但同时也有太多忠义之士将日军抵抗在长沙外整整七年之久。

战争真正的残酷之处，那就是敌人真正的强大，自身真正的弱小。

有军事迷考据过，这部片子对于日军装备精良以及优秀的战斗能力的描写是很符合史实的。

全剧只正面写了两场真正意义上的胜利，一场是第三次长沙会战，作为抗日史上最光荣的胜仗，片中展现了军队对前方重创军的放弃式轰炸，展现两位主角的一死一重伤；第二场是最后的湘潭游击战，代价是湘潭乡民几倍于日军的牺牲。

除了此二者，几乎只有不断的败仗、内斗、俘虏和沦陷。

如此的憋屈，让我想起来姜文的那部《鬼子来了》。

但这就是我们的历史，我们的战争就是几比一的伤亡率打出来的，就是弱小的人民挣扎过来的。

承认这样的历史并不可悲，反而，这样从屈辱中一路努力过来的民族才值得我们去自豪。

平民的视角，是如此悲伤。

虽写战长沙，但其实战斗的戏份并不多，该剧更多地把精力放在长沙一个家族的描写上，从平民的视角，去描写战争的残酷以及人们的抗争。

整个叙述是循序渐进的，从一开始一大家子的闹腾、逃避，到战争到来时的痛苦，到最后的绝地挣扎与抗争，可以说，这就是那个年代真实的中国人的命运。

还记得当湘湘无忧无虑地想着嫁人事情的时候，她遇到了从南京大屠杀中逃回来的金凤。

金凤说，当父母兄弟的血浸过脸庞，一切都变得不一样了。

没有人出生便是英雄，大多数人就像长沙这一家子一样，害怕死亡，喜欢听着的几个小曲，炒着的小菜过着平安小日子，但覆巢之下，安有完卵。

整整八年，剧中每个人物都在变化着，但让人悲伤的是他们的变化总是伴随着一次次的死亡。

最地痞流氓坏事做尽的薛君山，打尽了生命的子弹，壮烈死在战场；最怕事懦弱的父亲，敢于在日本人面前唱着抗日的戏曲走向生命尽头；最刚烈坚强的奶奶，为了不连累子孙，自缢于屋中；最不懂事的小满，临死前挣扎着将最后一颗子弹送给了那位日本的高级军官……我心疼这样的变化。

因为这些人，跟我们都一样，不完美，有着各种小心思，但是在战争面前，他们都只能选择了同样的结局。

这样个体的牺牲在历史长河上来说，不过是一个数字，但对于每个家庭来说，都是一切。

全剧我唯一哭了的地方，是湘湘得知全家牺牲的真相时，崩溃地冲出去说要回家。

但家已不在，战争使人再也回不到过去。

顾清明说，什么是战争，战争对每个人来说都是灭顶之灾。

生命都在热烈地生长坚强的顾清明第一次退却，是害怕湘湘成为寡妇。

如果预知到这样痛苦的结局，那何必还要努力在一起呢？

没有曾经的快乐，就会少一分将来的痛苦。

但是虽然向死而行，生命也要热烈生长，这是湘湘给出的答案。

她说，我们都不知道谁能活到明天，但只要活着的一天，她就要活得痛快。

因为有着后面的半句，所以在这描写残酷战争的片子中，多了温暖而明亮的色彩。

所有的人，都在活着的一刻努力追求着幸福，努力保护他们的爱情、亲情和友情。

他们的爱情顾清明与胡湘湘如果说全剧最算得上完美的一个角色，当属顾清明。

他成熟沉稳，富有学识并有着一腔热血的救国之心，出身富甲之家却可以抛下一切来追求理想。

但这也是全剧变化较小的一个角色，但霍建华还是将顾清明演活了，他赋予了清明一种儒将的气质，同时用眼神将这个沉稳的角色演得入木三分。

而胡湘湘则是全剧变化最大的一个角色，作为整部剧的最核心人物，她从一开始16岁的胡闹生事，凡事逃避责任，到后来一步步的坚强与担当，每个阶段都非常明了。

她像是一团火，闹得热烈，但坚强起来又能撑起一片天。

杨紫可以说也是把这个角色发挥到极致。

按说这剧从片花就开始吸引我的，应该就是这两人的化学效应，霍建华与杨紫，这个相差十余年的搭配实在是新奇得有点让人错愕。

但正是这样的差距，能让顾清明与湘湘的爱情磨合变得如此美丽。

从性格上来讲，他们俩应该是南辕北辙的。

一个沉稳，一个捣蛋；一个静，一个动。

这样的差距让他们一开始便水火不容。

但他们其实是有着惊人的相似之处的，也是这样的相似让两人最后走在一起，而且相互无比默契，这一点就是心中的倔强。

湘湘对顾长官是有点一见钟情的，那样的挺拔，那样的聪明，谁不倾心。

但顾长官对这个闹腾的孩子什么时候开始动情，大家却有点糊涂。

我想大概是那些时候吧，顾清明看到湘湘为了伤兵放下面子到处讨药，为了姐夫可以放下她最珍贵的尊严，为了爱情的自由逃出湘潭……不知道他是否常常从湘湘身上看到过一样倔强的自己。

在剧的前半部分，顾清明总是绷着一张脸，他有点像一只刺猬，努力在军中树立自己的威信，摒除家族的影响，为此他甚至抛弃自己的名字与过去。

做事至此，不过是为了理想，而在这理想又常常不得意时，他只有武装自己的身心来坚持军人的路。

也许，这样的他，最懂什么是倔强，所以他开始懂湘湘，开始怜惜她、守护她。

战争年代的爱情，很难轰轰烈烈黏黏糊糊。

在默认为姐夫妹夫很久后，顾清明才说出那句表白，而如果不是清明那个主动的拥抱，也许湘湘也不知道怎么去回应他的爱情。

但是由于一个懂字，却让这份少了太多相处跟仪式的恋爱变得无比甜蜜。

他们懂对方懂到什么程度？

湘湘懂清明，所以即使她时刻害怕着失去他也绝不阻挡他实现理想；清明也懂湘湘，所以他即使不在她身边也用尽一切办法来帮助她和她的家人。

他们的默契，甚至到了不必多说一句的地步。

薛君山与胡湘君冲着霍建华看得《战长沙》，但最后连带爱上了薛姐夫。

要说全剧最出彩的一个角色，我依然会选姐夫，这个角色塑造得实在太好。

顾清明很完美，但却也很少见，更多的是薛君山这样的人。

薛君山集齐了坏人身上的元素，他发国难财，开大烟馆，收保护费，房子跟老婆都是耍手段抢回来的，12岁就出来闯世界的他说，他从来不相信报应。

但是这样的人在大是大非面前却从来不含糊，他说收了保护费就要保护人，惜命的他在火海中救了一晚上的人，他也觉得上了战场就应该杀敌，最后立了无数军功的他死在了战场上。

薛君山总是说，怕什么，老子命大。

他的确不怕什么，除了一样，湘君，这是这个汉子心中最柔软的地方。

他卑鄙抢来的湘君，却给了从小孤独的他一个家。

因而他用自己的方式对她一家人好，虽然粗暴，但却在乱世成为了这一大家的守护伞。

只有失去才知道重要，当姐夫牺牲后，胡家乱成一团，大家才知道这个看着玩世不恭、每天嚼着槟榔的粗鲁人对这个家付出了多少。

但正是对湘君的珍惜与害怕，让他因为妒忌失去了孩子，也让最爱的妻子陷入了疯癫。

如果说湘湘是火，湘君就是水。

她平静地接受着自己的命运，接受了强盗一样的薛君山。

她像旧时代的女性，贤良淑德，但同时也有点逆来顺受。

她对薛君山的爱，从来不强烈，平静如水，但却爱到极致。

世间最美是遗憾。

薛君山最后一次出征前，他们俩都有一句话没有说出口，却再也没机会对对方说了。

君山最后只喊了一声湘君，再没有别的遗言。

他到底想说什么，是感谢还是道歉，谁都无法得知了。

但我想，不管是什么，他们的话里应该都是深深的爱。

胡小满、金凤与秀秀我不知道是否能够将小满跟这两人的感情称为爱情。

小满是整部剧最不懂事的角色，虽然是湘湘的双胞胎，但作为家中唯一男丁的他在变故中成长的速度却慢得超乎人想象。

到片子的后段，我们都恨心狠手辣的日本人，恨出卖民族的小黑，但更恨这丢下一大家子只关心心上人、在全家最艰难时候拿房契赌生意的小满，真是恨铁不成钢 啊。

在爱情上他同样不懂事。

他一直不要脸地追求着金凤，但这样的喜欢我却不能称之为爱，因为他只从自己喜欢的角度去追求，但却从来不试着去理解金凤。

而对着一心爱他的秀秀，他也只是一直逃避。

成长是阵痛的，但有时候也是无力的。

不是每个人都能成为坚强的顾清明或者懂事的胡湘湘。

最动容是，小满生意失败后，在轰炸中不要命地跑到自己的烟厂前，哭喊着说我不相信我什么都做不成。

他不是不努力，只是他不够本事，他也想成长，但只是不知道能怎么长大。

作为独子，他一直得到最好的保护，头上的天有着薛姐夫守着，没有了薛姐夫还能有顾姐夫，再不行还能有奶奶爸爸妈妈。

直到那一天，他看着亲人的生命一个个凋零在自己面前，自己却连将奶奶尸体抱走的力量都没有。

那天，他知道了什么是痛。

痛定思痛，所以才有了后来小满的变化。

他终于承担起一个男人的责任，为湘湘找到丈夫，为抗日贡献了生命，也终于娶了秀秀。

我一直觉得他对于秀秀，更多是亲情而非爱情。

但这又如何，婚姻有太多的理由，责任也是其中一种，如果他能活下去，我相信终于成长为一个男人的他应该会给秀秀最好的。

只是没有如果了。

他们的亲情战争时候谈爱情是奢侈的，亲情同样，所谓忠孝两难全。

无论顾家、胡家，父子辈之间都存在着永远的战争——到底是为了亲人懦弱着，还是为了理想去牺牲。

难得的是，这部剧并没有给出一个定论，它没有去宣扬年轻人为国牺牲就是绝对对的，反而，它给了后方的亲人们一个温暖的关注视角。

看着胡爷爷各种手段拦着湘平参军，顾老用尽一切办法让顾清明成为一个上不了战场的人，我们也跟这些年轻人一样不忿过。

可是，看着胡家失去的一个个年轻的生命，看着老人家一次次白头送黑头的撕心裂肺，谁能不动容。

即使是一直倔强的顾清明，也会看了这一切之后，第一次拨通父亲的电话，只为了说句我一切安好，勿念。

亲人间总是多点代沟的，改变对方是很困难，但他们都努力用自己的方式守护对方。

那便是，即使你再忤逆我的想法，再任性，但你闯了祸受了伤，家永远是保护你的防线，也永远会对你宽容。

前有胡家用尽一切金钱人情救薛君山，后有顾家努力保住了清明的自由跟名声。

亲情，是这个乱世中最后的港湾。

他们的友情这是剧中描写得最少的一种情感了，在拿生命担待的战争中，友情也显得太珍贵。

要说顾清明跟湘湘的化学反应很厉害，那他跟薛君山之间的碰撞就更是火花四射了。

从各个方面看，他们都是完全相反的两个人，时时都在互相反衬。

是薛君山的无赖反衬得顾清明有多么地正直无私，也是顾清明的严谨反衬得薛君山有多么地善于用他的“不要脸”。

爱情贵懂，亲情贵无私，而友情则是贵敬重了。

即使性格如此不同，他们都敬重对方。

以致于清明舍命去救君山，君山死在了清明怀里（好像有点什么不对= =）。

但在战争中守住友情太难，顾清明一次次地埋葬了兄弟，薛君山、小穆、小弟……在一个连家都守不住的年代，对兄弟他们只能含泪告别。

但友情仍在，责任也在，那便是好好履行朋友的遗愿，好好地为大家活下去。

他们的将来片子没有大幅描写抗战胜利后的幸福，反而，湘湘满带悲伤地走进喧嚣却形成了强烈的对比。

这样残酷的战争，没有人是胜利者，也没有那么多值得高兴的地方。

而且，那是1945年，人们的将来还会经历太多的悲伤。

但是纵然命运会有这样的悲伤，希望永远都在。

最后的最后，我以为湘湘含泪推开家门的那刻会看到破壁残垣，会感到物是人非，但是竟然没有。

迎面而来的是五彩缤纷的染布，院子里的原来枯死的树重新长得翠绿，秀秀挺着肚子走来，肚子里又是一个小满。

在家破人亡后的结局，竟然是这样的生意盎然。

逝者已矣，新的生命也正在茁壮成长，这就是人的韧性。

每一个向死而行的生命都在热烈地生长。

这部电视剧真的让人真真切切感受战争之痛离别之苦。

前半部分有点像是偶像剧，但不象现在其他拍得像裹脚布一样的国产剧,剧情紧凑, 人物和剧情都是慢慢道来，不戏说，不夸张，就像走进了那段烽火一样。

后面是历史，是烽火年代。

胡家一家人的喜怒安乐深深牵引着观众的心。

最喜欢的必然是姐夫，牺牲那段差点哭死，左小青的台词功底真是绝了，这种温婉的角色拿捏太棒，迂腐胆小的胡爸爸却在日本人面前的气节。

穿上军装没太多台湾腔的霍建华让人眼前一亮，不过顾长官和湘湘的感情进展略显突兀,不知道上视是不是删假减得厉害。

其他的都不错。