玉子

电影本身来说故事比较简单，萌异猪是个新颖的元素，也算是个卖点。

话不多说，想胡扯些人与动物延伸的话题。

人与动物，这个课题太多支系，根本铺不开。

作为万灵之长，我们可以为生存和生活去支配万物，可以一边吃猪牛羊鸡鸭鹅，一边抗议吃猫吃狗。

当然也可以是一边吃猫狗，一边抗议捕杀老虎大象，性质一样。

我们能够一边宣扬可杀不可虐动物，一边却拿小白鼠等等做各种活体实验。

看似矛盾却不矛盾，因为生生不息靠的不是人性而是法则，拿人性去衡量，容易感情误事，拿理性去看待，一切自然而然。

猪牛羊鸡鸭鹅可以丰富食材，猫狗虎象可以丰富生活，牺牲小白鼠可以让人更好的生存，这是人类掌控下的宿命，三者命运互相调换下也无不可，只是一切都遵循人类的生存法则。

而我们要做的是把支配合理化，就好比养猪，是为赚钱和吃肉，但只有好好养才能赚到钱和吃好肉。

对待动物有节制，有度才有章法。

那种两条腿的人不吃，四条腿的桌不吃的行为是不行的，同样全民素食主义也肯定是个伪命题。

说完理性谈人性，毕竟人不但活物质还享精神。

吃狗没错，问题是吃狗请吃肉狗。

吃狗人士可以反感过度爱狗人士，毕竟吃是自由与他人何干，但更该拒绝的是自己花正经钱买到的可能是不正经的肉，如同你难以接受自己买的手机是赃物。

何况狗肉虽是肉，而家狗不仅仅是狗，其存在的意义往往等同于他人的家中一员。

如同片中玉子就等于是美子的家人，甚至说她对玉子如同妈妈对孩子，为此可以不顾一切的爱护和无条件付出，别说弄走吃了，就是从身边带走她也无法接受。

电影中美子救下玉子后，编剧并没设置让她完成超猪大逃亡的桥段，这倒是颇具现实意义。

其实电影没有在表现美子是多么善良，多么爱护动物，多么富有正义感，她上演救猪历险记并不是因为她多喜欢这种动物，而仅是喜欢这头动物。

编剧也就没有让她尝试去施展一下“博爱”，去做做不到也不该做的事情，毕竟超级猪是合法的所有，你不忍看，看不惯，可以去呼吁和宣传，但不能随便插手侵犯他人财产。

其中用金猪换真猪同样颇具意义，爱心需要付出代价，这猪不是属于你美子的，可不能一抢了之，情有理不通，这倒是值得部分狂热爱狗人士借鉴的。

吃狗要吃正经狗，爱狗要爱自家狗。

最重要的，我们的神秘的有关部门应该规范下产业链，令行才能禁止，要敢于作为嘛。

别总是事情发生时懒得管，不可收拾时矫枉过正，来个一刀切，玩一禁了之法。

末了，有人抨击本片有说教圣母心，泛滥动物保护的嫌疑，我不大认同，本片并没有把ALF正面化和正义化，明明说他们是一群为信仰而存在，同时也是为了实现目的“不择手段”的人。

相信多数人对此是无法认同也不会轻易否定的。

片尾的一幕，有电影自身的需要，也可以当做是现象不止抗议不息的表现。

处处充满相对和矛盾，各种当事双方和围观人群，人的世界本来就是这样嘛。

ps：个人并不清楚行业相关，今天18.3.22，又看到这篇闲扯淡，为此又大体查了下，肉狗存在但似乎大规模不存在，其实吃狗肉本身也属小众行为，毕竟许多人对吃非常见或特殊肉类是存在心理芥蒂的。

不管如何，正经狗肉不够吃和偷盗家狗的问题，依然还是监管的问题。

其实若干年前，我看过一期相关的今日说法，调查黑狗肉产业链，末了查到源头窝点，满满一仓库的尸体是非常触目惊心的，而且其中许多是用毒针毒药类杀死的，我忘记末了怎么处置的相关人员，应该不严厉所以没印象。

没有买卖就没有杀害这句话有个前提，那就是杀害是违法而不是悖理，因为客观强制要远大于主观克制，不然是无法有效约束的。

反过来还是那句话，如果很难为此而明确立法，那就监管方制衡好那个点。

吃狗爱狗管不了，侵犯他人合法权益总该认真管一管。

一.不一样的怪物 奉俊昊早就说要拍《怪物2》，直到今年《玉子》亮相了戛纳，大获好评，虽然延续了“怪物”这个题材，但这却是一部和前者类型截然相反的电影。

在蒂尔达·斯文顿激昂的演讲中电影开场了，她所领导的米兰多公司正在为人类谋求一个崭新的时代，他们培育出了一种新生物叫超级猪，有26只将被送往世界各地，多年后再选出一只超级猪明星。

在一大段关怀地球，畅想明天的发言之后，她语调斗转，“最重要它们得他妈美味才行！

”于是，影片埋下了阴暗的种子。

超级猪玉子的造型像是猪和河马的结合体，它体型庞大但憨态无比又温顺，不吭不叫，爱吃柿子。

值得一提的是，玉子的CG形象毫无破绽，不是那种真人和动画结合后上蹿下跳的角色，很快你就会把它当做真实的存在。

它和小女孩美子生活在深山里，摘果子，抓鱼，游泳，过着“龙猫”般的桃源生活，温馨得一塌糊涂。

美子会睡在玉子的肚皮上，会掀起大耳朵和它说悄悄话，当美子遭遇危险，玉子展现出非一般的智力搭救了美子。

表面上这些情节表现了玉子是个通人性的家伙，可更重要的是，玉子的灵性是建立在和美子相濡以沫的情感上，因为也许世界上只有它可以听懂美子的话，也只有美子可以激发出它“动物性”之外的潜能。

米兰多韩国分公司的雇员来探望玉子，并趁机将玉子这个财产回收了，美子怒不可遏，跨上背包，走出大山势要把玉子找回来。

接下来的一幕奉俊昊展现出了对类型片纯熟地驾驭，美子独闯米兰多分公司，一路狂奔追卡车，再到与动物解放阵线（ALF）相遇大脑街头，整串动作戏该松该紧、一气呵成，尤其美子奋不顾身地跳上货车的惊险段落，完全是山村萝莉版的《谍影重重》。

影片的第二幕焦点放倒了米朵兰美国总部，美子事件在公司内部掀起了一场近乎闹剧的骚动，这一幕对奥巴马政府戏虐了一把。

最终他们想到了一个理想的公关方案，编造一个美子和玉子的童话。

其后，韩国导演的残酷属性爆发了，影片越来越划向沉重，直到最后一刻才给出了一个意外的结局。

二.世界如此残暴，我该如何保护你 作为一部好莱坞投资的主流电影，奉俊昊把“家人”作为了电影的情感核心，巧妙地把题材的敏感性通俗化了，用奉俊昊的话来说，这是他第一部爱情电影。

对于美子来说，玉子就是她朝夕相处的家人，没有人和动物的优劣之分，只有心灵相融的陪伴，她只知道有人把玉子从她从生活中抢走，她要把它找回来。

上路后的她遭遇了一系列复杂的处境，可她对于米兰多公司的目的，ALF的信念，一概的蒙圈不理解，而ALF和米兰多也分别利用了美子对玉子的执着，把它卷入了斗争之中。

美子和玉子都经历了复杂的社会带来的种种迷惘和伤害，体验了这个大山之外残暴的世界，美子开场的勇猛随着故事的发展，也变得越来越娇弱无助。

美子不太知道自己对抗的是一种不可抗拒的力量，这力量关乎于社会的意识形态，资本市场地运作，甚至人性的需求。

但即便如此，美子从始至终毫不妥协，哪怕遍体鳞伤，因为无论是谁都无法夺走家人，美子站在隧道车顶上奋不顾身的姿态，玉子冲向美子载着她飞逃的姿态，它们是影片最无一不成为影片中最鼓动人心的时刻。

超越了小丑化的资本家和充满侠盗色彩的ALF的对抗，也让电影跳出了关于保护动物这类狭隘的争执和诡辩。

但这不代表奉俊昊没有态度，恰恰相反，电影大众需求的背后有着导演自己的尖锐。

三.动物权利和现代工业 影片在戛纳反响热烈，IMBD的评分也高达7.7，但在豆瓣只得到了6.6勉强的分数，很大原因是中国观众对于保护动物这个话题情绪上的抵触，只要谈及动物，就会沦为劝你吃素的“伪善”指责上。

大部分人对于动物保护的理解仅仅局限在人心偶尔怜悯的范畴，实际上这背后牵涉到的是极其复杂的因素，比如食品工业和生态环境的关系，包括动物解放这样前沿的探讨。

《玉子》的海报上，玉子的剪影上背负着一座工厂，这基本就是环保纪录片《食品公司》和《难以忽视的真相》的海报的合体。

而电影确实花了一慕慕的笔墨来揭示这些问题。

米兰多公司里有两种人，一种是像露西这样的食品公司老板，还有杰克·吉伦哈尔饰演的健康先生，他们的特点是为了偏执的保全名利。

台词透露出露西年幼时是个坐在爸爸腿上丑陋的胖小孩，在自卑中长达，所以她最在乎的成功后的光线形象，还自恋地定制了自己的肖像。

而姐姐南希则用反问句暗讽她，“全世界都盯着你，纯洁无暇的偶像？

”。

露西靠道德、生态、挽救饥饿等一些华丽的图景来包装这个转基因杀猪公司，而她也当众大义灭亲地蔑视着自己的唯利是图的父亲和姐姐。

露西和她姐姐南希都不理解家人的含义，自然也无法感受家人对于美子的意义。

“健康先生”，曾经因为关爱动物而名声大噪，可惜他过气了，为了挽回名声，他成为了米兰多的代言人，装点着和健康快乐和天然食品的假象。

但在面对超级猪在饲养场的悲惨处境时，他又发疯似地哀叹自己是个爱护动物的人，展现出了挣扎的一面，这一幕也让这个小丑吉祥物似的人物复杂了起来。

他们所作的事就和把可爱的鲸鱼印在鲸鱼肉的包装上，把马戏团伪装成动物春晚的行为是一样的，如果不是电影，人们很难意识到这是一种伪善。

但炸鸡哥和南希不同，他们是闷声发大财的人，不需要粉饰和包装，他们知道人类需要吃肉，只要尝到超级猪香肠就会欲罢不能，他们才是伪善之后的最坚固的墙壁，无法撼动。

露西是可以戏虐的角色，但南希不是。

即便是激进如ALF的行动，或者美子最后强烈的恳求，统统都是失效的。

但也因此才促使了美子做出了最后可以撼动他们的那个举动。

四.动物保护=道德婊？

我们在讨论保护动物的时候总会下意识地质疑，狗不能吃，超级猪不能吃？

那猪、牛、羊呢？

甚至会对电影里ALF和爱狗人士们划等号，感到不屑和愚蠢。

可动物保护并非只是一种强人所难的理念。

1975年，彼得·辛格的《动物解放》出版，动物保护运动在全世界兴起，它提出了一条核心，动物有免除痛苦的权利。

人类可以操控所有物种的生杀大权，我们已经成功灭绝掉了数以千计的物种，并且把地球带入了第六次大灭绝时期。

人类的生杀大权或许基于两点，一点是文化锻造出的一个词叫弱肉强食，可是在自然界，很多动物都是冒着生命在捕食猎物，猎物因为对抗天地演化出的反抗机制让自然界不存在绝对的强弱。

此外，动物捕杀纯属是生存需求，它们不懂得贪婪，吃饱的狮子不会搭理面前走过的羚羊。

但人类不同，人类懂得储存食物，除了生存，更多的食物是为了口腹之欲。

因为欲望的无限，现代工业下，人类对自然的索取是超负荷，比如因为对滋补的迷信，造成鲨鱼以每年屠杀一亿只的速度灭绝，并导致了海洋生物链的破坏。

最主要这些连锁的效应最终危害的还是人类自己。

第二个人类凌驾物种的理由是，人类智商卓越，所以有生杀大权。

可这也是有问题的，比如一只成年黑猩猩、海豚或者影片中的玉子，它们的智力都要超过一个人类幼儿或者某些脑疾病患者，但不等于黑猩猩对幼儿有杀戮的权力。

那真正区别人和动物的是什么呢？

文化和文明，大部分战争都是因为打着这两者的不同旗号而产生的。

也许这不需要解释，世界本来如此，几百万物种只朝着有利于一种物种的方向挺近，而没有更多的可能。

可万物都是共生关系，没有什么能独自苟活。

如果单纯因为生物性上的不同，那么便是一种歧视，和当年白人歧视黑人，德国人歧视犹太人一样，因为人种和智力的荒谬。

可在漫长的时间里，人们都觉的种族歧视是理所当然，任何的控诉和反对都会被千夫所指。

而本质上，种族歧视和物种歧视是一样的。

因为歧视导致了对动物的无度杀戮，包括，动物实验、虐待、虐杀、皮草、动物表演等等，而基于动物保护的理论，这些都有免除这些痛苦的权利，这也基本算是电影里ASL的信念。

动物保护提倡素食，但不不等于反对吃肉，野生动物被法律保护，但牲畜已经被人类食用了上万年。

问题在于现代化的食品工业是20世纪出现的产物，集中饲养屠宰，完全的工业化流程，就像《天地玄黄》里传送带上的当即被丢入绞肉机的给小公鸡，因为公鸡不能下蛋，要搅碎了给母鸡做饲料，生命被彻底的物化了。

食品公司会竭尽所能的降低成本，就像《食品公司》里沃野百里的养牛场，会逆反自然的给本该吃草料的牛吃玉米，因为玉米太便宜了，这导致胃部糜烂并制造大量甲烷气体，畜牧业和其副产品的温室气体排放量占全球总排放量的51%以上，而且这样的肉类并不健康，就像电影里出现的一样。

但食品公司和相关法令会以各种手段来威胁农户自己养殖健康的牲畜，维护着资本的垄断。

这并非过度诠释，因为电影里的米兰多就是这样现代化的食品公司，所有的一切都以资本利益的方式来考虑，就像露西讲的，“消耗最少量的食物，产生最少的排泄物。

”这对动物造成巨大的痛苦。

电影的第三幕呈现了和《地球公民》中相似的情景，只是猪、牛换成了超级猪。

五.玉子的眼睛 列维纳斯曾说过一个很重要的理论，当人看到了动物的眼睛，就拥有的道德义务。

这话放到现在说会被人骂道德婊，人们对动物保护的敏感来自于习性的逆反。

但这正是恻隐之心的来源，就好比有些卖猫肉的人在宰杀过程中从来不会看猫的眼睛。

电影不断的特写玉子的眼睛来增强观众代入。

山林之中，玉子的眼神是清透明亮的，而在纽约的庆典上，玉子的眼神变成了红色，让人难过。

就和纳粹用毒气室来隔绝道德感。

我们也不会在吃鸭脖的时候去想象这只鸭子小时候毛茸茸的可爱地盯着你，现代工业隔绝了你可能的反感或同情。

电影高潮的场景完全就是集中营的景象，阴暗的色调，一大群待宰的超级猪和不停歇的绞肉机，这当然是奉俊昊视觉化的警示和反思。

可这个时候观众对其它的猪的处境并不在意，我们关心的是玉子，因为恰好我们只讲了玉子的故事，看到了它的眼神。

但当超级猪们哀嚎的时候，让我想起了凯撒当年振臂一呼，它们不再是一群蛋白质，所有的超级猪都成是一个个的玉子。

尾声 片中饰演ASL队长保罗·达诺，对于美子来说是冷酷世界里温暖的存在，包括结尾的彩蛋，ASL继续行侠仗义，如果导演设计这帮人马对只是因为剧本需要，那这段完全可以抹去。

奉俊昊则将这个极难处理的主题通过玉子的奇趣、小女孩的坚强、家人的情感力量，尽其所能地导向给观众。

奉俊昊当然有他的批判里面，但是他用悲悯代替了锋利，故事替代了说教。

影片是结尾呼应了《汉江怪物》，和《汉江怪物》一样，在喜剧和悲剧中走向了一种看似平静的妥协。

亦如当初美子对着玉子耳语，这会儿玉子正对着美子的耳朵说着什么，没人知道，我们只知道美子笑了。

《玉子》不仅仅是少女与大黑猪的故事6月28日，奉俊昊的新作《玉子》（OKJA）直接以数字点播的形式在奈飞（NETFLIX）网站上线。

NETFLIX进行线上线下同时发行的试水，打破了电影惯用的“时间窗”发行方式。

作为对这线上发行方式的抗议，韩国三大院线直接压低了《玉子》的排片量，首日排片只有三百余场，尽管如此，凭借奉俊昊，蒂尔达.斯文顿、杰克.吉伦哈尔、莉莉.科林斯这样的组合，保证《玉子》依旧在上映首日迎来了两万多名观众。

距离奉俊昊的上一部好莱坞作品《雪国列车》（2013）上映已有四年之久才有今日的新作，从《玉子》可以看出，奉对好莱坞的商业创作法则是越来越驾轻就熟，《玉子》在坚持个人风格之外，同样具有好莱坞的商业气息。

从《杀人回忆》到《汉江怪物》，再到为好莱坞创作的《雪国列车》、《玉子》奉俊昊逐渐完成向一个成熟工业导演的转型，成为少数能在大洋彼岸幸运登陆的亚洲导演。

《玉子》结合了奉俊昊以往作品中具有的“怪物”以及“反乌托邦”两个概念。

为了解决人类食物危机，米兰达生物公司利用人工诱导突变，造出了一批只需要少许消耗，但是能够生产大量肉质的超级黑猪。

玉子，作为其中一只超级猪，自幼便被生物科技公司寄存到韩国农民美子（Mija）的家中，十年与一同成长的美子产生了深厚的感情。

美子不仅将玉子视为家人，玉子也曾舍身施救不幸落崖的美子。

十年期限已到，玉子被评为最佳超级猪，米兰达公司强制将玉子取回到美国的生物实验室进行研究生产，在知晓进行研究后玉子失去价值后的命运时，美子决定和ALF成员一起走上了营救玉子之路。

作为典型的好莱坞式影片，故事虽然落俗，但是拍出来的效果是不差的，由于具有美韩两国文化背景，文化交错中只能传达出较为普适性的一面，所以可在隐含意义传达上不如奉俊昊前几部作品，例如《汉江怪物》中对韩国社会的讽刺等，但是对于一部商业制作的影片来说可能就是有些苛求了。

大圆满的结局看似是类型片一贯的弊病，但是这样保证了影片故事结构工整，叙事节奏把握的好，画面、造型美术的掌控保持了奉俊昊一贯严谨的态度，值得一提的是影片的音乐，例如美子独自出门寻猪、美子第一次骑猪出逃类似几场在音乐的配合下，颇具一种商业美学趣味，让人看的很舒服。

有人说《玉子》是奉俊昊又一部环保主题教育片，但是在笔者看来是有另一层传达，除了关于人与环境的信任、亲近关系之外，也阐述出了人类社会困境最为深层的成因：技术永远只能用来拓展新的关系来给我们破坏，而不能修复已经走向衰退的关系。

人类历史上似乎没有过一个时代像我们这代人一样恐惧未来，能源危机、食物危机、对转基因、人工智能的恐惧。

进一步挖掘，我们可以感受到，其实无论是怎样的“危机”都是来自于人类同他者的“关系危机”，当自然生物资源被我们大批量耗尽时，我们发现它们很难继续满足我们，于是人类开始尝试去转基因，创造新的植物，来铸造新的关系；当人类社会现有的劳动关系已经难以满足我们时，人们有开始进行了机器人、人工智能的研制，去创造新的社会劳动关系。

事实是，每一次构造新的关系时，人类的不安来自于两方面：我们再清晰不过，我们的技术手段无法修复已经被我们利用耗尽的关系，再者，对于“新的关系”的探索，它的尽头又在哪里？

它是否能够永恒的被替换？

总有一天转基因植物也有可能无法满足人类；总有一天，机器人提供的劳动力也不能够完全覆盖这个“物役性社会”，这时候，还有新的解决方式吗？

世道必进，后胜于今的道理亘古不变，那到底是什么，让人类在这种不断行进替代的关系铸造活动中如此不安，说到底，是一种对关系的信任感的丧失，也可以说是一种对自然环境的亲近感没有了。

当一种关系在被开发，实际上需要的是双方彼此的尊重和信任。

无论怎样看，《玉子》的故事如果放在一个纯粹的乡土的环境中，玉子如同一只普通的黑猪，成长，死亡，被吃掉，也就不会有如此大的情感动机进行叙事。

正式因为这个故事“反乌托邦”的设定在一个科技高度发达的科技化、工业化背景下，玉子的出生就被人类“算计着”被科研，被强制配种，被宰杀，人类制造出它就是为了耗尽它，观看过后才有了如此的悲悯，人类单方面对“关系”的背叛，消耗且不信任造成了今日情感的困境。

《玉子》言中的正是这种人类对关系的不信任，尽管它是一部优秀的商业制作，但是它其中也暗含了丰富的表达，在美子掏出象征嫁妆的“金猪”购买回玉子时候，利用类似“出嫁”这种行为赢回人与自然的信任关系，南希.米兰达只是冷酷的验了验金子，此时两人的立场是如此明显。

《玉子》从不是一部只有少女和大黑猪的冒险故事。

导演奉俊昊作品不多，1993年从延世大学毕业后的作品没有超过双位数，但是获奖众多，引起大家的关注。

这次观看的《玉子》总体水平没有排在前面，但也体现了导演的特色。

隐喻性是一大特色，“超级猪”玉子是一种反高科技的象征，违背自然发展的规律，“坏”的高科技将会影响人类，如近来对人工智能“算法”的负面作用引起关注，资本的无序侵略，主宰社会的发展。

镜头运用的工整性，得到大家的肯定，在《杀人回忆》中运用得十分充分，在本片中，镜头从高到低的运用，如从山上一起下降到平地上，形象地说明了美子从温暖的“天上”幻象回到残酷的现实。

黑色讽刺性也是亮点，奉俊昊作品对社会阶层固化和反抗表现鲜明，对资本发展的担忧，经常流露出“这个世界还会好吗？

”的质问，影片中虽然救出了玉子，但更多的“玉子”等待宰杀，因为体制依旧，不能逃脱命运，影片中的爷爷也说了，这是命。

（下文有剧透）剧中印象深刻的台词：“Learn Enlish, it will open your eyes.”学英语会打开你的视野。

小女孩纯真炙热的感情，打动了我。

你有没有这样的一个朋友，跨越千山万水，不畏艰难险阻，来救你？

”Before you meet the talent, you have to meet the suits.“在见到明星之前，你需要见管理层。

(Suits refers to the boring corporate figure. Suits指的是无聊的大公司管理层。

)我都没看出来剧中的动物专家是Jake Gyllenhaal这个帅哥。

相比之下，不愿意牺牲形象的小鲜肉们，难怪会被观众嫌弃演技差。

“If it's cheap enough, they will eat it.”如果够便宜，人们就会吃。

Tilda Swinton一人分饰两角Lucy和Nancy，气场完全不同，神一样的演技啊。

Lucy要卖给消费者一个美好的谎言，而Nancy不屑于粉饰事实，一句“如果够便宜，人们就会吃“。

想想很悲哀，购买力决定了你吃什么。

即使你知道了真相又怎么样呢？

健康有机食物更贵，消费得起的还是那些有钱人，底层民众还是吃快餐食品，慢慢发胖生病。

最后Nancy信守承诺，当小女孩付了金猪后，还让护送小女孩和Super Pig安全回去。

所以付钱的都是顾客，顾客至上吗？

倒也是一种契约精神。

Tilda因为《神奇博士》中饰演了在漫画中本是亚洲形象的角色而饱受非议，但这只能说是导演和制片的问题。

包容和多样性任重道远。

“Translation is sacred.”翻译是神圣的。

在环保主义者里，有宁可自己挨饿也不吃一颗小番茄的，有严格奉行教条的，也有为了目的不择手段的。

喜欢这样不脸谱化的塑造形象。

人性是复杂的。

妄图塑造高大全或完全恶的形象，往往打动不了人。

但为了一个你觉得高尚的目的，道路上你愿意做多少违背自己信仰的事情？

为了千千万，是否给了你伤害这一个的权力？

一个和千千万，是否像金钱一样可以去比较价值？

ALF的韩国小哥是《行尸走肉》里的Glenn。

小女孩快速从工厂奔跑寻找Mija的时候，镜头流畅地展示了生猪加工过程。

不知道有多少人看完后不适？

如果你喜欢香肠，不要去了解它的制作过程。

最戳心的是，Mija得救了，可还有千千万万她的同伴命运没有改变。

看完后或有不忍，但明天猪肉还是照吃不误。

人，只有解决了自己的温饱问题，才有精力去怜悯别人。

导演最后还是给了一个温情而充满希望的结尾。

完全被豆瓣低估的影片，人与动物的对立面和亲和面，人类作为杂食性动物，不吃肉意味着动物类蛋白质得不到补充，蛋白质的汲取是人类免疫系统的必须。

百万年来人类都吃肉，但是文明让我们人类这个族群有丰富的同情心。

人类是超级猪的造物主，但是人类也要吃肉。

首先感谢人类祖先进化到让我们站在食物链的顶端，让我们的寿命延长，拥有情感和同情心，成为智慧文明。

以下有些许剧透，观后食用更佳。

一个孩子改变不了一个大环境，但是她自己不仅救助了自己的超级猪，而且还让企业降价出手肉制品。

本片其实拥有和解的意义，动物保护主义者团体的的渺小幼稚但坚持，工业肉制品企业不过是想获得商业利益，继续他们的富有生活。

最后动保团体alf继续做着该做的事儿，肉制品企业继续生产便宜的肉，便宜肉能改变穷人的伙食（很容易推论得到）。

过激的动物保护主义不能让人类这一族群得以过得更好，比如没有小白鼠的实验，哪有药物实验成功，延续人类个体的寿命。

本片有没有批判？

有：动保团体alf的爱好名声，不愿意直接放弃玉子回山里。

富二代的乖僻。

过气代言人的报复，商人的刻薄，爷爷的欺骗。

本片有没有辩护？

有：动保团体的坚持（特别要说，本片有彩蛋），富二代的卵生姐姐对妹妹烂摊子的收拾体现了亲情，香烟点香烟代表了亲情的和解。

商人只要钱其实一点都不嗜血。

爷爷的欺骗最后也没有贪任何，得到报酬买了金猪，不过是想小孙女以后做嫁妆。

甚至过气代言人最大的伤害不过是试用肉的程序，配种也是正常。

不过这个反派真的懦弱与阴暗，的确很恶心很恶心，所以他是唯一吞下恶果的反派。

本片反派不像其它类型片反派那样歇斯底里的邪恶，商人可谓原则最清晰的人，开得起价钱，就卖猪给你，还送货，她又不是嗜血的怪物，甚至杀猪的刽子手也是一枪毙猪减少痛苦。

本片不去迎合左派右派，这才是真正的现实主义。

真正的现实主义就是这样，不是过度黑暗，也不是过度明亮，人生何尝不是这样。

《杀人回忆》、《怪物》都让人看着揪心，重度批判，而现实是可以达成和解的，我们有警察，我们中有好人。

这片我给10分，现实得分8.1分。

看电影之前我没怎么看别人的影评，没想到豆瓣上的评价竟是如此平平，更让我惊讶的是，很多针对剧情和人物的批评，言辞之间透露出评论者对于电影的主题似乎知之甚浅。

为了我结尾十分钟飚出的一公升眼泪，打算在这里写一写，我凭什么认为《Okja》是一部应该得五颗星的电影。

电影在豆瓣上的评分远远低于它在国外网站上的评分，我想一个主要的原因是电影涉及的主题在国内没有像在欧美的大众文化中那么广泛而深入的被讨论。

好多影评简单的称之为“动物保护”，其实不太准确。

因为这个电影不是讲如何保护栖息地、保护物种多向性，也不仅仅是“动物权益”，而是“动物保护”这个大的话题下面一个具体的现实问题：人要吃肉，而肉不够；那么我们该用什么样的手段去获得足够且廉价的肉呢？

说到这里，其实你应该想到了，在国外和这个问题结合最紧密的运动就是素食主义。

换言之，欧美文化里很多人吃素不是为了养生、修身、参禅，而是为了“不伤害动物”。

这些人认为，为了满足口腹之欲而去批量化生产肉，这个过程是残忍的，因为被生产出来的动物没有享受过任何生命的乐趣，反而是被人类残忍的结束它们本已经凄惨不已的短暂生命。

如果你看过一部介绍美国批量生产的肉类加工产业如何残忍和不安全的纪录片《Food Inc.》，你就会明白为什么“动物保护”这四个字不足以涵盖《Okja》这部电影的议题。

诚如有些评论里说到的，用一部商业片来讨论这样一个议题是很有风险的，因为这个话题本身就颇具争议性，基本上是正反双方各执一词，不是你指责为我幼稚、无政府主义，就是我谩骂你残忍、没良心、不人道。

然而就像众多类似具有争议性的社会议题一样，“素食主义”其实是一个人类生产力高度发达、社会分工高度细化之后产生的一个道德悖论，没有是非黑白那样的简单两面。

这也就是为什么影片里面的动物保护组织“动物解放阵线”让很多观众不理解：他们为什么看起来那么傻、那么幼稚？

他们的行动是不是没有过脑子？！

事实上，在欧美国家真的有很多类似的动物保护组织存在，电影里出现的"ALF"也是一个真实存在的组织，他们最常干的事就是偷偷潜入动物园、试验机构什么的，去解救被困的野生动物。

他们的做法看起来充满正义，其实并不能真的帮助到那些动物，因为对于很多狮子斑马来说，他们已经没有家可回了，栖息地被毁，动物园已经是它们目前最好的归宿。

可是这些动物保护组织的人依然会去“解救”动物，因为对于他们来说，“动物保护”非黑即白，他们只认定他们眼中看到的事实。

换句话说，他们中大多数人都很偏激，也很激进，这也是为什么电影里面的几个蒙面小哥看起来那么逗逼。

自己都要晕倒了，死都不肯吃一口番茄；为了把Miranda公司进行残忍的动物实验的真相公诸于众，不惜违背女主小姑娘的本意，让已经被救出来的Okja再度猪入虎口去受折磨、拍录像。

观众眼里看到的个性矛盾、甚至有些扭曲的ALF头目小哥，在我们眼里可能是“怪怪的哪里不对”，可是在“素食主义”盛行的欧美大众文化里面，就是一记响亮的耳光，打在一些偏激而极端的所谓“动物保护”的组织和人的脸上。

也就是说，意淫出来的“好人”只不过是凡人而已，甚至面对“坏人”的暴击毫无还手之力，根本就是“幼稚可笑”。

有人说ALF行动失败后和暴徒街头互殴的段落凌乱无序，看不出用意何在。

我想说，这可悲可叹又可笑的凌乱无序，正是让观众看到在人们意淫出来的黑白分明的社会中的所谓正义象征是有多么的不堪一击，也是让女主小姑娘看到她原本寄予希望的“拯救者”其实根本没用。

电影里面有一个细节，就是当Okja暴走在舞台上发狂般咬住小姑娘的手臂，这时候ALF头目小哥不假思索地捡起一根金属棒冲过来就要打Okja，从他焦急的表情和高喊小姑娘名字的样子，是人都能看出来他是要救小姑娘的“好人”，可是小姑娘却拼尽全力挡住了那根铁棒，眼神里全是让他放过Okja的哀求。

在这一刻，小哥的表情也怔住了，他一时间应该也意识到，自己到底是好人还是坏人？

自己到底该救哪个？

所以这个隐藏的问题在接下来的混战里得出了答案：他也只是个凡人，还是个谁也救不了的弱鸡。

这是电影里对英雄和拯救者的第一重颠覆。

第二重颠覆在于一心要救Okja的小姑娘。

相对于“无良奸商”和“反叛英雄”，小姑娘的角色更像是我们普通的吃瓜群众：过着自己的日子，吃着河里的鱼和后院的鸡，直到有一天自己家的宠物被夺走了！

从没想过什么“动物保护”、“素食主义”、“动物福利”的小姑娘是凭着天性善良和自己与Okja的生死之交在战斗，她一路追到纽约，就是要把Okja救回家，当ALF小哥跟她讲了一大堆什么无良奸商的动物实验后，她也没有想过什么拯救世界，她只是要带自己的好朋友回家。

可是当事情出乎她的意愿发展下去之后，小姑娘见证了ALF的溃败，这个时候她仍然坚持不懈要去解救Okja。

照理说，故事讲到这个地步，小姑娘应该是被塑造成“英雄”和“拯救者”了吧，可是剧情又把观众耍了。

当他们一行人冲进畜栏和屠宰场，看到眼前数不清的超级猪的时候，我想每个观众都会和小姑娘一样被震惊了吧：我一心想救Okja，以为救了它生活就可以回到从前，可是现在你TM告诉我这些都是怎么回事？？？

试问，经历过这一遭，小姑娘以后在和Okja玩耍的时候能不会想到那些望不到边的“肉”吗？

不得不承认，从这里开始我的泪腺就不受控制了，特别是他们俩从畜栏中间那条路慢慢走出去的时候，小姑娘的脸上有胜利吗？

有开心吗？

都没有，只有绝望。

电影在这里对英雄和拯救者进行了再一次的颠覆：她也许拼尽全力能救的了Okja，但她能救的了它们中的每一个吗？

其实看到这里我对导演颇有怨恨：就问哪个吃瓜群众看了能不戳心？

特别是戳心了我又能怎样？

我既救不了Okja，也无法停止吃肉。

更别说，我这样的吃瓜群众还不拥有小姑娘他家那种天然有机农场，还天天消费着养殖场生产的鸡鸭鱼肉蛋奶。。。

《Okja》不让观众安心的做那个英雄梦，同时它逼迫人反思，我们为什么救不了那千千万万个Okja。

这就是我在开始提到的影片的议题，如何解决“人要吃肉而肉不够”的问题所涉及的道德悖论。

在试图问答这个悖论的时候，大多数人都把世界看做了简单的黑白对立，并且想当然的给自己贴上正义的标签。

殊不知，对立的一面根本没人，对立根本不存在，因为这是一场分不出敌我的“混战”。

至于电影里面的反派，蒂尔达女神扮演的无良奸商姐妹花，也是颇具特色的亮点。

妹妹Lucy本身就已经够分裂了，她在处理超级猪冲撞商店的丑闻时将这种分裂表现的淋漓尽致。

一边态度坚决而冰冷的处理丑闻，一边为小姑娘被暴力对待表示忧心，一会儿又兴致勃勃地策划起“感人至深催人泪下”的公关大戏。

但是让同一个演员饰演双胞胎姐妹俩就更加强化了这个“奸商”的矛盾形象。

姐姐Nancy比妹妹Lucy更加厉害老道，丝毫没有任何温情的掩饰和做作，看够了Lucy花样作作作的观众一下子看到这个板着脸毫不留情的姐姐，说不定都还有点松口的气的感觉。

可是姐妹俩就是板上钉钉的坏人么？

Nancy在结尾处的话很值得回味：“我们只是努力工作的商人！

” 虽然跟残忍的动物实验比起来，Nancy的辩白似乎苍白无力，但是Nancy接盘的时候对手下说的话可谓振聋发聩了：“没关系，只要价格够便宜，人们都会买的。

” 是不是很讽刺？

让这种无良奸商能够发展壮大的，正是每一个花钱购买的人。

然而在这个生产分工高度细化的后现代社会，每个人都只是一个小小齿轮，谁也停不了转动，试图停下来的人只能粉身碎骨，那我们面前似乎只有适者生存这一条路可走，要适应的就是“趋利避害”的经济学规律。

为了把这个讽刺效果加到最大值，女主小姑娘救出Okja的方式也是通过“等价交换”。

她用金猪跟Nancy买了“活着的Okja”，因为只有金钱能够打动控制着屠刀的奸商。

一转脸，奸商Nanacy就吩咐手下，安全护送她俩回韩国，确保“我们的顾客获得满意的服务”。

是不是很可笑，什么卧底计划、抢劫计划统统无效，最后救出Okja的是爷爷用积蓄换来的金猪：这个社会只有钱说了算。

看到Okja被救出来，我想大多数观众都没有觉得欢欣雀跃，因为胜利的不是所谓的正义，胜利的不过是金钱。

电影的结尾也颇为耐人寻味，一切仿佛都回到了从前：一家人其乐融融地生活在世外桃源，甚至还有了一个小小猪，似乎象征着希望。

可是我的眼泪就没有干，因为我怎么也忘不了没被救出来的那千千万万个Okja。

这正是这部电影厉害的地方，它给了观众一个让人开心不起来的happy ending，一个一眼就看得到虚伪的happy ending。

可是这个happy ending，不正是我们对待大多数道德悖论的方式吗？

假装事情已经过去了，继续过着自己的生活就好。

Okja和小姑娘是继续过着自己的生活，Lucy和Nancy奸商姐妹俩呢？

ALF激进小哥呢？

大家都一样吧，继续喊着从前的口号、打着从前的广告、售卖着一样的产品、消费着一样的产品。

一场疯狂的幻想落幕了，可是残酷的现实还在继续。

那个结尾的桃花源之所以刺眼，是因为你我都明白，它根本不存在。

刚刚看完奉俊昊导演的寄生虫，他把社会中存在的阶级问题以一种新颖的故事情节展现出来，他的拍摄角度和画面结构都让我很喜欢，所以凭着好奇心看完了玉子这部片子，同样也是一个很深刻的社会问题，人与动物，是朋友的关系还是捕食者与被捕食者的关系呢。

人和动物不都是生态环境中的一部分吗，但人类进化的太快，在大脑结构上已经远远超过了其他动物，所以人类可能会主动的将自己的感情寄托在某样东西上，美子不就是将自己的亲情放在了玉子身上吗，美子在山里玩累了会躺在玉子的肚皮上睡觉和在晚上会跑到草棚里躺在玉子的怀里睡觉，这两个画面会让我感觉到美子已经把玉子当成了母亲，在这样的情感支持下，也不难解释美子会千里迢迢去美国的原因。

片子中有两个重要的势力，动物保护组织和创造玉子的美国公司，在我看来，一个是暖色调一个是冷色调。

动物保护组织一直在帮助美子，而且那个领导者也是一副人畜无害的样子，一双坚毅的眼神好像救世主一样善良，而公司的两个姐妹花都是唯利是图的商人，妹妹想证明自己的成功所以暗地里创造出玉子这样的生物，他们给动物带来痛苦，完全一副反派的样子。

可如果拿理性的角度来看，商人创造出超级猪并把它们投入生产，这是他们按照市场规则来行使的权利，而动物保护者却要让商人献出自己的所有物，就像自己家养的狗子不小心跑出去，被另外一个人捡到还对你说你不应该饲养狗子，你应该把它放归大自然一样。

所以影片的最后动物保护组织的人都被警察给抓起来了，而美子是用一个金猪换来了玉子。

美子要离开时，两只大猪把一个猪崽推给了美子，而且超级猪们像是吹起死亡的号角一般，全都抬起头发出凄惨的呜鸣声，从玉子的眼神可以看出来它们超级猪都是有感情的而且很聪明，所以我相信现实中的动物也都是有感情的，虽然我没怎么和动物接触过（立志在未来养一只猫和一只狗子），那么就涉及到你吃的动物它们是有感情的吗，它们死前会不会掉眼泪，它们有没有牵挂的亲人？

我本人也是个肉食爱好者，所以当看到超级猪的屠宰场时不仅心里难受胃里还有点恶心，我以前当然了解一点屠宰场的状况，可能因为心理上想回避这件事情所以大脑里也把这部分记忆删除了，而当看到工作人员用拖布清理血水的时候，心里又冒出很多不好的想法。

人死后都讲究入土下葬，而那些动物死后却要将他们的尸体倒吊起来，分离它们的骨肉，甚至砍下它们的头颅放到市场的案板前。

算了，先到这里吧，这几天我应该吃不下肉了。

什么时候可以看？

怎么看不了？

全是预告片……你们都在哪里看的？

可以说一下么？

很想看看呢哪里可以看呀…………………………………………………………………………………………………………………………………………啊啊啊啊啊啊啊啊啊............哎...看不到哦………………………………………………………………………………………………………………

《玉子》。

6分。

奉俊昊编剧、导演，安徐贤、蒂尔达·斯文顿、保罗·达诺、史蒂文·元主演作品。

万万没想到这竟然是奉俊昊导演的作品，我似乎关注已久，但一直忘了看，实在是过分。

也万万没想到这部片在结尾处竟然拉垮成这样——为什么不安排猪来一场反杀？

一个科幻故事，一个半乌托邦故事，一个巨大的反讽故事，一个动物保护协会的宣传故事，综合下来却不是一个足够精彩的故事。

超级猪玉子在山上放养十年后，终于长成了巨猪，在十年前放养的二十头超级猪中，它长成了超级猪中的战斗猪。

不得不说，开篇在悬崖，玉子救美子那一段是十分精彩的，我甚至以为我可以看到《猩球崛起》中的凯撒。

按照协定，玉子被送往纽约参展，然后进屠宰场。

美子无法割舍，随后下山赶往纽约。

这真是一个科幻故事。

到了纽约后的玉子竟然很不能打，这实在令我匪夷所思。

不知道奉俊昊导演想要通过这部电影表达什么，片中的一个桥段或许可略见一二——玉子最后被美子用一只金猪买回时，那一阵群猪的山呼海啸，确实和现实中的我们像极了……