拜占庭

今天鼓励生三孩儿的政策出来了。

我莫名地又想起这部电影。

这明明是一部给女性观众看的电影，不明白为什么评分这么低。

两位女主角其实不仅是母女，更是相互救赎的伙伴，也是一个女人必须经历的innocence以及experience.她们经历的苦难、丑陋，内心不灭的爱和美好，都只属于她们自己、属于我们自己。

男人会来的，如果我们足够美丽。

可是他们不过只是来观赏美好的。

至于内里的残破，抱歉，他们才内心也没能力去欣赏或者呵护呢。

因为，他们有他们的brotherhood.十几年过去了，我还是没找到一个可以一起重看这部电影的人。

没关系，那就改天自己再看一遍吧。

原本看标题的时候还以为会是一部类似于暮光之城的爱情电影，看完之后觉得这的确是一部好电影。

影片穿插了对过去发生的时间的倒叙，从埃莉诺的自白中一步步推动电影的发展。

母亲克拉拉处于保护自己女儿埃莉诺的心态，不得不与埃莉诺一姐妹相称，逃避“兄弟会”追杀。

埃莉诺心中藏得秘密越多就越想找人倾诉出来。

在穿插的倒叙中可以看出影片表达的强烈的女权主义，克拉拉身为卑贱的妓女，为了保护自己的女儿，反抗了“兄弟会”的规定——“女子禁止带人完成转变”。

母女之间的羁绊，对无情命运的抗争，使得克拉拉这个角色更为丰富立体，有血有肉。

但是，很不能理解的是。。。

为什么吸血要用指甲戳破血管啊！！！

吸血鬼难道不是直接用尖牙咬破动脉的么？？？

指甲什么的不能接受。

撇开一些不足的地方，确实是部值得一看的电影。

男人和女人之间最大的误解到底是什么？

如果女性拥有自我意识和独立，会不会让男人感到恐惧？

如果遵从动物性与渴望自由的男性摆脱了女人的束缚，这样是否也算是一种幸福？

持利剑的阿瑞斯们与持镜子的阿芙洛狄忒们，在生命中所期待和寻找的是否最终一致？

绵亘上百年的凄惶记忆，无以排遣的永生孤独，以及深锁心底的秘密，随着鲜红的血液缓缓流淌……

罗南在把自己写的信递给心爱的人时 给出的是全部的热枕和爱意 还有期待。

这里面有延续了两百年的天真和纯真。

不常见。

很惋惜。

我以为爱情的线会随着对方把信给了别的人看而出现不可避免的矛盾。

但类似只是闹脾气的氛围出现在两人中间。

结局是两个女主都得到了男人的爱情和陪伴。

各自找到了归属。

其实大可不必如此结尾。

在妈妈的初恋把刀伸向相反的脖颈时。

隐约预测但有淡淡的失望。

又是男人拯救女人的故事。

吸血鬼的故事加上魔幻的色彩 优雅 慢节奏 精致 角色复杂程度不是很深。

最吸引我的地方是女儿的天真。

与以往吸血鬼角色矛盾。

但不做作。

血色瀑布很美。

黑色飞鸟群加深了神秘与恐怖。

结局不必是如此皆大欢喜结尾。

没有遗憾。

反而有了遗憾的感觉。

闷片，剧情实在太沉闷，要不是西尔莎罗南我肯定是看一半放弃的，画面音乐还好，那个长发少年，20来岁的年龄长着40来岁的苍老面孔，还总是一副要死不活的表情，我去年买了个登山包，女主角为什么会看上这货，我要是吸血鬼，看到长这样的投怀送抱的主，根本不和他废话一口咬死就闪，连血都不愿意喝他的。

　　无论在哪个时代，哪个地方，当你要讲述一对美艳无双的母女或者姐妹的故事，总能吸引无数的人，他们可能怀揣着正义理想，也可能动机不纯，但都会搬来小马扎儿仔细听，然后在故事精彩时鼓掌，在故事无聊时唏嘘。

　　不久前上映的《血染拜占庭》讲述的就是这样的故事，主角是一对吸血鬼母女，她们以姐妹相称，辗转人类世界的各个角落，低调地生活了两百多年。

我给这部电影的评价是“不会有《惊情四百年》和《夜访吸血鬼》的地位，但也给同类题材立了块碑。

”有一个客观事实可以粗坯地支撑这一评价——这部电影的导演正是当年《夜访吸血鬼》的导演尼尔·乔丹。

　　吸血鬼题材电影被西方导演们孜孜不倦地翻来覆去拍了很多年，电影中出现过无数个美艳的姑娘，光二十世纪九十年代之后的这些例子——瑞切尔·薇姿、薇诺娜·赖徳、克尔斯滕·邓斯特、凯特·贝金赛尔等等就够观众们崇拜憧憬大半辈子了。

　　《血染拜占庭》中的吸血鬼母女由杰玛·阿特登和西尔莎·罗南饰演。

喜欢跑电影院的同学肯定记得阿特登在《007：大破量子危机》、《诸神之战》、《波斯王子：时之刃》里的样子，而好静的观众们肯定对《赎罪》里那个比凯拉·奈特利更出彩的小女孩儿——西尔莎·罗南印象特别深。

这对火红热辣的母亲和湛蓝清澈的女儿，与前辈们相比，可能在美艳程度上无法超越，但也绝对为“女吸血鬼”这一群体锦上添花。

　　有人说《血染拜占庭》的故事太过老套且平淡，而且电影对吸血鬼的设定完全颠覆了其经典形象——吸血鬼们没有了各种超人的神力，没有了獠牙，有的只是右手拇指可伸缩的长指甲，吸血鬼也不再能随意把猎物变成同族，而是一旦用指甲刺破你的动脉，就只会吸光你的血，在眨几次眼的时间里把你变成一具冰冷的尸体。

简单地说，《血染拜占庭》里的吸血鬼，除了将吃饭变成饮血并且被赋予永生以外，和普通人类毫无区别，不只外表，就连内心世界也毫无区别。

　　但是我想说，这些颠覆的设定和平淡的故事对这部电影来说是必须的，这两点看似是缺点的地方，实际上是摒弃了很多吸血鬼题材电影犯下的巨大错误——过于注重“吸血鬼”这个身份的外在象征性。

抛开你对“吸血鬼”既定概念的理解，仔细思考，你会发现其实大部分吸血鬼，尤其是那些真正“上了年纪”的吸血鬼，他们由于永生且无需烦恼大部分的生活琐事（比如疾病等），在其身上往往会体现出更多，更纯粹的人性光辉，反倒是真正身为人类的普通人，由于时空上的种种限制而自愿或被迫掩盖了自己的本性。

以《惊情四百年》为例，看完全片以后，你难道没有觉得德古拉伯爵才是这部电影里最有人味儿的角色吗？

　　有人说《血染拜占庭》是一部商业文艺片，我举双手赞成。

尼尔·乔丹用“吸血鬼”给电影套上了神秘学、哥特风、宗教、情色等等在商业层面百试不爽的标签，又在选角、镜头语言、台词风格和故事构架上交足了文艺功课，这样的良苦用心实在难得。

用《让子弹飞》里的一句台词来形容导演的意图——“站着把钱给赚了。

”　　中国赚钱最多的导演之一冯小刚在新书《不省心》里写了一段姜文对自己说的话，“电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。

你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。

另外一些导演明白这个道理，他们知道电影得是酒，但没有酿造的过程。

上来就是一口酒，结束时还是一口酒。

更可怕的是，这酒既不是葡萄酿造的，也不是粮食酿成的，是化学兑出来的。

小刚，你应该把葡萄酿成酒，不能仅仅满足于做一杯又一杯的鲜榨葡萄汁。

”窃以为这一段话放到所有的电影人的身上都是受用的，尼尔·乔丹这一部《血染拜占庭》没有完全酿成酒，但明眼人都能看到他在努力地酿。

　　菲姐的《将爱》里有一句“伟大是残酷的衍生”，要做一件伟大的事，必须要先走一些残酷的路，一味地以《暮色》之流为榜样是永远拍不出好东西的，要残酷地抛弃那些虚有其表的辉煌，如此才能从中衍生出真正的伟大。

片中的母亲在人的世界受尽凌辱，她抓住一次机会得以逃脱（去孤岛变身吸血鬼），想从此变得强大，回来后因为救女儿开罪吸血鬼的法规，却发现在吸血鬼世界女人的地位依然低下，她为了保护自己和女儿不被吸血鬼伤害而四处逃匿。

作为弱势群体的女性抗争这个世界的不公平法则采取了两种不同的方式：一种是母亲的暴戾和欺瞒，而另一种是女儿的善良和诚实。

影片在为女性解放呐喊的同时也宣扬爱的力量，这包括母亲对孩子有爱，但是一种霸占自私的爱，而女儿的成长是在修道院中完成，使得她更趋向完美主义，她更有同情和无私的爱。

这又在宣扬宗教的伟大！

片中经典台词两句“我不会屈服于暴行”暗指男权；“唯有准备去死的人才能获得永生”这暗喻人不付出不抗争就不会有新生活的来临！

晚上遛狗5公里回来，因为失血停掉力训而留给一部本以为是动作片的吸血鬼电影——《拜占庭》，出乎意料，它竟然是女性电影。

卑贱的妓女为了自己和女儿的生存机会（如果她肺结核死了也就没钱再抚养被送进孤儿院的女儿）窃取只有男性精英或男性贵族才能被入选‘兄弟会’的‘入门券’。

在成为兄弟会编外一员的面试中，她大胆承认自己低贱的身份：“我是女人，我还是妓女。

”得来的却并非已超脱世俗观念的宽容，而是古老陈旧的唾弃：“我们不要女人，你这个天生的贱种，如果你违背了规矩，我们自然会来惩罚你。

”——用一把十字军东征时期、从拜占庭得来的东方弯刀，砍掉你的脑袋。

细想十字军也算是兄弟会的一种，由天赋神权的男人所组成，被更为神圣的上帝之光所庇护，而且上帝也是男人。

母亲一直靠从床上挣来的钱养活她的女儿，她不希望女儿有和自己一样的命运，于是把她送去孤儿院被修女们照料，因为她们的美德正是贞洁与谦卑。

但她没想到自己最担心的事还是发生了，珍珠一般纯洁的女儿被自己的仇人强奸，那男人往白衣上沾着鲜血的瑟瑟发抖的姑娘身上扔了几个硬币说：“你也是妓女了。

” 这是一种强加于女人的无法言喻的羞耻与痛苦。

作为第二性的客体天生的卑贱，和象征第一性高贵的‘兄弟会’——他们不需要创造生命，他们本身就代表永恒。

而创造生命、且是第二性的母亲和她的女儿只能被兄弟会放逐、随时受到死亡威胁的恐吓，起初她们也默默地接受了这种命运，一起度过最初的两百年。

两百年后，当兄弟会派来第一个使者惩罚母亲时，使者继续贬低她说：“过了这么久，你什么都没学会，只会卖淫。

”——因为她接受了自己的命运，注定低贱，永生只替换了她原本那副将因结核病而咳死的肺，却没让她真正地自省和掌握命运。

她依然操皮肉生意，此时‘活着的希望’只有一个，就是作为守护者和女儿漂泊世间相依为命。

若说她有什么变化或进步，那就是更聪明狡猾、懂得利用比自己更弱势的男性，开了家妓院自己做鸨母。

相比母亲，女儿的故事线更具有宗教意义，毕竟是‘上帝之光’教化了她，所以她一直遵从教会孤儿院的戒律。

身为吸血鬼却更像是天使：只带走那些已准备好成为死者的人的生命，为他们祷告、温柔地赋予他们死亡。

同时她也厌倦了母亲的‘荒唐’和不准泄露身份的痛苦，她渴望被人理解、沟通交流。

跟白血病男孩的相遇虽有些牵强，但随着剧情发展可以展露她自身的希望、爱和矛盾，比如说不是有意的却出现在男孩路过的地方，像任何一个心怀善意的姑娘那样守在他病床前，写自己亲身经历的故事给他看，甚至把永生的机会送给他。

最重要的是与母亲不同，她选择与第一性和解，她选择和爱人一起‘新生’。

“珍珠藏于腐肉中。

”结局出人意料，母亲的初恋、另一名兄弟会的成员冲破之前遵守了两百年的信条解救了她，他也厌倦了古老而沉闷的兄弟会，渴望第二性的陪伴。

于是，结局里母亲有个弥补两百年前所犯的‘最初错误’的机会，她不再是腐肉，而是剥离腐肉的珍珠，一同被‘剥离’的还有她对女儿像抓救命稻草似的束缚——自我意识的觉醒使她让女儿也去找寻自己的路，即使分离充满撕心裂肺般的痛苦与伤感，但她还是放手了。

男人和女人之间最大的误解到底是什么？

如果女性拥有自我意识和独立，会不会让男人感到恐惧？

如果遵从动物性与渴望自由的男性摆脱了女人的束缚，这样是否也算是一种幸福？

持利剑的阿瑞斯们与持镜子的阿芙洛狄忒们，在生命中所期待和寻找的是否最终一致？

我也不知道。

首先这电影的名字很奇怪，感觉和主题有点不相衬。

吸血鬼女儿叛逆了两百年，真的不讨人喜欢。

吸血鬼母亲的扮演者从《诸神之战》到《波斯王子：时之刃》都魅力无限，最后狂奔着去救叛逆的女儿真的令人动容。

善良的少校从《在路上》到本剧一直保持着温文尔雅的气质。

本剧其实过程一直不怎么吸引人，顶多给60分，但是惊喜的结局让它加20分。

這大概是我看過噠吸血鬼電影裏最棒噠一部暸。

歐洲古老噠Byzantium原本是東羅馬帝國強盛噠標誌。

看到拜占庭我想到噠卻是教皇、腐敗、殘酷、封建黑暗。

那個時代教皇藉助上帝噠力量控制著君主噠統治。

神噠話語被他們所玷污。

但不要忘記如今噠拜占庭卻是土耳其噠伊斯坦布爾。

規矩註定是要被打破噠。

和從古至今男權至上歧視女性是一樣噠。

這對吸血鬼母女打破著數百年來腐朽噠規則。

開創暸吸血鬼噠新紀元。

我喜歡這部電影噠另一個原因是演員。

不說兩位女主角。

男演員也是經常在大螢幕上出現噠人物。

壞上校是Elementary噠新福爾摩斯。

那個被吸血噠男老師則是曾經出現在加勒比海盜噠總督。

Saoirse Ronan我很早噠時候就看過她演噠電影。

她很有天賦。

從微光城市開始逐漸進入各個大導演噠事業之中。

最近看過她噠The Host。

感覺非常好。

她特別適合這種文藝小清新還藏著一絲黑暗噠電影。

而Gemma Arterton更是驚艷。

她並不是典型意義上噠美女。

沒有瓜子臉還滿臉雀斑。

但她就是適合演那種歐洲古典噠女神。

再加上她那一口噠英音。

簡直太脫俗啦。

最近看過她演噠電影是和Jeremy演噠Hansel and Gretel: Witch Hunters。

總之呢這部電影眞噠給人一種很不一樣噠感覺。

五星推薦。