洞

缓慢又优美的电影，但在优美中又笼罩着一丝忧伤。上世纪六十年代的意大利，北部的人忙着往上建高楼，南部深山里却有一队探险队员打算下深洞。在山谷中放牧的老人本来精神矍铄，却在探险队到达山村后一病不起。随着探险队在山洞中的不断深入，老人奄奄一息。洞中探照灯与医生用灯观测老人眼球的画面默契连接，导演观点十分明显。最后探险队到达洞低，老人灵气耗尽，再无气息。本片几乎没有台词，除了放牧老人外也没有其它角色。镜头中有很多上帝视角俯瞰山谷的画面，在“上帝”的眼中，现代人类的闯入永远改变了原有的美妙平衡，人类却以挑战了大自然而沾沾自喜。

虽然本片似乎在讲人类对自然的探索与丈量，但本片有人，却无人物：勘探队几乎没有得到几个中近景镜头，而唯一有面部特写的牧牛老人，似乎是因为他与自然的距离更近；就连收音、混音都是自然中心的，观众到底听的是勘测者的具身体验还是与洞穴一同聆听人类在自己的身体里造成的回响，这之间有个微妙的边界，而我感到影片成功跨越进入了后者。有些镜头让我想到怀斯曼的纪录片，但同时我意识到「fly on the wall」这种技法的潜台词并不只是「不加干涉的观察」，更强调一双（或无数双）「非人的眼睛」，而这「非人」在此处并非指电影的机械之眼，而是除人以外的自然之眼——一只苍蝇，亦可是深渊。类似的主题，但本片是《地心引力》之流人类中心主义电影的反义词，也因此必须在电影院观看，因为只有在黑暗中我们才能放下自己作为人的感官。

6.7/10 #FilmForum 显然不该在昏沉沉的午后看此片。音画显然是动人的，但是一旦失去了其唤起的情感这一保护层后，实则过度干燥（大部分时候）以及空泛，或者说是重复。地形地貌的考量通过绘图实现，但地下地上两个世界的交织并未清晰地分辨时间，让这层维度显得粘滞，或过度跳跃。镜头与镜头之间存在着无法衔接的语焉不详，若以“观察”的手法为其正名，又会发现其视角的不固定，“我们”的位置难以找寻。存在着无穷的暗劲儿或势能，只可惜没能全然迸发出来。

#11thBJIFF# 矿灯投射的昏黄光线在潮滑的岩壁上碰撞游移，竟产生了比戈登·威利斯的“阴影美学”更加惊艳的视觉效果。火烛状的光斑凝缩成一个奇点的时候整个人仿佛要被吸到银幕中去。老者手背上起伏的浅静脉想及《镜子》中在日光曝晒下渐渐消失的水痕。

心灵平静

另一个层面的魔鬼电影

可能此片需要在电影院看，电脑前感受不到震撼。

看得昏昏欲睡但并不妨碍是个好片，到最后那一笔画完成，死亡也完成了

#11th BJIFF 视听语言的奇妙，感觉时间过得好快。洞和人的眼睛的对照很有意思，对自然的探索与对身体的敬畏。能第一时间看到威尼斯的好电影，也是很爽。今天好多高中同学都保研了，而我却还前途迷茫，顿时觉得人在三里屯好孤独，感觉多穿一件衣服，希望大家都好吧@三里屯美嘉

6.5。只能说预期完全错误：前半个小时对于山谷生活以及老旧黑白电视的精细聚焦，让人以为导演会用自然主义的手法在更广阔的维度探讨“洞穴寓言”。显然，生命流逝与洞穴探索过程的耦合虽稍显灵气，仍不免感叹美则美矣。声音当然做得非常精细。相比《四次》，导演放弃了在单一镜头内运用横摇做推进叙事的分镜，让整体美学更为统一。

探索=人类的文明发展意味着自然与神秘的消退，但自然与神秘又从不会消失。美学一贯如此，和上一次的《四次》相辅相成（意象与符号）

不断向下的探索与慢慢老去的生命进程交织在一起，没有语言的表达，只是记录。风景很美，但是似并不具备电影的故事性。

服了，想睡半天睡不着，跑楼下吃了个肉夹馍，肉夹馍还死难吃。想要保存原本世界的电影或者照片永远不如世界本身，艺术假一点儿才好看

字幕无用系列

从外圈到内圈，上层到下层，循牧羊人的眼光，指向地球深处。穷尽了，测准了，就不再动。会有另一个洞，会有另一个生命。

2.5，字幕组会喜欢的类型，让我想起一篇小学课文 曼谷的小象，就是这么简单的救助情节，简介多说一句话就梗概完了，完全没必要用交集或改变这样指代不明的词，故事简单像一阵风的电影没必要拍得冗长沉闷，同类型蒙多要好些

视觉清静。旷阔的高原山林地貌，云雾涌动，牛羊往来，平稳祥和，人行其间如蝼蚁渺小。牧羊人病重和洞穴学家们深入地底探寻的镜头不断切换。人类自以为的孜孜不倦探索求知，发展进化，自然的感受就不重要吗。

7/10。关乎“美”的电影。洞，既指人类探秘的洞穴，又指观众透过荧幕窥视的入口。和《沉洞泉》有相似之处，仿佛下一秒神迹出现也合理，或者说早已存在。走入大雾，新的发现与旧的死亡，时间流逝历史更迭，人如草芥而地球如尘埃。在洞口上方踢球，给电影带来了更强的活力。

3.5 很喜欢历史感的电视、遗风旧俗的村庄以及宗教信仰和自然的地质演变这些元素的缀合。洞就像是人文世界与地下自然世界的出入口（边界）一直对洞深处有密闭恐惧。

#2021bjiff#开头睡了十分钟#还行权当纪录片了