珀尔

她有严重的解离症状，在她没有疯狂之前就已经很严重了。

她身边没有一人发现，因为这类症状的患者更多都是私下解离。

有高频解离症状的人必然有神经质介精神病之间的疾病。

长期处于自我解离症状的人一旦破碎，必定失控。

跟她是什么阶级的家庭环境没有关系，各阶级的人群只要过着“笼中蝶、金丝雀、困中兽”的生活。

哪怕权贵富裕的人也会逐渐出现解离症状，长期解离下去，思维模式就会脱离自我看待事物，会出现人格缺陷和人格障碍类的精神病。

电影中有多次解离症状和情绪高频波动，在稻穗地里抱着稻草人跳舞之后失控，一人独自在房间里解离，憧憬幻想着离开农场，与瘫痪不能说话的父亲交流，她也会解离出“父亲的想法”而自言自语回复，对农场里动物、兽蛋的行为和交流，在河边对鳄鱼的互动。

舞蹈面试时那段脱离现场的内心解离画面，甚至更可怕的是，她的闺蜜居然让她主动“解离”，让她把闺蜜当做去打仗的丈夫。

而她身边唯一可以接触最多，并且可以讲话好好沟通的是她的母亲，但电影中很显然母女之间并没有太多相互理解，相互沟通，这也是导致她高频解离的原因。

女主的很多思维想法因原生家庭的缘故，没有办法向外倾吐，久而久之就有了自我思维模式内化及自我理想化，对她个体而言是一种向外得不到理解和倾诉，而养成的自我交流的思维模式。

这种心理状况不是她去了镇子上后，不是母亲跟她吵架后才有的，电影开头就一直伴随着这种问题。

她也不是反社会人格，不是只要杀人违法就是反社会人格，判断不同人格障碍最大的区别就是个人思绪的出发点，而不是通过表象的行为和情绪而决定的，有太多精神疾病有相同的表现病发症了。

她的情绪失控和解离症状有明确的缘由及爆发点，一切都因为长期对离开农场的理想化，而现实总是没法如你所愿。

“不能离开农场”＝“不能接受破碎”＝“不能接受分离”＝“不能接受灰色”＝“非黑即白”。

她的思维模式非黑即白，高频的解离症状、过山车般的情绪波动、失控，爆发后的极端行为，这些都不是反社会人格会有的，因为边缘型人格障碍虽然失控后极端，但他们仍然是被“理想化、情感”困扰的，而反社会人格并不会被这些困扰。

我是个有解离症状的bpd患者，所以她的疯狂和失控我能够理解。

恐怖电影有一个好处，不仅各式各样的角色都能在恐怖电影世界观里成为主角和关键人物，这本身就是一种平等的。

更棒的是，当你有过一些创伤、糟糕的情感关系、缺失的爱，而你在恐怖电影中看到这类角色，你会想到你自己，你会想起自己经历过难熬的时光，糟糕的过去，但你在现实里熬过了这段时光，你幸存了，这对于你来说本身就是一种创伤修复，恐怖电影会治愈伤口。

B站恐怖影视区up主：抹茶味的goth蛇

Pearl.珍珠。

电影的画面采用了六十年代复古电影的风格，一个美国农村女孩珀尔，怀揣着去大城市的电影梦，自己的丈夫在外打仗未回，家里有着一个严厉守旧的母亲，一个全身瘫痪需要照顾的父亲。

从刚开始的这些内容和电影名字来看，根本无法想象这是一部恐怖片。

直到珀尔若无其事的杀死农庄的鹅喂给自己的宠物鳄鱼。

这娘们儿不是好人啊！

这部电影看下来给我的感受就好像一首好好的古典音乐，播放时不时传出一阵刺耳的噪音，你从一开始眉头微皱，慢慢变得越来越难以忍受的恶心烦躁。

没有什么利用突然吓一跳方式来制造恐怖的手法，最后的珀尔独白解释了一切，就是一个变态的精神病人被释放了内心。

唯一佩服的就是珀尔的妈妈，一个女人照顾整个农庄，瘫痪的丈夫，还要压制这样一个恶魔。

最后结尾的三分钟笑容简直就是经典！

影片一开始，房间里的装饰全是少女心的装扮，未有什么不妥影片一开始，房间里的装饰全是少女心的装扮，

珀尔在房间内跳舞

被母亲打断

珀尔的表演诠释此时完全是个害怕惹母亲生气的小女孩在与母亲的对话中，母亲展现出完全排斥女儿舞蹈演员梦想，控制欲极强的态度，并让米娅去牲畜棚干农活珀尔在牲畜棚又不自觉沉醉于自己舞蹈演员的梦想这时有一只鹅打断了它与母亲打断的情况不同，她直接插死了鹅鹅不同于母亲，在鹅身上，她才能掌控人生精神病发生的情况有很多，且复杂“拉康认为精神病是由语言导致的，患有精神病的人在象征届失去了话语权，她陷入一种失控，身心分离，陷入一种认知破碎，而艺术治疗，如绘画，戏剧创作，写诗，等包括珀尔的舞蹈可以通过自身书写来撑起破碎的认知符号，书写过程就是生成过程，来形成一个让人格稳定的钮结，自己给自己创造话语权，让自己成为象征届的”父亲“如果母亲支持她的舞蹈，或许珀尔不会杀死那只鹅？

她有希望成为人格稳定的孩子？

这个故事还有另一种可能？

关于珀尔走不出的农场竭斯底里的母亲，父亲的缺失，与世隔绝的农场，未有父亲或者父权社会的阉割威胁的干预性介入，她无法正确适当地切割与母亲的关系，所以她总是在等一个男人帮她，从霍德华到电影放映员，谁都没人帮到他，她已经长大了，已经太老了，无意识的宿命让她走不出农场了。

她这一生并未被爱过，有可能但不多，她在母亲那索求爱的时候是被拒绝的关于母爱的挫折，拉康言：“因而，挫折远非是关系满足某种生物性需要的失败，而是往往涉及恰恰相反的东西；真正的挫折是对爱的拒绝，而生物性需要的满足则是对于真正的挫折进行补偿的一种徒劳的尝试。

”珀尔还会继续杀人，且没用台湾系列剧《你的孩子不是你的孩子—是猫的孩子》与珀尔的原生家庭类似，竭斯底里的母亲和缺位的父亲，而母子之间最后的和解情况居然是通过神迹的降临—最后一只没有被杀死的猫诞下新生命—类似马鹏里的耶稣，很难想象，如果那只猫没顺利生产，会不会变成《你的孩子不是你的孩子—珀尔》

现实的残忍和我们幻想着的美好一旦对轰到了极限，我们就再也压制不住内心的悲伤与愤怒……那时我们年轻，我们幻想着自己未来会扬名立万，幻想着自己会有多么自在，幻想着自己过上多么特别的生活…可我们终究不是别人，我们终究不是顺利的，你的人生不可能会像电视剧和电影里那样美满幸福那样摄人心魄，可我们却总是想象着去成为它，渐渐的，我们被自己的幻想蒙蔽了双眼，失去了对现实的判断与认知……就像珀尔问米兹“为什么你们总是能得到上帝的眷顾，而我却要一辈子待在这个农场？

”米兹万万没想到的是自己的安慰会害死自己，当你成功时候总是安慰着一落千丈的别人一切都会没事，安慰别人一切都会好起来，可你并没有感同身受，你永远也不会懂那种痛苦，有的人需要安慰，可有的人不需要，他们需要的是靠自己去调节，因为别人根本不懂她们的悲伤和恐惧，可怜的米兹终是被自己最好的朋友分了尸。

只有看完珀尔，你才明白《X》当中珀尔对马可辛说的那些话多么意味深长，“你总是觉得自己是多么美丽，总是自命不凡，总觉得自己是个大明星，可你不会的，你太像曾经的我了……你永远不可能成功的！

”我本是来看恐怖片的，可里面根本没有任何恐怖，但我看到镜中的自己，看到了恐怖的自己有时候，我们得学会接受现实，接受不完美的自己……从《阴风阵阵》到《珀尔》，米娅高斯演的都很好，期待她未来的表现！

三星半左右，女主的演绎值五星，每一次歇斯底里的嘶吼都那么疯狂又真实，最后的独白与微笑更是高光拉满。

珀尔爹才是万恶之源这点大家了解吗，他出轨闝倡染上♣️毒全身不遂，直接害了珀尔她妈一辈子，然后她妈害珀尔，珀尔祸害众生，老灯全剧唯一一个死有余辜。

关于⭐病这点我觉得导演是有暗示的，珀尔妈对伎女的厌恶，说她爹被传染病折磨的些许鄙夷，再结合时代背景，20世纪初的德州，能让一个中青年全身不遂但又顽强存活还不通过粪口、飞沫传播的传染病，大概率♣️毒。

强尼色字头上一把刀，刀刀致命，也不冤吧。

珀尔妈严格来说不是珀尔杀的，她只是没救，总之妈有点被剧情杀的意思，事情发展到这不死几个人是不行了。

不然珀尔直接去面试呗，面上了就溜，被阻拦再动手也不迟，没面上也就是回来再被骂一顿，当然对我们而言被骂一顿不算啥，在珀尔那可能就是毁天灭地导火索。

想起一句话——你不爱孩子，孩子不会不爱你，但她会不爱自己。

珀尔并非完全没有同理心和情绪的反'社'会人格，她能感受爱，渴望爱，只是她的情绪更偏执更极端更激烈，也爱妈也爱爸，但她自我中心问题更为严重，像一直停留在全能自恋期，也许正是因为从没被满足，所以她始终无法脱离这一心理阶段。

她膨胀的自尊是不允许任何否定的，一切妄图磨灭她自我意志的存在都需要被清除，无论任何人。

又一个典型的基因上膛，性格瞄准，环境扣动扳机的故事。

金发妹妹最惨，做人还是不能太规矩，该夺门而逃的时候就快跑，别等人家把话说完了，还有就是别穿高跟鞋，逃命克星，下一部的金发妹妹也很惨。

舞团思路还是没有打开，不能漂不能染吗？

要什么颜色就什么颜色。

先看的这一部直接爱上珀尔，就get不到玛克辛了，她有点太正常，野心和反叛都很平常，所以第三部就不想看了。

至于说珀尔老公对她是真爱的，那也不至于，老公也不是啥正常人，说不定就爱珀尔这一股疯劲。

BTW热评那位说让珀尔去战场，老公留农场的，您简直是天才！

“夫人保有对丈夫和这个世界的怨恨。

她一直用双绉衣物与黑色长裙释放出的阴郁气场来与之抗衡。

” “他像极了他母亲，他将拥有同样的固执、天真（或许），总之，有一种乡下人的实证精神，再往后，他也将拥有同样的贪婪与傲慢。

是否正因如此，他才在母亲面前始终摆出消极、丧气、接受现状、静止不动的模样，却暗中滋养浓烈的憎恨。

” 以上两段摘自博纳富瓦给兰波写的评传，《履风的通灵人与盗火者》。

描述的是兰波和他极富控制欲的母亲的。

基本上可以照搬到本片中Pearl和她母亲。

兰波还有兄弟姐妹来分担这种控制，但Pearl却只有一个人，作为母亲对于整个人生失望和愤怒的宣泄口。

有时候你会觉得，他母亲之所以还没有疯掉，就是因为有Pearl提供这种宣泄。

她并不对抗苦难，而是借由向他人施加苦难，让自己能够接受苦难。

但她依然被苦难所困，被怨恨所缠。

与母亲因自己的选择不尽如人意而怨恨上天不公不同，Pearl是原罪，她或许从懂事开始就面对着不在场的父亲和无处不在的母亲，这是她人生的常态。

因此她不像母亲时刻保持阴郁气质，而是在灿烂中隐藏的残忍。

她跳跳着给放映员介绍畜栏里的动物的时候显得天真烂漫，但几分钟后就换了副面孔。

她的心灵被无形的手塑造成了畸形的模样。

我们不知道Pearl第一次残害小动物是什么时候，她偷穿衣被母亲罚去喂牛后，面无表情的插死了那只鹅。

这是她被施加苦难后的宣泄方法，而且看来已经驾轻就熟。

习惯后就没那么害怕了，杀动物如此，杀人亦如是。

她用强大的压迫感让Mitzy承认自己被选中，并不是真认为她被选中，只是为自己杀她提供一个理由。

而这一次，和那只鹅一样，还是面无表情。

Pearl的一切行为都有强烈的目的性——离开这里。

嫁给Howard，接近放映员，参加面试，都是如此。

而一切阻拦她的都会被扫除。

她想用苦难给她的形状来逃离苦难，但即便逃离了这里，她也永远无法摆脱苦难的束缚。

而如果逃离不了，那就只能一世成为苦难的奴隶。

曾几何时，缇·威斯特这个导演的名字，只是作为一系列影视作品的附属而存在。

这位才华横溢又精力旺盛的恐怖片玩家，要么是自编自导一些商业气息不浓、中文互联网上熟肉都不太好找的小众影片。

要么是在《26种死法》，《致命录像带》这样有名气的拼盘片里占有一个席位——尽管他主导的段落水准算得上突出，但这些作品毕竟销售的是整体品牌。

要么是在《驱魔人》《环形物语》《他们》这样足够精彩的剧集中联合打工，淹没在导演栏长长的名单里。

直到今年上半年，这一切改变了。

至少在恐怖类型里堪为年度爆款的《X》让威斯特成为了一部分影迷心中耳熟能详的名字。

如果你还没看过《X》，可以用简单一句话来概括它的内容：一群年轻人租了一所偏远宅子拍摄小电影，遭到屋主老妇的无情杀戮。

就在《X》风行一时、威斯特声名鹊起的当下，他也不失时机地宣布此片的前传已经在制作中。

而我们很快也将发现，恐怖片的制作周期原来可以很短，不出半年就跟这部前传《珀尔》面对面。

珀尔就是《X》中那个令人不寒而栗的老太太的名字，前传把时间拉回到她年轻时的1918年，讲述她的人生首杀。

时间会让人发生巨大改变，何况是长近世纪的漫漫岁月，这给了前传从头塑造珀尔的机会。

影片开头不久，珀尔在自家农场的谷仓里一边喂食动物，一边轻哼着歌曲翩翩起舞，整个气氛像足了迪士尼早期的真人歌舞片。

然而当一只大鹅不期而至，珀尔立刻露出了与歌舞气氛截然违背的另一面——她拿起叉子让这只可怜的目击者血溅当场，接着又把它喂给了池塘里的鳄鱼。

这个对比开场先声夺人。

我们知道了珀尔不是那个看上去天真纯良的歌舞少女，她有着猎食动物的冷酷心肠。

接下来又有一段童话般的情节，珀尔进城看电影，对着银幕上的演员畅想着舞蹈梦，又跟影院放映员互生好感，还得到了一卷电影胶片作为这次邂逅的纪念。

可很快，当她在乡间小路上意外弄丢了胶片后，行为又开始无法理喻。

她跟田野里的稻草人跳起了迷乱的双人舞，还跟那张丑陋诡异的脸深情接吻，不但吐舌而且时间长到几乎令人不适，至于后面发生的事更加儿童不宜不可描述。

电影不断采用这种轻松欢快和变态离奇的交替，制造出毛骨悚然的效果，让我们对这个女孩心生畏惧。

在家里，我们看到母亲对珀儿的严厉管教，仅仅是几分零用钱不知去向，就以禁止晚饭且不许下桌作为惩罚。

她还拒绝邻居送来的烤猪，理由竟然是“我们拒绝施舍”。

她对于珀尔社交行为的禁止、对她演员梦想的嘲弄，种种言行上的管控，以及发号施令的语气，都让人感觉到强烈的窒息。

除此之外珀尔还有一个全身瘫痪的父亲需要照顾。

父母带来的双重压抑似乎让她的反常举动显得合情甚至值得同情，但随即她又把父亲掐着玩，这种天真的残忍揭示出人命在她内心的分量。

电影就这样巧妙地操弄着我们的情绪。

农场生活虽然压抑苦闷断送珀尔的梦想，但总算是一个相对稳定的均衡。

一切都是被那个英俊的电影放映员改变的。

他给人的最大印象是个行走的鸡汤机器，“要过自己想过的生活”，“你想要的就一定能得到”，“别让别人阻碍你的追求”，“人生只能活一次，错过就再也没有”……张口就来熟练得很，堪称所有成功学导师的祖师爷。

接着他就给珀尔看了一部黄片。

听上去很像网上那些关于文艺青年的段子，前一秒还在跟你谈塔可夫斯基和安东尼奥尼，后一秒就对你提出一个不堪入目的要求。

但放映员没有这么猥琐，他谈论那些影片时是创业青年的口气，似乎完全没有用下半身在思考。

他在珀儿心里种下了一颗种子，或者说是给她心里原本就有的那颗种子施了厚厚的肥料。

他做这些的时候肯定想不到打开了一扇鬼门关，不止是给他自己。

他到珀儿家里那场戏是非常经典的悬疑片模板，不同于那些早早预示羊入虎口的情节，我们事先并不确定他的命运，因此会一直提心吊胆他会在哪个时刻激发珀儿的杀机，可能是说错一句话、看了不该看的，也可能是什么想不到的原因。

影片没有在这场玩太多的悬念花招，只在珀儿终于下杀手那里用了个不错的镜头误导，搭配她空前歇斯底里的表情，震撼力很强。

这是她在本片第一次主动杀人，需要一个凶猛的仪式感。

回头看，珀儿的几次杀戮遵循循序渐进的心理过程，如果说杀死母亲是家庭冲突的意外（着火以后她还本能用水去灭火），杀死放映员是情绪受到背叛的失控，那么杀死父亲就是彻底冷酷的预谋行为。

然后有个有趣的小插曲，珀尔跟闺蜜一同参加舞蹈选拔，她把自己的念头说得太大声了，闺蜜以为她是故意宣战，来了一通阴阳怪气的回婊，没想到珀儿完全不接招。

这一段可以放在任何喜剧片里作为过场。

接下去还有个更加喜剧化的场景。

登台表演的珀儿把自己的幻想跟远在前线的丈夫结合到一起，画面中她身处一个道具搭出的战壕，身后是炮火和烟花，脸上挂着夸张的笑容，跟一群浓妆艳抹的士兵一起欢歌热舞。

她舞蹈的倾情投入中带着让人心悸的狂烈偏执，跟真正的疯狂一步之遥。

如果她的舞蹈梦想成真，说不定这疯狂就可以永远被封存起来。

但我们知道没有奇迹，评委一声意料之中的“不行”，终于让这疯狂挣脱了最后的束缚，之后的情节一路野马脱缰。

从《珀儿》中我们可以看到跟《X》主题上的紧密关联，那就是强烈的嫉妒。

《X》中老年珀尔是嫉妒年轻人青春的肉体和激情的性爱，老妪之躯妒火中烧，对狗粮党大开杀戒。

而本片中的珀尔是不得不蜗居在小小的农场，干着粗重乏味的农活，嫉妒他人拥有的广阔世界和远大前程。

更具悲剧性的是，原本以为瘫痪的父亲、控制欲过剩的母亲、背弃诺言的放映员、容貌舞姿更出众的闺蜜是她梦想的阻碍。

直到把他们一一铲除干净，这个神经质女孩才不得不面对惨痛的现实——即便没有这一切阻挠，她也只是个终身与梦想绝缘的普通女孩。

《X》中一人分饰少女和老妪两角的米娅·高斯，在《珀尔》中献上了更为荡魂摄魄的表演，你一定会对她将近十分钟撕扯灵魂的独白，还有结尾让人毛骨悚然的笑泪交加表情难以忘怀。

某些时候，她不加节制汹涌袒露的内心感受，也赋予了臆想和杀戮某种开脱。

毕竟芸芸众生，多的是人动过“把限制我梦想自由的一切枷锁都毁掉”的念头，她更像在替观众完成敢想不敢为的解气壮举。

米娅·高斯充满层次感和爆发力的表演，以及珀尔这个角色身上所拥有的复杂性，都让这部影片远远超越了前作，也挣脱无脑的砍杀B级套路，上升到某种值得玩味的艺术品类。

无数故事褒扬梦想的可贵，但时不时我们会从《珀尔》这样的电影目睹，扭曲的梦想会失控变成灼人的火舌、锋利的刀刃和夺命的狂暴。

都在说母亲的无情导致了珀尔的变态，但是几乎没人谈到父亲的失格。

为什么他会瘫痪，从母亲说的话就能明白，他是在外面寻花问柳后染上了病，因而瘫痪。

一个女人，数十年地照顾一个瘫痪的丈夫，不被逼出一点病来，我都觉得很稀奇，她还要干很多农活，这样的生活常人根本无法承受，然而她数十年如一日地忍下来了，这就是残酷的生活。

有人说珀尔最大的问题是缺爱，或许对于童年的她来说是这样，但是长大后的她，想的只是逃离，逃离母亲、逃离瘫痪的累赘的父亲，逃离这种残酷的劳累的生活。

遇到丈夫后，她也得到了爱，但她并不感到快乐，对于她来说，脱离才是唯一的解药。

放电影的那个男的死得一点也不冤枉，珀尔一去便给她放色情电影，想引诱她，目的得逞后又许下老套的承诺“带她去欧洲”，那时候珀尔拼命想逃，就觉得自己好像抓住了救命稻草，然而事实告诉她，这一切都是假的。

最开始男的劝她放下一切逃离时，她担心母亲和父亲，同时因为自己缺乏安全感而没有行动。

如果珀尔一开始放下一切出逃，如果她没有背负杀人的罪恶，她或许能够在异国他乡重新开始。

如果当下觉得痛苦，谁都不知道前路是什么，或是好或是坏，但就像珀尔所言“不要到老了才后悔”，那不如逃离。

门罗·爱丽丝《逃离》里写了很多试图从或无聊或劳累或压抑的生活里逃离的女人，有些失败了，有些成功了，但不管怎样，至少她们尝试过了。

珀尔 Pearl (2022)#13thBJIFF 中国科学技术院巨幕影厅。

8/10 扭曲的家庭关系和成长环境，珀尔或许身患边缘性人格障碍和解离性精神障碍等一系列神经官能症，从病理学的角度或许可以解释珀尔的焦虑暴躁、癫狂幻想、暴力虐杀倾向等心理和行为。

叙事节奏很棒，几段关键场面对电影片段进行了分割，对应着珀尔心境的转变，经历数次绝望，这种复杂的爱与恨逐渐扭曲，珀尔终于坠落深渊，拿起戟斧奋力反抗。

新鲜的肉体绽放血肉之花，蛆虫在糜烂的尸体内蠕动翻滚，当一切复归平静，面对不成人形的父母，珀尔终于能够在餐前祈祷，感受日思夜想的解放和自由。

影片开头房间内的独舞、路边麦田和稻草人共舞、教堂舞台上和“女孩们”共舞，这三幕舞蹈场面成为珀尔内心的投射，从幻想憧憬，到纵情释放，直至希望破灭。

米娅·高斯的表演极具魅力，低沉、致郁、优雅、深情、沙哑的声音下透着强烈的悲伤，数分钟的独白，更让人感触难过。

电影结尾，珀尔扛着小斧头，瞪眼凝视，强颜欢笑，泪流不止，更显惊悚和恐怖...

这个电影也许能被称之为“邪典电影”，今天刚学的名词。

至于我为什么看这部电影？

全部来源于昨日的一场梦，“我远在东北的发小衣装革履的对我说‘推荐你看一部电影，范冰冰和李晨主演的《珀尔》’”当他说这句话的时候，甚至有实时字幕，让我在睡醒后能够搜索，当然并不是范冰冰和李晨主演的（这段梦境可能来自汪峰和章子怡，同为娱乐圈夫妻或者恋情最后分开），梦见这部的原因可能是来自之前偶然的看到过这部电影的片名和介绍。

今天书影音的内容（没有筛选，就在默认列表中），早上起床没看见，晚上看电影的时候才发现，猛猛掉san这个电影的意象做的还是比较不错的。

🐊——珀尔内心杀戮欲望的具象化。

🐊🥚——捏碎🐊🥚的同时丈夫也随之碎裂，一方面隐喻珀尔杀死未出世的孩子，一方面隐喻丈夫未来的命运。

🦆——放映员。

闯入者最终如同被珀尔用草叉叉死的鸭子一般，最终被珀尔的杀戮欲望🐊吃掉。

🐖——父亲。

父亲的命运如同被蛆虫侵蚀不堪的烤乳猪。

🐕——母亲。

母亲敲打着地下室的门在珀尔对放映员的描述中是“我家顽皮的狗”。

不存在、不被需要，终将消失。

以草垛为舞台、牛羊为观众、草叉为话筒，叉死外来者，邀请稻草人跳舞、接吻、doi，在这个如同《犬之力》的农场里面，剥夺了父权（父亲出场便是残疾），母权控制着这个家庭，珀尔和母亲争斗，最终却致母亲于死地，成为了这个家庭新的话事人，可是，就算母亲在物理层面上死去，其在精神层面还是影响着珀尔，具象化为评委的裁判（判定珀尔不合格，不入选舞蹈团），珀尔成为了这个家庭新的女主人，在影片最后珀尔看着参军归来的丈夫，露出了极为扭曲的笑容，父亲的瘫痪可能和控制欲极强的母亲有关，而最后归来的丈夫可能会重蹈父亲的经历，被珀尔控制着失去话语权。

从捏碎一个蛋到杀死一个人极其简单，杀戮的冲动慢慢将其侵蚀，珀尔的鳄鱼吞噬了这个家庭的所有人，至今仍然游在水中。