剧照
剧情介绍
85岁母亲（吴彦姝 饰）和65岁女儿（奚美娟 饰）共同生活。女儿背负着对父亲的愧疚，过着清教徒般的生活，阿尔茨海默病让她变成了另外一个人，年迈的母亲需要付出顽强的生命力照顾女儿。两个生命在进程中彼此成全彼此辉映。热播电视剧最新电影谍影重重之上海切斯纳特：中央公园的英雄犬友笑传第一季爱神史上最强弟子兼一暗之袭击第五节昙花梦副本第二季必是天堂发明家冰冻蜘蛛惊天魔盗团2纯情房东俏房客圣诞特别篇欢乐五金行第一季鲨人警儿红手印黑帮家族最后的生命：即使你明天消失灾难片场杀手之心第二季93航班歌海情天冰球少年奥莉佛是狗，（天哪！！）这家伙续篇代课老师月球叛军2：烙印之人超完美夺分鲍勃·马利：一份爱特别有种：特警使命冈拉梅朵
长篇影评
1 ) 虽经历苦难仍保有体面的一代人
2022.9.2 电影《妈妈》依旧是老顾观影组织的活动，我住在临港，起初不打算去看，毕竟时间放在周五下午，我还得请假。
但是看过预告片后，我改变了主意，立刻买票请假一条龙。
影片中的“妈妈”是一位85岁的银发老太太（吴彦姝饰演），退休大学教师，她的女儿冯济真（奚美娟饰演）也是一位退休大学教师，时年65岁。
母女俩住在一起，就在这一年，女儿被诊断患有阿尔兹海默症，85岁的母亲承担起了照顾女儿的责任。
失智的女儿一点一点回到了儿童时期，终于有一天，她不认识眼前的女人，微笑着说“你真像我妈妈。
”主创团队是女性，影片被处理得细腻动人而且体面。
映后见面会上，有位自己的父亲也是阿尔兹海默症患者的阿姨说，像她的父亲这样的病人不是毫无知觉的，他们需要被尊重，被当成一个人尊重，而不是一块会喘气的肉。
影片中虽然用了《世上只有妈妈好》这部台湾电影的音乐，但是没有台湾苦情戏毫不克制地展示苦难逼你落泪的坏毛病。
导演温柔地拍摄这对母女的生活，尽管生活艰难，她们仍保有体面。
这是我们很多人害怕老去的原因，我并不是那么怕死，我更怕被当成一块肉没有体面地被病痛折磨。
以往的国产电影，尤其是犯罪题材影片，往往会在结尾打出凶手已经被逮捕并判罚**年有期徒刑云云，这部影片也有末尾字幕，但字幕却很温暖，大意是老一辈人为社会做出了很多贡献和牺牲，吾辈要照顾他们，这是我们的义务和责任。
非常赞同，片中看起来有些突兀的文淇的剧情，其实也是和这段字幕呼应的。
被帮助的女孩担起了照顾老人的责任。
以下含有剧透：电影的细节很丰富，我几乎可以推测出冯济真的人生。
1949年，新中国成立，冯济真出生。
她的父亲是考古学家，在她出生后不久就频繁带队野外考古，偶尔一次会来，冯济真都会很高兴。
她的母亲出生富裕家庭，受过高等教育，在浙大担任文科教授。
1957年，冯济真的父亲被打成右派分子，8岁的冯济真不明白父亲做错了什么，但他们的家庭受到牵连，她觉得父亲是个大坏蛋。
有一天，被批斗的父亲终于能回家了，独自在家的冯济真不肯给父亲开门，还骂他“大坏蛋！
”父亲离开家，在西湖投湖自尽。
消息传来，冯济真觉得是自己不肯给父亲开门造成的，她不明白为什么父亲变成了人人讨厌的“右派”，她那么爱父亲，每次父亲回家，她都守在父亲的书房外不肯去睡觉，即使听不懂父亲和他的学生们在说什么，可是她再也等不到父亲回家了。
有一个“自绝于人民的顽固右派分子”父亲，冯济真和母亲的日子都不好过，直到20年后父亲被平反，已经28岁的冯济真一次又一次地拒绝了相亲。
她成了浙大的物理教师，母女俩一起在这所大学任教，并先后退休。
冯济真过得十分自律，还有一点洁癖，出门都带着手套，不愿直接触碰外面的东西。
她长期茹素，从事公益事业，会去敬老院帮忙照顾老人，帮环卫工人打扫湖边的落叶，她资助失学儿童，她甚至不忍心把栽赃她的小偷送进监狱。
冯济真一直在整理父亲的日记，2014年，这一年她65岁，日记整理的差不多了，她发现自己得了阿尔兹海默症。
她想趁自己理智尚在，把钱都给母亲，把母亲安排住进敬老院。
然而母亲不愿意待在敬老院，找理由回家，冯济真不得不向母亲吐露真相。
原本体质就很好的85的老母亲重新开始锻炼身体，学做菜，学怎么照顾女儿。
冯济真的时钟往回拨转，她从老年变成中年，在大学里教导学生却忘了下一条物理定律；她变成了青年拒绝上门帮助自己的男人，要他答应把父亲换回来再嫁给他；她变成了小女孩，披着母亲的婚纱奔跑；直到有一天，她忘记了眼前照顾自己的人，她说“你不是我妈妈”，她说“你真像我妈妈”。
2017年，独自照顾女儿的老人终于支撑不下去，她患上了帕金森病，不得不和女儿一起住进去在海边的敬老院。
母亲换上了华丽的旗袍，推着轮椅带着穿着一新的女儿一起去海边，她们在海滩上跳着笑着，迎接逐渐上涨的海水。
2 ) 为什么一部烂片都在夸？《妈妈！》的问题细思极恐 | 视频论文
身为女儿和阿兹海默症患者的家人，我还是有话想说。
从电影的角度，认真批评，而非吐槽。
我相信有许多人像我一样对电影《妈妈》十分期待，渴望出现一部国产电影，替病人，替照护者诉说出他们心中难以言说的痛苦，让曾经经历和正在经历的人得到慰藉，同时也能让普通人对阿尔兹海默症正确地看待和理解。
然而我没有想到，《妈妈》让我经历了今年以来在影院中最失望，最煎熬的109分钟。
在全网几乎一边倒地赞扬时，我却越来越感到，这部电影既没有尊重疾病，也没有尊重女性，更没有尊重电影。
视频目录：章节1: 与我有关章节2: 用影像拼凑“阿尔茨海默症”章节3: 伪女性电影章节4: 细思极恐为什么一部烂片都在夸？
《妈妈！
》的问题细思极恐_哔哩哔哩_bilibili
3 ) 感觉可以做得更好的
有那么一点点失望，可能是我自己期望太高了。
总的来说是一个很有趣的尝试，对阿尔兹海默症这种题材的探索，母女之间的身份置换，角色年龄的设定，都是很难得的尝试。
两位老师的表演很精彩，每次看到吴彦姝老师眼睛的特写我都想流泪。
整部电影相对来说比较平静，在大体的主线上有很多零碎的片段，像是平凡的记录。
但感觉片子的节奏没有处理得特别好，我完全没想到预告片的内容竟然是直接把影片里的一整个段落挖出来，预告片和正片的剪辑真的需要反思。
从拍摄来讲，运用了大量的晃动镜头，甚至有不少镜头是虚焦的，以期外化阿尔兹海默症病人的内心世界，但我总觉得整体场面调度的设计是能够结合剧情的进度和不同的人物视点做得更考究一些的，尤其是在布景如此精致的情况下。
当然可能也不乏考虑到两位导演老师的年纪而不忍多次重来的缘故。
另外，由于角色设定的问题，片子里不少桥段实际上会给我很多不真切感，角色有点悬浮，离大众比较远。
在看的时候总会忍不住想，如果这种病发生在最普通的家庭身上又会是什么样的呢？
结尾的短视频片段也只不过是呈现了属于美好的那部分切面，真正的生活可能远比片子里所呈现的更加沉重无力。
4 ) 两位女老戏骨的演技着实精湛，让观众们看到了年迈母女晚年的真实境况
本片主要发生的事件有：年老的女儿为了完成父亲的遗愿，不断地整理考古日记、女儿被诊断出了阿兹海默症、年迈的母亲重新发挥出母性的光辉，关爱起了女儿。
可以看出片中的母亲自身生活节俭却浪漫，平时主要的爱好还是种种花，当然身体也依旧硬朗，活得非常自在。
然而女儿背负着对父亲的愧疚，生活清贫，一生未嫁更没有子女，只是平时做一些义工的工作。
刚开始女儿对于母亲依旧非常叛逆，直到自己被确诊为阿兹海默症后，才逐渐变得温顺起来，担心自己的病情影响到母亲的日常生活。
后来母亲也跟从前一样，用自身的母爱照顾抚慰起了年老的女儿，让她不再日渐消沉，最终女儿完成了父亲的考古发现，并出版了重要考古著作。
母女之间的关系也愈发和谐，共同度过老年时光。
本片在细节处理上非常到位，每一个人物表情、语言、心理描写都格外细致，且极为真实。
尤其是片尾女儿推着坐在轮椅上的母亲去海边，海水的下沉也意味着不少痛苦的往事记忆的褪去。
本片最值得大力称赞的还得是吴彦姝和奚美娟两位老戏骨的精湛演技，对于各自角色的演绎实在是过于出彩，从而让母女两人的角色更加充满灵动和生机。
也让观众们看到了都步入老年的母女二人真实的生活以及相处方式。
5 ) 终极绝望
很神奇，在4月7号在我回深圳扫妈妈的墓的飞机上因时间关系看了一部半的电影，一部是《依然爱丽丝》，另外半部是这部国产电影《妈妈》，主题都是关于阿兹海默症的影片，而我的妈妈在临去世前半年多，因为脑出血也出现脑组织萎缩，有一段时间她忘记了全家人，医生说她很可能会老年痴呆，只是没到那一天，她突然心梗就走了。
《妈妈》看了一半，在前两天终于找出来看完。
很微妙的巧合。
看这类型的电影，可想象这是一个没有更好答案的故事，是一个注定让人绝望的电影。
相比较两部电影，他们处理得都很温情。
我老公的奶奶就是一名阿兹海默患者，在长达将近十年的时间里，她逐渐从一个和蔼热情宽容的老太太变成一个谁都不识谁都不认生活逐渐失控的老人家，随着她健康状况的急转而下，整个家族为此鸡飞狗跳。
生活不能自理精神不受自控，于是需要家人的照护需要家人无时无刻的耐心陪伴，所以即使在此之前，整个家族和乐融融，在这种情况下，人性的复杂性就呈现出来了，曾经的和睦不过是镜中花水中月，让人不禁嘘唏不已。
我身为这个家族的外来人，目睹这一切，很是悲伤而绝望。
所以两部电影拍得足够克制而温情，充满了慈悲的想象，爱丽丝在丈夫的陪伴下完成自己失智前的最后一次成功的演讲，女儿在妈妈的陪伴下完成父亲考古日记的出版，电影似乎在安慰我们，及时完成人生理想后即使走入苍白也就没有遗憾，又或者安慰我们，即使知道绝望在前，我们依旧不要放弃理想？
让人不禁在思考，理想是什么？
人活着又是为什么？
人真的有灵魂吗？
为何人生如此之苦？
那次演讲那本日记的出版，对于她自身的意义有多高？
失去尊严我们是否还活着？
回到这部电影，画面给我的第一个感觉就是，画面足够温暖干净，两位老演员表现足够稳而稍显克制。
故事讲述稍显神话，特别是那段小偷姑娘来家里打扫卫生，可有可无，人做好事存好心，很大可能不一定能获得收获，电影的这段叙述稍显刻意为之了。
导演，你这设定只能让人觉得这是催婚催育啊。
感觉导演在暗示很多，譬如关于WG，女儿和爸爸之间的问题，女儿和妈妈如此冷漠的原因，就感觉吧，也有点画蛇添足了。。。。
最后那幕，母女俩在海边，真是让人泪目。
妈妈，最后还是自己依靠，让人难过又绝望。
那些老人家在回忆妈妈的时候，那种自然而然浮现宛若孩童的天真的表情，真是让人好哭一场。
是啊，妈妈，这个世界上最爱自己的人，那个天使，多想要永远生活在你的保护下啊。
妈妈。。。。
电影最后收录的现实中的阿兹海默患者的片段，很美好，希望大家都能对他们友好一点体谅一点。
希望医学早日能攻克这个疾病，让我们老无所怕。
6 ) 立意发人深省
这并不是一部观赏性高的电影，台词脱离生活，过于书面话，还要加入一些俏皮的元素，就像夹生饭。
剧情和表演都不同程度的失真，家庭剧怎么排怎么导怎么演，建议多学学日本一些著名导演，小津安二郎、是枝裕和、山田洋次、松岗锭司、冲田修一等等。
但立意是发人深省的。
75 岁的女儿和 95 岁的母亲住在一起，就在女儿总是为好动的母亲发愁的时候，发现自己患上了阿尔茨海默症。
女儿一生未婚，没有家庭和子女。
当这一对母女都进入老年之后，就暴露出了养老问题。
其实他们两个都算是老年人了，只不过一个是高龄老人，一个是老年人。
按照规律，都是那个相对年轻的来照顾那个相对不年轻的，就是这个阿尔茨海默症颠倒了这个赡养的顺序。
每个女人不一定是妈妈，但一定是女儿。
赡养似乎回退成了哺育。
当女儿内急跑到厕所，而发现已经小便失禁的时候，让我触动很大，其实人从婴幼儿发育长大，在某一个时刻，人又会回到婴幼儿的状态，大小便失禁、情绪失控、生活不能自理、器官虚弱。
据预测2035 我国60 岁以上的老年人将突破四亿，进入严重老龄化社会，叠加目前经济的情况，十年的时间，一个基础并不是很扎实的发展中国家能够建立起一个完善的应对老龄化的机制吗
7 ) 两名老戏骨演活了这对母女，不过我更想谈谈阿尔兹海默症
片名是《妈妈！
》，两名老戏骨也演活了这对母女，不过我更想谈谈阿尔兹海默症（AD）。
不能忽视的是，这部影片中的AD患者与家属均为高级知识分子，她们对于疾病、衰老、家庭关系、待人处事的认知都是普通人所无法比拟的。
艺术创作来自对于生活的再加工，但同样不可否认的是，导演选择在这样的家庭再现AD患者与家属的故事，更容易拍出美好、乐观、积极的一面，是绝大多数普通家庭只可仰望、不可期冀。
片尾的短视频集锦，导演的意图是创作来自生活，却也拉低了影片的格调。
AD患者需要更多是理解、支持，而不是像短视频中一样，成为取乐的对象。
毕竟对于大多数AD患者的家属来说，是苦多于乐的。
苦中作乐可以，但过分理想化的展示，容易让人忽视现实中的苦难。
还有，什么时候我们的艺术创作者对于那个年代的疯狂，不再以如此隐晦的方式表达，我们的艺术创作才可以说是为大众的。
8 ) 温暖治愈
带着家人一起去看的。
哭的不行很感动。
这种题材很就很温暖治愈。
两位老师演的很好，不愧是老戏骨。
很喜欢电影的色调节奏、很共情。
祝愿中国电影越来越好吧。
有更多的人走进电影院。
祝福天下所有的妈妈都能健康幸福。
也祝愿所有伟大的女性都能独立、爱家、温暖。
什么时候还有这样的题材的电影我一定还会去看。
9 ) 困在时间里的孩子
妈妈做过的早餐电影《妈妈！
》关于一家人的爱与离别，关于阿尔兹海默症。
有杨降先生的《我们仨》家人之间温暖的画面，也有《困在时间里的父亲》阿尔兹海默症带来的难过哀伤。
电影中看到，65岁的女儿和85岁的妈妈，家庭生活场景太熟悉了，总是不断想起我的妈妈。
看到他们母女俩早上用餐的画面，我的妈妈也会给我做丰富的早餐，我还是娇情的提出要求，这个太烫那个太咸。
她会数落我的不成熟，情绪管理失控。
我会嫌弃她乱花钱，乱电视购物。
我享受她的付出她的爱，偶尔还要和她闹别扭，和她呕气。
我都成年人了，有两次肠胃炎急诊，半夜里妈妈拖着年迈的身体陪我在医院挂瓶。
无论我多大，在她面前，我永远都是她的孩子，她总会随时随地出来保护我。
妈妈离开我时，家里还没买智能扫地机，没装智能马桶，我后来买了扫地机，换了个智能马桶，感受生活的便利和舒适性。
梦见她又回来了，梦见她从卫生间出来，对我说，现在人可真聪明，上个厕所都这么舒服，梦见她说扫地机比吸尘器方便，卫生做得更干净。
总觉得她走得太早，太多生活的便利她都没感受到，手机支付预约挂号的便利，福州通了地铁的快捷，自驾游的乐趣……。
小时候，我怕鬼，妈妈走了以后，她常来我的梦里，她一直是我的家人，总觉得她不曾离开过我，世间哪有什么鬼，都是放不下的思念。
如果我的妈妈，她还在，今年应该75岁了。
当年，她迎接我来到这个世界时，我嗷嗷待哺。
后来，我送别她离开这个世界时，我泪流满面。
10 ) 《妈妈！》：母亲身份的再确认
“母亲”身份的再确认影片开头，展现了女儿冯济真对于母亲蒋玉芝的细致照顾以及生活起居的掌控欲。
在这里，母亲与女儿的身份俨然进行了调换，母亲成了女儿，女儿成了母亲。
随后，女儿冯济真患病，母亲蒋玉芝决定重拾“母亲”身份。
重拾的过程当中，穿插了众多女儿的童年家庭记忆，这也暗示着，女儿对于母亲这个角色的再需要。
随着女儿病情的加重，母亲蒋玉芝在不适应和力不从心的状况下，再次接过家庭的重担，完成了她自身对于“母亲”身份再找回的确定。
可女儿因为阿尔茨海默症，忘记了“母亲”的身份。
她像刚来到人世的孩童一样，重新认识母亲，并在母亲无微不至的照顾下，再次完成了“母亲”身份的最终确认。
影片也就围绕着“母亲”身份的不断交换确认来展开叙事，其间洋溢着对母亲的无限赞美。
而“水”作为一个重要意象也参与了剧情的发展。
前两次皆以水面漫过冯济真的危险形式出现，预示了冯济真即将被病魔吞噬，失去自理能力。
第三次的“水”在梦中以湖泊的形式出现，湖底极其浑浊窒息，而作为知识阶级的冯济真把文字都抛洒在了湖面，暗示着父亲日记出版的喜悦下潜伏着危险。
第二天，冯济真就因为过于兴奋而摔伤了手，她的身体状况一天不如一天。
第四次的“水”已经完全漫过了冯济真，观众是以水底的视角看着冯济真，她已经深陷病魇当中，变成了一个老顽童，同时也失去了对于“母亲”身份的认识。
最后一次“水”是以大海的形式出现，母亲双手牵引着冯济真在海水中走路，并逐渐放手，让女儿扑进了她的怀里，随着女儿叫出了“妈妈”两个字，母亲的身份也再次完成了最终的确认。
关于“母亲”身份的探讨从总体上来看，整个故事不失恬静美好。
而这部电影几乎是杨荔钠导演近二十年以来最柔和的一部电影。
这可以从导演经常使用的意象——“水”就可以窥见一隅。
在《春梦》中，“水”代表女人无边的性欲，她既快乐又痛苦地沉溺其中，无法自拔。
在《春潮》中，“水”代表的是女儿经年累月，长久无声的绝望哭泣。
“水”在杨荔钠导演的影片中一直是作为一个消极的存在的，而《妈妈！
》中的“水”最终指向的是母亲身份的重新认同，是美好希望的存在。
整体的画面风格也从过去的阴冷冰凉转向了《妈妈！
》的温暖黄色。
但这种叙事上的柔和，也大大削弱了杨荔钠导演一贯的犀利敏锐的执导风格，也可以说这是一部非常不像杨荔钠导演的电影。
回看前作《春潮》，它表现的是女儿对母亲的极端控诉以及对母亲形象的不确定性。
正是因为《春潮》中母亲形象的毁灭崩塌，所以《妈妈！
》这部电影其实可以看作是，杨荔钠导演在她的电影宇宙里，对于“母亲”这一身份的完成。
但可惜的是，杨荔钠导演用了三部影片——《春梦》《春潮》《妈妈！
》，也没有完成对于“母亲”身份的确立，而新作《妈妈！
》更是流于中庸，丧失了一切犀利敏锐的观点。
它成了人们恋母的宣泄口，只能把它说成是一次成功的大众叙事。
再说回对于“母亲”身份的讨论，导演在《春梦》中对“母亲”进行了一次较为深度的挖掘，但又因为叙述的重点大多都放在了母亲的性欲上面，对于“母亲”同是妻子、孙女的探讨则浅尝辄止。
《春潮》这部影片对母亲的虚伪自私性进行了严厉的批判，这群母亲用母爱的无私来伪装自己过强的自我性，摧毁了孩童们心中的母亲形象，但这也不免有走向极端之嫌。
而说到《妈妈！
》，那它则有走向另一个极端之嫌，即作为母亲的过度自我牺牲。
把《春潮》和《妈妈！
》放在一起来看，前者批判了一个拥有母亲身份的女性的自我性，后者则高度赞扬了一个母亲的自我奉献牺牲，这不仅两相矛盾，还有悖于社会的一个恒久命题——作为母亲在自我与奉献之间的取舍。
而杨荔钠导演对于母亲身份的探讨之所以走进死胡同，是因为这三部电影都过于情绪化，煽动性极强，以至于导演和观众都沉湎于情绪当中，丧失了大部分理性，引起了一定群众范围内的厌母或恋母上的情绪“暴动”。
《妈妈！
》中的人物符号——周夏《妈妈！
》中，周夏这个人物的存在饱受争议，很多人都认为导演在这个角色上花过多笔墨很没有必要。
但仔细分析下来，这个角色的存在有两个作用，其一是增加电影冲突，推动剧情发展，如公交车偷手机这段戏。
其二是导演借人物之口输出观点。
在电影中，周夏有说过这样一段话：“看似是你帮助了我，但也有可能是我成全了你。
”导演是在用“相互成就”这个概念来解释母女关系，她认为年迈的蒋玉芝为了照顾患病的女儿重拾“母亲”的身份，继续奉献自我，这虽然看似不公平，但或许蒋玉芝在帮助女儿的过程当中，也进一步完满了“母亲”这个身份，获得更深的自我满足感。
但我认为这种解释仍然是对成为母亲的女性的一种裹挟。
在前文中，有提到过《妈妈！
》这部电影非常偏离杨荔钠导演的一贯风格，但电影中一些细节的设置依稀也能看到导演过往的影子。
比如周夏这个人物三年后极具超现实主义色彩的再次回归。
这种现实与超现实的结合，在杨荔钠导演过往的影片中屡见不鲜，如《春梦》中的佛教蹦迪，鬼魂做爱，鬼娃转世。
《春潮》中的泪水决堤，流过大街小巷。
这些片段都极大地刺激了观众的观感，并把主题的表达推向了一次又一次的高潮。
但之所以周夏的回归如此突兀，是因为在《妈妈！
》中这种超现实与主题融合得并不巧妙，周夏这个人物几乎成了代替导演说话的工具人，所以引来很多争议。
《妈妈！
》的生活化叙事《妈妈！
》这部电影也采用了导演一贯的生活化叙事，这其中也有导演钟爱家庭题材的缘故。
但为什么《妈妈！
》相较于前作《春潮》是一次令人失望的探讨，且最终成为了一部合家欢电影，这从两部同题材同主题的电影的比较中可以窥见端倪。
一般采用生活化叙事的电影如果不注重戏剧性的话，会很容易流于平淡，而《春潮》的成功之处就在于，表现上风轻云淡地叙事，但人物之间内部的矛盾却暗流涌动，《春潮》的戏剧性在主角郭建波沉默了大半部影片之后的内心独白中，达到了顶峰。
反观《妈妈！
》，对人物内心书写的缺失，使一切表达都浮于表面，而戏剧性也化作了外部的病魔，让人物显得更加单薄，那这样一个本就生活化的电影自然就流于平淡。
再加上人们对于知识分子说不清道不明的情感，整部电影也很容易被误解成一场知识分子的作秀。
有些温柔真挚细腻的戏，整个还是觉的太雅太温了，文淇那条线不止是格格不入，纯粹破坏。
患上阿尔茨海默症，就像踩在了在钢丝绳的中段，进退两难，我们在遗忘里努力留下爱的痕迹，奢望着那些珍贵的回忆会被记住，但是衰老是无法避免的自然规律，与其在无私奉献的母爱里收获感动，不如学会正视和接受临近生命终点的遗憾与美好。
非常巧妙的是女儿照顾母亲的设定，非常有效也非常可爱。影片最动人的是那些日常里的细枝末节。主题关于拯救，85岁的母亲可以照顾65岁的女儿，被她说成是重新活过。女儿救助不良女孩，从某种意义上，她才是被拯救者。历史创伤始终如幽灵一般笼罩着生活，唯有爱才可以将其驱散。
写台词的老师，平时说过人话吗？
无剧透随机进的影院 只依稀记得老太太因此片获奖 红头发杀马特姑娘的戏份真可以全部cut掉 剩下的部分看得人一声叹息
每看一次这种电影都得减寿一年。
与《春潮》角色倒置，包裹在亲情外衣下的伤痕电影。女儿济真与共和国同年，又是一部「我和我的祖国」，也是半部《闯入者》。（主题、若干场景概念、甚至吕中与奚美娟的脸都颇为相似）选择杭州相当聪明，但也无法摆脱「盆景」式的命运——精致又悬浮，本质还是对于江南的想象，导演对杭州的把握也完全不及长春。全片高光时刻在于对「考古工作」的诠释；可惜概念先行，节奏很成问题，「女性」浮于表面。而从反复强调的名字，朴素克己乐善好施的人设，到夜晚披着婚纱头巾的特写镜头……整部电影弥漫着一股新教色彩，与前作对佛教徒的讽刺一脉相承。观影过程如同面对一潭浑浊、凝滞又深不见底的春水，我见尤怜又不寒而栗。可能是觉得导演特别适合拍摄具有宗教/悬疑元素的邪典电影，又或许是因为——有人爱春天，有人爱秋天，但周而复始的总是夏天。 #首映
衰老弥合不了亲情，它只会令回忆走得更远
历史的幽灵，越想忘记，却记得越深
动人的桥段被散乱地丢弃在主线两边，人物关系的很多无效努力很令人惋惜。优化情感逻辑，可以让故事更动人。很多个片刻还是哭了，在妈妈爬进窗子的时候，妈妈说我女儿最好的时候，妈妈为了要多活一天再多活一天照顾女儿而吃药的时候。养育女儿长大的甜蜜和无力感，妈妈都要再经历一次的时候。
题材难得，两位老师对人物的刻画也非常细腻。只是台词真的太难受了，过于书面化的对话让整部电影尴尬而枯燥。
画面超美，每一帧都像是画报，节奏虽然慢，但是这个故事没办法快起来，所以完全可以接受。影片切入的视角很独特，老母亲照顾老孩子是现在越来越普遍的事情了，能通过这部电影为这一部分群体博的一些关注是非常值得支持的事情。添加一句：演员演的超级好。扣分扣在剧本和很多太强煽情的导演处理，导演是拍公益广告出身的吗？如果这是一个广告我能给满分，但是电影和广告完全两个东西，所以这次，哪怕赚我的眼泪被赚到了，也实在没有办法给高分，诡异，实在是太诡异了。
吴彦姝奚美娟太会演了，海边跳舞那段戏，我愿称之为年度最浪漫剧情。在浪漫的海边结束自己体面而又温暖的一生，如果有一天我失忆了这是最好的结局
谁家里这么说话啊
「Still Alice」「Amour」「IRIS」阿兹海默症题材的电影总是会和知识分子联系在一起 患病前的体面和患病后的狼狈更能让观者体会生命掌控之力的逐渐消逝 但「春歌」还是拍出了新的东西 借母女相处这个管道 折射上一代高知分子对“那段历史”的感受 又借“那段历史”来刻画阿兹海默症患者的病情细节 让中国的观众可以知道这不是一个只会忘事儿的病 吴彦姝突破了这几年演疯婆婆的戏路 从台词到坐姿都显着大家风范 奚美娟的角色利落智慧 患病期间的返幼表现炉火纯青 加上杨荔钠刻意为之的板正文本 让这两个女性形象在当下显得很特别——可以智慧 可以单身 可以快乐 可以扶持 病痛老去 也不会影响独立思考的灵魂继续发光
今年中秋唯一能推荐看的电影了，女性作为主体该如何面对衰老与病痛，影片给出了一个轻盈的关于诗的答案，没有刻意煽情，却处处流露感动，这才是真正的女性主义电影。吴彦姝和奚美娟的表演我很喜欢，不是那种大开大合的戏剧性演绎，而是关于诗歌、生命和自我的真情流露，我想两位主演一定很享受这次表演，得奖实至名归，年底金鸡奖也非常有希望。
在没有被妈妈这个感人的主题冲昏头脑的前提下，这个电影的确有不少不足，剪辑犹如拼接，台词也脱离现实，文淇那条故事线也非常莫名其妙…但在中华文化的大背景下，母亲这个主题似乎永远都会被称赞。
有妈妈真好，每次回家还能叫一声妈妈、睡醒还能叫一声妈妈，真的太幸福啦。
台词矫情，带入不了，预告是最感人的部分了，小资妈妈照顾患病的文艺女儿！演员演技很棒！文淇的角色不知所云，可能是生育教育吧
『媽媽』或名『馮濟真尋父記』。十一個人的點映哭聲不斷。一部雕飾過重的生硬的電影，每個人物都念著近乎譯製腔的對白。導演讓主角們不斷重複主題，不斷喊著“媽媽”，顯得很空洞。這對母女一直活在過去，直到最後才找到彼此。從分餐到最後同吃一碗菜是比較喜歡的一個細節。但周夏這個角色很多餘。（with Ann@星軼影城）