词典

尽管作为中国观众我很不服气，不过韩国又双叒拍出了一部十分值得一看的好电影。

尽管作为中国观众我很不服气，不过韩国又双叒拍出了一部十分值得一看的好电影。

无论是《辩护人》、《熔炉》，还是《鸣梁海战》或者是近年来的《釜山行》，对类型片驾驭轻车熟路之后，韩国电影从题材和深度上总能给人惊喜。

而这次要说的《词典》，则是聚焦于日占时期朝鲜语学会的一群知识分子为了编撰朝鲜语词典而斗争的往事。

主人公金畔守原是一街头混混，后与朝鲜语学会柳廷焕等人相识共事，读书识字之后，从原本的小民心态转变成了颇具民族大义的人。

电影中无论是表现各方人士为了编撰词典工作的牺牲，还是主角因参与到事件中而发生的心态转变，无不令人动容。

诚如本片的主题，语言是一个民族的精神，也是一个民族的文化得以传承的纽带，主人公的儿子在学校被迫学习日语，说朝鲜语则会被毒打，入侵者企图以改变语种、创氏易姓的方式完成殖民，抹杀其民族性。

压迫之下，有的人选择妥协，接受绝望如柳父，有的人则深恐文化传承断绝，民族性消失，而投身此项事业如金畔守、柳廷焕众人。

语言之于民族的重要性，在主人公的身上便可见一二。

原本是文盲的畔守在读书识字之后，面对街上的店面朝鲜字逐一辨认，其内心愉快仿佛打开了新世界的大门，这也是个人自我意识的觉醒，识字之后方知我是我，这一过程也是其民族认同意识形成的基础。

与我国主旋律电影惯于直接表现角色大义牺牲或是遭受苦难而唤起观众民族认同感不同，这位韩国女导演严宥娜所选择的角度可算新颖。

这也让笔者想起最近在网上争议颇多的更改古诗词字音一事，而这部电影也算给了那些支持改字音的人一个回应，文化不能给文盲让路，这与缠足这样的封建垃圾不同，是传统文化中真正值得传承下去的东西，在提倡弘扬中华文化、提高民族自信心的时代语境下，我们怎么能自己先把这些东西丢掉呢。

倘若本文到此结束，那你将在豆瓣上找到不下十篇比上文说得透彻得多的且图文并茂的影评，此片给笔者的另一种启发并非是关于民族性、主旋律的内容，而是来自于影片中一段柳、金等人执着于方言的段落。

当然，导演本人拍摄之时可能未必有我接下来要阐释的那种意思，仅是单纯的主旋律电影，我也不惮各位说我是过度解读，毕竟作品诞生之后，作者便已经失去它了，这也只是观影之余引发的一点想法。

即网络普及之下的今天，看似网络用语层出不穷、梗文化泛滥，我们的表达或者说语言，真的变得更丰富了吗？

自从我国开始推广普通话以后，方言的消失成了不可避免的趋势，而城市化的推进和现代社会的人口流动性也加速了这个过程，尽管网络时代极大地降低了人们沟通交流的成本，不过以文字词句为主的交流方式并没有体现出方言的差异性，就像“妈卖批”的流行也阻挡不了四川方言的消失。

作为一个国土面积广大人口众多的国家，当然需要一套官方标准口语，但是对于方言的保护工作不足也是事实。

电影中的老师们和畔守的朋友们也为方言的留存尽心尽力，这种多样化的表达，其背后包含着当地居民的风俗文化和生活习惯等等重要的信息，哪怕是在同一种语言环境里也是如此。

所以表达的丰富性对于语言和文化的流传有着十分重要的意义，那么反观我们今日的网络社会，在语言使用上最明显的特征则是网络流行语的广泛使用，如喜大普奔、屌丝、给力等词语，这些词大多来自于对某一事件的概括，经由网络发酵而被网民广泛用于各种同类语境，其本身包含着或讽刺或自嘲的意味，也在一定程度上降低了网民交流的成本，比如当我们表达对某件事的无奈，一句“我佛了”，对方随即便会领会你的情绪和你对此事的态度。

不过从另一种角度看，当我们选择跟随潮流，大范围高频率地使用这类词汇，也是懒于思考的一种表现。

我们去寻求更为高效的沟通，但是高效未必在所有的条件下都是好的，当所有人都在使用这类词汇的时候，实际上我们正在失去表达的多样性。

举个例子，当我们与人交流的时候，如果对方冷不丁冒出一句成语，我们有时可能还会感觉很奇怪。

当然，有人会说随着时代的发展，网络词语将来也会成为当代成语流传下去，不排除这个可能，毕竟现在已经有网络用语被收录进词典中了，不过我仍对此事抱着悲观态度。

其原因则是如今的网络社会之中，信息爆炸和更迭的速度实在太快，人们对热点事件的关注时间甚至不会超过一周，已经有太多的网络词汇被人们遗忘在信息海洋的孤岛上，可能偶尔听到还会记得它的意思，但是却再不会有人用了。

而这类词汇与成语相比，其悲惨之处在于几乎未被收录进正式、严肃的书面文字内容之中，因只存在于微信文章、社区论坛帖子等文字内容里，这便已经注定了被遗忘的命运。

毕竟，没有父母会抛弃文学经典而让自己的孩子去读多年前的网络文章。

说些脱离实际的，从更大的时间尺度看，网络时代的语言并没有留下什么值得传承的内容，这恐怕也是互联网普及之下，公共话语权从以前的士族知识分子等阶层转移到普通民众手中的必然结果，至于它的好与坏，恐怕要留给以后的人去评说了。

那么这种事情又和个人有什么关系呢？

当然是有的。

你是否感到每当有一个梗流传开来，周围的人都在疯狂地使用和消费这一词语，因为你总不会喜欢每一个这样的烂梗，诸如屌丝、圣女、绿茶婊等词语还带有对某一类人的攻击，最后的结果就是大家说着一样的话，表达着差不多的观点，将复杂的事情用几个简单的符号来代替，观点相左者分成了不同的圈子而互不交流，直至失去理性沟通的基础，而那些大家态度都差不多的事件上，呼喊异议的人则被抛进了沉默螺旋之中。

你是否感到无论是电视还是网络上，出现在屏幕中的持话筒者越来越多地使用“一个”，好像他们小的时候没学过量词一样，当然，这其中不排除近20年出现了太多前所未有的新事物，短时间难以精确地在量词使用上分门别类，不过粗暴地使用“一个”也并非是明智之举。

还有各类文字内容对“的”、“地”、“得”的错用滥用，如果我们对修改古诗词字音的事情很敏感的话，也应当正视这三个字的正确使用方式。

所以，和个人的关系也就很明显了，当我们过多地使用范式的表达，会难以抑制地离多样性表达相行渐远。

而作为普通人，并非都具备艺术家那样的天分和感受力，语言是我们用以表达生活感触最直接的方式，倘若失去了表达的丰富性与多样性，也就会逐渐失去对生活的触觉。

毕竟，我们连撞衫都十分抗拒，又如何能接受“撞语”呢。

民族如何存在，在语词和对语词的自我阐释当中。

书面语和口语，是一体之两面。

前者负责留下印痕，后者负责日常实践。

口语和文字书写的交汇点有二，一是教科书，二是字典。

一个看场子的混混，会为一本苦情小说哭泣，只因为他习得了文字，而不只是囿于口语。

一个编字典的学者，会困惑于某个词的地方用法，则由于他未必了解方言的运用。

日人千方百计泯灭殖民地的语言和文字，借此斩断它们所敌视的文化经验。

这让编写字典变成了一种谋求文化生存的努力，先集思广益编成字典——规范文本，再让它开枝散叶。

蒲公英，是这种文化最恰切的象征。

最欣赏电影院里开会的一段，本应发挥日人统治力的空间，转变为商谈文化存续的空间。

1上个周末，清明假期，于家中小院聚众烧烤。

聚众，意味着齐齐整整，少长咸集。

于是，在烧烤趴体开始之前，还得有独属于学龄孩子的假期作业环节。

而帮助我展开此篇文章的，正是孩子所翻查的那本工具书——《新华字典》。

2作为小学语文的必搭单品，《新华字典》绝对是我们这一代人的共同记忆。

因此，当看到这样的一部电影片名时，自然也就毫不犹豫地选择了观看起来。

《词典》。

印象中，韩国这种采用人海战术的电影海报大致都有一个共通的特点，那就是：海报笑得越灿烂，影片就让你哭得越潸然。

这部影片同样如此。

3影片讲述了二战时期，日本殖民统治时代的朝鲜土地上，一帮朝鲜知识分子为帮助本民族抵抗日本的文化入侵而秘密搜集朝鲜方言词汇，以编著出史上第一部朝鲜语词典的故事。

已故的漫威之父斯坦·李老爷子曾经说过一句话，大意差不多是这样：超级英雄的成功与否不在于其能力的大小，而是在于能否引起观众的共鸣。

事实上，不仅仅是超级英雄类电影，几乎所有拥有明显普世意义主题的电影类型都是如此。

因此，尽管《词典》是一部再明显不过的民族主旋律电影，并且剧情套路也分分钟都能被猜透，却还是让看过它的观众们不由自主地感慨万千。

而这，就要看你的主旋律究竟是怎么拍的了。

4首先要提到的，就是我们那些广受诟病的献礼片——正是这些影片，让我们开始对“主旋律”这个词儿有了条件反射般的质疑。

其实要说的话，我们也拍出过不少好的主旋律电影作品，但就好像国漫的命运一样，这类作品不知怎么地忽然就一蹶不振了。

在我看来，毛病其实很明显：缺乏戏剧冲突。

作为一部剧情长片，戏剧冲突是推动影片故事发展的重要核心之一。

没有戏剧冲突的电影，即便拥有再多的偶像明星作为卡司，也会让观众们觉得索然无味。

而戏剧冲突的来源，则是人物。

5相比于《复联》而言，我为什么会更偏爱单行版的漫威超英呢？

原因很简单，就是因为人物。

影片中人物角色们的性格缺陷造成了彼此之间的矛盾冲突，而如何去解决这些矛盾冲突，则让故事有了继续发展下去的必要。

于是，在解决矛盾冲突的过程中，人物思想开始逐渐发生转变，角色逐渐成长，形象也逐渐立体了起来。

正是这一与人物一同成长的过程，让观众感受到了共鸣。

在《词典》当中，亦是如此。

面相和性格都酷似二龙湖浩哥的金判秀是个有着一儿一女，却什么也不会的市井混混。

可以说，除了还算得上是比较讲义气之外，金判秀几乎一无是处——甚至连字也不识一个。

而这两点，也为其后来的命运——或者说影片的故事发展——埋下了伏笔。

正是由于为人义气，金判秀获得了狱中好友曹老师（他曾在狱中救过曹老师一命）的推荐，成功进入朝鲜语学会所在的租书屋打杂，也因此得以负担上儿子所在中学的学费。

同时，也由于他的大字不识，毫无文化修养，使得他和学会中这帮知识分子们之间的这种文化差距制造出的笑料令人捧腹，也使得他和与学会代表柳正焕之间产生的种种误会成功推动剧情。

6最终，与柳正焕代表成功化解彼此间误会的金判秀不仅在各位老师的指导下学会了朝鲜语，更是喊来了自己在狱中认识的各地文盲帮助学会进行朝鲜语方言词汇的搜集。

比起一个人走十步，十个人迈出的一步更大。

没想到吧，小学数学里学的单位生产力应用题，竟然是一道哲学题。

而我也终于第一次直观体会到了漩涡鸣人学习螺旋手里剑时，所运用到的影分身之术的作弊经验积累能力。

不仅如此，在进行制定标准朝鲜普通话的听证会上，金判秀更是帮助柳正焕代表向在座的来自全国各地的所有语文老师们区分了“屁股”与“尻”所表达的具体位置的不同。

这一知识分子们一本正经讨论“羞耻部位”的桥段设计，不仅表达了单纯的语言文化本无雅俗之分的正确观念，也让我们明白相比于繁琐复杂的文本定义，有时候通俗的直观表达才更容易使人理解你想要表达的东西。

而金判秀的这些行为，与那些空有一身学识却毫无文人傲骨，并且还轻易就屈服于侵略者的所谓的“老师”们之间的对比，则让我们不由得感叹“天下兴亡，匹夫有责”这句话的意义所在。

7关于文化入侵是一件多么可怕的事，我们在《最后一课》中早已学到过。

同时不仅在朝鲜半岛，在抗战时期被日本占领的中国东北同样也存在着日本试图通过文化改造和思想改造而达到征服目的的文化入侵行为。

这些，都是伤痛。

为什么这么说呢？

因为，语言绝不仅仅只是单纯的交流工具。

正如影片中柳正焕代表告诉金判秀的小女儿顺熙胡饼为什么叫“胡饼”所展现的那样，文字和词汇当中本身就蕴含着历史与文化。

而这些所体现出来的，都是生活在这片土地上的人们对其所在民族的认同感。

我们尚且不去谈论一个民族其所在文化属性的优劣好坏——毕竟首先无论如何，具有社会性依赖的人类在生物本能上是必定会需要获得某种归属感的——但总之，由于语言本身在其历史长河当中所沉淀积累下的一切意义，对于一个民族而言，其母语存在的意义绝对是毋庸置疑的，也是不容侵犯的。

也正因为如此，前段时间为了从众（那些不好好学习的众）而修改某些汉语文字发音的消息一出便受到大片的反对一事，自然就是理所应当的了。

8最后，影片中还有一个地方是最令我有所感慨的。

有天晚上，刚学会看懂一些朝鲜文字的金判秀待在租书屋没有回家，他随手拿起一本《好运的一天》（玄镇健 著）读了整整一夜。

第二天早上柳正焕代表看到他的时候，发现他竟然已经因为书中的剧情而哭得一把鼻涕一把泪了。

原本略带喜剧效果的桥段，在令人忍俊不禁的同时，也让我想起了影片《海蒂与爷爷》中的一处片段：

克拉拉的祖母泽塞曼为海蒂讲了一小段童话故事，然而却在故事进行到一半的时候把书本合了起来。

这时，海蒂央求她继续把故事讲下去。

而泽塞曼的回答，则是如此地睿智：想要知道后面的故事吗？

等你学会这些文字以后就行了。

于是，一开始厌学的小海蒂便主动学习起了那些令她头疼的文字。

是啊，对一个民族而言，其所拥有的文化作品本身的魅力，才是让人学习其语言的最大动力。

完。

很好看的历史影片，同是抗日题材，却别有新意。

再现了1942年，朝鲜日据时代的“韩国词典事件”的真实历史事件，不仅编写词典的过程细致具体，引入入胜，更重要的是艺术地塑造了两个生动的性格迥异之人物。

历史题材的艺术作品要想成功，叙述史实重要，关键更在于人物形象的塑造，真实、丰满、光彩，方可让观众接受和记住。

片尾字幕说：世界现存2000多种语言中，只有20多种有自己的专用词典，韩语是一个。

真是个勇敢的有文化坚持的少数民族！

网上说《新华词典》的电影题材也立项了，不知会拍成什么样子？

感触好深的一部电影，当国内不断产出《长津湖》《狙击手》这种大制作，大场景，大战争为主旋律红色电影时，隔壁国家居然用小成本以一个特殊的角度拍了这部爱国题材的电影。

语言作为一个国家历史的直观呈现，侵略者要求将这个历史抹去，引起一众爱国人士的语言保卫战，没有浓枪重炮，通过一堆方言的刻画，让观众自然代入了民族精神，虽然结尾有点仓促，但是不妨碍它的成功，至少是国内见不到的主旋律类型，感叹隔壁还是一个没有几百年历史的国家。

《词典》讲述了韩国被殖民时期，一批有志之士冒着生命危险在地下完成韩语词典的编篡工作。

故事还是一贯的市井小人物救国，韩国大多数的主旋律电影几乎都是，粗鄙的小人物，喜感十足，被崇高理想打动而献身。

娱乐效果很强，可以说有利有弊。

弊端不是说讲小人物不好，而是韩国电影的小人物形象太过于模式化，受好莱坞电影的影响太重。

这种喜剧，人物的行为略微浮夸，在细节上也不能深究，所以失去了不少深刻性。

同时也有利于传播，毕竟通俗。

这种风格的喜剧国产电影也做了不少的尝试，比如开心麻花，但是故事上都更单薄。

而有些电影，更是错误的尝试。

比如这类娱乐片所常见的，在某个节点，英雄们集结登场亮相，由于电影本来风格就浮夸，也不会让人很出戏。

但像《我不是药神》里刻意的造型登场就不同了，非常突兀，不应该在现实题材中刻意使用。

影片通过阵营的冲突、立场的冲突、人物肢体冲突和内心冲突，把人物塑造的有血有肉，把故事讲述得真实可信(必须承认部分情节还是有夸张的戏剧成分，比如金判秀朝鲜语的飞速进步)。

特别是柳代表和金判秀这对人物关系的刻画十分成功，开始两人互相看不上眼，中间还有过误解，最后不仅成了朋友，还为了词典肝胆相照。

本片开头，柳代表的包被金判秀偷走，好不容易追上了，发现金判秀抱的是一个枕头。

本片中段，学会认字的金判秀读文学读得热泪盈眶。

这一刻，他成了柳代表。

本片末尾，柳代表被警察追捕，也是抱的一个枕头。

被捕后，他学当初的金判秀说“没有这个枕头我就睡不好觉呢”。

这一刻，他成了金判秀。

任务有转换，使命也有传承。

cr：哈姆谢特

文/斯嘉丽说起抗日神剧这个话题，我国的拍摄经验从数量上看应该可以全球夺冠。

只是量变何时到达质变就不知道了，而韩国这几年也在这类题材上发力后，高下就立现了。

韩国的抗日神剧数量虽然不多，但每次出手都是大卡司大制作大导演以及，高品质。

比如2015年河正宇参演的《暗杀》，拿到青龙奖最佳电影。

说的是暗杀日本总督和除韩奸的故事。

我特么看了两遍。

尤其为里面大时代夹杂的小人物的若有若无的感情线唏嘘，这是韩国人最擅长的套路。

现在归入三刷库存。

再比如2016年宋康昊参与的《密探》，说的是炸日本警察局的事，里面策反和反策反的脚力非常精彩，宋康昊还凭此片获得百想影帝。

再比如今年的《词典》，讲的是日本奴役韩国使用日语之后，韩国人如何通过制作韩语词典来保留本民族文化灵魂的故事。

首周票房夺冠，虽然数字比不上《流浪地球》但是拍摄技巧之纯熟，充分彰显了韩国的电影水平。

所以你看，是不是角度各异，不落窠臼？

拍抗日片，韩国人是不是认真的？

说实话，这部电影时时处处展现的是一种技巧的胜利，到处都是套路，展现出韩国在电影技巧上自成一派的纯熟成就。

抗日的红色电影，绝对也是需要套路的。

但是人家的套路不是日本鬼子又傻又蠢，人民游击队永远打不死。

他们的套路用的让你极其舒坦。

首先这部电影的题材就很套路。

不过也是没办法的事，韩国被日本殖民三十多年，正面抵抗被打压过一次以后，就基本销声匿迹，抗日组织的总部都帮到我国上海了。

所以怎样的题材能展示韩国人的抗日精神呢？

当然是非正面抵抗。

以往选过暗杀，埋炸弹，潜伏，这次选的是文字。

当初日本占领我们东三省的时候也是搞的这一套，全面推进日语的学习，不知道我们有没有这种可歌可泣的事迹。

算了，不意淫了，看看韩国人怎么对抗日本的语言奴役。

他们私下里编辑韩国语词典，希望不管日本人死赖在韩国多久，多么处心积虑地从小孩子就开始暴力推广学习日语，韩国人都能不忘记自己的语言，因为它是民族的灵魂。

题材之外，是技巧的套路。

比如，对比的套路。

刚开始金先生与柳代表相遇，是因为金先生偷了柳代表装词典原稿的包产生的追跑，为了掩人耳目使了个抱着枕头代替包的障眼法。

两人不怼不相识之后，结尾也是用这个障眼法拯救了词典原稿。

只不过使用的人调换了。

变成柳代表用这个方法忽悠日本兵。

这种对称呼应的套路并不少见，TVB早年的连续剧就经常使用。

但是看着觉得挺顺理成章，因为用的很自然。

两个人在互怼中不打不相识，虽然学识文化阶层水平相差十万八千里，但是爱国之心毫无二致。

当国之不存，两个彼此保留初心的人擦出了爱国的火花。

当初那个相信留学救国的文化人，也可以把国家语言文字保存的希望交给一个曾经做过小偷进过监狱当街吐痰上班迟到爱讲粗话的文盲。

当初那个为了儿女生存而做小偷的人，可以为了国家的语言文字而牺牲自己。

把商业电影的套路用到红色电影里，这种手法比普通蠢化日本兵更好用更煽情更容易引起共鸣。

强烈建议咱们好好学习。

你看咱们大国主义的科幻片都已经出来了，抗日神剧是时候更新换代了。

到目前为止，好看而又能让观众从艺术真实中相信是生活真实的，我就看见《风声》这么一部电影。

从那以后，咱们抗日神剧就两个套路，要么日本兵蠢死，要么全民皆卧底。

当然了，我也理解，电影的题材选择和角度选择，其实也不是想学就能学会的。

这跟我们千篇一律的教育模式有关系。

大家根深蒂固单一的思考方式，又怎么可能拍出参差多态的电影呢？

教育本身的问题，教育界不反省，这个时代的三百六十行都会展现出结果。

再比如，曲折的套路。

当柳时政饰演的金先生决定退出参与帮助编写词典时，我不禁在心里为这部韩国的抗日神剧点赞。

艰难时期的战争就是这样，必然会有曲折。

韩国被日本殖民了三十年几年，命短的估计从生到死一辈子都没见过韩国独立的样子。

这漫长的年月里，犹豫失望绝望屈服的情绪滋长是自然规律。

假日我们不是八年抗争而是三十年，你猜有多少信仰会坚持到绝望？

所以电影里面的怀疑失望绝望放弃，是可以理解的。

是人性的必然。

事实是这样，电影也这样拍才更有吸引力。

所以韩国这几年的抗日神剧都会给这种情绪展现的舞台。

虽然韩奸视不对的，但是韩奸们的绝望，也是正常的绝望。

韩国的抗日，心碎程度是可以想见的。

而没有曲折的成功，便缺少成功时苦尽甘来的喜悦。

所以除了正面战场表现日本兵的愚蠢，生活中还有方方面面的抗日故事可以挖掘。

总之，说着说着，必然又会走到为中国电影编剧和导演，素材和角度瞎操心的路上了。

还有，煽情的套路。

不管韩国人拍的是什么题材的电影，总免不了给煽情一席之地。

你看它连拍个鬼片《与神同行》特效炫得人眼花缭乱时，还不忘指向煽情的目的，就知道这个民族不煽情活不下去。

其实呢，柳代表一坐下来，开口，我就知道要煽情了，韩国十年来煽情的套路都没变，但我还是愿意听，也知道这几句话里会有金句。

甘心情愿被套路，所以你说人家为什么就把套路用的那么炉火纯青呢？

这就是技巧啊。

“比起一个人走十步，十个人走一步迈出的力量更大”你确定你不是在致敬我们毛爷爷说的“人多力量大”？

自比蒲公英的生存能力和我们的“星星之火，可以燎原”也有异曲同工之妙。

哎，为什么我可以理解你们，那不都是因为祖上曾经同仇敌忾过吗！

但是呢，影片里蛮夷饼这个桥段把我伤到了。

“别的国家的军队开到我们国家就叫蛮夷”“60年前中国的军队开到我们国家，带来了这个饼，就叫蛮夷饼，也叫胡饼。

”你这样说要负责啊，思密达！

朝鲜日据时代的前60年，那是中国清朝时期的附属国啊。

朝鲜附属我国可不止60年，你这么说逻辑不通啊。

李氏朝鲜时日寇骚扰朝鲜，那还是明朝宗主国把军队开进来帮你赶跑的啊，那时就你们与水火啊，你看看你们现在的民族服装跟大明的相似率有多高啊。

那都是你们自己上书求来的啊。

你恨日本可以，如果你觉得清朝是蛮夷入关篡夺明朝我可以理解，那你说清楚，不要说中国蛮夷好吗？

你们一会说我们孔子是你们的，一会又说我们蛮夷，你确定儒家和蛮夷是一回事吗？

再但是呢，又有个桥段让我笑了。

金先生任职的剧场被老板改名成大东亚剧场。

这是被日奴役的结果，但是剧院名字的写法，竟然是汉字。

所以，说到底日本折腾来折腾去，老祖宗还是我们中国。

这部电影里面有很多经常在韩国罪案剧里刷存在感的演员，很开心他们能聚合在电影里，说真的，韩国电影人真实层出不穷，相比我们的流量世界，分量十足。

柳海镇我就不说了，忠勇路实力担当，虽然其貌不扬，但是演技让你感谢他的长相，幸亏他其貌不扬，要不我们怎能全心全意欣赏他的演技呢？

最近他刷屏的影片是《完美的他人》，也是我强烈推荐2019必看韩剧。

还有在《坏家伙们》里面演过反派的金太勋，说实话我一看到他我都吓死了。

因为他之前塑造的反派太成功了，那种不寒而栗让我记住了他。

这次虽然只是配角，却是个挺好的开始。

至于跟刘海镇演对手戏的尹启相，其实他的演技比不上柳海镇，所以演员存在感没柳海镇那么强，但是，我们柳海镇就有那个本领，无论跟谁演双雄戏码，都可以带动对方入戏，这就是现实版带你飞啊。

还看到在《阿尔罕布拉宫的回忆》里和玄彬组不离不弃cp的小秘书闵镇雄，虽然他拿到的是韩奸的角色，但是你也会觉得很不起来，毕竟他们只是自愿服务，而自己的老婆又在监狱里奄奄一息，你是要救一本还没有编好的书还是救你老婆？

他的挣扎和后悔都很真实，小秘书加油！

最后致敬一下韩国人对短跑的热爱，至少他们的电影是这样显示的，甭管什么题材，永远都马不停蹄。

加油，但愿我们早日追上你们。

2019年2月18日————————————影片信息：片名：词典导演：严宥娜主演：柳海镇 尹启相时长：135分钟类型：剧情/历史上映时间：2019年1月9日—————-———————————当你看电影时其实在看自己到不了的人生不如长按下图识别二维码关注我让我们一起聊聊人生的无数个可能

电影完成度很高，感动指数也直逼《辩护人》，有人说都是韩影的套路，我觉得说得不错，这类题材这么拍也不算高级，但把故事讲好讲得漂亮就是好电影。

起初看电影被电影里的故事感动，倒也不是因为什么拍摄手法高不高级，最重要的还是好好讲故事，甭管用什么手法。

词典编撰故事我记得还有日本的《编舟记》，影片氛围和这部截然不同，但也很好看，很安静也很热血。

两部影片里的人物其实都是出于对本民族语言的热爱才着手编撰词典的，只是这部在日殖背景下更凸显拯救和抵抗精神。

突然好奇如果日殖时期日本的词典编撰先生遇到了非法编撰朝鲜语词典的先生会是怎样的情景？

韩国彻底废除汉字应该是上世纪70年代的事，距今也就40多年。

由于废除了汉字导致现在的绝大多数韩国人看不懂自己国家的史书，由于全盘使用现在这种先天不足的蝌蚪文，更是导致了文学上的一片荒芜，我是从没听说过有什么著名的韩国小说或韩国文学家。

今时今日的朝鲜半岛倒是真的急需编一本中韩大字典，拍个日据时代意淫也是醉了。

估计现在的韩国导演们也是中文盲，导致对本国历史极其缺乏了解，拍的些带历史背景的影片总看的人哭笑不得。