这是香港市场紧急适应大陆日益增长的爱国情怀吗,但剧情还是有很多生硬的地方,从评分看来观众也不买账。
李小龙出场是惊喜,但师傅是主角而徒弟人气最高,怎样安排师徒两个高手是很麻烦的,电影没有做好,李小龙不知道唐人街遭难也就罢了,知道怎么可能不管。
唐人街老师傅们被全部打倒这点不会让大陆人舒服啊,至少对会长打输要强调是敌人用了军靴、不是很光明正大吧。
敌人形象也很失败(这点反而第二部最成功),女儿毁容虽然是咎由自取,但他不明真相,此时最大动机应该是给女儿复仇(鉴于是个坏人,可安排要毁若男容貌的情节)而不是瞧不起中国人,说实在的以当时中美国力差距,人家对咱是无视,不会如此“用力”地歧视。
陆战队里那个中国人的做法也不合理,公家地盘你哪能随便放自己的东西(咏春拳的训练设备。
无论咏春拳有多好),身边都是美国人而如此表现对中国文化的推崇也不明智。
最大亮点反而是中国家长国内国外都一样,哈哈
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叶问4终于修复了叶问前三部叶师傅身体无法累积伤害的bug,敌人可以通过伤害叶师傅的前爪降低叶师傅的战斗表现了IP侠系列第一部综合水平很好,是用一个民族主义话题良好呈现的武打片,虽然主角光环也很严重,但技术和招式全面,场面也好看;二三部是资本市场看第一部的效果很好之后,去除无用的武打部分,民族主义拉满的怪胎,里面的苦逼boss面对的叶师傅是个血量完全无限的愤怒民族侠,简直像绿巨人一样只要怒气没耗尽就有无限生命力,即使无防御被体格几乎比自己厚一倍的拳王大摆拳抡在脸上都不会影响其技战术发挥;这第四部反而是把几种民族主义意识形态放在一起进行了一波讨论,最后打完效用至上的永久发怒boss甚至顺便团结了一波黑人和拉美兄弟(笑),但更重要的是,终于能有人把拳打明白不是靠属性全加50点血条过关了。
格斗过程很反应拳种特点和其原本适应的作战环境。
另外片中有一个非常有趣的点是,巴顿和科林虽然是个心狠手辣的模板级反派,但本质上是唯效用论者而非种族歧视者。
最早训练中巴顿喷黑人的话核心的反映了这一点【我歧视你不是因为你是有色人,而是因为你是个懦夫菜逼有色人】。
他们用的技术也是空手道,如果一个人歧视亚裔, 那么怎么会练日本传入美国的空手道呢?
而他们用的技术是什么我觉得是最反映徒手格斗主旨和功夫现状的,最后写来收篇。
叶问4好拳一共三场半,这里展开说一下在格斗圈子里分别代表了什么。
第一场李小龙打蓝衣空手道,相当一般。
陈国坤虽然多年作为李小龙的特型演员,身材神态等等练得已经不错了,但是功力差李小龙本人相当远。
对手空手道硬功夫看来不在小bossColin之下。
但遇到作为当前多个MMA赛事老板和台柱承认的现代MMA开创者李小龙,这一场的主要看点是李小龙融合各类技术后所创的截拳道。
虽然手上的技术确实是以咏春为主,思想也是咏春擅长的中线截打,但所用技术进行了相当大的改变。
追击打击从咏春标志性但实际没啥杀伤力的日字冲拳变成了片中多次出现的钩锤,对体格高过自己的对手造成了不错的打击,反之各位老师傅都在这上吃了亏;咏春的日字冲拳单拆出来强侧手前置,配合击剑步和拳击蝴蝶步用以更好的发挥咏春中门有空就中门直进的打法;虽然摔法不多但至少作为站立格斗技术用出了多次的防摔拿并且做了有效反击,这也是老师傅们经常挨揍的领域;与战场着甲格斗怕摔倒而且浪费体力中国功夫很少起高腿,但。
最终,李小龙是赢在了不拘泥传统的各种技术融合、其相当有名的同量级顶尖的身体素质、以及有效得多的发力技术。
而这些方面欠缺的老师傅们挨揍的命运其实在这一刻已经很明确了。
第二场万宗华对叶问。
这场那可太漂亮了,万宗华太极八卦两门技术精熟,双掌对双掌阶段对叶问是有非常明显优势的。
这一段不是赢在叶问伤了一只手,而是太极技术作为带甲战阵武术,摔法灵活,咏春二字钳羊马间架窄,碰上功力相当的对手就更难维持重心。
叶师傅吃亏就吃在这上。
在战场上短兵相接中,哪怕相对轻装的棉扎甲也有二三十斤重,摔上一次就难再起身,附近敌人时不时踢一脚就完全没起身机会。
而有武器的人对付一个横在地上的人,要进行处决也就是手到擒来的。
也因为太简单,甚至没有专门的处决技术。
而在这个年代,巴西柔术被格雷西家族才整理出来没多久,和1951年的木村格雷西大战一共没隔多久,闭塞的中国功夫届是断没有路子学到这些的。
第三场第四场就分别是军方两个空手道靓仔来唐人街无双,除了搞笑角色罗师傅、北螳螂七星螳螂是完全功夫不到家除了手势像是螳螂拳实际只是个肥仔之外,八卦的阿姨和太极是完全打出自己风采了的。
七星螳螂本来是个锁拿摔看家的拳种,打出来的效果非常类似现在还比较出名的合气道,步法拿法非常像合气道的八方步四方投等等,结果片中只是个一丝偏斜摔拿都用不出来的普通肥仔。
八卦片中那一支和咏春一样实际都是双短刀术,缺乏力量训练,使用者又是个女的,最后因为身体能力的巨大差距而输掉。
太极如同上一段所写,实际上如果双方都穿上个三四十斤的负重,万师傅开局的三次摔法结束战斗就已经完结了。
然而场地软垫徒手格斗完美规避了万师傅这个优势,整天练开碑裂石硬功夫的空手道自然在破坏对手身体上优势大得多。
实际上,在这种情况下想赢基本上只能靠擒拿技术绞掉对方关节,只不过是最终这个情节没安排给更擅长擒拿的太极而是给了主角叶问而已。
叶问这第四场能赢,不能排除主角光环的因素,但更重要的是打出了咏春作为短刀刺杀技术的技术特色,拿到较大优势的动作,一个是手刀挂眼、一个是踢裆,都充满了暗杀拳特色。
最后取胜的缠本来是七星螳螂和太极的常用动作,反而只能按在主角身上比较尬,标指打喉骨倒算是常规技术,但实际能打到喉骨随便怎么打都完事,标指仅仅是咏春起源的八斩刀术源流的影子而已。
实际上,叶问这一场完全赢在侥幸和主角光环,万师傅没被一直追打而是像叶问一样给了喘息机会的话,也完全可能在对方一拳拨开之后绞掉一条胳膊,这就没什么好说的了。
现在说一下所谓反派那边,特别是师范Colin,剧中叫做极天流,实际从技术特性来看很显然是极真空手道。
大量硬功训练、对练使用全接触、格斗中基本不以头为打击目标。
极真空手道由韩裔日本人大山倍达在二战后开创,在战后美国主体意见非常歧视和排斥空手道的情况下,在美国巡回表演并最终一段时间内成为世界第一大武术派系。
大山倍达本人因为和公牛角力手劈牛角、手刀可以在啤酒瓶翻倒之前拦腰打断啤酒瓶、以及各种传统硬功表演得到绰号【神之手】。
虽然大山倍达本人战绩从现代角度看存疑,但至少这些打击效果是得到证实的,而他所作的全接触练习改良也是格斗术在火器时代后,格斗术向专门的规则下徒手擂台格斗的一次重要改良。
同时对基本功、身体强度的训练提出了新的要求。
客观来说,同等练习水平的擂台徒手,在片中所展示过的格斗技中,就应当是空手道最强。
如果无甲拿上一两把匕首,动作短而快但力道小、着重控制对方双手的咏春是不二选择。
而如果穿上几十斤、防切割、分散打击技力度的全身甲,接摔一体的太极拳是非常合理的选择。
规则决定得利性状,适者生存,这对于格斗技也一样。
李小龙已经死了,但李小龙的思想、基于李小龙思想发展出的MMA竞技模式,以及一批基于中国功夫但能够博采众长不断学习进步的战士奋战在MMA赛场上。
各类武术,也许还会在未来的各种不同场合发挥其功效。
比如咏春现在和菲律宾短杖都是常见的特种部队匕首训练课程,而几大内家拳技术在全甲格斗赛场对摔法和发力的帮助都非常大。
叶师傅,也终究会走到自己的终点,但又生生不息。
标准的国产片和动作片。
硬汉+温情+情怀路线。
最后一集,叶问的老婆已经作古,儿子青春期与老子意见相左,成长问题伤脑筋。
这时,身在美国的徒弟李小龙的美国徒弟来华,邀请叶问来美国指教,与美国的圈子便有了摩擦。
先是与古板的美国华人商会不合,与会长一番较量。
又引出了会长女儿在美国学校受欺压事,叶问插手相救,“遇到不公义的事,我要管”。
见到李小龙,解决了儿子的入学推荐问题,也目击了中国武术在异国的生存艰难,打打杀杀是常态。
后陆战队教官哥连教训军士赫文,会长又被打,华人商会被踢馆,最后叶问与军士长巴顿终极较量,赢回国人尊严,眼眉吐气。
打斗没问题,绝对精彩,但情节也是老套路。
看完后,感觉落点可以在“观念和冲突”上。
国人在异国生活,却依然没有开放心态,抱残守缺,故步自封,危害甚矣!
以华人商会会长万宗华为首,当然,最后也是自食其果。
圣诞回国的时候没东西看了,看了这部,看完,一是觉得吴樾的太极打的太漂亮,惊艳到不行;更重要的是,万师傅父女俩,真真切切的反应了在美华人的生存现状,没错,是现状,六十年代的华工忍气吞声,现在也还是这样,“我们在这生活 这就是我们的家,这些洋人无时不刻的想赶我们走,甚至于想把唐人街都赶走”,振聋发聩,再膜拜一下中国国家话剧院男演员吴樾老师的台词功力。
在电影院被这段台词震憾到,确实是这样,到现在都是这样,你叶师傅是打爽了,有没有考虑过会长身上有多大的担子?
万会长也是真有担当,有气节,很多人没看到这个角色和第二部洪金宝的角色的区别,其实最大的原因就是“你们不在这生活,你们不懂”,最难的不在于民族气节,而在于夹缝之间求生存,人在屋檐下不得不低头,多方势力别说你会太极你是钢铁侠都没用,欲加之罪 何患无辞。
若男在学校的经历恐怕50%以上的留学生都感同身受,只是没那么暴力,若男的委屈,万会长的里外不是人,真真切切的是华人在美国生活的现状,拍的太好也演得太好。
回到美国我又看了一次,第一次看华语片厅里坐的全是外国人,不知道他们对扁平化的洋人形象怎么想,但他们都get了若男学太极那段的笑点。
传武套路那种肯定打不过综合格斗,可是传武确实是一种文化输出,美国人对中国功夫对太极的认可远大于对中国人的认可
终于把叶问老先生拍到了自然死亡。
自然而然,这个系列也(该)宣告结束了。
结尾的系列煽情大闪回画面,可以回想起IP Man系列,它在一开始还有灰色空间(汉奸问题之类)可以探讨,在那之后的两部片子,慢慢完全沦为民族主义的宣泄出口——因为冲着港片不再港片的路子,其他出口已经完全被堵死了。
打自己人、打日本人、打英国人,大陆打、香港打,到美国打。
只要打了,就不能输。
作为华语片特有的动作片类型,看那些拆招对打,即便没有变化花样追求新意,的确不会太生厌。
可《叶问4》,几乎把每一场打斗的爆发与结果,全部和“是不是要为华人出气”、“是不是中国人”之类的命题挂在一起,不管你叶问到底什么年纪,有病在身,总之,就是不打不行。
做人当然要自信。
但是否要用中国武术(功夫)去在种族歧视上找回掌声——或者说这种稀稀拉拉不情不愿的海军陆战队掌声,到底是响给谁的,电影显然无力探讨。
我的意思是,打架这么好玩的事情,为何中国人就不能放轻松点去看待。
为何总要在沙场擂台上,找了几十年的自信,只为饱以鬼子老拳的朴素民族主义心理,就能升腾起一阵阵的快感。
有人可能要杠了。
叶问也打自己人啊,不写推荐信、给他难堪的,也是各门派老大。
问题是,鬼都看出来了,那些打斗之间,完全不是一个生死量级的。
而叶问系列除了往民族主义上扯带,几乎没有其他方法好使。
正是这样的情绪调动下,当同一拨观众,哪怕是留洋海外、去了戛纳的人,再看到《好莱坞往事》,就会觉得李小龙被布拉德皮特殴打是辱化。
街头实战与对台竞技,本质上就不是同一种较量模式。
《叶问4》使出了咏春的撩目踢裆等毒招,可依然不得不照顾观众,重复“看起来很好看很眼花缭乱”的花样套路和小儿猫儿都会模仿的冲拳。
简言之,即便在众目睽睽之下,力所不逮的叶问,似乎一上来就应该索命——但这样似乎违背了电影要精彩好看战况激烈的原则。
换言之,咏春最歹毒的那些技法,似乎不太适合出现在台面上。
但问题的关键不在这里,而是当你不小心看到网上的一些当代实战,体格如小鸡的练家子,被一身疙瘩肉的自由搏击选手暴打。
这个时候,你开始要相信,牛顿定律是有他的道理。
当电影闯入现实,尤其是根本没影的那些事情,一再添油加醋、挥发杜撰,变成叶问一打再打的系列,你会觉得根本是无稽之谈。
再说回李小龙,他的爆发力无需多言。
他的电影,也有踢东亚病夫之类的梗,那都是五十年前的事情。
其他电影里,李小龙大多置身在一个架空的纯属虚构故事片里,但这并不影响,人们把他视为动作片巨星,成为华人骄傲。
叶问系列的问题在于,它一上来就给自己定位华人之光、灯塔希望,后来怎么发热自传,似乎都是在自嗨而已。
全片最不可信的,是明明设置为年迈患病的叶问(黑屏切字幕到叶问真实生平),它与甄子丹形象的年纪感全然不符。
考虑到叶问去世是七十多岁,无论如何,甄子丹那个状态,结合李小龙开始出头,他好歹也得六七十。
就这种状态,去挑战美国兵,光是打这行字,我都是不信的。
电影当然可以有调整处理,但《叶问4》可以把叶问这一原型人物现实历史化,扯上咏春一代宗师扬名立万的意思,这就有点强人所难。
有人肯定要说,闭着眼睛也都知道剧情套路,何必那么认真。
即便只要看打就行,但终章的打戏,只能说凑合。
比如室内毁家具,圆桌大战之类,之前几集也有类似的,差不多的设定。
终章的动作设计表现,显然很是赶工,更何况甄子丹身体早已不在巅峰状态。
再我看来,电影最有趣的地方,并不在结尾争光出口气。
而是李小龙街头斗殴,还有叶问教训🇺🇸中学生。
它似乎可以完美衔接上了《好莱坞往事》的乳化风波,打架本来是很好玩的事情,为何大家搞得这么严肃认真呢。
或许,对标昆汀,对话《好莱坞往事》里头皮特的回忆自嗨。
这就是《叶问4》无意中实现的最大意义。
布拉德·皮特打得过甄子丹??
我还是要给这电影打五星,为了反击我看到的那么多无脑恶意打一星的恶评,以及对于功夫片黄金时代的致敬,冲着这武打动作和甄子丹对于叶问人物的诠释,这片子打一星就是无稽之谈,这片子在四部曲中也是远胜第三部,和第二部持平,差于第一部的存在,个人认为7分以上是没什么问题的。
这片子有问题吗?
尽管我是叶问系列的忠实影迷,也不得不承认这片子的编剧确实才思干枯了,感觉就和叶问二的故事一个模子刻出来的,把洪金宝换成了吴樾,洪拳换成了太极拳,不过还好这次吴樾最后还是活了下来(可能是更年轻更经打?
),把中国本土发生的故事挪到了美国唐人街,确实新意不足;另外一个问题大概就是李小龙这个人物的戏份安排了,前期戏份超足,打戏看得也很过瘾,陈国坤感觉离李小龙又进了一步,然而到了后面沦为了路人,emmm这个安排着实让我不爽。
可我看了下那些批评的影评,有些说这根本不符合史实,说那时叶问早就六七十岁了,怎么还可能打得动?
拜托,这部片子根本就没有标榜是传记片了,已经是另外延伸的故事了,前三部才标榜是传记片,想看叶问生平故事的为什么不去看书或者纪录片呢?
去看前三部也行啊,非要来第四部找传记片的感觉和不痛快是何意?
还有些评论说剧情安排得不合理,一言不合就开打,敢情你看的是剧情片?
而且我觉得这剧情也没多拉垮和强行吧,你可以说这情节老套,可说是垃圾剧情我真的无法同意,动作片,功夫片看得爽,过瘾就够了,需要那么深究剧情吗?
那为何不去看主打剧情的片子呢?
来说说里面令我很满意的地方吧:里面李小龙戏份的安排太令我满意了,作为看着《李小龙传奇》长大的能再在大荧幕上看陈国坤演李小龙真是太高兴了!
而且这次他的戏份不少,挺出彩的,还有很多部分都是根据李小龙纪录片拍的,很是还原,建议昆汀好好看看这电影,这里面的李小龙才叫李小龙,你《好莱坞往事》里面的李小龙到底是个什么鬼玩意?
陈国坤在李小龙的路上越走越远,动作,精气神越来越像他了,只是可惜年龄越来越大了,不然真希望他能演李小龙系列的电影。
当然,作为系列主角的叶问才是片子的重点,甄子丹对该系列的叶问这个人物把握的真是越来越到位了,无论是站着,还是被击倒,始终保持着一代宗师的气质,沉稳,处变不惊,这才是武学大家的风度!
作为功夫动作片,这片子的动作指导是金牌武指袁和平老师,有些人居然还在说动作松散,我看你们也和里面的洋人差不多,说中国功夫花拳绣腿,小心到头来被打得满头是包。
这片的动作戏真是十分过瘾,吴樾的太极拳真的有美感,可以看出是真的用心练过的,叶问的咏春就不多说了,一如既往地舒服过瘾,当然,这次还在里面多加了几招,更难得的是,对于反派的动作设计居然也这么用心,一些空手道,跆拳道动作的加入丰富了这片子中功夫武学的种类和增加了观赏性,不过,大部分观众估计也不懂这些,反正,看得爽就完事了。
里面叶问父子情的部分影射了家庭教育问题,甄子丹在文戏的把握也真的到位,把一个刀子嘴,表面严格无比,豆腐心,内心却十分关心儿子,带病为儿子四处奔波的父亲形象刻画得很饱满,最后回来后和儿子打木桩那段真的让人泪目,配合着过去三部叶问打木桩以及其他的叶问战斗场面,真是回忆满满,战歌响起,仿佛又回到了那些年看叶问,被叶问故事感动的青葱岁月。
里面的一些现象刻画得极为真实,我都怀疑找那些美国人演是不是本色出演。
种族歧视,对于中国功夫的不屑,想将移民来美国的人赶出去,对于本国的极度文化自信,这难道不是上世纪美国的事实和美国人的真实嘴脸吗?
别说那时了,看看现在,如果不是自己国家强大起来你以为美国人会给你好脸色看吗?
就连现在也经常有乳化的现象出现,这种意识早已经深入他们骨髓,认为自己民族高贵,其他民族都是垃圾,这样真实地反映出来反而成为了某些人口中的强行上升,乱做一团?
可笑可笑功夫片逐渐地在走向凋零,中国的功夫巨星在历经李小龙—成龙—李连杰—甄子丹居然已经后继无人了,我原本很看好吴京成为接班人,《太极宗师》和《新少林寺》里功夫动作,武打真是干净利落,不过他做出了他自己的选择,旁人也不好干涉,我只是单纯地觉得可惜,功夫片的黄金时代真的已经过去了,作为中国电影最大的招牌影种,凋零速度如此之快真是让我始料未及,或许是现在信息技术发展速度冲击太大,也或许是武打功夫巨星的断代过于严重,造成了这种局面,只能说功夫片且看且珍惜吧!
随着这几位功夫巨星的过世和老去,一个时代也在悄然离我们而去。
最后,套用片里的一句话“外国的月亮也没那么圆嘛”,送给那些给这片子打一星恶评,崇洋媚外的人,你们可以容忍国外纯爆米花片的泛滥,却容不下国内武打动作看着这么过瘾的叶问,真是最大的笑话!
我们的目标是上台表演!
今天来说点题外话,借着电影抛砖引玉。
打架就打架吧,总是把人民内部矛盾上升到阶级矛盾,这是不对的。
但也是无奈的,因为没有别的办法,中国武术,如今也就这点出息了。
所以咱们就单说这个“打架”。
关于中国武术的问题。
武术,这几年算是“烫手的山芋”,最起码话题性很强。
因为电影里的武术与现实中的武术,就好像不是一个次元的东西一样。
几年前徐晓冬操练太极雷雷是导火索,但他不是发起者,而是“点焾儿”的人,因为这种乱象早就有,就像一张窗户纸,他的行动把我们一直以来的三缄其口的疑问摆在台面上了:自从有影像记录以来,中国武术就几乎没有实战成绩了,但为什么仍有多人迷信民间武术?
中国武术有实战能力吗?
最起码我们都知道昔日杨露蝉、董海川、黄飞鸿、林世荣他们都是一代名家,在近代还有霍元甲这样被称为民族英雄的武术家,江湖上都有他们的传说,而这些影视剧也是根据坊间传说改编的。
但是,在如今的主流格斗界,包括一些竞技比赛项目,有空手道、跆拳道、泰拳、拳击、综合格斗(MMA)这些,来自世界各地的武术流派和格斗技巧大行其道,唯独没有中国武术的影子。
说中国传统武术牛逼吗?
结果让人揍成那样,究竟是中国武术没落了,还是一直是吹牛B来着?
我的朋友李小飞曾经写过一篇关于中国武术的文章(现在找不到),这里引用一下文中的观点,就是“业余的永远干不过职业的”。
割裂的中国武术《叶问4》有一个很割裂的地方,或者说是编导有意为之。
那就是武术表演与武术技击,二者混为一谈。
华人总会那些老帮菜们,各个都是武林门派的代表,用武侠小说里的话形容,这些都是“海外分舵”,虽然够不上掌门的职位,但“舵主”往往也不是什么省油灯。
(与《叶问2》高度重合)
结果这帮人让人拆成那样。
根本不行,很简单,因为依照电影的设定,他们不是练武的,而是“练舞”的。
电影一再强调,包括总会长也是一样,他们近期内的活动,是在中秋晚会上表演。
与他们同台的,是舞狮子、杂技,还有啦啦队跳舞。。。
这是一个很现实也很讽刺的设定,中国传统武术,包括拳法套路和器械对练,大部分时间学成之后就是为了上台表演。
小弟不才,真的就学过传统武术,就是练套路,时间不长,3年半不到4年的样子,我们师父很牛逼,当年跟李连杰一个队的,如今已经是某省武术协会会长兼国家裁判了。
当年我练传统就是因为他,因为我一次能把套路动作练得如此出神入化的,那动作极其标准拉风,简直是《东成西就》里“举手投足都带风的新一代开山怪”。
但后来我为什么不练了?
一方面是我练不了太极(北派长拳练惯了,切换不过来,或者俺根本不是连内家拳的料),另外就是失去兴趣了,因为那几年我们练了长拳、刀、棍、枪、以及刀枪对练,期间跑了各大运动会开幕式,就是为了上台表演。。。
虽然不同人练武的目的不同,但我想没有一位是本着练体操的目的而练武术的。
我们同队一哥们的话我至今印象深刻,“现在练武已经成为我的负担了”。
《叶问4》直接把这个命题搬了出来,甚至之前还安排了小龙哥与徒弟在台上表演技巧,而每次表演之后,接踵而至的就是实战。
第一次李小龙表演之后的实战,小龙哥完胜,但因为人家是李小龙,是真实历史原型人物,真的有实战功底。
随后罗莽为首的那些老帮菜就没那么好运了。
电影这样的剧情安排,就是为了引出叶问参战,突出叶问实战,但我觉得把“表演→实战”如此安排,大概率是编导故意的,否则不会这么明显,刚跟啦啦队表演完就打架?
而且打输了还各种狡辩?
绝对是高级黑!
摆明了就是把中国武术这种困局交待出来,言下之意,电影是电影,现实终归是骨感的。
银幕上下的中国武术就是这么割裂,因为如今的中国武术,是业余的。
业余武者什么是职业?
用大白话来形容,你干这个有人给你钱,你拿这个可以谋生,与之对应的,就是业余。
就拿如今的竞技格斗来说,你练拳击、泰拳、空手道,是谋生的手段,因为可以进入竞技领域,变成运动员了,是可以参赛的,可以获奖的。
而练武术的,几乎没人把你当运动员,直到后来才从传统武术里分出来职业散打,也加入竞技体育的范畴,后来出现了商业擂台比武,有出场费,也成了职业。
但传统武术,虽然也有表演和出场费,但没有商业化,不算职业。
《叶问4》里也是一样,片中以吴樾为首的那帮人,都是不是职业的,吴樾的身份,除了分舵舵主外,中华总会会长才是本职啊。
但也有人说了,人家教拳啊,像叶问一样开拳馆啊,也是用传统武术谋生啊。
关于这个问题,就要上升到职业专精和专业手段上了。
拳击、空手道作为一种技能,终究有着竞技体育的优胜劣汰,追求的是胜负关系。
而为了参赛取胜,拳击运动员们必须掌握科学系统的训练方法,以及参与到选拔制度中,只有你打得牛逼你才能上。
这叫做“职业专精”。
但传统武术这些拳馆和拳师就没有这样的要求了,因为没有竞技体育的束缚,不会追求胜负关系,你特么练好练坏跟我有毛关系啊,练得再好也就是上台表演。
而且教传统武术的师父都会告诫弟子,不要出去打架。。。
废话,你他妈打的过谁啊。
告诉各位两个真事。
其一,当年我们队里一个练武的小子,练了一年半,只有一年半,就去北京当教练教拳去了。。。
现在不知道怎么样了。
其二,我一个传统武术和散打双修的哥们,跟我吐槽,在训练的时候,他想找人对练格斗,结果没人跟他打。。。
这一点,我还是站《叶问4》的,而且《叶问》四部曲,每一部的必修课,就是揍拳师!
中国人揍完外国人揍,玩命的黑这帮二五眼教拳的,都快成过街老鼠了!
你不是现实里不敢打吗?
电影里让你打个够!
毫无用武之地中国武术曾经很牛逼吗?
个人观点啊,如今还有这么多人神话中国武术,不仅仅是因为武侠小说和影视剧的渲染,因为单靠吹牛B是不可能捧到如今这个段位的,所以我相信中国传统武术曾经是辉煌的。
因为在古代,武术是一种职业,是一种杀人手段。
我们都知道,古代有武状元,就是因为武练得好才能夺魁。
也知道,有江洋大盗占山为王的,二者共同点,都是骨骼清奇,练武奇才。
武术练得好,就有机会进入仕途,当武将,战场杀敌;当不了官退居其次,去衙门口跟武松一样当捕快,也算基层公务员,或者进不了编制,那就当镖师保镖的,加入镖局,看家护院甚至盯个场子也行。
都不行的话,那只能学梁山好汉上山了。
可见古代人是有专门靠武术吃饭的,咱不管习武的人有多少,单论这个武将,华夏文明连年征战,开疆扩土靠得就是这帮人,也决定了武术这种杀人手段的在当时的地位,肯定有更加完善和系统的训练,比现在的竞技不知道高到哪里去了。
所以,武术当时是一种职业,是一度辉煌的。
但如今武术为什么没落了?
因为有个词叫“毫无用武之地”。
热兵器时代,武术的地位大不如前,进入到近代之后这种杀人手段就没什么用了,无论是官方还是民间,也不成系统。
还有打架伤人,那是要坐牢的。
再加上官方禁令,各个朝代对于武术这种杀人术看得其实很紧的,比如宋代,就禁止民间拥有长兵器,所以也就诞生了《水浒传》中的朴刀(把长兵器锯短,或者短兵器略微加长,在官方禁令之内),而元代也是民间禁武,明清对兵器管控很严,民间充其量也就教授一些拳脚功夫和短兵器技法,但这些只是武术的一部分而已。
(所以有人觉得武术、功夫都是拳脚,是不对的,武术包罗万象,最早就是军事技能,杀人手段)PS,当然还有一贯操作:门派壁垒,不同门派之间不能互通有无,这在《叶问》系列里也有表现,甚至咏春内部也要分个高下。
而师父教徒弟总会留一手,这是也是不成文的规矩(文化传统就这样,参考猫教老虎的寓言故事),导致中国武术失传的比流传下来的更多,越来越差,这是自身原因。
到目前,中国传统武术几乎就剩下强身健体和表演功能了。
什么?
为什么中国武术没有进入到竞技体育?
问得好。
这里搬出《叶问4》最后一战,叶问VS斯科特·阿金斯。
面对比自己更年轻、更强壮的空手道高手,叶问在不占优势的情况下,如何赢得战斗?
就是最后三招:撩阴、反关节、(标指)击打咽喉。
再加上之前叶问还戳了对方的眼睛(跟《叶问3》里叶问VS泰森如出一辙),这几招下来都命中的话,对方就废了。
因为都是要害。
这是中华武术的厉害的地方,作为一种杀人技术,要让对方在短时间内丧失战斗力,最好的方式,就是击打要害。
这样中国武术,怎么进入竞技领域?
无论是比赛也好,还是商业擂台也罢,最强的杀手锏全都是犯规,把这些都禁掉,那中国武术就剩不下什么了。。。
这就是“毫无用武之地”,曾经一度辉煌的中国武术,就这样从职业变成了业余,最起码在“把人放倒”的层面,如今的中国武术就太业余了,再加上一帮坑蒙拐骗的主儿,唯有一声叹息。
所以,《叶问4》里阿金斯格斗前主动强调“no rules”(没有规则)!
这就是作!
什么是武术有人也说了,为什么只有中国武术可以打别人要害?
其他国家的武术流派难道不懂“击打要害”是取胜的方式?
这就要明白杀人术和竞技术的区别,中国传统武术,不能跟那些上竞技台的技法相比,后者都是经过转化的,要对比的话,也要跟古泰拳,古柔术,居合道这些相比,比如古泰拳,全是阴招儿,同样跟上台竞技的泰拳不一样。
但不少技法后来都转变为竞技了,而传统武术因很多原因没有转化,或者转化的比较晚,就是自由搏击这些就是后来转化的。
但很多人不明白这个道理,或者固步自封,一再给那些表演性质的套路吹牛B,终究还是狭隘的观点。
所以《叶问4》,只能让“毫无用武之地”的中国武术,承担了阶级矛盾的火力,明知道个人的强弱无法代表整体,还是这样生硬的嫁接了。
好在编导也是心知肚明,借着最后一部的机会,把中国武术如今的一些弊病和浮夸也是摆在台面上,但也并不是一味的悲观,接着李小龙的真实故事的顺风车,让中国武术还有一个积极的未来。
无论是把中国武术技巧写进美国海军陆战队教科书,还是从传统武术中拆解出来的自由搏击在世界上的声望,中国武术如今算是继往开来吧。
你要说中国武术如今都是表演套路+坑蒙拐骗,也不是绝对,当年队里跟我一块搭档的是山西太原一哥们,他跟我说他们家附近,每天早上在漪汾桥下晨练的一个大爷,就是形意拳高手,为人云淡风轻,但真的可以一招把人“放倒”的那种。
还有央视老《水浒传》演时迁的孟耿成,一家武术学校的校长,也是可以一个打的几个的高手,当然这些我也没有亲眼所见,即便是有夸张之处,但一切都不能凭空捏造不是?
可见真的高人还是有的。
终究而言,什么是武术?
Martial Art的字面意思,是古代军事战争一种传承的技术。
包括了搏击,防身,兵器,武道,武艺,武德,武医,武术哲学,武术文化等等,这些加到一起,才是武术,世界各地都有。
文无第一,武无第二,但个体的强弱不能代表不同流派的武术强弱。
而武术最直接的就是应用目的之别,并不是只是单纯的打架,因为在武术中,你可以看到李小龙智慧的武术观,还有叶问“非攻兼爱”的武德,甚至西方不同流派武术所包含的战斗艺术和哲学,这是关键的。
所以,《叶问》系列,更偏向于武术片,而不是传记片和动作片,只不过各自都不太纯粹而已。
想当年李连杰拍完《霍元甲》之后,说自己不再拍摄武术片了,这个人家说得没错,《黄飞鸿》《霍元甲》《精武英雄》这样作品就是武术片,其中对于打斗理念的呈现,跟传统动作片有所不同。
所以归根结底,要明白武术是什么!
彩蛋1,对抗性我当年练传统武术那几年,各有收获和疑惑要说练武术,可以强身健体,这没得黑,但后来发现在操场跑圈也可以达到同样的效果;要说可以上台表演对练,还不如直接练体操去。
但也不是完全没有收获,就是练武那几年,在套路演练和身体拉伸的运动中,身体协调性明显增强了。
您要问我身体协调性有什么用,我也说不上来了,反正就是练武期间包括踢足球、打篮球在内的各种运动更加得心应手。
但最大的疑惑,就是我们从未练过力量。
不知道其他习武的朋友是怎样的,但在我们队,继续训练里没有力量练习。
虽然武术套路技击的是爆发力,但前提条件是要有力量,才能“爆发”啊
这一点在《叶问4》里那几个二五眼师傅与空手道大汉的对决上就有体现。
说实在的,除了罗莽是送人头扑街外,其余几位,单论招式并不输给对方,差距就是力量,完全打不动人家。
大汉正面接了师傅几招后,导致对方门户大开,进而反制。
可见,对战是要分量级的,否则没法打。
而力量和对抗性,也是如今中国传统武术最为缺乏的,看来大部分拳师/教练教拳的目的就是为了表演。。。
彩蛋2;中线理论什么是咏春的“中线理论”?
顾名思义,中线就是由人体头顶至尾闾(尾龙骨)之线。
咏春以自身中线向敌方中线攻击,是敌我之间最短的距离,咏春用用快速步法追身,始终保持正面冲着对手中线(朝面追形),防守方面自己也紧守中线,使自身与对方保持“咏春”距离。
电影里中线理论也非常明显,无论是对太极还是对空手道,叶问的拳轨短打和追身上步非常明显,与对方大开大合的身形形成鲜明对比。
退一步说,这种打斗方式也比较省力啊。
你看着太极和空手道又是白鹤亮翅又是高踢摆腿,时间一长绝对累。
万师傅跟叶问第一次比武被中断胜负未分,但再打下去老万输定了,因为他那种打法太耗体力了。
最后阿金斯也是一样,叶问前几个回合就是与对方周旋,还不得不生抗了对方几下,险些扑街,就是为了消耗丫的体力,最后阿金斯露出破绽,一套要害三连搞定。
详情可以参考俺《叶问3》的旧作:止戈为武——浅析《叶问3》的五场打斗彩蛋3,小龙哥名场面电影中的李小龙,相对比较出彩。
可惜只是客串,精彩之后全无下文,沦为功能性为零的看客,而且在故事层面上是错位的,依照情节惯性,最终一战应该小龙哥上才对,可惜电影拍得是他师父叶问。
其一就是终于开打了,想必很多观众都在关注李小龙使用双节棍的场面上,但有一处场面我格外留意;就是当李小龙被被“击倒”后,对方扑上来,小龙哥在地上用了一招上蹬腿反击对方,这是截拳道著名的招数“兔子蹬鹰”:当对手以拳法连续进攻或追击推压时,我方顺势后倒,同时一脚屈膝抬腿,脚心向上,蹬击对手腹部并借其惯性将其蹬于身后。
此乃截拳道的截击精髓。
其二就是贡献了寸劲的名场面,这是有视频记录的,真实虽然没有电影里那么夸张,但足可见小龙哥的爆发力。
公号:电影文酷dreamcrowflim微博:乌鸦·火堂
前言:对于《叶问4》的期待值我本身是相当低的。
因为叶问4的海报到预告就已经把全篇的精华给透露光了,包括每一场打戏,甚至每一场打戏最后是靠哪招终究技赢的。
不过,总体观感还可以,也许是今年的中国动作片行情实在是过于惨淡,使我本身根本没报什么希望,如果叶问4撤档的话,我本来觉得今年动作片也就《潜行者》值得一看。
老样子,我们分打戏和文戏两个部分说。
打戏:老袁发挥中规中矩,量少《叶问4》大概是甄式叶问宇宙(包括叶问1,2,3,和张天志)最不合规矩的一部。
没有兵器战。
没有群戏。
(叶师傅随便打几个小混混是否能称为群戏值得商榷)所以细想起来,确实比以往少了些惊心动魄的感觉。
而单场打戏上还靠李小龙和吴樾演的万师傅撑门面,各自秀了一场。
至于单场方面,我觉得真正称得上有些意思就是叶师傅VS万师傅了。
毕竟两个人是武打明星,同样是咏春VS太极,打起来比在《功守道》里的好看多了。
马云:吴樾你走过的路,我两年前就走过了!
不过这段设计两个BUG。
一个是叶师傅在桌子上有个侧手翻,非常不符合人设。
想不到官方还把这片段放出来了......大家自行品鉴一下第二个是叶师傅被摔出去威亚掉得太夸张,都快水平运动了。
当然,这是老袁传统艺能了。
如果说这场有些亮眼,其他只能说一般了。
传统武术VS外国拳法在设计上本来就很有难度,虽然动作设计组已经很努力了,克里斯·柯林斯也好,斯科特·阿金斯也好,都挺卖力的,不过最后呈现的效果让我感觉和叶问1大战MUR先辈三浦差不多。
尤其是我好不容易在《叶问3》发现的打斗逻辑性亮点在《叶问4》荡然无存。
请问叶问在被扁倒在地后是怎么战胜巴顿的?
有人说是叶问用下三滥的招数。
但实际上踢裆也好,标指也好。
那属于结果,不是过程。
在打架中,面部,喉部,裆部作为要害,本来就是重点防护区域。
像巴顿这种军队出身的,肯定更会注意这种问题。
就像有“武学大师”说我打不过你是因为我没有用禁招,实际上你想用也没那么容易打中别人。
所以被人踢裆,被人插眼。
是因为你有别的破绽。
比方说,叶问3最后张天志输了,不是因为叶问用寸拳,而是因为他之前标指打中了叶问,仗着叶问一时看不见,贪了几招而疏于防范,才被寸拳打中了。
所以“寸拳”不是原因,而“疏于防范”才是。
所以从这个角度上,很难理解像巴顿这种军队出身的人究竟是能露出什么样的破绽才能被叶师傅用阴招打到。
叶问2战胜龙卷风靠的是爱国小宇宙+洪师傅战斗留下的“切中路”经验教训(前者是像日漫一样,俗是俗了一点,但毕竟是解释)叶问3和泰森战平时靠发现泰森下盘不稳故意绊倒泰森+用肘化解泰森的攻势。
叶问2中龙卷风带拳套,叶师傅不带,叶师傅在装备上是占优的,而且前期可以用腿(后期禁用),在技能上也占优。
而心机婊巴顿穿的是军靴,加上无限制搏击,明显巴顿占优。
再加上巴顿的武功也没展现出明显的缺陷。
防御力也挺优秀。
而叶师傅左手有伤,加身患癌症,年事也高,极为劣势。
所以最后的反转热血是热血,莫名其妙也是挺莫名其妙的。
总体来说,叶问4打戏还是可以看的,但估计叶问经典打戏排行里,还真挑不出一个能名列前茅的。
我不太喜欢张天志这片,但是张晋VS杨紫琼这场拍得是真好。
文戏:啥都想讲,啥都没讲好。
如果说叶问4的文戏比张天志强在哪了,那大概就是川井宪次+叶伟信的功劳了。
同样是父子之情,那拍得水平就是比老袁强啊。
虽然说明眼人都看出来叶问4就是复刻了叶问2的剧情,不过但表现方面,叶问4还是有一点好:说教少。
如果叶问被巴顿打倒后,脑海中开始走马灯,回忆老婆,孩子。
然后打完巴顿后再发表一通慷慨激昂的演讲,那就真是过于俗套肉麻了。
还好导演比较克制,就让海军陆战队集体鼓个掌结束了。
但是编剧的水平低下依旧是很明显。
我们回想一下本片几个重要线索:1.叶师傅得了癌症,命不久矣,表达对生命的理解。
2.叶师傅和儿子叶正的家庭矛盾,表达对家庭的理解。
3.和李小龙。
表达对中国武学的理解。
听起来,立意非常丰富全面,按理说还是值得赞许的。
实际上,电影里这三点哪点都是点到为止,哪点都没讲好。
结果1.叶师傅得癌这点,片头提了一下,结尾和儿子打电话提了一下,中间就再也没体现过了!
中间叶师傅那叫一个生龙活虎,打起架来完全不影响发挥,以至于我都忘了他是个癌症病人。
就不能加点叶师傅年纪大了,腰痛,体力不济等DEBUFF吗,不然搞得最后灵堂一幕仿佛叶师傅是壮年暴毙一般。
而且片中叶师傅还抽了根烟(当然确实只抽了一根,创历代最少记录),这是表达叶师傅已经生无可恋了吗?
2。
和儿子的矛盾。
首先叶问和叶正在第三部关系还是相当不错的。
我们可以理解青春期叛逆,两人矛盾僵化。
但是叶问为啥不让儿子学拳呢?
你说万宗华那是把自己的爱好强行施加给女儿,这是人之常情,也可以理解,但是叶问这种武痴强行不让儿子碰自己喜欢的东西又是为何?
而且最后叶问通过万宗华父女的家庭矛盾,理解到了自己的问题。
那叶正那里又是怎么理解父亲了?
最后知道父亲得癌后哭的稀里哗啦,未免转变也过于唐突了。
3。
李小龙。
作为前半截的重要人物。
后半截直接.....路人化。
作为叶师傅和中华会馆之间矛盾的导火索的重要人物,直接后期掉线了。
作为一个把中国武术向西方推广的重要核心人物,没能参与主线,提升全片思想,非常遗憾。
所谓“师徒之情”有名无实。
这次所有的配角都乏善可陈。
万宗华就是《叶问2》洪震南附体,而且他们做过的事几乎一模一样。
我是地区一霸——我找叶问麻烦——和叶问切磋——我要忍——我忍不住了——我要打老外——我被老外打了叶问的徒子徒孙里,包括李小龙都表现得很无趣。
甚至可以说李小龙大多时候谦恭得根本不像李小龙。
那位黑人哥们还有些特色, 但是和吴建豪一样,感觉他们更像是NPC。
我突然很怀念叶问2里黄晓明演的黄梁了。
虽然黄教主基本就是本色出演,也够2的,但说实在的他这个徒弟已经是全系列最亮眼的了。
谁还及得叶问3的这位徒弟.....至于反派,其塑造水准也就是龙卷风级别的。
反正里面的反派老外几乎都一个模子刻的:我就是要乳华,我就要搞你们!
虽然说我们换位思考的角度,美国人看待中国人,就如同今日中国人看待黑人差不多。
歧视的角度是多种多样的,有的人认为他们素质低下,犯罪率高,有的人认为他们抢了本地人饭碗。
这个问题我在此不想赘述孰对孰错。
我想表达的重点是,就算是创作一个搞种族歧视的角色,也不应该全部脸谱化处理。
所以说很遗憾巴顿教官在系列重要反派中塑造水准是垫底的。
《叶问3》中出场很短的泰森,也描绘了他虽然自傲自大,但守信用,同时也很在乎家庭。
张天志那更是风头快压过叶问。
连《张天志》里巴蒂斯塔,也体现了其粗糙外形下的内心狡诈,邪恶本质外表却道貌岸然。
可惜《叶问4》我们看不到这种反派。
阿金斯演这种把“坏”写在脸上的反派估计轻车熟路了吐槽环节木人桩叶问最终拍打木人桩的录像,叶问当年停了一下,这么重要的细节竟然没有!!
这个细节黄秋生版叶问还原得很到位而且拍录像的原因,本身也和李小龙有些关系,据说李小龙当年想用一套洋楼和叶问换木人桩的心法(有待考证),可惜由于整个电影李小龙依旧比较边缘化,没能把这种师徒故事体现出来,非常遗憾。
还是黄秋生版叶问垫脚石担当罗师傅罗师傅不仅在2,3,4部接连当垫脚石,还完成了被两个版本(甄子丹版和梁朝伟版)叶问都揍了一遍的前无古人战绩,想必能称为湾仔枪神一般,让人津津乐道的人物。
《叶问2》之被揍
《叶问3》之被揍
《一代宗师》之被揍我们恭喜罗莽师傅,终于不用被揍了。
可惜冯克安老先生在第二部之后去世,否则两人说不定能在叶问系列成为活宝二人组的。
PS:不知道大家注意到没有一个梗,罗师傅被揍后吐槽台子太小,但是他作为叶问2圆桌战的第一垫脚石,当年站的圆桌更小,而且依旧是各种找理由.......
想不到一脸恶相的罗师傅年老成为喜剧演员双标之王巴顿巴顿作为一个超级种族歧视者,看不起美国文化以外的任何文化,尤其是黄种人。
请问,他是怎么允许军营里教空手道的?
空手道不是日本的吗?
巴顿你也是够双标的。
成了自己最讨厌的人
二号反派的扮演者克里斯·柯林斯现实中是咏春拳在海军陆战队的积极推广者......和他在电影中身份恰恰相反。
周小飞周小飞不知道为何在酱油垫脚石里戏份算是最多的。
而且周小飞在我不多的观影经历中已经第三次使八卦掌了,小飞姐你难道不会别的吗.....
叶问4
一代宗师
擎天无影脚黄麒英(坐飞机看的)叶准作为叶问的大儿子,我们我很同情叶准老先生,在叶问3开头直接被叶问送回佛山读书了.........从此就再也没有被任何人提起过.........
叶准:爸你这是坑我啊装逼的叶师傅叶问2中,叶师傅如是说:
黄梁:师傅你忽悠我我看只有叶师傅还能走路,他就能打十个。
新增补充:叶问3这结尾真是打脸,明明都收儿子为徒,第四部又不教了.....
11年前看第一部《叶问》时,我肯定想不到这个系列日后会出现这样一幕:叶师傅一席长衫,傲立美利坚某高校操场,赤手空拳教训校园霸凌。
这种乍听上去次元壁破碎的场景,不但真真实实出现在完结篇,而且丝毫没有画风紊乱,不但拍得很解气,还跟它要讲的东西非常吻合。
话说叶师傅漂洋过海给儿子找学区房哦不,找高校留学。
在这里他最直观的感受是,偏见横行,仇恨林立,不论在成年还是青少年世界都是如此。
军营教官歧视中华武术,可要不是下属士官三番五次捣乱,他们根本没有意愿面对面跟武术切磋一番,那歧视完全是刻板印象带来的无中生有。
更讽刺的这俩老美口口声声瞧不起黄种人,却忘了自己奉若圭臬的空手道正是起源自亚洲,还在训练时大呼sensei,自己打脸啪啪响。
中华总会的师傅们各据门派敝帚自珍,把外国人看成毒蛇猛兽,既不肯传授武学奥秘,更不愿走出唐人街去看看广阔天地。
好容易有个开门交流的李小龙,遭到他们集体弹幕吐槽加划清界限。
以年纪来看,叶问的开明实属难得,或许跟他中产阶级出身有关,懂英文,见过世面,心胸豁达,眼界高远。
但有意思的是他竟然也有被教训的时候。
少女感慨的一句“叶叔叔你应该不会这样”,让叶问醍醐灌顶。
他猛然发现自己引以为耀的开明也有局限,对儿子大家长式的安排和训斥,跟万师傅似乎也只是五十步笑百步。
于是他毫不犹豫做出改变。
甄子丹演的叶问在很多人看来是消极的,总是礼让三分,总是忍无可忍,总是被迫迎战,总是在说天大的坏消息时苦笑着轻描淡写。
但其实叶问是无比积极的,在于他永远不会被动等着世界来改变自己,总是亲自反思,主动完善,把人生和武学一起精进不止。
叶问一生遭遇无数强敌,他最大的挑战始终是我以我为敌。
百尺竿头的不止是武术,更是生命境界。
所以被拳脚纷争包围,他身上不沾一丝戾气。
如果只是很能打,他不会收获这么多的敬意。
电影的最后闪回了叶问的精彩战役,终于定格在相片上的音容笑貌。
一个横跨几十年的故事落下帷幕,我们跟一个真实又虚构的人物挥手告别。
但那浩然之气还在,如果你去听。
公映
果然力量对比悬殊的情况下,还是「下三滥」的招数比较有用。
四部中最好看的一部,给叶问系列一个完美的结局。剧情承接的很好,而且很燃,长中国人的志气,武打动作依然是最大看点,演员很不容易, 年轻演员也表现出色。
叶问系列完结篇,英雄暮年,引出李小龙作为传承者。拳拳到肉的对决戏还是可看的。
强行制造阶级矛盾和种族对立真的不可,脸谱化的人物+味同嚼蜡的文戏+虚浮造作的剧本,跟06年李连杰主演的《霍元甲》有的一拼(甚至不如这部),主创们可太能YY了。一代宗师悲情谢幕这么宏大的主题,不多着墨叶问本身的闪光点和宗师成就,偏偏沉溺在极端民族主义的漩涡里,这是有多文化不自信疯狂打鸡血。动作戏还是好看的,一个木桩一套咏春总能勾起无限回忆,但这个系列似乎也只剩下动作戏能看了。
无论在哪里都要有自信,中国功夫
有些超出预期 意料之外的惊喜 最值得看的一点或者说最吸引人的一点 是叶问的正 正直 正派 坚守正道 不仅体现在功夫里 还体现在跟对手和朋友的相处方式里 看完四部 叶问的故事结束了 宇宙无敌丹也金盆洗手 不再出演武侠作品 但我们对侠的情绪依旧在 依旧期待着那群逆流而行 为国为民的人 依旧赞美着英雄
你们这些影评人能不能别老说叶问4是最后一部功夫片了,怪让人伤心的。我们这一代人做错了什么,要给这么多好东西送终。
七十几岁的样子,还是过于硬朗了。还是老一套,跟几十年前踢烂东亚病夫的陈真没什么两样,倒是几十年来一直都能爽到大陆观众。我妈就很喜欢。我不行。
叶问系列到这一部,才真的成了大IP。剧情比较扯,那个年代华人的遭遇比这糟糕一百倍,影片里给了华人一些要强的机会,恐怕实际上都是不可能发生的,怎忍批评这种创作动机呢?想指出的问题是在于,把种种事端塞得太满了,没有给人物一点喘气时间,一直在为逻辑服务。B故事是好机会,却用亲子关系套路地敷衍过去,叶问系列这样落笔,真不甘心。动作设计太好,甄子丹的表演也更贴近老去的人物,选吴樾真的挺棒的,他的打法不比其他功夫明星华丽,但是苍劲,和甄子丹一搭,干脆到了一块去,观赏性牛逼。世上再无叶问,也再不会有港片里的江湖,很难不伤感。
中国功夫痛打洋人的香港电影时代似乎以此片为谢幕了
标准的“十年前五星,五年前四星,如今三星”片。李小龙一场打戏是最好的,让后面几场重头戏都索然无味。叶问是甄子丹在大银幕上最具代表性的角色,之后绝无再有超越的可能,但他令我印象最深的作品,仍然是《新龙门客栈》。
民族主义渲染是该系列的立脚点,从历史和文化上看,民族主义情节最容易引发中国人内心共鸣。剧本借此,常规套路,漏洞实在太多了吐槽无力。扳手、寸劲、埋身、寻桥、黐脚,咏春动作戏有板有眼拳拳到肉,煞是好看。6.8
叶问的时代结束了,我们也不再是孩子了,走到哪里都要有自信。
看不到丝毫人权
从武痴到武师到宗师到传奇,四部看下来,回顾的时候心情还是有点复杂,我想不通1的大获成功,相对认可2的动作设计,3则最为鸡肋,4呢,整体剧情和编排走势特别像2,可能因为完结篇的缘故,动作设计上甚至不惜让一代宗师痛下杀手,这种民族情绪煽动管用吗?起码不高明吧,可我还是热血沸腾了。客观地说,这类功夫片已经走到了穷途末路,但叶伟信联合甄子丹,还是把叶问这个IP开发到了现阶段所能完成的极致。
真的挺尴尬的 人家一个营的教练和教官 而且其中一个黑带五段 就快把中国最强的这些人干完了 而且打赢人家又是刮眼睛 又是踢裤裆 用尽了下三滥手段才赢 真的好尴尬 起码得改成代表国家最高水平的人跟中国功夫pk 才合理 中国武术自己人都不玩 人家美国最后都用了 怪不得人家强呢 中国武术真的不行了 不要在尬吹了 都说美国各种对你不好 你还不回国 既然就要呆美国就别说自己中国人一边享受美国的好 一边还不放下中国 贱不贱啊 我都感觉这片子就是在黑中国人 还有李小龙 真的尴尬死了 一直叽叽歪歪叫啥 几秒一个啊哈 跟猴子一样 祭拜他师傅还带黑眼镜 给谁装逼呢 最后赢了的鼓掌真的是好勉强 及其尴尬 肯定有人骂我美吹 但事实就摆在电影里 还有俩人修仙呢?打的房子都快塌了 还不光自己房子
同样是比武,凭什么你叶师傅打人就能打要害,我们其他师父就不行!
创作团队心安理得地拿出这样一部“重金求子”,其根源不是无耻便是无知。为营造戏剧矛盾、调动观众情绪,让对手发表弱智般的仇恨言论、毫无逻辑的进行无脑迫害。大用特用“绝症,自然灾害,蛮横挑衅”等狗血桥段。不得不让人心生感概,如果创作者缺乏态度与水平,大家也只得骂一句电影差劲而已,但如果创作者“自觉”或“不自觉”的缺乏了创作良心,所创造出的东西只能说是一堆令人作呕的漂亮影像而已。
暴力的最大合理化是民族主义