故事发生在20世纪90年代,医科大学生秋水(韩庚 饰)和宿舍好友厚朴(张博宇 饰)、黄芪(杨迪 饰)、辛夷(赵一维 饰)在插科打诨、学习玩乐的过程中,靠写武侠小说赚取零花。
他曾有过一段刻骨铭心的初恋,而今则和极度自律的女孩白露(齐溪 饰)享受着校园爱情。
意外的邂逅让他结识了充满成熟气息的美人柳青(范冰冰 饰),接下来的一系列事件则让柳青闯入了秋水的人生。
他有意无意隐藏着和白露正在交往的事实,另一边则与柳青在暧昧中欢声笑语。
青春有甜蜜,青春有懊悔,正因为无法重来一遍,才让每一次的喜怒哀乐都那么刻骨铭心且永生难忘……影片中那种相遇,是只消一眼便知此后你与对方之间一定会发生一些什么,你说不出原因,但你却能100%确定,这种确定就像阳光能轻易穿透水晶一般不容置疑。
那一刻将永远印在你的脑海中,在今后的所有时光中时而惹你哭,时而又惹你笑,在那一瞬之间,万物生长,春风十里,繁花盛景。
你有点不安,因为无论结果如何,你已经在心中做好了将为此人颠覆人生的全部心理准备。
女人是很容易察觉来自男人们的注视的,但男人则仿佛普遍察觉不到自己的失态。
柳青很自然地走到秋水面前,两人简简单单的对话,看起来随便聊聊其实是了解一下对方的身世背景。
柳青“偶遇”办完事的秋水又开车送他回学校,后来再次“偶遇”路边撸串的秋水,即使干爹在身边都要跟他打招呼——男女之间一切原本没必要的往来,都是对方在说“我对你有兴趣”。
电影就是有原著无法比拟的万种风情。
那些情至高处的动画场景,那些憋出人一身骚气的灿烂樱花,那些让人想听之起舞的配乐,凑在一起,共同成就了最好的范爷与最好的韩庚,共同成就了最“春”的电影。
中国的青春片,都是一个主题,那就是遗憾,必须遗憾,标配是渣男渣女和莫名其妙的逻辑关系。
范冰冰的柳青完美诠释了什么叫绿茶婊。
下面来看一下成年女性是如何打败无知少女的。
第一步,性暗示。
和韩庚演的秋水第一次见面,两个陌生人,啥理由没有上来就说,你造吗,刚才那个外国人想睡我,老娘,哦不,宝宝没答应。
进行了性暗示之后,愉快的交换了联系方式。
第二步,装柔弱。
柳女士因为睡了个没带套的已婚男人,就怀疑自己怀孕了,于是第二次找到了秋水,告诉他自己睡男人不带套。
问秋水咋办。
话说你怀孕了,不应该找那个睡了你的男人吗?
为啥找个只见过一次的男人?
此处,柳女士进行了第二次性暗示,我和他不幸福,然后拿起了水管朝秋水激情喷射。
第三步,从朋友入手。
柳女士自由出入男寝室也是没谁了,好巧不巧弄湿了全身,顺理成章换上了秋水的衣服,然后拿起吹风机风情完整的吹衣服,同时和秋水的室友谈天说地。
然后画风一转,带上几个不太熟悉的小伙子去蹦极。
并且在明明他妈一个人能蹦的情况下,啥也不说就要求抱着蹦,还表示“害怕自己抱得不够紧”。
在此次蹦极的途中,柳女士听到但不知道秋水有女朋友了,但是有了第一步,也就是身体接触,已经达到了目的。
第四步,用工作来包养。
赤裸裸地给钱显然是包养。
那就通过别的方式,干活,即给了钱,又保全了小男人的面子,同时还给两个人打上了工作关系的标签。
一场翻译给一万块,大方不,开心不?
除了超级高的报酬,还要时不时请到家里吃晚饭。
暧昧的喝下红酒之后,“你脸很红”,其实是想说,你喜欢我吧,现在又喝多了,该乱性乱性啊。
结果被原配适时打断了。
第五步,情感暗示。
原配要求柳阿姨送两个人回家,在车上吻男友,秋水宁死不屈,柳阿姨一脚急刹车,分开两个人,满脸的不高兴。
暗示,我喜欢上你。
从情感上攻克。
并不停对原配解释,我们在一个房间里喝酒是为了工作,可不是你想的那样。
进一步离间两人。
第六步,肉体奉献。
好的,成功拆散两人,为了进一步确认胜利成果,必须上肉。
但是以前睡过那么多人,虽然还他妈是个纯洁的好姑娘,也得给小朋友透个底啊,很不幸,此处,男主用了ji来形容,表达了内心的恶心感。
第七步,适当拉开距离。
女主继续和其他男性友人谈心,暂时忽略不上道的小王八蛋。
第八步,肉搏。
好的,经过一段时间,他应该服从了。
此时,用车把男主拉到沙滩。
开心的睡了,睡醒之后,女主消失了。
好了,教学基本完成,需要注意的是,那些没啥事的就不要消失了,该睡就睡,睡够了请参照第一步,换别人。
那么柳女士为什么消失呢?
为了补偿,因为柳女士睡过太多人,和小鲜肉纯洁设定不符。
所以导演安排她进监狱服刑一年。
故事的结局,和所有的青春片一样,男主不会娶那个让自己睡了好几年,为了他伤心难过,用光青春的女孩儿。
他一定会娶一个天天睡别人,抽烟喝酒泡吧但是有钱的,仍然纯洁的好女人。
然后自己睡了的女孩会找一个老实人嫁了,过着平淡的生活。
老实人得罪你们了是怎么地?
这种莫名其妙的情节,配韩庚松驰的脸颊,和男主一渣到底的设定,即使满屏乱窜的荷尔蒙也改变不了这是个烂片的事实。
结尾韩庚中年男人的造型还是比较顺眼的。
对,才毕业三年,男主再出现的时候已经是中年人了,然后在咖啡的落地窗,隔着一两百米的距离,用透视眼看到了拿书挡着脸的柳女士,并露出了淫笑,啊,不是,是微笑。
别告诉我这叫有情人终成眷属,这是在侮辱这句话。
这种崩坏的三观,尴尬的演技,居然也能过亿,应该感谢范同志的美颜,因为其他地方,没有一处值得你花时间看的。
对,别说票了,花时间都是浪费。
我国造星工业不够成熟,常有超龄明星演青春片的尴尬。
《万物生长》从原著就找到了一个相对服人的缓解方式。
医大的八年学制,延伸了学生的年龄段,30岁的韩庚扮演的大学生,晃着一张不再青春的脸,自我调侃“毕业后都是大龄青年”,一定程度圆上了年龄的错位。
文艺青年们,如果要写青春片剧本,最好找借口让主角年长些,什么留级、读博都可以,不管是哪一种doctor,都方便胶原蛋白不足的大明星参与。
《万物生长》给了我一场很奇幻的体验。
作为一个品味肤浅的影迷,文艺片一贯是我短板和短路的契机,时常错过细腻的暗示,闹不清很多段落里抑扬顿挫的情绪因何而来,但欣赏这部纯文艺片,却丝毫不觉得闷,从头到尾精神振立,被那些火辣辣的视觉意象敲打着神经,无法松懈。
看完了,却又像是做了一场梦,满是古怪的身心浸入感和如梦初醒的知觉回归,像是被舞台催眠一样,真是奇妙无比。
李玉的上一部作品《二次曝光》,也是在影院看的,也有这种略带梦幻的触觉,但更多由于该片讲的是将现实与幻想剥离的过程,《万物》的情节基本是直来直去,纯然是技法上加以强化,形成一种视听迷幻剂般的发酵效应。
无法不注意到音乐的饱和,电子、摇滚、高亢颓废的唱腔,时刻涌动着精力过剩的躁动,经常是音量大到盖过四五成对白,画面里只剩下动作、表情和汹涌到要决堤的情绪。
李玉娴熟地运用各种视听手段,秋水和柳青初遇坦然自若的对话,伴着略显仓促的镜头切换,暗示平静面目下的兴奋雀跃;互品红酒一段,镜头反复在两人的面部游移,剔除掉了所有不相关的干扰,专注捕捉着微妙的荷尔蒙变化;夜访标本室,情欲的滋生变成一种歇斯底里的释放,一切都笼罩在过火到让人不自在的视觉调性中。
还有前半段频繁插入的动画,以及MV式的超现实场景,出现在秋水的每一场幻觉和梦境中,配上呓语般的念白,恍如在品北欧的先锋作品。
所有角色都在喷涌着文艺情怀,比起这部片,去年那被誉为“非文艺青年勿入”的《暴走神探》简直是粗鄙不堪的文盲。
情怀荡漾在他们的每一次相遇和分别,每一次的倾诉和买醉,每一场崩溃和斗殴,每一次告白和重逢中,即使情景是宣泄的,不适合用文艺腔来对话,还有旁白来雪中送炭,确保文艺指数饱满。
《万物生长》构成了一个极致的文艺梦,谁说烟火气会损害动人的情调,只要胸腔中跳动着一颗文艺的心脏,任何场合都适合激活文艺的细胞。
正如片名,全片是一曲欣欣向荣有喜有痛的奏鸣曲。
秋水的一干同窗只是作为PPT上的标签和箭头而存在,抖尽机灵的出场简介甚至联系不上真人。
只有他不同人生阶段的三个女人,才凑齐了一本青春修炼手册。
我最赞赏的是饰演白露的齐溪,光彩甚至超过了一如既往风情万种的范冰冰。
白露吃醋闯入柳青家中,妒火中烧下荷尔蒙爆炸,阴晴不定,之后与秋水的对质,万千种情绪在体内撕扯,寻找一个出口而不得,将她燃烧成无法理论的矛盾纠结体,看到这里我口干舌燥,心烦意乱。
身为女导演的李玉,完全清楚怎么样有效地挠到我们的神经,勾起不愉快的现实记忆。
这种感觉绝不好受,也绝对让人铭记很久。
(文/方聿南)
冯唐的小说里总是有姑娘。
而这些姑娘都是美丽而痴情,天真而憨傻的,然而她们喜怒无常、决绝和优柔并存,因而这些特质又另男性感觉她们神秘且不可控制。
这些都是男性对女性的物化。
如果是女人看女人,绝对不是白露或柳青这般纯粹。
处女座的大学女友,不苟言笑的表情,极端的控制,碎花裙子和直发。
成熟的御姐,丰满红唇,叼着烟坐在五星级酒店里。
这些都是一个荷尔蒙鼎盛时期的少年勾勒出的女性影像——画面中的女人淡薄而简单。
她在倒霉终于来的第一天把整包的避孕套倒在你的脸上,但你只看到日光。
男性对女性的认识始终是局限的,刻板的。
而李玉用女性的敏感拍出了几个女性角色的一些细节。
充满狠劲儿的白露,皮肤不是很好,有一些雀斑和小颗粒,鼻梁和脸部的轮廓是干净刚硬的,一点多余的弧线都没有。
没有化妆的脸总是淡淡的,却在发现秋水在柳青家里的时候,涂满了一脸的红油汁。
秋水和白露的感情比起《匆匆那年》之流,更贴近真实的青春。
看的时候几次勾起了回忆。
大学的日子是充满了荷尔蒙却又限制多多。
离家在外的孩子们总是容易冲动和失控,暴怒和大哭混杂在一起。
回头想起真的如片头破掉的容器,碎片满地。
最后的结束就如白露和秋水通宵吵架闹分手,一忽儿的极度憎恨,一忽儿的温柔恳求,最后大家互相折磨得精疲力尽,说一声分手。
可是恋情不止是那些碎片啊,还有担心大姨妈没有来时两人的焦虑,还有自习室里轻轻靠在肩上的疲惫。
这些碎片,竟然在电影里显得没有那么痛苦,清亮的日光、满树的春风、张楚的歌。
有几个瞬间竟然觉得,所有痛苦撕裂的回忆,都是美好的。
正如李玉镜头下,音乐中那般的美好。
我相信是李玉让这些镜头变得温柔。
痛苦都变得轻轻淡淡的。
柳青更像是自恋的冯唐意淫出来的一个角色。
久不毕业的大学生对学院的厌倦,对社会成熟女性的向往。
一个荷尔蒙激发又对生活无力的少年渴望拥有“成功男人”怀中的女性,并且他能拯救她的“失足”,但是他又无法承担,所以那个女人因故在某个清晨离开。
而在她情人众多的生命中,他竟然是她“这辈子第一次这么喜欢”的一个人。
似乎世界上除了他这个多情脆弱的少年就无人可喜欢似的。
《一个陌生女人的来信》亦是男性作品,女性导演的模式。
男作家自恋猖狂的态度,也是被女导演的温柔细腻掩盖住。
只记得那个衣着寒酸,冬夜里蹲在男人门口等待的小女孩,低眉敛首却又坚定有勇,孤独的孩子用所有的热情来爱一个人。
这是女性对于爱情的执与怕。
片子的最后反而落了俗套,观影过程中的体验优于观影后。
两位主演都是不够细腻的人,但是也表现得比想象中好。
也让我们都想起,多年前某个万物生长的夏天。
书是极好的,电影改编的则是垃圾中的垃圾,估计编剧连书的意思都没看懂,改的牛头不对马嘴,极为恶心。
书里虽然写了三个女人,但主角一直是初恋,电影里居然能让邱水对刘青说他对初恋的话。
真的看不下去了,书里真正好情节细节一点没影,全是些无关紧要的混乱场面,一团糟,只能说是垃圾中的垃圾!!!!!!!!!!!
晚上洗澡突然想听《falling Slowly》,开着音响,冲着热水,洗刷躁狂。
我很喜欢这部电影,是目前李玉的电影中,我最满意的一部了。
大学的男孩儿可不就精虫上脑的模样,大学情侣吵架就是神经病+偏执狂+蛮不讲理。
齐溪的白露演得好,一个大写的恋爱中的女大学生。
我当时也差不多那么神经病吧(哭,吵,闹,求),现在呢,啥也没剩下。
我的男性友人号称找女友绝不找我这样的,因为我"不粘人"。
前两日去广州,回到深圳火车站已经晚上十二点,默默打的二三十公里回家,回到冷先生已经睡了。
(你看,我觉得正常的事儿,广州友人眼里又被"赞"独立)我也想问,曾经那个粘人精死哪儿去了?!
我感觉我一直在慢慢falling Slowly,最近fall的尤为严重,只有在运动的时候,才能稳定下来,运动是我的稳定剂。
我有一个大学同学,时光既没带走他的容貌,也没带走他的精神。
他还是像大学那样儿,活在自己的趣味小世界里。
弹弹琴,看看书,谈谈情。
他总是置身事外,结婚我在,离婚他来玩儿,那都是跟他没太大关系的事儿,他,只是,肉身在场。
而我,falling slowly的过程已经面目全非。
——我相信绝大部分的青春十年都是这样,我只是以为自己能成那个少数派呢!
《万物生长》,《致青春》,毕业后的重逢都是"旧貌换新颜"。
《致青春》里面的郑薇说:我们应该惭愧,因为现在的我们都更爱自己。
是的,更爱自己。
铠甲,让我坠落。
你们彼此相爱,就是为民除害。
电影的宣传语一针见血得剧透了整部电影。
看完电影只能深深感叹一句:“真是一对狗男女!
”李玉首次执导男性视角的电影,还是一部青春片!
如果说女人的青春片是夏天阳光校服初恋爱渣男然后怀孕堕胎远走他乡,结尾为不爱的男人披上婚纱走过遗憾的一生。
那男人的青春片呢?
就是炎夏蝉鸣兄弟约群架然后性冲动变心痛苦摔酒瓶,最后或心怀旧爱或遇到新欢走向男孩到男人的成长之路。
电影的前半部分我着实是有惊喜的,李玉将小说中碎片式的青春呓语很好得影像化了。
北京的夏天炎热暴躁,繁木茂盛的医学院里的无聊男青年们自负又混蛋,荷尔蒙迸发,他们像一群兽,生猛激动,伺机而动。
电影中京片儿的插科打诨趣味横生,那些北京青年们特有的气息总是让我想到《阳光灿烂的日子》。
电影前半部分把青春里的性冲动占有欲自私与放肆玩得流畅娴熟,可惜,这样的好景没能持续到最后。
当我还沉浸在前半段中那种肆意混蛋的青春里时,电影却正在以一种不可思议的速度崩坏了。
如果说前半段是冯唐秋水的万物生长,那后半段就应该算是李玉柳青的万物生长了吧,故作文艺 矫情至死的台词根本包不住腐烂的 濒临崩塌的内核。
毕竟小三渣男聊真爱这样的戏码是个正常人都会觉得恶心。
2015年还不到一半,可范冰冰饰演的柳青这个角色,已经入围了我个人年度最讨人厌的女主角前五名,且非常看好她拿第一。
她成熟美丽风情万种,美并不可怕,可怕的是她深知自己的美,又善于利用自己的美,有意无意地撩拨着秋水的情欲神经,用大度成熟的面孔暗暗讽刺着白露的爱与痛。
在我心里,只有在李玉的影像世界里才能被称作演员的范冰冰,在这部电影中的表现或许是完成任务的。
可有了齐溪做对比,她的表演并没有为她拉到一点点的同情分,最后的一段高潮哭戏里,她嘴里说出的深爱仅仅做到了让人生疑,可以说除了美一无是处。
齐溪的出彩程度又是那么显而易见的。
她素颜出镜,脸上的小雀斑小毛孔加上她自然平实的表演,让我感觉她仿佛就是我大学里隔壁宿舍的某一个姑娘,仿佛就是曾经的自己或者未来的自己。
她蹦蹦跳跳,她咬牙甩手,当她冲进柳青家里,坐在餐桌前嚼烂一嘴的虾,满脸油渍的她任性撒泼,那一刻有一种平实的光彩在她身上闪现,她没有落泪但伤痛却显而易见,这个女演员对于这种神经质的具有毁灭感的角色的拿捏简直是太得当了。
她的表演让我对白露的无理取闹歇斯底里丝毫不感到反感,反而想为她叫好,男人的变心总是那么破绽百出又理直气壮。
可能在国产青春片里,只有劈腿变心的渣男才能当上男主角吧。
这又是一个如此的男主角,韩庚的演绎算是有惊喜的,韩庚很放松得将秋水这个角色的混蛋属性呈现得当,才气与骚气并重,表面无谓内心脆弱,缺乏担当,面对成长失落又惶恐。
韩庚好好管理自己的形象状态,他的演员之路应该可以走得更远。
曾剑的摄影,小林武史的配乐,齐溪的表演绝对是电影中要加分的部分。
总体来说小说影像化表现出色,但也正是因为非要从散点式的小说中刨出一条感情线出来,原创的部分流于俗套,最后回归了李玉擅长的痛苦情欲的女性视点表现方式,但却与电影格格不入,结局烂尾又恶俗。
李玉电影中的情欲表达一向是最出色的,但在《万物生长》中,情欲戏不再有李玉之前的电影中的那种微妙感恰当感,反而是作为一种噱头在存在着。
优点足够,但缺点也明显。
李玉的商业片仅此而已。
文/梦里诗书 何为《万物生长》?
在电影中就是运用低俗荷尔蒙笑料培育出生理正解的青春冲动,搞怪加无病呻吟的感思已然成为国产青春流水线万年不变的“经典”配方,乍看精致讨巧的暖色实质全然情绪难起,更不谈何番慰藉可言,青春在生长,只惜根已萎。
背景做的再好终仅只能是浮于表象的地气,那老旧的出租面包车,那过往的寝室课堂,还有作为医学院主场必要的氛围营造,电影在某些细节上的怀旧做足了功夫,暖色为主的摄影与抽象动画的结合倒也不失文艺,却始终没能扎根于根本,通篇的人物情感渲染要么是不说人话的文邹台词,要么是一味痞气的穷尽恶搞,既要逗乐观众,又要突出导演自身那股子不能失的文艺范,奈何却没有能拿出手动人以情的干货,多番拼凑的青春祭奠,只是一场涣散的无病呻吟。
中国诸多的青春片犹如一台复读机般,毫无创意的重复着一个又一个大相径庭的故事,青春无限好,只是近黄昏的调调,在李玉之手亦全无做出何种改编,这依旧仅是一场早已难夺人心的忆青春,而《万物生长》所塑造男主秋水斡旋于三女之间的种种,这在现实要么是花心男要么是骗子的二选一,硬是被电影掰成了一场纯爱,过往是真情,现今是真爱,未来是君生我未生的相见恨晚,那什么是虚情假意呢?
很遗憾没有!
用命运强牵串起的天下人皆先负了我,我还未敢负天下人,不仅全然难进真实,更给人以一种蹩脚幼稚的逻辑,用荷尔蒙臆想的纯美直男癌,电影主线架构之失是崩塌式的。
无法让人忧伤的忧伤,八年的医学生生涯再长,也抵不过此番国产青春类型片后的标配综述,好像要不适当的伤感一把,不找个由头把同学一聚探讨下曾经的梦想和现状就不是一部青春片,更就不能突显该片自以深奥的生死情怀,但演了这么一把糟糕的东拼西凑怎么在最后点题?
电影以一种异想天开的方式,道出了这个前篇也是有一搭没一搭的命题,这不禁令我联想到《阳光姐妹淘》的收尾,同样是一场葬礼,前者以一场舞蹈令人笑中带泪感思久难平,而《万物生长》只想能快些跳过这说教的生死之道。
天下文章一大抄,看你会抄不会抄,青春有很多种表达方式,但在中国绝大多数皆是未老先衰的致青春,根已萎的《万物生长》绝不会是最后一部,钱要圈,星要造,青春还得接着致。
当初知道电影是范冰冰和韩庚演的时候,总觉得两个人有点不搭,后来,倒也还是可以。
总体来说,范冰冰还是很美,很清纯的。
但是,韩庚的发型,让我有点接受不了,演技什么的倒也还可以。
电影的开头,是从医学院开始,一开头,就是一地人头。
燥热的夏天里,医科大学的学生们在考试,过度紧张的厚朴一脚踢炸了装满了福尔马林和人头(对,是真的人头)的玻璃缸。
看着四散飞奔的人头和带着惊恐表情躲避的挨个出场的主角们,突然间就觉得,诶,看样子,这电影估计不会叫人失望。
看起来有点小恐怖,倒也还是继续看了下去。
范冰冰和韩庚在最后的那场戏,演出了不舍与悲痛,倒也是个好的结尾。
年少时,总觉得人生应该像电影一样,不爱则已,爱就要轰轰烈烈。
终致体无完肤。
才明白,让人成长的,绝非伤痛,而是当你遇见一个人,无须多余的语言,你发现你的生命被他照亮。
让你觉得,人生只有一次,一定要好好过,要好好和他一起过。
瞬间万物长生,仿是天地作合。
顶着滚滚黄沙去看了这个电影,觉得电影里的青春跟北京的天气一样,没救了,情欲都像是打激素来催产的,说来就来说走就走,李玉偏偏要搞点情怀致青春致生殖器,只觉得有点尴尬惹。
反正既没有看到他们相爱,也没有为民除害,情也没有,欲也没有,只有玛丽武2.0全程说着我好可怜和我好美丽、和韩庚那件衣服一样的味道,然后韩庚在旁边像个终年不愈的阳痿患者装作闷骚文艺男企图用自以为是的虎狼之躯温暖她,呵呵,有几处还是很美丽,you jump i jump 那段和在解剖室里差点爱爱的那段,因为摄影是曾剑。
回来的时候自己脑补了一个故事:一个医学狗一直洁身自好严于律己(就是性冷淡),看什么样子的女人都只是一堆细胞堆起来的器官和肢体,平时写论文而非武侠小说,认为爱情就是传宗接代,爱爱只是穿插运动。
但他平时会花钱解决生理欲望。。。
然后他碰上了一个女人,那个女人用尽万种风情,和他玩了一场游戏。。。
最后春回大地,和死人野猫亦可相爱,唯独爱人不爱
中国的青春片是一个已经并将继续被透支的片种,虽然有一些用烂的元素,但因为冯唐和李玉,这一部会显得有些不一样,如一场残酷的春梦,在趣味和质感上,少了些矫饰,多了些粗粝。打动你的不应该是别人的青春和爱情,而是人物在自己成长记忆中的投射。范冰冰不过不失,韩庚有点hold不住,齐溪是惊喜。
冰冰确实是劳模作品一直没有断,但给我留下印象的角色还停留在“金锁”那个阶段,韩庚歌手跨界演员中规中矩,和冰冰配戏感觉完全被忽视的节奏。
额啊啊!差评,退钱
有点失望 李玉好像也拍起mv了 开篇动画 我脑子里都是《坏未来》 韩庚还是可以的 夏天 和装逼的感觉 让我想起去年最后抱过的那个人
不得不说,在这部戏里,韩庚令我刮目相看。齐溪一如既往的赞。
三星半。节奏和编剧/剪辑功力不够。色彩挺好。
为讲黄段子为搞激情戏噱头拍的 !冯唐这个老流氓!
总是觉得片子没有起伏,后来才发现,最大的起伏就是在观影后一个人回想的时候。冰冰太美,李玉总是能把她拍的很有风情。最厉害的是李玉竟然Q到了韩庚演技的点,这部作品里突然觉得韩庚会演戏了👍 万物生长 万种骚情。期待二刷。
很难想象一部碎片式小说被改编成电影完成度这么高,推荐!原创部分和不忠于原著的部分生硬但不牵强,韩庚很有突破,演员身份坐稳!范冰冰还是在李玉的执导下最美,除了她其他人不管是厚朴,黄芪等素人还是饰胡大爷的北京人艺老戏骨,甚至首次触电的吴莫愁,都很入戏!
表现出了一个男孩儿的自私狭隘,韩庚在演员路上可以有更好的发展。
比想象中好,虽然还是个屌丝yy的故事,但已经是这类片子里最让我有感触的了。韩庚出乎意料的成为了一个演员,大概是因为终于不演男神演屌丝了。女版玛丽苏是啊我什么都没做怎么大家都爱我,男版玛丽苏是我这么爱你们你们怎么不爱我都是碧池,啊其实你们还是爱我的对不对
春暖花开,万物生长,秋水白露,杨柳青青。匆匆过客,心有归人。所有的力不从心,到最后是恍然大悟。医学院的青春,冯唐的故事,前半部还好,后面有些失控,韩庚有提升,但有些表演浮夸,摄影赞,张楚的歌恰到好处,说教式的呓语让人略反感。三星半
不会用电影语言讲故事
毯星此生不再假装有演技才是真的为民除害
评论区里水军生猛,变着法的夸…夸韩庚演技好,夸范爷风情万种,可能拿了五毛钱就可以对庚少的发际线和范爷怎么捋不捋不顺的口条视而不见,范爷演电影真是三百六十度全是范冰冰…
"这几年来,70后80初这拨人成了处长,掌握了话语权,纷纷开始祭奠起自己未老先衰的青春。于是,他们举办了一场葬礼(或婚礼),聚起一帮同学,吹吹牛逼之余,感叹所有人都放弃了梦想。但当真正需要致辞时却发现,除了几句人生“金句”外,他们的青春其实并没啥可说的故事。"
到《孤独的人是可耻的》群架为止,都是五星,然后开始烂尾——露水何必变真爱?女导演的“直男视点”使本片必然分裂,然而李玉在情爱场景中植入的死亡符号(尸体骨骼、福尔马林、蹦极下坠),却构成了对恣肆生长雄性主体的间离。万物生变万物死,有趣。
韩庚的声音好受,一种肾虚之感,我感觉的《万物生长》,应该是北京直男还有点直男癌,不应该韩庚这般。冰冰以前是在别的片子里表演“我是美女我是美女”,在李玉的片子里表演“我有演技我有演技”……这次在《万物生长》里变成了表演“我是美女”才顺带了“我有演技”。但是一叫她柳青,又能想到金锁。
难看的要命哦
那种荷尔蒙感拍的挺到位的