芈月传

《芈月传》这部“气势恢宏的鸿篇巨制”，承载着《甄嬛传》的璀璨荣光和无数粉丝四年的翘首期盼，用铺天盖地的宣传，用“大格局，大气魄”“历史正剧”“态度严谨”“琅琊榜+甄嬛传”一系列高逼格的标榜，吊足了观众的胃口。

终于等到大戏开锣，一众明星大咖粉墨登场，然后我们就看到一个制作粗糙，节奏拖沓，漏洞满满，历史不历史，宫斗不宫斗，言情不言情，权谋不权谋的四不像狗血大剧。

台词成语频频穿越，服饰道具义乌质感，历史人物生拉硬拽，甚至连后期配音都时时对不上口型，凡此种种，离“良心”二字实在相去甚远，更遑论精品。

开播以来，便吐槽声不断，“现象级史诗大剧”也由期待变成了调侃，收视率在营销团队的狂轰滥炸下一路高涨，可同时口碑却遭遇滑铁卢，作为国内相对来说最为公平干净，最有公信力的豆瓣评分更是一路下滑，跌破主创团队的心理预期，于是就发生了芈月传团队涉嫌雇水军（或者就是自己的工作人员）刷分洗版事件，以此为拐点，芈月传的评分进一步跌落。

而奇怪的是，与每况愈下的口碑相反的是，各路媒体上一片溢美之辞，贴吧、微信、门户网站各种推荐铺天盖地。

一贯小清新文艺风只发发自拍写写感悟的豆瓣用户只因写了差评便成了水军、黑子、网络暴民，唯一没有被营销号攻占的豆瓣成了网络暴力的阵地。

芈月传团队用血淋淋活生生的例子告诉我们什么是中国电视怪现象集大成者，杀鸡取卵剽窃他人作品；打着大制作的旗子拍着注水的剧；网络上改评分、删帖、雇水军、围攻差评网友手段层出不穷；营销号遍地开花，新闻通稿狂轰滥炸，软文漫山遍野。

最后的结果是神剧诞生，片方与制作团队赚得盆满钵满，而观众，谁会考虑那些？

公关媒体用“芈月传招黑”惹了谁？

做标题，矛头直指豆瓣用户。

首先列举了“国剧教父”郑晓龙导演一系列优秀作品丰功伟绩，再“委婉”指出剧中的错误漏洞不足都是可以理解忽略的“小瑕疵”，最后告诫网友们评论要“慎重”。

看到这里，才忽然明白，在制片方早已经赚的盆满钵满，资本收益远远高于投资的前提下，我们这些屁民究竟动了谁的奶酪？

原来我们动了那顶高高的帽子，动了那块金光闪闪可以圈钱无数的招牌，动了国人最看重的“权威”，而维护这块招牌，保住高高在上的体面远比反省自身，制作精品来的重要。

所以，又一个怪现象诞生了：掌握着话语权的制片方一面姿态高冷的对评分表示不屑；一面眼泪汪汪的控诉观众太挑剔，太严苛。

而处于舆论弱势地位，没有媒体发声渠道的我们反倒成了恶人。

其实中国从来不缺雷剧神剧，手撕鬼子，裤裆藏雷到满屏花花绿绿的古装脑残剧，为什么只有《芈月传》触动了我的神经，让我顶着网络暴民的帽子不吐不快？

因为片方打着历史正剧的幌子不断宣传这是大格局大气魄投资近三亿的史诗大戏，要拍成标杆，要开拓国剧新高度。

而可怕的是，所谓三人成虎，广告打得多了，洗脑到位了，观众也就信了，除了我们这些片方恨的牙根痒痒的“老学究”们。

郑大导演怪我们这些“学究派”评分太苛刻，因为“这是一部给全家人看电视剧”。

让我想起小时候看《三国演义》，虽然懵懵懂懂，却第一次知道何为忠君，何为爱民，何为智谋，还有那句，话说天下大势，分久必合，合久必分。

而现在看着《芈月传》的孩子，提到纵横捭阖，风起云涌，先贤云集的先秦历史，能看到的却只有无穷无尽的宫斗撕逼，没完没了的情话绵绵。

电视剧，是国家文化软实力的重要方面，历史剧，更是承载着一定的教化作用和文化传播功能，就算没有情操，至少也要有点儿良心，稍稍多哪怕一点点历史责任感，让孩子们少受点荼毒，让老外们知道古代中国的风骨。

为什么同在大投资的资本环境下我们拍不出《权利的游戏》，拍不出《罗马》，其实所谓好剧与烂剧，中间不过差一个用心。

在越吐槽收视越高怪象推动下，高收视低口碑的神剧雷剧横行泛滥。

制片方只看经济利益，真正用心严谨的作品反而得不到应得收益。

在劣币驱逐良币的当下，如果我们一味宽容烂剧，底线一退再退，那便也没了底线，终有一日，只有烂剧可看。

　是什么让中国电视剧失去理智　开播第一天是8分然后就一直往下掉今天才第三天已经6.9后面还有70多集啊12月4日 开播第五天 4329人打分 6.612月5日 开播第六天 5089人打分 6.412月6日 开播第七天 6228人打分 6.1 12月7日 开播第八天 7123人打分 6.1 因为对芈月传的期待，所以在开播前比较关注，在我看来豆瓣一直是我认同，国内相对干净和公平的净土，无论电视剧还是电影或书籍我都愿意先到这里来参考一下大家的意见。

12月7日芈月传水军刷高分洗版并没有令我多么吃惊，反而觉得郑晓龙的团队下手太晚手段太低略，没有令我吃惊的原因是从零零星星、断断续续一些采访和报道中得知国产电视剧整体糟糕的环境，不敬业不专业不认真只想弄虚作假、杀鸡取卵、巧取豪夺是这个名利场常态，如今芈月传团队无非就是用血淋淋的例子活生生证明给所有电视剧观众看，如何杀鸡取卵剽窃蒋的原著，如何不敬业不专业不认真糊弄观众完成作品，又在口碑不佳时如何弄虚作假派水军在豆瓣涂版，删除贴吧评价不高的留言，撤除天涯原著与电视剧对比贴，这些卑鄙手段的背后是巨大利益的驱使，再好的业内名声再纯朴的良心也抵不住实打实的金钱诱惑，也许郑晓龙的团队在芈月传上真正得到了巨大经济效益，但却永远失去了很多观众对他的一份敬重及爱戴，当然，也许在郑晓龙夫妇眼中敬重与爱戴永远不会比在北京三环内买一套四室一厅来得划算。

咱们这是泱泱大国，咱们这是传承了几千年文化的华夏古国。

无论是天涯还是豆瓣、贴吧，活跃的群体都是相对有知识有文化的年轻人，他们需要媒体的正面引导更需要从电视剧作品中汲取正能量。

芈月传集集不甚严谨的台词、糟糕的审美、漏洞百出的情节、许多学生都能挑出错来的历史错误，这样的电视剧怎能不让看客贻笑大方，郑导，你确定你拍的不是喜剧而是正剧？

咱们在跪着挣钱的同时稍微努点力就不行吗？

大家骂的狠是因为实在是恨铁不成钢，为什么咱们就永远拍不出绝命毒师，权利的游戏，唐顿庄园，广告狂人，实习医生格雷，甚至像去年全美大热，一样掉节操FOX的嘻哈帝国，嘻哈帝国也是演一出TVB般的撕逼大戏，看看人家是怎么铺垫情节塑造人物的，同样收视率全美剧集冠军，可在艾美奖这块连入围台阶都够不上，更别提得奖了。

咱们也没期盼国产电视剧能做出兄弟连，太平洋战争这样的史诗巨制，但起码咱们得超这个方向努力才行啊。

也许，郑导的团队及媒体人会看到这个帖子，希望他们能明白，作为一名普普通通的中国电视观众，没有一个希望咱们自己国家的电视剧越拍越差，我们也没有大把的时间去诋毁及抹黑芈月传团队，恰巧是芈月传的不足给了网民们集体狂欢的理由，如果芈月传制作的诚意满满，精致无比何愁溢美之言铺天盖地？

巨大的金钱诱惑让电视剧市场离国内那些有追求有想法的观众越来越远，让许多渴望看到国产精品的观众痛彻心扉，竟时常产生怎么咱们的电视剧越来越差的感觉。

在理智与利益的选取上，郑导的团队给出了一个明确的回答，而这个答案却如此令人心寒。

这样一位年过半百，这样一位在业内已经德高望重，这样一位已经拥有自己优秀作品的导演，这样一位有资历有实力甚至有势力的导演都能在利益面前迷失自我，我们怎么要求那些没有根基没有后台正在拼搏路上的年轻人做出正确的选择呢？

金钱是好东西，它能让有梦想的人展翅高飞，金钱是坏东西，它能让所有阴暗龌龊暴露在阳光下。

敬请郑导爱惜自己的羽毛，爱惜你多年积攒的良好口碑。

也请所有业内人士，我们虽不苛求你们每次都是站着堂堂正正把钱挣了，但在跪着挣钱的同时请起码把腰杆挺直。

最后想再说一下水军这事，不管你是制片方工作人员还是制片方请的雇佣军，能在这里混淆视听也是有起码的文化，请你扪心自问，干这事除了你能挣上一笔钱，你觉得你良心上过得去吗？

你愿意你的父母你的子女以后就天天被这样糟糕的电视剧所涂炭吗？

请还中国电视剧市场一个清白，请让中国电视剧充满浩然正气，请让良知在每个人的心里开花结果，水军，请从你做起，你可以做到。

王小平女士：您好，我是一名普通的女性观众，而且很不好意思地说，我是那种在《芈月传》上映前无限期待，看了超长预告片热血沸腾，等正式上线后看了几集无奈弃剧的女性观众。

很抱歉，没有为《芈月传》爆表的收视做出一点点微薄的贡献，而且在您接收澎湃新闻采访之前，我也抱定了对《芈月传》不看不评不关注的态度，我深知在这个注意力经济的时代，好评差评都是一种宣传和炒作的方式。

可是看了“《芈月传》总编剧谈收视爆表：它比琅琊榜受众群更广”这篇新闻里您的如下言论，我不得不出离愤怒了，而我朋友表示要去集资请赤焰军灭了《芈月传》这帮妖孽的idea我觉得也很赞：澎湃新闻：但是那个时代思想上“百家争鸣”的一面，好像剧里展现得也不多?王小平：展现太多了，女性观众不爱看啊。

包括文字上，语言风格上，太文言了观众也不懂。

还是要把握一个度，女性观众爱看，男性观众也有兴趣，不能太多，也不能太少。

澎湃新闻：那现在电视剧其实也有像《北平无战事》这样算是比较精英文化、比较小众的剧集?王小平：但这样的剧，很多老百姓看不懂你在说些什么。

就说《琅琊榜》吧，我看过小说，电视剧我没来得及看。

但我听一些女性观众说看不进去，我就在想，可能是因为这个戏还是男性的权谋斗争为主，没有多少女性的空间在里头。

然后人物短时间里大量出场，可能一开始线索比较乱，有些观众没看懂他会换台，很难有耐心继续。

实际上这样的剧，喜欢的人会非常喜欢，但对于其他收视人群来说，这不符合他们的收视习惯，他很难在里面找到他喜欢的东西。

我们这个戏收视高，起码说明我们要表达的东西，受众群是很大的。

所以不管别人怎么吐槽，我们有成功的地方：把很多不看电视的人召唤在电视机前了。

澎湃新闻：听说这个剧本改了六稿，那你觉得最初的剧本里，最大的问题是什么?王小平：原来作者拿来的本子，和我们想做的东西，差距太大了。

你们去看看小说，再看看我们的剧，可以对比一下。

郑晓龙当时都想不拍了，他说这个他不能做。

按他的要求我们对本子改动非常大。

她(原著作者)就写的这个人物是一个打一出生就是要当女王的，然后没有任何朋友，心机重重，对任何人都恶言恶语，出来就要撕，挺小一小孩就特能撕。

政治家这个人格是要黑暗还是光明，这个很重要，我们不想写个希特勒，也不想写个曹操。

我们可能做不到让这个人物像林肯，像华盛顿，有那么强的人格魅力。

但我们要追求这种美好的光明的东西。

我之前认为，对待一部烂片最好的方式，就是安安静静地等待它flop就好了。

烂片无论在当时获得了多少票房或收视率，总归是很快就会被人们所遗忘的，因为它干瘪的内在和乏味的艺术表现形式注定与经典无缘，这也是为什么大大小小的电视台宁愿在寒暑假无数次地重播《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《新白娘子传奇》、《还珠格格1、2部》、《甄嬛传》，也不会去重播那些曾经占据收视率第一的戏，例如下图是2011-2015省级卫视收视率最高的电视剧排行榜，你看现在还有几个电视台会重播？

<图片1>我毫不讳言地说，《芈月传》也属于其中之列。

这个道理我原本以为您和您的丈夫郑晓龙先生是懂得的，邓超和叫兽易小星应该也是懂得的，你们要把观众当弱智，要走捷径赚钱，这都没事儿，因为这里人傻钱多，总会有人买账。

但是我万万没想到的是，你们一方面赚了快钱，一方面还要喊冤要好评，装傻说那么多人都给你们上了智商税了，这片儿能不好吗？

我只能报之以丞相的微笑：<图片2>冷眼旁观您在接受采访时不断将锅甩给女性观众和原作者蒋胜男，顺带还黑了一把《琅琊榜》的举动，再结合叫兽易小星受迫害妄想症发作在豆瓣卖惨暗示豆瓣影评人集体拿钱黑他给《万万没想到》大电影打一星的广播，以及邓超12月27日晚上连续在微博上转发了80多条《恶棍天使》的好评并配以“碗得福”的评论，我惊讶地发现：哦妈妈呀，原来天底下喜欢拍烂片赚钱还不让人家批评的人都是一个路数啊，你们一个个理直气壮地像那六月飞雪的窦娥，哭倒长城的孟姜女，嗓门儿一个赛着一个的大。

我就纳闷了，就许你们拍烂片，还不许花钱花时间给你们捧场的观众吐口水了？

你这么狂，你咋不上天呢？

（请自动脑补刘能的语气）<图片3>说你们拍的好就是无比光荣正确的，就是有眼光的，但凡持相反意见的，就是黑水军，请您一会儿看完这封信帮我把文章转发给您的对手，请他们给我结款哈谢谢。

接下来，我们就来掰扯掰扯您口中的“女性观众”都是些什么人，还有你们对女政治家的定义是多么的肤浅和可笑，没看您的采访之前我还真不知道，原来您女性的身体里住了一颗男子的心，可惜，是颗直男癌患者晚期的心。

女性观众看不进去正剧，女性观众只对腻腻歪歪的恋爱戏感兴趣？

只要稍微混过天涯、贴吧、豆瓣、B站等地的人就知道，女性观众对一部好剧的忠诚度远比男性观众要高。

男性观众可能看完也就过去了，而女性观众很可能过了十几二十年，还会开贴或者做视频安利当年的良心剧。

远的如《红楼梦》、《雍正王朝》、《康熙王朝》（我个人对这部剧是否是好剧持保留意见）、《闯关东》、《大宅门》、《大明宫词》、《大秦帝国》，近的如《暗算》、《潜伏》、《黎明之前》、《北平无战事》、《伪装者》、《琅琊榜》等等都是如此。

她们不仅分析演员表演、拍摄手法、精妙细节，连戏里戏外的历史、文物、人物、衣饰考据等等都做的十分到位，这些也不都是言情剧啊，她们也照样喜欢看，女性观众没有您所想的那么肤浅。

好歹中华人民共和国都成立了六十多年了，男女早都能接受高等教育了，你还非要认为我们只对家长里短感兴趣，我好方。

当然女性观众里也有自称纯颜狗的，有演员的美貌可舔屏就满足了，所以有不少从昙花一现的剧里涅槃成为经典的人物和CP的，例如《雪花女神龙》里的欧阳明日、《逆水寒》里的戚顾CP、《古剑奇谭》里的大师兄等等。

但问题是，您的《芈月传》连让我们舔屏的可能都没有啊，走开，你们这些老黄瓜刷绿漆的超龄演员和关系户们，走开，你们那五毛的服化道，走开，你们那俗艳的连于妈看到都要闪瞎的配色，你们这是在消耗观众对孙俪刘涛等人的好感。

如果说你们资金短缺那还情有可原，但你们分明是土豪剧组啊，况且，隔壁《太子妃升职记》那个穷的都要吃土、男主光着腿穿罗马鞋的剧组，也有本事在有限的条件中尽可能拍出美丽的镜头，让十八线小咖都时刻演技在线，同样是拍玛丽苏，你们拍的那个评价还不如人家全是新人的网剧，我真想怜爱您30秒啊。

如果《芈月传》有这样的颜值担当，我也不介意再瞅两眼：

请太子妃剧组友情示范一下，如果你喜欢大红大绿而且穷的只能棚拍的话该怎么拍的美美的，另外，友情提示下，太子妃的很多场景在《芈月传》里也出现过，没有比较就没有伤害：

<图片7>我错了，我不应该说您是玛丽苏剧，我知道您以为自己拍的是正剧呢，您眼中的大争之世和女政治家就是这样，我懂的，懂的。

不过我知道，您在“创作”剧本的时候内心里预设的女性受众也不是她们，您瞄准的是我妈那个年龄段的人呢，就是跳跳广场舞，没事儿就打开电视消磨时间的家庭主妇们，您不是说了么：“因为现在掌握电视遥控器的是女性，女性对于女性题材比较感兴趣。

”为此我特意问了一下我妈的看法，我妈说：“我现在宁愿跟你爸看抗日神剧也不想看《芈月传》。

”“Why？

”我妈说，太闹腾了，像是看二十多年前琼瑶剧的那种感觉，总有刁民想害朕，就她一朵白莲花。

我又问了下我的朋友们，还有坚持没弃剧的人告诉我说，因为下了班回去家里就一个人，所以打开电视放《芈月传》，吵吵闹闹的感觉还有点人气，嗯，我get到了什么。

我们一直奇怪影视剧里一些脑残、不合理却又长期存在的桥段，例如有误会的时候，非要一个说：“你听我解释！

事情不是这样的！

”另一个要捂着耳朵后退甩头做痛苦状：“我不听我不听我不听！

”你当你的手巴掌是强力耳塞啊！

能好好说话非要嘶吼起来，一顿饭要吃半集，两个人说秘密的时候一定会很大声地让当事人听到……就是类似于粤剧里说的那种“大龙凤”，或是我们常说的“话剧腔”。

戏剧舞台上这样夸张的演出，是为了让看不到舞台上演员细微表情变化的观众们，也能通过对白了解到剧情的推进。

到了电视荧幕上，这就成为了典型的师奶剧的配置，师奶们孤独啊，每天待在家里也没个人气儿，忙家务活的时候太冷清了，就放电视有个声音做做伴，但是里里外外忙出忙进又不可能全神贯注地盯着电视机观察人物的一举一动，因此演员要大声喊啊，这样师奶在厨房也听得见！

剧情发展的不能太快啊，秦王一死要死个两集，就算出门买了个菜回来也能连上剧情……《芈月传》绝不是凭空出世的伟大作品，它是继承了前人优良传统的，王小平老师，您尽管掩饰的很好，但是我也发现了您精神上的宗师，那就是琼瑶奶奶具有划时代意义的作品《梅花烙》，您和于正的眼光出奇的一致，你们都喜欢《梅花烙》，英雄惜英雄啊！

在这里，表白要靠吼的：<图片8>愤怒当然更要吼，而且一定要注意鼻孔的戏份：<图片9><图片10>要死了，让我轰轰烈烈吼一回：<图片11>王小平老师，我知道您煞费苦心地创作剧本，无非也是要让《芈月传》成为一部标准的师奶剧，无论从表演形式还是价值观的传递都是如此。

于是我们看到，孙俪在《芈月传》中的演出变成了表情包：<图片12><图片13>每个人都用力过猛生怕在厨房开着抽油烟机的主妇们听不到他们在撕逼的样子……所以，默默流泪不说话是错的：<图片14>所以，思考问题搓手指这种细节有卵用！

主妇们看不到！

<图片15>所以，你们宗主都吐血了，你们这些下人怎么不大呼小叫，以头抢地！

<图片16>最后再来说说，您心目中对女政治家的定位，其实也可以推及到您对有能力的女性的定位，是多么的可怕。

中国人向来认为，女性应当是处于被动的地位，而不是主动出击，所以有心计有手段有能力主动争取自己想要的女性在电视剧中多半是反派，而女主角一定得是小白兔白莲花。

她很聪明，但是她一定要愚蠢的该死的善良，所以男性们都爱慕她帮助她，她就算要整人也一定是有原因的。

参考《甄嬛传》和《武媚娘传奇》，她们的孩子被人害了流产了，她们才可以肆无忌惮地去报复别人。

Excuse me？

你有能力保护自己的时候，非要觉得这是错的，一定要被人整失去孩子失去一切，才能卸下道德感去大杀四方，这就是你们对女性政治家的合理化想象？

她们就不能是因为自己想要，想去做这些就去做？

她们心中除了情情爱爱和孩子，就不能装下天下和苍生？

她们就没有自我实现的需要？

如果没有血海深仇就去做女强人，在您和郑晓龙先生的眼里，就是希特勒，就是曹操？

这个想法，倒是和范冰冰女士热爱的玛丽苏白莲花剧情如出一辙嘛，下次建议你们合作个《慈禧传奇》，我想看看你们是如何合理化慈禧这个女政治家的。

还有最令人难以忍受的，是《芈月传》这个再现一个女政治家的奋斗历程的所谓正剧，不过是讲述了一名绿茶婊如何利用一个又一个备胎达到了自己的目的的故事。

下面是豆瓣一位网友的吐槽：<图片17>《北青艺评》早前刊出的一篇名为“《芈月传》：你们对强女人的想象与理解，果然匮乏得令人难堪”的文章更是分析的极有深度，作者薛静说：【女主人公的不幸，开始于一个男性的离去，然后被后母、姐妹等各种女性同胞欺负，最后结束于另一个男性的到来，这种典型的灰姑娘故事，正是电视剧《芈月传》解读芈月的方式。

芈月的人生中，没有捧书夜读，没有师友论辩，没有指点江山，拜个师父和认个干爹没什么差别，就是为了以后的剧情里有个外挂智囊团。

所有遭遇的不幸，都是因为失去了男性作为靠山，所有悲剧的终结，都是因为找到了新的男性靠山。

这种老土的“灰姑娘”故事，竟然还能出现在当今的电视荧幕上，实在是让人大跌眼镜。

且不说女性的自我奋斗和个人实现，连甄嬛都已经知道，皇帝是靠不住的，怎么人物设定为“女政治家”的芈月，思想境界反而倒退了呢？

人们对《芈月传》充满期待，而看到电视剧之后难免失望，根本原因在于，芈月是一个超越了传统性别规范的人物，拥有多种解读的可能性。

芈月在朝堂论辩中，敢以男女之事来做政治比喻，一生恋慕宠爱过的男性同样数不胜数，可以肯定的是，她对自身的欲望，无论是爱欲、情欲还是权欲，都是可以直视的。

她不是不认同自己的女性身份，“不想当女人”，而是高度认同女性身份，同时高度不认同社会对于女性的规范与禁锢。

对于“女性不能做”的秩序与成见，芈月不是要改变“女性”身份，而是要挑战“不能”的限制，这才是她的超越性魅力所在。

】战国时代是大争的时代，也是中华文明的青春期，在那个年代，女性的生活中不止有家庭和责任，不止有宫斗和撕逼，她们也有梦想有野心有斗志，就和现在的女性一样，她们可以充分地参与到男人的世界和竞争中去，只要她们有能力，她们可以完全凭借自己的所作所为获得尊重。

我想这也是为什么原作者蒋胜男要写作秦宣太后的原因，一切历史都是当下史，芈八子的经历和当下的价值观是多么的合拍！

她告诉我们，一个女人可以活的多么有气象！

可惜，您和郑晓龙先生用你们整整落后于这个时代三十年的价值观和世界观，生生地把这个最前卫的大秦宣太后，变成了《渴望》里用毫无是非观念的爱去面对一切的刘慧芳，这就注定了她能在剧中感动天，感动地，感动死一帮前赴后继的备胎们，也无法感动电视机前的普通观众。

我能说什么呢，只能衷心祝福您和郑晓龙先生未来和范冰冰女士合作愉快，打造出国剧历史上一部又一部无法被超越的玛丽苏白莲花巅峰！

此致一个普通的女观众李小丢文末碎碎念：这篇文章是给观察者网写的专栏，本来是去年年底就写好的了，那天刚好看到王小平接受采访的新闻，简直气炸了，所以字里行间你也能感受到我的情绪。

观网小编为了让这篇文章能发出来，也没少斟酌用词帮我修改，不过在这边就无所谓了，还是用了原稿。

（媒体或公众号想转载必须取得观网或者我本人的授权。

）之前我本来是发在了自己的日志里，昨晚有朋友发了讨论区的链接给我，原来已经有豆友帮我把文章贴了过来，那么我还是自己在影评区发一遍吧。

芈月传开播快一半了，从最初的万众瞩目，到现在的诸多吐槽和质疑，本来大家都期待看到升级版的甄嬛传，但最终等来的却是一部令人失望的作品，就像北京青年报说的——赢了话题，输了口碑。

我不想评论原著和改编后的剧本的水平高下，剧里错漏百出的历史知识，匪夷所思的剧情和逻辑——因为文字的水平要看个人口味，有人喜欢阳春白雪，也有人喜欢下里巴人。

我也不想评论剧里艳俗的服装、淘宝风的头饰、低劣的化妆、颜值的高低——因为美这个东西是很主观的，你觉得是丑的东西，也许在别人眼里却美出天际。

我想评价的是这剧场景、构图、布光等摄影的方面，既然是部电视剧，拍的时候至少要遵循各种摄影摄像的基本规矩吧。

我对此剧的结论是：很差，连初学摄影者都不会犯这么多错误，刚好拿来做摄影的反面教材。

1.室内光源太混乱，不突出重点，整体偏暗，也有些过曝。

大部分景光线不够，太阴森像拍鬼片，整个画面黑乎乎脏兮兮的，到处是影子

上两张图楚国王宫整个阴森森的，上下左右都是黑的，王和大臣们都淹没在黑暗中，到处是大片大片的黑影，第二张画面中心的楚王身上居然有一道阴影，没有请灯光师吗？

一直觉得这剧王宫的场景都像黑涩会在开秘密地下会议，哪有一点点王家的威严，充其量是宋江聚义厅的水平。

上图上部分整个是黑的，尤其是右上角大片黑影，楚王脸时黒时亮，旁边的太监的脸上亮下黑，光线非常混乱，到处是影子

上图简直是灾难，画面乱糟糟的，屋顶地板黑麻麻的一片，站着讲话的两位大臣身上一亮一暗，到处都是非常显眼的人影，前排的大臣显然太过抢镜，无论是楚王还是站着说话的大臣都不突出，主次不分。

这剧只要画面人物一多构图就不忍直视，角色站位非常杂乱，分不清主次。

（真心懒得说这剧的构图，前段时间某大热剧有专门的讲构图的帖子，欢迎大家去看）

光源混乱不堪，秦王脚下那堆光是干嘛的？

照了什么人物或景物吗？

干嘛不往后挪点照到秦王身上？

背后那堆乱七八糟的光源是啥？

为嘛秦王前后都有光，就是不照到人物身上？

故意的吗？

<图片6>除了宫殿过暗，其它室内景也非常暗，上图也是四周黑麻麻各种看不清，秦王脸黑，角色站位混乱，旁边的小太监遮挡住了中心人物秦王，诡异的是夫人脸部却过曝了，看不清脸只要一拍室内的景，整体感觉都是暗无天日漆黑一片。

我觉得这剧基本上没有搭摄影棚，都是实景拍摄，根本没有好好架设灯具，后期也没有好好处理。

其实这类大殿镜头多次出现，三亿的大制作连个摄影棚都不舍得搭？

万一是我猜错了，上面都是在摄影棚里拍的，那就更匪夷所思了，棚里拍的还能出这种鬼效果？

也许导演想弄个原始光感来表现先秦画风，但是，再原始也不能暗无天日看不清吧？

就算背景暗，人物的光还是要打够的吧？

那些曝光过度的也是故意的效果？

有亲说芈月传的摄影暴露出的问题，和导演之前的作品红高粱完全一样，背景和人物脸上都是大片大片的黑影，角色站位非常杂乱，分不清主次，看来并不是特意要在芈月里搞特殊风格，本身实力如此。

别扯犊子说啥战国时黑暗，古代都没有电灯，太阳公公几亿年都没变过，战国就一定比其他朝代黑暗？

室内摄影光线不足的话必须要打光，光的位置不对或分布不均匀就得调，调到对为止没得商量，这是摄影的基本常识。

哪部号称大制作的古装片会犯这类基本性的错误？

而且这剧不是没光，是光源太乱，不突出重点，有些过曝，有些过暗。

有很多人就说看这剧特费眼神，什么都黑乎乎的看不清楚，人脸、服装、发饰都很模糊，看久了甚至眼睛疼。

下图对比甄嬛传的室内，室内整体光感一致，人物光也打得好，连细节花纹，和家具的质感等都看的清清楚楚，实在不能相信出自同个导演

下图，新红楼为了追求画质效果，高度还原原著，那可是不惜血本的在摄影棚里搭出各种楼宇和花园，而不是为省事直接找相似的外景。

<图片8>

新版《红楼梦》光摄影棚就有10个，其中最大的是5000平方米的贾母前院，怡红院外景、内景也各搭了3000平方米、1500平方米的景，另外剧组还参照原著搭了90多堂场景，先不说剧情演技整体质量如何，至少在场景摄影灯光方面超级用心，观众不是傻瓜，就算不能像专家那样说出个门道，但凭直观感受就能分辨出是否用了心思去做。

2.室外景也打光混乱先看过暗的

你说拍室内场地小难打光也就罢了，为嘛拍室外景也黑的不要不要的？

上图室外景，构图就不说了，大白天的，图片上半部屋檐下整个都是黑的，既看不清门窗屋檐幔帐，连柱子上屏风上的的花纹都看不清，补光都不会吗？

王和王后的衣服颜色，跟背景地板桌子混为一体（真心懒得说这剧里的配色）再说过曝的，多数地方光线不够昏天黑地的，却有很多地方过曝，例如下图，角色站位混乱就懒得说了，要命的是背景屋顶那片闪瞎人眼的光线真是醉了!!!!<图片11>看下图甄嬛的外景，连斗拱、梁柱上的花纹，地板、琉璃瓦片和文字都看的清清楚楚，连琉璃瓦那么反光的东西，都能控制好光线！！

<图片12>3.构图杂乱，重点不突出拍人物时，很忌讳主要人物被其他东西喧宾夺主，分散注意力下面两张都是烛台太抢镜，这剧总是喜欢在镜头前面放很多杂七杂八的道具，显得整个镜头杂乱不堪，重点人物不突出，分散观众注意力<图片13><图片14><图片15>上图是镜头前堆放太多东西，镜头拉的太远，结果人被淹没在家具里，加上太暗，不注意看都找不到人

上图最主要问题还是镜头拉的太远，人又一次被淹没在家具里了，类似主要是表现人物对话的场景，拍那么多家具有必要吗？

也许片方花了大价钱做道具，不显摆一下不划算，那也要分清主次啊，以人为本好不啦。

这类毛病常常出现，如果是用动镜，由远及近往前推镜头还可以理解，但导演是基本没有动镜的，呵呵。

还有还是太暗，就算要表现雕像是会发光的，而故意弄暗室内灯光，但旁边那位大臣也不能直接就这样黑掉，几乎看不到人，多少要打点光。

如果非要拍这种角度，也不是不可以，请尽量虚化掉抢戏的前排家具，如下图示范

以前看甄嬛时，就觉得郑导总是爱拍固定几个机位，镜头很少变动过，但是打光构图方面还算是正常的，怎么到了这里各种失误？

前面很多王宫的场景，拍的很像宋江的聚义厅，昏暗杂乱没有一点王室威严，后面看到拍四方馆时更想吐血，本来是个天下才子云集的地方，就算是大家高谈阔论百家争鸣，也不应失“雅”的感觉，结果就给拍的像个菜市场<图片55>在宋朝的高桌大椅出现之前，都是坐而论道，尤其是有身份有学识的人，拍这幕时，应该是大家席地而坐，或至少是三三两两的各自找个地方坐下讨论，如下图其他剧拍的论道现场<图片56>既拍不出王宫的威严，也拍不出学馆的雅致。

4.背景经常抢镜下面的这几个场景，背景和烛光很明显的抢了中心人物的注意力<图片16><图片17>

上图过分抢镜的烛光+脏乱差的妆面<图片18>上图是人旁边的穗子和背景灯光抢镜<图片19>上面是背景花花绿绿的光线太抢镜，虽然虚化了背景，但放在人物脸部旁边还是过于抢眼<图片20>上图地板强反光太抢镜，人物是侧面光，阴阳脸，后面左右朝臣光一边明一边暗5.人物光线也打得很糟糕，光源混乱，主次不分，过曝或过暗首先是过曝，尤其是开头几集，那光打得跟远光灯似的，一般拍出曝光的镜头是绝对不会剪进成片的，剧里这种初学都尽量避免的错误却一犯到底<图片21>过曝，浮粉，人物身上居然有对面人的影子<图片61>楚王手部诡异的过曝，要酿大招吗？

<图片50>过曝<图片22>上图很诡异，威后胸部过曝，脸色黑暗，摄影师你好色故意只看那里。。。。。。。

光怪陆离的打光+胸部过曝+黑脸<图片23>上图过曝，皮肤看起来很差很粗糙，眼袋黑眼圈。。。。。。。

下图又过暗，显得脸色差，皮肤黑，双眼深陷，颧骨高，我要是凉凉的粉儿就狂喷他们，特喵的把凉凉毁成这样<图片24><图片51>过暗，脸色差

上图：芈月的光好歹是打到脸上了，芈姝为毛在阴影里？？

打光师是特别恨涛姐吗？？？

上图：心疼涛姐啊！

背景很亮，芈月身上很亮，甚至都过曝了，光就是打不到涛姐的脸，背对的侍女不但遮挡了画面主要人物芈月，身上也是黑的，芈姝后面的侍女也脸黑的不要不要的，身上还有芈姝的影子

上面这个，又轮到孙俪黑脸，张仪脸上的光过曝了，白的像鬼一样，室内却又黑的不行<图片28>上面又是灾难的集中爆发，画面整体明暗不均，上暗下亮，画面的主要人物芈姝身上居然有大片阴影，侧脸光看阴阳脸还很黑，芈月身上又打光太亮有点过曝了，最左边的侍女脸居然是黑的！！！

关于影子这个问题，前面已经吐槽过多次，这么基本的错误真给跪了，不会补光吗？

后期咧？

平衡咧？

导演的摄影水平在哪里？？

无论是过曝还是过暗，结果都是看不清脸，演员的妆面和服装看起来也特别掉档次，显老显丑，一直有人喷这剧颜值不够，其实灯光和摄影也是很重要的原因。

看下图，总是脏乱差的妆面<图片57>天哪这仿佛抹了泥似的脸

想想孙俪在甄嬛里多美啊，当年我经常暂停下画面，趴在显示器前面仔仔细细的研究凉凉的妆面，现在看着真心感到可惜。

下面是甄嬛的例子大家感受下，光线，构图，人物，面部，景深，细节。。。。。。

真是随手一截图片都精美的不要不要的

这么多人的面部光有了，脸部都看的清楚，衣服面料在光的映衬下也看着很高档，各种细节都很精致，整体画面光感均匀。

拍古装剧有个共识，因为没有现代化的灯光，拍夜景和室内景时，不能搞的像现在这样亮堂堂的，但即使背景再昏暗，人物尤其是面部光一定要给够，否则就像在拍鬼片，但又不能太亮，还要注意很多丝绸和饰物、金属的反光。

红楼的室内景，同样是仿造自然光光通过门窗照进来的感觉，近景远景都很清晰，整体光感和谐，所有人物都是清晰的，即使是边上的小丫鬟都是清楚的，所有人和家具的影子也处理的很好（图可能调过色，但光感质感还是看得出来的）

同样是夜景，背后是黑的，灯笼并没有过度抢镜（灯会），这么多人的面部光都能顾及到，即使侧脸或背对镜头的，脸部光都打够了，看着每个人脸色都亮丽饱满，衣服面料在光的映衬下很有质感，整体画面光感均匀，古装室内和夜景就是要这类效果，除去特殊场景外，背景可以黑，但人物光一定要给够。

下图颜色高饱和度的筵席，气派华贵，流光溢彩<图片60>6．鬼光横行，人物印堂发黑，面目狰狞下图张仪脸上打的是鬼光，张仪印堂发黑的不要不要的，打光板都不舍得买几个？

这里又不是在吓唬芈月好伐！

张仪被各种打光和造型毁成这样，像个猥琐的老头，哪有一点点合纵连横的气度？！

鬼光是指光线从脸部下方向上照射过来，会让下巴偏大、额头偏暗、眼神无光，一般在表现恶人时用，起到面部狰狞、恐怖、扭曲的视觉效果。

是人像布光的大忌。

下图是简单举例：可爱米妮秒变变态狂<图片32>还有其他的例子，不胜枚举，个个都印堂发黑，面目狰狞<图片33><图片34><图片35>

上图只有下巴是亮的，还过曝了但有时候没那么正，因为太正会看不清脸，从侧下方，或侧面打也很恐怖的，下面是很好的例子：为了烘托脸部狰狞气氛而打侧面光或鬼光

看完上面，再看下面那张，本来是黄歇含情脉脉的跟未来媳妇说情话，可是在光的映衬下，我只看到狰狞扭曲的脸，我要是芈月就小软鞭子招呼他，尼玛还没过门就敢吓唬老娘！！

<图片38>剧里这类例子实在太多，糟糕的布光让人物面部的感觉都扭曲了，个个一脸凶相。

好的光线应该助长角色表情的发挥，坏的布光会让人设崩塌7．眼神光混乱<图片39>人像布光时，好的眼神光能让人看起来炯炯有神，最好的效果是有一个眼神光，而且要布在眼球上部。

但是如果多了就不好了，上图一个眼球里居然有三个眼神光，仔细看很多人都出现多个眼神光。

摄像毕竟不同于摄影，摄影是定的，但摄像是动的，人物会移动，眼珠也会转动，有时候难免会摄入多个眼神光，少量可以容忍，大批量的出现就不应该了。

下图是眼神光的好例子，多么清亮的眼神，如玉般的肌肤质感，主光补光都做的很好，背景略暗虚化但看得出景深和质感。

<图片40>这种类似皮肤天然油脂光泽效果的，红楼梦和爱情公寓里经常见到，其他国内剧我很少见到（我看国内剧不多），韩剧普遍都能打出这类效果，国内普遍还是P成整张大白脸，毫无层次和光泽。

如下图，额头、鼻梁、脸颊、眼皮上的光泽，使整个人像瓷娃娃般，皮肤通透有光泽，明明化了浓妆，却完全看不出妆感，非常自然，干净，一点粉感也没有，也使五官更加立体。

<图片54>能拍出这类效果不单单靠打光，韩剧使用的拍摄设备和后期处理才是真正的大功臣，国内普遍还是使用别人四到六年前的设备，更不用说拍摄和后期处理人员的水平了。

芈月传宣传时号称用的是4k设备，机器虽好，但落实到操作机器的人身上，就呵呵了至于后期，我感觉根本没有后期处理，最多也就是调了下颜色，其实过曝过暗这类问题，后期都可以适当处理掉一些，不过后期处理的人看到这样的成片估计得哭死。

现场打光掌镜好的话，能最大限度的减少后期处理的时间和成本，但现场拍的不好，后期又不处理好，结果就是灾难了。

这剧要是拿到韩国去播，我呵呵了，到时候棒子要怎么寒碜我们。。。。。。

另外，还有其他各种灾难：<图片41>楚王脸上冕旒冠的黑影（诸侯王错戴十一根珠子的冕旒冠我就懒得说了）<图片42>右边那大片黑影是什么鬼？？？？？？？

脸黑，非常黑，非常非常黑，类似的例子超级多，灯光太暗看不清头饰和衣服上的纹饰，面料看起来也特别廉价<图片44>上图居然用的是背光!!!秦王脸黑，大大的影子印在地图上，张仪是阴阳脸，还是各种黑暗看不清

上图马苏脸是完全黑的，拍前不走位的吗？？？

<图片52><图片46>

各种数不胜数的失败布光，有些问题偶尔出现几次可以谅解，但大规范的出现就是水平问题了，尤其是过度曝光不能忍。

连刚学摄影的人都不会犯这么多如此基本的错误，以上都是看静态图片得出的直观感受，有些必须配合动态和剧情才能解释的，这里就不说了，例如构图的问题，例如郑导一贯的机位太单调的问题，两人的对手戏时只是来回切镜头，群戏的机位只有固定的几个，很少动镜都是静镜；例如景别选取，该给特写近景的情绪化镜头各种给远景，特写、近景、中景、远景等运用不得当；还有剪辑的诸多问题，有的地方很跳，没有符合剪辑点原则，生涩不连贯的剪辑，让效果显得更加惨烈。

这剧摄影方面真是问题很多，到处都可以拿来讲，问题多到我原本写这个帖子的时候一时间竟不知从哪里着手，前段时间某大热剧的摄影贴就专门讲了构图，这里我就侧重于打光了。

不仅仅是剧组找了个差劲的打光师和掌镜的问题，而是整部片子各方面的配合都有问题，根本是粗制滥造赶工出来的，为了赶工期，各种取景混乱，不搭摄影棚，机位过于单调，同一场戏同个场景同个机位连拍十几分钟，连测光打光走位都来不及，而且也没有每拍一条当场看拍摄效果——不行就马上返工，更没有后期处理好，到处都是赶赶赶草草应付了事。

真正负责任的导演，不应该允许自己的作品出现如此大量的基础性失误，画面不好导演你看不出来吗？

要是看不出来就是能力问题，要是看得出来还放任那就是糊弄观众。

相传芈月传两天拍一集，我呵呵了，好的剧，为最求效果有时候几分钟的戏都要拍好久。

这两年流行韩剧热，韩剧一线演员为了保证品质，每年只拍一部电视剧加一部电影，光是剧本就要在开拍前读四个月，认认真真的研究剧本和角色，甚至为了角色进行各种准备，例如健身、瘦身、增肥、美容、深入了解角色职业等，甚至为了完美演绎角色，学习骑马武术舞蹈球类等等等等，周播的精品剧在每周只拍两集的情况下，主角们却每天大概只能睡三四个小时，每一个镜头都力臻完美反反覆覆的打磨，棒子的用心程度实在让人佩服。

也就是韩剧的剧本格局太小，题材总跳不出爱情的框框。

至于剧本演技制作更胜于韩剧的美剧，就更不要去比了。

有粉儿哭喊着说剧组多努力多辛苦，抱歉我真没看出来。

我看到的是敷衍和对观众的愚弄，能不能做好是能力的问题，愿不愿意做好是态度的问题，做不好还强制说好，就是人品的问题了。

从失败里学到的东西，往往比成功多，这剧倒的确是很好的学习摄影的反面教材。

以上大部分图片来自@无可奈何新白发，贴吧文章去芜存精or为改而改，芈月传小说与剧正式对比部分摄影图片和观点来自@北风吧的博客，从摄影的角度看《芈月传》，就是一个大写的垃圾感激@锦小音嘤璎缨樱笔者摄影爱好者，欢迎补充指正，开放转载这段是后来更新的，因为之后又看到了其他剧，觉得天朝电视剧还是有希望的，此剧导演堪称鬼才。

看下图，眼神，光泽度，构图，意境<图片59>借此机会想向所有被我鄙视和冤枉过的天朝剧组和演员道歉，我天朝并不缺优秀的人才，关键是缺乏让人才辈出的平台和机遇。

说实话，这个《芈月传》看得我尴尬癌都要犯了！

女主角真的好恶心！！

看见里面的魏夫人和魏长使两姐妹了吗？？

姐妹情深啊！！

感情多好啊！！

深宫姐妹的楷模好吗！！

虽然一直扮演的是反派，但是最后关头两个人都是可以为了让对方活命自己去死的啊！！

真是这部剧里面最感人的啊！！

何况这部剧也并没有正反派之说，大家不都是有自己的小心思？？

别装成一朵白莲花了！

再说一遍，女主角芈月真的好恶心！！

不就是带着女主角光环么？？

谁都喜欢她啊？？

要不是有光环早死了一万遍了好吗？？

也是，人家是霸星嘛，哦呵呵。

青梅竹马的子歇喜欢她我还可以理解，征服欲超强的秦王也喜欢她我也可以理解！！

毕竟是部剧总要有个男一号男二号嘛！！！

但是草原非主流狂野boy义渠王跟她干嘛了就喜欢她？？

就因为她傲娇地要杀他要自尽？？

哦，深情咯，纯妹子咯。

公子华见过她几面就喜欢她？？

就因为她傲娇地收了个野娃娃？？

哦，善良咯。

所以这部剧里一见钟情的门槛这么低？？

大概是没见过女人吧我只能这么说。

春申君早生几十年给你当初恋，屈原晚生几十年是启蒙老师，张仪是知己，战国名将白起成了个狼人是干弟弟，义渠王是炮友备胎，芈月你咋不上天呢？？

这些都没什么，一部剧嘛，要捧女主就让它捧呗。

但是不能忍的是，芈月真的是个妥妥的绿茶婊啊！！

抢姐姐男人那一刻大家真的没觉得尴尬满满吗？？

被逼的，哦，无非是当了婊子还想立牌坊！

烦不烦？？？

这里头芈姝是真的很爱秦王啊，每次看她被冷落我就觉得心疼。

当初是她处处护着芈月，自己亲自吃毒也要保芈月，救了芈月出来，结果真的是养了个白眼狼啊！！

而且还是个睁着个大眼睛装无辜的白眼狼啊！！

你要说芈月聪明，她这么聪明不懂忌讳？？

你要说芈月善良，这么善良还能做这么婊的事？？

别说了，妥妥的绿茶。

不跟绿茶反目难道还跟她喝茶？？？

就这么离开了楚国，大楚基本也就下线了。

那个山河广袤，以蛮夷之姿被赐姓一路发展到非秦帝则楚王，到被吞并之后仍然“楚虽三户，亡秦必楚”，出了屈原，出了项氏家族这样的大国，就露了个后宫的脸就下线了，春申君就算是战国四公子里最low的，他也是位列四公子门客无数的，身上寄托着多少人的政治理想和目标，一族当中的翘楚，出名到了可以被拉过来强行穿越的地步，然而他就只负责谈恋爱、苏、标准苦情男二还是男三，然后现在还光荣失忆了……对剧情的吐槽就到此为止，我在一篇长评里写了一些关于芈月应该是什么样的想法，最近看到郑导一篇采访“放荡芈月变纯真 郑晓龙:符合历史唯物主义的真实”，忍不住又来敲点字，因为这篇文章我丝毫没有感觉得郑导是尊重女权甚至女性的，至少在潜意识里，他和尊夫人，对于女人复杂的理解居然就限于多谈几段恋爱的地步我实在……既然你要谈现代价值观，那男人为政治联姻多娶N个女人，还有无数帖子为他失去真爱叫屈，宣太后就是在丈夫死后跟义渠君政治联姻了，她就是淫荡混乱，送女人去远方和亲就把人吹的满天飞，比如西施和越王勾践就各种牛逼聪明，让义渠王这个男人来倒插门和个亲她就政治妓女什么难听的名字都可以往身上扣，这什么鬼三观？

即使你非要把宣太后扣上宋以后严苛的三从四德的帽子，那我还能说她是为了秦国大局少死几个将士为了吞并天下的事业不惜出卖自己的肉体呢！

都像宋襄公一样等着人过江来打，下个战帖正面交战，士兵的命不是命吗！

然后现在她为了报恩说好了不侍寝在男人门口吹个萧什么的……芈月要复杂，不一定要通过她有几个男人复杂，这个女人可挖掘的地方太多了。

光是我能想到的，就有1. 师生情（和屈原）2. 同窗情友情年少的暧昧（和黄歇）3. 母亲与政治角色的冲突 4. 故国情与政治认同5. 爱情6. 对战争流民的同情7. 对身世禁锢的愤怒与反抗……比如师生情，如果在楚国有她受教于屈原的片段，不单单可以借此初步展现现今天下大势和楚国的地位，还可以小幅度探讨浪漫理想主义屈原的政治观（芈月不认同但受其影响）为他今后的失败做铺垫，反正都把屈原穿越了后期合纵攻秦芈月连横反制时与恩师割袍断义这种就可以有啊，老师往往代表着人生最初的信仰，这不就是剧情冲突吗！

黄歇代表友情一样，不一定要让他俩蜜里调油不然后期跟秦王义渠君深爱怎么看都有点膈应，可以是带有点青梅竹马年少初恋暧昧但是更多是同窗友情，但早有端倪展现二人三观有差，最终道不同不相为谋的决裂，不谈恋爱也很壮烈！

亲情，后期肯定是有芈月和儿子相处的镜头，芈月和儿子又是一个绝佳冲突点，鉴于昭襄王回国执政还尚算主少国疑，他早早被扔到燕国去政治观基本都靠妈妈教育，性格也随母亲有豪情壮志，芈月一方面觉得儿子不成熟不放心，一边又有自己的野心作祟，那么冲突来了，两个人都想当权呀。

芈月在成长，她或许因为燕国内乱而深知流民之苦（私以为这比再和芈茵撕一场立意高多了），或许因为体会人治不靠谱而越发疏远楚国的贵族政治转投秦国的法治，楚国乃故土，所以即使她有机会在怀王时期对楚国落井下石但是偏偏手下留情，但她根本上不认同楚的制度不希望他强大甚至阻碍推行秦国法治，这是故国情与她政治理念的冲突。

然后一方面当然也重要但不是全部的是她的爱情，我个人觉得真爱和秦王一段就差不多了其实，她和秦王真爱对丈夫带有崇拜和信仰深刻影响了她的政治观什么的。

和义渠王记得有一篇类比孝庄的文章很不错，三十年不可能全无情，但是理智仍然大于情感，觉得杀子太惨烈，可以灭了义渠就把儿子们送出宫做平民也是一种脑洞。

当然我确实没当编剧的才华和时间也不打算当做职业目标，这就是我一个喜欢战国史的女孩子对宣太后的脑补。

记得《大秦帝国》开篇有一句话，战国时代，凡有血气，必有争心！

芈月有血气，为什么非要通过她不想来大姨妈展现……结果她想当男孩子又想说她没有争心都是被逼的是被选择的，你写的是南唐后主李煜吗？？

那毕竟是个礼崩乐坏瓦釜雷鸣，大开大合的铁血文明时代，时势造英雄，英雄造时势，宣太后的时势如今怎么看格局也太小了些，她却反过来能造大时势这不符合能量守恒啊（暴露了我是理科生）你问我为什么要吐槽这么多？

因为打从芈月传开机我开始关注，郑导告诉我他要来一份豪华加长版大秦帝国的盛宴，于是我投入时间感情精力还当了早期自来水，然后等来了一个武媚娘传奇……你见过经历股灾的股民不骂证监会或者庄家的吗？？？

——————————————————分割线——————————————————据说侍寝了我就去看了看怎么圆的原先忠诚爱情的梗，很好，再一次闪瞎了眼。

讲真的也许是我三观不正吧，可是境界高的人，明确的知道自己牺牲了敌人和无辜人造就了自己，敢于直面自己的欲望，直面自己的罪恶，简单一点的就纯坏了，复杂一点的有所无情有所怜惜，不同的是立场，无差别的是人性，但是都称得上坦坦荡荡，恶也让你心服口服！

比明明害了人，明明背叛，明明踩着别人的尸骨还一副都不是我的错的嘴脸要强！

多！

了！

刚刚想起来我还看到过义渠王要陪芈月去齐国……什么？

所以芈月要变成调节燕齐血海深仇的使者？

乐毅和燕昭王知道吗？

所以你把你还年幼的儿子一个人扔在战乱的燕国或者顺便把他也捎去齐国换个地方当人质？

你还是秦国人质一举一动涉及邦交博弈呢，就这么把秦卷进来好吗？

不要告诉我这就是“政斗”啊。

我黑完了，好心人请告诉我哪里领钱。

今年7月，乐视开始对《芈月传》招商，链家用几千万元拿下独家冠名，腾讯视频也在开播前两个月确定了50家品牌的广告投放。

“《芈月传》应该能够创造中国单剧利润的历史新高，找过来的品牌太多了，我们不得不关闭了合作通道。

”高飞说。

相比之下，今年另一部热门剧《琅琊榜》的口碑是在播出之后不断提升，但广告销售通常需要提前预热，这部剧在乐视平台上的广告销售成绩并不好。

电视台也希望重金买来的剧能最大限度实现它的广告价值。

对制作方来说，像《芈月传》这样长达81集的剧集可以降低每集成本，对电视台来说，长剧集可以拉长播放周期，利于销售广告。

“《芈月传》的网络和电视台的总收入将超过15亿元。

”曹平说。

《琅琊榜》在乐视平台上的广告销售成绩并不好。

《甄嬛传》上映时，花儿影视只买到了原著小说的电视剧改编权，但几年后整个行业对IP的理解发生了改变，全IP成为了电视剧制作公司的常规做法。

“这是乐视第一个全IP项目，除了电视、电影、游戏，未来动漫周边的内容也可以做系列性开发。

商业价值不会在卖给电视台、视频网站之后就结束了。

”高飞说。

游戏公司蓝港互动今年1月从花儿影视拿到了《芈月传》的游戏改编权，同时竞价的有五六家公司，授权金的价格最后被推升到千万级。

花儿影视不仅能获得授权金收入，还将参与未来游戏的流水分成。

2015年6月热播的仙侠题材电视剧《花千骨》也被改编成手游，制作公司天象互动8月对外发布消息，称当月流水收入即将突破2亿元。

曹平保守估计，《芈月传》手游推出后的月流水不会低于5000万元。

《芈月传》也为乐视带去更多新用户。

“移动端每日下载量超过150万，新增日活跃用户达到五六百万，相当于有百分之六七十的增长。

”高飞说。

据他观察，上次对乐视移动端拉动最明显的是2014年4月《我是歌手》第二季，但规模远不如这次。

至少商业上，郑晓龙已经不用担心太多，但对《芈月传》层出不穷的负面评价让他也有点苦恼。

现在剧组举办庆功会，庆祝圈钱成功，下次再接再厉，争取圈更多，反正中国群众审美不行以上为芈月传盈利项目，烂剧却创造了利润奇迹，悲哀！！！

本人是豆瓣七年小用户，平时相夫教子，没事看书写字，写两句书评影评玩玩，偶尔也写长评。

不为圈赞，不求新颖，但求现世安稳，有点乐趣。

然而最近却发现自己的影评获得了不同寻常的关注--突然不知道从哪冒出来30多个的“没用”，心下生疑，只想是自己的确文笔拙劣，怪不得别人。

乃至看到一篇前辈的芈🈷️传热门长评才意识到：我这是语出不逊惹上水军了！！！

再一看更不得了，多年以来写的几十篇影评书评无论什么题材立场无一幸免被人恶意报复踩了二三十个没用（我评红色MaggieQ贝塔斯曼MadMen哈佛札记PluggedIn志明与春娇LoveLetter招你惹你了？

）想来想去，只有给芈🈷️写的一句短评进入热门，也只有这个剧组，才有心胸和能力做出这样的举动啊！

好心的豆友劝我举报，谢谢大家，我确有此意。

但今天想了想还是算了，事情多还在其次，一方面我想可以留点证据让大家认识到水军的厉害，一方面看来有这种遭遇的豆友竟然不少，而豆瓣管理员最近一定已经收到了各方压力，不想再给他们添麻烦了。。

芈🈷️，你不仁不要怪我不义，从今以后咱们的战争正式开始！

不管你长大了还是去秦国了还是大叔死了还是黑了能好看，你休想再从我这听到一句好话！！

枉我以前想找找可取之处，还给你打三星，如果你敢上5分我一定打成一星！！！

水军们，既然你们要动用豆瓣势力，就让你们知道这个豆瓣到底谁做主。

ps：今天还看到一篇评论说觉得芈🈷️不好也不要跟榜比。

这位同学也是忘了 并不是榜粉自降身份要把榜跟芈🈷️比，而是片方宣传自己厚脸皮说的什么合体。。。

早没有信心就别硬往上蹭 蹭完了自觉打脸又说不要比 那就不要比好了伐，又拿出来说女性观众不爱看榜看不懂榜是几个意思？

是为了赚收视率吗？

这个赚法也真是拼了。。

现在看的都是为了能跟小伙伴们一起吐槽吧？！

强忍着看了六集《芈月传》，只想佩服郑晓龙导演这次自砸招牌的勇气。

跟之前的《甄嬛传》相比，《芈月传》几乎可以让人联想到2015年的中国股市全线崩盘。

关于剧情，我不赘述，毕竟故事还在初期。

无论是亮瞎人眼球的城乡结合部审美，还是那故作文言风的粗糙台词，抑或是那平庸拖沓的故事节奏，更是那的饱受诟病的揪心剧情，无时不刻不再提醒着观众，这一手好牌却被打了个炸弹稀巴烂。

在这一点上，《琅琊榜》这匹不被人看好的黑马无疑是近期的业界翘楚，至少从画面上，它像一股甘冽的清泉，净化了那逐渐被妖魔化的高饱和度色彩霸占的屏幕。

尽管主推“权谋”二字的它在情节铺陈上并没有说服过分挑剔的我，但从制作的品质风骨上，我们不得不欣慰于剧组的态度与诚意。

好吧，感觉不能多谈栗子，以防被扣上黑子、喷子、别组脑残粉的帽子。

《芈月传》本该是不一样的，作为《甄嬛传》口碑收视双收之后，郑导携原班人马再次操刀的所谓的野心之作，可能只剩下意在空手套白狼的“狼子野心”了。

坊间传闻这部戏的投资大约在23亿，而《甄嬛传》在1亿左右，然而可悲的是，这部投资翻倍的制作的用心显然不及甄嬛的亿分之一。

看到片头，我不得再次不呜呼痛心于我们那几乎被完全抹杀的美学教育，毕竟，作为享有大投资的大制作电视剧，无论是甄嬛还是芈月，片头调性仍停留在开业大酬宾式的欧式素材与PPT默认字体胡乱堆砌搭配的模版风格之上，没有丝毫的提升与进步，委实是让人感到有些目眩神迷。

这让我不禁联想到了那些粗制滥造的手游和页游，弥漫着狂霸酷炫拽的气息构建了一种谜之审美的世界，然而，仍有无数的人前赴后继的去为这些不负责任的荒唐制作买单，乐此不疲。

再说那扑面而来的片头曲，我竟听到了一种网络古风歌曲和九零年代金曲的标准慢摇节奏音参杂糅合在一起的奇怪产物，原谅我修养不够。

我怪不得作曲，毕竟刘欢老师有珠玉在前没有办法去比较，但那编曲仿佛是一个刚装上MIDI素材库不久的制作新手，另外那尖锐刺耳的歌声，那似乎修音到失真的歌声在高音时分真真是应了那句格外苍凉，说真的，有时候，我们与世界和平只差一个编曲，一个后期。

再说说特效吧，片子开头那个观星台霸星出世的特效，对不起我实在是难以形容，直接上图你们自己感受下吧，相信看完图大家就对这部剧的特效有了一定程度的直观认知和心理准备。

<图片5><图片6>来了！

是特技！

真是苦了我们的一品侯爷王天风。

除了豪门争产剧，婆媳大战剧，IP改编剧，于妈脑残剧，手撕鬼子剧，怀旧青春剧等等......国人真正爱拍的还有一种剧打着正剧的幌子谈着自诩为野史的大型古装偶像剧。

一般此类剧一出，各种考据大神就会纷纷上线，撸袖打脸，义务进行全方向多方面的三下乡文盲科普，而偏偏总有一堆自觉理智的真爱粉，打着“你不爱看你别看，这是电视剧不是历史剧”的口号大肆鼓吹、充耳不闻。

其实私以为，剧，是编导设定下的游戏，最根本的是要 可信，要让人心甘情愿心服口服的接受这些规则。

既然这不是一个架空的世界，那么对吃穿用度、仪礼形制的基本讲究并非是考据党们强行装逼吹毛求疵，而是现在那心惊肉跳又不负责任的审美趣味也许真的该好好沉下心来回溯历史，尊重文化了。

其实我不爱好正正经经的写剧评，但因与芈八子这个人物颇有几分渊源。

大学时代，曾自己编导演过的一出关于纵横家的拙戏，尽管因为能力有限，对诸子百家的风采未能展现毫厘，但时至今日，也从不掩藏自己对春秋战国时代那波澜诡谲，瞬息万变，千军万马弹指一挥，气吞山河之势的狂热六国奉相的苏秦，足智多谋的张仪（剧里这造型特码像魏国贵族出生吗，说是鬼谷子我就认了），仙风道骨的鬼谷子......只叹彼时年轻气盛，资历尚欠，对合纵连横此般鸿篇巨著实在难以驾驭。

然而，正是在这帮男人的或唇枪舌战或短兵相接中，我注意到了一个并不为人熟知的楚女芈八子，也就是日后的秦宣太后。

也许在惯常印象中，女子专权主政尚称得上有迹可循，然而这位情史丰富，以母后之尊轻巧的在朝堂之上拿着房事论天下，看起来似乎离经叛道到有些荒谬可笑的女人，实在是夺目到激起了人在哑然失笑后的细思恐极。

我无比好奇于她是如何一步一步在男人的战场走向权力的巅峰，又慨叹于是怎样的经历造就了那不似寻常女流之辈般宽广的胸怀与格局，更遐思于她的家国天下情仇爱恨该是哪般跌宕起伏错综复杂的光景......无法自拔。

说真的，开播前造势用的26分钟片花爆出来时，我就隐隐的有些不好的预感，毕竟这是个大格局的戏。

尽管这官方版的“26分钟带你看完芈月传”所传递出来的信息几乎完完全全摒弃了拍摄初期所发新闻通稿中曾信誓旦旦要讲述一代铁血女政客齐家治国平天下的万丈豪情，只留下了三段你侬我虐的儿女情长。

不过那时，我尚可安慰自己，这只是预告片，没有配音、没有调色、没有后期，什么都还没有呢我又指望能有些什么。

插句题外话，什么时候我们对演员的容忍度变得这么高了，连基本功台词都不再需要琢磨只需要露脸对对口型就好了，也许未来有一天我们真的只能从声音里去找寻我们爱的角色，那时世界不看脸，声优大过天，耳朵会怀孕。

另外一个让我心中隐约感到大事不好的时候，就是开播不久前爆出的编剧王小平与小说原作者蒋胜男的版权纠纷，官司是打的风风火火你争我夺其中利害旁人难以揣测，然而经过各类炒作浸淫，本着怀疑“一切都是属于负面营销策略”的精神，抛开对事件本身的人心向背，我却丧心病狂的嗅到了一股略感扭捏的小家子气味。

随着最近这几日正片的播放，我的希望也彻彻底底的落了空，我再也没有办法为它赤裸裸、血淋淋的粗糙廉价感找到一个合适的，推脱的借口。

作为观众，从没指望一部国剧能有多么多么后无来者横空出世，但，也不至于硬要让我感觉天壤云泥到仿佛受了什么刺激之后的性情大变、面目全非吧。

我们都不再那么好糊弄了，良不良心，终究是仰仗屏幕前大多数各位的判断力。

小婊砸似的无聊撕逼，花花绿绿的卿卿我我，我们已经看得太多，真的不要再披着良心剧的外皮用这种粘腻糊弄的戏码考验观众的智商，荼毒看客的精神家园了。

如果拍片子的人沉浸在对这些自觉高明绵里藏针的意淫中阉割了自己情怀与血性，早已忘了什么叫一叶障目，不见泰山，而我们这帮看客也都瑟缩在自己那一方真空的天地里乐不思蜀，谁还会记得与在乎自己曾是个拥有五千年历史的泱泱大国？

毕竟，“大”，从来都是是一种广阔天地里孕育出的浩然气度，然而遗憾的是，如今的我们，似乎并不真正拥有。

《芈月传》我还是会继续看下去，只是爱之愈深责之愈切，我想我害怕、失望的，是一颗有能力沉淀的心对浮躁现实的妥协，是这样更为真切的感觉。

不多说了，容我先重新看看《大秦帝国》洗洗眼。

才看了两集就为一部长达八十一集的电视剧下定义，显然过于草率。

但又有句俗话叫三岁看老，一个短短的片花都能让人看出些许片子好坏的端倪，两集的内容已足够展现一部电视剧的气质，更何况，这两集还是开头的两集，直接影响到观众对电视剧的第一印象。

好的开始是成功的一半，如果这句话正确，那《芈月传》已经失败了一半。

《芈月传》简直太具有话题性了，孙俪，郑晓龙，《甄嬛传》原班人马，中国历史上第一位太后，甚至是标题中一个绝大多数人不认识的“芈”字，都能激起媒体和观众的热情。

所以在《芈月传》开拍之初，就受到了很大的关注和期待。

这与《甄嬛传》当初的境遇截然不同，2010年左右正处于清宫剧的一个低口碑期，以于正作品为代表的一批电视剧，成功地把清宫剧与粗制滥造画上了等号，很多人先入为主地慨叹郑晓龙的堕落，然后在没看剧的情况下就给了《甄嬛传》差评。

可以说，《甄嬛传》是在逆境中慢慢积攒口碑，并跃升为一部神剧的。

它的步伐走得很扎实，正如剧中人物的表演和各种细节的处理，尤其是对节奏的把控，在一潭死水的温吞与惊风密雨的紧张间来去自如，单凭这一点，郑晓龙就足以毫无赧颜地接受各种溢美之词。

在2012年至2014年的三年间，《甄嬛传》几乎碾压所有国产剧，甚至包括郑晓龙自己执导的《女人帮》和《新编辑部的故事》等。

直到2014年的《红高粱》播出，郑晓龙才渐渐走出《甄嬛传》的光环。

此时，《红高粱》已经承载上了观众对郑晓龙极高的期望值，再加上莫言原著、张艺谋成名作、周迅回归电视剧等闪亮的标签，这部剧似乎应该具备超越《甄嬛传》的品质，但实际上，它只是一部标准模式的商业电视剧，导演开始投机取巧，将各种俗套的把戏塞进剧中，以撑起庞大的架子。

这些投机取巧将原著及张艺谋版电影中粗粝蓬勃的生命力冲击地所剩无几，高密东北乡肥沃土地孕育出的野性，也被圆熟滑腻的镜头消弭殆尽，甚至到了电视剧结尾，已经能明显感觉到剧组赶工的匆忙，似乎急于喝到杀青的那口酒，九儿对日寇的仇恨被揠苗助长地拔高到了家仇国恨的高度，没有给观众足够心理共鸣的空间。

要不是韩红的主题曲唱得实在太过好听，我宁愿把这部剧归类到平庸之作里。

然而《红高粱》依然是年底各大电视剧颁奖礼上的最大赢家。

中国人热爱脸面，既然电视剧圈子里最大牌导演已经是郑晓龙，还有从大银幕屈尊到小荧屏的迅哥儿，自然要把脸面给他们。

我记得今年年初安徽卫视的《2014年国剧盛典》颁奖礼上，最佳女演员的奖项压轴，主持人故作神秘的拖长声调营造悬念，仿佛他手里的卡片上写着所有人都不知道的秘密，而此时摄像机镜头早迫不及待地对准了周迅。

其实这种奖项本身就带有礼节性，不足以代表电视剧的质量。

2014年是国产剧良心大爆发的一年，《北平无战事》《战长沙》《父母爱情》（这三部竟都是山东影视的作品，山东人我骄傲）《红色》等等，都堪称精品，在观看体验上要胜过《红高粱》，可它们都被《红高粱》压过一头，正是因为我们习惯于把权威捧上更加权威的位置。

于是临近《芈月传》开播，网络、电视等媒体已经铺天盖地地将其与《甄嬛传》做起了对比，甚至有些忍不住的已经断言《芈月传》会超过《甄嬛传》。

毕竟导演和演员都是同一帮子人，这样的夸奖也不会引来什么争端，反倒能凸显一种乐于夸人不断进步的美德。

导演肯定是对自己作品质量高低最有数的人，不知道他在听到这些提前到来的赞赏时，心里会作何感想。

作为一位知名导演，拍摄一部战国时代电视剧，毕竟不能像TVB的《寻秦记》那样对细节毫不关注。

如今的观众眼睛很毒，口味又刁，一件时代不对的器物或不够规范的礼节都会被找出来大加吐槽，导演的用心程度由此会备受指摘。

据说郑晓龙在拍摄《芈月传》前做了大量的准备工作，并对原著小说进行了大量改编，并聘请了礼仪导演等，以使电视剧更加符合当时的史实，为此编剧同时也是郑晓龙老婆的王小平甚至跟原著作者蒋胜男撕了起来。

其实战国题材的国产剧有一个很好的标杆，就是《大秦帝国》第一部《裂变》。

我在去年看了孙皓晖的小说《大秦帝国》，洋洋洒洒五百多万言，以秦国为核心，描写了战国乱世的主要大事件，算得上是战国题材小说的翘楚。

但作者作为陕西人对秦国的感情过于浓郁，几乎所有和秦国有关的人、事都被他进行了正面化处理，由此弱化了小说描写的人性深度和矛盾冲突，看了两部就弃了。

不过我也看了由小说第一部改编的电视剧《大秦帝国之裂变》，堂堂的正剧范，气势恢宏，剧中人物沉稳内敛的气质配上当时素雅的服饰，竟有渊渟岳峙的冲击感。

更难得的是，电视剧在语言、服饰、器物、礼节等细节上都做得非常考究，在神剧横行的2009年左右简直是另类。

不过这种专注也注定它缺乏迎合商业风潮的媚态，收视率也口碑完全不成正比，如果放到观众日趋理性的今天，我相信其收视率会提高不少的。

有趣的是，《芈月传》的部分故事与《大秦帝国》有所重合，在《大秦帝国》第二部《纵横》中，宁静饰演的正是芈月。

我认为如果《芈月传》在细节上能达到《大秦帝国》的高度，那加上郑晓龙的掌控力、孙俪的号召力以及故事的本身的爆发力，这部剧肯定不会亚于《甄嬛传》，甚至有可能实现超越。

宁静扮演的芈月，为什么我更喜欢她呢？

但是，扯了这么多，终于说到这个但是了。

要么郑晓龙导演没看过《大秦帝国》，心中没有比较标准；要么他甘心情愿地放低标准，认定了拍成什么样也会有人买账。

至少在前两集中，它既比不上《甄嬛传》，更比不上《大秦帝国》，照前段时间的《琅琊榜》，也差着一大截。

大概是这部剧架构太长导致投资太大，剧中人物在服饰、妆容就掉了品味了。

的确，楚国尚红，但应该是充满生命力的火红，而不是从楚王到嫔妃身上花里胡哨的红，透着骨子里的廉价，虽说当时楚人被北方诸侯形容作蛮子，但楚地的刺绣绢纱水平要大大胜过北方的！

第二集中王后赐给向妃锦衣，向妃瞪着血红的眼睛流露出绝然的夸张：妈呀，太漂亮了，怎么能这么漂亮呢？

你剧情需要也无可厚非，但在观众看来，根本感受不到任何美感。

另外王宫门口的侍卫，难道就不能找一身大小更合适的盔甲么？

穿在身上晃晃荡荡，怎么保护的了大王？

至于妆容，不知道是打光的问题还是化妆师嫌工资不高不卖力气，粉底根本掩盖不住脸上的褶子，视觉效果非常不好。

莫非是要追求先秦人的质朴素雅？

那干脆直接不化妆多好。

另外楚国王宫的花园，像极了一个小县城的公园。

细节定位和观众感受的差距会让人产生撕裂感，大大影响观剧的效果。

最致命的的一点还是在剧情安排上。

对服饰的审美因人而异，多少还可忍受，但前两集中宫斗的水平实在不像出自郑晓龙之手，反倒像极了九十年代的TVB剧，王后趁楚王外出征战，将向妃驱逐出宫，落到贱民手中为妻。

这一段一条线下来，不知道是王后不杀向妃故意羞辱她，还是向妃命大逃过一劫，与前段剧情毫无承接。

而接下来长大了的芈月几年没见母亲，想得厉害，宫女看着难受，立马带芈月出宫找到了母亲，这里简直就是不合情理。

随后更让人惊骇，楚王知道真相，立即派人杀死贱民接向妃回宫，但此时的向妃已为贱民生下一个男孩，而楚王却毫不质疑向妃的贞洁。

我不禁感叹，怪不得楚威王能北战东征，扬一时之国威，原来他襟怀如此宽广。

剧情如此支离，我大概明白，是加快了剪辑，为了尽早地让真正的女主角孙俪出场。

但这种手段大大破坏了整部剧的完整度和合理性，显然得不偿失，真正热爱导演的观众不会因为晚上一两集才看到女主角就弃剧的。

也许随后的七十九集能够稀释前两集的种种缺点，不过说不定也会进一步集聚放大呢？

真是第二种情况的话，也不是坏事，郑导这些年有点被惯坏了，听点批评的声音，能让人冷静下来。