少年菀得

一个问题少年，父亲是贫穷又矮小的小丑舞蹈员，妈妈从小就不在身边，喜欢用拳头暴力解决所有问题，学习不好，连跟神祷告的内容都是希望难缠的老师被杀死。

偶然地，在拳击馆也挥起了拳头，于是开始走上了拳击之路。

原谅并重新接纳了出走十七年归来的母亲，也渐渐学会照料和守护父亲，重拾亲情。

“最近我看到的所有东西都像你，云彩也像你，花儿也像你，月亮也像你”，朴素而真挚的表白也收获了和班上学习第一的漂亮女生的爱情。

一路背着被他不小心打伤的老师狂奔去医院，他并不是教堂祷告中说的那样讨厌他，反而有了依赖和感激，以及忘年的友情。

他没有被放弃，他自己也没有放弃，并不是具备了许多悲剧要素的人生就一定会悲剧。

从《密会》知道了刘亚仁，当时看这个长相粗砺而男子气的小子，在流行精致柔美的韩国影视圈中真像一股劲爽的风，善宰这个角色就像是为他量身订做的。

那时候就听说了菀得，但一直没看。

后来看过了《优雅的谎言》，也看了《时尚王》，觉得他演技真不错，又长着一副吃电影饭的面孔，几乎是天生的“底层人物专业户”。

但也因为这种感觉，对刘亚仁的好奇心减少，对菀得的期待降低，以致于把这个片子放了那么久。

所以对《少年菀得》这部电影，一开始真没抱什么期待。

更不要说我还脑洞大开地把《强哲》和这个搞混了，总记得海报上骑着摩托拉风呼呼的样子，以为菀得是个公路片，或者像大鱼一样，充满了寻找、激荡、成长和冒险。

全片110分钟，直到最后一刻也没有放弃看着刘同学踏上“追风之旅”的幻想，简直是够了。

尽管这些客观因素的存在，的确偶有分神，但是，并不妨碍我一开始就被剧情所吸引。

一个从小被妈妈抛弃、功课差爱打架的孩子，一个残疾的父亲和他智弱的弟弟，一个成天脏话不离口、体罚学生毫不愧疚的老师，一群明显生活在社会底层的小人物，要怎么生活？

其实，从开头菀得在教堂里碎碎念诅咒，把他那个烦不死人的班主任老师东洙叫做“屎洙”，大概就能猜出全片的基调，一定是个不至于太惨的故事。

区别只在于少年将如何成长？

拯救他的，是宗教？

亲人？

优等生女同学？

还是那个他“欲杀之而后快”的老师？

很喜欢电影轻松有趣但不刻意的幽默方式，并没有使劲搞笑，没有丑化谁也没有拔高谁，就像生活本来的样子，但每个人物的个性却又都很突出，包括那个狮子头的坏脾气邻居。

受了影评的影响，以为这讲的是个“叛逆”少年的故事。

但其实，菀得并不算叛逆，他只是在十七岁那样的年纪，有些不知应该怎么去处置的情绪。

这样一个少年，生活在自己无力改变的环境里，总会有一些不知道应该对谁的愤怒和冲动吧。

于是，他几乎是封闭自己的，不想接受老师的好，也不想有朋友。

但他心底深处所藏的，仍然是善良。

所以，这样一个少年，是应该得到更光亮的未来，而非滑向黑暗深渊的吧？

每个观众都会这样期待。

而菀得的闪光点缘何而来？

一方面大概是天性，另一方面，我觉得是因为他有一个虽然身体残疾，精神上却并未缺位的父亲。

事实上，这部电影最打动我的地方，正在于每个人的心底都有一道光。

班主任会为了菀得的前途着想，让他去练自由搏击而非是守在教室里晚自习；父亲会告诉儿子，他的妈妈只是穷，但是“读过书”的；妈妈会告诉儿子，她当初并不在乎父亲的残疾，因为看重的是他的内心。

这些围绕在菀得身边的人，虽然无力改变他生活在底层的命运，却用自己的方式，向这个少年传递着人性的善意和温暖。

那些小桥段如此细致真实，以至于看电影的时候总是忍不住想起，有时在路边会偶遇的那一类情侣。

他们看起来已经人到中年，没有华丽的装扮也没有高贵的气质，他们很不起眼，甚至显得落魄。

他们穿着寒酸，一看就是做工的人，脸上手上都刻满了生活的艰辛。

但他们两个人牵着手，甚至有些笨拙，双眼却望向对方，旁若无人地笑着，叉着手指，甚至亲着。

那一刻，他们像每一对恋爱的人一样，闪闪发亮。

每每看到这样的情形总是很动容，不论身处怎样的环境，每个人都有追求幸福的权利。

对爱和未来抱有希望，这就是生活该有的样子啊。

就像《菀得》带来的感动一样。

当然，仅仅是这样的成长故事，并不会令《菀得》那么不同。

这个片子难得的是把故事置于一个更大的社会环境之中：菀得的妈妈是个通过国际婚姻嫁到韩国的菲律宾人，班主任老师虽然身为富二代，却鄙视自己压榨工人的父亲，一直在教会中帮助外籍劳工。

关注现实的韩国电影不在少数，但着眼于这个”多元文化”的题材，却仍然很新鲜，显得勇气非凡、诚意十足。

师生二人站在屋塔房之间扔饭的段落，设置得很轻巧，像一段悦耳的乐曲。

那一片密集低矮的棚户房之间，生长着最烟火气的故事。

住在里头的人们爱动拳头，爱爆粗口，却仍然以自己的方式努力生活着。

有怨恨、有抛弃、有疏离、有拳脚相向，但终于还是向着爱的方向，找到包容和原谅。

结尾处在朝阳中练着拳的少年，一张脸帅得人怦怦心动，因为那笑容上写着未来，闪烁着充满希望的光。

第一眼就觉得“菀得”这个名字好奇怪。

后来想想，菀得，像是wonder的谐音呢。

Wonder，奇迹。

他们每个人的那一点小光亮，加在一起，就成了生活最美的样子。

虽然有点美满过头了，可是人生，不就是怀有这样的期待，才有了趣味吗？

期待着善的力量会改变命运，相信总有一些平凡的奇迹出现，像文化中心里那些快乐的面孔，像卷毛大叔在墙上画出的美丽的花。

看完鸟少年菀得，尊是个真实的好片纸，温暖不刻意，励志不老套。

那个老师不管是角色还是演员本身都深得我意，金大叔表演流畅自然，很有魅力。

亚仁同学表演入微，台词不多，很有表现力。

黑是黑点，扮演高中生毫无压力。

介肤色和菲律宾妈妈简直一个模子啊。

俩主角儿都很成功菲律宾妈妈演的真好，不知道是真的务工人员还是请的演员，那个小心翼翼又爱惜的情绪把握的很精准，买鞋的那段俩人表现很出彩。

老爸表现也很好，跳舞的时候看到媳妇儿的那个惊呆和落寞的表情定格，加上小丑的脸谱，挺触动的，印象深刻。

还有那个搞笑的骂人大叔，哈哈哈，介叔叔功力也很深厚哇。

检p里有他，当时奏对他印象深刻，虽然那戏整体不是我菜。

小女生也8错，坐在教会里哭完鸟长舒一口气的样纸，尊阔爱。

演员们整体都很给力，导演的视角选的恰如其分，只是前半段节奏稍显松散。

介片纸的好票房让人心服口服。

我想了很久，为什么看完觉得幸福，因为是少年的菀德，不是中年的菀德。

有好胜心可以被激励，有一口饭就能吃回来的元气不用拼命挣钱买安心，有女朋友但不是唠唠叨叨的老婆，有爸爸妈妈虽然开始不在一起，但都是给予自己爱的人，并没有迫切需要他从责任情感而言都要付出什么的对象，还有邻居➕老师➕半个爹的逼逼叨叨的爱，拥有周围吵闹但是温暖的每一个人。

因为是少年啊，面对少年天然的无压迫感，孤独跟拮据都显得不值一提。

我觉得妈妈是菲律宾人这事儿是有说法的，因为亚洲大陆上，只有菲律宾跟韩国这两个国家狂热信仰基督教，可能共同信仰导致的组成家庭。

（这个推测简直无用又无聊）总之，愿每一个少年都可以像菀德一样，哪怕困苦孤独也可以一直坚定，一直光明。

最后，刘亚仁这样美好的演员是这个时代最鲜活的艺术，要把馋他的口水糊在公幕上。

我不是有病就是病得不轻。

《少年菀得》连续看了4遍，居然也没觉得恶心，居然还是看一遍笑一遍。

电影的主人公是全班倒数第一的17岁高二学生陶菀得，由驼背父亲和弱智民九叔在一个叫卡巴莱的酒馆里跳滑稽小丑舞卖艺抚养大，直到有一天酒馆倒闭，父亲和民九叔寻找生活出路（到其他地方卖艺）开始，菀得的生活开始发生变化。

最显著变化之一是他的拳头，他有一对杀伤力很强的拳头，这在影片开始3分钟就让观众见识到。

多亏了朴素良好的家教，懂事的菀得才没让他的拳头走向邪路。

这拳头在影片前24分钟都代表着毋庸置疑的愤怒，触动底层贫苦少年自尊的愤怒。

41分钟后，这拳头获得了新生，它不再代表对命运破罐破摔式的屈服，恰恰相反，它成为了积极对待贫困生活的意义和迎接崭新人生的动力。

当然，它还有附加作用，就是成为在心仪女生面前炫耀的资本。

变化之二是邻居老师东洙整天“欺负”自己带来的困扰。

怎么办，恨他恨得入骨，但他是老师又不能不尊敬，所以只能通过祈祷来达到精神上的慰藉。

但明显他还是个孩子，他祈祷上帝快点把老师杀了，但老师依旧死盯他，并把他的生活搅得一团糟。

当然，他最后还真误伤了老师。

影片流畅的叙事有赖于菀得和老师的这条主线，其余支线均通过这两个人物之间的微妙关系有条不紊地展开，时而平行时而汇合交叉。

东洙逼菀得送免费即食饭，菀得才会接触教会，了解外国劳工，找回自己的菲律宾母亲，才会偶然发现自由搏击这项运动。

东洙在课堂上刁难菀得，逼着菀得展现自己的魅力，思考人的尊严，才会引起全班第一名美女的注意，才会收获爱情。

东洙每天在屋塔房上对菀得喊话，才会和菀得父亲熟络起来，才会与卷毛粗口大叔及妹妹不打不相识。

这两个变化一步步引导着菀得不卑不亢地认知自己的生存环境和社会处境，面对和理解周遭人的幸与不幸。

也正是这两个变化让菀得这个原本可怜得近乎完美的少年开始接近了所谓幸福的平衡，即生活和自我之间的平衡。

不过，话说回来，现在的故事都这么贪吗？

什么都想说，什么都想占。

社会尖锐问题得说，家庭伦理得有，青春励志得提，师生、体育、爱情不能少，最关键的这么多元素还不能让影片太沉闷，终极目标是大团圆喜剧。

妈妈找回来了，一家人团聚，家里终于有了女主人这个角色。

自己的拳头实力日渐增强，能参加比赛了。

东洙老师的教会成为社区和外来劳工学习交流的园地。

所以，103分钟看得我这个饱啊，撑啊，欢乐啊。

该有的都有了。

人物设置很重要啊，越离经叛道越容易制造戏剧冲突。

中年屌丝老师，少年莽撞学生，反差越大越有戏。

不得不提一下几位位演员，金允石是老戏骨，一个小动作小表情就足以将一个邋遢知识分子油子的那个贱样表现得淋漓尽致。

刘亚仁虽然是本色表演，但好在没太夸张没耍帅，所以把一个懵懂青春期少年诠释得很到位。

母亲的表演可圈可点，人生所负载的不如意都浓缩在母亲那拘谨的敬语和怯懦的肢体动作中。

买鞋那段如此，和菀得索取拥抱那段亦如此。

还忍不住赞一个人，就是那个满嘴爆粗的卷毛大叔金尚浩，太可爱了有没有？

能把粗口爆得那么憨态可掬是多么见功力的一件事啊。

本片最大的悬念在影片结尾才揭晓，原来他是个画家，一个满嘴爆粗的艺术家。

镜头语言上，导演也很细心。

可能为了避免流于日常性的纪实平行视域，在构图方面偏向使用小仰角机位，尤其是在局促狭小空间内的两人关系三人关系中，配合一来一往的对话，舞台的夸张效果，喜感十足。

而到多人关系时大多是小俯角机位，又有种冷眼旁观的戏谑心态。

全片还有几处让人印象深刻的慢镜。

菀得揍卷毛大叔，菀得第一次在擂台上被人打到傻笑，众人在菀得家聚餐后跳舞，以及影片结尾菀得边挥拳边跑步。

慢镜配合节奏欢快的架子鼓鼓点或电子音乐，总能让观者体验到一种确凿无疑的极度的喜悦。

算是捡到宝系列。

之前看《优雅的谎言》的时候就知道这部片子了——同一编剧，且后者更为有名。

但是看剧情梗概是因为是励志片所以一直不愿意看——这年头，谁还喜欢看励志片？

但事实是，韩国竟然把励志片也拍的这么好看！

我连续看了三遍好吗！

之前看《夺宝联盟》时只是对金允石有了印象，看了《少年菀得》后一句成为新男神！

人设好，演技棒，怎能不喜欢呢？

谁不想自己也有一位这样的老师？

平日里邋邋遢遢，会打屁股“体罚”学生，但对学生的爱也是真切的：警察在上课时喊他出来，他直接一个黑板擦扔过去说“下课再说”，从拘留所出来连家都没来得及回就先到教师看同学，以至于被嫌弃“身上有味儿”；“反动”地对同学说不想学习的就不用上晚自习了，大学不是唯一的出路，社会才是真正的大学。

再说刘亚仁，《少年菀得》和金允石搭档颇受好评，《思悼》搭宋康昊也广受关注，很早就听人预测说他在新一代韩国演员中最有潜力，还以为他很年轻，后来才发现在演《少年菀得》时他已经二十五六了。

唉，韩国年轻一代男演员也挺难熬出头的，毕竟像金允石这样的大叔还可以和小姑娘谈恋爱，就更别提河正宇这种中生代男神啦！

说回剧情，只说一点，影片结束在菀得跑步增强体能这一块，足够了。

如果让他参加一个什么格斗比赛，历经艰难夺得冠军，最后画面落在满怀欣慰泪水的父母和老师脸上，那才是真实让人讨厌的励志片。

菀得对家人的接纳让我深受感触 尤其是给妈妈买鞋子那段 太好哭了 当然这些离不开他内心的纯真善良以及家人的爱 老师的教诲 遇到一位像屎洙一样的老师很难得就我个人的成长环境而言 我觉得家里有个男孩子真的很好 尤其是像菀得这种见不得家里人受欺负会还手打回去的男孩子自此大爱刘亚仁 他的角色是能把你带进去的 看思悼他就是世子 看燃烧他就是钟秀 没有一丁点刘亚仁的样子 甚至连走路的样子都很符合角色设定 你能想象燃烧中底层自卑纠结彷徨的钟秀竟然也可以是老手中让人又恨又怕的赵公子吗

因为《燃烧》和《国家破产之日》喜欢上刘亚仁这个演员，因为刘亚仁，翻到这部电影。

除了表面一个少年的成长、亲情、温暖之下，我还看到更多的东西，因为如果只有这些，那和意淫的校园小说没有什么两样了..... 首先不谈菀得，先谈“屎洙”老师 类似卡斯特罗式的出生，“屎洙”老师放弃家里庞大的家产，转而做一个普通的高中班主任，省吃俭用剩下的钱加上一些贷款，买下一座小小的教会，只想给外来韩国打工的国际劳工一个栖息之所，这是什么精神？

这不就是国际主义精神吗？

但是老师很聪明，而且导演也很聪明，作为一个出身正统的资本主义国家，会让你一个左派青年“胡来”？

于是老师没有选择卡斯特罗式的行动，而是只是默默关心身边的底层人物，先团结他们。

但是人的寿命有限，单个人的力量也有限，所以需要团结周围一切可以团结的人，并培养好“接班人” 和姜文的电影《邪不压正》里蓝青峰培养李天然一样，“屎洙”老师不会太关心可以让小孩上多个补习班的家庭，而是家里条件差，人生茫然，就快成为地痞流氓的---菀得 首先是实事求是的让菀得不再自卑于学校成绩的学习，找一个热爱的事业而奋斗，然后安排找到失散多年的母亲，感受母爱，只有有爱的孩子才好懂得用正确的方法去处理问题（不难看出，菀得母亲作为一个菲律宾劳工，应该是在老师的帮助下，才得以在韩国呆下来的，所以这也是老师这么熟悉他母亲的原因）。

青年如六点钟的朝阳，菀得这样的青年最具有奋斗性，最想改变需要改变的一切。

韩国的未来也一定是要肩负给这样的年轻人，当然，这些电影都没有直接表达，因为表达这部电影就没有了，毕竟，“美好”的韩国是一个正统的资本主义国家。

很多东西不好说，点到这为止，这部电影无论从哪个角度看都是满分，力荐。

半夜醒来看的电影这是一部很出色的喜剧片，里面有很多幽默的元素，不会刻意去制造笑点，但是会在有意无意之中让你感觉想要发笑。

比如班主任的口头禅：呀，小子陶菀得。

比如菀得在教会不停地祈祷上帝把班主任屎洙带走。

然后喜欢的女孩在教会抱怨前男友，想让他去死的时候，偷偷又对着上帝说上帝也真是很忙，但无论如何还是要他的事情优先；在屎洙拿着圣经去教会的时候说怪不得不灵；在打到屎洙以后说不会是显灵了吧。

还有几个人在这个狭小的胡同说话时总是有人说吵，结果是个秃头大叔。

除了喜，还有情。

喜剧的内核不一定悲，但一定是暗藏深意的。

这部电影主要探讨的，我认为还是有色人种问题，看似十分复杂的一个表现，其实主要还集中在韩国人对于有色人种以及非法滞留人的看法上。

电影通过菀得的一家，班主任的思维，去表述了 自己的观点——人人平等。

外貌并非我们所能够决定的，也不该是我们需要在意的，反而是内心，才是我们需要抓住的东西。

1、看开头，成长在歌舞厅里的男孩，没有妈妈，从小浸染在声色当中，刚好念书也不好，一个人坐在班级最后一排，一不小心就是青少年黑帮片，残疾人的父亲和叔叔失业再就业的设置又让片子离开这种类型的轨道，有点社会议题的感觉；紧接着班主任出场，刚好住隔壁，开始有些《GTO》、《放牛班春天》这种类型的感觉，老师替代缺失的父母亲，让迷途的孩子走上正道，两人关系处理的很韩国，很漫画；在班主任的帮助下，菲律宾妈妈的出现，接着往社会议题方面靠；开始认真生活，练习拳击（《坏孩子的天空》、《百元之恋》），找到生活的方向，认亲，邻里一家亲，加上社区教会；结局就是各自找到各自的位置，自我以及与他人都达到和谐。

一种奇怪的混杂，哪边都没有做到极致，三观非常正与理想化，本应该受到的残疾人与外国妈妈的设置带来的伤害，刚好被应对与化解掉，刘亚仁很能打，再是有一位好老师。

在它身上看到很多片子的影子，最近集中看韩国电影的感受之一是他们很会模仿以及本土化，在这个产业的基础上，出了几位极具风格的导演来代表韩国电影，乃至亚洲电影。

2、这种温情脉脉的片子没有大起大合，靠细节、人物、台词支撑，两位演的极好，刘亚仁啊，老天爷赏饭啊，五官长得刚刚好，再好看一点显得不真实，再丑一点没法看，难得高鼻配厚唇，鼻尖刚好细致不肉，单眼皮不腻，下巴精致又中和了一部分骨骼的不流畅，憨憨质朴，透着车太贤没有的洋气，可以演底层，也可以梳油头练厚身体演上流，对比高鼻薄唇双眼皮流畅脸，这种五官配置就能符合角色气质的演员多么稀有。

国内相同长相的有尹昉，但鼻头没有刘亚仁精致，双眼皮少了一份清冷凛冽，黄立行也算，厚唇细眼，就很肉。

如果刘亚仁的鼻子是假的，那只好说美商很优秀。

3、刘亚仁的气质，又被一直以来的角色所塑造。