放眼一看,评论基本上一水倒,说献给直男癌重度患者们的廉价春药;说Loser的情绪极其浓烈,全程无笑点;说关键时刻给观众作出错误引导。
说的好像大家都去过纽约,实在瞧不起还在北京通州混的我等屌丝一样。
我要说我就是没去过纽约,连护照都没用过。
我很奇怪,连前任攻略这种靠段子和“郑凯”“韩国思密达帅锅锅”撑起来的电影也能打到6.5的分数。
猛龙过江(都不是鲤鱼跳龙门)怎么就评价这么低呢!
电影里面主线还是挺清楚地,一个筷子兄弟屌丝逆袭,梦想着当上歌星,火遍全球,有钱有车,赢取白富美。
一个是白虎兄弟黑道逆袭,讲诚信,赚良心钱,回去和胖媳妇双飞(是双宿双飞!!!
)。
主线和次线相互独立但又有基本的联系。
是,几个外国演员有点水,枪战场面有点面,打斗技术全靠声效。
可是我看的不是国!
外!
大!
片!
国!
内!
武!
片!
看的是节操和情怀,看的是那种在小城市不温不火生活勉强挣扎在温饱线上的认同感。
我也有理想,当初在牛逼的杂志社工作的时候也想着可以有一天能混出头,找个money多多温柔多情帅到遭雷劈的老公,秀恩爱,秀事业,住大house,生个英语说得比我还溜得儿子,爹娘在亲戚朋友面前假装娇羞低调的说:“哎,我们家孩子过的还行吧!
”但是,我没混出来;money多多的老公没看到,温柔多情帅到像王大治的我连毛都没遇到过;秀的都是自己的散碎一地的三观,女汉子型的神经病;只有house,没有大;勉强骗到一个陈老师,还没有结婚的打算;未来估计儿子只能会说东北话:“妈,你给我整啥吃的?
”爹娘每天发自肺腑的面对亲戚朋友说:“我们家孩子可愁死我了!
”这就是我面对的生活,在父母的威逼利诱下,我打着行李包回了老家,开始了饮水机的生活,加热,保温,加热,保温。
七点半起床,八点开车出门,上午改改稿子,开开会,上上豆瓣(最近风声很紧,什么网站都上不去,只有豆瓣);中午吃饭,午休;两点半起来上班,打开网站,看看世界杯谁他么运气好赌球赢全家的,看看周一见,且行且珍惜的段子,再和同事说说家长里短,单位谁的婆婆最厉害,谁家儿子高考考了200分等等。
五点半下班回家,偶尔会和陈老师约个会。
晚上刷刷朋友圈,最近迷上了Boom Beach游戏和《相爱十年》电视剧。
十一点睡觉,然后七点半起床......有一天,我忽然间觉得我得日子好屎,还不如屎。
于是我联系了中介,报了雅思,想着准备出个国读个书,我开始学英语,写作文,看看高大上的书,查查逼格很高的网站。
我信誓旦旦,想要用去一个热带国家来完成咸鱼翻身追逐自由梦想的康庄大道。
结果妈妈做了截骨大手术,爸爸身体查出一堆毛病。
我每天需要在医院跑来跑去,回家做饭,晚上到医院伺候妈妈。
出国的日子就这样一再耽搁了,我连雅思都没勇气考。
这就是我面对的新生活。
前两天去呼市找晓月,她一提起回家就愁眉不展,说一想到要在家里过一眼望的到头的生活就想哭,不想回家,想自己无忧无虑的过日子(对,她是双鱼座,她确实用了无忧无虑这个词!
)我陪她喝了酒劝她:爱情,事业,自由,梦想都是个屁,到最后你能剩个儿子外搭个老公就不错了,然后她就哭了。
筷子兄弟其实都是在用梦想给观众画饼,告诉大家这个饼只要画出来我能吃,你们也能吃。
但是吃到嘴里什么味道就看自己的了。
现实就是现实,现实就是大部分的男男女女都是过着一样的生活。
其实这部电影我觉得好重要原因是里面一首歌《我从来没有去过纽约》,想要离开,不回头的在旧金山穿着牛仔去淋雨。
我这么鸡血的主动献身支持这部电影,我会告诉你其实伦家和肖大宝是老乡吗?!!!!
我从未去过纽约,就是没去过。
也许,凭这部片子,筷子兄弟在多年以后可以与周星驰相提并论。
因为,它竟也在大俗之后,能带来沉思。
如何面对牛逼之后的生活?
every dog has his day,但牛逼过后,总要归于平淡,谁的人生也不能总在波峰行驶。
面对平淡,著名励志片《肖申克的救赎》《阿甘正传》给出的结局是,和往事say good bye,然后淡出江湖,成就一段传说。
这种好莱坞结局虽然大圆满,但其实是一种盖棺定论与固步自封。
而《猛龙过江》以《我想去纽约》和““就当我们今天才毕业””结尾,除了给出或积极或消极的开放式结局外,还给了一个究竟他们去没去过纽约的开放式过程,更加发人深省。
万一牛逼了,内是真的牛逼吗?
同样以《肖申克的救赎》《阿甘正传》为例,这两部电影的主人公都有些近妖,拥有至少一项超常素质,堪称凡胎小超人,在成功路上真是人挡杀人佛挡杀佛。
而筷子兄弟的成功,潜规则与朋友帮场等外因至少占2/3,它不是真的成功,甚至可能不曾存在,但在虚无短暂的浮华面前,多少人以为它就是真神。
身披草根与恶搞,怀揣着对梦想和爱情继续向前,偶尔拿出来或审视或嘲弄一下。
也许,这就是本电影的主旨。
Loser的情绪极其浓烈,全程无笑点。
主料是各种励志畅销书勾兑出的心灵鸡汤,配料是无厘头的蠢贼捣蛋秀,加上少许的温情、怀旧和自怜自哀。
所有精彩的内容几乎都在预告片里了。
最大的感受是钱有了,但导演不太会花。
作为,喜剧片不好笑,爱情片不感人,动作片太沉闷,励志片太消极。
老男孩只剩下老了,却依然困窘落魄,可怜、可悲、可叹,中年都快过完了才勇于承认自己的是屌丝一枚,不但梦想遥不可及,就连当屌丝的乐趣都丢了,这样的人生怎么能不让人唏嘘不已。
筷子兄弟靠着“老男孩“的概念,红了五年,名利双收。
拍电影再也不用为资金发愁,可以尽情的施展才华。
本以为他们可以拍出一些新意,没想到最终搞出了一锅不太美味的杂烩。
这部电影目标明确,继续炒老男孩的冷饭吸引粉丝,并在此基础上加入各种商业流行元素——美国黑帮,选秀节目,武打动作……结果是,“老男孩”不咸不谈,情绪烘托不起来,动作武打精彩但突兀,美国黑帮变成了个笑话,所谓的选秀就是一个空架子。
五年前,微电影《老男孩》捧红了筷子兄弟,让“老男孩”情节深入人心,似乎每个人都能在《老男孩》中看到自己,找到感同身受的情绪。
当时第一批80后开始迈向30岁,青春和怀旧的风潮盛行,在男孩和男人的十字路口,一边是继续妥协的苟且求存,另一边是渐行渐远的,不着边际的所谓的梦想,现实根本没有让人选择的余地。
《老男孩》很好的抓住了这种情绪,并努力的告诉大家伙每个人都应该抓住青春的尾巴,为自己的梦想最后再奋斗一次。
狗屎般现实生活,金光闪闪的梦想,不顾一切的为自己努力一次,这些情绪让人感动到涕泪横流。
老男孩啊,老男孩,五年间从高大上的流行元素,慢慢变成了满大街都是的口水概念,无论是丽江还是南锣鼓巷,到处都能看到这几个字突兀的闪着让人烟花的俗艳光芒。
五年的时光,多少人已经不再在现实和梦想之间游移,又有多少人完成了男孩到男人的蜕变,认清了现实等于责任,梦想等于荒废。
然而肖央、王太利显然依然活在过去的时光当中,在愈加苍老的躯壳之下包裹的依然是一颗幼稚的心灵。
在电影中能够体会到筷子兄弟的某种情绪——怀抱梦想,拒绝成长,等待了太久,终于站了舞台,却发现这舞台是更大的虚无,需要做更多的妥协,需要放弃更多的自己。
追求来追求去,只不过是从无知、无趣的屌丝变成了一枚涨了点儿见识的屌丝而已如果梦想不能让你成长,那么它终究会让你走向毁灭。
《猛龙过江》依然还在贩卖老男孩的概念,可惜的是当初那些曾经被打动过的观众们,或多或少早已经从“老男孩”的情绪中走了出来,他们要么走向成熟,要么不在纠结于梦想和现实,而把好好活着当成首要目标。
于是看着筷子兄弟在电影中依旧过着那么落魄的生活,依旧还是那么得郁郁不得志,除了有一种时光倒流的感觉,更多是一丝酸楚,尤其是在影片的最后,两个人疯疯癫癫的转了一圈回到原地,不过还是屌丝一枚。
也许这五年的时间里,筷子兄弟想要告诉人们的是,老男孩终究都会变成老loser,所有的梦想都是用来放弃的。
梦想何用,奋斗又有何用?
那就好好活着吧,其余的都是个屁。
电影还可以吧,不过去看的时候影院的排片有点少的可怜,被《小时代3》挤得不行了。
去看之前,就料想到时一部喜剧片,但是一开始看了一半还以为是像中国合伙人一样是励志片,看到后面又发现是喜剧片……看的我跌宕起伏。
这部电影的红火程度一定是比不上插曲小苹果了,不过电影总体上来说还是值得一看,至于里面有个励志歌感觉也可以的。
这部电影唯一能让我看到生活的,就是喝完啤酒狂吐时候还记得醒鼻子,最有生活的一点。
其余都是看到中国电影市场真是雄起了。
电影可以说没有剧本,靠着一个简单地想法就去拍了。
娱乐不够,搞笑不够,感人不够,狗血不够,就连女主角都不够美。
从电影角度来说,这就是横行中国的烂片啊!
慢,你以为这就是烂片了?
错了。
故作感伤,引起话题,加上这些中国烂片的必备手段才完成了猛龙过江。
不过别小瞧诚意,武打设计不逊于富春山居图,电影配乐算是用心,最狠的事真的在美国取景,这是RMB砸出来的。
电影院里放的都差不多,你们都能拍烂片,筷子兄弟为什么不行?
打了鸡血的中国电影市场完成了多少人的梦想啊!
好莱坞一个导演想拍电影要等多少年,一个演员想做主演都是万中选一的。
而现在流行的众筹拍电影不就是没钱吗?
当年巨火的美眉校探想来个电影版都要如同骗钱和网络乞讨一样的筹款,在中国,只要你有吸引眼球的地方,钱有的是。
借着这股妖风,肖央和王太利完成了梦想。
我喜欢甄子丹的霍元甲,找造型,找武指,找群演,自己也拍一段。
我想唱歌,在大台子上唱,voice of china ,of America ,都太low,直接voice of angel。
看别人拍吻戏过瘾,我给自己写一段。
想要枪战,直接上。
黑手党,格局,死亡金属。。。。。
你能想到的元素,这里都有。
筷子兄弟完成自己梦想了,亲着美女,打着功夫,演着深情,却忘了自己。
仅有的那份小人物的感动成了狗血;微电影里的打动人的广播,这里也没有了魅力;小帅媳妇胖大姐也不再接地气了。
甚至弄起了拆迁荒凉的北京也没人真的去感受。
砸了,感动中国人的招牌不见了,没有了翻唱歌曲就剩下大通俗了,就连演技都浮夸的不行。
不过谁在乎?
靠着原本老男孩的名声加上中国电影复仇似的爆发,最后又来了个神曲小苹果,这部电影票房没问题,投资人都可以有收获。
变形金刚4可能在中国能达到4亿美元票房。
靠着30分钟的短片,筷子兄弟到手上千万的投资。
大家都赚钱了,烂片怎么了?
观众,呵呵。
文/梦里诗书 电影《老男孩猛龙过江》关乎草根音乐人的追梦过程在一定程度上是值得认可的,但就电影而言,有别于其之前的那些微电影作品,本真质朴的感情变为了低俗恶趣的笑料,这是筷子兄弟一场糟糕的喜剧。
这部电影最大的诟病在于几乎没有一个完整的剧本,电影既希望于展现草根音乐人的拼搏,又自相矛盾的摈弃成功,在电影结局上非要将观众拉回过往带入怀旧的过去故作悲情,电影中的筷子兄弟想展现的东西太多,嬉闹的喜剧,功利的爱情,美国遭遇黑手党的冒险,却没能给观众一个方向主旨,结尾更是过于仓促,吊起了观众的口味,却又不知所云的结束在了一曲怀旧的歌里,作为肖央自导自编自演的作品,或许他是个还不错的音乐人是个还不错的导演,但就该片而言绝非一个好的编剧。
电影近乎就是拍成了二人转,没有一个稳固的剧情基础,所展现的一切都是浮夸毫无根基脉络可言的。
令人感动的真情再难见,关乎梦想的旋律渐行渐远,一出11度青春之《老男孩》在当年确实引起了诸多观众怀旧的共鸣,但一个出色的导演觉不会一而再再而三的如同复印机般只是复刻那些经典的过往,而这部《猛龙过江》借以美国黑帮噱头,前作怀旧牌,还有一夜火热的神曲《小苹果》,这些或许能让该片在表面上有着一定程度高票房的成功,但看似成功的背后,实质是一种悲凉,在一场低俗恶搞的喜剧中高谈梦想已然令梦想变的廉价,填鸭式被强塞的各种料,最后其实什么都没讲好,当年那个给人以时代共鸣,令人倍感简单而真挚的筷子兄弟,再在此片的相遇,他们搞怪做作的同时,口中的梦想变成了一种喋喋不休充满说教味的心灵鸡汤,这样的鸡汤在时下的电影中遍地都是,其实看这部电影寄希望的仅仅是一份纯粹,讲好一个怀旧关乎梦想的好故事,但真的看到这部电影发现这已然是种奢望。
筷子兄弟的“老男孩“在《猛龙过江》中已是一碗冷饭,却还非要添油加醋的强加于诸多商业元素,低俗恶趣,梦难寻。
(转载须注明:原作者梦里诗书)
文/梦见乌鸦尽管乃是老生常谈,但不可否认的是,那些对梦想的诉求和表达,乃是很多电影中都比较关注的一个方面。
什么是梦想?
梦想什么时候才能照进现实?
或许对于很多人来说,那些实现了的人生目标就不叫梦想而是理想,梦想就是那些一生的追求、遥不可及的执念,梦想是人生的目标,也是现实的动力。
有时候,梦想突然的降临凡间让人猝不及防,就像做了一个美梦。
梦醒时分,依然有着甜蜜和感动的回味。
《老男孩猛龙过江》就是这样一个故事,一对平凡甚至落魄的屌丝,一段闪耀巅峰的梦想来临时刻,到由来如同春梦一场,正是对“梦想”二字的最佳诠释。
2010年,一部《11度青春之老男孩》红遍网络,片中对青春的追忆,对梦想的追求,在平凡“老男孩”重新登台找回梦想的故事,伴随着那些脍炙人口的老歌,感动了来自60至90后的各年龄层的广大观众,成为大家热议的对象,筷子兄弟一举成名。
4年之后,当年的微电影变成了一部大银幕之作,但电影版距离成名作相隔已有4年,如果将成名作早点搬上大银幕估计会收到趁热打铁的效果,如今风潮早已消退,不禁让人发问,筷子兄弟为什么不早点动手,趁热打铁,在《老男孩》刚火的时候将其搬上银幕,为什么要等这么多年呢?
其实看过全片的话,就能了解其中的缘由,这部电影给人的感受,用一句被篡改的广告词来形容就是:“不是原来的配方,但还是熟悉的味道。
”肖央自己而言,筷子兄弟并不想重复自己,也不想趁热捞钱,电影版是一出全新的故事,全新的理念。
其实这句话只说对了一半。
首先《老男孩猛龙过江》无论从制作还是故事性,绝不是当年微电影的扩展包DLC,而是一部真正适合大电影作品。
然而本片的故事内核还是与当年的微电影一脉相承的,两个老家伙追梦的故事,无非青春,但有情怀。
看过当年同名微电影的朋友一定对本片不会陌生,肖央与王太利,这二位往那里一站就是一出喜剧的活宝搭档,用全新的故事演绎了当年的情怀。
其实本片可以一分为二,前半部分可看做是微电影的变奏,但并非翻新。
还是两个对音乐有着梦想的老男孩,这里分了两条主线叙述,人生中的境遇,与梦想舞台之间的差距,兄弟之间的情谊和隔阂,面子工程在当今社会的现象,这段内容很好的表现了时代下奋斗一族的青年对理想和现实的迷茫,有逗比的时刻,更有心酸的泪水,能引起现在的年轻人的共鸣。
甚至这一段内容可以单独拉出来拍成一部电影,因为电影里渗透的内容是当下很多青春片中的主题,但筷子兄弟并没有这样做,因为这么拍就太像当年微电影的加长版了。
电影的后半段,或者主要部分,是讲述老男孩们来到美国之后的故事,看似梦想照进现实,实则阴差阳错。
本来二人被骗前往美国参加选秀,但在美国与一对来自韩国,与筷子兄弟长得一模一样的杀手互换了身份。
电影采用一个喜剧片中比较常见的“换位设定”,给老男孩梦想实现的机会。
电影至此进入了高速轨道,这段内容感觉是看大片。
黑手党、动作戏、监狱格斗、爱恨情仇,电影的节奏很快,并不是之前两个中老年人对青春的感悟,用了大量戏剧化的冲突将电影化的理念贯彻到底。
值得一提的是,本片的动作戏是近几年来华语电影中表现最好的一次之一,这要归功于监制李仁港和来自《叶问》动作指导梁小熊,光影、节奏和剪辑相当不错,拍出的动作戏非常好看,这是之前没有料到的,看来李仁港最适合的还是摄影指导和艺术顾问,电影的场面戏很好看。
而且美国之旅的内容也没有与之前脱节,毫无节操的台词和喜剧与之前是一脉相承的,尤其是二人刚到美国时,被黑手党误认为是杀手兄弟,期间的台词和情节让人笑掉大牙。
美国之旅是筷子兄弟梦想照进现实的瞬间,他们甚至一度触手可及,但最终身份暴露,一段精彩的打斗之后,一切又回到了原点。
二人回到了各自的生活之中,之前的一切好似一场春梦,电影的结尾依旧是两个追梦的老男孩,每个人年轻的时候,青涩的岁月里,有很多天马行空的梦幻,但是当大家30多岁的时候,而立之年悄悄过去,生活就像一把无情的刻刀,改变了人们模样,曾经那些陪伴的人和事,了却无痕。
因此而言,《老男孩猛龙过江》并非之前微电影的加长版,而是真真正正的讲述了一段梦想的故事。
片中透露关于梦想的话题令人唏嘘。
这一点是与当年微电影很像,但实现过程却是另一套方式,让观众感受到了梦想的缤纷,以及突然回到现实之后那种沧桑。
当然,这样的故事模式很容易分裂,让人感觉这是两部电影结合在一起。
尽管电影的基调前后都保持着一致,也有大量情节前后呼应,但仍然会让人感到电影前后有些脱节。
但转念一想,梦想是一个阶段,现实又是另一层面,电影的创作理初衷肯定是这样的,只是电影前后节奏出现了问题,让人产生脱节感。
值得一提的是,本片的片头出品方看到了优酷的名字。
想当年正是优酷网络剧模式开启了微电影的大潮,如今《老男孩猛龙过江》登陆院线,最初只是感觉本片不过是一出加长版微电影而已,但并非如此,用句俗话说,显得逼格很高。
本片的情怀值得肯定的,但电影并不只是依靠当年的情怀,而是融合动作、武打等多种模式,借此来提升电影欣赏程度,烘托情怀。
一曲《小苹果》的走红并不能代表该片的调性,其实片中最好的歌曲是结尾那首,升华了主题。
本片有着大电影的真正样子,尽管还有不足,但从中让人看到网生代其中蕴含的潜力,就像现在热播的《万万没想到》那样,或许未来该作也会登上大银幕,同样也是“不是原来的配方,但还是熟悉的味道。
”
怎麼說呢,看完了這部電影之後覺得自己完全沒有什麼評分的心情好不好!
如果不是同學堅持要請我看這部電影,我絕對不會為此花一分錢的好不好!
這電影簡直是刷新了我的爛片記錄!
兩個這麼大歲數的男人了,一直沒有找到自己的人生定位就算了,還莫名其妙的就被所謂的美國大選秀節目的人員挑中了,這特麼哪兒來的大餡兒餅啊!
然後好像是在選秀節目裡面火了,但是默默地回到中國是玩兒的那處?
你會就回來吧,還自以為特別帥的來一句:就當我們今天才畢業吧..........我去!
我都沒辦法吐槽你倆一開始穿校服混在一堆中學生裡面的形象了好嗎?
還有,我花錢看電影是放鬆來的,不是想看你喝多了一直在吐好嗎?
更不是要看你一回憶過去就吐好嗎?
沒有一點陽光嗎?
還有那個忘記是叫白狼兄弟還是白虎兄弟的兩個角色了........根本毫無存在感好不好?
直到後來導演那場在監獄裡面的戲之後才想起來!
誒喲!
這兒還有倆呢!
感覺特別像自己窮成一逼的時候突然翻到之前藏起來100塊錢有沒有!
但是感覺不一樣啊.......那個是歡樂,你這是幹嘛.......鄙視我的記憶力嗎?
然後你還讓著倆人這麼膩害,那功夫,完全就是李小龍轉世啊.......感覺完全是哪天韓國人宣稱chinese kungfu也是棒子噠我也完全不會驚訝的節奏啊思密達!
還有在選秀節目的表演.........不好意思,真的閃現了我的鈦合金狗眼........原諒我是個太out的人,看電影的時候是我第一次聽小蘋果,完全沒覺得神曲,但是您倆人這什麼搭配啊,覺得你倆一上台,瞬間整個電影院都亮起來了好嗎?
熒光粉色和熒光綠色,感覺會引領新一季的淘寶時尚啊。
還有第二場比賽的時候,順便copy了一下川劇變臉吧,但是你們這是變內褲啊,原諒我在別人笑的時候腦洞了一下你的褲子是什麼時候脫的吧,看完電影我還一直糾結真的是要人命啊!
最後再說說愛情方面,這實際上是宣揚了什麼啊?
最後女主角還問了一句:“當時在北京的時候你想跟我說的是什麼?
”你現在想知道了?
答案有那麼重要嗎?
分手就分手唄,是說答案不一樣你就不走了嗎?
還有最後好不容易感覺倆人之間沒有障礙了,女主角的老公也被手下打死了,按照一貫的情節不是應該兩人纏纏綿綿繞天涯了嗎...........怎麼就..........沒下文了?
是太監了嗎?
這不科學啊!
...........感覺自己忍了97分鐘真的是特別的厲害呢!
對不起導演,我覺得你這是犯了欺詐罪好嗎....尤其是片頭出現的優酷,我去!
濃濃的視頻即視感啊,當時差點就把電影票砸我同學臉上,再補一句:“老娘回家也能看啊!
”之前看過最爛的片子應該是Inara,the Jungle Girl,看完老男孩感覺世界都黑暗了好多,人家雖然沒有什麼劇情,但是勝在妹紙多啊,宅男福利啊。
你呢!
臉拼不過,劇情也沒有特別混亂,你說怎麼能對這部電影愛起來啊!
看之前看見豆瓣上有人評論說太感人都看哭了,還想說像我淚點這麼低的人怎麼辦啊..........實際看完了覺得..........哪兒特麼感人了...........最後根本就不是什麼長大不長大的問題好不好!
尼瑪明明就是回歸人間正道是滄桑啊!
整部影片感覺拍的最好的就是一開始倒插門女婿那段,那個岳父岳母!
怒點讚!
還有,所以女主角真的不是黃聖依嗎?
当年被很多人安利《老男孩》的时候,应该是大三吧,在蚊帐里一个人哭得肝肠寸断。
明明才是二十岁的年纪,却觉得自己就像影片主角那样郁郁不得志、那样空有一腔热情却无处可使,空有一个梦想却久久不能实现。
后来重新看了很多遍,最为感动的镜头是王小帅晚上睡不着,起身又跳起了MJ的舞蹈,他那个从任何角度都谈不上美的老婆背着身子睁开眼,用余光偷偷瞟着他,依旧发出让人烦躁的呼噜声。
肖大宝来提议参加选秀这事儿的时候,王小帅自然而然地问了一句“老婆烧饼呢?
”老婆说“热着呢。
”多么接地气儿的生活。
她不美,她笨拙,她说脏话,可是她告诉一贫如洗的王小帅:烧饼正热着呢,她在王小帅想唱歌的时候关了店门,在王小帅演出的时候高喊着老公加油。
电影里的王小帅媳妇儿,不那么接地气儿,夫妻间的互动没有什么温情,家人更都是变态神经质,行动毫无逻辑。
不过话说回来,要是我有一个人到中年、不好好工作养家、成天对纽约发射脑电波、梦想去韩国、美国出道当明星的女婿,估计我也要疯。
电影里的主角最让人觉得无语的地方是:他们明明厌恶自己的生活状态、鄙视这样的自己,却从来没有真真切切地想过该如何改变,只想走捷径,失败了就继续抱怨。
《老男孩》里最后两个人都回到了现实,依旧是婚庆主持和理发师,可是有了不一样的心境,更平和,更愿意面对现实,更愿意担当责任。
到了电影了,一趟异国他乡炫酷拉风的追梦之旅之后,却没有改掉自怨自艾的中年loser状态。
片尾处那句话:就当我们刚毕业吧。
可能是想传达一种虽然人到中年却依旧可以重头开始、像青春那样为梦想拼搏等等的含义。
只不过我觉得吧,你跟你媳妇儿说这句话,媳妇儿可能会听,但是房东可能不会听。
电影主打的依旧是那些“青春”“梦想”“怀旧”的概念,的确是当下比较火爆的题材,有大批人坐等被感动。
无奈故事底子太弱,逻辑漏洞百出,虽然有大把的资金支持可是都花在了其实根本无所谓的地方。
不管你的武打有多炫酷、场面有多宏大,都不能掩盖故事内核的缺失。
演员的演技也比较捉急,特别是女主角。
总之,一锅大杂烩乱炖一气,矫情做作,生硬拧巴,连一锅热气腾腾、肉酥骨烂的心灵鸡汤都不算。
观影感受非常的差劲儿,好像看了一出强作煽情的闹剧,只剩目瞪口呆。
电影里王小帅一首歌词写了半辈子都没写出来了,俩人就意气风发地成立了主打原创的组合准备出道了。
现实里连个好本子都没准备好,俩人就稀里哗啦地拍电影了。
“梦想”两个字儿贯穿了全片,王小帅怒气冲冲地问媳妇儿你有梦想吗?
我想他媳妇儿的梦想大概就是老公能好好经营理发店,过踏实日子吧。
是不是和现实生活离得越远,才越算得上的是梦想?
不记得什么时候开始,对“梦想”这两个字有了免疫能力,就像对“信仰”“成功”“自由”一样,人人都在谈,谈多了,就麻木了。
天天喝鸡汤,还不如苞米碴子粥实在。
什么梦想不梦想的,再不交房租,房东要放狗咬人了。
我问我一好朋友,你的梦想是什么?
她说有很多钱,然后包养吴彦祖。
我说呵呵,祝你永远不要实现,因为我的梦想也是有很多钱然后包养吴彦祖。
回头咱俩得打架。
这世界上,很多人都天真地认为别人天生就得有着帮你实现梦想的责任和义务,如果别人没这么做,那就是别人的错。
凭什么呢?
世界有它独有的形状,只是它不按你的想象罢了,但是这绝对不是你抛弃生活、放弃责任、怨天尤人、传递负能量的理由。
不要觉得不公平,上帝很忙的,他连对你“哦”和“呵呵”的时间和心情都没有。
他只会让大浪继续淘沙。
别问为什么,哪有那么多为什么。
成长不是让自己逐渐剥离现实,而是在认清现实后,还愿意继续肩负责任,不断向前走,不管是快是慢,是意气风发还是步履蹒跚。
生活总要继续,我哭我笑我骂街,我怨我恨我愤怒,都不能让时间停止,明天都会到来。
你说生活多可怕。
电影里说如果你的梦想够坚定,那全世界的人都会帮你。
是,他们是都会帮你的,但是那更多的是顺水推舟罢了,掌舵的人是自己。
从《老男孩》到《老男孩猛龙过江》,快五年了,大部分人都往前走了,筷子兄弟也别停在原地了。
PS 看这部电影是为了给当年的《老男孩》补票。
人间真相,果然还是要看自己期待的电影才好啊,主角还是那么两根筷子,故事依旧环绕着梦想,奋斗等等高大上的气味,都说猛龙过江是老男孩得续集,个人还是觉得不妥,两部影片其实是同一种思想得,不过猛把老男孩里面没有细细说明的地方在电影里表现出来了而已,。
肖央和王小帅在选秀出名后,却并没有被各影艺公司看好,小帅甚至卖掉了理发屋沦落到寄宿在岳父家里,而肖央也郁郁不得志,后来小帅在一本鸡汤书的刺激下(听描述好像是以前看过的吸引力法则,不知道是不是作为一个梗),鼓动了肖央到纽约追求梦想。
到了纽约两人立刻失去了所谓经纪人实则是骗子的克瑞斯的消息,(有趣的事骗子克瑞斯拿着骗来的钱借高利贷开了一家律师事务所,其中的讽刺意味真是不言而喻)。
王和肖阴差阳错(剧情需要)被误认为杀手并成功参加海选,借此电影第一波高潮来临,虽然在赛前一晚上连肖央的前女友(评委)都认为两人斗不过那些有背景的选手,可是她万万没想到,中国有神曲,当小苹果那韵感极强的旋律响起,我分明感觉我的前后左右观众开始不由自主地扭动了有木有,而电影里面黑人评委也high起来了(谁说我大中华无法对美帝文化输出)。
看的出筷子兄弟做电影真的很有用心,虽然为了剧情,加入了许多其他内容,不过看来他们也很努力的把自己想表现的东西让观众看到,许多地方感触颇深,王太利说:其实我们追求的哪是梦想,那就是欲望,真哪天有钱了,谁还要梦想。
电影里的小帅一遇到富婆,马上就连比赛都抛到脑后了,肖大宝因为对未来的恐惧,不敢挽留即将离去的女友,可我们谁又真的能够坦然面对未知的结局呢。
看穿了纽约繁华背后的血腥和贪婪,连肖大宝也不得不承认,要成功不是只有努力就可以的。
好在最后,两人终于打败了邪恶的大boss,在决赛上台前,肖大宝问小帅:比完了怎么办?
“立刻就走,头也不回” 算是最终放弃了对于成名的执念。
从老男孩到猛龙过江,时隔五年,这对筷子始终用故事让我们明白,梦想不易,且努力,且珍惜(哈哈),不同于其他的鸡汤电影,极尽口吻地向你渲染那个美好的梦,而刻意忽视过程的艰难,只有在老男孩的故事里,现实一如既往的残酷,努力了也不一定能成功(电影里两人最后生活条件也确实没有什么改善),可就是这样,他们还是让我们相信,通过努力我们可以让明天更好。
还在最后还是延续了微电影的路子,一首 我从没到过纽约(歌词很有意思),成功地让戳中大多数人的g点。
相信很快就会跟老男孩一样被追捧,(什么,我绝对不会回家就搜谱子学的,never)。
老男孩的梦已经结束了,可我们的梦还要继续,fight。
ps:筷子物尽其用,剧中出现大量系列微电影中的人物,父亲中严肃而感性的肖央老爸,王小帅偷拿郝芳银行卡的时候她真的睡着了吗?
或许只是想要继续支持她老公罢了,被感动到,中国好老婆。
因为看了电影太激动了情不自禁写点文字表达感受,文笔粗陋题主莫怪
超长微电影,超长MV。
七分吧。挺搞的!
自不量力的产物
说是中国梦,干嘛个个都非得去美国?
从海报到电影都像稀里哗啦的呕吐物,还是隔好几夜的。粗红俗绿,胡编乱造(即便有偷摘了一些老电影)。唾弃成功学又向往成功学,还不是要钱要名利,这样的心态,能有好歌好电影?!从头到尾那些廉价的梦想台词翻来覆去的自己听了真不害臊……但一大年纪了,大家都不容易,看在这个上,多吐一颗星吧
三星只是给这个组合,剧情什么的还是算了吧
呵呵
剧本太粗糙, 但还是有感动的. 这两个人长的像双胞胎, 分不清啊.
山寨也要有个限度…情怀早都丢了,瞎折腾。
思密达扮相好帅~~~
你是我的小呀小苹果,怎么爱你都不嫌多,红红的小脸儿温暖我的心窝,点亮我生命的火,火火火火火。最后你一定记得这个,也只记得这个。
这是一部不知该如何评价的电影,真实而又胡搞,虚假的真实和现实脱轨的厉害,梦想就像一场春梦,春梦了无痕,不对,有点那么遗......憾。
上一部经典短句的续作,凡是续作还真没几个好的,一般般吧,一遍过
什么人都能拍电影了
2014年8月31日22:57:48,五里头的很啊,只是很坚持信念。
以前优酷可以直接下载电影
黑帮、选秀、纽约,抛开逻辑不谈,能把故事串起来已然不易。歌很好听。比《分手大师》好看。
筷子兄弟就是有这样一种才华:任何高尚纯洁美好的情感事物都能被他们拍出萎缩不堪的感觉来。
一定去电影院支持我们80后,吼吼
其实还凑合,看到最后,可能暗示了去美国只是梦一场,并未真实发生,当然这种片子深究这个也没什么必要了。听片中二人在女主人公面前唱《小苹果》竟然掉了两滴眼泪,听结尾的那首《我想去纽约》则怅然若失。最近很喜欢去电影院看这种被所谓的影评人一致唾弃的国产喜剧片,有一部看一部……