毕奥神父

著名导演阿贝尔·费拉拉日前透露他将拍摄一部关于天主教方济嘉布遣会神父、受圣伤者、圣人毕奥神父的传记影片，并选中Shia LaBeouf作为主角。而导演的多年好友Willem Dafoe也会出演一个角色。 费拉拉在采访中称，“我们正在准备拍摄一部关于比奥神父的电影，将聚焦一战后的意大利。如今比奥神父已被追认为圣人，并是著名的受圣伤者。而他也身处一段世界史风云变幻的时代，在他成为一位知名的圣人之前也曾是个年轻的僧侣，这个形象将由Shia LaBeouf扮演。” 费拉拉称影片将于十月末在意大利的普利亚大区开拍。这是一部比他近年的任何作品都更宏大的影片，也是他策划了数年的心血之作。

某种召回的神性被湮灭在实验的惰性当中，的确还是那个费拉拉：凶狠、力量及眼光。

电影的叙事方式很西方，跟我们的习惯不太一样，但电影的背景表达很浓重。上世界二三十年代，劳动人民饱受压迫，当地意大利共产党却企图用选举投票的方式来争取权益，结果是遭到血腥无情的镇压。同样的情景在不同国家包括俄罗斯、中国不断上演，很好诠释了占有剥削地位的地主资产阶级不可能乖乖交出政权，只有暴力革命才是出路。至于神父和革命的关系我确实没太看懂，但市政厅门口牺牲的女工电影是把她比作耶稣的。

75/100 #Venezia2022# 极少数的局部是费拉拉招牌的疯狂和梦魇，其他的主体显得太正常了。

文艺

把帕索里尼本人以及《马太福音》一分为二就生成了本片并置精神-肉体两条线的表达，同时也构成了一种矛盾。一方面精神和肉体在暗中相连，个人宗教和集体信仰在超越性的层面互通，内涵对左翼理念的倾心，但仅止于此的“赞扬”绝非聚焦存在姿态的费拉拉的单纯意图；所以另一方面精神肉体这两者又因为刻意割裂的并置处理，显得无从相连——精神的归精神，唯物主义的归唯物主义，就像笛卡尔把世界一分为二的身心二元论，两者如何相互作用就成了无解难题，那么也就完全相反于帕索里尼赋予《马太福音》灵肉合一的现实主义神话气质。由此对比之下双线并置的不稳定矛盾也明晰了它的倾向，即对灵肉无法合一的/割裂的/现代性存在的彰显，这是现代人苦难的源头。也因此费拉拉打破了一直以来的距离感去强烈表达神父的个人心灵，越是强烈，灵肉越是相离

2023年7月4日观看。风云激荡的年代。

7.7/10 并非宗教与政治的平行剪辑，而是“无效用”与“不在场”的对仗。非现实的语言，浅白平实的革命叙事，抽离出了合适的距离，而每一次平行剪辑，都是在共呼吸，将影像的力度着力作用于内心的困顿。祂从未在此，严慈的上帝从未垂怜这片土地，只有在信仰流失之际，借代理人之口愤慨胁迫；你也从未在此，茫然的Padre Pio游离于叙事时空之外，恩典与受难皆处于不可及的彼岸，而当历史的车轮碾过信众的血肉时，终是只得失语

道行不够，再加上别的事分心，看的云里雾里的。只看出了两条线，政治和宗教，每条线都有各自的问题

3.5

【4】回看宗教题材的费拉拉电影，比起早前抽象的《玛丽》，本片拥有了更多的影像的强度，延续他近些年的方法论，总能轻松地在一场寻常情境中带领我们体会近乎恐怖的超验时刻，很欣赏。

费拉拉就是那种会让我觉得很独到、很愿意沉浸其中，但是又冷不丁会觉得很俗的导演。

（4-）两条线割裂感有点强，抗争中偶然出现的神迹，最后一幕过于美丽了 不大明白待重看

每一次战争时 上帝确实有点不管事

还可以

#79威尼斯#软弱的意共和法西斯政权的斗争，穿插最后一位圣人——毕奥神父。两者之间没什么明显的联系，但是当意共们倒在血泊中，毕奥神父迎来自己的“第四次出生”——圣痕。虽然说不清哪里好，但我就是从开头的念白开始就很喜欢。PS希亚拉博夫真是烂人+好演员。

7/10。可能又看懂了一点费拉拉，电影像一场长达一个半小时的礼拜，油画般的画面庄严肃穆，悼念被迫害的亡灵。在政治与欲望面前，神变得渺小。母亲的哀嚎与婴儿的啼哭，震耳欲聋。

拍得蛮诗意的，不过对小朋友这种没什么艺术修养的俗人真的不友好

莫名其妙不知所云的剧情，晃啊晃的镜头，用英语交流的意大利乡镇和人，哦，还有神父……“评论家”们或许很喜欢吧，可是对于普通观众来说，纯浪费时间……

说实话没太看懂。绝大多数以角色名字命名的电影，一般来说都是传记片，传记片一般都要围绕角色来推进剧情。可是这部电影不是这样的。这部电影以角色毕奥神父命名，可是大多数的剧情与毕奥神父无关。希亚·拉博夫的戏份少也就算了，其它剧情至少应该与他相关才对吧，然而并没有。电影大部分篇幅都在讲一战后意大利的社会主义萌芽，社会主义者与旧势力的斗争。社会主义党派赢得选举胜利后，旧势力通过暴力屠杀巩固权力。我本以为这些会与毕奥神父有关，实则几无关系。毕奥神父只是一直困在自我怀疑和幻觉里。大量的戏份只是毕奥神父生活时期的背景，角色困境让观众不明就理，对于不知道毕奥神父是谁的观众来说，基本看不懂。