拾荒少年

影片向我们展示了一对充满感情的主角团，他们从开始的排斥，到后来的互相关心照顾，体现了他们的爱。

拾荒少年对于妈妈追寻，拾荒男人对于女儿的思恋则是他们的愁。

人们无法知道他们是否可以解决掉自己的愁，但是他们可以一起扶持走的很远很远。

影片的剪辑是个很有意思的地方。

当拾荒男人和拾荒少年在一座小房子互相追逐时，导演用剪辑将一段时空省略，只是展示了两人“交手”的场景，营造了一段滑稽的场景。

就这样吧，新手...

世界上每个人都拥有着不可诉说的往事。

电影《拾荒少年》讲述一个老头和一个小孩通过了解彼此之间的悲伤往事，互相陪伴，彼此成长的故事。

导演通过大量的特写全景镜头和富有特点的音乐，一方面反映了孩子对母爱的渴望，对家的向往，社会上一些颠沛流离的生活现状，另一方面也传达了对人与人之间彼此成长，慰藉心灵的歌颂与赞扬。

表达了导演对被拐儿童的同情与关心，同时也批判了当今一些不良的社会现状。

电影通过大量特写镜头，描绘的人物孤独，悲伤的内心，使得老头这个形象更为立体。

片中还运用了富有深意的全景镜头，在展现老头与孩子所处脏乱的环境同时，也反映了人物被生活所迫的无奈，更能传达出彼此成长陪伴的关系的主旨。

除了独具特色的镜头语言，音乐的运用也别具一格，小提琴、钢琴、哼唱、流行音乐，全片的背景音乐呈多样性。

通过时而轻松欢快，时而舒缓悠扬的音乐，在渲染氛围的同时，也调动了观众情绪，给予人与温暖和感动。

同时告诉大家，对现有的东西要有满足感，展现了边缘人虽然很辛苦，但也可以拥有幸福。

影片最大的悬念，虽然是拾荒少年史最后能否找到母亲，结尾处当马跃进得知真相后，带着少年继续流浪，给予人无法挽回的沉痛和悲伤。

本片也运用大量道具赋予电影多种含义，如三轮车是两人相互依靠，彼此依赖于臣服的象征；灯是希望与光明，隐喻两人卑微的社会地位，以及生活中的一丝希望；男孩手持的《故事会》是马跃进对小男孩无私的奉献与爱；照片则是情感寄托。

通过一场无果的寻母之旅，在表现底层人物的生活状况，批判了社会现象的同时，也展现了人与人之间的爱、善，彰显个体尊严，宣扬人性善的回归和对亲情缺失的人文关怀。

在这座跌宕流离的牧马城市中，依然对远方有一丝向往……

　　《拾荒少年》作为一部学生作品来说，是十分优秀的，但如果从专业的角度来说，片子中有些地方显得不够成熟。

在这篇评论中，将会逐一分析该部影片（包括好与不足之处）　　影片讲述的是一位被拐卖的少年在一位老人帮助下寻找妈妈的故事，老人的工作是垃圾回收，处于社会底层的边缘人物，多年在厦门没有回家，为了帮助小孩寻找妈妈，两人回到老家安徽。

经过一系列的寻求，老人最终发现小男孩拿着的那张照片其实是一名知名女作家，根本不是小孩的妈妈，但他仍然带着小孩找寻。

　　首先想说的是该片不足之处，在演员的选择上没有考虑周到，影片中设置的人物是在安徽，但小孩的口音完全就不是安徽的，这是一个很低级的错误，很容易让观众挑出漏洞。

除了这点小错误之外，影片的剪辑也有问题，在片头老人从钱包里拿钱的那部分，直接就跳轴了，这也是观众很容易发现的一点。

当然，导演在节奏的把握上还不是十分到位，就比如在老人从厕所出来发现小孩在他袋子中找照片的那部分，节奏就慢了，然后突然又加快，就到了追逐戏那部分。

最后一点就是剧情有些浮夸，比如在老人回到安徽老家回家敲门发现女儿不在的那部分，老人竟没有表现出伤心，而是继续带着小孩找妈妈，这太不贴切了，当爸爸发现女儿不见了竟如此淡定。

（补充一句，影片的背景音乐太多了，这会让观众觉得导演是在掩饰故事情节的薄弱）接下来要说《拾荒少年》的亮点了，最吸引我的是选材上，选取了社会的边缘人物，可以说是对边缘人物的一种呐喊，体现出一种人文主义关怀，尽管影片中也有社会丑恶的一面（拐卖小孩、欺负弱势群体），但更多的是社会的温情，就像影片的主线一样，老人由最初的滑头到最后转化为一种对小孩的父爱，不求回报只想帮助小孩找回妈妈。

导演对人物的设置十分丰满，老人粗俗的一面，经常把妈嘞个逼挂在嘴边，这也是我们能够理解的，像这种生活处境下应该大部分的耐心都被磨光了吧，还有滑头的一面，起初只是想从男孩那贪点便宜，一个转折之处，当老人知道小孩是被拐卖来的之后，他想到了远在安徽的女儿，心中那未被泯灭的父爱，将对女儿的爱倾尽在小男孩身上，似乎有些赎罪的意味。

除此，影片的结局也比较成功，导演用一个开放式的结局来收尾，显得不那么具有悲剧性，也给了观众希望。

可以这样说，也表现了导演对小孩的关怀。

这部影片是2012年北京电影学院毕业学生的学生作品，获得了第49届台北金马奖最佳创作短片。

影片以小男孩找妈妈为主要线索展开，运用环环相扣的情节向我们叙述了一个温情的故事。

影片的开始，背景是熙熙攘攘，川流不息的火车站，一个小男孩在垃圾箱里找东西，这时画面切到一个老头身上，老头用报纸捂住脸，贼眉鼠眼的观察着小偷的举动，而后尾随着小偷，捡起钱包打给失主，获得报酬。

但是这里有一个地方处理的不好，小偷在拿钱包里钱的时候，出现了明显的剪辑失误。

老头再一次捡钱包的时候，小男孩出现了，他在翻老头放在门口的袋子时，被老头捉住了。

接着是追逐的过程，这段使用了手持摄影，背景音乐响起，导演运用俯拍，仰拍，特写，主观镜头的拍摄手法相互转换，而且镜头间的转换十分迅速，晃动的镜头和这些拍摄手法带给人一种紧张感。

老头追上少年之后，知道了他的事情，善良的他便把小男孩带回了家。

两个人的故事在这里正式开始。

小男孩刚到老头家里，两人吃饭的时候，运用了一个平拍的全景镜头，两人位于画面的两端，中间一张小小的桌子将他们远远的隔开，对角线的构图反映了两人的对立关系，向人们展示了两人之间此时存在着隔阂。

在影片同样一个平拍的镜头中，两个人同样是在吃饭，构图变为平行构图，在这个近景的画面中，两个人紧紧靠在画面的中间，就像是父子一般亲密。

两个简单的镜头展现了两人之间从隔阂到相互依靠的转变，让观众感受到两人之间真诚的情感。

关系转变后，两人一起赚钱回安徽老家，这段赚钱的过程运用了积累式蒙太奇。

在阴差阳错的过程中老头得知那张照片上的女人不是小男孩的母亲，老头不知道该不该告诉小男孩，这时运用了近景镜头，展示出了老人的不忍心和犹豫。

影片的最后，老人选择了不告诉小男孩真相，以一个缓缓上摇的长镜头来进行拍摄，小男孩和老头走下夕阳的余晖中，属于他们的明天会是怎样呢。

这部影片最好的地方在于主题，都市边缘人物的生活题材和写实化的拍摄手法都带我们心灵上的微微触动。

影片的配乐也恰好的为影片情节的发展起到了渲染作用，追逐时富有节奏的音乐提供了紧张感，在火车上时，轻快的音乐表达出归途的喜悦，而影片的最后低沉的配乐，带给观众些许伤感，让我们为两人之间的感情所动容。

作为一部学生作业来说它是出色的，但是作为一部专业影片来说，它又充满了很多的不足，总而言之，这是一部主题深刻，值得不断努力的片子。

不错的短片，人心思善，小人物也有自己的快乐，马跃进最后做的很对，不要让孩子心中的希望破灭，有时候不就是靠着这点希望的动力继续前进的吗。

一张照片，贯穿全片，即是两代拾荒人相识的契机，又是男孩生命中唯一的希望，《拾荒少年》挖掘着底层小人物之间的悲欢离合，关注于他们的生存状态。

让观众在残缺中寻觅一丝希望之光。

该片并没有用悲情的方式来表达，反而，在刻画这些小人物“看似不堪一击”的生活时用了很多喜剧的元素。

包括老拾荒者的一句口头禅“你不要脸”是出现次数最多的一句台词，不仅是对人物的生动刻画，是激起小男孩说话的原因，也是喜剧的元素之一。

包括老拾荒者给小拾荒者看自己的色情书刊，还有两人一个在屋顶一个在地上对峙的场面，导演没有把他们的生活刻画得灰暗凄惨，而引发同情，而是找到他们生活中的趣味点，加以跳跃的背景音乐，让生活本身的样子加以呈现，苦与乐并存，残缺与希望并存。

影片将希望具象化，片中人物起初的希望和精神寄托都是某种物件，比如小拾荒者的照片，是他寻找母亲的希望，他不惜一切代价，要去找寻，包括当他看到撕毁的照片的反应，以及对照片的执着。

都说明这是他生命中的唯一，而老拾荒者一个人在外漂泊，一台能看电影的电视机，一个可以折动的杂志，都是他有限生活中的无限希望，然而当两人相遇，经历了共同的追寻和挫败之后，这种精神的寄托已经转移，他们互相，成为了对方的依靠与牵绊。

该片以亲情为基调，讲述了一老一小两个拾荒者，在不断发生冲突的过程中产生真挚感情的故事。

马跃进是一个典型的小市民形象，唯利是图，爱贪小便宜，有妻女却多年不回家，后来还被自己的妻女抛弃。

男孩也从小没有父母，跟着一个捡垃圾的老人长大，后来老人也走了。

二人都是及其缺乏亲情的人，只靠自己在冰冷社会的夹缝里摸爬滚打，没有陪伴，孤独至极。

马跃进一开始只把男孩当做赚钱的筹码，就像他捡漏小偷搜刮过的钱包卖给失主一样想跟男孩父母索要报酬。

男孩也对他戒备心极强，一开始装聋装哑害怕马跃进也是坏人。

二人关系的第一个转折点就在马跃进对男孩比出“快跑”的口型，让男孩第一次对他的看法有了改观。

再后来，男孩开始相信马跃进告诉他自己并非聋哑人，此时马跃进人物弧光发生转变，由恶转化为善，由于对孩子的怜悯和自己的孤独，也转变了帮男孩找父母的目的，男孩不再是他牟利的工具。

二人通过相处，感情逐渐深厚，开始互相接触和了解对方，这点在马跃进与男孩交换读物互送礼物的情节中得以展现。

片中马跃进骑三轮车载男孩的场景多出现，正是象征着两人关系的变化。

从第一次背靠背像流浪猫一样相互戒备，然后第二次两人面朝同向，到第三次男孩将手搭在马跃进的肩膀上，就像爷爷载着他的孙子，破烂三轮车上面暖色的灯光与背景城市的灯红酒绿格格不入，可这小小的黄色灯光有着冰冷城市所没有的温馨。

马跃进家中也有暖色调的灯光的设置，使破旧的小屋有了家一般温馨的氛围。

在元旦夜他们把一锅仅有的两只虾让来让去的情节可以看出他们已经将对方当成了自己的亲人。

就这样，两个缺乏亲情的拾荒人逐渐卸下防备成为彼此的依靠。

虽然到了安徽的结局并不尽人意，但是这些年一直孤独流浪亲情缺失的两人有了重要的亲人，感受到了家的温暖。

拾荒少年，拾到的不止有物质，还有这冰冷社会的夹缝中难觅的真情。

有想念过母亲吗？

可能现在的大多数孩子都呆在家中，就像温室里的花朵，每天有着母亲的悉心照料，从没离开过父母的身边。

影片讲述了一位拾荒的少年在拾荒的时候发现了母亲的照片，可照片却被马跃进拿走，马跃进看着这面前的有钱公子，决定帮他找到他父母拿点酬劳，可结局却出乎意料的改变了，公子哥的母亲是瞎编的，还被误以为是偷钱包的小偷，马跃进感觉无法接受，可看着小孩那可怜无望的眼神，于是编了个谎言，带着少年一起去见他“母亲”。

影片是一部具有社会现实与亲情的剧情片，也是一部纪实主义风格的经典影片，本片是北京电影学院2012届毕业联合作业，同时也获得了第四十九届台湾电影金马奖等奖项，可以说是一部比较突出的现实电影。

影片中运用了运动镜头和长镜头为主要形式，几处的运动镜头与远景的结合为少年与马跃进追逐的那场戏增添了些许动感，镜头渲染了整个气氛，给了观众视觉上的冲击，感受到了少年不想被马跃进抓到而拼命的挣扎与逃脱，影片也主要运用了全景与特写的拍摄，少年抱住马跃进的腿想求他还回他妈妈的照片，用特写抓住了少年的神态变化。

最后的全景，感受到了彼此之间的爱。

此片的音乐也别有一番滋味，影片的开头用了轻松欢快的音乐来烘托出马跃进在等待小偷偷完的钱包时的那种愉悦与欢乐，仿佛已经变成了职业。

片中的大部分场景都是用欢乐的音乐来渲染气氛，唯独最后结尾时的悲伤音乐与之前成了鲜明的对比，让观众感受到了最后马跃进的内心想保护这孩子不受伤害而编出的谎言是那么的真诚与朴实。

影片少年的转变也是一大亮点。

我讨厌你。

“我想找到你妈妈”这大概就是影片刚开始少年的内心独白吧。

当马跃进恐吓少年要是不把照片和钱包就交出来，就把手剁下来的时候，少年害怕了，把照片和钱包都交给你马跃进，可是当马跃进转身离开时，少年抱住了马跃进的腿苦苦哀求他换回他妈妈的照片时，少年的内心是如何的纠结？

他很难过，妈妈的照片和他刚找到的名片是他唯一可以找到妈妈的线索了，他不想马跃进拿走只能苦苦哀求着让老马换给她，导演用的特写把少年那瞬间的神态变化刻画的恰到好处，也让观众感动不已。

老马答应少年帮他寻找母亲，因为少年怕老马会把他卖掉，所以他装作了聋哑人，老马想勒索少年的爸爸钱财却进入了圈套，最后被少年的智慧救出，可妈妈的照片与名片都在坏人手里，这一切的一切都是老马害的，少年他愤怒的说话，“我讨厌你”这是句多么难受的话，是少年心中的压抑，是少年心中那唯一线索丢失的咆哮。

少年讨厌老马，只是因为老马丢失了他最重要的东西。

我想你妈妈。

当看到妈妈的照片被撕碎后散落在地上时，少年眼眶湿润了，他哽咽了，他感觉妈妈瞬间离他远去，唯一的线索就这样消失了，导演用了近景，突出了少年内心的难受，强调了少年是多么的想念母亲，想早点找到他，导演非常细腻的刻画了人物心里与内心活动，当老马决定和少年一起捡破烂凑路费回家时，少年的内心十分的开心，还与老马开了玩笑，少年仿佛看到了希望，仿佛看到妈妈朝他笑了下，那心里的开心溢于言表，导演用了长镜头拍摄了他们在一起凑路费的画面，他们在一起是那么的温馨，那么的欢乐，可少年的内心还是渴望回到妈妈的怀抱。

可现实永远比想象来的糟糕。

我来找你了妈妈。

他们凑够了路费回到安徽，老马无意中看到了书店的玻璃上有少年妈妈的身影，后来老马才得知少年的妈妈根本就没这个人，可是为了让少年安心，老马说了句：走，带你去找你妈妈。

少年愣了愣说：我先换件新衣服，这句话让无数观众动容，导演用了全景把少年的人物心理刻画出了，内心感到无比兴奋，因为他可以看到他那日思夜想的妈妈了，他对妈妈充满了好奇与思想，想穿了好点去见妈妈，让观众也感受到少年对母亲的想念。

每个人的生命中都有一段旅程是离开父母的，也都会想念父母，影片里的少年给我们留下了深刻的印象，他想陪伴在母亲的身边就好，而我们已经比少年幸福了，我们至少有个家，就要学会珍惜母亲在身边的日子，多想念点她们。

本片以边拾荒边寻找母亲的少年为主角，在车站偶遇另一个拾荒老人，两人从不打不相识到了解，相互照顾，和最后拾荒老人决定带少年一起寻找母亲为主线，本片以两位同是社会最底层人物---拾荒者，为拍摄角度，表达了互不相干的两位失孤人，一位失去了父母，一位失去了儿女的底层人物的生存状况和温情需要，让观众的目光投像底层人的生存状况。

编剧按时间和故事的发展顺序自然流露故事，人物结构两位主角互为矛盾，和失主矛盾，和小偷矛盾，和社会的矛盾，最后两位主角矛盾化解，到相互照顾，以致相依相伴。

“你是不是可想见你妈了？

”“是”“那行，我带你去好不好？

”“我想换一件新的衣服。

”“行，走吧。

”……少年怀着穿一件新衣服去见妈妈的心情跟着老拾荒者继续上路了，影片就这样结束了，谁都没有圆满，留给我们无限的遐想。

找女儿的老拾荒者马跃进没有找到女儿，没有找到家之所在，而少年也没有找到自己的妈妈。

戏外的我们知道，少年永远不可能找到自己的妈妈了，那张所谓妈妈的照片仅仅是一张印着台湾作家的书签，那只是一个虚幻的美好，如烟雾虚幻，缥缈逝散。

马跃进和少年都是在社会边缘挣扎生存的人，他们见证着生活的苦难、黑暗与无奈，但仍然都执着于心中那份美好追求。

马跃进拾荒度日，但捡拾不回岁月，捡拾不回女儿。

多年来，即使不识字，也坚持向家中寄信寄钱，可是这份美好无人偿还。

少年流浪度日，装哑保护自己，拿着爷爷临走前留给自己的“妈妈的照片”，在茫茫人海寻找妈妈，这份美好注定是个虚幻。

这样的两人相遇了。

长期在社会边缘生活的马跃进是自私的、贪小便宜的；涉世不深的少年是渴望温暖的，但对这个社会是害怕的、不信任的，但自私的马跃进带着少年去找妈妈，帮助少年去寻找那份美好，少年也将自己的信任加诸在马跃进身上。

两个可怜的陌生人生活在一起，两人之间的温情流露又像是一家人。

现实终是现实，虚幻终将被打破。

可是不服输的两人仍旧挣扎坚持着。

“天真的人，不代表没有见过世界的黑暗，恰恰因为见到过才知道天真的美好。

”马跃进和少年都体会过人间百态、社会炎凉，但仍然不失人性中的善与情，且善于情对他们来说更加珍贵。

影片中的少年是可怜的但又是幸运的。

去世的爷爷为了给少年留份念想、留份希望，给了少年一个永远找不到的妈妈，守护着少年执着的那份美好。

马跃进带着少年去寻找、实现那份美好时，无意戳破了虚幻，知晓了真相，他选择继续守护少年的那份美好，没有告诉少年残酷的现实。

给了少年一个虚幻美好的向往，继续前行，而未来有着无限的可能，谁也不知道两人会发生什么，但少年的妈妈确实是一个永远找不到的存在。

这种美好充满着残酷与无奈让人哭都哭不出来，但庆幸它现在还是美好的。

“人生的一切变化，一切魅力，一切美都是由光明和阴影构成的”，列夫·托尔斯泰如是说。

无奈残酷的现实给我们的正是人生中的阴影。

光明和阴影是相辅相成的，没有阴影的光明只是一团白光，没有生机，或者着没有阴影的光明其本身也就失去了存在的意义。

绝对的美好是不存在的，正如绝对的阴暗，所有的事情都是由正反两面构成的。

马跃进和少年人生中的阴影是无法克服不可避免的，正是两人生命中的阴影与光明交织才产生了复杂的美好，那份美好虽残忍但弥足珍贵。

罗素说：“参差多态是幸福的本源。

”或许这样才是生活，才是人生吧。