虽然是精神病但没关系

人们活着，只会追逐最高最大最上，偏偏这部剧不是那一挂的。

第一次看这部剧时认为人物心理反复，场景暗淡压抑。

第二次连续深入看，才看到了这部剧想表达的。

居然看哭了好几次。

看剧很挑剔的本人，韩剧里能看哭的没几部。

被人们误以为专门给孩童们看的童话。

但并不是普通的童话，而是流传世间的著名童话。

将这些童话嵌入真实的生活角色里，看你找得到自己的影子么？

能与生活和解吗？

有没有答案，得自己看着办。

所以收视率不太高。

有谁愿意静下来检讨自己呢？

这些童话，往往是有阅历洞见的人才写得出来，并不强调是给大人们看的，这也是种睿智。

可真正的孩童尚读不懂，等经历过了才有的悟。

流传下来的童话寓意深刻，道理都很简单。

现实是，鲜有人能在生活中活得那么睿智拎得清。

人生没有谁不会犯错，甚至走入泥潭。

剧中多人次心理创伤场景的还原，能有效治愈原来的心理创伤。

现实中就是有各专业的天才，不仅限于本剧的母女有文学创作的特长。

他们有着精神分裂的遗传基因，或者后天身体心理受伤引起精神疾患。

会因为佣人的一句好心话，刺激了她与众不同的精神病灶，而去杀了她。

生命在他们那里没有理性，没有思考的余地，只有爆发宣泄。

相信有这样的人存在这个世界，是现实。

多利妈妈虽然是迫害者送的礼物，但可以不扔，释放出对精神病患者的同情。

用患者治愈更极端的患者。

这个人为的世界对正常人是竞争的状态，对于病患留存的余地还能是什么？

人生的很多课题，用孩童的简单纯真想法就能解决的—“复杂难题”。

哥哥就是那个总说真话实话的睿智自闭“小孩”啊！

剧中的三位主人公都是精神病患者，只不过轻重不同。

造成这些的主要原因是女主的精神病患者妈妈，她的病最重，起因又是什么？

怎样治愈？

人的多数是没穿病号服的患者。

Credit: Shin Giwon Piano终于找到这个钢琴bgm的背景画，是他们的全家福，加上来就完整了。

还是那句话，希望所有渴望被治愈的人，都能够一点一点地，被治愈。

大结局了，这一集没有哭。

唯一一次鼻子一酸，是在钢泰（太？

）说，他最喜欢他自己的时候。

对于我来说，这是整部剧最最最治愈的地方，也是每一个抑郁症患者能走到的最好的出口。

一部成人童话，这就是最好的结局了。

希望每一个人，不管生没生病，都能够在走到人生的某一个阶段的时候，真正的开始喜欢自己，至少接受自己真正的样子。

人生活到三十以后，常常对这个世界，对自己，对身边的人，对未来，全部都难以抱有期待。

这种无法期待明天的心情，有时候像个深井，把人日日夜夜的围困起来。

但是，“如果今天也和昨天一样辛苦，就努力活到明天看看吧。

”希望每一个渴望被治愈的人，最后都会被治愈。

第15集又哭了两次，一次是哥哥拿童话全集把护士长敲晕，然后镜头切成他们小时候的样子。

“所以不要忘记，而是要克服，如果无法克服，你就只是个灵魂长不大的孩子而已。

”当时是为了这句话，才开始看这部剧的。

我十分想了解，怎样才能靠着克服那些痛苦的回忆，活下去，并且成长起来。

所以十分感恩，这部戏里经常出现镜头切换成小孩子的样子。

这可能是最直接的表达克服的一种手法了。

在心里下定决心，下一次，再想起从前不好的回忆，就试一试和它相处，并且在想象中，试着扭转曾经的结局。

第二次哭是看着朱里妈妈跟文英在饭桌上的谈话，听她妈妈夸文英漂亮又讨人喜欢的时候。

高文英在普罗大众的眼里，甚至她本人的眼里，可能都绝对不是一个讨人喜欢的存在。

可是当有人因着善意，愿意穿过这些密密麻麻的缺点，看到背后那个弱小的需要肯定的她，这大概也终于从某种程度上，治愈了她的一个角落。

不管你多么的不堪，你都期望世上有一个人，哪怕能真正的爱你一时，这可能是全人类的共同特征。

明天就要看到大结局了，心里有点舍不得，但还是很感恩这段看剧的夏天。

有很多人被这部戏治愈了，还有很多人比我更能够看懂这部剧，并且能够写出让人嫉妒的深刻分析，也有一些人没看懂这部戏，发表了简单粗暴的差评，甚至有人很讨厌这部戏，对它发表了甚至鄙夷的剧评。

但这不就是人生吗，你自己幸福就行了，管其他人干嘛。

14集看哥哥给文英喂饭的时候哭了一次，看钢泰叫他哥哥抱他的时候又哭一次。

因为想起我妈。

因为时代的缘故，我爸我妈那一代人都成长为了感情轮廓极其粗糙的一代人。

以至于我们长大的时候，大部分敏感的情绪，都要靠自己消化。

成人了以后，遇到的所有挫折和痛苦，他们也不能感同身受。

在他们眼里，我们的情绪崩溃好像只是因为我们太幼稚太脆弱，成长的过于顺遂，所以受不得一点风雨。

殊不知为了长成他们期盼中的样子，我已经把所有力气都花光了。

这样的他们，在我眼里就好像是和尚泰一样的自闭症，毫无对情绪的感知能力，只停留在他们自己的世界，自言自语，喋喋不休，绝对没办法体会包容甚至开解我。

可他们是爱我的。

我实实在在的知道并且深信，他们对我的爱是毫无保留的。

在我最不想活下去的时候，妈妈看着我说，“你不要再这样了，就是要妈妈把自己的命给你都行，只要你高兴，我叫你一声妈都行。

”他们爱我，只是他们不懂得如何表达，而我又不懂得如何从他们那里得到想要的温暖。

“爱能遮掩一切的过错。

”看到哥哥抱着哭着的弟弟时，我想我也应该释怀以前对爸爸妈妈的种种责怪了。

下一次如果我需要他们怎么做，我会慢慢的给他们解释的。

这部剧对我来说并不是一部爱情剧，对于我来说，它的核心思想就是没关系。

Its okay。

这就是整部剧最治愈我的点。

两年前在抑郁症最严重的时候，这句话就是一起生病的妹妹每天鼓励我的话。

那时候，我们就是两个满身泥泞，还互相鼓励互相支持的精神病。

每天可以做的最好的事情，就是按照医生嘱咐的话生活。

安慰自己没关系，没关系，精神病也没关系的，治不好也没关系的。

事实上，我觉得这句话，对于大部分被精神压力压倒的人来说，是真正有用的一句话。

也是不断在这部剧里被传达的信息。

我很感谢终于有人拍出了这句话，我真的很感谢。

我希望更多人可以理解精神病的世界，就算理解不了，也可以学会这句话，精神病也没关系。

过了两周，还决定再在最后加一段话。

这部剧，让我决定开始原谅遇到过的凶恶龌龊的导师，让我决定开始原谅不能够感知我情绪的家人，让我决定原谅那些并不能理解我的朋友，让我决定释怀那个逃走的爱人，最最最重要的是，我决定要真的原谅自己，当初那个做的不好的自己。

我决定放自己一马。

这毕竟，也是我第一次的人生啊。

那些失败的时刻，也是我第一次感到气愤，第一次感到屈辱，第一次对生命和人间感到不解，是我第一次一个人在黑夜里，被巨大的委屈和孤独笼罩，是我第一次在这样长的时间里，对未来充满了绝望。

在那些失败的时刻，我一直不停的失败，我没有保护好我自己和自己的心。

但我决定原谅自己。

南韩成人童画系画家姜成（Jamsan）的作品说每一个人多多少少有点精神病始终有点夸张，特别是当我们谈论精神疾病时，头脑中浮现出“飞越疯人院”那样的场景。

但真实生活中，许多人确实会被一些情绪和感情牵绊，甚至出现不寻常的举止行为，有些显而易见，有些不易察觉。

《虽然是精神病但没关系》这部剧之所以让人耳目一新，就在于其通过充满奇幻的童话叙事，配以制作精良的动画，将这些不易察觉的情绪、无意识的内心冲突，以及人物之间某些微妙的关系，如抽丝剥茧般一一呈现出来。

不良情绪的宣泄，心理症结的缓解，从来不简单。

以童话为中介，剧中的主角——精神病护工文刚泰（金秀贤饰）、自闭症患者文尚泰（吴政世饰）、人气童话作家高文英（徐睿知饰）——找到了一种表达情绪、情感的方式，并最终获得人格的成长。

他们既是故事的参与者，又是彼此的观察者，两两相互疗愈。

就连剧中负责高文英童话出版的李相仁（ 金周宪饰），表面上看起来是“追求高名气，用钱解决一切”的野心出版商人，实际却是整个故事自始至终的参与者。

在文英决定从此不再写童话书时，他的话，点出了“童话叙事”在这部剧中举足轻重的位置，“童话对文英而言，是她与世界沟通的唯一窗口，等同于她的嘴巴和毛孔，但她却要封笔，这表示她要封闭自己，将自己置于死地啊。

” 《虽然是精神病但没关系》以动画故事开篇。

很久很久以前，在深林中的一个城堡里，住着一位美丽的少女。

一直都很孤单无聊的少女，某一天走出了城堡，想要寻找一起玩耍的朋友。

可是，不管她送出多么珍贵的礼物，也没有人愿意接受她。

后来少女才知道原因，“拖着死亡影子的怪物”，人们都是如此称呼少女，她是个怪物。

对世人愤怒不已的少女，需要一个泄愤的对象。

有一天，她从死亡那里拯救了一位少年，虽然并非出于本意。

但神奇的是，这之后，一直跟着她的黑色影子消失了。

不过，少年却开始跟在了她的身后，不分昼夜，不分山野，他一直跟在少女身后。

一个阳光和煦的午后，少女问道：“喂，你会一直留在我身边的吧？

”“当然，我绝对不会逃跑”。

“这样也不会吗？

”少女说着将一只蝴蝶的翅膀撕成了两半，她的身边堆着被撕裂的蝴蝶尸体，少年惊吓着跑开了。

于是，少女再次变回了一个人，死亡的影子又回来了，对她低语着：“你身边不可以有任何人。

因为，你是一个怪物。

绝对不要忘记这个事实。

知道不？

”“好的，妈妈”，少女回答到。

在这个动画故事中，少女便是女主角高文英，少年则是男主角文刚泰。

这一点导演丝毫不想掩饰——动画中的男女配音就是男女主角的扮演者。

笼罩在少女身后的这片阴影，动画结尾也直接给出了答案：少女的妈妈。

妈妈从小灌输的思想揭开了高文英的身份设定：孤身一人的怪物。

在这样的成长背景下，高文英目中无人、傲慢无礼，习惯性将人与人的关系当作物品交易。

她夸张的服饰，幼稚的想法，诡异的行为举止，既呼应了“怪物”的设定，又仿佛一道屏障，将身边所有的人隔开。

少年的故事，则起源于《啖食噩梦长大的少年》。

少年今天也从可怕的噩梦中醒了过来，过去那些他想忘却的痛苦记忆，每晚都再次出现在梦里，持续地折磨着少年。

害怕入睡的少年，某天去找了魔女，并苦苦地哀求她。

少年说：“魔女，请你把我脑海中不好的记忆全都删除，好让我不再做噩梦，你想要什么我都给妳。

”时光流逝，长大成人的少年，虽然不再做噩梦，但不知为何，他丝毫没有变得更幸福。

在一个血月升起的夜晚，魔女为了索取愿望的代价，终于再次出现在少年的面前。

少年不满地朝魔女大喊，少年说：“我所有不好的记忆都删除了，但为什么⋯⋯为什么我没办法变得幸福呢？

”魔女按照约定拿走了他的灵魂。

魔女告诉他：“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆，以及被抛弃的记忆，唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人，才能变得更坚强、更加热情、更有韧性，而只有这样的人才能获得幸福。

”所以不要忘了，不要忘记并克服过去。

如果你克服不了，你就只是个灵魂长不大的小孩子。

高文英是哥哥文尚泰最喜欢的一位作家，因此我们很容易将“啖食噩梦长大的少年”跟哥哥童年时期的遭遇联系起来：哥哥小时候亲眼目睹了妈妈被杀的全过程，凶手的标志是一枚蝴蝶胸针，蝴蝶因此成了哥哥的噩梦。

而相比哥哥的噩梦缠绕和情绪不稳定，弟弟文刚泰的记忆好像不值一提。

尽管因为照顾哥哥常常搬家，居无定所又没有固定工作，但作为精神病护工的他看起来游刃有余，沉稳、冷静。

然而，接下来的这个故事，却剖开了他内心深处不为人知的痛苦。

在某座小村庄，有个小男孩诞生了。

那个孩子皮肤苍白，眼睛非常大。

随着小男孩长大，母亲自然而然地知道了，这个孩子完全没有情感，是个只有食欲的丧尸。

所以母亲避开所有村民们的耳目，把孩子关在地下室，每晚都偷别人家的家畜给他吃，偷偷把他养大。

有时候是鸡，有时候是猪。

就这样过了好几年，某天村庄里的瘟疫肆虐，剩下的家畜都死光了，也死了很多人，就连活着的人也都离开了村庄。

妈妈无法丢下僵尸儿子离开，于是把自己的一条腿砍下来，给哭喊着肚子饿的儿子吃，接下来砍下一只手臂，就这样把四肢都给了孩子。

最终只剩下躯干，她最后自己爬向孩子的怀中，把剩下的身躯给了他。

看着只剩下躯干的妈妈，孩子伸开双臂紧紧抱着她，第一次开口说话了，孩子说：“妈妈……真是……温暖啊……”

抽泣着念出“妈妈……真是……温暖啊……”的文刚泰，让人鼻头一酸，这也完全呼应了前面文英对刚泰说过的话，“你比我更像小孩子……我看得出来你想被人疼爱。

”打小便肩负着照顾和保护哥哥的使命，文刚泰最渴望的，是妈妈的关爱和肯定（温暖）。

因为哥哥的特殊情况，妈妈或许无意中忽视了刚泰的感受（被锁进地下室），或许因为哥哥而手足无措，不知道以什么样的方式和刚泰相处（只投喂食物）。

《丧尸小孩》的故事，勾起了他对妈妈的回忆，他最需要的，不过是妈妈的怀抱啊！

自此，刚泰稳重坚强的外表被逐步瓦解，内心忧郁的一面渐渐浮现——对妈妈忽视自己的埋怨，对哥哥夺走母爱的怨恨，他并非像外界看来那样温暖，他的隐忍是一种自我封闭和过度压抑，他比哥哥更像是“啖食噩梦长大的少年”，被痛苦和责任一点一点侵蚀，自我消失了。

《丧尸小孩》的故事，同时影射出的是，不同形式的母爱所呈现的不同的母子（女）关系，而到底孩子需要的是食物还是妈妈的温暖呢？

我们无法简单地判定。

例如，对于精神护工南朱里（朴珪瑛饰）和妈妈姜女士（金美京饰）来说，食物是表达爱非常重要的方式，食物就是温暖。

（剧中有好几个人都从姜女士的食物中得到了温暖，文尚泰称她为“冒牌的真妈妈”。

）这个故事真正想表达的是，很多时候，妈妈和子女之间，缺乏统一的意见和必要的沟通，而理解和沟通，才是爱的开始。

像这样用暗黑童话的方式，隐喻主人公的现实生活，剧中还有很多处。

例如，只要穿上双脚就会不由自主地跳舞的红舞鞋，暗指高文英对文刚泰的疯狂追求——即使砍断双脚，脚丫子仍继续不停地跳着舞。

为了得到他，文英义无反顾地走向“没关系精神病院”，即使那里住着她最不想见到的人——曾经试图勒死她的父亲。

《红舞鞋》故事的寓意，也暗示了文英将为这段感情付出代价。

华丽的舞鞋，模糊的前方而在《树林中沉睡的魔女》中，被玫瑰花刺刺伤而陷入沉睡的公主，影射的正是妈妈对文英的禁锢和控制，这是一种变态的诅咒。

因此，她也是《诅咒城堡的长发公主》中的少女，被母亲困在像监狱一样的城堡中，日复一日地祈祷前来解救自己的帅气王子。

在父亲得病、母亲失踪后，文英实际上已经获得行动上的自由，这里的“诅咒城堡”，更深层的含义是指文英无法融入外界的内心监狱。

第一个故事隐约透露出，妈妈的诅咒是无法违逆的。

而第二故事，妈妈直接说出她会杀死解除诅咒的王子。

这一方面回应了开篇故事中少女通过撕裂蝴蝶赶走少年的原因，另一方面也暗示了，妈妈将是刚泰和文英感情发展一道很难跨越的坎。

前面的童话，要么是绘本朗读，要么是对话独白，而在第6集，主演们直接将《蓝胡子》的故事搬到屏幕。

剧中穿插了钟楼怪人的改编，更加强调了“怪异”和“控制”的寓意。

这个故事可以有不同的解读，蓝胡子的秘密表面看像是文英爸爸的秘密——他杀死了妻子，把她拖进地下室，并企图杀死目睹一切的女儿。

但其实，无论是爸爸还是妈妈，不能进入的地下室始终代表着禁忌的枷锁，是控制，而不听话，就是背叛，是要受到惩罚的。

在《蔷花与红莲之父》的故事中，我们也知道了，文英的内心枷锁，一方面来自妈妈的虐待，另一方面来自爸爸的袖手旁观。

《春日之犬》故事的创作，表达的正是企图挣脱枷锁，从过去解放出来的内心——“只是因为被绑住太久了，忘了挣脱项圈的方法。

”

紧接着几集，童话故事除了影射人物，也承担起剧情推动的作用。

《美女和野兽》中，贝儿的留下，是因为爱还是因为情感绑架？

《狼来了》的少年，是因为无聊才撒谎的吗？

丑小鸭为什么离家出走？

罗密欧与朱丽叶，是注定的缘分，还是悲剧般的命运？

被过分溺爱的琵琶鱼，到底是谁的错？

人物的情感，现实的生活，在这些故事中铺陈开来。

现实千变万化，对这些故事的解读也千差万别。

每个人内心都有属于自己的答案，选择的依据，我们也能从故事中窥探一二。

至于谁的答案是正确的，谁的答案不正确？

不重要。

不同的成长经历，不一样的选择，塑造了独一无二的自己。

这正是这部剧想要探讨的主题：做真实的自己，不一样又怎样？

在成长的过程中，你我都可能受伤。

我们无需时时警惕，对这些伤痛抱以抗拒之心。

如《国王长着驴耳朵》所揭示的那样：一切刻意隐瞒的秘密，终将以另一种方式被揭穿。

伤痕累累却故作坚强的文英，满腹心事却隐忍克制的刚泰，所有被遮盖的怨恨，被掩藏的恐惧，被伪装的脆弱，在突如其来的爆发中，造成的痛苦和伤害，要远远多于从一开始就学习去面对和接纳。

因此，纠结、脆弱、悲伤、痛苦、疯癫……都没有关系，尝试去理解和面对真实的自己。

It’s Okay to Not Be Okay.英文剧名似乎更贴切主题，但《虽然是精神病但没关系》的剧名，也启发了我们对精神病的重新思考：到底什么是精神病呢？

如果是不同的经历、不同的情感产生了不一样的精神状态，我们又怎能轻易地将跟自己有不一样精神状态的人归入不正常或病态的一类呢？

更何况，除了那些显而易见的发病状态，还有一些病态行为是很难辨识和定义的——“这世上没穿病服的病患更多”。

剧中有这样一幕。

文英为了刚泰，履行承诺去医院陪爸爸散步，却突然被爸爸推倒在地，掐住了脖子——爸爸再次试图杀了她。

众人赶来时，都在安抚爸爸，文英无力地躺在地上，眼神空洞，笑着，眼泪却不自觉地流。

一边是确诊的精神病患，另一边是深藏的痛苦和绝望，一个对症下药，另一个却连自己的创伤都不愿承认，很难说谁更需要被关注、被治疗。

（此时再看冷眼旁观的妈妈，更加令人心寒。

）文英的成长，父母始终在场，但从头到尾都是一人施暴，一人纵容，家庭的爱，一直是缺失的。

她的成长环境，表面看起来风风光光，实际却充满了黑暗。

成长最重要的一步，是对这些阴影幽暗的自我认识和消化，这也是精神治疗的第一步。

而精神治疗，从来不是简单的药物治疗。

选择童话叙事这样的隐喻，通过象征和心理投射唤醒真实的情感，是用一种更为细腻的方式去关注精神疾病，特别是关注那些不易察觉、难以表达、不被承认、无法归类，却又无处不在的创伤。

因为，正常和病态间的界线，本来就很模糊。

《虽然是精神病但没关系》以童话开头，以童话结尾。

关于伤痛，关于成长，关于幸福的所有答案，一直隐含在故事的叙述之中。

《啖食恶梦长大的少年》的寓意是，我们永远不要忘记克服过去，否则就只是个灵魂长不大的孩子。

《手 琵琶鱼》暗指，父母养育了我们，但孩子并非父母的作品，更不是可供利用的工具。

《春日之犬》告诉我们，成长的过程，是挣脱枷锁，成为独立的自己，为此我们要勇敢地迈开第一步，因为只有自己，才是自己的主人。

每一个人都有脆弱的一面，对于某些人而言，平凡甚至是一种奢求，但永远不要丧失寻找幸福的勇气，这便是《找寻最真实的面孔》教会我们的。

当暗黑华丽的氛围在最后转为明朗欢快，当文英不在乎妈妈为什么还活着，当刚泰变得“不靠谱”，竟然在长途旅行前喝到酩酊大醉，当尚泰决定独立，说出“文刚泰是文刚泰的主人”那一刻，他们终于都找回了自我。

剧终 （如非特殊说明，文中图片均为观剧截图。

）

在前面几篇影评中已经对主人公文钢太、高文英和重要配角文尚太的人物形象做出大致的分析。

这一回还想要把镁光灯打在配角们的身上，不是南珠利、宰秀、李代表、胜才他们，也不是顺德阿姨、吴院长、都熙才、高大焕等人，而是还好精神病院的其他精神病患们，被遗落的一群。

看《红楼梦》的解读过程时，有一种说法令我眼前一亮，即以贾芸、小红和贾蔷、龄官来对照宝玉、黛玉。

贾芸与小红是入世的、务实的，他们属于贾府这个大生态系统中的底下一层，但始终都在试图爬到更高的位置，为自身谋取权益；贾蔷和龄官的情节有龄官画蔷痴及局外，又有贾蔷伏低做小，讨好龄官，如送鸟雀逗她开心，反倒惹她生气，淌眼泪。

此中以芸、红喻宝黛之同心，以蔷、龄比宝黛之情痴。

《虽然是精神病，但没关系》中也用了相同的譬喻手法。

还好精神病院中的其他每一位患者，都和主线剧情里文钢太、高文英和文尚太的行为动机和转变成长相呼应，就如打碎的琉璃瓦在阳光下折射出五颜六色的光芒。

正因为他们流光溢彩的存在，才让主线故事更加丰富多彩，引人入胜，重重似画，曲曲如屏。

人物浅析马尔克斯在《百年孤独》中如是说道：“我们趋行在人生这个亘古的旅途，在坎坷中奔跑，在挫折里涅槃，忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地。

我们累，却无从止歇，我们苦，却无法回避。

”还好精神病院的这些患者均有一段忧愁和痛苦交织的人生。

首先，说一说在第一、二章出现的权起道，他是一位裸露癖患者。

据他的台词所说，他出身于一个精英家族，叔伯、兄弟、姐妹，无一不是人中龙凤，唯独他学习不如别人，样样落后于人。

及至长大后，因为长年的心理压力，患上了裸露癖，此病令他的家族和他的议员父亲蒙羞。

权起道出场之时，适逢父亲参加大选，正在以候选人的身份举办各种拉拢民意的活动，而在这关键时期，母亲和兄弟姐妹都留在父亲的身边襄助他完成盛举。

他却因自身病症，被送进还好精神病院。

如果和惯例一样，他不过是在镇静室里度过漫长的时间，一边如打了鸡血一般兴奋不已，一边受孤独和躁郁的磋磨，即便偶尔走到医院别的地方，也是沉浸在“权起道的异想世界”。

在那个世界，他打扮如爵士，行为若嬉皮，出手阔绰，先是在酒吧为全场买单，出了门，就是冒险大片一般的生活，飞车、失火，皆如家常便饭，但幻想终究是幻想，不是现实。

现实中的他，只是在医院一楼转悠一圈罢了。

卜数只偶，他乘坐高文英的车，出发到父亲的活动现场。

他的心底有一口泉眼，被石板压住数年，突然之间，那石板被高文英撤走了，泉水就汩汩地涌出来。

权起道将压抑在内心的苦痛与酸水尽数倾吐出来。

他说自己脑子不够聪明，他说很抱歉自己无法成为一个优秀的人，无法满足父母对他的期望。

而后，父亲大怒发病，母亲在送父亲去医院之前来到他的面前，打了他一巴掌。

那一巴掌打下来后，母亲对他说，他不是脑袋不够聪明。

做父母的人通常会认为自己的小孩是世界上最聪明的，若是旁人夸上两句聪敏灵秀，哪怕面上不是笑得合不拢嘴，心里也会乐出花来。

但是，客观来说人类的智商确实是有高有低，决不会因为父母们的主观意志发生转移。

然而父母们不知道，他们会觉得“只要你愿意，你的成就不止如此”。

权起道之母的这一巴掌值得细细思考，可以从两个角度出发。

第一个角度，是她真的疼爱这个儿子。

权起道骤然跑去活动现场，在台上一番手舞足蹈，气得老父将要心脏病发，然后他的话令母亲追悔莫及，发现这么多年都不曾真正了解过他，没有早些关注他的心理状况，才导致今日的尬尴局面。

所以，她虽打了权起道一巴掌，却是在告诉他断然不可自轻自贱，他在母亲的心目中从不比任何人差。

第二个角度，则是她对权起道失望至极，只想着孺子不可教也，春日犯病，将他送到精神医院休养，也不知道安安分分，闭门不出，避着点风头，反倒惹出这么一场乱子。

捅出篓子的权起道合该受了她这一巴掌。

从大结局时权起道如焕然新生一般地出现，可推测剧情本身是倾向于前者，但话多无益，镜头到了权起道释然的时候也就该戛然而止了，再去细究，不过是空劳牵挂、徒费心神。

权起道所不知道的是，他状若疯癫地手之舞之足之蹈之，台下的文钢太看着他怅然若失。

文钢太和他一样在压抑着自我，把所有的苦水都往心里咽，以至于把生活甜美的时刻都过成了酸楚的味道。

他引出的轩然大波让文钢太原本如牢笼般的生活有所松动。

文钢太开始有了和高文英一起去玩的想法，当他失口说出后，很快却将话收了回来。

这是因为长期以来的生活是有惯性的，如扔出去的铅球，当起始的力消失后，它仍然会沿着先前的方向继续前进。

文钢太不会在看到一个人做出改变后，立刻想到自己也要改变，然后付诸行动，这也不切实际。

权起道像是穿针引线中的那一根针，以他的改变由此牵引出文钢太的改变。

朱正泰和李雅凛既然是情侣，便放到一起说，二人的关系恰好也是对应了一段时期内文钢太和高文英之间的情感关系。

他们身上发生的事情是酒精依赖患者与抑郁症患者的“精神病院爱情故事”。

在朱正泰和李雅凛身上的有两个重要的着墨点。

之一，是李雅凛的前夫问题。

李雅凛受到前夫家暴抑郁成疾，在还好精神病院结识朱正泰，两人情愫暗生，碍于医院规定病人之间不得相爱，遂隐瞒其事，直到终被众人发觉。

这里有些特别之处需要提出。

朱正泰每每想要喝酒时，李雅凛就会劝阻他，让他不要喝酒，为了他们早日出院，一起生活，反之，医院里发生了什么风波，朱正泰也是拉着李雅凛去吃药，安抚她的情绪。

如这般对等的、细水长流的、相互照顾的情节很容易被忽略。

两人都在替彼此着想，并且也在为以后的计划做出努力。

文钢太和高文英也是如此，以相互依靠为路径，以走过坎坷为目的，都在努力着面对人生不幸带来的阴影。

文钢太打李雅凛前夫的那一场戏，也是主线剧情的一个爆发点所在。

若是说前面权起道的出逃事件令文钢太表达自我的想法萌生出了一点苗头，那么打李雅凛的前夫则是给了文钢太一个正当的理由，去毫无顾忌地放开自我，彻底放下肩上背负的重担。

之二，也是一场重头戏，四人民宿偶遇，高文英悄悄安排朱正泰和李雅凛私奔。

按照高文英的想法，两个人情投意合，必然忍受不了生离，有此机会，远走天涯，岂不是好事一桩。

然而事情出乎意料，朱正泰茕茕一身，回到了他们的面前。

不是出自于“聘则为妻奔是妾”“慎勿将身轻许人”的传统思想，而是他认为在两人都没有病愈的情况下，和李雅凛私逃，非但是对自己的不负责，更是对李雅凛的不负责。

若是爱一个人，为二人的长远考虑，就要有所牺牲。

斟酌过后，他送李雅凛离开，守在原地，满心希冀在未来，他们能正大光明地相爱，而不是偷偷摸摸地约会，对众人隐瞒真心实意。

他的行为像一颗种子，埋在了高文英的心里。

她嘴上说着朱正泰算什么男人，都不敢携心爱之人远走高飞，但是在之后的剧集里，她也对文钢太放手了。

当她认为自身给文钢太带来不幸时，她也如朱正泰一般想要和爱人分开，不再死缠烂打，带走厄运，独自承受一切。

爱情的要义就是将对方看得比自己高、比自己重，而自己变得很低，低到尘埃里，变得很轻，轻若一片鸿羽。

电影《乔乔的异想世界》里，罗茜曾对乔乔说：“乔乔，当爱来临的时候，你就会明白了。

你会感受爱的力量，爱也是一种痛苦，像你的肚子痛，里面飞满了蝴蝶一样。

”爱不止是有欢聚时的甜蜜滋味，也有分开时的心酸苦涩，它们共同组成了爱情的全部面貌。

“一万年太长，只争朝夕”的爱情在很多时候被人歌颂、吹捧，不否认它在文艺作品里的价值，把十多年的人生都集中于某个时间段绽放，如烟火般发出最后的、耀眼的光芒，可是落在现实生活中，即便是生命短暂如蜉蝣的人类也不是只有一个朝夕，不需要考虑以后。

文钢太和高文英在相爱之时也要尝一尝离别和相思酿出的苦酒，这是所有的爱情都要走过的路。

至于姜恩子，一位患有精神病性抑郁症的母亲。

她因为嫌弃女儿买的衣物价格过于昂贵，然后对孝顺的女儿大喊大叫，直骂其不懂事，花钱大手大脚，没个分寸。

女儿心里也是万分的委屈，看惯了母亲日夜操劳，经营一家餐馆，含辛茹苦地抚养自己长大，好不容易拿了第一份工资就想着为母亲买一份礼物，竟受到母亲的斥责。

她双泪簌簌落下，一时激愤，离开家门，孰能料到飞来横祸，瘗玉埋香。

满天星斗，夜凉如水。

城市的道路上，明晃晃的灯光照射着半截身子躺在血污中的女儿，车流驶过那个三魂飞了七魄的母亲。

姜恩子在女儿死后将自己置入一个虚幻的世界，她欺骗自我，众人亦顺其意假称她的女儿没有去世。

姜恩子便认为女儿只是不暇来探望她。

高文英吐露的真相，让她犹如电击一般，晕倒在地。

自欺欺人的面罩四分五裂，她不得不去面对惨怛的事实。

事实就是姜恩子的掌上明珠，是永永远远离她而去了。

“人生何似，竟如此荒凉。

”那幅死去的亲人遗留下的披肩再也不能给她温暖与慰藉。

这一部分浅显易懂，除了讲姜恩子的故事，也是在隐喻高文英和母亲都熙才的关系。

她们两对母子像是南北极一般，相互抵牾，但看似南辕北辙，都走向了相同的悲剧结局。

相互关爱的姜恩子母女，因为体贴对方，为对方考虑，终是因为一两句口角，阴阳两途，天人永隔；矛盾丛出的高文英和都熙才母女两人，前者因母亲之故，童年黑暗，长大后也深受其困，后者心狠手辣，冷血无情，将女儿当成作品对待，哪怕到了身陷囹圄之际，也不忘哀号诅咒，说她们身上流着同样的血。

两对母女关系一对是以爱为导向，终造成无法挽回的过错，一对是以恨为导向，开启绝处逢生的救赎，正如花开并蒂，又如阴阳两极。

再说刘宣海，那一位解离性人格障碍患者。

前文所说的姜恩子的故事是对照高文英与母亲的关系，那么，刘宣海的故事便是说高文英和父亲的关系。

刘宣海幼年被打骂，心悸脑损，因而会出现第二人格来保护自我。

她的思维有时是一个三四十岁的女人，总能一针见血地说中事情的要旨，有时又是一个八九岁的小女孩，总是长不大，手里抱着玩具，像是被困在了过去。

在多年前，刘宣海的父亲无视她的痛苦，宣称邪气侵体，为了些许钱财，将她送到巫女家中，断绝亲缘关系之时，刘宣海就再也没有长大过。

她被父亲抛弃在了过去。

刘宣海之父在肝癌晚期为乞命存活于世，前来向女儿示好，多年不曾来关心生病的女儿，一来便是索要肝脏，俨然将女儿当成自己身体器官的储存库了。

好在文钢太护在刘宣海面前，令她终于得以把心中埋藏的话都讲出来了，也略慰经年的苦痛煎熬。

与之相对应的就是高文英的父亲高大焕，在看到妻子都熙才以一种异常的、不合乎人性的方式教导高文英时他选择了视而不见，听而不闻。

高文英经过母亲的言语教导，又在耳濡目染之下，养成一副冷绝人情的性子。

高大焕偶然发觉妻子杀人后如噩梦中惊醒，背后冷汗涔涔，与妻子争执，最终以“杀死”对方为结果。

除此以外，他还想处理大怪物培养出来的小怪物。

因此，高文英的记忆中连连浮现的画面是他掐住了高文英的脖子。

他是那样的狠心，以致于高文英的指甲剜下的那条条伤口，结成陈痂在十多年后依然清晰可见。

世上岂独刘宣海之父与高文英之父会对孩子的教育不闻不问，如此为父者多矣。

“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也。

”近几年的韩剧中，人文主义关怀的现象愈加普遍，比如那位患有创伤后压力症候群的老人简弼翁，他的故事。

在《德鲁纳酒店》中池贤仲生前也是战争期间的平凡人，死后仍然心心念念着那个年幼的妹妹，看着她成为鹤发鸡皮的老妇人，溘然长逝，才终于放下一颗心，随后离去。

简弼翁在医院里是院长的“间谍”，会把其他病人的病况、动态等各类小道消息告知院长，而对医院里发生的许多事情他看破不说破，是一位和蔼慈祥、圆融智慧的老者形象。

和文尚太同乘巴士的那一段，则交代了他身患PSTD的原因。

对简弼翁而言，战争有关的记忆在城市的每个角落都有可能如雷霆一般再现，让他不知所措。

托尔斯泰在《战争与和平》中如此写道：“数百万人必定会摒弃自己的人类感情和自己的理性，由西往东去残杀自己的同类，正如几个世纪之前人们也曾由西向东蜂拥而至，残杀自己的同类。

”战争是反人性的，它背弃了人类长久以来的道德伦理观念。

在人类漫长的历史进程中，战争一直是一个不容忽视的问题，一方面它促进了文化的交流，另一方面它又无情地牺牲了不计其数的人们的性命，改变了更多人的命运轨迹。

简弼翁只是千千万万人之一。

他的良心令他无法忘记战火，无法忘记死去的战友们，甚至包括敌人们。

即便出身于不同的国度，杀戮会给人留下一样难以愈合的创伤。

简弼翁与文尚太约定，要各自找到门，走出地牢。

彼时正处于文尚太这一人物成长的关键时期，简弼翁的话语无意是在文尚太的身后推了他一把，如点火时扇的一阵风，洒下的一壶油，助他改变自我。

后来的剧情中，文尚太曾经将高文英著的《吃着噩梦长大的少年》借给简弼翁看。

童话绘本的最后一幅图画上写着：“幸福都是那样的人自己争取来的。

所以，不要忘记，不要忘记，而是要克服。

如果无法客服，你就只是个灵魂长不大的小孩子而已。

”这句话不妨看作是整部剧集的主旨。

过去是不能忘记的，不管是欢乐的记忆，还是痛苦的记忆，它们都共同组成了现在的我们，正如蒋勋所言：“总是一个悲的事情接着一个喜的事情，一个喜的事情后面又接着一个悲的事情，人生到了最后领悟也不过就是悲喜交集。

”结语 女主人公高文英是毋庸置疑的反社会人格。

曾在《如果你认识从前的我，那么你就会明白现在的我》写了高文英对于生活的欲望，这也导致她的性格外放，具体表现在她笃定的言语和骄横的行为。

如果单独去看她初出场的几组镜头，会承认她有魅力的同时也会对她避之不及。

但剧集中宰秀对文钢太说过：“内心脆弱的人，总喜欢用坚强来伪装自己。

”文钢太是这样，他不懂自己为何陷入命运的漩涡里，必须要承担起照顾哥哥文尚太的责任，他少年时不满此举，母亲死后又理所当然地接过母亲的重担。

高文英又何尝不是如此，她不懂母亲教导的意义所在。

她曾渴望过南珠利的友情，想要独占这份唯一的友谊，而南珠利不仅仅只有她这么一个朋友，两人分道扬镳；而后，她和文钢太有成为朋友的机会，却在母亲的影响之下，吓跑了文钢太，两人缘分暂断。

她常常被目睹父亲杀妻，又试图掐死她的噩梦笼罩，如囚于茧中自缚数十载，直至再见文钢太才慢慢地打开了一条缝，看到了外面的世界。

对高文英来说，前半生的她在无边无际的黑暗之中，举目所见大雪纷飞，触及之地尽是寒冷，“寻找着阳光，一路跑来，感受不到一丝人气的时候”，文钢太“就像是那束光”降临到了她的世界。

她再也不必去想“所谓无底深渊，下去，也是前程万里”。

SIN和Ohm Cocktail在单曲《听》中唱道：“我唯一能确定的理由，就是我爱你，没有什么条件，没有谁的定义，或是要追随任何约束，你要让爱述说自己的心。

”初期的高文英对文钢太迫切的想要拥有，算是爱的一种表现。

当时她的爱还流于表面，在和文钢太多次接触和深入发展以后，她才真的明白了爱的奥义。

剧集结尾处，文钢太、高文英和文尚太各自获得新生。

这种向阳而生的结局，收获了许多人的喜爱，自然也有不少人会站到他们的对立面，表达出不喜欢。

当然，我们可以换一个角度去思考，命运的琴弦在弹奏之时，没人能预料它的旋律会落脚于何处，但是只有流过血的手指，才能弹出世间的绝响，一如只有经历过地狱般的磨砺，才能练就创造出天堂的力量。

悬崖撒手，绝不回头的结局定然也存在于现实生活中，可它应该让我们警觉，不是每一个童年不幸的人，就必然收获一个成年以后也异常糟糕的人生。

或许，那种回到社会伦理和规矩教条之中的结局也可以获得青睐。

社会伦理和规矩教条提供了一个秩序相对安稳的社会，虽然不是所有人都有幸能住在安定的居所，吃到新鲜可口的食物，也不是所有人都能有幸遇到彼此救赎的人，但这是绳网，能保障我们不至于滑向深渊，在行事之前学会三思而后行。

我不想说“积善逢善，积恶逢恶，仔细思量，天地不错”这样俗气的话，比起这些“其他遗落者”，至少我们是幸运的，衣食无缺、身心健康，也该有积极的心态和正面的价值取向才对，至于结果是好是坏，那不是我们的事情，是上天的事情，“没有上帝的旨意，人的一根头发也不会掉下来”。

《虽然是精神病，但没关系》披了一张浪漫喜剧的皮，它的内核却是伤感的，是悲剧的。

文钢太、高文英和文尚太三人因她的母亲杀了他们的母亲而产生半生的羁绊，他们彼此没有怨怼，而是守望相助。

一个人是不可能拽着自己的头发离开地面的，同样，一个人也不可能仅依靠自己就爬出泥沼，但是人多了，会想办法，如《珊瑚岛》中的三个孩子拉尔夫、杰克和彼得一样，历经险境，终能走出荒芜之地，像是神灵许诺的那样找到迦南之野。

美国作家塔拉·韦斯特弗在她的成名作品《你当像鸟飞往你的山》中写了这样一句隽语：“过去是一个幽灵，虚无缥缈，没什么影响力。

只有未来才有分量。

”祝愿每个人都能记得过去，而不是将它忘记；要把它当作是滋养自身成长的养分，而不是将它当作锁链，禁锢自身的思想；拥有勇气去追寻未来的幸福，而不是做一个连幸福都害怕，碰到棉花都会受伤的胆小鬼。

（文/月落星沉）参考作品：曹雪芹、脂砚斋《脂砚斋批评本红楼梦》苏轼《行香子》马尔克斯《百年孤独》电影《乔乔的异想世界》吴晓乐《你的孩子不是你的孩子》白居易《井底引银瓶》毛泽东《满江红》萧红《呼兰河传》杜牧《阿房宫赋》韩剧《德鲁纳酒店》托尔斯泰《战争与和平》蒋勋《蒋勋说红楼梦》木心《云雀叫了一整天》夏贤尚《With you》木心《素履之往》SIN，Ohm Cocktail《听》泰戈尔《飞鸟集》冯梦龙《喻世明言》罗伯特·迈克尔·巴兰坦《珊瑚岛》《旧约·创世纪》塔拉·韦斯特弗《你当像鸟飞往你的山》太宰治《人间失格》全文共6985字，感谢阅读，欢迎点赞和留言。

下篇文章再见。

钢泰，妈妈嘴里的之所以生他是为了让他照顾哥哥的小孩。

过早成熟，压抑自我，体贴懂事，但他始终是那个需要妈妈爱的孩子，他一直没长大。

每次的愤怒都被压制，看似正常的钢泰，是不是才真的有心理问题？

好想开心地大玩一场啊，可是他不能，难道是为了哥哥吗？

一部分是。

而另一部分是自己渴求爱的心情小时候被妈妈狠狠地拒绝。

一个从小得不到爱的孩子，又把自己的所有付出给了哥哥，如何学会自爱？

他不懂爱自己的姿势。

所以，你需要别人来拯救吗？

直到遇见高文英，一个同样缺爱和缺少温暖的小孩。

但她选择用坚硬的外壳包裹住自己以免遭伤害，因为早早看清了童话和现实，反而活得通透。

却因为同病相怜，一眼便看穿了钢泰作为孩子的无助。

钢泰也想玩，也想活出自我。

但是，做得到吗？

“伪善者”能够打破牢笼吗？

即使这牢笼是自己布下的。

“你到死为止，都不可能了解我。

“这是钢泰最后的挣扎，这句话说的其实是：“快来了解我，爱我吧。

”“你才是，到死为止，都不可能了解我 。

”看似坚强的高文英也是那个等待被救赎的“魔女”，这句话其实是说：“你敢走进我的内心吗？

”两个同病相怜的人，渴求爱和温暖。

那本僵尸小孩的童话，钢泰看懂了，所以痛哭不已。

从小压抑的情感甚至让他丢失了某些情绪，比如愤怒，比如眼泪。

所以钢泰看完童话后，撕心地哭，令人动容，这才是回归一个孩子的本真啊。

愤怒就要尖叫，伤心就要流泪，想要爱就去争取。

关于那本僵尸小孩的童话：我不是没有感情，我只是个渴求妈妈爱的小孩，妈妈喂我以血肉，我理应感激吗？

当孩子紧紧地抱着只剩下躯干的母亲，第一次开口说话：「母亲，好温暖。

」 这才是我一直想要的，能够救赎我的，妈妈的温暖啊。

妈妈填饱我的肚子，但是妈妈却忽视了我要的到底是什么。

妈妈为我牺牲，但妈妈不懂我，其实我是多么容易满足。

如果这是命中注定的相遇，那么这一次，钢泰，请勇敢！

你可以活出真我，同时也可以照顾好哥哥。

你可以救人，也可以自救。

你可以爱上魔女，爱上后，你会发现，她是拯救你的天使。

（以上更新至EP4，内容已更新调整）接下来是一些看剧的碎碎念。

EP5钢太对朋友说，你以后要多提醒我啊。

好心酸，钢太其实是在说，当我做梦的时候，你要把我拉回现实中啊。

一直以来，钢太对哥哥的笑是因为觉得哥哥想要看到他笑。

钢太甚至连自然流露的表情都要精妙地控制。

压抑了太久，不是说变就能变的呀。

EP6哥哥其实也挺关心弟弟，但不得不说，哥哥确实不一定能够照顾好自己。

但哥哥也有自己的人生，要做自己的主人。

而钢太因为为哥哥牺牲了太多，结果反而也把哥哥控制得牢牢的。

这样确实是病态的。

钢太完全可以让哥哥做自己喜欢的事情，同时自己也可以追求自己的幸福啊。

小时候，钢太救了哥哥，但是哥哥被救后却自顾自地走掉了（当然不是故意的哈）。

女主在旁边看到了这一幕，即使是揪花瓣看自己到底救还是不救，最后的结果是不救，但女主还是去救下了钢太。

虽然女主嘴上说着，好无趣啊。

但是女主心里也是希望能获得钢太和哥哥之间的温暖吧。

其实女主早就看清了钢太和哥哥的关系。

留哥哥住在自己的城堡，并且成为自己的插画家，一方面是为了更进一步接近钢太，另一方面确实也想让钢太明白，哥哥的才华可以被施展，哥哥也可以照顾好自己。

钢太，你可以不再那么禁锢和压抑自己啊。

EP7这一集，钢太的哭令人动容。

太执着于小时候受到的心灵上的伤害，所以记忆也夸大了那部分。

其实也是有好的时候吧。

妈妈也是爱自己的。

但妈妈一个人要带大两个孩子的压力难以想象。

于是就把一部分责任和压力转移到了钢太身上。

确实，钢太在小小年纪承担了不该承担的责任。

钢太想要怨妈妈、恨妈妈，但他是妈妈呀，他又能说什么。

钢太问，天上的妈妈会后悔吗？

但其实并不想妈妈像那位病人捶胸顿足一般地后悔，因为他知道那样很痛苦。

他是爱妈妈的呀，所以不希望妈妈也要这么痛苦。

当钢太终于尝试与自己和解，慢慢释怀，儿时的记忆又涌上心头，也有好的时候，妈妈没有不爱自己。

妈妈有做得不好的地方，但是我也不想没有妈妈啊。

最后，钢太终于说出，我好想念妈妈啊。

我想，钢太终于放下了。

EP8钢太的人生第一次，放开自我。

像个孩子一样兴奋地跑向心爱的姑娘。

像是汇报好成绩那样，笑着说：“我，被停职了，停职期间不支薪，而且我很快就会被提告，简直是一团糟。

你之前说过：无论何时只要我想，你很乐意绑架我。

我想要跟你一起玩。

就是现在。

我们走吧。

”钢太终于主动将手伸向了那个自己爱的人。

EP9第九集最后太吓人了啊。

Look how different we perceive the same things!!!哥哥敏感，所以放大了弟弟小时候对妈妈说过的气话，放大了自己不小心掉到湖里的恐惧，然后脑补了一个“真相”。

所以，抓到弟弟说谎后，哥哥的心理防线崩塌了，害怕自己被抛弃转变为了对弟弟的恨和愤怒。

你看，他说过希望我死掉，他说过希望我消失不见，他要害死我，他把我推到了湖里…而弟弟多年的隐忍和悉心的照顾，又算得了什么？

我们的feeling brain真是个任性的孩子啊，thinking brain就是个工具人。

最后一集真的超温暖！

超治愈！

超级甜到要爆炸！

这剧真心棒！

太香了上头啊！

又好哭又好笑的！

在我心目中从三星起，飙到最后五星真的一点不为过！

首先不得不夸夸选角导演！

绝了！

真的！

每个角色挑得演员都太到位太合适了，同时每个演员都演技都在线，角色定位、语气表情、动作形态拿捏得太准了！

真的就，多一分就是做作，少一分就是不够味！

宛如量身定做的角色和专属定制的演员！

简直是完美！

其次，题材也好剧情也好都禁得住推敲，没有坑没有烂尾，没有圆不了的谎和处理不了的big bug，甚至很多细节之处都是由编剧自己来揭秘，解开你脑袋里欲要吐槽的小问号！

一切都刚刚好！

甚至到最后了，每个人的人设都没有崩，每个角色也都遵从自己内心，完成了自己的救赎，得到了自己该有的人生，这就是《寻找真脸冒险记》的真谛和意义啊！

这样真的很好足够了！

心里疾病这个梗，很像14年的《没关系，是爱情啊》，看完也是久久都在回味的片子，而《精神病》更极端却也更放得开来讲故事，更加华丽浮夸但是很精彩很吸引我……事实上它们都很真实，每个故事都很现实，在这些片子里能看到自己能看到对方，人本来就这样没有十全十美，大家都是zuo精都有病，而爱情恰恰也是两个有缺陷有不堪的人慢慢走到一切，接纳彼此关爱彼此治愈彼此 ！

比起两个又漂亮又帅气完美的人谈恋爱在一起，更喜欢这样简单粗暴的电视剧！

尽管最终是会有一些些理想化，但毕竟是电视剧“来源于生活又高于生活”，这就可以了就已经很爱很爱了！

还有这个拍摄和剪辑手法，跟漫画动画童话三者的结合，刚好又与剧情相对应，以及每集小标题，都是一种呼应，这样奇奇怪怪的手法第一次见，但真的很有意思很有趣！

故事的来回插叙，两组人物的时空穿梭，甚至还刻意添加恐怖惊悚的氛围，这些都好NICE！

超吸引人超爱的！

最后，留给花痴，要一个个表白♥️金秀贤！

TNM帅了！

身材又好腿又长！

演技越来越赞了！

又可爱又搞笑又蠢萌又MAN！

理想男人是我老公没错了！

徐睿知！

气场太强了！

一个眼神两米一！

真的太漂亮！

笑起来也超级可爱超级迷人！

腰太细了想要！

吴政世！

演得太好太真了！

忍不住要觉得这是“自闭症患者”的本色出演！

哥哥这个角色的难就在于“要很认真的在不经意间演出不好好说话的状态”！

而他真的做到了做得很棒！

佩服佩服！

前阵子，金秀贤带着美好的肉体上了热搜。

网友们纷纷感叹，已经七年过去了，都教授怎么越来越年轻了？

没错，那个来自星星的男人，回来了！

退伍后，金秀贤并没有着急复出，只是在《德鲁纳酒店》和《爱的迫降》里客串了几回。

新剧《虽然是精神病，但没关系》，6月20日开播，最高收视率达到7.0%，位列同时段第一；豆瓣直接飙到了9.2，目前稳定在8.7分。

又在前几天，这部新剧因尺度过大遭投诉，难道，看整整齐齐八块腹肌，也不让吗？

《虽然是精神病但没关系》It’s Okay to Not Be Okay

01文钢太(金秀贤 饰)是一名护工，在一家精神病院工作。

这份工作并非容易，不仅要面对随时处于发疯边缘的患者，动不动就会被呕吐物吐一身，严重的自己还会受伤。

回到家里，他又要独自照顾患有严重自闭症的哥哥。

哥哥行为不受控制，稍微一点点刺激，就会发疯大哭大闹，唯一的兴趣就是看漫画、画画，情绪好的时候，也会安慰弟弟说“有哥哥在”。

工作10年时间，文钢太换过15家医院，其实并不是他工作不认真，相反的是，他是护工里最认真负责的一个。

但因为童年的阴影，他总是要回避一些东西，因此也无法维持一年以上的人际关系。

好朋友对他的评价是：「你笑起来像小丑，眼神很悲伤，但嘴角却是上扬的。

」用文钢太的话来说，“在生不如死的时候，逃跑是最自在的方法了”。

但是逃避，不说，并不代表没事，看似“正常”的自己，实际上内心却时不时回忆童年的经历。

高文英(徐睿知 饰)是一名成功的畅销童书作家。

她书中的内容，和她的性格一样，充斥着梦魇和背叛的阴影。

内心明明渴望“被温暖”，但是外表却冷若冰霜，行动更像是一个带刀的刺猬。

她就像自己笔下的女孩一样，就是个没人爱的怪物，精神失常的父亲一见到她，就想要掐死她；粉丝前去要签名合照，她也能把对方吓哭。

事实上，男女主，同样都是受到原生家庭不幸福的影响，从小缺爱。

文钢太即便心里痛苦，嘴角也要上扬，是因为哥哥能通过他的表情“读他是否开心”，为了能让哥哥开心点，所以他勉强挤出笑容。

高文英不懂得表达自己的感情，因此会在精神病院直接大喊“想和我睡一次吗？

”

或者，扯着嗓子喊“我爱你”，一遍不够，那就连续说9次。

霸道暗黑女作家与温柔小狼狗相互治愈的故事，这个暑假，准备嗑定了！

02不做鲜肉，做演员的金秀贤，可以说是最会挑剧本的演员之一。

2012年，24岁的金秀贤拍摄了《拥抱太阳的月亮》。

创下当年韩国十年来迷你剧的最高收视率，他也凭这部迷你剧拿下了百想视帝，成为当时近十年最年轻视帝。

2013年《来自星星的你》就更不用说了，（天啊撸，已经过去7年了），创造了史上最火的韩剧，他也成为全亚洲女孩疯狂追逐的“都敏俊xi”。

如果你认为他只是个偶像剧演员，只是一个花美男的摆设，那就错了。

同年，他出演了《隐秘而伟大》，去年玄彬&孙艺珍《爱的迫降》中那个穿着绿色运动套装，言行举止看起来像“傻瓜”的角色，正是《隐秘而伟大》中的“潜伏者”。

凭借《隐秘而伟大》，金秀贤斩获了韩国电影大钟奖最佳新人男演员，在电影圈一战成名。

在2017年入伍前，金秀贤&雪莉主演的电影《真实》（real）里，虽然电影本身口碑一般，但是他的身段与演技却令人过目不忘。

长得看好，自律，肯努力，有演技，或许真的是被星星宠幸的男人吧03剧中有一句台词，说起来有点调侃：不知道是幸运还是不幸，现在的精神病院，越来越多了...

换句话来说，现在的人，精神压力越来越大了...之前看到一篇文章，说#年轻人，失去了“客厅”#“相信你时常会有这种感觉：自己太太太太孤独了。

每天上班下班，‘日出而作，日落而息’这八个字是生活的全部，简单而又真实。

即使到了周末，也是一个人在出租房里‘躺尸’。

从周五下班到第二周上班，大部分时间待在床上。

房间里的空气在体内循环了八次，但开门是不可能开门的——除非是外卖到了。

”

养老问题#韩国，有420万老人不是在工作，就是在找工作的路上#“在首尔的‘银发招聘会’上，场面比上海父母相亲角还要热闹，3万多名白发苍苍的老人正在寻找职场第二春。

他们在竞争的6000个职位，大多属于退休前从没想过会从事的“低端行业”，包括快递员、保安、清洁工、加油员……”教育问题#终于，我们把孩子培养成了上等人#“一样的教育方法，可能打造出一个世俗眼中的成功模范，也可能将一个小孩的天赋摧残殆尽。

只是，这些小孩的故事没人关心，人们不喜欢失败的例子，只想倾听教育神话。

”婚姻问题#结婚不会让人变得更幸福，其实离婚也不会#“过去的婚姻相处模式，已经无法适应，现代人被互联网时代改变的思维观念。

现代人轻易的离婚，和老一辈人死活不离婚是一回事。

问题不在婚姻上，在人和社会的关系上。

当人无法在社会和人际关系中获得幸福时，结婚不是出路，离婚也不是。

”女性问题#什么才是女人？

#这样想引用戴锦华的一段话：‘女性无非是一张脸，一副身体，一个需要尽力掩盖的年龄’。

”看过和信过那些20岁该干什么，30岁就不能干什么的鸡汤，因为这时我们最容易焦虑，容易被骗。

没有这么多50岁该干什么，60岁该干什么的鸡汤，因为活到这个年龄，就不信了。

”试问有几个女生，能做到《乘风破浪的姐姐》那般？

04正如剧名《虽然是神经病但没关系》，英译名《 It’s Okay to Not Be Okay》，面对这些伤痕，大家总习惯说“很快就会好的”。

每个人，或多或少都有不想面对的伤疤。

正如剧中通话里写的“所以不要忘记，不要忘记，而是要克服。

如果无法克服，你就只是个灵魂长不大的小孩而已”。

而现实生活中，或许不会遇到所谓的“命中注定”来拯救你。

当消极情绪来袭，我们需要做的，就是双手环抱，抱抱自己，“没关系，很快就会好的”。

不得不说，总体上，韩剧的主角颜值和演技基本都能同时在线。

这一点，目前确实比我们中国强。

中国预计过些年能赶上，再加上庞大的人口基数，未来赶超应该也有很大可能性。

三个主角的演技都非常棒，每个人的故事和三个人之间的瓜葛也非常棒。

配角的故事虽然少了很多，但是配角的人设也立起来了，能给我留下印象。

这部剧的大多数场景都在精神病医院，这个基调很有趣。

正是以为这种大背景，所以哪怕主角有精神病，观众也不容易觉得害怕。

也能去感受那种可爱，以及发生的爱情。

在剧中我们也会看到很多人都是精神病，而且一些精神病还慢慢恢复了。

这也就让观众觉得，其实大家都有点不正常，只是有些人更严重一些。

有精神病也不见得就对社会有多大的危害，况且还能慢慢走出心理阴影。

那自然，主角们也可以的。

总体上，这部剧除了极个别人是真的坏，真的非常不正常。

其他人基本都是善良可爱的，而这本身就是一种童话。

而童话，是贯穿整部剧的形式和内核。

童话，其实是在传递人的内心，传递大家心灵相通的感情和世界。

每一次剧情变化，童话故事也会变化。

而且童话故事的解读不再是“全国统一”，而是每个人可以有自己的解读。

而这又不是童话，而是成年人的世界。

而全剧的最大变化，就是曾经的孩子，慢慢相互扶持，慢慢一起变成成年人。

与其说是一部爱情剧，更像是一部成长剧。

节奏很好，丝毫没有“怎么这么多P事，主角之间还在扯淡，还是走不出来”。

看完觉得刚刚好，不多不少。

其实我一直有一个担心，就是傻哥哥要是万一突然不傻了，甚至变得很睿智，那就彻底崩了。

这部剧彻底崩了。

一个心智不正常的人，一下子变得正常，这就太出戏了。

幸好没有，哪怕傻哥哥（演得很好）嘴里说出睿智的话，也只不过是非常简单的道理。

之所以显得睿智，只是弟弟和弟妹困在其中，所以看不到而已。

而他不知道内情，所以反而很容易知道该怎么做。

那些做法就是一个小孩子也会懂得，不需要什么成年人的智慧。

满分满分，干吧的

最近实在是没有可以再刷的电影和新剧了，不小心看到了这部韩剧，觉得有点意思。

关于这个剧情，目前看到编剧留下很多的“小线索”，算是编剧的小心机，留给大家去小猜测，在这里我会一一跟大家解析，不喜勿喷。

个人的小观点而已。

一、疑问1：女主有精神病吗？

剧情的开头是一段小动画，动画的开头，女主是一个特别希望跟大家一起玩的普通小女孩。

女主自己去找玩伴因为背后的“死亡阴影”，不被大家所接受。

背后死亡阴影“死亡阴影”到底是什么？

是身为推理小说家的母亲给的阴影，还是身为精神病父亲给的阴影？

女主是否一直担心自己会想父亲那样患上精神病，所以一直逃避？

目前只看出来女主因为从小到大，没人陪伴、父亲是精神病、目前疏于照料，所以有一些孤僻、轻微的反社会人格，但是从女主救落水的男主、解围男主的尴尬来看，女主算是一个有些善良但是极度伪装的人。

记住这本书二、疑问2、到底是谁怕蝴蝶？

男主不停的搬家，因为哥哥怕蝴蝶，对蝴蝶阴影。

因为哥哥怕蝴蝶但是，开头动画里有一个小细节，大家可能没注意到，男孩拿着花准备告白的时候，女孩背对着男孩手里明明撕掉的是花瓣。

可是一转身，男孩看到的却是蝴蝶。

男孩，转身逃跑。

手中是花瓣

花瓣特写

花瓣却变成了蝴蝶从这个细节里，男主是怕蝴蝶的。

那么为什么男主一直强调是哥哥害怕蝴蝶呢？

网飞的一版预告里，男主独白，“自己一直想逃离，是因为哥哥。

但是有的时候，会觉得，是自己想逃离”

男主独白综上所述，我认为害怕蝴蝶的其实是男主。

想逃避的也是男主，但是男主到底在逃避什么呢？

三、疑问3、为什么男主（兄弟）一直在逃避蝴蝶？

蝴蝶意味着什么？

首先，大家要知道，这部剧是网飞自制，也就是既面向西方观众，也面向东方观众。

在西方人的观念中，根据基督的解释，蝴蝶是一种精神和灵魂的化身，人死后灵魂的释放，也有人认为蝴蝶是恶灵的化身。

在东方人的观念里，“庄生晓梦迷蝴蝶”，到底我是蝴蝶，还是蝴蝶是我。

但是，不管怎么解释，这里的蝴蝶都是一种精神的象征。

一种不好的象征。

哥哥看到了什么

蝴蝶或许是一个人

蝴蝶或许是一种不好的精神状态

蝴蝶杀死了母亲所以兄弟两个，内心一直恐惧蝴蝶，害怕“蝴蝶”再次来袭。

至于为什么每年都搬一次家，可能是因为剧中设定，男主哥哥的病每年都会有一段集中爆发的时期，而不得不继续逃避。

在这里，蝴蝶并不是一段伤心的记忆，而是一段恐怖的记忆：在哥哥的梦里，蝴蝶是凶手，要杀害自己。

这也是两人一直逃避的原因吧。

哥哥的梦四、疑问4、男主得了什么病？

这个要综合前几段的解释了，我们再次回到男主一直看的那本书。

封面生病的是男孩通过女主的童话故事我们知道，在女主的描述中，男孩是需要被拯救的对象，男孩有很多不好的记忆，被伤害的记忆、伤害他人的记忆、被抛弃的记忆。

很可能都是男孩亲自经历的记忆。

可是这些记忆，被魔女抹去了，男孩暂时忘记了这些痛苦的记忆。

又综合男主对小时候的记忆，我们可以猜到，男主就是女主故事中的那个男孩，生病的男孩，有着痛苦记忆却暂时忘却的男孩。

关于男孩女孩的相识：女孩拯救了快被淹死的男孩。

男孩是自杀？

还是被抛弃？

我们不得而知。

但是可以肯定的是，这时候对蝴蝶的恐惧，已经在男孩心里种下了。

那么，再次回到关于蝴蝶的解释。

男孩认识女孩的时候就已经恐惧蝴蝶了，这时候男孩身边没有哥哥。

哥哥在哪里？

妈妈在哪里？

要知道，被救下的男孩是一直跟着女孩的。

第一种解释，母亲已死，男孩心中恐惧哥哥口中的蝴蝶。

如果是这样，那么男孩的哥哥为什么没有在身边？

毕竟是和哥哥一起逃离的。

第二种解释，母亲没死，哥哥和母亲在一起。

男孩是因为母亲的忽视，把蝴蝶当成一种精神的化身来陪伴自己，看到女孩手撕蝴蝶，心生恐惧。

第三种解释，蝴蝶就哥哥的灵魂化身！

由于男主嫉妒和长期被忽视，内心有了扭曲，哥哥很可能是自己不小心害死了，母亲无法接受哥哥的死，在寻找哥哥的途中也不小心遇害，男主可能当时就犯病了 认为是哥哥把母亲带走了（猜测而已）。

毕竟男主基友也说男主像“小丑”——一个因为母亲患有精神疾病、因为贫穷、因为丑陋、被人轻蔑，从而导致心理扭曲的经典荧幕形象。

男主背后的痕迹，让人想到蝴蝶被折断了翅膀。

蝴蝶也许是男主

基友描述男主的笑

像电影《小丑》里的男主

基友模仿小丑

小丑剧情图不管怎么解释，都可以确定，男主是患有精神疾病的。

还有一种大胆的猜测，是男主患有精神分裂。

也有很多证据可以解释。

比如哥哥最喜欢的剑龙，剑龙有“第二大脑”

剑龙拥有第二大脑，意味着同一个身体，有两个人。

哥哥出场，画面虚幻，说明哥哥是幻想出来的

男主出场，画面真是比如同一个画面里，哥哥弟弟轮次出场，角度一样，很难不让人猜测是同一个人。

比如男主和基友在一起时，每次哥哥犯病，基友看的视线却是男主。

眨眼是男主的想象

哥哥却知道眨眼。

剧中还有很多细节可以证明男主患有精分。

目前，暂时分析到此，男主到底得了什么病？

那些不好的记忆都有哪些？

只能等接下来的更新。

但是从女主的童话故事里我们可以看出来，这是一部关于自我救赎和成长的故事。

“假如那个冬天，你没有救我，也许我就不用受这么多苦了。

”文钢太对高文英这样说道。

苦难是他人生的肇始。

文钢太的形象塑造固然来自于剧本，也很大程度上依赖于金秀贤的演绎。

已过而立之年的金秀贤的眼中依然保持着一种清澈与真挚。

当他眼眶盈泪地对向镜头，很难不叫人产生一股看到小鹿斑比的泪眼时的怜爱之情，而结合角色文钢太的际遇，会发现他的笑容往往不是大开大合，在重遇高文英之前，他的微笑是含蓄，是透着无力的，像契诃夫的小说中写的那种“含泪的微笑”。

宰秀作为他的好友，以客观的角度去描述文钢太的笑容，他认为文钢太的笑容像是“Joker”的笑容。

Joker取自2019年大热的电影《小丑》的英文名，主人公亚瑟与患有精神疾病的母亲相依为命，而人生的种种遭遇令他不堪重负，变成一个名副其实的恶徒。

他的笑容怪诞、夸张，带有悲凉的意味。

人物的关系塑造通常来自于三方面，亲情、爱情和友情。

友情这一部分无须赘言，宰秀是当之无愧的知己好友。

在熟悉文钢太兄弟二人的现实情况之下，非但没有将他们当作麻烦，还把他们当作自己亲兄弟一样关心照顾。

文钢太在不停地换医院上班时，他也在跟着他们不停地换炸鸡店。

直到文钢太他们辗转在延津市落足，他才终于换了披萨店开。

此外，宰秀和文钢太兄弟租同一家的房子，让文尚太在披萨店画肖像，做兼职。

这样的好友，人生得一，于愿足矣，夫复何求。

所以，这儿着重讲一下文钢太和高文英的爱情关系、和文尚太的亲情关系。

第一章“吃噩梦长大的少年”开篇就是一段动画，死亡似影随行的少女，被拒绝和他人亲近，一次偶然救起了河里的少年，少年从此跟在少女身后。

某一日，少年见到少女无情地将蝴蝶扯成两半，遂拔足远逃，留下少女独自一人，继续沉入无边的孤单落寞之中。

首先，看过剧情的观众都会知道这是文钢太和高文英童年记忆的绘本版。

在真实的童年时期，高文英对冰河窟窿里载浮载沉的文钢太施以援手，扔下大冰块，文钢太因此获救，而采了路边的小白花送给高文英的文钢太迎来第一次拒绝，其后在亲眼目睹高文英手撕蝴蝶以后逃之夭夭。

两个人对彼此的印象并不是如一般的青梅竹马那般天真美好，甚至是有些恐怖的。

重逢后，文钢太曾说过记忆中的那个少女心性残忍，就是在评价年少的高文英，而高文英则称他为“胆小鬼”“伪善者”。

成年以后的文钢太和高文英对应的关系近似于“美女与野兽”。

剧中高文英在童话课上说过，“美女与野兽”的主旨不是少女为了父亲，舍身入险境，而是斯德哥摩综合症，其意在于讲述一个被绑架者爱上了绑架犯的故事。

高文英在亲情方面的人物设置是“诅咒城堡里的长发公主”，在爱情关系里她则更加像是“野兽”。

医院遇到文钢太，出版公司再遇到他，她对他的兴趣越发浓厚，于是开始主动出击，从一座城市奔赴到另外一座城市，只为与他近在咫尺。

后来，文钢太大喊她的名字，令她离开，她又是勃然大怒，又是醋海翻波。

随之，就一番巧言令色，将文尚太带到了别墅，投其所好，邀他做自己的绘本的插画师。

高文英心中清楚，在众人之中，文钢太始终看重的第一人就是他的哥哥文尚太。

文尚太在何处，文钢太也必然是要身之所至的。

果然不出所料，文钢太如其所愿入住别墅。

而这高文英、文钢太和文尚太的角色正好对照野兽、少女与少女父亲的关系。

少女在日复一日的相处之中，不可控制地爱上了外表狼犺的野兽。

野兽因为她的爱得到解救，化身成为王子。

文钢太也在再一次和高文英的接触，骎骎然感受到她性格暴躁、出口成“脏”的外壳之下那一颗通透热情、直率体贴的心。

两人的心慢慢地在靠近。

高文英教文钢太学着表达自我，高文英也在逐渐消除戾气。

少女爱上野兽的同时，野兽也被少女驯服了。

文钢太初次触及高文英的内心世界，是在他阅读绘本的时候那一段娓娓道来的话语：“曾经无比难受痛苦的记忆，追悔莫及的记忆，伤害别人或被别人伤害的记忆，被人抛弃后转身离去的记忆，只有把那些记忆，都藏在心中某个角落并活下去的人，才会变得更坚强，变得更炙热，变得更游刃有余，幸福都是那样的人靠自己争取来的。

”除此以外最具有代表性的一幕，就是文钢太打了雅凛的前夫，院长让他停职，他兴高采烈地跑出门来，对着高文英说“我们一起去玩吧”。

这算是对他看到权起道在台上疯疯癫癫地手舞足蹈唱歌时不知不觉地说出的话语的回应了。

那时的他尚且没有勇气去继续接回答高文英的问话，当下的他却是提议的人。

即使是没有多久，他想到现实的责任，就后悔了，但不可否认的是文钢太在正大光明地回应高文英对他的情感，不再像之前一样遮遮掩掩、扭扭捏捏。

文钢太对于童年的回溯，充分证明了人的记忆含有严重的自我欺骗成分，另外也证明了人是容易陷进自我感动的感情枷锁的。

文钢太在第一、三两集换护工衣服的情节可能只被当作是吸引观众、提高收视率的手段之一，但实际并不是这样。

第三集中更大程度上是在突显高文英的人物特点，胆大妄为，不为世俗眼光所拘束，而第一集中文钢太的后背、手臂上裸露的部分，有深浅不一的伤痕，有些是陈痂旧痕，有些是才添上的新伤，伤口都没愈合皆是在表现人物，以画面点明文钢太在工作或者在照顾文尚太的过程中受到伤害。

可他已经麻木了，不认为这种伤害是一种伤害。

从两个地方看出来，女病人抵着文钢太的肩头一径地呕吐，旁人都是不忍直视，唯独文钢太微微皱眉，仿佛只道寻常；在徒手抓白刃后，宰秀说文钢太三天两头手上，由此可见这是家常便饭，但他不以为忤，反倒一笑了之。

廖俊涛的《谁》中唱道：“并没要求有谁能体会，更别善做慈悲，同情才不会给我安慰，反而让我流泪。

”文钢太不需要他人的安慰，他已经习惯于痛苦。

人在承受过多的痛苦和压力后，会不由自主地引导内心发出苦难是人之常情的声音，然后逆来顺受，甚至于以疼痛来验证自己的存在。

在文钢太的记忆中，母亲对他死去的父亲的牌位说过“我会照顾尚太到死的那一日”，对他说过“我的儿子，我是为了有人照顾你哥哥才生你的”；哥哥受伤了，母亲会气急败坏打他，责骂他为什么没有保护好哥哥，全然忽视他获得了红带的荣誉；夜里入睡，母亲会为哥哥掖被子，会侧着身，将脸面对哥哥，留给他的只有后背；每每去市场，他们母子三人总会去吃哥哥最爱吃的那一家炒码面，辣到毫巅，母亲也只会心疼地把盛有白水的杯子递给哥哥；下雨天，母亲会把伞倾斜到哥哥所在的一边，忘记淋雨的他。

他像是那个吃了母亲四肢的丧尸小孩，希冀得到来自母亲的温暖。

这些不被看重的记忆，成为横亘在他和哥哥关系之中一重又一重沉重的锁链。

他很爱哥哥，他也很嫉妒母亲对哥哥的那份爱。

母亲好像希望把所有的爱都给了哥哥，就算所剩不多的爱，也会被刮一刮，放到勺子里放到哥哥的饭碗里。

文钢太自幼年起就失去了作为自我存在的意义，而是作为哥哥的附属品存在。

如果不是哥哥因为先天精神疾病需要他人照顾，他压根就不会出现在这个世界上。

但是在他酒醉之后，他脑海最深处的记忆被唤醒，原来在他喊出希望像哥哥这样的人早点死掉的话语时母亲会在一怔之间露出怆然的神色；原来在他将脑袋贴向母亲的后背时母亲也会转身来轻轻抚摸他；原来喜欢吃炒码面的不只是哥哥，还有他，那时生活拮据的母亲能给他们最好的待遇就是炒码面了；原来在母亲、哥哥走出几步之后发现他不在时会向他招手，呼唤他，让他走在两人中间，不至被雨淋到。

文钢太和文尚太之间的亲情矛盾，像是一盘被搅乱了的围棋，错综复杂，非得要寻出一个口子，才能将整秤棋子盘活。

这口子就是“弟弟要杀了哥哥”。

在第九章“长驴耳朵的国王”中，因文钢太与高文英外宿，一夜不归家，还撒谎欺骗文尚太自己是一个人前往首尔，而此时文尚太知晓真相，与弟弟见面无名火起，心底积压的怒火瞬间爆发，这断断续续安插了八章的伏笔在文尚太的大声咆哮之中得到释放。

文钢太为照顾患有精神疾病的哥哥，过着颠沛流离的生活，以照顾孩子的方式照顾哥哥，费心竭力为他找特殊职业学校，天天打电话询问一日三餐，可饭否，衣温否，为他花钱购买两三万韩元的恐龙玩具、美术用品、衣服裤子，自己穿着九百韩元买一送一的白衬衫，宁可千般地委屈自身，也不令哥哥不悦半分。

文尚太若是精神稳定倒也罢了，一遇着惹事的时候，他又要卑躬屈膝地去赔礼道歉。

按道理说，这“弟弟”的职责文钢太是履行到仁至义尽。

为何文钢太还对高文英说，他也有讨厌过弟弟的时刻？

此系多年前的一桩文钢太险些行差踏错的事儿。

文钢太被母亲责骂，一路跑到冻冰的河面之上，哥哥也追了来，追逐打闹间，哥哥不慎跌入冰窟窿，在寒冷的水中拼命挣扎。

文钢太视之，向后倒退数步，几欲先走，终究狠不下心，跳入水中，将哥哥托上冰面，但哥哥却不加驻足，蹒跚着走开了，对文钢太的呼救声置若罔闻。

文钢太想要对落水的哥哥弃之不顾，而后返身回来，这段时间在镜头语言中能过了很久，但在文钢太的心念中可能只有一刹那。

这犹豫的一刹那，是人性表露的时刻，正因为他的犹豫，才给文钢太这一角色涂抹上了一层真实的温度。

在后续文尚太呐喊暴走和文钢太痛哭流涕的画面中，不难看出，当时文尚太被救上冰面以后头也不顾地向前走，不但是他出自于本能的反应，更是他对弟弟的失望，他不敢相信朝夕相处的弟弟竟然想让他死于非命。

之后两人睡前的一段对话，坦陈心迹，则表明了文尚太从文钢太一出生开始就很喜欢他。

如高文英所说，文尚太很精明，付出和回报算得清清楚楚。

文尚太对别人是如此，对所有人如此，他不在乎他人的眼色，却会暗暗地分析文钢太的表情，是开心，还是愤怒，生怕让他生气。

他咆哮出声的分明不是“弟弟要杀了哥哥”，而是“不要丢下我，不要骗我，不要离我远远的”，一如他早晨梦中呓语。

因此，事情发生以后，他在镇静室中蒙头躲在被子里，不愿出去见人。

他并非不能接受高文英的介入，而是无法忍受挚爱的弟弟会因为另一个人欺骗自己。

至于文钢太在听到哥哥对他的控诉，第一反应是震惊，他以为哥哥已经忘了，随后不绝于耳的哥哥的喊声，令他顿时泪流满面，这说明了长久以来，文钢太对文尚太的照顾，除了最基本的兄弟之情，还有他积年的愧疚和悔恨，所以他才会用近乎自虐的方式去面对“一年三百六十日，风霜刀剑严相逼”。

东野圭吾有言：世间不可直视的有两样东西，一个是太阳，一个是人心。

从文钢太身上我们能看到人对自我的审判，如《烈日灼心》中的辛小丰。

罪者论行，亦论心。

曾经犯下错，造成难以挽回的后果，又或者并没有出现不好的结果，但那心思已经足以将自己送到被告席上，接受良心的拷问了。

道德往往是对有良知的人才有效。

文尚太午夜梦回想到他曾差一点抛弃哥哥，致其身死，必然悔恨入髓。

因而他对文尚太的付出也不足为奇了。

根据《中国医药导刊》2010年第10期的研究显示我国疾病预防控制中心精神卫生中心2009年初公布的数据显示，我国各类精神疾病患者人数在1亿人以上，但公众对精神疾病的知晓率不足5成，就诊率更低。

另有研究数据显示，我国重性精神病患人数已超过1600万。

此后人数更是逐年攀升。

可这庞大的数字并不会给人慰藉，反倒是有几分惶恐，不是在十年之前已然有一亿以上的家庭受到精神疾病的困扰，而是这样的家庭有一个亿个以上。

作为观众可以设身处地想象文钢太经受的痛苦。

剔除戏剧效果，文尚太和文钢太的亲情关系更值得我们思考。

在一个家庭中，如果有精神疾病患者，人们该去怎么对待？

是父母耗费一生心力去照顾他，然后如剧中一般生一个弟弟或者妹妹来代替父母照顾他，完全丢失自我，丢掉人生？

文尚太也想如少年文钢太所要求的那样，做一个正常的哥哥，不必受人欺负，不必受人白眼，现实是他无法做到，他生来如此。

他珍惜母亲、弟弟，喜欢恐龙、绘画，他懂规矩、安分守己，他比很多非精神疾病者活得还要有道德感。

但他一出现，还是会被当成怪物。

费滢的小说《佛说naga救疾》中说，人们害怕疾病，连带着也害怕患有疾病之人。

患有精神疾病不是一种过错，更不是一种罪行，他们也不是怪物，不需要接受审判。

然而，他们生活在这个社会就不得不接受人们异样的目光。

私以为，消除他们的“异类感”有两点是极其重要的。

第一点，是社会福利保障制度和基础设施的完善。

在电影《海洋天堂》中，肝癌晚期的父亲为自闭症儿子寻找工作，学一项立身技能，可谓是呕心沥血、殚精竭虑，着实让人掬一把热泪。

精神疾病患者在何处就医，何处入学，何处就读，何处就职，何处交游等等，都是需要花费很多的心思才能解决的问题。

第二点，就是民众意识的改变。

有色眼镜和恶言毒语是精神暴力常用的武器。

惟有社会环境不去歧视他们，去正视问题，只有这样，才有可能切实地去解决问题。

在剧中，文钢太和高文英、文尚太的所有矛盾都回到那个最基本的“爱我，还是爱他”的中心问题。

宰秀第一次向文钢太提出这个永恒的问题，是他们关系亲密的象征，而文钢太对文尚太的提问、高文英对文钢太的提问接踵而至，到后来文尚太对文钢太的反问，其实都能看作是一个出发点，就是对爱的追寻。

宰秀曾吐露，自己想要一个如文钢太一样的弟弟，被文尚太拒绝，称文钢太只属于他。

宰秀的提问不妨看作好友之间的恶趣味。

文钢太的提问则耐人寻味起来，他想知道对哥哥多年来的付出价值几何，在哥哥喜欢的恐龙、绘画和童话作家面前，哥哥文尚太更倾向于自己还是别人。

高文英是在确认了文钢太对她的心意之后，想要知道爱情和亲情放在文钢太心中的天平之上哪一个更重。

文尚太原以为弟弟是属于他的，到他喜欢的童话作家一点点入侵，成为弟弟的心上人后，他才警铃大作，反过来询问文钢太，来确认自身地位。

“不讲人情，也不从容，还没良心，内心空虚，就是孤儿啊。

就算是这样，我也会爱你的，你问我为什么，我因为自己已经下定决心了。

”不论是劣迹斑斑的，还是异于常人的你，我都会爱你。

因为爱你，所以我愿意包容你的一千个缺点，一万个错处。

说到底，他们都是“丧尸小孩”，踽踽于人世间，四处飘零，能依靠的只有彼此，不能不一次又一次确认对方对自己的爱。

白鹤林《孤独》中写：“从童年起，我便独自一人照顾这历代星辰。

”人生而孤独，而又无不渴望被爱。

一个人如何才能温暖另一个人，治愈心中的伤害，这个人不必完美，甚至不必优秀，他只需怀抱着爱而来，这份爱会教导他如何去做。