队列之末

个人以为，本剧的编辑相当给力，节奏虽快但从未混乱，每一句台词都意有所指，与国产的改编作品如《白鹿原》之流判若云泥。

之所以有很多姑娘表示看不懂，其实关键问题在于本剧有三个背景因素并没有点明——其实对于原书读者，或者一般英国本土观众来说是这三个因素本身就是不言而明的，但对于旁的文化圈的我们，就容易觉得一头雾水了。

这三个隐藏的前提就是宗教冲突、经济因素以及上流社会的婚姻模式。

前提1：宗教冲突英国是一个新教（基督教）国家，但因为种种原因，天主教势力依然强大，两者互为敌人，互相仇视，互有针锋相对的政治倾向和社交圈子，这直接影响了历史上英国王位的继承乃至现代政局。

有兴趣的孩纸可以看看BC演的《鸠占鹊巢》，看看电影《童贞女王伊丽莎白》，这里不复赘言。

克里斯托弗之所以在社交圈声名狼藉身败名裂，以至于以前朋友的婊子老婆避他如蛇蝎，除了老婆的出轨、情敌的作梗等等不良因素之外，一大原因就是他是个新教徒，却娶了天主教妻子，迈过了社会规范的那条红线，就像蝙蝠，不是鸟也不是兽，两大团体都没有他的立锥之地，自我放逐于主流价值观之外。

再加上没什么上流社会朋友，唯一的还是个白眼狼，所以一旦出现丑闻，便彻底孤立无援。

剧情一开始，他的父母亲朋都不同意这门婚事，宗教的原因占了很大一部分。

剧情发展到后来，哥哥马克之所以说“假如她不是天主教徒，我早就娶她了”，其实也是出于同样的理由。

两种不同宗教的结合，同样也带来了克里斯托弗和西尔维娅生活中的种种隔阂，比如孩子的教育问题：一开始克里斯托弗因为害怕孩子成为天主教徒，不肯让西尔维娅带孩子，而让自己嫁给新教牧师的姐姐帮忙；后来两人的矛盾有所化解，他答应让儿子跟着西尔维娅，其实就是在道歉，是很大的让步，令西尔维娅惊讶万分。

再比如让他父亲无比痛心的那句台词“信天主教的人（克里斯托弗的儿子）将成为格罗比的主人”，以至最后选择自杀，这一切都是因为两种宗教之间难以调和的剧烈冲突。

事实上，后来也正因为他娶了天主教妻子，所以才无法离婚（天主教教义不允许，其实克里斯托弗自身信的新教是可以离婚的），让自己陷入死巷之中无法转圜。

归根到底，克里斯托弗为什么要娶西尔维娅呢？

西尔维娅魅力无敌肯定是原因之一，自身的绅士准则肯定是原因之一，但这些绝非全部。

不知道有没有人注意到，除这两点之外，其实经济因素也是重要理由，为什么？

请看下一条。

前提2：经济因素英国的传统是嫡长子继承制，也就是说长子继承100%的家族财产，女儿们给一笔嫁妆嫁出去了事（一般都没多少钱，参见《傲慢与偏见》，除非能钓到同等阶层继承人，比如达西先生，就只能下嫁，嫁给清贫的牧师之类——这还算不错的，至少有社会地位——或者干脆独身终老，老小姐比比皆是），次子和小儿子去当教士或者出外工作（中世纪时去当十字军攻打耶路撒冷，近代去当公务员、去参军）。

女儿和次子幼子一般只能继承母亲的嫁妆（剧中克里斯托弗把母亲的遗产借给朋友，以至于他的哥哥都要关心他的财政状况），更有甚者会被直接赶出家门，以确保父系家族的产业代代传承不被分割。

克里斯托弗家是典型的富有乡绅阶层，而非百度百科里说的上流贵族爵爷们，其实还差得远。

根据长子继承制，马克被父亲全力培养，弟弟克里斯托弗就必然被忽视和疏于照料。

他父亲自杀前也懊悔过这一点，早知道大儿子放弃继承一心从政，就该早早培养小儿子，避免让小儿子缔结不般配的婚姻，声名狼藉之外，还生下血统不明信仰敌对宗教的继承人。

克里斯托弗的经济状况可想而知一直不怎么富裕，就算没有情敌下黑手也始终处于破产边缘，事实上锦衣玉食长大的次子幼子举债度日，表面光鲜内里窘迫才是社会常态。

因为自身赚钱能力有限，又花钱大手大脚（想留在这个阶级里就不得不维持本阶级的消费习惯），“保持体面”就成了一件特别困难的事。

那该怎么办呢？

其实很简单，就是《简爱》里罗切斯特说的：“他们把我卖掉了”——最好的办法就是给次子娶一个富有的女继承人，来继承女方的财产。

剧中对此也有提及，第一集一开始克里斯托弗在解释他的婚姻选择的时候就说了“我和岳母一起住，她很慷慨”，然后他哥哥再也不出言反对。

这一段剧情其实就是在交代前因后果，告诉观众克里斯托弗的婚姻动机有很大的经济因素，以阶层来说，其实他不光越界（无视宗教敌对关系），更是高攀了的。

知道了这一点，故事一开始早餐桌旁西尔维娅撒泼丢餐具就可以理解，在夫妻关系中，西尔维娅虽然行止有亏，却始终是强势的一方（你可以脑补成煤老板千金招赘凤凰男接盘侠，虽然没那么极端，但模式是一样的），绝非单纯因为克里斯托弗太过老实木讷（虽然他的确如此）。

西尔维娅在丈夫面前习惯于完全占据上风，有着强硬的优越感，一直都有。

随着剧情的推进，这种优越感慢慢变了质，她渐渐发现了克里斯托弗独一无二的优点，发现了他丰富的内心世界，从而不可自拔的真正爱上了他。

但西尔维娅却始终无法放下自身的优越感，放下她的架子和自己的丈夫平等交流，终于给了瓦伦汀娜机会，也让两人的感情真正走入了绝境。

《队列之末》从来都不是言情小说，克里斯托弗和西尔维娅的的紧张关系远比“出轨—绿帽子—替别人养儿子”复杂无数倍，如果真是单纯争风吃醋你伤害我我伤害你那会好解决得多——事实上，夫妻双方比着出轨，互相给对方戴绿帽子，才是18、19世纪整个欧洲的时尚潮流。

前提3：上流社会的婚姻模式18、19世纪，英国上流阶级（其实整个欧洲都这样）的婚恋观是典型的“婚姻是婚姻，爱情是爱情”，夫妻与其说是伴侣不如说是经济合伙人，双方尽同床和生下高贵血统的长子的义务之后，就可以分别找情人追求自己的幸福生活去了。

这是社会风尚，也是不言而喻的潜规则。

克制，不冲动，维持默契，无时无刻不给对方留面子（因为夫妻的面子是一体的），只要别被人发现（火车上嘿咻只要没被发现就无人理会，火车上摸一下别人的手被发现就是大丑闻），哪怕已经是“世人皆知的秘密”，任何行为都被默认为“不存在”，这就是上流社会的掩耳盗铃，是他们的“体面”和虚伪之处。

关于这点可以拿19世纪中期流行文学泰斗大仲马的作品举例，比如广为人知的《三个火枪手》：国王有情妇，王后也有情人，社会并不苛责他们的行为，甚至连吃皇粮的火枪手都为王后的私通（往重里说这可算叛国罪）而玩命奋斗；王后只要在舞会上戴上国王送的钻石就一切风平浪静，可一旦钻石丢失的事情暴光，桌下的“潜规则”翻上台面，那就是可怕灾难，甚至会引发英法战争——所以在旧传统的背景下，克里斯托弗看似软弱的行为其实才是为人称道的绅士风度，而西尔维娅公报私仇的情人反而是没品玩不起的小瘪三。

但是时代已经开始变化了，克里斯托弗的老一套做法已经不再起作用，甚至还有了反效果，这段剧情之所以如此设置，凸显的就是这一矛盾冲突，而绝非对西尔维娅单纯的道德批判。

进入20世纪，甚至直到现在，这种婚姻模式也从未绝迹，你我身边也许都有。

顺便提一句，BC演过的舞台剧《一舞已毕》的主题就是这种扭曲的婚姻关系，表达“不懂爱和丈夫”和“无法表达自己的深陷爱情之中的妻子”之间的矛盾纠葛，爱与被爱的严重失衡造成无法挽回的悲剧，这一直是戏剧的经典主题。

关于这部分内容，剧中表述的实在太多，不胜枚举，请自行对号入座。

在这个问题上其实我只想澄清一点，那就是在特定的历史条件和氛围中，克里斯托弗表现出的实际上是克制、忍让、默默承受和对早已过时的“维多利亚式绅士精神”的循规蹈矩，而绝非胆怯与窝囊。

这个角色从来不是一个懦夫（的确，从我们的文化观念来看杀父之仇夺妻之恨不共戴天，不报复就够没种了，怎么还能帮老婆打掩护？

可这种理解就是典型的文化错位和背景误读），相反的，他始终不乏反抗精神、毅力以及勇气（无论是对婚姻和交友的“出格”选择，对独立的新女性丰富内心世界的欣赏，对职业的责任感以及战场上的表现），他从来都不是在旧时代如鱼得水却完全适应不了新时达的艾希礼•威尔克斯，他反而更像是披着英国绅士皮的内敛、含蓄、“圣父”版的瑞德•巴特勒船长——他是那样努力地去恪守旧式行为准则，但本质上却拥有一个新时代的灵魂。

事实上，这正是克里斯托弗精神世界最大的矛盾之处，也是整部剧发展变化的内在驱动力，更是他下定决心作出最终选择的根本原因。

时代动荡摧毁了艾希礼•威尔克斯，却令克里斯托弗浴火重生。

破茧的过程虽然注定纠缠痛苦，可一旦度过了这个难关，便再也没有什么能够阻挡他展开的羽翼，飞入新世界的阔地高天。

同样的，这种“风俗”也造成了社会舆论对于“情人”身份的接受程度，除了不改姓，除了终身是某某小姐，其实与夫妻全无二致，相当于现代意义上的同居甚至民事伴侣关系。

其实社会动荡期的故事全都一样，太阳底下从来没有新鲜事，我国也有大把文艺女青年当侧室出身（美其名曰自由恋爱），最后令真正明媒正娶的太太被历史遗忘。

比如鲁迅和许广平，甚至比如蒋委员长和宋美龄，数不胜数，全无二致。

所以无论是西尔维娅出轨还是瓦伦汀娜当小三，都不能简单用现代道德去评价甚至去讨伐，那都是不公平的，毫无疑问都是对本剧主旨的误读。

***总之，一旦搞明白了三个隐含的前提，这部剧几乎立刻就拨云见日。

克里斯托弗从来都不是完人，他善良包容却内向木讷，他智商超群却不擅社交，他心有大志却在人生的重大关头轻率决策，缔结不恰当的婚姻，几乎因此毁了自己的整个人生。

年轻时的他的确曾经被情欲俘虏（我们谁不曾？

），的确曾经因为自身的软弱而扭曲尊严（其实那种社会环境下吃软饭绝对谈不上可耻），但自始至终，他对命运有一种超脱般的坦然态度，从未逃避责任，从未背叛和欺骗，而是像个圣徒般直视自己的内心，为自己矛盾的观念和错误的行为埋单，默默承受一切后果，甚至甘之如饴。

这一点比起活在谎言里并试图用谎言去欺骗小女生的罗切斯特先生（见《简爱》），实在判若云泥。

就这样，一个旧时代的正人君子，他慢慢变老了，老婆私奔了，名誉毁掉了，真爱出现了，战争爆发了……旧的秩序、旧的行为准则一夕之间支离破碎、推倒重来，他开始靠自己的薪金度日，卡着发薪日花钱（见剧中透支事件，最后靠着老婆大人的能力才挽回了自己的财务信用），他开始痛苦地求索，希求重塑自我，寻回尊严。

在故事的最后，他拒绝继承格罗比，把富有的庄园收益留给西尔维娅和儿子，了解最后一笔心债，自己则与瓦伦汀娜在空荡荡连家具都没有的旧公寓里自食其力，艰辛度日。

克里斯托弗走过繁华，走过战火，终于找到了清贫却内心温暖安宁的崭新生活方式，甚至有了真正的手足兄弟。

这种精神世界的毁灭和重生堪称恢弘壮丽，他的沉默与执着、他的勇气与道路足以令人产生由衷的敬意。

也许这故事的意义就在于，克里斯托弗是旧道德和旧传统所能培养出的“最好的人”，但在那个残酷时代里，他依然艰苦求存，活得如履薄冰。

其实这不是他个人的错，只不过因为那个西尔维娅所代表的旧世界，以及他自己所代表的旧道德和旧传统已经无法阻挡的走到了历史尽头，走到了队列之末。

第一次世界大战的爆发是一次重新洗牌，是秩序和阶级的再定义。

在时代的洪流面前，快乐总是瞬间，痛苦则是永恒，但你依然是有选择权的——你是选择直面，还是选择逃避？

当你站在队列的末端，你敢不敢迈出那一步去？

个人以为，这才是这故事真正的主题。

剧集一开始很有意思：Christopher因为Sylvia怀孕而被迫娶了她。

这至少说明了一点，Sylvia固然放荡不假，但Christopher你也不是纯洁的小白花一朵嘛，XXOO这种东西不是你情我愿的话恐怕也发生不了。

【写这些只是想说Sylvia和Christopher火车上的啪啪啪并不能简单以Sylvia勾引了Christopher来解释…一夜情之后，舆论往往会同情男性而唾弃女性这点一直让我很不解】但随着剧情的展开，Christopher是个好男人这件事越来越铁板钉钉了。

虽然这段婚姻的开始并不乐观，与Sylvia不同，Christopher很重视这段婚姻，他在尽力做一个好父亲和好丈夫。

而Sylvia…的确她爱着Christopher，但我真的无法理解她的逻辑。

外貌美丽动人从来都不是一个人自私幼稚的借口和理由。

和情夫私奔了之后要求丈夫来接自己回去-这就是这个女人引起丈夫关注的手段。

大小姐你行行好，凭什么所有人都要无条件地对你好？

身为一位母亲却从不关心孩子，身为一位妻子却多次和男人私通，自己毫不付出却总是处于一种DRAMA QUEEN的情绪里，什么我要死我要跳下去我得了癌症世界好无聊…以此来博取别人的关注。

拜托了，你自己对别人从不付出还总是希望所有人都爱你？

你以为自己是人民币嘛？

看到有人说Christopher不解风情按部就班呆若木鸡，但他是一个真正聪明，有责任感的男人而不是个轻佻的蠢货。

就凭这点，我喜欢他。

看到Valentine 同学【太爱她了><】跑过山坡跳过小桥的时候，被Sylvia虐了许久的Christopher【和围观的我】简直像看到一股清风吹过草地。

并不是因为她是女权主义者所以对她有好感，而是她愿意去倾听他的抱负和烦恼，愿意以对方的立场看问题，体谅对方的看法——恕我浅薄，但这的确是值得admir的爱情观。

有人又说了，Sylvia永远会是Sylvia，但Valentine 不会永远是Valentine 。

我不这么认为，如果一个女人能够在男人几乎没有表达的情况下一直一直等着对方【Christopher的闷骚简直登峰造极了】，并且坚持着自己的准则，那她内在会是不可小觑的。

第五集的结尾，Valentine 在空荡荡的公寓内铺床，她轻轻落在枕头上的一吻也许正是Christopher爱她的原因。

贯穿全剧的Cedar被砍掉了，一个家族的一段历史告一段落。

对于后来的人来说，这也许这是一个新开始。

Anyway,we all need a chance to restart.

　　Ripping！

　　如果你认为这只是大背景大时代下的三角恋，那么请您去看美剧。

因为这是英伦作家的原著，所以它的内敛、反讽、智慧同黑色幽默，抽丝剥茧丝丝入扣余味无穷。

　　这是部向名著致敬的小说。

　　Sylvia评价Christopher的“You're the last decent man in England”，让我想起了“The Great Gatsby”；Valentine人如其名，超凡脱俗的feminist思想与人格魅力，则让我想到Jane Eyre；而整部片子的墨绿的神秘色调，唤醒了我心中的“Rebeca”。。。

　　但之所以说是致敬，而非山寨或杂烩，就是因为它糅合得恰到好处。

去表存里，形散神似。

要好好认识一下Ford Madox Ford了。

　　致敬！

首先从情感表达上我不认同这个结局，其次以下观点与言论仅以剧情为主。

原著有原著作者的表达，剧作上的二次创作，是编剧和导演的表达，两者不必混为一谈，完全可以切割来看，看似相同的故事，不同的表述方式，已经让故事走向了不同的方向。

我认为谈论情感纠葛之前，应该先思考一个问题：绅士精神或者说骑士精神，这种绝对的荣誉感，这种处处维持的体面，在旧时代瓦解，新时代滚滚而来的时刻，到底是需要坚持的，还是必须要面对现实，重新校正的。

毕竟时代的洪流不会给任何人喘息的机会，与其说是一个人的悲歌，不如说是时代的悲歌。

我们先抛去剧里那批更虚伪的顺流而下的人的品格，谈一下所谓正面的绅士精神。

绅士精神，真的是绝对正面的吗？

这种精神是否是虚假的，刻意的，不本真的，压抑人性的，当这种精神时刻贯穿你的情感的时候，你所作出的改变，还是不是你真正的选择，是你选择，还是时代力量让你如此选择。

全剧看完，面对精神上的体面与行为上的自由，孰是孰非？

骑士精神，到底是值得称颂的，还是需要批评，或者是只为了缅怀。

可从结局来看，如果缅怀下的仅是一个旧时代虚伪的失落的贵族精神的话，又何必这么大篇幅，如此费力不讨好。

绅士精神不仅定义了那个时代，那个阶层，还定义了一个人的本性，如果从头到尾都没有露馅的绅士精神，我们也不能够称之为虚假，换一种方式说，绅士精神早已经对这个人完成了人性最后的时代教化（这种教化也可以是两极分化的）。

本尼这个角色整个剧里都像是处于被虚伪的贵族精神裹挟中，他讨厌妻子私奔、出轨，又不得不压抑自己保持绅士的体面，处处维护妻子就如同是在维护自己和自己的家族的荣誉与尊严。

压抑中他好像是理所当然的爱上了那个激进的女人，他尝试着走出那套虚假的规矩，变得不体面，他走进战场，他处处挣脱，最后和这个激进女在一起，打破了这套“虚伪”的绅士枷锁。

看似如此，真是么？

在这段感情中要弄明白的，是男主到底对妻子抱有一种怎样的情感，是碍于妻子风流的情史，在面对一个这样放浪的妻子保持一个绅士的尊严和体面不敢爱，事实上很想爱，还是这段婚姻只剩宗教信仰的捆绑和厌恶。

从男主偷偷嗅着妻子的睡衣，面对妻子坦荡的质问，迫不及待的抱住他，显然很想爱。

这样一来骑士精神中的虚伪更体现的淋漓尽致。

剧里总是通过妻子的话暗暗感叹这个角色是英国硕果仅存的绅士了，是个无比真诚正直的人，并且用周围人的暗度陈仓来衬托男主对荣誉与体面的一丝不苟，来凸显绅士精神。

再看看这种绅士精神给了他什么，他以为对方嫁给自己并不是因为爱，而是利用自己，所以处处忍让拒绝，让妻子活得舒适体面，表面看他在维护荣誉，事实上更像爱而不得的挽留，就像妻子后来说的，她认为总有最后一丝机会让两人重新爱上，这个想法，应该不止妻子有，两人应该都在互相期待吸引又不甘着，那些体面的虚伪的拒绝，更像是一种日后动情的借口，这也是为什么，明明是妻子，却总有一种情妇的感觉。

丈夫虚伪的克制忍让，妻子又因为这种克制忍让带来的麻木感，使得她疯狂的向丈夫进攻，想要让丈夫原形毕露。

看吧，这时候，你觉得绅士精神真的好吗？

它不掺虚假吗？

假设没有这些体面的考虑，男主大方的告诉妻子自己的愤怒，无所顾忌的表达爱意，争取和占有而不是又想爱，又迫于自尊、体面和荣誉像块木头。

这种绅士精神未尝就是如此正面的。

而与激进女雾中若即若离的吻，草地上的交谈，显得更像是平衡妻子出轨的手段，一种心理补偿。

结局如能与妻子在一起，显然辩证价值要更高。

即可表明绅士精神对人本性上的打压，使得相爱的人也要带着体面的面具麻木的相处，不得自由，又能够单独把绅士精神虚伪的面具剥离开，不伤害故事本身，“我迫于体面的绅士精神忍着剧痛包容你，最终我又抛弃这种绅士的体面重新爱上你”。

这样的结局处理，文学价值和逻辑性都显然比与激进女在一起的结局更好，更正常。

不是莫名其妙的对妻子的深情告白动情后又虚假的跑去迎合激进女，况且妻子无时无刻不在嫉妒的和赤裸裸挑衅想要获得丈夫关注的神情，我不认为一个如此博学的，文学功底如此深厚的知识分子，一点点都没有明白自己妻子炙热的眼神，这正常么？

这种虚伪的无视并不是一种体面。

那次深夜坦白之后，妻子吃醋他要在战争后倒向激进女，不管是吃醋还是误解，一怒之下砍了树，这棵树，就像英国贵族戴在脸上根深蒂固的面具，这种民族文化深深扎根破坏着地基，砍了，扔进了火炉里，付之一炬，随之而去的是主角对旧时代幻想的破灭，他一头扎进新的时代洪荒里，可这是否就代表着从前的就变得一无是处。

假如结局他再次爱上迫于时代精神而不敢正视的妻子，本质上，并不是旧时代绅士精神虚伪的一面困住了他，恰好是脱颖而出的新时代绅士精神逐渐教会了他——摆脱虚伪，面对自己真挚的心。

无视并不是体面，正视这一切才是真正的体面。

这样的结局不仅保持了对绅士精神的辩证，剧情上还更正常合理。

而不是这样一个虚伪的为了摆脱旧时代束缚而强行在面对心动的妻子后而又选择了激进女。

为了摆脱虚伪而又重新陷入另一种虚伪。

最后总结一下所有的质疑：剧里结局如果是对绅士精神的认真批评，那为什么要时刻通过妻子的嘴说出主角绅士真诚的一面，时刻以主角的实际行为打脸那些顺着时代潮流而下选择放飞自我的人们？

如果是认真赞颂，那为什么最终让主角与激进女在一起，这样一来，以前面对妻子的种种岂不是变成了虚假可笑的绅士伪装，选择与激进女在一起岂不是正式抛弃了他耿耿于怀的旧时代绅士的体面与荣誉，选择了新时代的自由？

如果是辩证性的缅怀，那岂不是只有跟妻子在一起才能够合理的完成？

就这么看，剧里的结局对我而言只是一地鸡毛！

最后的最后，想要了解英国人根深蒂固的性格面具的，那个时代，那个时代教化下所塑造的人到底有多么深邃和克制，去看石黑一雄的长日留痕吧。

英国人的绅士风度与中国人的克己复礼，都是时代的遗留，一番修整后所存留下来的柔软细腻，正是我认为人性中能够春风化雨的东西。

2021.5.22 晚

交际花性格的她不关注思想和心灵的交流，美貌是他在男人中的通行证也造就了她喜欢且善于玩弄男人的性情。

而在她所谓的“真爱”面前，她的追求方式也只是心机和手段。

时事讨论，思想交流，在她看来都是很无聊的浪费时间。

那她有真爱吗？

懂真爱吗？

从头到尾，我都不认为“她真爱男主”和“她有真爱”。

那一幕“车震”，不过是她挑逗成功，惯用情欲征服伎俩。

在被抛弃怀孕之后第一个想到的是男主，古板传统守旧又多金的男主最适合当接盘侠了，所以不需要爱情，婚姻带来的红利够她挥霍。

破提这种软蛋情种，一时玩玩可以，一旦长厢厮守，便心生厌倦，恨不得对方立马消失，而自己重新回归男主过着奢侈生活。

所以她可以毫无愧疚地回来。

也许发现男主的冷淡反而激起了她的征服欲，所以她开始用心机和手段，挑衅也好，刺激也罢，总之就是要强行跟男主“交流”，但当男主侃侃而谈时政要闻，或者兴趣爱好思想等，她便心生厌烦显出泼妇之态。

许是自己对这方面话题无法胜任输出，也就无法成为众人焦点，那存在感怎么刷出来？

所以她就开始狂躁、拒绝甚至出言不逊。

当她抬头望着飞鸟，对男主说出想成为一只飞鸟的时候，男主本以为可以跟她有一点思想交流，但是结果是男主无语离开。

她羡慕的是飞鸟的自由，但她没有飞鸟尽情翱翔天际的能力和独立。

她只能依附男人的地位金钱，作为男人的锦上添花。

另一方面，也能看出其好高骛远，对身边实实在在的风景看不见。

为了追回男主，她不惜用尽手段，强扭各种瓜，利用破题，利用将军，利用女色，终于获得共处一室的机会。

看得出导演对女主的戏份是尽浓墨重彩之能事，无奈女主就是绣花枕头，五年的独守空房不过是为了在需要一个堂皇的理由时，可以拿的出手。

在预感自己无法留住男主之后，她立刻为自己开始铺路，通过最拿手的交际手段高层运作，让将军高就印度！

这里有一个情节是：当她老妈问她真正想要什么，她脱口而出：印度。

这显然不是一个经过深思熟虑的答案。

她脑袋里只有怎么样通过耍手段把男主留住，继续拉长她征服男人的名单。

但给出这个答案之后的她，也确实意识但青山不再，要为自己铺好后路了，所以她探访故友，试探提点，按着自己的计划为将军铺路。

她应该是真的太了解一般男人的德性了（男主这种是榆木圪垯的另类），食色性也，男人，股掌玩物是也。

从将军日常对她的溢美之词和百般呵护，她已经看出对方是一个可以捏的柿子，所以她敢于足够自信地问邀将军！

为自己谋得一个新生活的开端。

纵观她这前半生，都是在满足自己，恣意任性。

男人于她，重要的是臣服和听话，她无意于平等对话，更没想过思想交流。

几次她和男主的对话不是男主哑然而默默退场就是她歇斯底里或声泪控诉。

双重标准的她在自己追求所谓自由、爱情和放纵时，从来没有考虑过男主的尊严（她认为是榆木疙瘩的死板）、爱的权利以及选择爱的权利。

她可以先上车后买票，她可以私奔后再要求回来，战争时期她可以继续过交际花的日子（甚至继续跟德军官来往）完全不顾及丈夫的荣誉。

正是因为如此，她才会指责丈夫，才会在恶毒谣言流传之时选择与谣言为伍；也正因为如此，她可以口口声声说守身五年丝毫不愧疚婚前孕出轨私奔的前程往事，她可以诉说心心念念地盼丈夫回心转意却不去刻意回避一些会引起误会的行为，尤其男主母亲的过世以及后来父亲的意外，都不能让她收敛脾性，智商在线。

一个不懂得为过去的伤害行为而道歉的人，一个不懂得非常时期应节制交际的人，一个不尊重男人的人，一个从来不交流思想的人，一个只希望所有话题都是自己感兴趣才愿意参与的人，一个只因为不喜欢的话题就在众人面前发难或者发淫威的人，为什么喜欢她这种人设的观众还不少？

（我猜多半为女性），因为“这样的人很cool”。

我想起了某些哲学家对女性的一些“贬评”，这样想来，确有其道理。

所谓的女权，时至今日还是任重道远。

说一说表现她傲娇本性的一个剧情：与抛弃她的人上床，结束了5年的守身如玉。

为什么她会和曾经抛弃他的人上床而死都不给破提机会呢？

这就是她的傲娇本性使然：男人敢于抛弃她，说明他不听话，不听话就意味着有挑战性，有挑战性自然就要完成征服的使命；而破题的死缠烂打，还用征服个啥呢，烦都烦不过了。

教育和天性造就了两位女主的不同性格。

当时社会正处女权运动兴起之时，剧中2位主要女性代表截然不同的两类，S是在传统女性和现代女性 碰撞杂交下的一类：放不下历史留给女人的既得利益（美貌财富）又渴望释放天性纵情纵欲要自由。

过渡时期上层社会这类人应该不少，日子富裕脑袋空空就想挥霍一切无拘无束。

对待男人还是用老一套：欲擒故纵。

V是有着女权萌芽意识又敢于付诸于行动且不断学习成长的女性代表，表现不会过于强势，对女权都理解又不抱着偏激态度。

这表现在两件事情上：欣赏裸体美女画发生冲突的一幕，说明她懂得欣赏女性美，知道女权和女性裸体并不冲突，她拥护女权但反对女权暴力，后面在她等待男主的那晚她又想起了那幅画，某种程度上她对那幅画的理解就是她对爱的理解：爱情始终有着纯粹的美好的一面。

另一幕是发现学生看两性婚姻的书没有简单粗暴地支持禁止和惩罚而是用理解开导维护学生自尊的方式处理，可以看见她是一位愿意去理解并尊重别人的女人，不迷失在流言和守旧思想里，坚持自己的认知，理性地分析判断。

有两幕剧情不理解。

一是开头火车内的激情戏，只是为了表现女主放荡不羁和男主年少单纯？

另一处是男主手握睡衣猛吸，逻辑不合啊。

　　人气男星本尼迪克特•康伯巴奇主演的新剧《Parade's end》，国内有翻译成《队列之末》的，也有翻译成《行进的目的》的，从字面上说，这俩都对。

不过到第四集的时候，康伯巴奇扮演的梯金斯有句台词，忽然让我觉得这个名字有别的意义。

　　——梯金斯的上司，那个钟爱他才能的将军向他戳破他妻子西尔维娅曾经私奔的传言，问他为什么还为他老婆隐瞒，梯金斯犹豫良久，说：“一个丈夫还能怎么做？

你难道不知道有一种东西叫做Parade。

”　　字幕组在这里把这个词翻译为“荣誉”，我翻字典没有翻到这样的解释，但我觉得这种译法是确切的。

梯金斯——作为他妻子口中的“大英帝国最后一个正人君子”——确实是为了荣誉而活的。

他的“荣誉”，是英国骑士时代的传统道德，它不仅仅是面子，而是对于每个人的人格和境遇有足够尊重与同情、让当事几方都保留体面的责任；是宁可自己被误解、被污损，也要对对方负责，一人承担下来的气度。

在第一集里，梯金斯自己说自己是个保守主义者，更适合生活的年代是十八世纪，后面的几集他都在用行动证明这一点。

他为朋友两肋插刀，借钱给朋友不需要还，为朋友安慰其惊慌失措的情妇招致“共享情妇”的流言也不解释；他明知道西尔维娅在他之外有人，也不确定西尔维娅怀的孩子是不是自己的，但对方提出结婚，他就挺身承担并不一定属于自己的责任；他失望于父亲对自己的不信任，就放弃祖业的继承权和遗产，宁可过清贫的生活。

　　可惜他所生活的时代已经不再是骑士时代，人们人前一套、背后一套。

表面上维护着一夫一妻的神圣，热衷于捉他人的奸情，私底下却个个有情夫情妇。

伊迪丝是他们的代表——在他人面前表演爱着疯丈夫的圣女，背地里早与麦克马斯特有了奸情，而在同时，她还在无中生有地指责着梯金斯与瓦伦汀的私情，丝毫不顾后两者都曾为保护她尽心竭力，甚至牺牲了自己的声名。

　　洁身自好的梯金斯、正直隐忍的梯金斯，后来竟然成了大英帝国最声名狼藉的人，简直找不到比这更荒谬的事了。

这不仅是一个接一个的误会造成的，更是人们的恶意、人们的以己之猥琐度人造成的——没有人相信他凌晨与瓦伦汀小姐出现在一辆马车上是纯洁的送行，没有人相信他握着伊迪丝的手仅仅是为了同情，人们自己都太脏了，他们不相信还有干净的人。

因为造假而被他鄙视的同事、因为求爱不得而嫉妒他的情敌、因为被他维护了体面而由羞转恨的朋友……他们都成了诋毁他的人，都成了编排他的人，他们恨他的正直恨他的高贵恨他不肯同流合污，只有用唾沫把他说烂，心里才能安。

　　这个剧，写的是梯金斯这样的人的穷途末路，是他所秉持的那种价值观的穷途末路。

Parade's End，应该是“荣誉的终结”，是骑士精神的终结，这才是这部剧在讲的东西。

根据《队列之末》第四集的台词来看，无论片名《Parade's End》翻译成《一战往事》还是《队列之末》都是不正确的。

按照Christopher说的话，Parade应是炫示；虚饰；夸耀；标榜之意，而他是这种精神最最后一人，即为Parade's End。

由于不能贴图，原文如下：Christopher：But there is...or used to be...among families of position...a certain...Call it,parade!General:Well,there are no more parades for that regiment.It held out to the last man,but you were him.将军让他divorce that unfaithful woman，可是Christopher当然做不到，他在第一集中就说过他坚守一夫一妻制，只有野蛮人才会那么对待妻子（指离婚）。

综上所述，这剧应该就是围绕Christopher Tiejens这个坚定信条不和妻子离婚的男人的复杂感情问题写的吧。

最后他到底还是传承这种Parade，还是选择自己随心所欲跟Valentine在一起就不知道了。

其实故事发生到现在，Christopher并不是对Sylvia一点感觉和一点感情都没有的，这一集两人关系稍稍缓和我很兴奋，我真心支持两人最后在一起，但故事绝对不会这么简单，悲剧会迭生，Valentine掺杂进来，最后的结果真的不好猜啊。

这个剧有一个片段让我印象深刻，经常反复的看。

第三集C回到家，S去看望他，问他到底出什么事了,C形容各种炮弹的那一段。

豆瓣不可以上截图。。

"You cannot possibly conceive of the quantity of explosives the armies throw at each other for each man killed."The shells make a continuous noise, sometimes like an enormous machine breaking apart. Other times they come whistling towards you in a thoughtful sort of a way and then go, "crump!" and the screw-cap flies off, hurtling through the air, screaming."There's one kind of shell which comes with a crescendo like an express train, only faster. Another kind makes a noise like tearing calico, louder and louder. The largest kind of the ones which burst in the sky make a double crack like... wet canvas being shaken out by a giant...such immense explosions to kill such...small, weak animals..."那些比喻 那些话真是太美太浪漫了，再加上BC的低沉嗓音和优雅的英式发音演绎出来。。。

就在同一集，之前有一段，银行世家的Brownie对S说 "I love you like...." 却不知道该如何形容，马上抱怨说希望自己也会吟诗作对。

S看着他的眼神是戏谑的，"oh do try!"Brownie憋了半天说了一句， like everything!这就跟我看完C形容炮弹那一段，尽管十分震撼觉得喜欢的不得了却找不到什么话来表达所以只留下三个省略号，最多再加一句“这真真是极好的”，而其他大神能写出万字评论从原著到电影分析每个人每个场景。。

才华的区别就在这里。

魅力的区别也在这里。。

每次反复看之前那一段的时候，我都会觉得深深地心动一下。。

fall for him...难怪S对Brownie是那样戏谑的眼神。

她瞧不上他还有其他那些男人。

她自己的丈夫是真正正直而才华横溢的。

只可惜C只对她形容过炮弹，却从来没有形容过他爱她像什么。

Parade's End 观后感+读后感周五首映，到现在也过了几天了。

是时候来个吐槽。

跟Frankenstein一样，这篇也是在只看过一次，而且没有看任何别的评论下的第一印象而已。

第二遍再看，往往有更多的想法，到时候再写一篇。

周五晚上因为朋友周末婚礼，这一集是在伦敦希尔顿看的。

总觉得他们家电视不够大不够高清，看缺看得不够过瘾。

而且很多咬文嚼字的对白没听明白（比如赶路的那幕，大量的沙翁引用），虽然大体意思都懂。

十分懊恼，于是就干脆买了原著来读，现在第一部分看了大半，忍不住来吐个槽先。

所以这篇review是初次观后感加初次读后感。

好吧我承认从来没有听说过Parade's End这部著作，如果不是Benedict来主演，估计我也不会去看。

很肤浅的出发点。。。

但是我的确是暂•时•抛除对我缺的“眷恋”，以艺术的眼光来看戏。

【滚首先当然是Christopher。

缺被填起的脸腮融融的像个塞满偷来的食物却作若无其事状的豚鼠，真是无比萌。

书中形容他是一个大快头，一个典型约克郡男人。

（我脑子里直接跳到了约克腔，顿时觉得缺的标准英语怎么听怎么不对劲。

）【剧透出没注意】：一个“国家统计局”的公务员（这是缺演的第几个天才了？

）。

这个角色真是悲催。

老婆光明正大偷情，结婚前一晚还跟已婚情夫滚床单，奉子成婚，每个人都知道儿子不是他的。

整个伦敦的笑料啊，他的脑袋上还真是绿意葱荣。

这种情况下，还因为道德原则操守问题不愿意离婚（抛弃妻子）。

后来遇见青春干净的小美女Valentine，明明两厢情愿却又不得不坚守对婚姻的承诺，哪怕只是单方面的。

我看了半个小时，感觉气不打一处来，差点就去摇电视机，而这种冲动跟出轨的妻子半点关系都没有。

Christopher这个角色，周二的时候我跟一个同事聊天时候，用一个传神的词来形容，就是constipation（便秘）。

同事老大年纪了，居然一口茶喷了一屏幕都是。

好听一点，可以说他隐忍，不好听的，就是大便出不来的那种感觉。

前半集他就在默默跟老婆及岳母怄气，表面上不动声色，但Benedict那五十层灰蓝的眼神把他的委曲求全表演地淋漓尽致。

就像是一个江湖一流高手落了平阳被两只娇纵的母老虎欺负，出于义气，只好打落牙齿和血吞。

后半集第二女主不施粉黛精神熠熠地跳着闹着登场，后来俩人独处一夜，期间无数动人的场景，这种天时地利人也和的好时机，他却正襟危坐，聊诗词歌赋。

这人要在天朝，就是一柳下惠。

我记得我对着电视机大吼：WOULD YOU JUST KISS HER ALREADY!!!估计要不是电视里面是我缺，我就得关了它省心。

我同事说他对Christopher充满同情，而我却觉得他固执得可怜，简直自作自受。

性格天注定（好吧，作者注定了），他完全是自找苦头的受虐狂。

这个，要详细说了“恶妻”才能更好反衬。

说到这位出轨的太太Sylvia。

我却是非常喜欢她。

首先造型上来说，她非常符合原著形象，消瘦，红发，褐色眼睛，明艳绝伦。

那种贵妇一秒钟变荡妇的形象真是深入我心 奇怪我之前看Rebecca Hall跟一美James McAvoy对手戏，怎么没觉得她这么漂亮。

这种爱德华时期的装扮很适合高挑的她。

连同她略微沙哑的声音都十分符合我心目中的Sylvia。

为什么喜欢她呢，当然Rebecca是一个相当优秀的演员，对角色的刻画入木三分。

但是我实际上是真的很欣赏Sylvia这个角色。

她的智商和见识跟Christopher显然不是一个等级，但是她自由奔放，敢爱敢恨，跟人跑了也是为了折磨丈夫，实际上在乎他的每一点细微的反应（偏偏这个男人没有反应）。

这种作风，说实话，虽然不齿，却有了现代女性的影子（如此说Christopher的确是老式人，保守党派）。

她痛恨她的丈夫。

当初跟他结婚是母亲逼迫不得已，在那个年代，年轻姑娘肚子里有了有妇之夫的小孩，能嫁给愿意负责的Christopher真是烧了高香。

他一边用早餐一边修正大百科全书，对她的讥讽和露骨的挑衅置若罔闻，她不惜摔碎碟子叫他抬起头。

她说他是一块没有感情的木头，却故意忽视他深深受伤的眼神。

这是一对互相折磨的夫妻。

她的所作所为并不是因为她爱上了谁谁，而是为了折磨他，让他痛苦，让他身败名裂，为得只是惹他发怒，惹他做出哪怕一丁点反应。

他却默默忍受。

于是她变本加厉。

抛夫弃子，跟情人跑了四个月，闹得全伦敦皆知，最后腻了，写封信给老公，半句不提后悔道歉，而是说她离不开她的女仆，叫她等在门外接她进门。

虽然很残忍，却让我有一种近乎变态的快感。

做女人就要这样嘛。

【喂。。。

下限。。。

她之所以恨她，用她自己的话来说，就是任何一个闲聊的话题信手捻来说上几句，他马上可以滔滔不绝，冷静地用他渊博的知识证明他的观点，她一个字都插不进去。

久而久之，这种逆反心理达到及至，就变成互相折磨的局面。

不过，爱之深，责之切。

恨人是很累的一件事。

不是爱到深处，也不会恨得如此彻底。

只不过表达方式错了。

Sylvia像卡门，不羁，慵懒，轻浮，敢作敢为，妖冶放荡。

她是众星捧月的交际花，独独不能获得枕边人热烈的爱情，于是轰轰烈烈闹一番，夫妻反目再所不计。

她做这样那样的事情是因为她无聊。

书中有一段，她窝在沙发上，双手随意搁在膝头，两眼防空，盯着天花版，口中喃喃：Bored, bored, bored! （这段怎么这么眼熟。

难不成也是一个sociopath? 大概Socialite更加合适。

再说Valentine。

书中她是Christopher遇到的第一个跟他同样等级的女人。

年轻，聪明，有见解，有追求，主张妇女参政，理想主义者。

然而不知道是不是因为剧中看上去年龄偏小，总让我有种“坏粟粟拐卖小妹妹”的奇妙感觉。

她好纯啊，跟一张白纸一样，粉嫩的脸蛋，平板高挑身材，清汤挂面的感觉。

让我想起民国时期，身穿立襟长袖过膝长裙学生服，齐耳短发，四处游行、贴标语的女青年。

目前第一集看来，相比而言我还是喜欢Sylvia的大胆泼辣，因为她浑身上下无处不女人。

Parade's End，在天朝常见的翻译是《队列之末》，有点列队出发打仗的意思。

看过书以后，我觉得其实这个标题主要指的是一战开始，从此物是人非，和平年代成为梦影。

有些一个纪元的结束的意思。

就好比人经历过一次重大打击以后，发现之前的小情小爱小委屈小意气比起来其实不算什么，一种却道天凉好个秋的感觉。

觉得叫做《开到荼蘼》，或者《繁华尽处》什么的其实更加合适。

以上是看完首集的初体验。

随着剧情展开，我的看法一定会不停更新。

所以想到什么就想着记下来，回头做个比较也是好的。

再粗粗谈一下这部片子。

总体而言，拍得实在太美。

把英国（比利时外景）的田园风光拍得烟波浩渺，美不胜收。

明显剧组在下了很多功夫，大概HBO比起BBC来经费足，服装道具别具匠心，爱德华时代的风花雪月透过每处小细节扑面而来。

每个镜头，尤其Christopher和Valentine浓雾中赶路的一段简直美得让人心醉。

而Christopher哄孩子睡觉的那一幕十分催泪，心底暖融融的。

看预告，战争场面拍得跟大制作没有区别了。

想到这里，不由得十分期待本周五的第二集。

以上。

明天去看看别人的影评

This is a love story about a stray sea eagle, a cumbersome whale shark, and a dolphin. 笨重，孤寂的鲸鲨，被一只飞累了的鱼鹰所吸引。

暂时忘却，一个应该翱翔天际，一个最好深潜海底。

两个世界的生物，不切实际的爱情。

最理想的结局，本应是小心翼翼地躲避那段往事，那段飞鸟对鱼的痴迷。

世界上最远的距离，是用自己冷漠的心，对爱你的人，掘了一条无法跨越的沟渠。

The furthest distance in the world,Is not the love between the sea eagle and the whale shark,One is flying high in the sky,The other dives deep into the sea. The furthest distance in the world,Is using one’s indifference heart,To dig an impassable trench,For the one who loves you.