这是部怪怪的电影。
按理说它做得不够精细也不够深刻。
但是我就偏偏喜欢了这种调调。
我想,安心亚和蓝正龙的表演是其中很大的一个原因。
特别是安心亚,太赞了,真的。
我很少有这么评价一个演员的。
当蒋美月不断重复着那句“你导我就演”时我觉得心都暖了,然后又碎了。
对于一个导演来说,这是多么大的信任与褒奖,而对于一对恋人,这又是多么的深情与炙热的爱啊。
演员也有败笔。
孙女的演员就不怎么好,和整个戏的气氛和风格不搭,演员自身也没什么特色。
叙事结构类似于《恋恋笔记本》和《返老还童》。
当然,还比不少这两部片子。
但我就是喜欢上这种调调了,哪怕只是因为里面的一句台词。
每个人都有过梦想,或许曾憧憬过科学家、小说家、流行歌手、漫画师、足球运动员;每个人都有过梦中情人,或许曾暗恋过赵雅芝、郑少秋、苏菲•玛索、皮耶罗、苍井空。
而其实,曾经或者现在抑或将来,每个人最大的梦想可能只是找到自己的梦中情人。
阿嬷也不例外,这就是一部讲述阿嬷寻找梦中情人的电影。
作为一部爱情片,影片表面上是以电影讲述一个由电影引发的爱情故事,而实际上一直在以电影阐释爱情的真谛。
年轻的阿嬷因为一部《爱你入骨》喜欢上了男明星万宝龙,并为之疯狂。
但在她情感成熟后方才发现,万宝龙只不过是一个背诵着台词的枯燥的表演者,他不能理解台词所蕴含的真实情感,更无法给予他人应有的呵护。
扒开那个外表光鲜的躯壳,真相瞬间一目了然,她的梦中情人一直都是背后的电影编剧刘奇生,也是她甘愿守候一生的人。
这与看电影的道理异曲同工,也许一部电影的外表是粗糙的、别扭的甚至丑陋的,但当解开外衣的纽扣向里看去,是否有真正能触动人心的东西在里面才是最重要的,那才是电影的心脏,也是一部优秀电影必须具备的内在。
在喜剧的戏份上,影片的有效喜剧桥段就像年轻的阿嬷与刘奇生相遇的那一幕一样,如突施的冷箭,淡定而从容地挠到了观众的痒痒肉,戳中隐藏的笑点,直接而不虚伪。
当刘奇生为救不会游泳的阿嬷,满腔英雄气概地跳进河水后却令众人集体跌倒时,一股朴素而真实的幽默感从荧幕中喷薄而出。
而其他类似的桥段也都成就了电影仿英式的幽默,内敛而别有味道。
对于这样一部台湾小片儿,虽然不算上佳的作品,更谈不上完美,但当最后小婕略显发嗲的台语腔调听上去更像是真情的哽咽,我们终于发现,阿嬷和刘奇生的爱情已经在导演的安排下渗入了观众的内心,最后让人落寞心伤,眼眶湿润。
而这种真挚的情感,只要对电影真诚付出,将会轻易得到回馈。
在年轻的阿嬷不停地冲着刘奇生的背影喊道“你导我就演”时,谁又能说爱情不是这么简单。
人生如戏,戏如人生。
无论谁导谁演,爱情无非是你导我就演。
这只是我昨天的观影小记罢了。
磨了半天,他终于也跟着我去看了《阿嫲的梦中情人》,如果不是想一起去看,我估计我会等着看免费的吧。
结果泉州只有两家电影院上映,去的那家晚上只有10:35的,结果,我们是第一个买票的,也是最后买票的,当然,我们就包场了。。。
其实,电影和预告长的不是很像。
电影,更加平淡;预告,感觉更加有看点。
海报上说,那些年,阿嫲很抢手,结果,原来蓝正龙更抢手。
其实,多了那些年、多了九把刀的话,反而觉得一部其实蛮不错的电影掉了一点价。
本来说好的原声电影最后变成了配音,大呼不过瘾后,我们开始自己用闽南话配音了。
为什么红玫瑰会念成红面鬼,这也只有懂闽南语的人才会懂吧。
结果,一些只用听闽南话才能听出的笑点意外之间消失了,感觉平淡了许多。
不过不得不说,其中的一些镜头确实太……毕竟放映厅里只有两个人包场了。。。
结果,电影外的对话就变成了。
你的内裤什么颜色,你的胸有多大。。。。。。
好吧,不得不说,男生可以找机会带女生看包场电影。。。
我觉得这部影片就是适合自己一个人安安静静看的影片,果然场下有个神吐槽意外地不够专心,结果感觉影片有些平淡,情节有些不明所以,很散漫的感觉。
情节跳跃的感觉十分强烈。。。
不过感觉很美好。
电影里,蒋美月和刘奇生的爱情故事在上演,场下,我觉得两个人的感觉也很不错。。。
影片里,某位男演员穿着白色的西服,他说,我也要买一件这样的衣服,我说,然后呢?
他说,骑着白马去你家接你。
我不知道,对于我来说,我看的不够仔细,我只看见了爱情。
在电影工作背景下的爱情。
如某个预告中所写的:“forever love,"其实很多时候,世界上演的是,猜到了开头,没猜到结局的故事。
电影未上映,聊到了他弟弟和他女朋友,结果,几年的感情也分手了,其实谁知道会不会走到最后,他最后也肯定不会骑着白马来找我。。。
结局谁也不知道。
只是依稀记得,2013.2.22,我们一起看花灯,一起看电影。。。
只有我们两个人自己的电影。
不知道结局,也许是电影里的forever love,也许是台湾落寞的黑白电影。
可无论结局,曾经的记忆都不会磨灭,曾经一起走过的街,曾经一起聊过的天,亦如电影里边的人,曾经一起拍过的电影,曾经一起做过事,说过的话,出过的丑。。。
这些,都会成为美好的回忆。。。
这是我看到的电影,仅此而已。。。
出了电影院,寂静无声。。。
走在大街上,人烟稀少的路。
可是,心是暖暖的。。。
因为。。。
有梦最美,月娘相随。。。
晚上刷豆瓣的時候看到右邊的廣告可以在線購票,記憶中是27號才要上映,趕快看了一下原來27號是臺灣上映日期..於是有了人生第一次在豆瓣上購電影票的經驗.週六中午場,準時到達放映廳.隨行杯帶了一壺茶水,安靜的欣賞全片.影片在拍攝的時候名字叫做<臺灣有個好萊塢>,不知道到臺灣上映的時候還會不會沿用這個名字,總覺得到這邊改名改的比較失敗了.顯然這是一部向曾經臺灣風光一時的台語片致敬的影片,雖然是以一位阿公的回憶錄形式拍攝,穿插著阿公阿嬤的年輕時的浪漫愛情故事,但還是不能作為主要劇情來宣傳的,畢竟這不是一部愛情片啊.拍攝的時候一直有關注,因為我家二姐天心在裡面有演出,但是整場片子看完不覺有些失望,雖然是叫特別演出,但是這戲份也太少了一點吧?倒是沈海榮的加入讓我眼前一亮!看瓊瑤劇長大的孩紙表示還是很喜歡這位戲骨的!至於藍正龍,外表不用說,一個字帥!安心亞不熟,感覺戲演的一般,還是花瓶演員..劇情方面,天后一出場,美翻了!然後"寶島曼波〜曼波寶島〜"音樂一響起我就笑了!但為什麼用國語唱?!一部講述台語片的故事全部對白都轉成國語配音果然遜色很多><以至於很多橋段失去笑點.不知道廣電局的病根什麽時候才能治好..攤手攤手╮(╯▽╰)╭不過對於懂臺灣的人來講找到這部片子的笑點無壓力!\(^o^)/不管是找fu還是聽到蔣美月的名字下意識敬禮的橋段,都是那種台客才會理解的笑點.總體來講這種小成本的本土片拍攝和宣傳的時候造勢力度都太小,檔期又不夠好,(正好是春節和情人節的時間段)恰逢這邊哈比上映,夾在哈比雲圖電梯驚魂這種大片和純屬打偶像牌的西遊在一起101求婚中,很辛苦吧!有那麼一點點香港文藝片的感覺--即不會很文藝,有點無厘頭橋段..而二姐飾演的金月鳳看似是一個耍大牌的明星,其實是一位很懂得感恩的人!有點本色出演喔!(偷笑).在舞臺上阿公阿嬤跳舞的橋段是全片最唯美和浪漫的!總之本應該四星的影片由於後期重新配音和更名的原因忍痛割掉一星,其實全片還是值得靜下心來看看的!片子是一部獻禮片,但是範疇有些專,所以註定不能像艋舺和當年的海角七號那樣輝煌了,甚是可惜.不知道電影公司能不能在後期再造造勢,畢竟我可不希望再有一個人包全場的情況了..
第一次看开头,一段蛮长外孙女的介绍,那时台湾黑白台语片风光的时候,可是没有这方面的知识,漫天星际,总觉得开端有点无厘头。
外公有点不正经老顽童的感觉,外孙女的声音很有现代台湾妹子的口气,看的版本口不对声。
蓝正龙一开始貌似一个愤青的角色,敢于挑战老板,公然谩骂他,可是三番四次还是屈就于老板,最后更被屈坐牢。
万宝龙,很典型粤语残片中的丑角,虽然是万人迷的身份,不会讲台词,只会摆pose,跟男主角斗气到底,个人觉得王柏杰演的很到位,很有那个年代的人的fu。
看天心真的会很留意她身上那几两肉,还是觉得她的现代气息比较浓,不像黑白片时代的人。
安心亚还是演傻傻呆呆的角色。
看到她爬墙进电影院看万宝龙那幕,骑在刘奇生身上,真心好笑。
以白牡丹亮相确实有眼前一亮的感觉。
黑白片的剧情虽然很假、很简单、很白痴,但相对当时的生活条件,那些电影就是当时台湾人生活的唯一娱乐。
那些疯狂追星直到现在还是会出现。
台湾黑白片这段历史跟HK邵氏电影一样,值得回忆,作为一段珍贵的文化珍藏起来。
因为对这段历史知识的空白,原来片中的对白、人物、电影均有出处。
看到片尾那些珍贵的黑白台语片,突然感悟,那是一段多么美好的快乐时光啊。
影片整体感觉还行, 月娘失忆部分处理的不是很好,没有交代清楚,其实这样安排会不会更好:阿生出狱, 和月娘有情人终于重逢, 就在重逢那一刻, 突发事故(车祸或者高空坠物), 导致月娘脑部受损, 月娘的记忆永远停留在那一刻。。。
月娘失忆后,阿生对她却不离不弃, 与她结婚生子,白头偕老。
直到影片最后才重拾40年前的记忆。
这样的安排的话, 月娘4年的等待, 换回阿生40年的照顾。
虽然悲了点, 但感动许多。
先说电影名的问题电影名对于票房是有很大影响的。
绝大多数情况看电影对于人们来说是个社交方式,尤其现在这个混杂的影迷群体,独自一个人到影院看到一对一对或一群一群的人有说有笑,都不好意思去凑热闹。
所以大家看电影通常并不是一个人的事。
想象一下,你和男/女朋友或者类男/女朋友(我发明的新词,不解释)到电影院,看到很多电影在上映,除了导演、演员标签,电影名实在是选择的时候的一个最重要的导向。
当年《我11》即将上映时,就有人力劝王小帅换个名字,可是他还是坚持用这个带有浓重个人色彩的名字。
只看这个电影名让人看了不知所云,如果放下拿捏的文艺强调好好说话就是《我十一岁》。
《赛德克巴莱》上映时,有人劝导演魏德圣换名字,他不肯。
先不管其他原因,首先电影名对于中国大陆的弱智观影群体来说就是一个不小的难度,更别说让他们在众多大片面前选择这样一个不着调的题材了。
如果翻译成中文名《真正的英雄》,我赌一块钱说票房一定好很多。
对于这个电影名起的对很多人识记很难,但对于看完四小时电影的人来说却是很容易。
当然还有翻译的问题,比如《三傻大闹宝莱坞》,如果不是有人推荐,我打死都不会主动去看有这样一个名称的电影。
但是我相信这个电影名是为了迎合中国人的“重口味”后面加了“大闹宝莱坞”,但片名给人感觉就是一部卖笑赚钱粗制滥造喜剧片。
至于说这部电影,在大陆发行就该换个名字比如《奶奶的梦中情人》(写到此处终于明白为什么不翻译成大陆习惯的汉语了),怕歧义也可翻译成《梦中情人》啊,一看就能想到是小清新,专属台湾的小清新。
小清新袭来(日本->台湾->大陆)台湾受日本殖民五十年,在文化上很多方面深深烙下日本印记。
台湾的小清新电影就是很显著的例子。
我对日本电影不太了解,比如小津安二郎、黑泽明什么的,不是我故意不看,是感觉自己现阶段看不懂,没有足够底蕴的时候还是不去浪费时间了。
但是我所看过的日本电影给我就两种极端感觉,一种是超级恶心重口味,比如《本能》《感官世界》《花与蛇》和《豚鼠系列》;另一种就是超级纯爱小清新,比如《情书》《恋空》《导盲犬小Q》《好想告诉你》和各物语。
电影这种两个极端一定是日本文化双重性的一种表现。
还没有读《菊与刀》,听说“菊”是日本皇室的家徽,“刀”是武士道精神,日本精神绚烂如菊又嗜血如刀,或许此种复杂民族性格可以管窥一二。
台湾的小清新在大陆掀起最近的旋风就是《那些年我们一起追的女孩》,这种现象级电影对于中国电影界甚至整个文化节来说难以轻易点评,但是我相信台湾的小清新正在风靡中国大陆。
毕竟对于青春和爱情的完美渴望是每个人都有的,而电影院正是能给我们营造这种梦的最佳场所。
美丽神往的爱情《阿嬷的梦中情人》像所有的纯爱小清新电影一样,就是一个简简单单的故事。
感动就在两个字“坚持”,这两个字对于中国爱情电影来说十分常见。
在东方文化中,永远的彻底的身心占有的爱情才是最值得拥有的爱情。
当然对于爱情这个陈词滥调的词汇,每个人都有自己的理解,无论是浪荡不羁花花公子还是老实本分好好男人都一定或多或少有过对于一份完美爱情的向往。
小清新爱情所营造的就是这种完美的爱情,它首先是一个完美的东西,其次才是一份爱情。
我们所追求的是一份美好,让人难以割舍。
完美的东西如此少,以至于我们不断追求锲而不舍,却往往不能如愿以偿。
而在电影院里沉浸在梦中,何尝不是一种生命的美好体验呢?
一封写给电影的情书我想我是跑题了,对于台湾好莱坞和台湾黑白片没有研究,却明白这个电影是向台湾黑白片致敬的电影。
能够将对黑白片以及那些年的时光嵌入到如此唯美的电影里着实体现了导演和编剧们的独具匠心。
“妳导我就演”。
刘奇生作为导演因为被老板骗,面临四年的牢狱之灾。
在刘奇生的心理认为放手才是最好的解脱,认为蒋美月应该有更好的选择,强忍着痛苦说:”蒋美月,没有电影了“,转身离去。
铁窗外的蒋美月歇斯底里一遍遍的呼喊着:”妳导我就演......“。
看到此处有谁不会为之动容?
大千世界里有多少人能风雨同舟,芸芸众生里有多少人能相伴一程?
人与人的相逢相知,注定会成为美丽的传说。
你给我一句承诺,我为你守候一生。
人总有谢幕的一天,都会有老去的时候,不管沧桑如何洗刷,不管岁月如何刻画,他们依然深情满怀。
为了能让年老失忆的蒋美月重新恢复记忆,刘奇生做尽疯狂的事。
在好莱坞大剧院放映那些重新剪辑的老电影时,年迈的蒋美月终于忆起往事,看着眼前白发苍苍的爱人,这个守候了自己一生的男人,这个为了取悦自己甘愿装扮万宝龙的男人,这个想尽一切办法为了使她再笑的男人,在蒋美月的内心里,岁月错乱了他年轻的容颜,却改变不了他憨憨的傻笑,改变不了他对自己的一往情深,更变不了这一生不离不弃的。
“有梦最美,月娘相随”,誓言太美,往往得不到圆满。
但在导演的安排下,为他们的结局画下了完美的句点,他们的浓情虐恋渗入了观众的内心,最后不得不让人落寞心伤,眼眶湿润。
“电影可以放二轮,但是人生永远只有放首轮”,吻不住来世茫茫,吟今生情深款款。
这是一份电影式的情书,写给关于电影的爱情,也写给关于爱情的电影,更是献给过去的美好的旧时光。
而所有对旧时光致敬的人都值得我们致敬。
(有摘抄家兄的影评,你猜是那三段?
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真是一部難以描述的電影。
這部片就是想法很好情感也很足,但技術上問題一堆,讓人覺得有點可惜。
這部片一個很不錯的點在於敘事是採用回憶和現實交錯的方式來講過去和現在的情境,這讓電影保持在一個不錯的節奏也能引起觀眾興趣。
也因為是用孫女轉述阿公的回憶這多層失真的設計,讓這部片的復古雖然不準確不寫實,卻也不會造成太多的問題。
演員的表演其實滿現代的,甚至台詞還塞入了一些現代的口頭禪,如果以寫實來要求這就是很大的失誤,但因為這只是幻想中的六零年代所以還OK。
只是這種寫實和幻想之間的關係電影並沒有表達的很清楚,感覺是編導靠著對故事和台詞的感性來維持電影的運行,所以可能一不小心就會垮掉,在電影尾段就很危險。
要拍復古懷舊電影,通常在技術上要求要很高,因為佈景和角色和環境的年代考據等等,本片算小心避開了這方面的問題,除了透過回憶和幻想來讓觀眾自行腦補之外,因為題材是關於拍攝台語電影,劇情也算後設地反應出當年台語片的通俗多樣的氣味,一些言情 芭樂的段落感覺似是刻意模仿翻新台語片的情節,甚至也有直接引用台詞和橋段的設計,大致上算是滿成功的,只是已經拍到這樣當然會讓人覺得如果能更好一點就 好了。
若要看群戲的安排,或是看時代感的營造以及古今對照的感慨,或是看電影最後的愛情部份,其實都沒拍到位,動人的力量也就出不來。
但我覺得這部片的好看的地方其實也是在創作者對台灣古早電影的熱情,以及用自成一套的現代趣味風格來回應來致敬這些老電影,誠意到了意思到了,雖然明顯技術上還不行。
蓝正龙、安心亚、王柏杰主演的《阿嬤的梦中情人》是一部感人的爱情电影,在文艺小清新与商业大娱乐之间找到平衡,喜欢感动落泪、开怀一笑的观众,在这部影片中都能够找到情绪突破口,因为这是一部尽心打造的作品,用电影和爱情将人生串联。
一段被遗忘的时光中国内地、中国台湾、中国香港有不同的电影发展历史,内地观众对于台湾过去的电影大多数都不了解,《阿嬤的梦中情人》将故事背景放到了七十年代的台湾,那是电影业最好的时代,因为还没有电视机的冲击,所以只要拍个片子出来就能卖座。
《阿嬤的梦中情人》中,蓝正龙饰演一名电影公司的专职编剧刘奇生,他很希望能编写出好的剧本,但是观众更喜欢那个只会装腔作势的男一号万宝龙(王柏杰饰),用制片人的话讲:“只要是万宝龙演的片,怎么拍都会卖座。
”这个情节设置其实也是借古喻今了,因为现而今不管是内地影坛,还是台湾影坛,急功近利仍然是影坛的通病,并且不重视编剧的作用,夸大演员的号召力,造成明星片酬不断推高的现象,可是电影质量并没有显著提高,主要还是编剧片酬太低。
来到七十年代,就会发现,华语电影界浮躁的特性并没有太多改变,但是在那个没有电脑特效的时代,却也有最为难忘的电影时光。
最美的梦,有梦就追《阿嬤的梦中情人》讲述了一段极为美妙感人的爱恋,女一号蒋美月(安心亚饰)应聘成为刘奇生任职公司的女演员,从客串做到女一号,非常不容易,但是她主演的电影《七号间谍之为爱奔月》屡屡出现状况,是刘奇生一直在支持她,她也给予刘奇生精神鼓励,两人在事业上互相扶持。
片场发生爱情故事并不传奇,传奇的其实蒋美月对于万宝龙梦想的破灭。
蒋美月进这间公司其实是因为崇拜大明星万宝龙,结果发现万宝龙根本不学无术,他电影上念出的优美动听台词都是刘奇生撰写,这是梦想破碎第一步。
第二步是万宝龙其实是个花花公子兼自恋狂,这又让蒋美月第二次破碎了梦。
这个桥段设计其实也是对明星和粉丝的解读,大部分粉丝对于明星的崇拜达到狂热的程度,但是当他们真正接近明星之后,才发现大明星也是非常普通的人,并没有他们在银幕上表现的那样高风亮节,梦想的破灭是在所难免的事情。
但是演员蒋美月和编剧刘奇生发展出了爱情的可能性,他俩的爱情线也印证了片中的台词:“有梦就追,月娘相随。
”为电影和爱情奋不顾身蓝正龙饰演的刘奇生是一个为电影非常执着的人,爱电影,想拍好电影,想赶超好莱坞。
可是!
现实总是无情的,刘奇生所处的还是台语片时代,即演员都是说闽南话的,不过这个时代即将走向尽头,新的时代来临,这帮台语片演职员难以适应新的时代,就如同卓别林一时无法适应有声片一样,大家都迷惘了。
《阿嬤的梦中情人》是写给电影人的情书,致敬那些曾经为中国台湾电影奋斗过的人们,这部有笑有泪,有悲情有喜剧的好电影,通过一个个鲜活的人物和故事,展现了那个时代最动人的风貌。
影片展现了主人公的一生,他们的一生都和电影结缘,蒋美月与刘奇生在用一生去完成这部最完美的电影。
崔汀/文
很有爱的一部电影虽然台湾味很重很重 ,口音表情还是很幼稚夸张,但不影响这部电影所传达的感动!
里面的阿嬷好可爱啊不过 觉得这部电影最最幽默的地方是对蒋家王朝统治的吐槽 太幽默啦哈哈哈女主角安心亚很可爱 虽然日常生活中 她常常秀胸部秀大腿 但在这里真的是一个清纯可爱的勇敢美少女不得不说一下里面的天心 我竟然一开始没认出她来!
以前她是多红多年轻多可爱啊 现在已经变成了风尘的女二号 时光真的是女人最大的天敌 不过 天心的扮相很好看 有着不一般的味道台语电影曾经有过一个风光的年代,当时的电影几乎都在北投一带取景,所以当时人称北投为「台湾好莱坞」。
八年级生小婕,始终不相信国片有过这麼美好的时期, 但阿公刘奇生总是一脸骄傲的说:「阿公我可是当时最红的王牌大编剧」…对於这件事,小婕始终存疑。
小婕有个得了失智症的阿嬷,病情日益严重,陷入了现实与「梦境」的两难之中,竟宣称自己是万宝龙的太太…(「万宝龙」是当年最红的小生)。
小婕不解阿嬷为何总是对此人念念不忘,终於,阿公向她诉说起一段当年发生在「台湾好莱坞」的爱情故事…影片名称:阿嬷的梦中情人外文名称:Forever Love其他名称:台湾有个好莱坞出品公司:山水国际娱乐 宝米数位有限公司制片地区:中国台湾导演:北村丰晴、萧力修类型:喜剧,家庭主演:蓝正龙,安心亚,王柏杰,天心上映时间:2013年2月22日
兩星給紀念意義吧……
打着怀旧的旗号,纯搞笑而已。
台湾电影衰落
冲着北投跟思慕的人看的,结果大失所望。题材很好但剧情太俗套,表现得极其幼稚。听安心亚和外孙女说话真想一巴掌拍死,叫你们装纯发嗲!安心亚的嘴太苦相了,蓝正龙天心还可以,小甜甜减分。
女主不好看于是代入感也稍差 有时候演员形体气质之美比想象中重要一百倍 个人感觉 整个影片风格统一 算是我觉得很难得的地方 相比现在台湾电影里除了清新死人就是清新死人这个片子分寸把握的恰如其分 多一星给蓝正龙
正好想看一部喜剧!向电影致敬是电影的主题,很喜欢这样的片子
对于节奏感怪异的片子,不强迫自己的看下去,真是很难。
孫女的聲音極度蛋疼,老年外婆的臉大到安心亞要哭了吧!一顆星花癡藍正龍,一顆星給台語片橋段!
两星半的渣
除了讨厌的孙女。感觉还不错啦
台湾人回忆电影时代借用这样的人物故事实在很适合,但拖沓感愈显浓重。
两个主角的表演很没有代入感,配角又没有拍好,冗长大于感人,属于讲了事但没有抒到情的电影。
我记忆里最糟的台湾电影
台语片致敬影片,情节细节时好时坏,情绪把控的还可以,但结尾拖得有点厉害,导致情绪积累完又卸了。
尽管用了我最为讨厌的电影表现手法旁白。有向台语片黄金时代致敬,虽然是小成本,但是满满的诚意,笑点泪点都很足,诙谐幽默令人捧腹,结尾的部分还是很煽情的。c裤女王安心亚,好久没有关注弯弯的综艺了,在我印象当中发发嗲卖卖骚还成,演电影,好吧你赢了,非常出彩,废戏多,花痴梗不好玩
两星半 还可以 电影情怀卖的挺恰如其分的 其他感情剧情就有点尴尬 电影名字起的太不到位了 有意思的是电影里讽刺男明星只靠链没其他东西的梗放在现在用正正合适
对人生 以及电影 最辉煌的时代 的怀念与致敬!
剧情太幼稚了,湾湾太无聊
三星半。總是容易被講電影的電影感動(雨果的冒險、大藝術家)。康康跟安心亞版本的思慕的人好聽動人,後半段哭戲多配樂也用的猛,俗套煽情但還是真摯感人。看完很想去找台語片來看看。因為嗓音太好認而發現李亦捷是青春好七桃的主持人,但竟然沒認出她是「當愛來的時候」的女主角!
没看下去 看不下去。。。