扑克王

算是一个转型的赌片吧。

没了血雨腥风，也没了你死我活，一切以轻松娱乐为主。

不过，想想也是啊，和气生财了……哈哈

难看 真难看硬着头皮看完的古天乐和刘青云什么时候可以不接这种烂片了两个女主角都不认识唯一还过的去的就是赌王的女儿何超仪了香港电影集体丧失尊严

余跟丫头片子看了《扑克王》，古天乐和刘青云饰演的香港商业赌片，众所周知，赌片兴盛时期的《赌神》、《赌圣》一系列片中惯用的套路就是反败为胜，主人公一开始洋洋得意潇洒自如，突然命运多舛，遇到一坎，瞬间命运滑铁卢，境况惨不忍睹，譬如周润发饰演的赌神，春风得意马蹄疾，走路不当心踩陷阱，醒来就是一大呆瓜，记忆全无，同时，自己老婆招弟非礼，未遂，失手错杀赌神妻子，当然，到最后赌神当然牛逼哄哄地报仇雪恨，一雪前耻。

《扑克王》主人公杰少，痴迷网络德州扑克，以此为乐，时并赚钱，伊始，杰少的形象属于脑残弱智，不禁令人捧腹，一般的常识性问题他都模棱两可，笑话一堆，搞得典型的富二代败家族不务正业脱离现实世界似的，刘青云找他回来，又通过手段逼他离开，杰少没有基金的资产，又轻信某女子善意的谎言，把网上赚来的53万美元倾囊而出，观众基本能猜到，肉包子打狗有去无回，某女子正是刘青云安排的一次骗局。

杰少惨啊，当惨到一定时候，必有贵人相助，这是电影亘古不变的套路，杨过惨啊，遇到小龙女了，两人幸福恩爱厮守古墓；阿甘惨啊，傻乎乎的就知道跑，一残疾还跑这么快，跑过越南战场，回来就是一战场英雄，最后捕鱼发大财。

杰少在赌场遇到幸运星，运气好比吃了“鸡冻”，怎么来怎么有，有如神助，后来的故事其实不用猜，幸运星帮助杰少，杰少赌技跨越性飞跃，无师自通就是这么来的，没办法，人聪明，后来赌牌大师这么一教，名师出高徒，以其人之身还其人之道，把刘青云给搞倒，突然一个闪回，交代故事前因，杰少他老爸临终托付，好比刘备白帝城托付诸葛孔明，不智可取其代之，忠臣必有忠臣之心，定当全力以赴栽培主公，可惜的是，阿斗不争气，输掉蜀汉江山，杰少争气，学了本事夺回基金会，最后来了一个皆大欢喜，我就纳闷，杰少怎么能发现刘青云在暗中帮他？

既然以仇人视之，一个闪回交代所有一切，至少最后还得一个人解说结局，可以用一开始的杰少父亲临终视频的后半截交代故事。

总之，把故事的结局设置为喜剧的皆大欢喜，戏剧张力消失殆尽，还不如，刘青云带着女人要上飞机，然后杰少无意间看到父亲临终视频，豁然领悟，继而追之，留下刘青云，至少这样还能说明清楚故事。

《扑克王》剧情的发展硬伤太多，如果按最为普通的故事套路，开端，上升，高潮，结尾，《扑克王》把高潮和结尾并为一起，但是高潮点怎么也找不出来，紧张气氛没有，搞笑噱头倒是有，却是俗不可耐的几句台词，或许把这部片子定位为励志偶像轻喜剧片更为恰当。

故事的延宕和冲突也激不起我的欲望，权当是看喜剧搞笑片，平铺的叙述，镜头语言的运用可以说极为简单，特别是杰少从弱智形象转变成为英明神武赌神风范的这点上的陡转，戏份不够，说变就变，无非多了一个帮助者，一个女人而已。

更令我头疼的是——《扑克王》这片极其损害了观众智商，用一个人单纯的老男人和纯美的邂逅激发一段惊天地泣鬼神的故事，可惜没有，更令我郁闷的是— —刘青云还跟一个寂寞的女人空虚了一晚上，而这个寂寞的女人偏偏是资助杰少出场打败刘青云的女人，我就不明白，一不为情，二不为财，你干嘛还得资助杰少去打败曾经和你一晚肌肤之亲的男人，难道没有感情可言，人性的考虑全然没有，塑造一个绝情女形象么？

又不是，最后还欢迎刘青云回来。

我想问，搞什么飞机？

综上所述，此片是香港商业片献给低智商儿童看的电影，如果进了电影院看此片，我想说，我们脑筋都抽了，所以，现在我很抽地告诉大家，相信猴哥，没错的。

有段时间，大概是高中时吧，很喜欢那种港式的幽默风格。

那时候最喜欢的电影路数就是这种被我自己定义成港式轻喜剧的电影，代表作为《百年好合》、《行运超人》、《老鼠爱上猫》之类的笑点通俗、阵容养眼、结局温馨的小成本电影。

其实相对于周星星风格的喜剧来说，我更喜欢这种傻兮兮的，半伪文艺半商业性质的，节奏轻巧，看完就忘的类型。

不操心，看完站起身就走出情节，不至于被电影里的情绪忽悠得绕梁三日都走不出来。

看《扑克王》之前一个星期我去电影院里看了《十月围城》，看完第二天我又在电脑前看了《风声》。

前者让我在黑暗的观众席里泪流满面，然后那种昏天黑地的情绪足足纠缠了我三四天走不出来，直到满腔震撼化为七千字长文才排泄干净。

后者结局处我不知不觉滑落一行热泪（对于冬天冰冷的面部来说，的确是很热的热泪），没有前者给我的震撼和悲伤，但还是招人眼泪了。

由以上叙述得出，我是个看电影很容易动情很容易被导演牵着鼻子走的人。

之前看报纸评论说，在大片云集的贺岁档里，炮灰电影们的身影如此落寞。

其实《扑克王》也还好了，至少在电影院的宣传布置上也占到了不小的一席之地。

博彩题材也很容易让人想起经典的发哥，算是很讨巧。

虽然从头到尾我都没看明白他们到底怎样才算输赢这一点技术问题，不过总算演员们的面部表情很配合，不需要看牌桌，看看他们的神情就不必因为外行而被蒙在鼓里了——还好他们没打算拍心理剧，要是给我个个都表情高深莫测让人一眼望不到底……我掀桌子！

我是学文学的，看电影很计较剧本的情节问题。

《十月围城》很让人诟病的一点就在于它的情节漏洞，而《风声》有赖于茅盾文学奖的水准（作为学文学的我表示我尊重这个奖项的技术含量）剧本构造而让我看得更踏实了一些，而且玩悬念也玩得很棒，学文学的我没有中途出戏，在此表示满意。

——于是说到悬念这个问题，《扑克王》最后也给大家展示了“悬念是电影人永恒的追求”这一主题，可惜，手法不是拙劣了那么一点。

我们看过柯南的这一代都知道，要最后能使人出人意料又恍然大悟，前期铺陈是很重要的，至少不能低估观众们的智商且不能随意编造，重点词是要“合情合理”。

我们就不提《风声》了，《扑克王》最后突然揭晓的“浪荡子”原来是韬光养晦而油滑的一号反角原来是用心良苦，实在让人黑线到下巴脱臼。

拜托，作为关注我们已经很能接受浪子回头金不换这样的逻辑了，何苦非要否定掉“他们是浪子”这样的大前提。

私以为大概是古天乐和刘青云都觉得需要维护下自身形象，所以谁都不愿演反角，而且也不愿演一根筋善良到底的人物形象，他们需要挑战，他们需要突破。

于是作为观众的我们的确得到了挑战和突破。

说白了，把电影掐到古天乐战胜了刘青云全场欢庆的时刻，和把最后那个“真相大白”的部分加上去之后的结局，对前面的情节陈设要求没多大差别，反正作为观众，我根本没觉得刘青云之前那些圈圈叉叉的行为还能得到如此升华是合理的，也觉得古天乐最后表示他其实是潜伏着回来检验下刘青云是不是真的踏实肯干任劳任怨，两方都表面自己实则用心良苦，只不过最后良苦的用心两相碰撞后催化出如我们所见的黑色幽默而已。

所以，主线情节不重要了。

就算不看电影，也能用脚趾头猜到最后一场终极决战会是怎么个结果 ，男一女一男二女二的感情问题回事怎么个解决法。

人家说久病成医，作为曾经这类港式轻喜剧的拥踅者，我表示我很清楚让人轻松开怀的电影会呈现出怎样的情节走向。

所以看完电影留下印象的只不过是其中某几处小细节，不过有这样几处小细节沉淀得下来，也是一种胜利了。

总比一无是处强吧。

细节一，何超仪。

不愧是澳门赌王的女儿啊，那种淡定自若的气场根本不是演出来的吧，应该完全就是一种遗传。

我私心承认我喜欢女强人形象，美丽的邓小姐俏皮是足够俏皮，也据说她秒杀了很多观众，但是应采儿出现之际她那副无辜的小狗眼神，还是让人忍不住想对她吼：默什么默呀，你的男人自己看不住，能怪别人抢吗？！

相较之下我们的何小姐的水准简直高了不是一个等级。

什么叫做高手的调情，请参照她。

又是相较之下我们可以判定应采儿同学的调情技术不合格，出局。

而更关键的是，她的气场啊气场，她不是低姿态地勾引男人，她完全是女王气质，她要的是平等！

很难说刘青云同学到底对没对这位魅力满分的竞争对手动过心，一度让人觉得他们之间的故事，很能供挖掘。

虽然最后死心塌地的保镖小MM言简意赅地争取到了男二号人物，何小姐也没表明她对刘青云有更进一步的兴趣，他们的配对指数其实并不存在。

不过也正是这个没用爱情来解释的结局，更加凸显了何小姐之前的气场是恒定的。

P.s，这位保镖小MM也是一个亮点，是黑漆漆的夜空中的一枚可见的星星。

再P.s，这片夜空指的是基本上不存在星光这一说的杭城上方的那一片。

细节二，倒退的旋转木马。

这一节感动我之后我发现了我深埋很久不见天日的少女情怀。

令人感动的不是古天乐那一对，而是另外很抢戏的配角。

角色阿信一脸青涩地边挥手边跑，迷人得一塌糊涂，难怪荷官同学将这一幕收入脑海印象深刻，并最后成为压倒其心中天平金钱芥蒂的那最后一根稻草。

不过其实歪插一句，如果不是阿信最后误打误撞成为了那啥啥啥副总，敢以三万月薪说话的话，谁知道旋转木马的力量能不能借机发挥呢。

现实主义，哦，理想主义要在现实中扎根，还是需要大前提的。

但不管怎么说，如果把那个夜晚定格下来，是真的很美。

细节三，邓丽欣作为女一号人物，我们的邓小姐的表现比男一号和男二号加起来还要出彩。

不可否认，古天乐和刘青云驾轻就熟的扮傻装痴的技术已经炉火纯青，表现出来就是让观众不必过大脑就能直接条件反射地开笑。

但除此之外，邓小姐的俏皮形象还是很可圈可点的。

其实我很敬佩邓小姐的扮相，她才是真正的演员脸，扮啥像啥。

柔弱和彪悍，温婉与俏皮，她整个的掌控自如，令人心悦诚服。

就这一点而言，我相信已经可以横扫掉一大片女性演员和男性观众了。

后半部分我对她的表现略有不满，当然这份不满其实应该怪到剧本头上去。

之前那么灵动讨巧的性子，怎么最后还是沦为忍气吞声的地步了呢。

弱，不是这么个千篇一律的弱法的。

当然另外一个很怀好感的情节是，当古天乐递给她那一份首次合作赢来的钱时，她数都不数地直接收了起来。

这份单纯让人想起刚刚不久前因为单纯而被骗的古天乐，这个细节就好像建筑上的榫头，这两根单纯的木头，就这样被联系到一起了。

最后，在你决定去看《扑克王》之前，请重新核定你对它所抱的期望值。

有句话叫，希望越大，失望越大。

你就当是去吃一场爆米花，简简单单干干净净，就得了。

或者就当去HC或者YY当中的某个俊男靓女（其实基本上只有靓女啦，看古天乐一把年纪了还扮小生耍帅，我其实不想评价的），开心过一把，也就得了。

就是千万别较真，一认真，你就输了。

《扑克王》一部让人尴尬的喜剧片，剧情生硬般的复刻曾经的经典，演员们神经质般的去演绎经典。

曾几何时，“赌神”风靡大江南北，如今却变成漏洞百出的“老千”。

本片折射出香港的影视剧没落的一角，回过头来看，《无间道》确实算是“回光返照”但，香港没落的仅仅只有影视剧吗？

观后感：应采儿真漂亮。

😆

无论是所谓标准胡来的烂片还是港式街头言情，邓丽欣多是扮演那种不张扬不明艳却透着温存可爱小风情的都市小女子，好比戏台上的小青衣，却注定不是寻常的吉祥物和配角，因为上天也会为她心软，编剧总是为她偏袒，尽管世上不乏林黛玉熊黛林但唯独邓丽欣是镁光灯之外最贴心的那一款，哪怕是看不到大开大合的演技，我就是戒不掉她的可爱笃定和圣母心，抱歉了，卖力飙戏的青云和天乐，虽然意外的藏了几分用心的小料理，毕竟是烂片做底料的火锅而已，电影只是电影，好玩好笑就值得记忆

其实扑克赌博戏份，大家都很熟悉王晶拍的赌博了，基本上是没有大的区别，不过很值得赞扬的是俏皮的爱情，我也想不到上年纪的古天乐也会表现了单纯又傻帽的少男，而邓丽欣演的少女很不错，他们在一起的戏份可以说是影片的亮点，也是最好看的。

影片虽说是爱情浪漫，但是金钱的力量不时搅乱其间。

钱，钱，时下约会都要数钞票，定地位了。。

刘青云最近演技不咋的了，还是喜欢他以前在股市风云里面的角色，期待他能超越。

昨晚在半梦半醒之间看了《扑克王》，算是打上“已阅”标记。

剧情？

拜托，大家都是成年人了，看这种电影还注意剧情吗？

基本是男人看美女，女人看帅哥，各找各的乐子了。

原来一直不明白为什么古天乐演技那么烂居然还老能有片可演，前两天重新看《罗汉》系列，看到Brad Pitt终于恍然大悟，那家伙一张帅脸蛋可以保持这么多年没变化就是功力，丫一出场估计影院里一半的观众（女）就大脑短路，不会去考虑什么剧情啦、场景啦、对白啦之类的具体问题了。

同理，小古同学那酷酷的黑脸一出来，天雷勾地火，引无数花痴竞折腰，还要演技干啥？

电影最后一分钟出来个莫名其妙的古天乐的师傅，说了个名字介绍了一句“十届世界冠军”，就拉着男女主角一起打酱油去了。

一下勾起好奇心，港片最喜欢搞这种大人物冷处理的“彩蛋”，Google了一下片里提到的名字，乖乖不得了，真是十届的WSOP冠军（World Series of Poker 世界扑克系列赛），真正的“赌神”级人物，靠玩德州扑克赢了超过20亿RMB，看来电影也不完全是胡白的。

从《大内密探零零狗》到《熊猫大侠》到《扑克王》，真的感谢互联网可以让我们少掏冤枉钱去一趟电影院。

从BT China到Very CD到各大论坛，我不知道出于何种原因他们遭受封杀。

我只知道如果没有了网络下载，而我们去电影院看到的就是此类电影，那么可能我真的再也不会去电影院了。

之所以给了《扑克王》四颗星，在于其两个细节。

其一是卓一和飞哥尽管身份地位已然不同，还是“私人恩怨”自己解决。

两个人抱成一团打得鼻青脸肿，然后在路边摊喝酒。

我希望我和我的兄弟们多年以后，不管身份地位有何不同。

还是能坐在小饭馆里喝着二十多块一瓶的酒而不是坐在大酒店喝着几百块一瓶的酒。

其二是阿信和乐乐这现实的感情。

越来越大了以后，从前做着梦美好的爱情故事也渐渐开始破碎。

现实是很现实的。

很简单，也倒不必说的那么不堪，但感情需要经济基础，就像阿信在当上那个副经理以前和以后荷官乐乐对他的态度自是大不一样。

　　如果不是这部电影结尾处多此一举的“事后诸葛亮”般的情节，电影还会是一部比较可爱的合家欢级别贺岁电影，也就是后期如同儿戏的赌局和说教部分，也让片子前半部分苦心营造浪漫主义气息几乎丧失殆尽。

别看《扑克王》是一部赌博题材的电影，千万不要将本片和上世纪80-90年代的港产赌片相比，因为港片风光早已不在。

　　《扑克王》的特点和上世纪香港著名赌片大同小异，都是在以赌博题材背景下，包含着一个励志成长或阴谋理论的故事。

不过本片有所不同的是，电影中各种赌局并没有展现出多么高超的赌技和夸张的特异功能手段，反而采用最直接也是最被人向往的方式——“运气”，来赢得最终的胜利。

这样一来，电影在最后大战上的说服力也就不那么令人信服，好在电影设定了一个非常浪漫主义的故事，一个给人带来好运的女孩作为片子发力的重点，也使得这部讲述现实的励志片捎带了浪漫主义的情怀，单凭这一点，其实无论电影故事再平庸再无趣，观众也可以从中体会到暖暖的恋情物语，还有牌局大战中的紧张气氛与爆棚的欣悦。

　　可是电影并不像我们想象的那样充满俗套的浪漫，可以看出导演在后期力求创新的打算。

在结尾处一个回马枪，足以能转变的观众对整部影片的看法。

但回马枪也有耍不利索的时候，一不留神就把腰闪了。

《扑克王》在后期的情节转变不但让没有让观众有惊艳的感觉，反而使人觉得有一种被忽悠的想法。

电影前期塑造的浪漫基调到结尾被全盘推翻，转而成为味同嚼蜡的说教。

　　其实看片中人物正好代表了电影的发展，刘青云的角色无疑是片中的闪光点，本来一身正气的黑马王子在片中的反派形象入木三分，令人印象深刻，而且结尾处的转变也更能使大家体会这个一团正气的人物身为反派的无奈与孤独。

反而古天乐的角色是在令人摸不着头脑，本来本片就是一个败家仔的浪漫成长史，非得在结尾处玩无间道，使得片子大部分时间对人物刻画和描写都成了一纸空谈，也别提什么浪漫情怀了，古天乐和邓丽欣的爱情主线本大有文章可书，结果反而不如黄又南的爱情支线玩的浪漫。

也许这个电影强调了现实的无奈吧，古天乐和黄又南的角色正好一个代表了现实主义，一个了理想氛围。

　　电影的制作精心，场面可谓华丽十足。

电影里非常有趣的现象就是对于展现赌局的方式，摄像机在牌局上以一张张的扑克为主视点，采用微观摄像对纸牌的动作捕捉，从而延伸到人物脸上的细节表情，这与传统港产赌片的注重大局和以人物为中心的表现方式不同，后者更多展现了大气。

而本片则突出了局部的精致与细节的刻画。

　　电影2个小时的片长，好多情节显得很没有必要，比如张兆辉和向左角色的无故出现，还有刘青云和何超仪之间的恩怨也不了了之。

在电影结尾时除了两位主角无间道一般的情节，还有如同儿戏一般的双方对决，令人觉得高潮还没有到便结束了。

　　当然，《扑克王》在这个贺岁的档期出现，别看他质量一般，但是电影里的美女帅哥和澳门的秀丽景色却让我们记忆犹新。

借着澳门回归祖国十周年之际，在看完电影的同时目睹了电影中堆积如山的票子，抒发一下对澳门的向往，也感慨一下自己囊中羞涩。

所以，《扑克王》这部贺岁娱乐电影带给我们最大的好处就是，可以让我们在这个寒冷的冬季能找出一个度假和打发时间的去处——赌城澳门，如果你的钱足够充裕或者身边也有个会给你带来好运的女孩。