电影楼下的房客 九把刀 这部电影看完内心很震撼,抛开别的不说,九把刀的名头得来当然不是没有道理,知道这是小说改编,也是,在现在的大陆的中国的大环境下,要拍出这样的片子几乎不可能。
首先,演员就是很重要的一部分,再就是演技,也要豁得出去,还有对剧本小说人物的熟悉了解。
开始是因为无形之中被森骏安利,想去看,没想到看了预告片真的很吸引我,从采访也看得出,这个电影拍了好几个版本,算起来,我这次看的应该是删减过后的版本了,故事人物已经是很饱满了,很喜欢这个电影。
任达华的演技,李康生的演技,等等一系列人,都让我佩服,敬业,有拍出这样好的作品,很不错。
尺度算是大的,但故事娓娓道来,又有跌宕起伏,在揭晓谜底那一刻,又有谁说不被惊到!原来这样啊,原来这样。
房东饰演者任达华,在影片中有着不负众望的好演技。
开始他“继承”下一栋楼,后来装修一新,做起了房东,他喜欢偷窥,喜欢从监视器里看他的每一位房客每时每刻所做的事,然后把每一个人的行踪都记录下来,感觉上有点疯癫,特别在影片后期看的人心就在一起,他怎么可以视而不见,怎么可以这样故意设计他们....,那栋楼陆陆续续入住了一些人,第一是一个离婚了的父亲带着年幼的女儿,后来有位喜欢和过期牛奶的喜欢偷窥偷听因家暴离婚的体育老师,有位找招人会充分利用 自己 的性别优势的的办公职业女性,有个整天想练就神功的大学生,有一对gay couple,隐秘的租住在这里,师生恋,年长的老师有家室孩子,却依旧和一个年轻面容俊好的大学生爱的死去活来。
表面上这部影片是在以一个神秘的女房客,也就是正好住在房东楼下的那个人,她是房东记载的最少活动的人,整天坐在书桌旁,看着一本什么都没写的日记本,她房间光线昏暗,没有很多家具摆设,还有很多很大的红色行李箱,一身素衣,看起来真的与后面分尸时面无表情的她判若两人.... 房东对于监控器里楼下的房客所做的事熟视无睹,并被一席话激发,他也开始了他的筹划,算记着给这里的每个人都 打破他们内心的尽头。
缜密的思维能力,和强大的运筹帷幄的能力,慢慢地把每个人都推向人性和欲望的边缘,撕破内心世界,打破常规,他们变得疯狂,变得不像是自己,把春药和迷药以及一串钥匙投放在带着幼小女儿的单身父亲房间里,投放在沉迷于研究瞬移术的大学生房间里,投放在觊觎楼下放浪每晚贩卖身体的美女女职员的体育老师房间里.....具体的我这里不细说。
其实看到最后,相信大家也是和我一样,被强大的思维密度给折服,原来根本就没有所谓的楼下的杀人分尸不眨眼的女人,也没有那些杜撰出来的房客的故事,没有这一切的一切,这,是一个含冤进入精神病院的优秀警察的自导自演,他年幼的女儿也因他自己而失踪,他本没有精分,只是被关在精神病院里长达五六年之久,他遭到医护人员各种非人的对待,看到那些画面,心脏有点疼了,原来还有这样的情况吗,其实,之前我看过的一部韩国电影,故事也是发生在精神病院,也是一个卧底警察因公被关在精神病院的故事,也是遭到相关医护人员的豪无人性的对待,看出来,社会还有这一方面,被我们都忽视了的这一面,还有很多精神失常在病院里得不到应有的照顾,等等社会问题......抛开后面揭示出来的那些面,影片前面也看到了很多,因为生活,每晚带回男人上司的公司美女职员;家暴离婚的男人的性格扭曲;长期带着幼女的单身父亲心理缺失与变态;同性师生婚外恋情的各种不稳定性;身为大学生却是一个劲儿相信神乎其神的不科学的事...... 看完影片,当然是想要再观赏一遍完整版的,因为大陆政策原因,可能是上不了看不了了,想着这个,我们大陆要等多久才敢拍才能拍真正挖心真正血淋淋的直面直击现实的电影呢,想要等到那一天。
下一部好片,等我。
高中的時候看過書,至今已經十年了,以前看到那種誇張描寫人性之惡的故事都珍惜的拿來舔,現在倒覺得人物扁平刻板是不可避免的。
上映第一天去看樓下的房客,原來想買的那場坐位只剩前兩排了,有點不爽,結果電影結束時導演和演員出來了(比較大牌的李康生,任達華,九把刀沒來,來的其實我都不認識),好近看得好清楚。
導演再三強調電影中很多燒腦細節。
電影的畫面和特效流暢,重口味(活生生縫人眼睛嘴巴,靜脈注射牛奶可樂,蠟燭燙人,剮二頭肌,灌味清潔劑,肢解愛人)畫面拍得很誇張很直接,娛樂效果十足,中間的劇情還算忠於原作但是在外面又套了個黃四郎的敘事結構,邏輯混亂,真是最大敗筆。
1.結合書中的內容,這次的內容可說是書的後續,變態房東被抓後警察房東入住,主角是警察房東。
在書的最後一張交代了那個房子的房東的順序,第一個是普通房東,第二個是變態房東,第三個是警察房東。
普通房東被變態房東殺了,成了衣櫃裡的屍體。
變態房東的故事就是小說的劇情,小說最後交代到變態房東被抓後,經手過這個案子的警察房東陰錯陽差成了這棟樓的房東。
在電影中變態房東成了殺人魔黃4郎,殺了警察的女兒,最後偷偷塞給警察那個鑰匙,開啟了電影的劇情。
2.因此警察房東說的其實是黃四郎的記憶,也是讓刑警覺得他的口供文不對題的原因,警察房東被抓後,講的故事中房客是和小說相同內容的一對gay,帶著女兒的單親爸爸,風騷的女子,廢物大學生,體育老師的故事。
真實發生的事由最後刑警點到為止的那個由不同的人--癌症病患和他的親戚,一家三口,醫學院高材生,大學教授的故事。
可推測這個敘事結構是像少年pi那樣第一個故事隱射第二個故事。
3.刑警臥底精神病院不被放出來,在病院中被虐待,後來又將被虐待的回憶、女兒被殺的回憶投射在第一個故事上這改動太粗糙且不現實。
看到這裡電影草草了結有種吃屎的感覺。
4.精分梗比較粗糙,但是是由九把刀個人風格到大眾電影的連接,勉強還能接受。
但是因此穎如失去了大部分的變態魅力。
說說穎如。
穎如是一個在多個九把刀小說中都有出現的人物。
穎如是完美,美麗的女性,超越時間維度的死神。
從不需要交代穎如的身世,從不需要交代穎如的殺人動機。
她的出現只是殺人,俐落的,乾淨的,不帶有仇恨的,沒有因果,沒有特定目的的殺人。
她從不慌張,從不擔心被警察抓到,憑著她瘦弱的身形,沒有共犯,總是把屍體處理得完美。
時而突然消失,時而突然出現。
不是精神分裂病患,也不是高智商反社會人格。
她只是死神。
所有與她有過一點點接觸的人都會留下深深的陰影。
但是這樣的角色,在現實中不可能存在,在動漫中出現還算正常,但是要由電影表現出來實在太難了。
所以在電影中設定為以警察房東被黃四郎殺死的女兒的形象表現出的警察房東殺人魔的第二人格算是比較老梗又還說得過去的設定吧。
雖然就很無聊了。
5.想象第二個故事的原貌反而成為了此片的亮點。
第一個故事(同小說)我猜測在電影中是由上一任變態房東的真實經歷混合了警察房東的個人傷痛與一部分的真實事件(即第二個故事)構成。
儘管這裡設了一個圈套,但是原著展現的是普通人之惡,也正是原著精彩之處,改編後成了精分幻覺妄想殺人,一下掉了水平。
感觉跟13年的僵尸如出一辙。
影片的故事,都是主角心里臆想出来的。
但不同的是,僵尸当中,主角的真实故事是依托,而臆想故事则是影片的主要内容(即僵尸的除魔大战)。
而在本片当中,主角的真实故事占比要大的多。
在我看来他还是要展现男主真实的心理世界和状况。
表现臆想场景的戏份还是太多了,而且也没有一个明确的结果。
僵尸当中臆想场景是以团圆结局结束的。
但是本片当中的臆想场景,仅仅是死了很多人,然后最后大家又发现死人,并没有一个很明确的结尾。
相应的,相对无聊的内容有点多。
例如一开始女主引诱受害者的画面(果体),个人认为就不太妥当。
女主其实是男主邪恶心理的表现,而其真实身份是男主的女儿,男主看到自己的女儿去那种方式引诱受害者?!
这个看起来总是让人不能接受。
很多限制级的镜头运用的也过于直白,例如男男之间的关系与表现,太过强烈和直接,让人产生反感。
而风骚女房客的一些限制级镜头,大部分完全没有必要。
如果你想表现房客的五花八门,大可以用更内涵的手法,本身这也是一部说心理的影片。
影片的最终结尾其实不是很给力,无疾无终的就完了。
这可能显示了主创的一种悲观情绪,但是并不太符合我这种事事要结局性格的期许。
男主的悲剧是有客观的原因的,他被逼疯之后,犯了很多的罪孽,也的确是在以身抗法,造成了更大的悲剧。
如果能够在悲剧之中,展现出一丝悔改,也算是对自己罪恶灵魂的一种救赎。
或者完全陷入更黑暗的境地,去做出更大的罪恶。。。
但是影片什么都没说,最终男主被警方控制。
整个影片的核心内容也变成了臆想世界的剧情,和臆想世界与现实世界的联系与解释,通过这样的剧情,虽然解释了男主性格的变化,但是没有解释男主性格的走向。
这样的结尾,绵软无力,是在用纪录片的方式,去拍摄一部心理犯罪片。
个人认为本片也是有亮点的。
男主/女主折磨受害者的镜头,就是本片为数不多的亮点。
那种丝丝入扣的折磨与心细如发的阴狠,就像切肤之爱一样,让观众被一幕幕变态的折磨画面所洗礼。
大胆的镜头,红色的行李箱、蜡烛以及针线这种元素,让这种暴力/恐怖的美学表现的更加精彩。
推荐只看臆想部分的戏份,相对比较流畅、精彩,而且两位女演员的身材也很好。
当转到现实世界视角之后,就赶快关了吧,因为要开始扯淡了。。。
一定要看到后面的反转才可以发现精彩和毛骨悚然的故事!
房东因为女儿被伤害而不相信罪犯是单纯的精神病患者而卧底潜入精神病院试图查找证据,然而唯一的上司去世了。
房东被当成真正的精神病人而受到许多的虐待。
这块其实对精神病院的管理和治疗方式有一定的控诉,正是因为这段经历加上房东本身是犯罪心理学专家才导致后续的故事。
罪犯是极度的心理变态,一直平静的看着或许已经发现卧底身份,之后化妆成房东已故女儿的样子自杀刺激房东。
房东被解救出狱后,拿着罪犯给的钥匙回到楼里。
这7名租客名字是真实的,但是职业和身份、性格都不是房东所描述的。
他们最后一定是被房东杀死了,但是死因电影中没有明确交代,或许真的是变态杀人手法。
前半部分都是房东结合自身经历和心里猜测臆想出来的故事,颖儿就是他自己,代身房东的女儿。
房东的目的就是打破“镜子”,暴露出每个租客内心的阴暗面。
房东的心里是扭曲的、行为是充满了反社会人格的,认为每个人都有恶、恐怖的部分,只要有诱因都会暴露。
前半部分的故事也验证了人性的复杂,残忍、恐怖、自私、变态。
这部片子尺度非常大,也有很多恶俗趣味。
是在一种极端的情况下阐述描绘人性,选择的方式易于表达。
周天,这个天气晴朗万里无云的天上飘着朵朵白云的温暖祥和的下午。
看了一部这样的电影,想挑战自己的承受能力,可是,终于还是被战胜了,对,并不是战胜,而是被战胜!
整个人都不好了的被战胜!
对于没看过那些这类经典电影的人,比如,没看过《人肉叉烧包》等。
这部电影足够让我震惊。
人生的尽头,并不是意味着死亡,而是周而复始的活着。
一切人性的弱点,都是被利用的导火索,凿开人生,人生变得完全不同,最终堕入地狱。
与其说电影表述了一个故事,不如说电影给了我一个让上帝笑了的理由,每个人都会这样坠落,只是切入点不一样而已,荒诞又背后一凉的感觉。
凿开的不只是房客们,还有我,背后一凉的,是那种恐惧,如果是我,我会被怎样凿开?
我看电影,除非烂到我完全不明白说什么,否则我都会从电影里面看到一些我认为应该从导演演员那接受到的一些讯息,至少,这部电影让我感觉到了,言之有物。
我只是很好奇,这样的人是怎么写出《那些年,我们一起追过的女孩》和《等一个人咖啡》两个小清新的童话?
有点看不懂了…然后,劝别看…
我认为这部电影非常值得推敲,那些喷子不要喷我,我以前从来不看悬疑剧,但这部电影打开了我的心门。
先来说说我眼中的房东,他原本有一个美好阳光的警察生活,却在精神病院里被毁了所有,直接变成人格分裂。
后面的场景他牵着女儿,为何只牵着女儿,我想这跟他女儿的死有关,穎如未必是他女儿,但他女儿肯定是黄四郎受害女生之一。
在精神病院里他跟黄四郎实际上是一个阵营的,因为黄四郎是上吊自杀,我猜是忍受不了精神病院的遭遇,这个时候觉得黄四郎既是可恨也是可怜之人。
而且自杀之前告诉了他想知道女儿死因吗,给了他房子钥匙,让他自己去看,女儿的死也就不得而知了。
从前面亲戚也就是黄四郎给他钥匙后死去的笑容里就看出他俩已达成共识,他这个时候已经不是警察身份,而是黑化被迫成一个变态加神经病了。
接下来进来的七个房客,是他心中的七宗罪,他窥探每个人都是乐在其中,说明正是他心中所向往的发展方向,甚至有意去推动事态进展。
而穎如一开始是他内心深处想要挖掘的对象,他一开始对她一无所知,最后经过第一次看穎如杀人(其实是自己杀的)他自我暗示,用穎如的话大概就是“人生尽头重新开始”,成功复仇杀了第一个精神病院对他xx的男医生之后,他彻底得到释放,甚至让其他人都尝尝这人肉的滋味,来分享这份喜悦之情。
而是他用的就是黄四郎的变态杀人方式,又一次证明他跟黄四郎的共识所在。
只是个人有几点不理解的地方,为何他把小女孩抓了放了又塞到体育老师房间?
简单的只是为了嫁祸吗?
有点看不明白,体育老师不应该会在情急之下杀人啊,毕竟女孩确实不是他绑架的,这点看不透撤。
再个头颅蹦哒出来为何要一脚踢过去?
是因为他们刚分尸之后那种恐惧感还未消除突然蹦出个头颅来吓着自己情急之下踢出去的吗?
谁给我解释解释,谢谢。
后面那个性感女人出来之后看到这一幕吓得贴在墙上,三个男人同时奔向她,我想可能是邪恶再次涌上心头,都想杀她灭口吧。
故事最后审讯警察出来说的话推翻了房东之前的一些言辞,有些可以理解有些还是琢磨不透。
比如说,性感女人不存在,其实那是一家三口,如果说存在一家三口,那就没有父亲离婚觊觎幼女之说了,毕竟是长期没有性生活的非正常家庭才有可能有这种变态父亲嘛,即使自己老婆水性杨花跟了这个体育老师,但不至于父亲觊觎女儿一说。
我没有看过原著小说,所以觉得这段可能讲这段的时候漏说了些什么故事情节,没大看明白。
后面的晚期癌症他都没有放过也不能理解。
这部电影反应了很多现实问题,七个房客中有一个体育老师,一个教授,都是为人师表,一个家暴,一个男同,都藏着不为人知的秘密,人物冲突,对比鲜明。
还有一个宅男,他的愚蠢懒惰,异想天开,最终被利用。
总而言之,我分析的也是一个个点,没有以偏概全,个人见解讲的是这个警察从白到黑的过程。
最后再回想一下他跟审讯警察一开始的对话,他并没有找律师,因为他不需要找,任何人奈何不了他,即使他是个变态杀人魔,他最后也会跟黄四郎一样,进入精神病院。
所以不要逼迫高智商的人去犯罪,结果很可怕。
这是一部很特别且值得慢慢回味的片子。
恐怖、激情、血腥、虚幻是它的总体特征。
通过片子可以窥探台湾社会影像和全貌。
笔者曾经在台湾生活过四个月,因此特别从两岸之间的不同视角来解读本片中的几点关键信息。
或许这些信息对大陆观众而言最有价值。
1、影片中的大学教师的同性恋颇为惹眼,成为本片的一个亮点。
大陆观众可能会有些突兀,但事实是,台湾社会同性恋是普遍存在的,也得到了社会大众的广泛认同。
因而自然而然的反映在影片中。
人们对同志相对宽容,以至于2017年8月,台湾当局终于通过立法承认了同志婚姻的合法性,在这一领域,可谓领跑亚洲。
2、影片中的人物都是台湾本土艺人,因而带着浓浓的台湾口音,让人印象深刻。
与此互为表里的是,片中所呈现出的繁体字,与大陆所使用的简体字形成鲜明对比。
3、如果细心观看会发现,有一个画面中,当大学生赤裸裸的出现时,周围是茫茫无尽头的机车(摩托车)。
真实客观的告诉观众,台湾是一个名副其实的机车王国。
如果走在台湾的大街上,放眼望去,皆是便捷轻巧的机车,成为台湾街头一道亮丽的风景线。
4、片中多次出现不同场合的、不同人物、不同角度的大尺度的激情戏,以及男主们不同程度的自慰,这在大陆影片中是鲜见的。
而女主的美貌想必也让观众垂涎不已。
从此处也可得知,台湾影视界对大尺度的宽容度还是比较大的。
另外,暴力和血腥也是本片的一大特色。
阴谋、杀人、分尸变得十分自然,这多少都会让观众觉得这似乎是恐怖片。
但它却实实在在的出现了,而且表现的那么理所当然。
这或许便是本片最具杀伤力的地方。
大约是十年前,我还在读高中,偶然在盗版书摊上看到了九把刀的一系列小说。
如果在华语文坛也能够像好莱坞类型片一样区分,有类型作家这一概念,我想九把刀一定是非常难以归类的。
有着“台湾网络文学经典制造机”称号的九把刀,作品涉猎题材广泛,他喜欢在小说中探讨社会学、心理学问题。
在《杀手》系列中,他就用杀手月与杀手欧阳盆栽,探讨了正义与公道;而另一本被归为“异色小说”的《阴茎》,则是表达阳具崇拜带来的莫名焦虑。
那些年VS等一个人咖啡对于大陆观众来说,最知名的则是近些年来改编自九把刀小说的几部纯爱电影,比如那部风靡港台的《那些年》以及担当监制的《等一个人咖啡》。
当然,九把刀并不是一个只会拍摄纯爱电影的小清新导演——他还热衷于尝试各种题材怪诞的类型片,比如近期的那部《报告老师,怪怪怪怪物》。
报告老师!
怪怪怪怪物作为导演,九把刀个人风格强烈:在他之前参与导演或是编剧的电影作品,小说中所涉及的主题和思想内核经常会被有意识地进行夸张放大,造成一种极端反类型化的印象。
最典型的例子大概是他的新作《报告老师》中,把校园暴力和怪兽片的元素做了一种无厘头式的结合,在黑暗压抑的重口情节之下,却是一出令人喘不过气来的悲剧。
在他最新的编剧作品《楼下的房客》则另辟蹊径,影片选择的则是华语电影中身为少见的暗黑奇幻风。
《楼下的房客》改编自九把刀的同名小说,电影充斥变态、虐杀、性爱、裸露、同志、乱伦等限制级元素,挑战观众的心理承受能力。
在影片中,任达华饰演的房东造型废柴邋遢,内心复杂。
他表面上是一个继承出租公寓的无业游民,在东海大学附近贴起招租布告。
故事发生在一座公寓楼内电影的主体故事就发生在这栋破旧的大楼当中。
他不要家世清白的乖乖牌学生、不要收支稳定的上班族、不要勤俭质朴的小家庭,他只要“正常人”——任何符合正常定义,有混乱潜质的正常人;能满足他偷窥正常面具下的黑暗面的正常人。
任达华因此,有家暴前科的体育老师老张、把时间耗在在网上痴迷于特异功能的宅男伯彦、已经离婚的王先生和纯洁像天使的女儿王小妹、神秘冷艳的女作家颖如、同性恋者令狐和郭力、以及职场OL尤物陈小姐一起搬到了出租公寓。
形形色色的房客八个房客,还有一个变态房东;六个房间外加一堆秘密。
九把刀的原著小说是一部悬疑而又诡异的出租屋的故事,他在小说里详细描述了每个人的外型、特征、癖好,借助一个思想怪异的房东的主角,把他们串联成一个个恐怖的故事。
电影由任达华饰演的房东自述开始,通过不同对每一个房客的偷窥串联起诸多变态心理学的元素,涉及了一系列杀人、肢解、滥交、自渎、乱伦、偷窥、恋物等场景,极尽黑暗和重口味之能事。
「人性潜在的可能性,使我们无法预测每个房间到底还有多少隐私。
」正如海报上所揭示的「窥尽人性七宗罪」一样——电影中的房客们,每个人内心都潜伏着一个恶魔,或者显露着,或者潜藏着,这是因为没有遇到将此激发出来的东西。
陈小姐是整栋房客的焦点,也是故事走向混乱与无序的临界点。
她被上司包养,同时又跟渴望得到自己的老张保持着男女关系,她的放纵的生活代表了人的淫欲;
陈小姐老张表面上是个体育老师,但实则内心猥琐,人面兽心。
他因为家暴而离婚,独居生活让他沉迷于偷窥,甚至对意淫对象陈小姐有严重的恋物癖。
在拿到房东刻意留给他的大楼钥匙之后开始变得更加疯狂,他的内心里潜藏的暴力欲导致她在混乱之中失手杀死了王小妹;
令狐与郭力表面上是师生,实则是一对同性恋人。
迫于社会关系以及二人身份的差别,二人之间的关系又十分脆弱。
在房东刻意的误导之下,二人相互猜忌对方是否忠于自己的爱情,因而产生了妒忌而自相残杀;
令狐与郭力王先生表面是好好先生,独自照顾女儿。
但实则内心长期处于恋女癖的压抑状态当中,这种畸形的父女关系是他内心一直不肯暴露出来的弱点。
他代表的是是人心打破伦理道德的底线,乱伦的欲望;
颖如这个角色则是原著里最为复杂的设定——表面上她纯洁的如白雪,但是内心却又充斥着弑杀的欲望。
她那纯洁的外表与内心的恶念形成了强烈的反差,但同时她又是房东杀人欲望的投影,这是影片最为复杂的一部分。
颖如就是这样一个堕落天使,她美好的有些不真实,却又邪恶的让人恐惧。
她甚至有洁癖——当她在杀人时,她会先把身上衣服褪去,换上透明的雨衣来执行。
电影中的一处细节,与其他房客那些相对豪华的房间陈设相比——颖如的房间则带着明显陈旧感,这其实是与房东所居住的顶楼房间里保持一致。
当窥视到颖如杀人的过程之后,于是整栋大楼中最可怕的控制欲的代表人——房东,出现了。
一直作为电影中「上帝视角」存在的房东,他内心的黑暗面因为被已故的伯父在这栋大楼里遗留在每个房间的偷窥摄像机的行为激发出来。
于是效仿,开始窥视他人的生活。
抱着一种玩乐的心态,房东给了每一个人的阴暗面展示自己的机会。
他试图通过激发其他人内心里的邪恶欲望而获得满足,想要通过介入别人的私生活而制造混乱进而达到控制他人的目的。
任达华饰演的房东自称,他拥有窥尽人内心的“钥匙”。
他可以打开房客的门,入内布局,如剧中台词一样他可以轻易地「凿开人性的尽头」。
房东想要凿开每个人人性的尽头,这是罪恶的本源。
在《楼下的房客》里,九把刀将整栋楼比作一个人的内心——而在这内心中,有着许许多多的欲望与罪恶在人的日常生活中被压抑着。
但是电影由于时长限制,导致整个故事篇幅不足。
房客之间的的关系并未交代清晰,这也削弱了其后混乱发生之时的荒诞感。
本片的导演崔震东曾是索尼音乐大中华区总裁跨行当导演,初执长片导演筒就挑战禁忌题材,算是一种大胆的尝试。
导演崔震东(右一)或许是出于导演本人之前的个人履历原因,本片的配乐对电影整体的质感起到了相当重要的作用。
影片中将那首暗黑之极的《Gloomy Sunday》进行了重新编曲,从交响乐团配乐努力在营造一种歌剧感,只可惜电影整体氛围的塑造和演员的表演都跟不上音乐的奇幻诡谲。
回到电影本身来说,在这部主打猎奇重口的心理悬疑电影中,导演有意探索人性的黑暗面。
在电影中有不少重口味杀人分尸与性爱场景,但在导演的刻意处理下都带着浓浓黑色元素,甚至是在呈现变态场面的时候都带有一种强烈的仪式感。
这种例子并不少见, 日本大导演深作欣二便在《大逃杀》中着力还原的是在现代文明光环之下人类内心深处潜藏的兽性。
而在本片当中,导演所要极力探讨的是人内心的阴暗面,或可称之为「原罪」的一种更复杂的内心欲望。
弗洛伊德对于潜意识行为有过这样一种判断:人的意识如同海水中的冰山,海水之下的潜藏的巨大山体,那就是潜意识。
原著小说的主题在于勾画了人性当中不为人知的另一面——每个人心里的黑暗面,房东通过偷窥的过程,发现所有房客内心潜伏里的阴暗面。
比如:在影片当中,房东可以通过王先生对王小妹的一个眼神,就看出内心对女儿的的欲望和罪恶感。
电影的前半段跟原作相若,整体的故事推进和叙事节奏都非常平稳,分镜与构图也非常考究。
电影的主主要故事基本发生在这栋相对封闭的大楼里,导演刻意强调了整栋大楼内部环境的逼仄感;影片中最值得称赞的是影片的视觉效果,看得出来在编导制作上的诚意,确实创造了一种诡异的奇幻感。
但遗憾的是导演毕竟是新人,掌控力并不足以支撑整个相对复杂的故事轮廓,让影片的后半段严重失控,彻底毁了之前营造的悬疑和神秘感。
演员方面,任达华饰演的房东一角算是延续了自己早年「羔羊医生」一类的形象设定,中规中矩,但相较于其他演员已经算是亮眼。
作为新人的邵雨薇饰演的颖如这个角色是不够成功的,受制于表演,影片中并未将“一面天使一面魔鬼”的精分的感觉塑造出来。
颖如这个角色其实塑造的并不成功,这对于整个电影的表现力有很大影响。
而李康生似乎也只能在蔡明亮的电影中得到最好的发挥——在本片中的李康生饰演的郭力,开口说话便引人发笑。
难道真如导演在映后对谈时所说,这就是他想要的「荒谬的反差感」,反正笔者实在不敢苟同。
大多数经由文本改编的影视作品,所面临的门槛在于从文本语言转换到镜头语言的转换,在对原著准确把握的前提下将原著里的留白和隐喻展现在大银幕上,这是横亘在导演面前的难题。
《楼下的房客》的问题在于——原著里极端的阴暗压抑感和对人性欲望的深层刻画并未通过影像表达出来,这种文本层面的缺失导致影片最后的反转和解谜显得幼稚淡薄。
必须承认的是,如果仅以对原著的影像还原度来说,电影的前半段在对原著的还原上相当准确。
但失控的是电影后半段,导演强行拼凑出一个故事背景出来,没有完全照着原著小说演绎的开放式结局,为了交代所谓的主角的动机给了故事一个全新的故事设定,但整个故事变得非常牵强。
为反转而反转,毫无铺垫伏笔可言,非常突兀,也打乱了电影前半部分所营造的阴暗压抑感。
在香港观看本片的过程中我数度走神,尽管屏幕上不断上演各种猎奇元素,但还是难以表现应有的深度。
纵观全片——只见猎奇,不见艺术。
最后,本片尺度过大,基本没有希望在内地上映,加上编剧九把刀近年的“辱华”言论,内地观众想要看到本片,只能网盘见了!
分享一个自己的公众号,很惭愧,只是做了一些微小的工作
周末好奇点开迅雷推送的【楼下的房客】影评,夸得诈唬,心中存疑便找来电影,又犯贱搜到原著(还是简繁两版对比着看,互有删改,大陆版砍掉不少,别字也多)先读。
电影马马虎虎,适度取舍增补,起码把九把刀徒为感官刺激而丢下的漏洞都圆上了,淡化过于扭曲变态的心理和行为描写可能会让只看电影的观众不明觉厉,鉴于原作也顾此失彼,还是不错的改编。
小说嘛,跟那些猎奇日剧差不多,作者的格局和水平有限,铜头铁尾豆腐肚。
通篇拉你下水共犯的恶趣,对书中甲壳虫【黄色潜水艇】的揶揄颇有共鸣,随口的安利(提到的歌曲、女优、电影)倒是可以满足下好奇,对我来说是耻于纳入书柜的渎物,其他不快的体验就当是拓展见识阅历(呸!
自欺欺人)了~
片子里有《搏击俱乐部》的影子,有《禁闭岛》的影子,还有《七宗罪》的影子。
但着实虚有其表,所以,也只能看见影子。
导演描写手法很大胆,一部分要归功于原著九把刀,这么大尺度的题材与画面,敢拍,就需三分勇气。
但是导演确实功力不够,前八十分钟左右堪称完美,但后面结尾绝对是烂尾。
反转近乎平铺直述,过于潦草。
必须为任华达的演技点赞,塑造变态很成功。
其他主要演员演技也不错,但不知李康生为何这么去塑造一个形象。
感觉导演想抓的点太多了,导致电影失去了重心,也失去了中心。
就像七宗罪最后去玩儿反转了一样。
看完这部电影,感觉自己看了一部好片,至少是良心之作,但是又感觉自己什么都没看到一样,没有一点抓住了我。
呃……点解要拍咁嘢啦……
某些情节不要太搞笑,大半夜看的我快笑岔气了。
贪婪、情欲、扭曲、复仇,他为自己筑起了一座城,肆意放纵了城内的欲望,直到最后,他已然分不清,那城里的人是真的如他所愿,还是这只是自己的脑中的臆想。编剧不错,情节丝丝入扣,反转出人意料。表演很烂,且不说那些没有名气的演员,任达华的港普让人出戏,李康生更是一无是处,蔡明亮是把他宠坏了。
有些想法,却又渲染得有点过,很多情节感觉为了出位而出位。
很欣赏九把刀讲故事的想法,用传统类型电影的套路去讲一个全新内涵的东西,本来非常高级,如果导演功力扎实的话,会是【看不见的客人】那种,随着主角的讲述,情节不断反转,轮番掀起高潮的设定。可惜,现在彻底崩盘了,混乱成了一盘散沙,前半段人物塑造太单薄,到了后半段,导演根本不知道是在干嘛。
前半部分冗长又琐碎,后面的反转再精彩也于事无补。即便任达华亲了李康生,也无力回天。一星半
这个故事告诉我们,不要租公寓
只有噱头
较差。
第一个故事开篇不错,任达华演技逐渐和梁家辉靠拢了。
-你还有没有一点人性啊?-没有人性?长官,我就是太有人性。前面是道德沦丧版《后窗》,结尾过于拉垮白瞎了前90%这么精彩刺激的设定。配乐绝佳。这年头居然还能听到这么用心这么有诚意这么正儿八经这么能调动情绪的原创交响乐配乐。就是结尾收得太弱了,一往精神分裂上靠就显得剧情很平庸无能,如果没有激动人心的配乐只能给3星。
服了,这类型不说拍成弗朗索瓦欧容吧,至少像台湾本土的程偉豪,陈正道,杨雅喆看齐吧。一条线索的叙事都没整明白呢,就别整群戏了,精神病,lgbt,犯罪,血浆,各种元素一锅乱炖,本来不错的idea,执行实在太差,节奏也太差。李康生脱离了蔡明亮怎么变得如此油腻且演技差了。评分:2.0/10。
难得(唯一)有个我看过的小说被改编成电影,还是九把刀,早就很期待。可为什么几乎没有悬疑性?为什么改编自小说节奏还能那么慢?为什么那么多尴尬裸戏?为什么小说那么赞但片子那么让人昏昏欲睡?为什么任达华被鸡奸?wtf的装逼伪人性片,失望!
略扯
九把刀原著改编,还真是尺度颇大,剧情也有悬疑有翻转,楼下几个房客的日常生活真是完全展示了作者本身的恶趣味,李康生演gay好不自在,华叔演起变态简直就是信手拈来
九把刀糟糕的恶趣味。
不如原著,非要为邪恶找一个动因。
创意不错执行不足,像MV流于形式,一个关于房东偷窥的故事,有发挥空间,导演功力还是不够;任达华在90年代演色魔、恶人、变态,上年纪心火消失,这个片子里不算有害,相反像一个寂寞的人。邵雨薇不错,部分段落真空上阵,既纯真又邪恶的笑容,带着寒意,让人想起三池崇史《切肤之爱》里的椎名英姬。
颖如真白的吓人,皮肤够好
固弄玄虛,在血腥暴力面前賣弄美感,不喜歡。主要是我自己遊台北時在西門町看的,買票時還想了想「樓」的發音,以及開場後有點後悔的感覺,我怎麼他媽的自己一人在異地看恐怖片呀?看完上樓疑神疑鬼,忍不住msg了M,好想被誰保護一下。