不能说的秘密

前言：以前总是鄙视一些人，tmd，作品你都没看过就长篇大论，没想到，今天我也变成了这种人，但我还是能50步笑百步，因为我准备在观看恋爱通告前结合豆瓣的评论写一部分，看完后再写一部分。。。。。

反正红楼梦都能这样搞，还是2个人写的，我至少还是我啊上部分记得我当初看完不能说的秘密，也是觉得挺不好看的，结构简单不说，还只有周杰伦一个大牌，这个大牌还不断地装纯，在我这个杰米看来，当时感慨大叔跑这来了，口怜啊！

然而后来回到家后，看了下贴吧的评论，发现原来自己根本没看懂，里面的玄机，里面的构思之巧妙叹为观止。

其实吧，周杰伦的优点是很会借鉴，这种借鉴不是生搬硬套，而是借鉴了其精髓并加上自己的想法，完美融合在一起，类似强强联合的概念，说得再清楚一点就是：我高考老师说，高考考得不是死知识，而是你很好地把握知识后去解决问题的能力！

在这里，大家会记得陶大哥是最早玩R&B的，在王力宏以超高分震撼舞台剧从专业院校毕业时，周杰伦还不知道在哪里吧妹，然而，后来周杰伦注定成为一个音乐时代跨不过去的坎，而王力宏百度百科里面永远的介绍更多只是停留在优质二字。

无他，因为，周杰伦可能在学习知识能力上没有拉开其他才子一光年，但在解决市场需求，把握市场导向这个问题上，永远领先别人一个时代！

周杰伦最厉害的地方，是他对市场感觉的特殊才华能够和自身表达欲望产生共鸣！

所以往往有的时候，你会有一种感觉是周杰伦引导了潮流，其实没这么复杂，我更愿意想象的场景是：周杰伦这个天才只是在自己写出一大堆作品后，闭目冥想片刻突然一个声音飘来，这个歌迷会喜欢，那个不喜欢。

于是专辑就出世了。

我想这也是他多年来突破不明显的原因，他对于市场太敏感了，敏感到阻碍了自己的音乐天赋进一步扩散，有人说，他维持了10年辉煌，但在我看来，他也压抑自己10年的潜力，我可以断言最好的周杰伦，远没有到来，凭借他的悟性，他现在人生的沉淀，经历，难道想表达的东西就仅仅是专辑哪些模式化的歌吗？！

我不信！

作为杰伦迷，我深深地怀疑，他在艺术上的下一次飞跃将会在他已经OUT出市场的时候，在那个时候他的新的艺术感觉将会不受旧市场的桎梏，并有可能创造出新的市场！

看似扯远了，其实不然，周杰伦没有突破是输给了自己，驾驭着市场，王力宏则是一直和市场做着妥协，不知道大家发现没有，王力宏最被人接受的歌曲，一直都是那种温暖的情歌，他每次的突破，不好意思，那是他自己的认知，或者会有乐评人象征性地说下惊喜之类的话语，然后歌迷在KTV照样点回唯一，爱的就是你之类也对盖世英雄敬而远之于是，王力宏只能妥协，我是不大相信王力宏这样每张专辑都竭力突破（杰伦有时还会偷懒）的有想法的艺人，会去发自内心搞这么俗的搞笑片，对哟，还有一个很俗的名字，恋爱通告，看豆瓣的评论，其实他是想表达知音这个很有内涵的东西。

看到这里，浮想联翩：我就想难道妥协是王力宏的宿命吗，明知道这种博大内涵通过定位为青春搞笑片的电影是无法表达完全的，一不小心还会如张指导说的：要坏，要坏！

正如，他上一张专辑想表达对某种现象愤怒的歌，到头来大家就记住他的愤怒忘记了现象，这是悲哀的。

为何周杰伦已经有歌曲影响力大到进教材，而同样有想法的王力宏却还是那样呢？

没人要求他一定要突破，没人对他有什么批评，包括这次电影，因为，他一直在妥协。

既要搞出自己的音乐理想，又要结合市场需求。。。。。。

难！

至少对于王力宏，妥协的结果是牺牲了他自己，王力宏和周杰伦，两个音乐天才某种程度来讲命运是殊途同归的，都是受制于市场而无法进一步突破那么换到音乐领域外的市场又如何呢，周杰伦第一步走的是不能说的秘密，文艺片，文艺片向来在票房上欠佳，在观赏度上好评，力宏走的是喜剧片，恋爱通告，连名字都和有喜感，还不如叫知音情缘呢，喜剧片，票房讨好，观赏度而言不耐看。

所以我很反感动不动就记者喊超越不超越的，太无聊。

我认为因该看，各自片种在自己的客观缺陷情况下，导演如何平衡。

恋爱通告是喜剧，有刘亦菲，陈冲，曾哥等那么多的著名演员，歌手作为卖点，这起码保证了票房。

周杰伦可是一个人加上黄秋生而已。

谁都知道，天仙的存在吸引男观众，力宏的存在吸引女观众，这简直双剑合璧，只要故事不要太烂，票房是有保障的，周杰伦无疑冒险很多。

恋爱通告是喜剧，加上明星卖点，加上王力宏处当导演，无疑更具视觉卖点，当然如果你说一个周杰伦就能满足男女观众的视觉享受的话，我只能无语。

于是能够帮助周杰伦的只有从电影本身出发挖掘，好在他也确实做到了，看看豆瓣的反馈，经历了8万多的人评分，累计到今天能维持到7点6的评分，已经说明了一切。

当然事情是2面的，王力宏在妥协取巧于市场的同时，必然无法选择更合适的类型来表达知音这个博大的主题，所以我可以说这里无法看出王力宏的真正功力，喜剧片和文艺片怎么比。

但是，这恰巧是王力宏比不上周杰伦的地方，周杰伦驾驭市场，王力宏妥协市场。

喜剧片很有市场需要，但较难出彩，艺术片要出彩就更难了，还不一定有市场。

我丝毫不会怀疑如果王力宏拍文艺片，可能带出的内涵会比周杰伦更深远，但现实就是这么发生了，未来几年后，回顾文艺片，不能说的秘密会有他独特的地位，因为你听到了那贯穿全片的音乐？

因为你体味到了那岁月的清纯？

还是因为那一起躲雨的屋檐？

一起看过的风景。。。。

不能说的秘密从片名开始就是这种感觉，慢慢品味，虽难以明状，但已成经典。

反观通告一片，你觉得他和其他中国商业喜剧片比有什么特点呢？

至少杰伦的不能说的秘密就像他的歌一样，别人是无法模仿的，完全不同的风格，那么想想恋爱通告本身是否是有独特风格呢？

是否是多年后你会回味的电影呢？

通告在喜剧片里面地位，你觉得他是被秒杀的对象呢？

还是仅仅除了票房外不值一提的每年总来那么几次的东西呢？

至少他是可看的，他是有诚意的，他是在隐喻他想表示的东西的，他当然是比周杰伦好的，这是我从豆瓣上看到最多的评论。

本来是一部商业喜剧片，硬要把他说得有多好多好，简直是盲目发挥主观能动性，于是，电影没啥好回味的，粉丝的评论中是不难看出的，但又必须拔高，这就只能挖掘王力宏的剩余价值了，慢慢地，电影就在偶像的光辉形象的映衬下模糊了面孔，这些评论不是流于表面就是只是谈人不谈电影了一部电影，连竭力想把他捧高的粉丝们都发现评论文章词不达意，理屈词穷，是最大的悲哀，于是跑来不能说的秘密版大发牢骚，获得心理平衡的大有人在，我真想奉劝他们，不好好看电影就算了，也该好好看看不能说的秘密评论的文章吧，不然说句不好听的，你们连枪手都输了，还比来比去比卡丘啊！

今晚回去就看下恋爱通告，再来发表看法下部本来看之前还有点期待，豆瓣至少说是诚意之作啊，还是搞笑片，有CHD啊，应该还是算好看吧。。。。。。

TMD，真的不想写，不想浪费时间，但我答应过你，还是写吧，不过你也要答应我，千万别看哦！

千万哦！

怎么？

讲不听是不是！

好啦好啦！

看下MV意思下算了，乖呵呵，有句话说啥来着？

就是想要成功就要干自己擅长的事周杰伦这点就很聪明，某种程度来说，不能说的秘密成功也是他音乐的延伸，他成功地创造了一部电影，不是“看了”觉得好看，而是“感觉到”好看，不少人讨论过，明明就只是看了一次，看的时候没有特别的感觉，但一看完后，就忘不掉，而且越回忆越享受，那些画面配着音乐在脑海里经久不灭，简直就像遗失了很久的美好又重新被找回一样让人怦然心动周杰伦做到这一切，只是做到了3点，第一强化音乐作用，让电影全片不停地充满音乐，大家都知道音乐是有神奇作用的，他能带观众去入戏，进入他想表达的世界，这是他非常聪明的一点，时时刻刻知道自己的优势，就是用音乐来讲故事感染人，说实话他是有点犯规了，一般的导演是用画面带观众入戏，很少想到像他这样使用音乐的，看后来他拍的熊猫人，在脱离了音乐后，他就无法让我们觉得好看了第二点，尽可能地去表现美好，美丽，拒绝深度，这点来说刚好待会提到王力宏的通告简直就是反面教材，呵呵。

周杰伦本身的强项是用美丽去感动人，音乐是美丽的，初恋是美丽的，影片结尾为了爱而努力也是美丽的，周杰伦统领全片他就是拼命地向我们展现了美，风景美，人物美，故事美总是就很轻易地就能触碰到人心最柔软的地方，这样的电影怎么能不获得好评呢？

第三点：借鉴巧妙，让剧情简单中带有复杂，让电影瞬间升华，成为经典。

我敢打赌不少人在看完电影还是没有全部都看明白的，都是以为是个简单的故事（或许还有点闹鬼？

）但后来的恍若大悟，又会让人惊叹中获得满足，观众就是有点犯贱的妞，他们既喜欢从被导演玩弄中获得快感，又拒绝你直接走上前问他价钱，试想当初周杰伦如果明摆着就要借鉴触不到的恋人，这电影还能成经典吗，正是他在看似简单的剧情中处处埋下伏笔，才能造出巨大效果！

这些都是王力宏之流所不能及的，从他口中喊出“知音！

我原来就感觉到是知音的感觉”时，我就知道他把电影想得太简单了，按照拍MV似的粗暴地揭示主题，唉！

他以后最好是拍DV,MV都别在碰电影，别看现在票房不错，越往后强片袭来谁会看你这白痴片啊（当然白痴片年年有，今年特别多，连敢死队这类型节奏单一的肌肉片其实都是过时了的）前面讲过王力宏最擅长是那种穿戴整齐深情款款地唱柔美的情歌，搞笑？

就像他片中自己说的：shit！

而且他自己shit就算了，还把未来笑片天王CHD搞cheap了。

CHD变得一点都不好笑，反而多了夸张成分，全片就像是个精神分裂的病人一样，风格严重不统一，搞笑不成，玩浪漫又不到位，理念深刻（知音，民乐）但表现浅薄。

或者，说太多不好的，我先说下好的吧本片的立意是寻找知音的故事，是拯救民乐的故事，是俊男美女清纯恋情的故事，本来很美的，发现美，表达美的能力，他不会输给周杰伦的，但是！

他不会扬长避短！

难道真的是甄子丹负责叶问，黄晓明负责2就成了超棒的叶问2吗？

想象一个场面：CHD问：王导，你这部片怎么拍？

王：简单，你负责搞笑，我顺便搞笑。

就是这样，我在片中，看了差不多30分钟，还没办法大笑一次，没错，CHD是样子都能让人笑，但目光不小心扫到旁边顺便搞笑的王导，你只会发现2个字：心酸，卿本佳人奈何*河蟹*啊！

你明明是个弹琴唱情歌的白马王子，玩深情才是你的长项，做啥犀利哥啊？

偶遇知音是很美的，你整一车祸现场，马路弹琴，寻找知音，也是很美的，你搞成，男帮女女泡男的过程，拯救民乐更美，你搞成男追女的垫场戏，说句不好听，大明星唱非民歌（不知道的事）追到了民乐系学生，就会造成民乐的一次救赎吗？

如果是，太俗！

试回想，本片的亮点之处，是王力宏把被拒绝的情书当场谈琴演奏，是为博佳人一笑，敢于把演唱会颠覆的执着，甚至耍帅表演乐器，而这一些恰恰是他本来最擅长的！

哪怕是他的立意，知音都是很有深度的，可惜，他没有把持住，他就像以前一样，像市场妥协了，找来曾轶可出演可有可无的角色，找来方大同演方大同，找来CHD喊：阿德，不要！

又要找大牌来顾及市场又要搞笑又要主题深刻，最后影片中出现的一切无一不是王力宏在妥协这一切无一不是在瓦解王导心中电影念仅存的一丝美感，最后他终于迷失了，影片到了最后15分钟都成了垃圾时间：杜明汉来不了？

观众知道他会赶上的。

天仙明明感动了却想转身离去？

观众知道这不可能的。

最后准备KISS天仙记者却出现坏了大事？

拜托！

都是男人，王导你想啥我们还不知道？！

就算你镜头前没表现，幕后潜规则还不是你说了算，别装了！

不是周杰伦太好，而是周杰伦太少，成功就是做自己擅长的事，王导！

歌迷叫你回去唱歌，哈哈哈哈哈哈

这是一个不能说的秘密，周杰伦电影处女座。

延续着他音乐上天马行空的手法。

于是我称它为周杰伦式电影，《不能说的秘密》将是周杰伦从音乐上到电影人道路上一次最初也是最华丽的变身。

剧情及电影艺术创作是悲剧？

还是喜剧？

我似乎很难给《不能说的秘密》下一个准确定义，整部影片以倒叙式进行，从二十年后到二十前，一步步将秘密揭晓。

以唯美的校园爱情展开影片，同时埋下伏笔，以魔幻的二元时空进行追述，从而揭晓秘密。

在故事情节的设计上，先有琴房偶遇作为铺垫，再到屋顶初吻感情奠定，然后四手联弹达到高潮，一场误会作为转折，毕业典礼误会升级，舍命相随圆满落幕。

其中也不乏精彩插曲，琴房斗琴是为精髓，更穿插体现有爱情之外的亲情。

《不能说的秘密》总体而言，故事情节较为流畅，也没有任何牵强的部分，以秘密二字为影片主干，设置两外冲突，结尾部分更是处理的恰到好处，留给观众以无限想象，让整部影片回味无穷。

说《人鬼情未了》也好，《海上钢琴师》也罢，《不能说的秘密》体现更多的却是自己独特的思想，我个人认为，影片中最大的秘密，不是神秘的钢琴曲，亦不是“小雨”的神秘失踪，而是一部标榜文艺片的新人处女作竟同时设计了悬疑剧情。

至于电影中所运用的艺术创作技巧，我就用发表我的评析，影片的后期制作，镜头组接的是否恰当直接影响到银幕形象的完整性和感染力，决定的质量。

《不是说的秘密》剪接用的最多的是后二元时空同时进行的部分。

蒙太奇表现手段也在此部分中得到广泛运用。

电影的后半部分，有一段是把前面的精彩镜头重新过一遍，在过镜的时候，它的镜头短，画面转换较快，这种技巧令观众跟随镜头的变化一起急迫与激动感。

电影的特技部分主要体现在斗琴场景，它的主要作用便是通过对琴键的特写来显示弹琴人的高超技巧，也同时让斗琴氛围显的更加激烈。

另外，在影片的最后段落，周杰伦坐在正被催残的旧琴房，这一场景，应用的电影艺术技巧是实景与搭景的组合;这种艺术技巧在欧美片中几乎司空见惯，因为一般魔幻片都会用到这种技巧。

当琴房吊灯倒落，一滴鲜血十分鲜明的滴在黑白键上，电影的艺术创作魅力完美呈现。

最后，《不能说的秘密》结局扑朔迷离，或许一万个观众就有一万种猜测，这在电影上称为剧情的暧昧性，电影在表达意念时，自觉或者不自觉地产生双重或者多重意义。

这种设置的好处就好比画龙点睛，在最后让观众再次对电影回味无穷。

整部影片在效果的处理上，特技只在一小部分，中国电影不似欧美，中国五千年的传统情义道德使得观众更偏爱真情实感类型而不是转搞特技制造大场面类型的影片。

不能说的秘密，我爱你，你知道吗？

首先是对造访小雨家情节的解释：第一次，小雨没有进家门，而是直接带湘伦登上屋顶。

这里影片用了不显眼的镜头，窗户里面出现了一个中年女人，这个女人其实就是中年小雨。

首先,这是小雨的家。

我们又知道小雨家里只有她和她妈妈。

小雨的妈妈在1979年就已经40多岁了,现在应该是60-70岁。

这里出现的女人从形态,穿着上来看,不是60-70岁年龄段的样子。

再通过后面出现的镜头判断,这个房间是小雨的房间。

(窗前树的形态)第二次，小雨多日未来上课，湘伦来找小雨，小雨妈妈说“小雨休学了，得了哮喘在休息，你不要打搅她”，很多人再看完此片后回头看这句话会认为小雨妈妈说的是疯话，因为小雨已经死了。

但也可能不是这样，因为从二元时空的演进关系，此时小雨无论在未来还是现在，还未死去，也就是说，小雨妈妈说的是真话，小雨那时确实在房间休息，而且是1999年的中年小雨，呵呵，现在是不是觉得有点不寒而栗。

第三次，湘伦造访小雨家遇到了抱着苹果回家的小雨妈妈，之前影片已经交待了湘伦送苹果给小雨治哮喘的信息，也许很多人以为这是小雨妈妈精神有问题才这样做，实际上，小雨妈妈只是寡言少语，从她和湘伦的几次对话来看其语言逻辑性很强，并没有严重的精神问题。

也就是说，这时小雨确实卧病在家，小雨妈妈买苹果的原因和湘伦送苹果的原因一样——治小雨的哮喘。

影片的镜头从小雨的房间透出去看湘伦，并不是故弄玄虚，那确实是那个中年的小雨在望湘伦，即1979年的历史上小雨未死但已爱上湘伦，此为因；1999年小雨卧病思念湘伦为果。

第四次，最为玄妙的一次，这次造访反映了小雨妈妈在时间进行中的大脑意识被历史改变的过程。

我说的明白一点，当湘伦进门时，1979年的小雨妈妈还未得知小雨的死讯，因此1999年的小雨妈妈告诉湘伦，小雨在听歌，那确实是小雨放的歌，很可能在几十分钟之前，小雨就在房间，所以当湘伦进门以后，小雨妈妈说“不知这孩子又跑到哪里玩了”。

这时最精彩的时刻出现了，湘伦在桌子上发现了自己的画像，与此同时，1979年的小雨妈妈得知了小雨的死讯，1999年的小雨妈妈的大脑被历史改变，看着画像忽然大哭说“小雨，妈妈应该相信你啊”，包括照片，也是瞬间才出现的。

Understand？

1999年小雨妈妈的思想和小雨卧室都在随1979年的历史改变而改变，不要以为那歌是小雨妈妈放的，那确实是1999年的小雨放的，灯也是她开的，只是当湘伦来的时候，1979年的小雨死了，所以1999年的小雨也无故消失了……如果你认为这样解释过于复杂，如果你认为这一切就可以用“小雨妈妈是个精神病”的命题来简单解释的话，那么再看下面一个情景，那就是全片最惊心动魄的“隔空对话”： 小雨在1979年的课桌上写字而改变了历史，因此1999年的课桌上也在随小雨1979年的书写而显现出“我是小雨”“我爱你，你爱我吗？

”的字样，但是湘伦在课桌上写的“你在哪？

”和那个心型实际上小雨却永远看不到了，所谓的“对话”只是二元时空因果的表现形式，写完这些字，小雨在1979年死去了，这时1999年正在卧室听歌的小雨也消失了，这就是《秘密》一片完美的二元时空诠释。

接着是对其他一些细节的解释：有一段对话是“你一定要弹那么快吗”“我回去都弹那么快啊”，又是一句双关语。

湘伦认为的“回去”以为是回家,其实是回1979。

小雨又特别嘱咐了别在旧琴房弹这首曲子，这时她的心情很复杂,特地教给他这首曲子,又不想让他真回去找她。

只是想把这首连接你我的曲子,作为彼此的纪念。

其实本片中还有：小雨来到1999年，第一次见到湘伦爸爸，伴随着“咦”的一声，小雨露出了些许笑容。

因为她认得这个老师。

后来小雨问湘伦：“你爸爸是做什么的？

”湘伦很调皮地说：“你不知道哦？

”——这看似是个小玩笑，但假如湘伦真的回答说“我爸爸是淡江中学的叶老师。

”也就是小雨诉说秘密的那个人，也许她就会做出其他的选择了。

因为小雨经常弹回去，湘伦肯定不只一次的第一个看见小雨，剧情也不是湘伦每一天都看见小雨。

不是小雨有15天没来上学么，其实她都来了，只是因为第一眼看见的都是大勇，所以才导致15天没来上学的。

而大勇早在20年前就有小雨的记忆，所以才说害她失败之类的话。

因为小雨当时看到的第一个人才能看见小雨，所以她数108步后睁眼能看到的人只有是湘伦的时候才能和湘伦说话。

有一天，她数了108步看湘伦的位子，那位子上不是湘伦而是晴依，所以出现了斗琴比赛上晴依与小雨对话的场面，而下一天湘伦则说没看到小雨。

以及后来大勇之所以能看见小雨是因为小雨那天第一眼看见的人是一开门就看见的大勇。

大勇之所以变成那样可能是由于校园暴力，但是还保留着对小雨的记忆，所以他才喊:小雨跑了。

而那天湘伦不是小雨看到的第一个人，所以小伦在往另外一个琴房里看的时候才没有看到小雨。

影片结尾部分，湘伦弹琴的速度比小雨快，而且因为琴房就要倒了，所以他弹的会比平时更快，所以他回去的时间也比以往要快，所以他回去的时间也比以往要早，甚至早到了小雨拿到<秘密>琴谱的时候，所以那时候小雨不认识小伦，小雨看到湘伦才露出一副不认识的样子。

小雨在20年前确实死了，但是湘伦在她死之前遇见了小雨，改变了小雨的命运，也就是说历史从湘伦弹完琴就被划成了两部分，而在最后那部分，小雨没有死，甚至还不认识湘伦，那天小雨不是在拿修正液写字，而是在用笔做功课。

所以两个人会在20年前，也就是1979年开始他们的感情，直到最后照相那会儿湘伦回到的不是79年毕业典礼那天。

假设毕业典礼是9月1日。

小雨在3月1日发现琴谱，湘伦回到的可能就是79年的2月1日，那个时候一切都没有发生。

至于湘伦传纸条的问题，因为只有湘伦才看得见小雨，别人不可能把纸条传到空座位哪里吧，而晴依的座位在小雨前面...别人就传给了晴依。

有个镜头给小雨是因为那时候湘伦看着小雨笑了，然后镜头就转向纸条，让人感觉是给了小雨，但是其实纸条是在晴依那里。

20年后的人可能会认为湘伦死在了琴房里，而事实上，他在20年前生活了，还和小雨重新恋爱，并且一起照了毕业照。

湘伦回到的是20年前，不是只有小雨能看见他可能是因为琴毁了，所以在毕业照会出现他俩。

因为20年前的校规很严格，不会同意湘伦留那种发型，小雨也必须是学生头，所以他们的发型与之前不一样。

但是他们还是站在一起的，湘伦正是在小雨的右手边。

总之，不管是在音乐、表演、还是剧情方面，都非常棒的一部电影！

☆★☆0o。

可跳过的废话部分——电影之前我心目中关于周杰伦的7788　　评论之前，我推荐大家去看《不能说的秘密》，因为电影不错。

　　周杰伦是一个非常有才华的青年。

最早在音像店里一首《爸我回来了》让我惊为天人，后来他红翻天了以后我拒绝承认自己是他的粉丝——我不承认自己其实就是个喜欢随大流的人——其实这些年来屁颠地买了他所有的唱片，有一阵子传说他是台du分子，被我超级爱国的弟弟看到我的CD架以后说：“原来榕榕姐是台du分子的粉丝！

”…….　　我本来以为他只是在流行音乐上有所作为，后来听我亲爱的花气袭人说，她看到周杰伦和李云迪同场弹琴而气场以及才华与钢琴大师相比毫不逊色，因此从此就萌上了周杰伦——ps花气是名很优秀的钢琴老师。

从此我便开始关注周董的琴艺，也更加仔细体会他的音乐，仔细想想我最爱那首《止战之殇》RAP之外华美而充满诗意的钢琴旋律，是唯一一首我连听上百遍都不会厌倦的歌曲。

　　纵观他的音乐，他为何成功，个人认为是因为他的旋律给流行音乐带来不可思议的影响，在华语音乐流行乐坛无法取代的天王地位，这些都原自于他非凡的才华，他能用音乐准确地营造梦幻场景，怀旧气氛、古典情结、中国风、嘻哈、摇滚、古欧洲古希腊古埃及那些调调……用音乐诠释幻想，是天才的音乐家才能做到的。

　　于是也没有什么奇怪的，年轻人都爱周杰伦，也不止是年轻人，奶奶听了他在春节晚会上的“远山含笑”以后也觉得他不错爸妈听了《千里之外》以后也感觉他很有才。

　　至于他有限的“触电”。

《头文字D》看了对他的表演没什么印象，因为拓海很呆，没有什么发挥之处。

《黄金甲》我不想多说，给周杰伦戴上头套=送给粉丝一个噩梦，表演方面也没有什么突出的，这角色不适合他。

他有所出演的所有电影，最大的作为就是成就了一些电影主题曲。

《菊花台》的MV是他自己剪的，便对导筒动了心思，也不奇怪，我一向认为做导演根本不是一件难事，对于喜欢造梦给别人看的人尤其容易，许多音乐家、画家、作家拍的电影比那些电影学院出来的废柴强得多。

　　只是我没想到电影这么快就拍好了，而且我本来去电影院要看多啦A梦的，却神不知鬼不觉买了《不能说的秘密》的电影票，且完全没有料到会竟然会看到让我流泪。

　　下面正餐开始，内含剧透，而剧透会毁灭看电影的乐趣，所以没看过的便把网页关了吧。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》几点惊艳　　首先，女主角。

前些天看电视采访，CCTV-6，主持人问你拍这个电影感觉最爽是什么[具体忘记了总之是类似的问题]，周董脱口而出：“终于可以自己选女主角了……”玩笑话让全场爆笑。

没什么好说的，桂纶镁真是漂亮！

美貌方面不敢说她多么出众，但是气质极佳，是令所有男生神往，所有女生心悦诚服的美。

不过最近看她在宣传中穿着打扮得很“时尚”、“前卫”，令我担心她会很快变成大妈型。

电影中的表现很萌，神态与笑容都很美，有段英文念白很赞……简直是爱情女神突然相中音乐挫男，心血来潮赐给他一个天使！

　　其次，音乐。

不难看出萧邦是周董的最爱，我对音乐不是很了解，钢琴也没练过，但是通过我对VOS两年来的粗浅研习，我知道这个家伙的音乐听着是很不错但是弹起来是要人命的。

斗琴一场戏看得人四经八脉无比通畅，我从看过《海上钢琴师》以后就梦想着能再看一部能有斗琴段落的影片了！

那些高难度的曲子是周杰伦自己演奏的应该没错，他分明是在电影里炫耀自己的琴艺！

毕业典礼上那首《天鹅》……仿佛能牵着听者的手触摸到天堂的大门；能穿越时空的《秘密》，乍听也没什么特别，旋律不是那种在曲调上表达得很明白的曲子，仿佛包含很多暗示，快弹和慢弹表现的是完全不同的感觉。

　　再次，表演。

周杰伦自编自导自演的电影，毫无疑问就是为自己量身定做的超长MV，在里面他只要演好他自己就可以。

不止是他，所有的演员都表现不错！

南拳妈妈几个，秋生叔叔，很赞。

　　最后，剧情。

剧情比我想象中的好，有创意，故事讲得也比较完善，细节部分做得蛮好。

后面细讲。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》剧情难点整和　　看这电影就是要不看任何评论和宣传才可以。

我看的时候已经失败了，因为电视和报纸老早就很不厚道地说“《不能说的秘密》其实就是一个穿越时空的爱情故事！

”，而电影在宣传的时候也没有回避这一点。

我自己也很讨厌，才看了一个开头，就不自觉地说出：“啊，我怀疑只有他才可以看见那个女的，而别人都看不见。

”自己破坏了自己的乐趣，估计也被旁边的人憎恨了个干净ORZ。

我认为这部电影整体控制得只能说还算可以，后来解释女主角的心路历程用几个闪回就够了，结果把结局拖了那么长时间，在我看来没有必要。

　　其实，也不错了，原本“穿越时空”的故事就很难讲，因为这涉及到很艰涩的科学，且不说《回到未来》三部曲那种彻底时空混乱的电影，《时间机器》中许多关于时间旅行的探索都令普通观众难以琢磨，《异次元杀阵》第2集在科学理论上看起来比较靠谱，但是能看懂的人太少，对于编剧来说编写关于时空的故事写起来可能很带劲，但是要说严谨那是不可能的，穿越时空题材编剧尽量想让自己的剧情最大程度地接近科学，但是这些剧情毕竟是编剧根据有限的时间科学理论所做的猜测而已。

《不能说的秘密》跟科学基本没什么关系，只要浪漫就行，音乐可以为了爱情而产生魔法，让20年前的漂亮姑娘来到现代与少年相爱。

《不能说的秘密》也没什么不能说的，“我其实是20年前的人”说了又能怎样，真正不能说的其实还是那句“我爱你”。

　　其实思维敏捷点的人、或者说观影经验比较丰富的人一看开头就能猜到事情的缘由，电影里面的伏笔其实都是为了真相而耍的小把戏。

而迟钝的人看完结局也不知道到底发生了什么事情。

甚至会问出：“那个女的到底死了没有？

”“JAY是不是就是自己的爸爸？

”等等让人发疯的问题。

　　现在来整合一下比较突出的问题：　　1.为什么小雨演奏了《秘密》就到了20年后，而小伦演奏了却回到20年前？

　　答：这跟弹奏乐曲的快慢有关，弹得快就可以“超越光速回到过去”，弹得慢就会来到未来。

　　2.桌子上为什么会突然出现字迹？

　　答：首先要理解一点，小雨跟小伦是在两条时间线上并行的，小雨每次穿越时间来找小伦都是相差了固定的20年，而不是来到同一个时间点。

按照道理，桌子上应该是一直有字迹的，但是由于“爱情”[= =|||||||]，桌子展示了20年前的时间进程，不过展现了以后字迹马上变旧了。

　　3.小雨不是死了吗？

　　答：小伦去小雨家的时候，小雨已经死了。

于是他必须要在旧琴室拆掉之前在那里演奏《秘密》来回到20年前去救她。

然后他成功了，赶在小雨哮喘发作以前出现在教室门口。

这里有一个关于时间的知识：如果改变了过去，那么未来会跟着变化。

所以小雨和小伦无法再回到未来了，小伦将在20年前的时空中继续生活，而黄秋生的儿子小伦在未来上音乐学院的时候也不会再遇到小雨，顺理成章的话……可能就跟晴依在一起了吧。

　　4.为什么后来的毕业照上小伦和小雨的发形不一样了？

　　答：这确实是个BUG，可能跟电影的策划和拍摄的进程有关。

也不要那么严谨了，就当随着时空的变换人物的造型也跟着“与时俱进”，一起“和谐”好了。

　　最后，说结局中小雨不认识小伦的人拉出去枪毙。

如果我发现了新问题会来补充。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》感动时间　　感动的时刻有很多，有让人欢笑的，也有令人感伤的。

　　15个苹果；　　唱片店里的偷吻；　　小雨责怪小伦送她回家骑车太快；　　妈妈对着画像喃喃道：“小雨，妈妈应该相信你的……”；　　爸爸翻开乐谱的页角，看见“叶湘伦”几个字…………………………　　其实一直在忍，一开始的时候还跟身边的人说你可不要太投入了，要么等下就要哭了。

结果自己看到爸爸翻页角那里，泪如雨下，看着小伦在拆房的轰鸣中快速地弹琴，到走出电影厅，情绪基本上就没有冷静。

唉。

没想到周杰伦如此有才。

我可很久都没有看爱情片到流泪了，而且还是这种平时最鄙视的纯情片….　　其实还有疑问，如果男主角换了别人来演，会不会有这样的效果。

　　不，周杰伦是无法取代的。

　　不知道还要说什么，DVD发了收藏一张来吧。

影罗2007年8月2日星期四 8/2/2007 3:58:11 PM

昨晚去看了《不能说的秘密》，赶到电影院被告知最晚一场也只安排在下午5点，连忙冲去另外一家，总算买到了8点10分的一场，看起来周董的宣传力度还是没做足，拷贝貌似不多。

细节完美还是直接说电影吧。

如果没有看过《搏击会》，你会极容易被《秘密》结尾处的桥段深深震撼。

如果你曾经已经被大卫•芬奇震撼过一把，你也会承认，周杰伦将情节上的创新和结构上的模仿结合得相当不错。

这部电影的细节处理相当出色，反复出现的老琴室斑驳的墙壁、木地板在不经意间成了水泥的走廊、四次出现在墙壁上的肖邦和他的恋人乔治•桑的画像、抱在手中的苹果散落一地、铺延开的蔓藤华丽至极，当然还有那从头至尾非常舒服的偏黄色色调，简直可用唯美形容。

说到电影的主题，周杰伦对于这个“秘密”的层层剖析不可谓不步步为营，甚至冒着“过犹不及”的风险，不惜将开头处所有的温馨浪漫纯情惬意全部拿来作为揭开谜底的铺垫。

四手联弹时出现的老师、十五个没人吃的苹果、从来不来上课的小雨、母亲眼角的皱纹和哀伤、腕上的幸运手链；两个人跳舞、两个人看景、两个人骑车、两个人在音像店听蔡琴的《情人的眼泪》——其实，一切都只是一个人。

你甚至会被导演轻易地引入一条意料中的情节陷阱，自以为是地认为这不过又是个女主人公因气喘而陨命的悲伤故事。

这里说一句，似乎音像店的邋遢小工是最近有些销声匿迹的黄义达，不知道我看走眼没有。

艺术蔓延事实上，在电影开头直到前一个多小时的时间内，我对周杰伦和他的这部电影是心存疑惑的，甚至是不经意间的轻视。

可是这一次，周杰伦着实让我震惊。

最后半个小时，一切疑惑峰回路转，在解释的过程中他甚至“顽皮”地融入诡异恐怖、神秘幻想的元素，让人拍案叫绝。

不能说的秘密，原来是一个旧的琴室、一座旧的钢琴、还有一张旧的Secret琴谱。

用快的速度弹奏就回到过去，慢弹则去到未来，越快则回去得越多，越慢则未来得越远。

他不需要解释为什么这样安排，他只需要生硬却不容置疑地告诉你，这就是既定的规则，你束手无策却接受地心甘情愿——不知不觉间，周杰伦似乎已经完成了从“将”至“匠”的蜕变。

有些元素可以看出周杰伦内心深处的艺术情节，70年代末社会对于精神病人的漠视和不宽容、学校毕业时的汇报演出、自行车在长长的廊桥上飞驰而过、小菜场拥挤肮脏却充斥着的赊账有理的温馨感人、斑驳的修正液笔迹“我爱你”“你爱我吗”，接着是他用修正液用力地点出心形图案，20年的时空交错在此时重逢，小雨却正在慢慢死去。

此外，影片中的周杰伦完全不在意随时向外炫耀自己的才华和光芒，淡江的死党宇豪和他的一场精彩绝伦的斗琴，因为是完全真实的实拍，其冲击力直追《海上钢琴师》中的1900。

意识超前虚幻的突兀存在，意识的擅自撞击，异时空的突然切变，年代交错的纯情爱恋，无论从哪个角度来说，此类影片都很难拍好，更何况将这些元素融合在一部电影中。

首先在叙事结构上，交代不够则成莫名其妙的桥段，好比Richard Kelly的《死亡幻觉》（不是说《死亡幻觉》不好，这亦是我最喜欢的电影之一。

），交代过头又失了玩味的余地，把观众当成没有思考能力的弱智，好比陈凯歌的《无极》（《无极》确实不好，是我最不喜欢的电影，没有之一）。

此中高手莫过希亚马兰的《鬼眼》、埃里克•布雷斯的《蝴蝶效应》，当然还有大卫•芬奇的《搏击会》，从某种意义上说，周杰伦的《秘密》和这些大师级作品是一脉相承的，或者说，他（或者他的编剧）不但看过这些电影，并且浸淫其中。

电影究竟是悲剧还是喜剧，这是周董留给我们的命题。

从20年后的角度看，小雨确实是死了的，从此天人永隔，众人唏嘘不已。

但是周杰伦在大铁锤在头顶呼啸的同时，飞快地弹奏那首曲子，快到他可以回到那个比小雨拿到琴谱还要早的过去。

于是那时的小雨不认识他，他也因此救了小雨一命。

最终的照片揭示了圆满的结局，小雨拍了毕业照，也就是说她并没有死去——这才是这张彩色毕业照唯一需要表达的主题，湘伦在不在照片中并不重要。

如果你明白了这个过程，会深深感叹导演在处理时的巧妙和从容不迫，将炫技如此自然巧妙地融入情节中去，这一次，我为周杰伦喝彩！

顺着这个思路往回看，此前所有的疑虑便全数解开。

小雨在弹到未来时，她第一个看到的人才能看到她——所以斗琴时小雨和晴依在一旁说话，因为那天她数了108步后首先看到了坐在湘伦位子上的晴依；所以湘伦在琴房没有等到小雨，因为那天她首先看到的人是大勇；所以湘伦把纸条传给了他看到的小雨，实际上却传到了晴依的手上，因为传纸条的同学只能看到最后一排的晴依（座位的安排都在为这个“秘密”服务，我服了他的狠）；所以那十五个没人吃的苹果塞在课桌里，因为小雨那些天都是第一个看到大勇；所以湘伦问小雨的名字，晴依莞尔笑曰“你不是已经知道了吗”，因为她并看不到身边的小雨。

其余的细节，比如大勇为什么知道小雨的存在，因为他在20年前的操场扫地时，偷听到了小雨和湘伦父亲的对话。

再比如小雨为什么带着小轮直接去了天台而不进入家门，因为就站在窗前的母亲看不到小雨，而小雨也没有家中的新钥匙……直到这里，我才将电影中的细节和谜团一一解开，如果你没有看过电影，你会一头雾水，如果你刚刚看过，相信会恍然大悟，然后与我会心一笑。

唯有遗憾当然，《秘密》并不是一个完美的作品。

因为他花了过多的篇幅和时间去解释这个“秘密”，解释清楚了，好容易积累起来的疑惑和冲动也丢失了不少，不能起到一击致命的冲击力。

反观大卫•芬奇在《搏击会》中的处理，不紧不慢的叙事，快速却抽丝剥茧的真相，当然还有最后轰然倒塌的大楼，在一瞬间将观众彻底征服，这种震撼非言语所能描绘。

这，才是大师。

（看到这里，恐怕你应该相信，周杰伦的《秘密》绝非原创，他在大多数的结构安排处，大量借鉴了《搏击会》的精华。

）如果你仔细看这部电影，仍然会发现一些细节上的疏漏——当然给这部精心装饰过情节的电影挑出硬伤并不容易。

修正液在电影中扮演了非常重要的作用，一定程度上说，叶湘伦用笔和小雨在课桌上的交流是全剧的高潮之一。

可是这里导演却似乎忘记了一个事实，虽然最早的修正液诞生在1951年，由美国秘书贝蒂•奈史密斯•格莱姆发明，但是这种笔状的修正液却是在九十年代初期才出现在台湾的。

如果我是电影的工作人员，我会提醒导演不妨刻意加一场小雨从二十年后的世界偷了一支笔回到过去的场景，这样会更令人信服。

当然，以上只是在没有毛病可挑时生挑的瑕疵，你大可一笑置之。

真的艺术不得不承认，如今的周杰伦已经成长为真正的天皇巨星，我在听《七里香》的时候就意识到了这一点，我在听《夜的第七章》的时候深深地认可了这一点，如今巨星已经进入了电影领域，《头文字D》中的小试牛刀，《黄金甲》中的唯一亮点，直到《秘密》中的震惊和耀眼。

大胆寓言一句，不久的将来人们也许会议论：“青春爱情电影，华语片中《秘密》是一次突破。

”而周董的目标，也许不仅仅是突破，他对于艺术的疯狂痴迷和追逐，有希望在将来诞生一位超越流行的艺人——当然，这只是愿望，毕竟此刻他离得最近，也还离得很远。

周杰伦给自己的电影打了100分，这是很容易理解的，因为这倾注了他的心血。

如果问我，我会毫不犹豫并且万分真诚地给出90分，并且看好周董在金马最佳导演奖项上的突破。

就2007的新片来说，《变形金刚》不如《秘密》，其余诸片，更是差的远。

不是每簇花，都可以结果；不是每个梦，都可以实现；不是每段恋情，都可以长久。

没有长久的恋情，就是没有结果的花，在收获的金秋里缄默不语。

　　然而，它美丽过。

湘伦和小雨的恋情就那短暂的几个月，甚至回到1979年小雨和湘伦成了陌生人，那段曾经两人拥有还不够的爱情显得苍白无力，但是他们曾经的四手连弹，曾经躲过雨的屋檐下，曾经骑着单车到海边的冰淇淋干杯都充满着太多美丽的回忆．而湘伦是不甘于回忆的，连最后一秒都执着的追求和寻找着自己认定的那一份挚爱。

在我们的周围，都拥有太多次的恋情，但我相信不是每段恋情艘是他们最好的归宿。

人一生中真正确定自己最好归宿就那一次．湘伦确定小雨是他生命中的另一半，所以他任意大铲和巨锤的肆虐，努力找回，他疯狂一般四在琴键上弹着小雨教改日他的乐曲，然而，时光的轮回，换来是小雨对他陌生的笑脸。

是，爱情本来如此，上一秒还浸泡在甜蜜中，而下一秒谁也不知道会发生什么，既然自己的心中早已有肯定的那一次和那个她（他），为什么还会有那么多的顾虑，哪怕你认为时间已经把你们的距离拉得太远，你努力地忘记他（她），但是你们真的能忘记你早已在心中肯定的那一次和那个他（她）吗？

　　忘记，放弃，追求，不是旁人说了算的．你们过去的幸福时光，也不是旁人所能体会到的，那也是你们彼此记忆中不能抹掉的。

时间和距离又算什么，湘伦和小雨时隔二十年，他们也还不是一样努力追求着，小雨大声地告诉湘伦”我喜欢你啊”！

这就”喜欢”对于旁人来说再也平常不过，而对于你和他（她）有着太多的情感在里面，就显得不再平常了。

生命中既然有肯定的那一次，那一份一渗入彼此内心深处的爱，是隐藏不住的，大声地说出来，结果固然不再重要．湘伦愿意回到二十年前去追求他已肯定是他（她），那对于我们来说两年，甚至更长的时间又算什么？

但是，既然选择了那一次就不可以后悔。

一段没有结果的花的恋情，它也是美丽的。

影片结局扑朔迷离，不同的人看，有不同的猜测，或许一万个观众就有一万种猜测，一万多种结局，电影在表达意念时，自觉或者不自觉地产生双重或者多重意义。

这种设置的好处就好比画龙点睛，在最后让观众再次对电影回味无穷。

整部影片在效果的处理上，特技只在一小部分，中国五千年的传统情义道德使得观众更偏爱真情实感类型而不是转搞特技制造大场面类型的影片。

《不能说的秘密》以情动人，稍作效果，恰到好处！

前段时间看到一篇分析情节的影评，让我又重温了这部经典之作。

作为周杰伦第一部自编自导的电影，无论是剧情，配乐还是演员都近乎无可挑剔。

剧情上主要讲述了一段穿越时空的爱情，男女主角通过弹奏乐谱上的曲子来穿梭，叶湘伦最后是否回到路小雨的时代，在当年也是热议的话题。

众所周知周杰伦从小开始学习钢琴，所以在某种程度上算是本色出演，电影里斗琴的部分也属于经典桥段。

女主角桂纶镁清新动人，演绎的路小雨干净而美好。

本片的摄影李屏宾也是我的最爱，凡是出自他手的电影都让人觉得赏心悦目。

配乐上，有周杰伦亲自操刀绝对是上乘之作，后来广为传唱的彩虹，蒲公英的秘密，也都曾经出现在电影的配乐中。

这部电影即使放在现在上映，也绝对属于佳作。

每個人心裡都有一個『不能說的秘密』，在相遇的瞬間，秘密造就了愛情，愛情承載了秘密，在流轉的時光中，琴音豐富了愛情，愛情融進了琴音，一場詩意的青春，就此展開……………看了周杰倫首次執導的電影『不能說的秘密』，我非常喜歡！

周杰倫擅用了自己的長處，『音樂』與『愛情』貫穿整部片子，總覺得音樂是愛情的翅膀，帶著戀人一起飛向更魔幻的世界，在每次的神秘交會中，留下了感動。

雖然在電影中看見了『似曾相識』，『海上鋼琴師』和『觸不到的戀人』的影子，但重要的是他仍拍出了『周杰倫式』的詩意與青春：一場『鬥琴』大賽，男生彈琴，展現的是自信與浪漫的氣質，如行雲流水般的琴聲，讓平凡的男孩變成了女孩心中的『白馬王子』，鬥琴的秘密，藏著一份心意，我聽見揮灑自如的蕭邦圓舞曲，在指尖起落處，留下了深情。

周杰倫飾演的音樂男孩『葉湘倫』，感覺就是他自己，沒有太大的驚喜，只是將音樂和電影結合，而他依然是少女們爭相喜歡的音樂才子，依然愛耍酷，忠於自己，至少沒有出現太令人驚嚇的改變，這樣也不錯。

電影大部分的場景在淡水拍攝，許多似曾相識的地方，勾起我曾經的回憶。

我喜歡小倫牽著腳踏車和小雨漫步在河堤的畫面，胡言亂語也充滿詩情畫意。

喜歡小倫載著小雨時，小雨面帶微笑，緊靠著小倫的背：『我最喜歡你的背影，永遠不會忘記你的背影。

』幸福就在這一瞬間。

戀人的身影像是無形的烙印，在相戀的那一刻已深印心底，即使往後分開，也永遠在記憶裡佔有一席之地。

喜歡兩人坐在河岸，快樂的吃著冰淇淋，小雨那句『冰淇淋乾杯！

』聽起來也很充滿童趣。

想起以前也曾經和喜歡的人坐在那裡，吃著蝦捲，一起等著看夕陽，絲毫不覺迎面而來的寒意。

我還喜歡小雨帶小倫到她的秘密基地看海，那地方真美啊！

兩人又各自交換了一個秘密，彼此的秘密越來越少，共同的秘密越多，感情的深度朝海的深度持續邁進。

而我最喜歡小倫帶小雨到舊唱片店的感覺，小倫為小雨帶上耳機，分享了他最愛的一首歌，小雨看著小倫的眼神晶瑩透亮，奇妙的感覺流通在彼此心底，一個吻，保留了這一刻的悸動！

另外，我特別喜歡小雨的房間，淡水的老房子充滿了懷舊氣息，記得小雨穿著白色毛衣外套彈鋼琴，身後滿是盆栽花樹，陽光透進來，輕灑在小雨身上，小雨的側臉有一絲憂傷，琴音迴盪在想念的瞬間，掩不住的寂寞在她的世界裡無盡漫延，那如詩如畫的情境，美得讓人屏息，這樣的桂綸鎂，讓人不愛也難啊！

充滿兩人回憶的舊琴房，也有一種古典美麗的氣息，感覺琴聲揚起的時刻，幸福也將跟隨而至。

整部電影看似一段純真的初戀，劇情的推演卻蘊含了比初戀更深的情感，一步步將心推往深處，必須很仔細的看，才能看見其中的巧妙。

如我所料，桂綸鎂成為電影中最亮的光點，如果神秘女孩『路小雨』不是桂綸鎂，我可能不會想看這部電影。

從『藍色大門』開始，就非常喜歡桂綸鎂，總覺得她是一個十分靈透的女孩，乾淨的氣質，獨特的說話方式，清秀的眉宇間隱約透露出倔強的性格，心思單純，但心性聰慧，讓她的表演深具穿透力。

如精靈般神出鬼沒的路小雨，每次遇見葉湘倫時有點裝可愛的小動作，不知不覺成為兩人的暗語，桂綸鎂演來也很自然，幾次遇見情敵『晴依』，她也絲毫不掩飾自己心裡的介意，『如果我不在學校了，你會不會喜歡別的女生？

』這是一句心裡話，喜歡就是喜歡，吃醋就是吃醋，傷心就是傷心，那是女孩在愛情裡獨有的敏銳，只要一眼，就逃不過她的心。

於是，那個突如其來的誤會，她背對小倫，在門的另一邊，淚如雨下，桂綸鎂的神情有著令人害怕的哀傷，因為太過珍惜，而無法面對突然碎裂的感傷。

許久之後，她在禮堂後面聆聽小倫為她演奏的曲子，所有的感情凝聚在琴音間，她哀傷的神情多了最初的溫度，唯一騙到我眼淚的是小倫一句：『妳不要消失了，好嗎？

』小雨哭著說：『好』（她將所有的感情化為一個字），鏡跳桂綸鎂複雜的神情，既難過又感動，隱約還有些更細微之處，我感覺到心口的震動，『消失』是一個簡單的動作，但有誰知道究竟要花多少的力氣，才能不再想起心裡愛的那個人？

究竟要經過多久時間，才能遺忘所有的約定？

總體而言，我覺得這是一部很好看的電影，整部電影的拍攝十分流暢，運鏡也很美，很驚訝這是周杰倫的第一部電影，值得鼓勵啊！

最棒的是電影音樂，適時加深了電影的情感與趣味，若少了精采的配樂，會失色許多。

配角方面，黃秋生依然薑是老的辣，演活了那個看似嚴肅，骨子裡卻妙趣橫生的老爸，關心兒子的方式也很妙，我喜歡其中一場戲，小倫失去小雨時，整天反複彈著悲傷的曲調，黃秋生為了緩解兒子的情緒，拼面彈吉他搞笑，傻呼呼卻直接的方式，讓我感到一種奇妙的溫暖。

負責搞笑的橄欖球隊員大勇和阿郎，也恰如其分的用喜感平衡了戲裡的憂傷，舞會上那首很『台』的歌，配上貓王的造型，真是太讚了！

（整個感覺就是暈）哈哈！

當然，相信所有看過的人，應該都會喜歡上桂綸鎂，相信真正的美與情感，經得起時間的考驗，她的身上有一種與生具來的深邃，融合了內斂與奔放，逐漸累積出一股奇妙的力量，深入人心，令人難以懷，希望這美好的特質不會輕易改變。

電影的最後，十分動人！

那個不能說出的秘密，或許有人已經知道了，但我仍覺得一無所知的隨劇情而走，將自己拋擲在電影情境中，感覺遠比早已知悉一切來得好。

之前，無意中看見周董和小桂上大陸一個現場節目，最讓我傻眼的是，訪問之前的電影介紹，詳細到直接將秘密說出了-_-這樣還有什麼好看啊？

一點樂趣都沒有了。

總之，這是一部美好的純愛電影，讓人相信愛的力量，當下的每個決定都是關鍵，一旦你相信了愛，就要勇敢的去追尋，不要輕易放棄，才能看見最初那抹動人的微笑！

這世上究竟有沒有消失不了的愛意？

去試了，就知道！

青春片里只有两部电影我是百看不厌的，《初恋这件小事》和《不能说的秘密》，可惜大陆拍不出这种浪漫又很正能量的青春片。

每次下雨，就特别想看《不能说的秘密》，它给人一种安静的感觉，今年初春，小雨淅淅沥沥，带着堂妹看这部电影，她是第一次看，她正是对爱情懵懵懂懂的年纪，我想她会喜欢。

结果电影的前半部分，她一直在和我聊天，并没有太认真看电影，哎，现在的孩子，眼光都怎么了，就喜欢那些表情夸张、主角开挂的影视作品吗？

她一度嫌弃电影无聊，因为有大量的钢琴演奏表演，而且配角的演技确实不好（我觉得）。

为了看完，我只好告诉她这是一部奇幻电影，而且是穿越，她才认真看起来。

没错，这部电影最大的亮点就是反转，在电影院看的人不会提前知道这是一部穿越片，还以为是普通的青春校园爱情片，或者周董的音乐MV……剧情存在漏洞，但是基本上圆的上。

小雨的扮演者桂纶镁选角恰当，那种骨子里透出来的忧郁气质简直令人惊叹！

她是音乐精灵，她是爱的化身。

除了爱情，电影也揭露了家庭之间的矛盾，师生和校园霸凌这些敏感话题，是具有现实意义的。

最后感慨一句：周董有才！