如今被引进到大陆来的港产电影多数缺失港片的味道,大部分香港导演被大陆同化许久,拍一些不伦不类的垃圾来愚弄观众。
只有极少数的香港导演能坚持自己的风格路线,不受内地限制,拍出一定水准的电影,林超贤就是其中之一。
自从《证人》拿过数个奖项之后,林超贤更有资本来跟老板们讨价还价,拍自己想拍的故事。
而更是从《证人》之后,林超贤确定了自己要走的风格路线,警匪题材,写实路线,运用特效修饰画面,使用定格画面配合独白阐述人物内心纠葛。
今年上映的《火龙》及即将上映的《线人》都是使用这种手法表现。
《线人》的故事很简单,在某些地方稍显刻意,不符合逻辑,剪辑上也有点生硬,但其重点是表现人物内心,情感上做到了满分。
三大主演谢霆锋,张家辉,桂纶镁的角色都很丰富充实,非常有的发挥。
对比之下,谢霆锋的角色稍弱一些,这与《证人》的情况相同。
最出彩的还是张家辉,谢霆锋很努力,最后的结局给自己加分,也可博得观众好感。
《证人》热血,《线人》冷酷。
画面基调暗,一些偏斜的镜头角度让观者感觉别扭压抑,暴力场面更是增添了残酷性。
林超贤是少数还能拍出香港味道的导演,有点黄金年代香港电影的感觉。
街道,旧楼,大街,厂房,无论那个场景都体现了这点。
《线人》此番可以看作致敬香港金牌警匪片大导林岭东,故事,配乐,镜头的处理都能让人想起林岭东曾经的经典作品。
林超贤今后如能在编剧,剪辑及镜头使用上下些功夫,有所改变,必然会迈入顶级导演行列。
刚看了《线人》,不像警匪片,到像社会问题片,虽然血腥,但更多的是悲情。
制作不差,确实喜欢港剧的观众可以一看。
《线人》其实是展示香港线人这一行业的现状:靠出卖人为生,生活暗无天日,没安全感,随时都有遭到报复的可能。
该片意在通过这个阶层某些人能够在如此大的生存压力下还能折射出人性的光辉,来烘托诸如“良心”、“诚信”等社会价值。
香港的黑帮片说到底是推广商业社会意识形态的载体,比如“言而有信”,比如“情义无价”,再比如“道德底线”.....该片的主线是高级督察李沧东(张家辉饰)与刑满出狱的赛车混混何细鬼(谢霆锋饰)之间合作抓人的故事。
副线是李沧东一年前因无法保护线人废噏(廖启智饰)而导致对方发疯、李妻(苗圃饰)自杀的故事。
李由于废噏的遭遇深感愧疚,到欢场买醉,染上梅毒,并传染给了怀孕的妻子。
妻子在流产的绝望中跳楼自杀,未遂,但失去记忆。
女方家仇视这个不争气的女婿,一对恩爱夫妻被活活拆开。
由于李处于主线副线的交点上,加之面临无奈的选择较多,内心纠结,故而显得格外丰满,大有冲击最佳男主角的潜质。
相比之下,谢霆锋扮演的细鬼这个角色简单多了,延续了他在《十月围城》里一脸无辜的神色,被迫陷入一场纷争,在过程中显出仗义的气概,最后壮丽而悲凉地死去,令人扼腕。
不过,这一次比起《十月围城》,又多了一份在局外人与圈内人之间徘徊、扭曲的张力:合作中见倔强,抵触中有妥协,既能讨价还价,又能舍身成仁。
总之,更加无奈,也更加有个性。
可喜的是,谢扮演小人物貌似已经驾轻就熟,完全摆脱了偶像派本色演出的局限。
最坏的坏人是大盗华天(陆毅饰)。
我一直认为港片最好不要请大陆演员去,不管是哪种类型的港片,都最好不要请大陆演员,训练的方式不一样,总觉得节奏上要慢半拍。
类似反面例子很多:《唐伯虎点秋香1》中巩俐把秋香演成了秋菊;《枪王之王》中李冰冰把漂亮的白骨精弄成了俊俏的突击手,《唐伯虎点秋香2》黄晓明把才子整成了财子......这一回,一向高大全的陆毅把坏人演得跟卧底一样帅,即使是背信弃义乱泡妞,看上去也并不那么可憎,倒是有一股“我行我素,爱谁谁”的文艺霸气。
不像温兆伦,演好人感动你,演坏蛋气死人。
说到底,大陆的演员,尤其是戏剧学院毕业的,都有一种字正腔圆的架子在,端着的,狠不出花样,怎么狠都是阶级敌人那个路数。
桂纶镁倒是碰了一个好角色,敢爱敢恨,立场模糊,但坚持自己的爱情路线。
当知道细鬼就是线人时,她还舍命相救,未有丝毫杀人灭口之意。
桂有点打女的气质,尤其是都市打女,俏里带冷,颇具立体感。
当然,香港演员演大陆的文戏也有问题。
好在他们很少试水历史正剧,否则怎么弄都像野史,很“萌萌”的。
港产警匪片在《英雄本色》这样里程碑式的作品出现之后,经过近二十几年的不断挖掘,在题材创意方面基本上已经涵盖了各种可能性,而大量不思进取地对之前的题材包装一下又重复利用的影片的出现,透支了观众的信任,审美疲劳加上97后整体大环境的衰弱,港产警匪片也随之落入低谷。
2003年横空出世的《无间道》被当做港片重振的标志,也被视为警匪片重新崛起的标志,但最后却被证明只是回光返照。
期间虽有杜琪峰的带有强烈个人风格的系列影片获得业内人士的高度赞赏,但实际票房却只是差强人意。
在合拍片大行其道的背景下,港产警匪片不能像《黑社会》一样过于突出个人风格,同时题材上不能出现坏人最终取胜的结果,这就表明了像《非常突然》这种全灭的结果将是不被认可的。
受限于题材的范围,于是香港影人只能在传统的好人战胜坏人的前提下寻求更具有时代性的表述手法。
一个方法是利用火爆的动作场面来掩饰剧本的平庸,例如《男儿本色》和《导火线》;另一种是试图挖掘警或匪的人性来赋予罪案发生的合理性,一如《伤城》和《窃听风云》。
而毫无疑问林超贤的《证人》是做得最好的一部。
片中采用的多线叙事类似于《撞车》,在最后追溯回原点的时刻会让人感受到一种无能为力的宿命感;同时片中对人性的刻画也颇具深度,张家辉的心狠手辣背后是不得已而为之的挣扎令人侧目,其出色的演技也为他斩获了香港金像奖影帝的殊荣。
因而《证人》也获得了口碑和票房的双重保障。
时隔两年后林超贤带来的这部新作《线人》集齐原班人马,前作中表演出彩的谢霆锋张家辉廖启智悉数到场,只是张静初换成了更具有人气的台湾美女桂纶镁,有理由让人对这部片子抱有较高期待。
但实际情况却是,《线人》只不过是林超贤在重复前作中的元素,虽然不是传统意义上的续集,但却让人处处看到前作的影子。
谢霆锋和张家辉调换了警和匪的位置,但都是一样的背负着往事的罪孽最终失控;一样的是被逼到无路可走而奋死一搏。
苗圃继续了悲情女人的边缘角色。
桂纶镁颠覆以往形象扮演起了女悍匪,却与张静初扮演的检察官一样平庸。
而陆毅,简直毫无悍匪风范,纯粹就是剧组为满足合拍片要求和表现“邪不胜正”这一主旨而加入的打酱油角色。
同样是打劫金铺,完全没有《冲锋队怒火街头》的气势,甚至不如80年代的《省港奇兵》。
在《线人》里,林超贤甚至放弃了《证人》中对叙事手法的追求,而是一味地利用画面的惨烈来突出线人在警与匪之间夹缝求生的残酷性,企图博取观众的同情心,姑不论影片中直逼三级片的血腥场景是否突破了大陆公开放映影片的底线,这种毫无必要一味比惨对刻画人物形象其实没有一点帮助,如果要看撒血浆的话,那还不如去看经典港产cult片《力王》。
重复以往的成功通向高票房的捷径,但却不会是影片质量的保证。
虽然这部《线人》和《证人》无论从名字和骨子里都十分相似,但却再难复制《证人》的成功。
当然这个警匪纠结的题材还可以拍出一系列的《罪人》《恶人》《犯人》,只是这条路走下去仍难免重蹈透支题材的覆辙。
林超贤若想再有所作为,仅仅凭借谢霆锋和张家辉这两个金字招牌是行不通的。
这部电影看得我很心痛,因为我很入戏。
《线人》讲述的,是一个落魄的小混混在各方夹击之下惨、惨、惨上加惨的悲情故事。
这部电影虽然以张家辉饰演的重案组高级督察的视角来展开,但实际上真正的主角,却是那位悲剧遍身的小混混,谢霆锋饰演的细鬼。
这部电影里其他人基本都是做到自己本分,张家辉演的警察,面无表情从头到尾,符合角色内敛的特性,但相对也没有太大发挥;苗圃和桂纶镁,还是各自被观众熟悉的款式,廖启智的角色则凭借出格的外表讨到了一个巧妙的便宜;至于让人崩溃的陆毅,后面会详细提及。
独独是谢霆锋饰演的何细鬼这个角色,令我大为惊奇,因为确实没想到,谢霆锋可以做到这个地步。
有几个细节我认为他演得很好很好。
一开始鲁莽的救妹妹,结果被高利贷在街边暴打,在抱着头逃窜、求饶的那一刻,我完全看不出这是一个曾经的偶像派,他就如同街边常见的那类小混混,卑微、无力、惹人同情;中段张家辉要求他成为线人,他那种无奈不情愿又却不得不做,结果被逼上梁山的心态做得惟妙惟肖;当悍匪要求他们杀掉自己兄弟,细鬼连同几个人按住对方,细鬼看着对方生命一步步的消失,这个胆小善良的小混混首次杀人,那种丢掉自己魂魄的木然,以至于最后悲剧到达顶点的时候细鬼的对生命依依不舍却又对自己的未来感到绝望的复杂神情……如此种种,在谢霆锋的演绎下,让我大为叹服。
我很庆幸谢霆锋能演到这么一个角色,让他可以能够在停掉自己热爱的音乐事业之后,在电影上的发展有着一次极具说服力的主角出演。
为了侦破棘手案件,警方往往借助线人之手获取情报。
然而在行动过程中,却常常有意无意置线人于危险之地。
一年前,线人废噏的悲惨下场让香港警察李沧东的身心备受煎熬。
本来抱着一腔热血去看的以为也是一般的警匪片,开头也的确是这样的。
可是,看到下半片就是快进着看的,不敢看,受不了,很压抑,结局也不是愿意看到的……就一个字啊,虐!!
不过感觉这部电影是谢霆锋的演技巅峰,台词很少,就更加凸显演技的优秀。
张家辉的演技一如既往的好,桂纶镁也惊艳了一把,最最想不到陆毅可以演反派(但其实看起来有点怪)。
故事很虐心,演员都喜欢。
情节有点像无间道1,不过场面更加血腥和直白,看完才发现我在颤抖。
现在港片导演都不拍传统老派的警匪片了,都说香港电影的活路在内地市场,可惜的是内地有广电总局,所以这种题材要重新找切入点。
众多的限制和最后的剪刀总是极大的限制导演的创意和剧本,再加上我们这边看电影的观众由于长期信息受限制,所能接受的电影题材也有限,于是那些依然想拍警匪片的导演们就不得不抛弃自己的想法而去迎合咱们的市场和制度。
我一直觉得陈木胜和林超贤在这一点上做的很好,陈木胜利用自己拿手动作场面和双男星的气场来拍好一个故事;林超贤也在证人后摸到了门路用人物和故事的魅力来打动观众,只是林超贤的故事必须要有一个大家认同的人物来演,之前的火龙对决的故事性和线人的故事性大体上是不差的,但是黎明和任贤齐对比张家辉和谢霆锋在演绎那种有悲剧背景的人物的感染力时就差别很大。
张家辉再次将证人中那种黑暗中木然演的很好,他的演技经过这么多年的浸泡后是不用置疑的了,只是电影里的人物我开始在剧情简介上看到的对与李沧东这个角色的形容不一样,简介上说张家辉演绎的是一个为了破案不择手段的人。
我当时就想广电总局能容许对人民警察这样抹黑的角色么?
结果进电影院一看果然!
张家辉演的警察就是一个高大全人物,本身是一个有着莫名其妙悲惨结局的警察,却在自我归咎责怪的情绪下照顾着过去的线人廖奇志,而且对现在的线人谢霆锋也很照顾,甚至最后背着犯案帮着他老妹还债。
港片的的警察总是一个有着正义感但是喜欢不按规矩做事的人物,张家辉剧中的这个人物他背景非常悲惨,但是这种凄惨设定让人难以代入,我们无法理解他为什么喜欢什么都往自己身上背,为什么这么拼,只能满怀同情的看着他。
并不是说张家辉演的不好,而是难以感同身受。
谢霆锋的扮相让人想起十月围城里德仆人苦工,谢霆锋男儿本色后就丢下偶像的包袱一直打算在演技上突破,他角色本身就是一个很压抑的人物,以保护亲人为底线为了亲人铤而走险。
但是我觉得这部戏的演绎有所重复。
谢霆锋在和桂纶镁的感情那部分表演的也很木然。
比如在开车逃避警车追逐那部分我是一直记着桂纶镁那一抹低头的微笑,那是全片最浪漫的部分了,音乐和慢镜头剪辑的很好,让我记忆深刻。
虽然同样充斥着警察、线人、黑暗之类的元素,可是线人并不是那种枪战场面不断的动作电影,反而着重於对于几个人的描绘,也用一种带点讽刺、有点心酸的角度,来看待命运的荒谬黑暗与自我挣扎,但是整部剧不同之处在于没有一个美好的结局,悲惨的所有角色最后全部沉没在心酸的结局里,林超贤过于陷入了这种追求悲惨心酸了。。
为了通过审核最后的结局并没有受外力的影响,只是把结尾放在一个废弃的教室里,把几个悲剧人物丢在一起互殴,虽然我们很希望谢霆锋和桂纶镁能逃离,任意一个都行,但是电影取向是不允许的,做坏事的人必须都没好结果。
所以谢霆锋死了,桂纶镁肯定会被抓然后起诉陆毅,而张家辉牺牲掉自己成全谢霆锋的死,反正他是本故事最大的悲情人物。
所以说,这个故事是为了说张家辉有多惨有多悲情。
PS:非影评,单纯性的一些感慨。
当然由电影而发的。
所以想了解影片的,请直接右上角。
越是到如今,越是人大了,越是难以去相信什么人可以毫无条件,至始至终不受任何流言蜚语所影响,实心实意的信任一个人!除了你的至亲,你可还有其他人,可以用这样一份心去信任?看老港片,英雄江湖,兄弟情义。
四手合一,并肩战斗。
背背相对,把自己盲点的后方,留给兄弟,信任他的能力,信任他的友情。
这是多么难得的一份感情。
我钟爱这样一份兄弟间的信任,大概就源于现实中说信任是多么难。
你相信那些高高在上的人讲述的一个又一个“一定”么?就像影片中那样:“如果他能让我们抓到人,钱是一定会给他的,没有问题。
”然而人抓到了,不足以判罪。
要让线人以必死的处境来出面指正嫌疑人。
“他一定要出来指正,指正了,他的安全我一定会保证。
”若是人死了呢,便会有如此说辞:“他的家属我们一定会负责照顾的。
”然而多年以后,又有谁来为这句诺言负责到底。
即便影片中的命运过分追求惨情,信任的自主权全不在手,无可选择。
悲剧似乎早已命定。
就算是我们稀松平常的生活,也都是轻诺的多,付诸实践圆成诺言的少,而且多数人礼貌性的不拒绝,事事说好,似乎也都成了惯例,所以认真你就输了。
那些武侠中刀光剑影的侠义道,那些官场中提拔之恩的仕途道,那些战场上并肩作战的兄弟道。
好似都与这个信仰稀缺的时代脱节了。
每日出入办公室一个又一个的格子间,看着各自忙碌的身影。
哪个心里没有一份期待可以寻得一份信任,同时自己亦被信任的感情。
然而各自忙碌各自怀有心事,各自不敢稍稍放下提防,又何谈什么信任。
没有信仰,单靠法律的束缚难以管制人性的善恶。
没有道德的准绳,加之社会金钱至上的价值观,信任而付出代价,这考验能有几人经受得住。
若是张家辉扮演的警察,不是因为前面廖启智扮演的线人的悲惨遭遇而内疚,是否会对谢霆锋扮演的混混细鬼格外的“仁慈和不忍”?张家辉的上司不是就根本不在乎细鬼的死活,单单想求得这次行动出成果么?有了成果,对于上司来讲意味着什么,答案不言而喻。
你能讲那上司因为是警察,是正义力量的象征,他抓犯人天经地义,那么他就是善的么?既然信任在如今变得如此飘忽,为何细鬼还要相信,他自己不也说:相信警察,还不如相信大象会爬树。
但是没得选择,没得拣,这或许就是小人物的悲哀。
命运从来不是掌握在自己的手中。
不相信的话,谁来解救他的苦难。
不相信的话,难道咩都不做,看家人受难么?我们做学生的时候,相信好好学习一定会天天向上,将来考个好大学。
我们工作了,相信只要努力一定会得到嘉奖,得到晋升。
我们恋爱了,相信珍爱自己,用心爱人,一定会家庭幸福美满。
然而呢,这些简单的相信,有几个被证明了?即便一直未得到证明,我们还不是一步一步按照这个在走,还不是一代一代这么想着。
因为人总得有点希望,总得有点寄托,才能一步一步走下这不平静的道路。
人生无常,而不如意事又十之八九。
若难以求得一份信任,就让自己去相信点什么吧。
相信才能坚定前进的路。
最后赞一下小谢的演技真是日进千里啊!让我很惊讶。
而廖启智不愧为老戏骨。
几个镜头我已潸然泪下。
第一没有证据抓抢金的。
他们是怎么抢劫的?
没有蒙面直接去抢,而且直接拿枪拦街,多少店员多少路上司机看到他们了?
而且一进门先开枪打中了一个店员(估计死了),然后和警察发生枪战警察也被打死了一个,也就是在一堆群众,警察眼下杀死两个人,而且我百分百相信这么大金铺绝对有摄像头。
居然说没有足够证据抓人。
这么大逻辑漏洞,后面的情节还会发生吗?
还需要炼金?
下车直接分赃偷渡走人啦。
第二,联系上面,之前他们出现街头看见了直接抓了他们,还有后面什么事第三,能策划那么大的计划,头脑肯定比一般人聪明。
黑吃黑,居然不直接杀死,难道他还觉得自己抢走了他们的金条不会被他们追杀?
干这行都黑吃黑了,还不忍心杀他们给自己麻烦?
第四,谢霆锋一个囚犯还会有很强烈的法律意识正义感吗,既然电影说香港政府那么无能,直接拿了金块去台湾,之后托人赎人接妹妹娶了桂纶镁拿着几十斤金块都可以过个富裕生活啦,而且电影中香港政府那么无能,没钱再抢几次不就行了,居然为了一百万线人费做那么多的事。
看到一大半我直接就没看下去了,后面肯定又是一些逻辑不通的狗血结局,一个硬拉硬扯都讲不通的电影我是最讨厌的,因为导演编剧连最基本情节都是活在自己的梦里乱编,还不如拍科幻搞笑片随便你扯
独自去影院看了这个期待已久的电影,就当是慰劳自己的生日。
特意去了中影联,全场不过十来个人,看这种片子就得要这种氛围才行,还有感谢LU姐和姐夫的火锅。
言归正传,“线人”:本身是指警察获取情报的来源之一。
做“线人”的有两种人,一种是自愿者,也被警察叫做红色线人,这类人一般都与犯罪集团有关系;另一种人是被招募的罪犯,戴罪立功,他们被警察叫做黑色线人。
当然“线人”与警察一般是买卖关系,近年来香港警方每年这种费用高达五个亿。
所以在香港有靠做“线人”发家致富一说。
破一宗案,需要出卖多少线人?
出卖线人的性命,到底有多大价值。
一个线人为金钱而身陷绝境。
一个警察为破案而埋没良心。
这都是电影要说明的主题,要么做贼要么帮警察抓贼,好人坏人都是罪人。
可能是对08年《证人》的过分喜欢,抑或是对凭借这个片子拿上双料影帝的张家辉的钟爱,和谢霆锋在此电影中的突破,很是期待一部《证人2》。
《证人》上映后林超贤导演就被很多观众肯定,而张家辉在其中也是扮演一位对妻子对小朋友很有爱心的黑社会,影片最后为他安排的戏,足以体现张家辉并不是一个冷血的坏人,坏人中也有好人。
而谢霆锋那部片子则是以一副平头黑面瘦削的样子出现在银幕,一改往日偶像风格,把一个警察演的很是入木三分。
后来林超贤经过了《神枪手》、《火龙对决》这些相对平庸商业警匪片之后等来了一部《线人》,暂且不说二者有何关系,尽管还是《证人》的原班人马,除了张静初没有参加,但是假加入了桂纶镁和陆毅,使影片有了新的面孔。
就像张家辉说的他们这个阵容已经磨合的很好了,演戏已经很享受了。
只有这样也许才能用心做到导演的要求拍出一部好的电影。
如果你觉得《线人》是一部《证人2》,那么你就错了,但这真的不是一部《证人2》,所以我高兴了。
《线人》还是证人的原班人马,只不过这次张家辉和谢霆锋,分别饰演角色调换了,张家辉饰演警察,谢霆锋饰演线人。
其实论角色无所谓正反,就像张家辉采访所说的真正想表达内心的东西才是导演的意图,演出导演想表达的东西才重要,正反角色无所谓,都是电影的构成要素,而警察也不一定都是好人,匪徒也有善心。
而且近年来香港这种警匪片不知道是不是受到《无间道》的点化,已经没有了80年代那种香港警察匪徒很正面大善大恶的影片体现了,而从《无间道》以及后期港片的警匪卧底题材基本都是亦正亦邪的影片体现比较,如何理解这样呢?
就好比警察也可能是坏人的帮凶,而坏人里边也有警察的卧底一样,人物刻画在这种边缘问题上已经有些模糊,甚至有些在道德上已经丧失标准,于是我们就看到了很双面卧底,甚至多面卧底的港片。
有人说《线人》是对林岭东《龙虎风云》的致敬,但是我感觉这还是两个题材两个故事。
《线人》终归不是卧底题材,而是主要抓住线人题材,一个相对边缘的题材,这让我很欣喜,因为这几年港片尤其是警匪片,卧底题材已经被拍了个遍,偶尔在卧底题材涉及线人也是一带而过,蜻蜓点水。
让我想不到跟以前任何有类似的电影,所以看到的不是一些模仿和复制,而是经典要被更经典来超越。
如果说《证人》是宿命和救赎的主题,那么《线人》就是挣扎与折磨的体现。
LU姐说看完很压抑,但是我更多的是感觉浓厚的悲悯,相对灰色。
“人面全非”这个电影的宣传语,就能体会到变化之大,变化之极。
原班人马,但却是全新原创故事。
《线人》在探讨人性方面是个更复杂更有探讨价值的故事,“警察是正义的,线人是问题人物,身上有污点,但两者却要一起合作,这种关系微妙而又矛盾。
两个完全相反的角色,如何一起合作?
两者之间的关系和信任如何建立?
当利益发生冲突的时候,警察会抛下良心,去选择牺牲线人而破案吗?
是做一个好警察还是为了良心而去做一个好人?
……这些都是《线人》要讨论的话题。
”谢霆锋扮演的细鬼是一个有前科但是为了还债救出妹妹的线人,被逼无奈为了金钱而身陷绝境的角色,为生存命悬一线,只有完成任务才能拿到钱救出妹妹。
确实是新人物新故事,有人说像《十月围城》的阿四,我感觉这不是阿四,这也不是任何谢霆锋以往的角色,这就是细鬼这个人物,他谁也不像,谢霆锋在演这个角色本身,无论是飙车,还是感情戏,他都在尽心尽力去演好,这就是突破。
张家辉扮演的李沧东警官其实还是我最喜欢的,冷峻内敛,考虑到线人的想法多余考虑自己,线人就是他的朋友,就是他的生命,答应线人的要做到,以至于他最后为了线人而去犯罪。
张家辉不是花瓶影帝,自从参与杜琪峰《黑社会》历练之后,就越发成熟内敛的演技无时不刻不在体现出来,但是《线人》的李沧东不是《黑社会》的飞机,也不是《黑白道》的小海,更不是《旺角监狱》的细辉。
尽管这我觉得这3部电影是张家辉最出彩的电影,但是李沧东这个角色也是前所未有的,这点很人面全非。
角色塑造的丰满我感觉还是编剧和导演给他安排了一段和他妻子的感情戏,又是苗圃,张家辉拿影帝就说苗圃扮演妻子给他带来好运,这次还是苗圃,他俩的出现让我感到好似《证人》那对夫妻。
如果没有这段感情戏,李沧东这个角色绝对会单薄,就是因为有这段插叙的感情戏才让他最后为什么这么注重感情注重亲情。
尤其是很多感情内心戏刻画的十分很有张力,不一定爆发才有张力,这种冷峻的爆发,内心的挣扎才更有说服力。
我始终觉得无论是谢霆锋或者张家辉在这部电影中的演技是他们以往各自电影都无法超越的。
我不得不说更加让我佩服的还是廖启智,凭借《证人》再次拿到香港金像奖最佳男配角,这不是给这个当年无线老戏骨的安慰,而是的确他的演技已经不容置疑。
了解港片最重要的文化是了解无线和亚视那些黄金配角和铁打绿叶,又比如《线人》的太平哥,死去的古SIR,以及扮演苗圃的爸爸,张家辉的上司,都是名不专精转的配角。
如果说张耀扬在《无间道2》中非常抢戏然而一句台词没有的配角卧底已经十分出彩,那么在这里廖叔的神似“犀利哥”,把被出卖后精神癫狂线人的角色已经演的活灵活现了。
这种演技估计是陆毅需要学一辈子的,用心体会他们的演出和以往对比,你就会发现不同。
导演还是想表达一个人性的主题,在生活中会遇到很多困难问题,你付出就会有收获,但是这种抉择很难,有时一旦决定了就是不归路,但是有时没的抉择只能做下去。
人性有善有恶,没有抉择的时候就都是挣扎。
影片画面其实很写实,好多暴力场景也都是近景描写,似乎这样的近景无时不刻貌似都在突出惨,也许这样才能突出现实化生活化。
谢霆锋和张家辉也总是伤痕累累,而最后我记得很清楚细鬼身中乱刀死都没有瞑目,大陆版和港版估计虽然说一刀未删,但是经过国语配音后估计很多地方被相对和谐化了。
影片最后结尾用了一首邓丽君的老歌来收尾,这种感动这不禁让我想起了《无间道》蔡琴的“被遗忘的时光”和《江湖》陈升的“把悲伤留给自己”。
导演还是想用香港一些传统的东西来表达。
尽管这是一个不好的结局,但是导演还是用几张美好的照片留住了一些很好的回忆。
这种结果没有以往美式好莱坞那种正义战胜邪恶的英雄主义,也没有以往港片中轻松诙谐的幽默色彩,更多还是悲惨式的结局,导演并没有为了商业而迎合观众胃口,这一点其实很好,叙述了事情本身的线路,还不显得矫情做作。
挣个过程一起带着观众在挣扎,《证人》中还有部分诙谐镜头,比如问被绑架小女孩分辨药片的情节,砍小女孩左右手的情节。
还有最后影片结尾张家辉和苗圃看着蓝天手铐铐着手牵手的镜头还能提现一些希望对比而言,《线人》里最后细鬼的死不瞑目,李沧东的被捕,廖叔的哭泣,阿雪的染病跳楼被撞,完全都是灰色的情结。
还好《线人》是个好故事是个好电影,对于我这样一个港片迷来说,绝对是一个推荐之作出彩的地方需要用心体会。
明年可能还会有很多提名这个电影。
最后字幕出现,离开座位,看到仅有的几个人,表情都没一丝喜悦,但是又好像都无法表达什么一样。
仅仅是一丝悲悯,或许是一丝欣喜。
有人说这事2010最好的港片,也有人说是最绝望的港片,我觉得是很独特的港片。
而且看完我问朋友,基本看不出影片像以往什么电影,《线人》就是线人,如果说《证人》让每位观众都成为见证那部电影的证人,那么《线人》完全有理由可以让观众看到恻隐的人性,如果你看完心痛了,难受了,那么你入戏了。
不是对这部电影的过分推崇也不是个人情结,只是在这个过分推崇美国大片的时宜,过分盲目追求商业空洞剧情片的同时,让你我看清一些人性,看清一些现实;而我只是在这个人面全非的时宜看了一部很赞的很人面全非的电影罢了。
看完《线人》终于可以休息一下眼睛了,不知是不是连续看了三个片看疲劳的原因,感觉《线人》不是那么带劲,和期待还有一定差距,也没有林超贤之前的《证人》出色。
下面从几个演员角度说说感受吧。
谢霆锋,小谢这两年来演技逐渐提升,有成为影帝的潜质,上次的《证人》让张家辉拿了影帝,这次线人小谢的角色更容易出彩,如果拍好了,不是没有可能获奖。
不过,虽然片中小谢很受罪,扮相上也很牺牲,但总给人感觉还差那么一点点什么,应该是这个角色本身还不够充实,并不是小谢不认真演,只是他虽然尽了全力,但还是没有爆发出来的感觉。
不过越来越期待他更精彩的表演了。
张家辉,影帝这次的戏份没有得影帝那次更能显示演技,虽然内心戏很多,但总体角色也是还有欠缺,不过影帝的表演水平依然很高。
桂纶镁,虽然画了大大的烟熏,但依然逃脱不了她那种文艺范儿,尤其是一笑起来,完全失去黑道大姐大的风范,这也不能怪她,她本身就那样,不过影片最后的追打戏看得出来她还是十分卖力气的,演的也很玩命。
陆毅,第一次见到这么斯文的黑帮老大,看不出有什么狠劲儿,差的还比较远。
苗圃,从《证人》的植物人,到这次的失意女,苗圃实在是太可怜了,最后还被一车当场撞死,其实她没多少戏,可还得跟着片方到处宣传,也真不容易。
廖启智,啥都不说了,配角影帝。
桂纶镁同学没有气场却老喜欢演坏女人,还张口就是台湾文艺腔= =不过结尾那段互砍还是相当悲壮的。 。。。pps,HK这个小地方,出门一定要看车@@
小镁啊....
煽情过度,气场紊乱
追追砍砍殺殺血腥
实在委屈陆毅了,演的抢匪头子怎么看怎么别扭
故事是老故事,桥段也是老桥段,情感也是早就讲过的了,倒是谢霆锋演技虽然不突破,但可一看。桂纶镁一路从清纯越演越烈,也是很有味道。至于说陆毅,哎。
没有创新,只有生硬的暴力和流血。
黑道小人物确实是谢霆锋比较擅长的角色,如他刚出道时的《半支烟》,本色演出就非常精彩。廖启智这个老戏骨戏虽谁不多,把个神经病也演得格外传神。题材并不新,港片这几年这种不是特别大的制作往往能让人眼前一亮。
在这部黑暗的电影里,每个人都是一杯具。P.S谢霆锋的可塑性真不错
编剧有点想法,但也就是个简单的故事。看见谢霆锋我乐了,看见桂纶镁我哭了。。。。
一个烂故事能从头磨叽到尾真不容易!
可能是编剧不好吧,但导演也难辞其咎,野兽刑警可能就是林超贤的顶峰。
虽然Nicholas靠这片拿了影帝,但我感觉他的演技似乎还欠缺点什么。PS:最后那阵乱战我很无语……
黑暗气质的香港警匪片,有点走火入魔的趋势。按照北美电影分级,一定是R级的,因此大家自己斟酌吧。
《线人》不是一部合格的商业片,因为太黑暗,也不是一部合格的艺术片,因为它对人性的探讨太显性,它是属于林超贤的作者电影,这种风格的确立和彰显,对于香港警匪电影创造很具有意义
阿仔再次死不瞑目=____=对桂纶镁小姐表示膜拜……乃简直就是不死身
好电影……
张家辉和谢霆锋互换身份,不演警察的那个就得奖~
桂纶镁的黑道女汉子还挺带劲儿的。
剪辑混乱,表演差劲,情绪拖沓,国语版配音太假,陆毅老是叫人打胎。