在这部电影之前,我觉得今年最好的前传电影非叉男人第一课莫属,因为它把一切事物的来龙去脉说的很清楚,既没有过于炫技也没有特别朴素,尽管中规中距了点,但程度刚好,不像其他糟烂的前传只知道赚钱以至于把大好系列变成盐碱地,马修的诚恳可见一斑。
猿族崛起和XFC一样,具备了成为一部优秀前传的所有要素,更大的优势在于——它要更加严肃,也更加接近科幻。
硬科幻注重科学原理和科学技术对生活的改变,软科幻则集中于探寻人文话题。
谈到这个问题,导演说过自己更倾向于后者。
Planet of Apes这个系列从片名就决定了其注定要“文艺范儿”。
让人满意的是,本片没有忽略科学成分,相反,它给了观众一个再合理不过的解释,而且相当能让人接受——这种病毒,在提高猩猩智商的同时对人类有致命的威胁——这就让猩猩占领星球和人类社会的衰败显得更加可信。
你会觉得这样的末日、这样的灭绝方式比神棍们口口声声的2012要现实多了,而且随时会到来。
在技术方面求实,再把握住感情方面,就可以顺利的让一部电影过合格线。
此片的感情线完全由凯撒掌控,甚至串联起一切的付兰兰都比不过前者水汪汪又犀利的大眼睛!
尽管(你们说不要用昵称)是个中心人物,他研制了病毒,力图挽回老年痴呆的父亲;他抚养了凯撒,亲手造就了一个超出人类智商而且还具备力量的生命,他的本意是为人类造福,但却因为触动了自然法则引发了后来的冲突。
这个创造者一点都不邪恶,但就是在无意之中把人类社会推向了崩溃的边缘。
任何一种生物获得了高智商,对地球本身来说没什么改变,也许只是换了统治者而已,但是对于原先占据着金字塔顶端的人类来说就是灭顶之灾。
我们和猩猩的基因只有1.5%的差别,正是这微弱的优势让我们变成了统治他们的家伙,可是一旦这道沟壑被填上,猩猩拥有了超出人类的智慧,还有人类无法企及的力量,那结果可想而之。
影片后半段从那句惊天动地的“NO”开始,就像我们展现了这些家伙夺权后的恐怖。
你也许会想,如果马尔福不那么jerk,不要欺负猩猩就好了,可这样的革命迟早都会发生,因为人类都有自以为是的通病,自认站在最顶端,睥睨一切生物,更谈不上平等对待其他生灵,这一切在凯撒的眼里显得那么不可接受,因为他的外表是猩猩,但心底比我们还智慧。
就算马尔福没有欺负他,自然会有其他斯莱特林的人出现,激怒凯撒,成为毁灭一切的导火索【喂不要歧视斯莱特林!
】也许你要说这太老套了,这又是一个现代科技毁灭文明社会的例子,因为资本家的贪婪,因为人类对不属于我们的东西的渴求,因为人类不想接受年老后笨死的命运,因为人类太过自以为是——好吧,这样的事例重复了一个又一个世纪,从指环王到猿族崛起,思考更多的人总归有那么点恐惧技术带来的变革,因为它很可能带来了魔鬼。
这微小的、单独看都不邪恶的因素确实导致人类失势的罪魁祸首,不能不说是一种讽刺——毕竟每个人都抱着美好的心愿。
安迪瑟金斯是个伟大的演员,从Gollum到金刚再到凯撒,这家伙俨然成为了动作捕捉专业户。
他在南非和猩猩们呆了几个星期,演起凯撒毫不费劲,尤其是面部肌肉的控制,包括时而无辜时而凶狠的眼神,让人类中面瘫的家伙自愧不如。
他的下一部作品丁丁历险记12月将在国内上映,大家可以期待一下。
(你们说不要用昵称)的风头被凯撒抢了没错,但是这家伙演起科学家就是带着学院范儿,看多了菠萝快车之类的喜剧和127小时的乐观,看看他的严肃影片也很不错。
修身西装很帅,就是——衬衫在肚子部分有点紧。
他和凯撒的对手戏总是能让人洒泪,人兽间的美好感情可以跨越种族没错的。
汤姆,费尔顿同学,下次不要再扮演小坏蛋了,还是坏的没什么技术水准的坏蛋。
万一定型了就糟了你听到没有!
为了能让身患老年痴呆症的父亲重回正常的生活,威尔·罗曼(詹姆斯·弗兰科 James Franco 饰)一直致力于名为“Cure”的基因药物的开发,并在大猩猩身上不断进行着药物试验。
在公司已经失去信心的同时,威尔继续在家完成试验,并在一只名为凯撒的大猩猩身上获得成功。
借助灵长类学家卡洛琳(芙蕾达·平托 Freida Pinto 饰)的帮助,威尔发现凯撒的智力极大地提高。
不过,人类的社会始终无法接受拥有极高智力的凯撒,凯撒被送往了猩猩看护所。
看护所的残酷对待,使得凯撒利用智慧进行抗争,最终救走了同时被囚禁的其他猩猩,而且对它们都使用了Cure。
一群高智商的猩猩与人类对立的战争就此拉开。
本片获得了第84届奥斯卡最佳视觉效果的提名。
咋看之下,这部影片似乎是翻拍1972年版的《征服猩球》,然而在观影过程中,我始终觉得这故事情节更像某一部片子,但却怎么都想不起来是哪一部,这种屎到临头却拉不出来的感觉实在把我憋坏了。
无意中瞥见坐旁边一肥头大耳的仁兄,颇有五道杠的神韵,顿时让我茅厕顿开,没错,就是它,《西游记》,the monkey’s story.感谢二师兄!
众所周知,猴哥是从石头里蹦出来的,这就难坏导演了,对此你必须要有个至少看上去合理的解释,为什么石头能蹦出猴子来?
你总不能对观众说那不是石头,那其实是颗蛋,有一只武功高强的猴子跟一只大雕在山洞里相依为命,日久生蛋,于是孵出了猴哥。
《神雕侠侣》都拍几百遍了,再拍也不合适啊。
方法总比问题多,人家导演就是厉害,直接把那页剧本给撕了,问题立马迎刃而解。
这说猴子呢,哪来什么石头啊蛋的,猴就是猴他妈生的,怎样?!
于是影片出现了开头的部分,凯撒他妈在实验室生下了凯撒,由于他妈长期被嗑药,直接导致凯撒智慧超群,为后来领导群猴闹革命埋下伏笔。
瞧瞧,这样的解释多么的合情合理合法。
在男猪脚的照顾下,凯撒智力增长的速度大大超过了人类。
这里男猪脚就对应西游记里猴哥的师父,菩提老祖。
这一过程就是猴哥拜师学艺的过程。
随着凯撒逐渐长大,他开始不平衡了,菩你老母,为什么我脖子就得栓条链子?
为什么我就不能随便出去溜达?
为什么……把那香蕉递过来一下……为什么我的同类就得关在笼子里?
有一次凯撒由于打架斗殴被送去了猩猩收容所进行劳动改造,在那,凯撒发现了很多同类和斯莱特林学院的马尔福。
估计他被哈里波霸压制得太狠,工作也不好找,只混了个在老爸的收容所工作的差事。
在狱中,凯撒靠智慧从一个新人很快混到了老大,他看到了太多的不平,人世间的是与非让他陷入了沉思,到底他需要的是什么?
再加上马尔福心态失衡整天拿猩猩们来虐待,加速了凯撒的变化,他在心里下一盘很大的棋。
他要求自由,他要求众生平等,他深深的认识到:无产阶级要获得自身的彻底解放,单靠一个国家无产阶级的团结仍然是不行的,还需要全世界无产阶级联合起来。
这个心态是不是和猴哥在当弼马温的时候心态一样?
猴哥在获知自己不被邀请到王母的盛大PARTY时是不是就是这样想??
所以在可以回家的时候,凯撒毅然决然的关上了门。
他开始行动了,他甚至用中国的谚语:“一根筷子易折断,一捆筷子抱成团”来教导众猩猩们,团结就是力量。
他甚至还偷来了基因药物,把众猩猩的智商一下上升到了一个新的台阶,猩猩有文化,魔法师也要干趴下,当凯撒对着马尔福说“NO”的时候,我闪了两滴尿,太他妈刺激了。
这一刻凯撒不再是一只猩猩,他是斯巴达克斯,他是陈胜吴广,他是齐天大圣,他是那什么什么……啊。
前戏弄了那么久,终于到了群众喜闻乐见的娱乐活动大闹天空了。
凯撒一对人马兵分两路,一路去实验室救猩猩,一路去动物园放猩猩。
凯撒运筹帷幄,指挥若定,猩猩大军破坏力极强,一路上遇到的抵抗完全可以忽略不记。
他们甚至坐公共汽车来到了金门大桥,目标明确,就是要夺取金门大桥这个战略要塞。
此时人类大军也已集结完毕,一场大战一触即发。
大猩猩,你带领一队人马从桥上面攻过去。
红毛猩猩,你带领一队人马从桥下包抄,其余的人跟我从中间杀过去。
凯撒一两个眼神表达出了那么一大火车的意思。
也只有猴哥身上汗毛变出来的猴子猴孙才能那么快领略精神了。
在桥的北端,人猴正面交锋,同一时间凯撒大队发起总攻,海陆空三军收缩包围圈,人类溃不成军,似乎败局已定。
犹记得,当年金刚在世界最高的楼为自己心爱的女人打飞机,午夜梦回,想起那一幕,我仍然热泪盈眶。
没曾想,时隔多年,我还能再看到那激动人心的场面。
没错,现在电影似乎不让猩猩出来打一下飞机就不足以表现出猩猩的勇猛。
在凯撒正要欢庆胜利的时候,人类出动了武装直升飞机,占领制空权,一时间猩猩死伤无数。
关键时刻,凯撒挺身而出,一条铁链耍得虎虎生风,直接就甩到了飞机上,消灭了敌人的一个强火力点。
同时凯撒自己陷入了敌人的火力网中,表忠心的时候到了,大猩猩把领导挡到了旁边,自己身中数枪。
还没完,当年金刚再猛,也只是在下面打飞机,这里大猩猩直接就飞到了飞机上,在飞机上打飞机,听起来都比较霸气。
那么出风头,没理由不死了。
临死前,凯撒和大猩猩深情对望,大猩猩颤颤巍巍的伸出手来,此时如果是国产电影,配音一定是:这是我的党费,请帮我转交给党组织。
十万天兵天将降不了美猴王,同样旧金山警察打不过凯撒,飞机被打下来彻底宣告了人类的失败,猩猩大获全胜来到了红杉森林,就是西游记里的花果山。
这就是美国版的大闹天空了,接下来的续集肯定就是凯撒怎么被镇压然后又怎么认识一个秃头和猪头,再一起去寻什么国家宝藏了。
恩,一定是这样的。
【片 名】猩星新兴【又 名】新兴!
猩猩行星【主 演】猩猩【剧情简介】猩猩醒,行腥行。
幸,行星新兴,猩欣。
【详细剧情】锌星猩猩,猩形狌心。
歆鑫薪,衅,刑姓,姓伈伈。
猩悻悻,省,醒!
新忻信心,辛行,行星兴。
猩欣,姓欣,馨!
【影片分级】腥【果壳网友评论】- 新型猩猩!!
❤❤❤- 信猩猩,行幸!
- 猩猩,行!
- 猩衅?
刑猩!
- 猩猩知我心- 猩猩,醒醒!
- 求剧透,有没有 “幸猩” 的情节... (更多网友评论:http://www.guokr.com/post/68269/)
科幻里的温情是最戳人也是这部电影最打动我的地方!
人类研究的药品用在猩猩身上,让他们有了智慧,但是人类并不会接受这样一个危险动物,凯撒偷偷长大了!
主人公和凯撒之间像亲人一样,教它讲人话,教它像人一样生活,把凯撒送到那个地方也是迫不得已!
正是有了这样的智慧,也突出了它的绝对领导力,放出了所有被关的猩猩,,把实验楼围起来那个场面可谓是壮观!
"凯撒回家了",这是和主人公的告别,也是和人类生活的告别,凯撒终究是属于森林的!
猩猩“凯撒”原本在主人家中主人开心的成长,与世无争,但由于自己的一次伤人事件,被人类抓进了动物园。
另一边,人类为了研究新药,不惜把这种药用在猩猩身上做实验,正是人类这种不重视猩猩生命的做法,才成了后来人猿战争的导火线。
“凯撒”是实验品的后代,遗传了母亲,拥有人类般的智商,在受尽了动物园管理员的虐待后,领导着所有的猩猩进行了一场革命。
影片最后,凯撒站在红杉树的顶端,眺望着对面的华丽的都市,心中百感千结,凯撒懂得人类的语言,当他在森林中面对曾经的主人说出“凯撒已经回家了”时,它就已经做好了一切准备,它懂得自己已经不再是以前的那只宠物,而是猩群的领袖,虽然它对人类有着特殊的情感,但却无法不为自己的同类着想。
凯撒带领的猩群都有着高智商,而未知名的新型病毒已悄然在人群中传播开来,当前的局势势必不会让人类和高智商的猩猩和平共处,而之后两者又会发生怎样的斗争,电影留给了我们最大的悬念。
因博客被墙了,应求po上。
考据贴。
自我意识泛滥。
与电影本身关联不大。
落落长。
----------废话的分割线----------于是姐可以等手上的工作都完成了,一个懒觉略解连续两周被催工造成的脑损伤之后,喝着小酒为本片码一篇落落长的观后感——作为一个尚算合格的programmer和业余考据癖,这部就同名小说改编,有几部同题材珠玉在前的电影,自然需要从原著,到之前的改编作品,这样一路的顺下来才算一个合格的解说,当然本话唠会附加诸多噫语。
hold不住的自便哦,亲。
更何况原作小说于我人生来说有着至关键的影响。
第一次读到的时候我才四年级,就理性的层面来看跟一头幼兽区别并不大,除了那种“备受困扰无处安放”的感觉铭刻在心之外,实没有判断自己的思想言行与一本书之间的姻缘关系的智能。
直读到《莫格街血案》(这是爱伦·坡的一篇推理短篇,其主角杜宾是“安乐椅侦探”的代表之一,有兴趣的同学可以去google杜宾系列),是夜因惊恐而失眠,辗转间慢慢唤回久远的记忆——几时开始不爱逛动物园(我大概是极少数不喜欢向动物投掷食物的小孩),哪种动机促使突然去问班主任“人生有什么意义”这种很不适合小盆友的问题,为什么对一只豚鼠的意外死亡有如此大的反弹(抗拒养宠物有没有,我自己都知道这种行为异常)——这才推断出几年前不知道在哪本杂志上看到这则故事原来消消爬上桅杆,成了旅程最早的风帆之一,决定了方向。
而这种在儿童期萌出的芽,恐怕终生难以拔除。
我这种看<午夜凶铃>会窃笑的人,对于<深海狂鲨>这种类型的恐怖片就会轻易缴械。
于是,咳咳,姐决定从小说的作者Pierre Boulle开讲(下面有请丁老师上身)。
因为关于这部小说的几部电视及电影改编都是英语作品(实际上法国电台有拍过一部电视剧,不过连法国人都不大记得就是了——伊拉根本没有看电视的习惯),所以据我所知是有同学不晓得这部小说的作者乃是法国人,当然更不晓得另一部被改编成电影并名留青史的小说亦出自其笔下——《桂河大桥》。
这两部初看完全就是‘跨界’的作品(刚刚看过豆瓣上斜阳院那个关于“怎么把少女漫画看成推理漫画”的贴子,按照这个角度来说其实《人猿星球》小说不少“物种诡计”,大概也可以算作“推理类”吧),实际上拷问的对象是同一个——“人性”这种东西的存在。
而这个主题,和两部作品的细节设定都跟PB的生平有莫大在关系(作为一个考据派,对于不熟悉故事背景,主创人员生平,等等相关要件而写出来的“评论”,无论是多大的“权威”出品,姐也只能当8g或者“个人观后”来看待)。
业余作家Pierre Boulle的主职工作是“桥梁工程师”,以此身份在二战期间派往亚洲(主要是印尼马来一带),并成为该地区“自由法国”的领袖之一。
期间曾被日军俘虏。
在法国光复后才回到巴黎并开始写上以上两部作品。
这位自幼热爱戏剧与文学,披着“工程师”皮的文青想必是在二战期间受到巨大刺激,从此对humanity这样东西提出了巨大的疑问,甚至在“斯德哥尔摩综合症”这一名词诞生之前就在两部作品中描述了在“生存受到威胁”的极端情况下,受害者主动配合施害者,丧失自由意志的现象。
《人猿星球》较《桂河大桥》晚诞生十年,这十年间,一种思潮在西方正活跃——大家都听说过的“人本主义”(就是“马斯洛需要理论”那一套的“正面能量分析法”),在这阵思潮中涌现出一个理念就是“人类总是下意识感受到威胁,因此恐惧乃是人类与生俱来的本能”。
当时正在冷战的巅峰,《人猿星球》当中描写的人类被猿猴所取代,失去在这个星球上的主导地位,甚至丧失语言与使用工作这两项被生物进化论认是区分“高等”与“低等”动物的终极分水岭的防线,正暗合了当时“隐隐埋藏于世人心中的恐惧”(失败被淘汰),是以该书一入美国就成畅销,其后改编的那个著名系列(从68年到73年)着眼的也是“种族冲突最终导致人类毁灭”的矛盾(在这部电影里导致人类毁灭的原因是“核战争”,很有时代特色吧)。
该系列的第一部虽然情节依足原著,但戏肉乃是主角的逃亡历程,之后几部都是原创内容,到最后一部时终于达至“猩猩与人类和平共处”这样的乌托邦,亦是合乎当时的社会思潮(love and peace的嬉皮运动在60年代末达到高潮)作为一个生于80年代,对国际政治毫不敏感,亦无任何宗教背景的小盆友,我读到这篇小说之后生出的深深疑问倒不是“人类所面对的威胁和敌意”,而是“人类这个名词究竟怎样定义”?
曾有人送过一套百科全书给我做生日礼物,动物篇里关于黑猩猩的条目下说其与人类的基因相似度达到98%,智力相当于7岁的儿童,会使用简单的工具,且有科学家怀疑其具备语言能力。
这不能不让一个小学生深受伦理与科学两方面的困惑——除了长相之外,一只黑猩猩跟一个人类儿童的差别到底在哪里?
为什么我不能对儿童做的实验就可以对黑猩猩做?
为什么我们自诩为“地球上唯一的高等动物”而把其他所有物种排除在外?
我们在漫长的进化史中,究竟是一个偶然的事故,还是一种必然的结果(当然生物书上说是“必然的”,泥玛教科书上什么都麻是“必然的”)?
如果这是一次偶然的事故,它有没有被复制的可能?
或者正在复制中?
我们真的真的凭什么以为其他生物不会“说话”没有“感受”缺少“判断力”?
这些问题纠缠着我,读每一本书,看每一部电影,只要有一点点关联,都会不由自主滑入同一片泥沼,到现在都没有适当的答案,只有更加复杂难解。
以至于在一次和某位信上帝的友人讲到伊甸园一节时,伊用“幸运52”似的口气问我说“那个苹果在你看来代表着什么”的时候我都会下意识回答“自我意识”,把对方吓得跳起来(因为伊之前已经知道我当时根本没读过《圣经》,自然不可能对宗教类问题有任何的思考)。
“自我意识”跟“自由意识”是我在一度逃往“人是没有羽毛的双脚直立的动物”这个结论(除了那只恶作剧被拔光了毛的鸡之外,其实在自然界中还是真难否定柏拉图这种怎么看都是半开玩笑的说法,真不愧大哲学家有没有)之后,勉力用来标榜我们作为“地球上的理性代表”这样的存在的标志。
这时候反思回那本也许终将困扰我一生的小说(因这是个中篇且年代久远,我后来都没有再找到过译本,直到来法之后在二手书摊上发现才有机会重读),又自有了新的认识。
原著当中有一段在小时候,长大后,直到如今都令我不安的描写,就是男主角尤利西斯(这个名字绝对是故意的)在即将携妻带子离开Soror之前与Zira相拥作别,期间两人几乎要“像情人般地接吻”,但是Zira推开他说“亲爱的,抱歉,我实在办不到,你长得太可怕了!
”之后,Ulysee结论说“无论是在地球上,还是在Soror,在宇宙的任何一个角落都找不到一个合适的词汇来定义我与Zira之间的感情”。
如果他们是两个人类,或者是两只猩猩,其实这种感情很好定义——友达以上,恋爱未满。
但因为Ulysee是人类,Zira是猩猩,尽管从智能上从灵魂上来讲,Zira都比Nova更加接近Ulysee,且他们在日常相处中,在患难扶持中,早就建立起一种超乎寻常的信任理解与羁绊,但是因为外形上物种上的差异,因为那2%的DNA的差异,他们无法接受,甚至无法界定彼此的感情。
所以说“爱是灵魂的造物”自然就是扯谈了,而只用形态体貌和DNA去界定物种在这个设定下似乎也变得极不合理。
《豪斯医生》里有过一个同样理念的case——一个超高智商的科学家因爱上一个智商普通偏低的女人,而不惜大量服用咳嗽糖浆毒害自己,使自己的智商下降到普通人的水平,否则,用当事人的话说“我同你在一起,就好比你跟一只猩猩在一起,是一样的”。
我本能上不想同意但理性上又无法否认这个结论。
譬如CM的Reid博士是185的智商,我的IQ是130左右,而聪明的黑猩猩有75的分数,那么从智能上讲,我要想高攀Reid就跟那只黑猩猩想追求我。
进一步深想下去,如果人与人之间可以有50+的智商差别而彼此认可为“同类”的话,那么假如有一天黑猩猩通过进化也好,或者别的方式也好,获得了“自由的自我意识”(在原作中智商远高于Ulysee的教授Antelle反而完全丧失了“理性”与“作为高等动物的意识”,作者通过男主角的口道出他认为这都是“环境影响”的理论,如果“人性”是一种可以“失去”的东西自然也可以“获得”),是不是也理应被视为“同类”呢?
在数度改编之后,这部以“前传”的姿态出现的在情节上几乎与原作没有太大关系的电影,终于体现了这种在原著中闪现的对“人性一词的界定的困惑”(当然这也是顺应当今最热的环保理念),在预告中让人误以为接下来会发生恐怖场景的“黑猩猩俯视着沉睡中的男女”的镜头非但不是敌意的表现,恰恰相反,是已经获得自由并且决心要解放自己族群的Cezar因忍不住思念之情而去探视男女主角这样温情的时刻。
说是“前传”倒不是指原作小说的前传,毕竟原作的主要情节发生在Soror上,而关于在Soror上猿猴如何取代人类成为主宰的因由似乎只是“生物进化”的一个阶段,与至今仍有争论的“在人类之前已有更发达的先古文明”这种考古观点算是一个镜象的反射PS:已经证明在智人之前是尼安德特人统治着欧亚地区,其消失与智人的崛起是人类进化史上的重要分界点,而尼安德特人消失的原因一度有猜测是与智人间战争的结果,虽然尼人并没有更先进的文明,但这也确实证明在地球亿万年的历史中搞灭绝一两个物种只是小case而已。
而PB在Soror的这段历史回放直接点出是人类的败因是在于其意志先于行动力失守,即在“作为自由的高等生物存在”这个意识上已经败于崛起的猿猴了。
这部电影是作为70年代那个经典系列的“前传”问世的(感兴趣的同学可以去弄那个系列来看,“动作片”的氛围更浓,就是片子古早,不知道现在好不好弄到。
至于TB那一版,个人觉得跟原作都没什么关系,他纯粹就是要借这个设定来玩一下)。
因要衔接剧情,所以在很多细节设定上依循了系列的设定——于是自然就部分符合了原作的设定。
比如在原作中人猿星球上有三大“猿种”(只是为了镜像白、黑、黄人种,倒没有一一对应的关系),其中体格强健的大猩猩代表着暴力机关与执行部门,行动较迟缓的红猩猩则是“因循守旧”的文职学究等类,聪明敏捷的黑猩猩是科学发明的主力,这个设定遵守了这三种猩猩的智商排定(黑猩猩就是智商最高,基因也最接近人类的),另一方面也是因PB有多年在东南来生活的经历(其实猩猩属中倭猩猩比红猩猩更接近人类,只不过因倭猩猩与黑猩猩不好区分,而红猩猩主要产自东南亚,想必给PB留下了深刻的印象)。
这部电影继续遵照了这个设定——Cezar是领导者,红猩猩是追随着,而大猩猩是执行者。
另在那个古早系列的最后两部,也是一只叫Cezar的黑猩猩(设定为原作小说中Cornelius和Zira的儿子,其名取自Cornelius)领导猿猴军团与人类达成了和平共处的协定。
唯一改变的是,在本片中是由现当代最令人闻风丧胆最叫公众担忧的“生化”担当了导致猩猩崛起而人类毁灭的原凶(跟《深海狂鲨》的idea一样,涉及脑病变的项目确是当今最热门的医研项目——说不定house还没完结就发明出舞蹈症的特效药了!
),而“拥有与人类同样甚至更高智商的生物”触动的不仅只有“被取而代之”的恐惧(毕竟“上帝把人类放在宇宙的中央”这种话是连信徒都不提的了,没有上帝的“特别关照”,就只能接受我们只是“自然界中普通的成员”这样的身份)。
因全片几乎是从Cezar的POV拍摄,而他(我们这里不能使用“它”了哦)被Will父子带大,受到与普通幼儿无异的对待,在他的自我认定中是Will的“家人”。
他并没有意识到只因外形的原因就会被视为“野兽”。
观众看到的不是他与人类“天然本能的敌意”,而是他想同隔壁小孩玩耍却遭到殴打的不解,是他试图保护Will的老父却被捕兽似地抓走从此失去自由的不忿,是他明明具备了同人一样的思维能力却依然被当成动物对待的不安——即使口上说“视其为子”的Will还是会给他栓上项圈。
而在与他外形一样的族群中,他却因理性与“符合人类社交”的行为举止被当成异类排挤。
看到站在一群黑猩猩中还不明所以的Cezar,我生出由衷的同情。
对他来讲,这群吱哇乱叫的“同类”,就跟Ulysee在Soror看到赤身裸体不会语言的人类的感觉是一样的——那些根本是物理结构与他一样的野兽,而他却是人类。
在这个转折点上,又和原作形成了微妙的“镜像”关系。
Ulysee在这种“人类没有灵魂而猩猩却拥有智慧”的环境下几乎退化成Antelle教授那种状态,而Cezar在面对一群“没有理性的同类”时,又迟迟得不到Will的救助的情况下,终于萌生了“自由意识”。
当他狠狠擦去墙上那副画的时候——画中的窗子将他隔绝于这个世界之外整整十三年,他没有亲人,没有爱人,没有朋友(除了Will一家),放在任何一个儿童的身上,这都算是“虐待”的行径了,Cezar知道Will的世界于他并不意味着“自由”,而他已经受够了“囚禁”的滋味。
这部电影终于摆脱了“人猿星球==动作/探险片”的约定俗成,花了大量的笔墨铺陈Cezar的成长过程,让观众与他长时间的相处,并且在最后的大高潮中,一再出现他保护人类的举动(除了一次具有“自卫”性质的误杀之外,Cezar对人类做的最大恶行大概也就是“见死不救”而已),与那位不顾实验对象死活唯利是图的负责人两下对比,正义化——至少合理化了——Cezar的行为,从而将猩猩的暴动转化为一种“合理”的追求自由的“革命”,而非单纯的“背叛者”,人类在这里亦不担当“受害者”的角色。
可以说是微妙地符合了原作中关于“人类先行抛弃人性,于是便不再称之为‘人’”的理念。
虽然起因是Will的实验影响到了自然的进化,但是自当Cezar护下他,对他说出第一句完整的有主谓宾的话(并且用Cezar自称有没有),而Will亦放他离开之后,人类与猩猩之间就形成一种自然规律下的竞争关系,就此延展到70年代那个系列片的话,其实是消减了该系列当中简单的善恶二元设定,而将题目拉回到最接近原著的距离。
而通过Will和Cezar之间亦父子亦朋友的关系——是Cezar在Will不在的时候照顾他的父亲,Cezar甚至能与Will心灵相通到帮他泡妞,和之后动物管理处的人虐待猩猩的行径对比抛出“人与动物应当互相尊重,在不影响生存的前提下在这个地球上和平共处”这样“寓教于乐”的观点,自是好莱坞的另一大长处。
除了精心塑造主角之外,两位反派也已经准备就绪,如果接下来是要继续拍的话,亦完全能自圆其说,实现人猿之间的反目戏码。
早有《人猿星球》的模板,是从上世纪六十年代开始使用的。
大获成功后,前传、后续又拍了四部,组成了《人猿星球》全系列。
从某种意义上讲来,68年至73年的五部曲也算是另类复制的成果。
如今,再看各种复制这四个大字的追忆版、升级版,如蒂姆伯顿的《决战猩球》、2011的《猩球崛起》,可见这款模板的耐用性,及复制性之强大。
当然,单纯地复制,这肯定是行不通的,人类不聪明,但也跟着东升西落的太阳慢慢“进化”着,多少知道挑肥拣瘦。
所以,像这种人与猿“半个世纪”不可化解的恩怨,要反复搬到银幕上讲述,必然要从电影的技术手法上寻找标新立异的突破口,再者,若有能力,便要从剧情上动刀用药,尽量呈现出没有破绽的整容术。
我不谈技术,其实也不知如何去谈。
只要动动鼠标,百度百科会告诉你全部,什么“Weta Digital特效小组把他们在《阿凡达》使用的革命性技术,延伸到《猩球崛起》中。
首度将动作捕捉完全整合在实景动作捕捉中,以此消除视觉特效与真人实景的界线”等等而且,随便找来一篇有关《猩球崛起》的评论,都能了解到维塔数码资深视觉特效总监Joe.Letteri给出的技术注解。
实际上,进看客脑子里的,只要知道《猩球崛起》的视觉特效有多牛掰、多逼真,就得了。
接下来说说我在意的剧情。
从老版《人猿星球》到鲁伯特.瓦耶特的《猩球崛起》,这次显然是以人类大反攻为主线讲述故事的。
我的视角很单一明了,就剧情中正反派而言,《猩球崛起》自然要遵循整个一个大倒换的规律。
原来是人类被囚禁在不知名的猩球,这次人类要回到地球老家跟猩猩们算总账了。
但结果往往有规律可循,非正义非人(猿)道的一方注定失败。
当然,《人猿星球》结尾时自由女神像仿佛是抛出的一个人类自我毁灭的彩蛋,这个暂不谈。
于是,这部《猩球崛起》的故事有了一板一眼的颠覆。
猩猩们成为试验品,恺撒被抱养进基因科学家里给人当“儿子”,最后猩猩受尽恶人的凌侮虐待,恺撒不得不联合同胞兄弟彻底发动翻身做主的革命。
自然,结局可前瞻,而且是肯定的,这一系列的变化,都是人类为各种“自身”利益自酿而成,必然自食其果。
而谈及蒂姆伯顿的《决战猩球》,我又觉得《猩球崛起》给我的冲击力比《决战猩球》要大,并非全部来自视觉的逼真感受,还有剧情中流露的各种更加亲民的主题思想“自由、平等”,以生命为本的人文课题。
另一点也正如导演鲁伯特.瓦耶特所言,他遵循的是原著故事,且巧妙地把浓重的科幻色彩隐藏在了现代强烈的写实意境中,也必然讨巧。
蒂姆的地外星球显然拒人千里之外了,而且蒂姆的个人标签也过于耀眼,科幻的味道太强烈,猩猩的形象也很“萌”,这些猿人奴役人类的画面仿佛回到了古罗马角斗士的竞技场,蒂姆的电影显然要独立于蒂姆的银幕世界上了。
相对《决战猩球》我这样理解,但回归到翻拍六七十年代《人猿星球》系列的轨道上探寻,便有了另一种感悟,偶有踩到《猩球崛起》编剧尾巴的喜悦。
毋庸置疑,《猩球崛起》用了《人猿星球》的思路及对决的阵营,绝对参照着《逃离猩球》与《猩球征服》的设计路线,剔出原著故事的骨架,整合而作,是相当直观的翻拍作品。
与原著比较,显著的是一种变装的效果,还有一种做拼接重组智力游戏的感觉,因为新旧版里某些细节与内核是有共同之处的。
就如恺撒说出第一句“NO”时,能联想到的《逃离猩球》里恺撒父母泄露未来人猿King(也就是恺撒)将开口说出第一句话“NO”。
你一定记得恺撒的“好狱友”,那位来自马戏团会手语的大猩猩,或许与曾经那个在马戏团生了第一个猩宝宝的海洛维兹有点关系。
而《猩球征服》里有位善良的马戏团团主,他是恺撒父母的好朋友,是他照顾着年幼的恺撒,他教会恺撒骑马,这在新版中真有一种“盗梦”的奇妙。
事实上发生在恺撒身上的“掉包计”,在《猩球崛起》中设置得更为朴实直接,但编剧们似乎早做好了要用原著中的事件人物做玄关或点缀处理的准备。
我特别喜欢这种改编方式,能让人观影过程中有小小的自以为聪明的感觉。
回到新版电影《猩球崛起》中,坦白讲,整部剧能够完全俘获我的好感,其实只在最后恺撒说出的那句“Caesar is Home”,莫名其妙的感想一涌冲顶。
而之前所有的电影情节,在演绎时,我天马行空的想象空间是四分五裂的,脑子里一直盘旋着剧作家威廉.M.埃克斯的各种忠告,电影故事在讲述时要不断地升级危险的张力,要主人公时刻赢得观众的支持,要不断地变换推进剧情的思路,变幻莫测,但最好内含玄机。
我觉得《猩球崛起》完全做到了这些,且做得很好。
甚至在观影的过程中,我用感觉丈量过这样一部清晰的科幻动作剧情片。
这部剧就像一辆行驶的过山车,凸凹起伏中,转战了各种战场。
开始基因研究、病菌实验,我看着看着便进入了《生化危机》的阴影中;之后恺撒被关进猩猩看护所,我的神经又一步一步地跑进了肖申克及越狱的地盘;再之后,恺撒带领起义军进攻实验大楼,攻占城市公路,金门大桥一战中,我便不得不讥诮自己的“自以为是”了。
但仍要遐想,猩猩们换一下妆容,破衣烂衫血口獠牙,就是十足的僵尸大侵略了,或者是另一个世界末日临近了。
最好玩的是,越到后面越呈现出为革命而战,造反有理的政治片体征,恺撒穿红衣的那段又让人记起来了。
事实上,早期的系列电影里,猩猩们不是一身红军服(原著橘黄色)就是一身绿林衣,真有革命者的范儿。
大概只有恺撒能说话,所以,那位为战友挡枪子儿的、英勇殉难的猩猩遗憾没留下只言片语,在某国,一定要交完党费,说完最后一句话才可以闭眼睛的。
恺撒骑马奔来的气势真有张麻子的风采,可见为自由正义而战的都是威风凛凛的骑士。
这时聪慧的恺撒,能骑马,可比“马戏团里存在唯一会骑马的猩猩”的意义重要了。
马,是自由的象征。
说来,《猩球崛起》里饰演猩猩的幕后英雄都是才华横溢的。
研究猩猩的顾问专家们也不是吃白饭的。
我曾经在《情感的力量》一书中阅读到过卡琳教授研究猩猩面对恐惧时表现的三个面孔,1幼猩猩被母亲独自留下时表现害怕,会撅嘴,仿佛在喃喃自语。
2被吓到时,会一动不动地待着,悄悄地观望。
3遇到攻击,会露出牙齿大声嘶吼。
细想想,恺撒在镜头前可把这些都完美表现了,安迪.瑟金斯光芒四射。
最后出现于镜头中的那位流鼻血的人,指向着鲁伯特.瓦耶特正筹备的《猩球崛起》续集。
是不是验证了原著中的一句,猩猩不会杀死同族,但人类会自相残杀。
当然,后来猿人占了一半的“人”,也就破了戒,什么都敢做了。
事实上,这是残酷的课题,适者生存,弱肉强食,这一直存在着。
或许,某种因素不仅存在于戏里,戏外它也一样存在着,人的大脑再发达,经过半个世纪,自由平等的问题依然未被解决,种族歧视,残害其他生物,破坏生存环境等等。
说是哀歌,是因为朋友看完这部影片哭了。
默默的陪他在影院门口的台阶上坐了一会儿。
他说动物多忠诚啊,他一直想养一只动物,动物的感情真的不一样。
我想开玩笑的问他是不是对人有什么阴影啊……后来还是忍住了,那样说未免显得自己太过冷血,倒像是坏人了。
大多数时候泪点未必与电影有关,倒是与情绪有关。
评论更是蒙上一层感情色彩。
我说我反倒是喜欢看中肯客观的影评书评,大概也是自己做不到。
看到有关动物实验、捕杀等电影总是阵阵心悸,作为食物链上的一员,总不免兔死狐悲之意。
万物皆有灵。
这样说起来或许太过宽泛,却也是真实的存在。
灵性不是什么主观意识抽引出来的概念。
而是同为这个世界上的生物,通过眼神、表情、甚至摇摆的动作等介质使某些感觉与我们发生关系。
大脑可以接收,然而无法分析的心灵共振。
当然电影中所说的并非单单是灵性、动物性与人性,更多的侧重点在药品科技所带来的副作用。
关于以药为切入点的片子,前不久还有一部《永无止境》(Limitless)拍的也不错。
巧的是两部片子的药片的功效同样都说的是提高IQ,不过永无止境中的NZT药片对于人类十分有效,而此片中的113号药品只能提升猩猩的智商,对人类却是可挥发传染的病毒。
无论是有效或者有害,结局都意在警示人们,对自然生理机能、人脑潜能之种种怀有一些敬慎之心。
好吧,回到电影上来。
整部片子,值得赞赏的有长镜头、旧金山市景、面部捕捉技术。
置身影片之外,自然偏心大猩猩,人类完全是咎由自取。
然而若是在现实当中,真有那么一群猩猩从动物园里跑了出来,四肢发达头脑聪明、流露出的是人的眼神,还会说英语,大概也会吓得立马报警。
故事的开始,Caesar的母亲为保护它而暴怒以致被枪击。
它遗传了母亲的代号112药品的基因,成长为一个具有高智商的新一代猩猩。
它将宿命式的踩在人类的肩膀上,利用人类的高科技药品,领导全世界的猩猩们走向自由富强之路。
当然,这条路也注定了不是那么好走的。
Caesar第一个要克制的,是对人类的爱与依赖。
在灵长类动物管制所, 面对汤姆扮演的不给力的坏管理员,面对主人的无奈,Caesar在屈辱与对人类的失望中爆发了。
它擦掉了笼子墙面里画的象征家的窗户。
它决定自己解放自己,解放它的同类。
人类的贪欲,让药品超出了人类掌控的范围;人类的药品,让其他动物拥有了改变世界的能力。
113号药品的效应不慌不忙地在揭示,一边刮开人类命运的密码一边提升猩猩的智商。
智慧改变命运。
情感不能解决误会。
错失的不能追回。
Caesar从擦掉自己的画开始,就已经不再是那个和科学家一起长大的聪明小猩猩,一个实验品,一个异类的玩伴。
它是它自己,它回归到同类之中,它是帝王凯撒,它是自由。
片尾的时候,科学家口口声声说要保护Caesar,让Caesar回到从小居住的房屋中和他一起,Caesar却已没有别的话可说,该发生的都发生了,不该发生的也发生了。
它说“Caesar is home”.追求自由、平等、爱和家。
这世上,不论人或动物,殊途同归。
在被微生物分解之前,我们苦苦追寻。
然而这想法,站在历史的角度看,只是一曲哀歌。
陈胜吴广版:human being宁有种乎!?
猩猩兴,Caesar王!
黄巾版:米国已死,猩猩当立。
岁在一一,天下大吉。
黄巢版:待到秋来九月八,我花开后百花杀。
冲天茉莉透罗省,满城尽是banana。
宋江版:心在山丛身在笼,飘蓬江海咚锵咚。
他时若遂凌云志,敢笑拉登汗悟空。
文革版:猩猩无罪,造反有理。
-Rise of the Planet of the Apes,又名《一袋饼干闯天涯》
还是最喜欢这部,看了有三遍吧。最难忘的除了大场景,就是当它出现在邻居面前,大家都惊恐,分分驱逐它的场景,它从没有觉得自己是与众不同的,而就在那一刻,所有的一切都改变了。
在最后金门大桥上的那一幕,画面感实属震撼之美。结局亦很商业化的喜剧收尾,让走出影院那一刻收获轻松。
失望死我了,本来因为忙没能去电影院看一片遗憾啊.补了一个下载看,结果这电影竟然把我心中神圣的Planet of the Apes搞成了这个样子.完全就是卖暴力和物种和谐,这个系列的哲学意义,故事悬念都当然无存.话说这男主一直没机会火,好不容易演个大片还基本还没他什么事儿..恐怕要哭了吧
节奏明快,叙事流畅,细节丰富,Caesar的眼神十分富有表现力。付兰兰的弱受气质越来越强烈,导致和女主角在一起的镜头都有一种诡异的违和感,最后被“猩抱”的时候是全片最深情的片段【其实这部片子就是告诉我们年下攻是如何养成的。。。
咕噜安迪所演的凯撒可以用一个眼神秒杀众人,甚至让人忽略帅到发指的付兰兰。精彩流畅的铺陈让这部戏充满了信服力,当你开始思考,世界已经发生变化。最亲密的族种间总有着最深的嫉恨,成为和超越只有一条线。我们是人,却都情不自禁的站在了凯撒身边,当他高喊出那个音节时,整个电影院都瞬间安静。
看到猩猩头我想起了陈冠希,还有人类太怂了
评分哈高呀~~为啥大家都觉得这么好看...我实在是对猩猩无感...那么丑...还有James Franco...长得又不帅...小头小脑...完全没有气场...太让我失望了这电影
什么破电影,还不如金刚好看,还有那个男主角就一SB,拿自己父亲做实验,有病
整部片子里的人类都是弱智,尤其是男主角,居然还试图站在道德制高点批判别人,赶紧吃112补脑或者吃113自杀去吧。剧本真心不是一般的粗糙,太失望了。。
看这片的第一感觉是,他和《人兽杂交》很像,大老美怎么这么重口味呢?
看完以后我收到的讯息是,猩猩很邪恶,智商再高也脱离不了动物的野蛮凶残。导演是想通过这种以暴制暴的方式,传达善待尊重动物这个理念么,真没这感觉啊,恍然一瞬间 觉得这是个灾难片啊,应该好好考虑一下如何防备动物园出逃的野兽。
有点乱,但是部不错的教育片。
相比正传,前传选取了一个更为讨巧而犀利的切入点:猿类暴乱不是为了统治而只是为了自由,这就使观众更容易被代入猿类的视角;出色而不浮夸的特效应用又与影片本身有着极高的契合度;另外,没看过正传的人怕是很难意会本片中一些有趣的细节,例如凯撒把玩的自由女神模型,被感染的飞行员的目的地等。
不就想回个森林悄悄逃回去就是了,需要那么折腾么。。。
特效赞,情节一般。不乐于见到人猿类的电影。
恶俗。居然八分,曾经很久之前看过一个纪录片知道了猩猩吃猴子以后就很反感,看完这个片子之后更恶心猩猩了
凯撒第一次爬树的时候,我仿佛有在看暮光之城的错觉.人一旦有了脑子,长了知识,就开始有各种诉求,所以我们常说,傻子无忧无虑,活得最开心.猿也一样.不管是112还是113,从电影里可以看出来,其效果仅仅是让猿脑子聪明些,基本达到但尚无法超越人脑,所以悲剧是一开始就注定了的.你看那几个猿像狼牙山五壮士
又是一部自我憎恨同情动物的左翼政治宣传册,给这帮文艺左仔和环保人士跪下了。再有,凯撒一直寻找身份认同,痛恨同类智商低不团结,不惜使用各种盘外招,率领猩族人民走向理想国,主体大树下沐浴光芒。我猜想一帮猩猩站起来简直能把民主控高潮尿了。
没觉得如评价的好看
导演对监狱题材各种包袱抖得驾轻就熟,这货不是科幻是越狱片啊亲!!画小窗那里我居然哭鸟!!!马尔福演得好棒噗!!!最重要的是付兰兰好美!!!!