其言曼氏此片是“自身弊病集大成”之作——节奏拖沓、事无巨细且情感先行。
殊不知曼氏对这部作品还是抱有好感。
以往都是别人直径曼,此番则是曼老致敬他人。
曼怀着对于《迈阿密风云》系列剧集的憧憬之情炮制这部追怀之作,相比于受观众器重的类型大作此片则应算是曼的《罗马风情画》。
如若怀有《借刀杀人》《盗火线》的观看标准显然此片不及水准,但从一开始曼就没有打算制作一部完全面向观众的作品。
巩俐和法瑞尔跳出叙事的激情桥段是曼对于弗罗里达南部韵味的抒情式描绘,诚然,曼对于镜头无比珍惜(或许是他有习惯自己掌机的缘故)这也导致了其许多作品时常溢出。
但对于功成名就后的这一部“迈阿密往事”,迈克尔·曼的创作心态和个人偏好,都能成为有关这部电影所谓“老套瑕疵、冗长乏力”的批评的解释和回应。
回看1984年同名剧集,6分出头的评价也是岌岌可危的。
开头的黑色背景的蓝色小字幕就让我十分不爽,写的什么根本看不清。
好在很快水花四溅,一阵清凉感觉打散了刚才的郁闷。
影片的开始我完全没有看懂,似乎是在办一个案子,而后就没了下文。
好吧,也许美国的卧底都很厉害,经常同时兼差在很多案子里当卧底。
一个电话打来,听声音就知道这个线人命不久矣。
然后就是明目张胆的公用线路联系警方,车水马龙的路上拦下卧底,生怕别人听不见似的相隔2米互相喊话。
似乎他们准备放下手头的案子,转而帮别的部门查内鬼。
这种舍己为人的精神还真不想是这类片子应该表现出来的品质。
看看美国的卧底生活,跑车、洋房,没事喝喝酒、泡泡妞,想想《无间道》里的梁朝伟,《门徒》里的吴彦祖,都是一副不看心理医生就会疯掉的样子,怎么同时一种工作的人,做人的差距怎么这么大呢。
我一直以为见José Yero是就他们两个人去的,没想到说了没两句就看见另外的同伙进来了。
一语不合随手就有人递给手雷,真不明白这样还假惺惺的搜身干什么。
巩俐的嘴角明显的下垂了,不知是不是年龄造成的。
不过表情似乎有些僵硬,不是怀疑她的演技,也许只是因为满脑子在背台词而分神了。
而说道巩大姐的口语……,真好,好到一下子让我找到了些许勇气。
从来不觉得Colin Farrell帅,也许真的只是个人喜好问题。
谈着半截生意就跑去泡老大的情妇,这连真的罪犯都不会去做的事情,这个冒牌货居然乐此不疲,还真是个情种。
而我们的巩大姐,很酷的说了句,“I'm a bussinesswoman.”,然后就很不bussinesswoman的和生意伙伴上床了。
真是辛苦她了,在床上,我没看到她的笑容,没看到她的渴望,只看到了她莫名其妙的眼泪。
天呀,这里剧情不应该哭呀,难道是她当时真的想哭。
Rico带自己的女友去谈生意,Sonny和Isabella明目张胆的搞来搞去,做卧底现在流行这样吗。
抑或只是为了最后的英雄救美做铺垫。
最后的结局似乎就是杀了几个手下,救了一个情妇。
老板也没抓住,内鬼也没揪出,完了。
这就完了。
恕我想不出这样的结局究竟是好,还是不好。
Michael Mann的才气是消失了么。
借刀杀人的精彩和盗火线的经典都不复存在了,是演员挑选的有问题么?
真不敢相信这么普通的一部电影居然会是Michael Mann拍出来的。
冲着〈盗火线〉的导演和Collin 在〈电话亭〉中的表演,这部片子在年初就进入了我的今年电影列表,当然巩俐也是其中的原因之一。
可惜看完后感觉平平,整部片子下来始终无法把观众拖入情节中,以至于我居然边看边给本本升级...剧情-2.0/5.0故事情节过于老套,最多只能算是一部普通的警匪动作片。
卧底和黑帮之间根本没有什么斗智,最后戳穿警察身份的居然是那一段录像,让人大跌眼镜。
难道一个FBI连这种公共场合的摄像都不会留神?
导演-1.0/5.0最大的败笔就是节奏,很少看到这样拖拉的警匪片。
让我不得不怀疑《盗火线》是不是全靠两大巨星自己演出来的。
表演-3.0/5.0一个字,不够酷。
Collin和巩俐在全片中没有什么表情变化,让我一直没看出来他们已经假戏真做了...shame...拍摄-3.5/5.0感觉整部片子特别强调真实性,楼上有朋友已经提到了镜头失焦的特点,让人有点身临其境的感觉。
结合上面提到的表演不够酷,不知道是不是也是因为这个原因。
印象里还未接触迈导的作品,但是乍一进入电影又有种似曾相识的触感,看到一般恍然大悟——无疑是深度纪录片的节奏.剧情自由有剧情自由的好处,留下一大片余白给帅哥们摆造型和观众们感深沉.一部主题并不鲜明的电影,在镜头手法和裁剪取决上极尽能事,实在让人看不懂玩的是哪一出,在许多无台词的场景中,不知观众是会感叹电影的惊深海是整个氛围的才尽.有时候盲目营造气场是件不明智的事情,让大家会误以为你在炫富或是恐吓他们的感官;有时候盲目乱入独镜也是件蠢事,毕竟你讲的就那么回事,不是每个人都有大把的精神畅游你的精神家园.也许是对纪录片有好感,让我还是不自觉的打了三分,毕竟贩毒缉毒这回事,对咱小老百姓来说还是蛮刺激的.
毒枭头目伊莎贝拉有一种被冷却的绚丽热度。
苍白瘦削的她有着古铜色的皮肤,在冷静时自觉地用一种审视的姿态将自己包裹起来。
她的深刻自知让她在投身娱乐时也带着一种旁观性质,那层盔甲是铸就的年份久远,几乎让人遗忘它的初始。
她的冷淡内敛仿佛来自一种焦灼的热望,无法满足地在背地燃烧。
冰与火的强烈对比把她推向某一种极端的虚脱状态,灵魂与肉身比肩而行,无法融合。
好莱坞对亚洲女演员的一概印象大抵也是神秘而邪恶的边缘人物。
伊莎贝拉没有脱离这个陷阱,但在深入层次上达到了树立并凝聚的程度,从而使得围绕她的情感逻辑通顺可解。
伊莎贝拉初始的眼神如钢铁硬弓,一个瞥视就射出万把利箭。
渐渐的,随着感情的进展,那目光被剖开,变成了细细密密的小针;再后来,就碎成了一片片玻璃。
虽已丢了攻击性,但底料仍然是参差不齐的,稍不留意会扎了手。
因她其实还是她。
伊莎贝拉的前史如同埋藏的沉睡矿脉,隐隐撼动着表层的泥动石走。
这前史造就了她孤往绝诣的气势,也激发了她微妙的挑逗情意。
他问她母亲的模样,她指出了照片中偏居一隅的独特女子。
她爱母亲,爱母亲的力量。
正如她坐在快艇上对他说,我是个生意人,我不需要男人给我一所房子来居住。
因此,男人对她无心保护,没有一生一世的许诺。
有的只是短暂的欢愉,然后,转身离去。
伊莎贝拉做爱时的神情是绝望的,这种绝望让人诧异而惊恐。
她的眼神和体态还带有维持的迫压性,但那蒙了一层的泪水证实了她的虚张声势。
欲望激化了本质的复现,却不是纯真或新鲜,而是久而熟习的绝望。
不如周渔相信的“爱如死般坚强”,伊莎贝拉宁愿认可一切都是转瞬即逝的道理。
因为,这是她从十七岁起就经历的人生。
伤害反复,伤疤累积,最终形成一片粘连而麻木的隐约疼痛,只有揭起结痂时才会从过往传来。
然而伊莎贝拉眼中却有时而飘忽的甜蜜的希望。
轻轻扬起的下巴是试探也是验证。
——我们没有未来。
——没错。
——那就没有什么好担心的。
她的命签上写,人生苦短,及时行乐,时间就是幸运。
她知道,天色很晚了,光线不会为了他们驻足。
所以,及时行乐。
留恋是一种奢侈,感情沉重却如真空。
她只承受那短暂抽离的痛苦,随后自我愈合。
一切,都是生存智慧。
喜欢最后游艇上的告别。
幸运用完了,就省略了所有“我会去找你”之类的鬼话。
因此,她不是被抛弃,而是去出航了。
然而,纠缠的情几乎将她绑缚着扔进悲伤的海洋。
她站在游艇上,目不转睛地将忧伤投射到岸上的他身上,仿佛不由自主地向后退了两步,即使是徒劳无功的靠近和不舍。
总想起伊莎贝拉像一只扑扇着翅膀的小鸟一样欢快地拉着他跑进那座童年的临海大房子,仿佛没有经历徘徊异乡之苦,没有时刻警惕着被抛弃被遗忘。
前史的推动力胜过情节堆砌,想象空间自由灵动,未言之义如此美妙。
巩俐在柔软与刚硬的过渡段游弋得恰如其分,这貌似也是她大部分角色的特性,只不过一内一外时而颠倒。
那些传统女性的外柔内刚正与伊莎贝拉的外刚内柔形成对仗。
去除社会障翳,她以一个女人身上永久的矛盾性站立着,作为超历史性的题旨。
伊莎贝拉的绝望,根源于人与人之间必然分离的宿命,无论存在或精神。
二者实质不同,告别也有无数种形式,但同样无法寻回,无法复制,无从模拟。
每个人都是一座妄想移动的孤岛。
即使客气点不说它是烂片,也得承认:非常非常平庸。
有不少毫无必要的洗澡戏和激情戏,大概制片方憋着就是拿这个当卖点的。
真的很好笑,前面那个黑人警探和他的妞温情脉脉地大洗鸳鸯澡大睡鸳鸯觉,后面科林.法瑞尔和巩俐大姐也不甘示弱,激情戏怎么能少了男一号女一号的份儿?
何况俺俩本就是以性感出名的,哼,咱们也要洗!!!
于是这两人也钻进浴室一起洗澡澡,你给我涂沐浴露,我给你擦背,我一看到这阵仗就想起郭德纲相声里的那句:“二姐,给我擦擦后背”,忍不住的要笑。
巩大姐说英文还是有点不大灵光,演戏也颇显做作,有一种想风骚又放不下一直端着的架子,风骚不到骨子里去的尴尬。
不过和科林.法瑞尔在哈瓦那舞池里的那段曼波跳的不错,恩,自从看过《辣身舞》后很喜欢这种风靡于上世纪七八十年代的热情舞蹈,Mama loves manbo, Papa loves manbo, 我也很爱Manbo。
《迈阿密风云》 2006-11-01 14:00:30 《迈阿密风云》昨晚正佳飞扬影城。
挺多人说不好的。
可是我观后却不觉得失望,甚至到了不关心故事圆否的地步。
比如前面说要抓卧底,到结尾却把这事完全忘掉了。
但我竟然也不关心,也忘掉了,而且也没意识到这是个问题。
后来翻看卫西谛的影评,才想起这一茬来。
其实有些喜欢的。
电影中的人逼在眼前,有很强的代入感。
比如结尾巩俐和法瑞尔相依偎在海边时,观众就完全不是旁观,而被代入进角色互相凝望。
其实本来我会觉着巩俐和法瑞尔为什么就相爱了,似乎欠缺交代,但还是相信。
回想一下,好像就是因为挨得这么近。
真的很喜欢现在的巩俐,尽管在这个电影里,人不再像往常那么光鲜亮丽,灰扑扑的。
不知何时巩俐突然有了一种很镇得场的气派,好像生活经过发酵后终于散发出醇香,这个女人终于来到她生命中最自信最好的一段时光的开头。
原来不一定青春时光才是感觉最好的。
巩俐现在的状态就让我有这种感觉。
说起来这是个很MAN的戏。
距离我看这部电影已经有很长的一段时间了,时至今日给我留下印象最深的就是巩俐和柯林·法瑞尔的激情戏,不得不说当年已经40多岁的她依然火辣不减、风韵犹存,这好像也是我印象中巩俐尺度最大的一次。
这又是一个关于毒品的警匪故事,卧底、阴谋、暴力、枪战、仇杀等等有关于警匪故事的几乎所有元素都出现在了迈阿密的海滩边。
再加上当时人气还算可以的柯林·法瑞尔和新科影帝杰米·福克斯主演,以及巩俐那较为火爆的镜头作为噱头,着实是吸引了不少的眼球。
在所有的阴谋的艰险都云开雾散之后当然还是邪不胜正啦。
总的来说这电影还算可以,用来打发打发时间还不错。
这部号称1.25亿美元的大制作,无论影评还是观众都是一片骂声。
不过,内地票房似乎还不错,这跟宣传一直在巩俐的激情戏上做文章不无关系。
本片是22年前的电视剧翻拍,可是电影却拍的不如如今盛行的美剧。
说实话,现在这种类型的警匪片已经不吃香了,要拍成“无间道”才会有人看了。
全剧平铺直叙,节奏缓慢,缺少兴奋点。
既没有曲折的情节,也没有炫目的特效,似乎全片唯一的看点就是巩俐的激情戏。
光凭这个大妈级的中国“美女”,要换回1.25亿的投资似乎有点困难。
真的不知道那1.25亿花到哪里去了,一点火爆场面也没有,像一部低成本的小制作,要不是科林法瑞尔和杰米因福克斯,简直就是一部电视电影。
话说回来,本片的演员整容倒是挺强大的。
不过,科林法瑞尔演的不够狠,一个卧底警察演成了情场浪子。
杰米因福克斯是我比较欣赏的演员,可惜演了个配角,没怎么发挥。
至于巩俐,很有沦为好莱坞花瓶的趋势,虽然我承认她有才华,但是好莱坞不是那么容易闯的,毕竟她是拍艺术片出名的,商业片不是其特长,片商看中的是票房。
毫无新意的警匪题材,Colin Farrell却是格外的帅,巩俐已不敢评价。
2006.11.4 星美国际影城
第一次知道巩俐还演过这种。太美了,太酷了,那种目空一切的感觉55555555看的我幻肢硬了。这种自强女性,我的天。太有年代感了。现在哪儿有这样的。太美了。开始觉得拍的挺一般的,这个导演也有烂片啊。但是巩俐一出现,世界亮了。怎么会这么迷人这么有故事,四星全部为巩俐,单剧情2星,男主男二演技够差,反派都挺有张力
可见,Colin Farrell的演技很普通,还不如Jamie Foxx呢。
【140502】毫无新意的剧本,毫无亮点的表演(科林法瑞尔的poker face,呵呵)和突兀插入的各种烂俗摇滚乐都让人惊讶这竟然是曾经拍出<盗火线>的导演。剪辑渣,too many unnecessary shots.摄影跟04年的<借刀杀人>比差远了,土豪气质的航拍,手持摄影瞎JB乱用(迈克尔曼还真是喜欢拍夜总会scene)。
这片拍的太烂了,要啥没啥,剧情傻的一坨。看巩俐份上给两分。
被迫看第二遍的时候反到比第一遍有feel了
剧情倒是那么回事。巩大妈的脸真方,老了,不过身材还不错。
征途浩瀚敌不住夜色生猛。迈克尔.曼的特写对准的是一种已然疲惫与必须行进的对撞,一种涣散与聚焦的博弈。
这片子真没你们评得那么差
高帅富和白富美的酷炫生活戳瞎屌丝的眼。。。其他什么营养也么的
冲着John Murphy的OST吧给个三
Miami Vice,改编自1980年代同名电视剧,讲述了迈阿密警察卧底进入毒品犯罪集团,调查并揭露一个庞大的贩毒网络的故事。大量使用了数字摄影技术,营造出一种冷酷、时尚的视觉效果。剧情连贯性较为一般,票房也遭遇失利。三个主演杰米·福克斯、科林·法瑞尔、巩俐表演都不错。
这故事明显不需要140分钟的片长来讲述,太多的时间花在了某对完全不来电的人身上
对白平心而论不失水准,可惜戴上耳机观影,声音录制的不少瑕疵立马就显现了出来。巩俐的故事线太傻白甜,以及她一开口我就出戏(。全片下来必要的张力是维持了然而总体感觉一般。称不上是迈克尔曼的好作品,尽管不能算烂片。
全片侠盗猎车手即视感。迈克尔曼在《盗火线》十一年后又拍的黑帮片毫无长进,没有阿尔帕奇诺和德罗尼这样的老戏骨支撑,这种沉闷拖沓的叙事风怎么看怎么装逼。巩俐阿姨的口音违和感爆表啊,憋了两个小时最后二十分钟的枪战还算有点亮点。一言以蔽之,piece of shit.
巩俐的演技没话说,只是人物本身太单薄了。
音乐很棒,巩俐阿姨怎么全是后期配的音啊,而且演得没柯林好
巩俐的片子,老了很多,而且演技…
闷闷的片子,情节也没什么看点。本以为最后还能上演个黑社会大佬报仇,鱼死网破之类的桥段,没想到皆大欢喜地结束了。无聊。巩俐大婶也完全没有可圈可点之处。