岁岁清明

市场上充斥的愚蠢粗糙乱七八糟的电视剧电影让人对中国的文艺市场完全失去了信心，不敢相信一个文明大国沦落到如此没文化没文明的地步，什么都没有，只剩钱了。

看到这部电影，觉得难能可贵。

剧情紧扣起伏跌宕风景优美淳朴，演员除了小阿敏颜值高，其他演员都是和角色相配而且个个是演技派。

再看看现代的芳华之类的，无逻辑地堆砌一些社会现象，自我吹捧，简直都是不知廉耻。

有他们这样的在上，好的电影怎么可能出现。

她叫敏，穿梭在山山绿叶间，在清涧深处对空气诉说懵懂的情愫。

这是一年清明，西湖畔茶行的人踏上青山。

他坐着竹轿，忧愁路途遥远。

手捧一本书，被爷爷教训道：“去什么洋学堂，读书越读越苍白。

你迟早要当家，今天带你来看看茶叶。

”他并不俊美，甚至有几分病态，身材消瘦，尹家爷爷一直为他娶妻之事发愁。

敏见他第一面，竟是他捉不住野兔的窘样。

她笑嘻嘻地回家，见茶山主父亲介绍说：“这是尹家少爷，逸白。

”他着一袭白袍，出现在她眼前。

她领他看过茶山的美景，为他烧过洗澡的水，他们一起捕溪中的鱼。

他卧于青石板上，枕过的白巾被她珍视。

仅一天的初遇，却像极了数年隽永温柔的感情。

她如此率性，完全就是个男孩加两根辫子，却尚不敢表露心思，只在他回杭州时，送上一篮上好的贡茶 ，仓皇地跑回来。

山中人微笑，道：“好茶总是卖得出去的。

”盼了整整一年，她在清明之时把上山的青石路打扫了一遍又一遍。

等来的却是走路上山的他，与竹轿上他的太太。

这是第二年，他穿着一身飒爽的米色洋装，与那位着旗袍，面容姣好的女子一起站在她面前。

他说：“这是我的太太，天巧。

”天巧，巧夺天工的面容。

一个苍白瘦弱，身患痨疾的可怜小姐，是与他一起学医，志同道合的校友。

敏的花布衫与粗布长裤比不上天巧的锦袍银线。

可是敏最难过的，是她心里眷恋，珍藏，苦等的这个少年，对另一位女子百般爱怜，拭去她发丝上的汗珠，叮嘱别人不要让她受累……一幕幕都出现在她眼前，带着悲伤的色调画在她心里，一笔笔刻得生疼。

天巧不让仆人陪同，自己跟敏上山看茶叶，从不娇惯地抱怨阳光炽热，路途遥远。

敏自然妒忌她，但却同情她的。

她夸她:"逸白是娶了个仙女回来。

”她按照古老偏方里胸口捂茶叶的办法让天巧生子，赶走痨疾。

后来天巧才知，捂过茶叶的女子会被山里人认为不能再生子，于是很难嫁个好人家了。

她感动于敏的善良，称她为妹 ，赠她美衣，还对逸白说：“你真看不出来她喜欢你吗？

她能这样豁出去，我相信她的善良，在我走以后，她会善待我的爱人，和我将来的儿子。

”天巧劝他，在自己死后，娶敏回家。

尹逸白与敏，乃是相视无言的沉默。

这年他走以后，山野中都听到战机飞过的轰鸣。

一直喜欢敏的阿五全家投靠了香港的亲戚，山里人渐渐都搬走了。

只有阿敏和父亲一直守着茶山，守着尹家人每年清明的到来。

敏等了一年，等逸白，也等天巧。

于是，第三年，他来了，与三个日本军官坐在她家院里。

敏吓得不敢出气，却见那个她无比思念，无比熟悉的人，身穿刺眼的黄绿色日本军装，对她说：“阿敏，去沏点茶来。

”她惊恐万分，走向开水房，带着哭腔问：“尹爷爷呢？

……天巧呢？

……尹少爷呢？！

”逸白平静地说：“尹少爷让你去沏茶。

”图片她颤抖着沏着贡茶，见他依然那么风度翩翩地，给日本人讲茶道。

夜晚，他遣她去准备洗澡水，她愤怒地说：“那是我和我爸都舍不得喝的茶叶，你怎么能给日本人！

”他哑然失笑：“他们，走了……”“我们家不留汉奸！

滚！

”她已经急得面红耳赤，他低头不语，走出了门。

她恨他，恨得哀怨。

只是不曾想到，再次见他时，一切已无力挽回。

那天阴云，尹逸白被绑住，身上处处是伤，被十多个日军用枪顶着走到一处山崖。

敏吓得躲进茶树间，见他横眉的冰冷。

几个日军跳下山坡翻开土地，发现里面横七竖八躺着很多日军的尸体。

他们鞭打逸白，丝毫没有改变他脸上的神情。

敏才知道，他每次把日本人带上山来 ，就是为了秘密地杀死他们，扔下山崖。

他脑中闪现出所有可怕的片段，他又看到了爷爷反抗日本人，重重砸碎那个青瓷茶叶缸。

日军包围了尹府，把爷爷闷死在水缸里。

他仿佛又听到了怀孕的天巧被日本人拖出房间用刺刀戳进肚子里撕心裂肺的惨叫。

在这山崖上，逸白对汉奸和日军怒吼和咒骂。

他被绳子紧吊在树上，看见躲在那边的敏。

他微笑着，闭上了双眼。

她的手指被自己咬得渗出鲜血，喉咙里发出呜咽的声音，双眼紧盯着他浑身的血流。

这，是诀别。

这年清明，她才18岁，和父亲一起到他的墓前献上一朵花；几年后，父亲也不在了，她独自去给他扫墓；又过了很多很多年，她老了，驼着背，拄着杖，站在坟前；又过了几年，最后她也不在了，那座孤坟荒突地立在山野。

漫山的茶叶，绿透了整个人间。

岁岁清明，婉约之爱，切肤之痛。

-这部电影作为“献给党的十八大”的获奖影片，必然是十分主旋律的。

如果它只是一般的文艺电影，就是一个再平凡不过的民国短命正妻为丈夫择妾的爱情故事，然而吸引我的地方就是在整部作品如茶般淡雅，把青涩爱情与家国深仇过渡得如此巧妙，几乎不留痕迹（当然除了尹逸白死前的怒吼让人感觉太唐突了）。

总之，是一部叙事非常饱满的剧情片。

下面列举一下各路名家的评价。

《电影艺术杂志》总编辑吴冠平肯定了这部片子，“影片的小事件和小视角其实是从民族和情感和性格中，去寻找戏剧力量的真正源泉，这种创作方法符合世界的潮流，也使这部电影超出了一般抗日题材的范围和框架，更潇洒，并且更风格化。

” 中国艺术研究院院长助理贾磊磊说：“我曾经说过《岁岁清明》给影坛吹来了清风，而且成功将真善美的中华传统文化和当代意识交融整合，我们应该倡导的民族精神和民族气派，面对某些缺精神、缺灵魂的艺术品，它给我们做了一个榜样。

”仲呈祥分析说，“这部电影在清新的同时也有刚劲的一面，这正是艺术的辩证法。

这缕清风实际上也是自信的文化强风，它让坐在放映室中的人体味到中华文化之美。

” 你看这些人说得多么复杂和主旋律啊，不过人家思维和眼光尚不是我等能及的。

最后友情提示一下戳进来看到这里的各位：如果你是一位喜欢帅哥美女演员的影迷，就去看别的片子算了…………

《岁岁清明》的观影体验是奇特的，很久的辰光，都沉静在杭州一片茶林的诗情与人情里。

先是看茶林俊秀的绿，而后看种茶、收茶的人怎样闻味辨茶，接着看他们怎样以青花瓷盖碗慢悠悠沏茶给贵客。

导演好像一点不急着说故事，只是先将民国间杭州茶农的生活在银幕上显影出来给观众。

接近末尾，日本人到来，电影的诗意戛然而止，温柔的情绪便将在这茶林间结束了，剧情于此陡转，好似清泉长流，必有坠崖而成为瀑布的一刻，惊心动魄，久不宁息。

影片行至中段，一段小而细腻的情感在风景里升脱起来，好像在遥远地捕捉费穆导演《小城之春》的意境。

虽不及，也不差。

清明时节，茶场主人之女阿敏喜欢上前来购茶的茶行老板之孙，一个孱弱而爱读书的公子尹逸白。

阿敏带逸白走山路，看茶林，这书生走不出几步，气喘吁吁，阿敏却还欢蹦乱跳，俩人假意斗着少年的小脾气。

夜间，逸白、阿敏随八叔下溪水捞鱼，被邻居阿翠的老母亲追着打。

这乡村里的野趣，应和着青春气息，在逸白与阿敏这一静、一动的人物刻画里活转起来，而静与动之间，爱情随即发生。

第二回清明，尹逸白却已成亲，带了一位比他更孱弱的妻子来。

阿敏一颗萌动的心即刻冷下来，但知晓逸白这柔弱的太太竟身患重病，至今不能为逸白家生下后代，便要为之献一道茶农间流传的土方：将明前新茶放于自己处女之身的胸口捂一阵，拿出来即刻便下铁锅炒制，炒完便沏了喝下去，病即能好，“还能生下大胖儿子”。

逸白的太太喝下这鲜茶，直赞叹其香气袭人。

然而这茶有大代价：捂过茶的女人，是坏了名声，嫁不出去的。

阿敏的八叔娶的老婆阿翠，便是被人知道曾为人捂茶，找不到好婆家。

八叔娶了阿翠，阿敏的父亲坚决不让八叔在家里住的。

逸白的太太晓得阿敏的爱有多深，便要求逸白娶了阿敏做二房。

逸白直说：“我们是洋学堂出来的新青年。

”太太只轻轻地答：不管新青年、旧青年，我们只“信仰善良”。

类似饱含着历史信息的细节，都在简单的场景里发生，影片的编剧采取了茶场这个封闭的环境，阿敏一家人好像千百年守着自己家业、辛勤耕耘的农民，尹逸白与家人则带来外界的新信息、洋信息，两相汇合，即便故事如淡茶，也冲撞出许多叫人沉思的意味。

影片最后的情节突转极为震撼，一股血腥气将此前的清淡推至远景，直教人惋惜那般风景、那杯清茶的被毁弃。

肖风导演的手段，于此露锋芒。

看完电影后，观众向他提及影片杭州话配音的韵味，作为地道杭州人的肖风导演说：“这影片不仅语言是杭州式的，画面语言亦是杭州式的，好像杭州人，柔中带刚，刚中有柔。

”这种杭州式的质地，加上丰富的细节，令《岁岁清明》中的“抗战”不必成为大写而空洞的标语，不必浮夸地铺陈为华丽的冠袍。

《岁岁清明》好似一杯清茶最后着了魔力，将大写而空洞的标语变作小写而真实的人，叫我们看到家国这朴素的百衲衣上，仍有补不齐的补丁，仍有缝不牢的暗洞。

它靠小小的局面，牵扯起一个时代的面貌，那些村人的迷信，亦暗暗指向一个大背景，上面有千百年国人命运、观念压在身上的咒。

人们能从影片里看到个体的真实情感。

譬如电影中做茶叶生意的人，并非惯常宣传中的“资本家”，他们性格温润，话语和气，生意者与茶农之友谊，亦是数代传承。

这是一个令人信服的杭州茶叶生意的良好态势。

在影片中，它被日本的战机毁坏。

遗憾的是，这种良好的业态，今日也未恢复，与一切生意一样，空余算计。

茶道里那比茶香更浓郁的人情全消失了，《岁岁清明》仿佛提供了一次缅怀的机会。

肖风导演是张艺谋的同班同学，亦学摄影。

看《岁岁清明》最后那一点刚毅与血的情节，仿佛看见第五代导演尚未成名时那一种理想主义与勃勃生机。

当他与张艺谋、张军钊等人毕业后同被分配至广西电影制片厂，在彼处组建“青年摄制组”，首部影片便为震动世人的《一个和八个》。

张艺谋说：“《一个和八个》就是针对当时那种造作的、娘娘腔式的电影的反抗。

它的思想内涵不见得有多深刻，故事叙述也不那么独到，人物塑造也不那么突出，但就以那么拍电影来造反！

”如今“造作”“娘娘腔”电影大行其道，反击的力量愈发小下去，消失下去。

幸好，肖风导演的“现代农村三部曲”中，隐隐还能看到这等气息。

写《岁岁清明》对我来说是种挑战。

其实我并没有太多的感觉。

虽然此片类型别致，貌似开辟了一种新的写意摄影形式，导演也很和善，但我心里想，如果国内多些这样的片子，做得再极致些，是不是能让整个市场更好些。

我跟我的兄弟云飞扬说，我心里并无恶意，我可否给这个片子提下意见呢。

他负责这个片子一部分的推广，他想了想，笑说，当然，爱之深，责之切嘛。

在这个交口的年代，他的话让我心宽慰。

《岁岁清明》虽说是抗战题材戏，但演员都是小年轻，一水儿的青春面孔。

导演的意思是，这种题材的年轻人只要符合故事情境就可，但阅历的缺失让这些还未出茅庐的年轻人在故事面前迷失了自己。

镜头前的这帮清秀面孔，跟他们的年龄有着明显的差异，跟故事情境也总是会在说台词的时候有些许出入。

尤其我得给导演提下意见的是，咱下次能找点漂亮点的演员嘛。

且，演员，除了那些有才气的天生的演员，还是需要专业的演员的。

大银幕是最能暴露演员实力的，一个医学学生和一个在读的表演系学生，能将抗日日期隐忍的爱恨情仇表现得惟妙惟肖吗？

难。

所以，这是这部影片再进一步可能需要改进的地方。

说说导演手法。

导演对镜头把握没问题，我所感兴趣的是这么一部抗战题材，竟然跟诗情画意的山水画一样，美不胜收。

摄影是该片最大的点睛之处。

尤其在最后的故事冲突爆发之时，在男人公身份突然的逆转之后，再想想之前的唯美画面，一种残忍逼近心间。

中国表现抗战题材的影片，大多是表现战争场面的残酷，以及表现敌我之间的斗智斗勇，而《岁岁清明》一反常态，用一种细腻的视角呈现出了不一样的影像。

但是，电影，还是要用故事说话的。

影片的故事在呈现时，因为表演的不连贯、剪辑的断层、情节的跳跃，使得影像出现了倾斜，观众的心并不会那么一直顺着导演的镜头走下去，会分神。

分神，是一部影片很大的问题，但如何弥补这些问题，可能需要导演在有好想法的基调下，再在细节和好的团队上下足功夫。

不过，还是无比期待肖风导演的抗战题材三部曲的第三部。

续集电影近年来表现强劲，续集上一两部的多得数不清，续集上三四五六部的也大有片在。

今夏最有名的续集应该是哈利波特7、速度与激情5、加勒比海盗4、变形金刚3和功夫熊猫2等一干外片了，国内的续集少了些。

虽然肖风导演的片子是所谓的小片，但怎么着让小片做出大片的范儿来，且又不断有续集性质的几部曲连续出现，那不失为影坛美事。

然而无论怎样美，每部片子做得质量过硬才是最重要的。

跟咱和谐社会强调的一样，不去跟某些客观因素较劲，搞好故事，搞好心态，搞好各类基于电影本身的配置，那是做一部优秀电影所具有的最基本要素。

阿顺。

文：和运超“江南”，在中国与其说是一个地理名词，不如说已经成为一个文化概念，厚重的中华历史和文化积淀，让苏杭地区孕育了浓郁的人文风韵。

所以，当今天看到贴着抗战题材标签的《岁岁清明》时，很大程度以为会放错拷贝，外表好似一个旧社会男欢女爱的故事，而且就连名字都透着婉约，或者琼瑶风。

可实际上错了，尤其最后十分钟的高潮，会让人大跌眼镜。

《岁岁清明》这个片子，不禁让我回想起华东师范大学出身的著名历史学前辈吕思勉先生的一个说法，中国江南一带的民风古代是粗犷的，从吴越争霸、项羽八千子弟灭秦再到东吴火烧赤壁夷陵，江南的民风其实不是后来印象中那样“吴侬软语”。

但是，经过历史演变和江南倍出的文人墨客，人们所了解的江南成了烟雨蒙蒙的水乡，成了美女的产地。

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，清明节在中华民族的传统中有着非比寻常的文化印记，当观众看《岁岁清明》前80分钟时，似乎都会以为这是一部很平淡无奇的情感片，似乎顶多把江南杭州的茶文化做了一番宣传，作为龙井之乡，其实世人都耳熟能详了。

画面中优美的绿色田园，画境一般的西湖远景，似乎浓郁的乡野自然气息依然是第五代文化习俗影片的魂魄在跳动。

显然，主创并不太希望朝着习以为常的主旋律路子用力，而是着力拍出风格。

那么，所谓中国特色，自然就是影片占据大半部分的家族情怀，情感恩怨和茶文化应该是一明一暗两条线，通过一种文化脉络，为这个看似有些平淡的情感纠葛提出一根线来，再通过这根线结出整个故事的主题——那就是当地人的精神如茶，虽然看上去很平淡无味，但内在很值得回味，而且经得起风雨！

很多今天的观众并不能真正理解第五代究竟有什么先锋性。

细细回味这一批人的经历才能明白他们当时所张扬的力量，和当时电影厂体制下宏大叙事的不同。

其实，他们的许多作品，往往不是在拍真正意义上的故事片，而更多的是张扬一种情怀，是经历艰难困苦和挫折思考之后的沉淀。

铭记牺牲，铭记抗战，本身就是一种怀旧的氛围，思考人性，思考战争的创伤，本身就是一种理性的回味，这是第五代最为惯用的表达方式。

当然，《岁岁清明》的一多半故事和最后的日本人出现，感觉是经过设计，而且，汉奸与痛斥的语言，也是观众可以想象。

也就是，在表达当地人平静生活和遭遇战争的不幸时，这种反差是鲜明的；但刻画敌人的凶狠与汉奸的恶劣时，还是相对传统。

之前，做悬念的一幕，尹逸白与日本人来到阿敏的茶园，聊起茶文化，引起阿敏对尹逸白的误会，本来也有些意境，但是当真相揭开，急转直下流于烈士殉国的草草收场，解开悬念很快，但观众的情绪并没得到充分释放，似乎意犹未尽的感觉。

文/满囤儿经过《清水的故事》、《喊过岭的故事》和《海的故事》三部曲，感觉导演肖风和编剧程晓玲已经形成了一套自己独有韵味的叙事体系，这种体系在新的抗战三部曲中，继续被发扬光大。

这种叙事体系的特点就是点明主题和主旨思想的事件往往放得比较靠后，甚至几乎就已经到了结尾。

影片前80%的时间都是在为观众还原一个地域的生活，细致入微的生活。

直到观众完全了解了这些角色、这一带环境的生活时，才会借一个角色的转变或者一起事件的发生，揭示出这看着平静的生活下面暗藏的激涌。

这与同样坚持文艺片路线的顾长卫的新片《最爱》有着异曲同工之处，不过肖风和程晓玲已经将其运用得更为纯熟。

发展到《岁岁清明》，肖风和程晓玲将他们的叙事体系进行了一定的升级。

那就是他们还原的不仅仅是一个地域的生活方式，甚至是一个地域的文化风情。

能够拥有这般魅力之文化的，便是本片故事的发生地杭州。

由于导演肖风本人便是杭州人，因此他比一般人更加懂什么是杭州文化，什么才是大家如痴如醉的杭州美。

用导演的话说，他的电影语言本身就带有杭州特性。

这真是一点儿都不假，缓慢的叙事节奏、诗意悠扬的景物镜头，这些技法配合上片中采茶姑娘阿敏说话总得现在心里打草稿的行为特点，以及阿敏爸爸等人不急不忙的语气，相得益彰。

尹家爷爷品新茶时的一连串动作，也就只有懂他的肖风（他同时也是本片摄影）才会心平气和地予以捕捉。

如果换个商业片新人，估计还得为老爷子慢吞吞地耗胶片着急呢。

呵呵一年又一年，看上去似乎并没有什么实质性变化的茶园渐渐走向了一个危机四伏的年代。

通过前几年的岁岁清明，观众已经逐渐地了解到了杭州文化和茶园生活的特点，已经开始爱上这个恬静的“世外桃源”，开始迷恋阿敏动小心思时轻轻翘起的嘴角。

直到这种“渗透”目的实现之时，影片才笔锋一转。

一颗炸弹的爆炸让观众惊醒，尹家少爷的不再出现埋下伏笔，观众最担心的事情出现了。

眼看着你刚刚接受的这个宛如世外仙境一般的文化和生活氛围即将在你眼前一点点地被撕裂。

这种心痛是莫可名状的。

这就是文艺片之所以好看的所在，具备一种不可逆的情感触痛。

当然了，影片既然被算作了“抗战”三部曲，自然不会仅仅停留在撕裂文化这里。

正如前边所说，肖风和程晓玲习惯性地把全片最核心的主旨放在了影片的最后。

只有看到最后，您才会理解什么叫做“杭铁头”，什么才是隐藏在杭州文化之下的杭州精神。

电影《岁岁清明》是小成本电影中的佳作，茶山美景与三个清明相得益彰，女主角的表演渐入佳境，从少女的初恋懵懂，到结尾面对山河破碎时的决绝，剧本和演员的表演很好地塑造了一个在茶山间成长的茶户少女，她既有少女的天真烂漫，也甘愿以自己生不出孩子的代价为天巧换取生孩子的机会。

尽管这只是不可信的民间偏方，但阿敏天真烂漫中的善良和坚定依然让人动容。

在最后一个清明，演员表演很少地诠释了阿敏对侵略者的恐惧与憎恶，对逸白少爷“投敌”的不齿与愤怒，种种复杂情绪皆通过表演呈现了出来。

钱佩怡作为新人女演员的表现可圈可点。

影片前半部分的基调惬意而舒缓，到结尾急转直下，如此大的落差却不让人感到割裂，剧本的构思不禁让人拍案叫绝，获得金鸡奖最佳编剧亦证明了编剧的强大功力。

结尾，逸白少爷每年清明的造访变成了阿敏每年青年的守候。

青丝到白发，新坟到旧塚，多年前发生在这片茶山的故事或许不为人所知，但这份守候却是永生永世的。

《岁岁清明》：好茶不愁卖不出去的■文/慕容天涯很明显，《岁岁清明》的题材本身而言，这部电影像个难以言说的异类。

前半部分犹似文艺片的纯爱和结尾血腥直面的爆裂形成了影像风格上少见的割裂。

但是这割裂在导演肖风和编剧程晓玲的打造之下并不突兀。

爱死这故事那淡雅的紫云山巅和远眺西湖的意境。

实际上，影片之赞始于三处：先赞其重拾传统文化的精髓，将一座西子湖畔的世外桃源完全展现在影像之中。

再赞其对于那个时代人们爱情的描述与细腻刻画，相比眼下直白的时尚的甚至不假思索的爱，影片里丫头阿敏和少爷逸白之间的感情像是个童话，不感天动地却历历在目，实属打动人的雕琢。

最后赞一下故事的精心布局：对于很多人而言，看到结尾当“杭铁头”三字出现，心中会不自禁的一颤。

显然，编导点中了某些东西，那一刻爆米花的甜腻味道远不如茶香来得沁人心脾。

这片子的画卷意境是我所爱，而情感细节也属于上品。

实际上，对于阿敏这个角色而言，她与少爷的夫人巧云形成了鲜明的对比，中段二人在茶园上山看茶的那段戏，也是人物关系几经转折的关键。

这部分可以看到女人的欲说还休和相互试探，显然女性的视觉是双重的，从阿敏的角度切入，巧云是病态的美和不被祝福的爱。

而从巧云的角度切入，阿敏是生命力的美和可以弥补逸白缺憾的指望。

这部分也让故事的层次得到了升华，一切从阿敏看着巧云兴奋的游走于茶田的片段开始，阿敏狭隘的“小爱”瞬间升华成“大爱”，“捂茶”是转折点也是神来之笔。

让故事脱离了三角恋般的自私浅薄，呈现出对于不同形态生命的宽容，让它们面对自然时流露出各自的美。

但显然，品味这一切对观众而言需要耐心。

观众现在习惯于视听冲击，麻木于星光耀眼。

这样一部没有明星没有时尚外衣和火爆场面的电影如何打动人？

依靠的是故事以及鲜活的人。

《岁岁清明》之中每一个人都鲜活，无论是开篇那执拗的老爷子，还是左冲右突却无比真实的阿敏，甚至是隐藏颇深的逸白少爷，就连那个卖茶的妇人都值得细细品味其存在的意义。

那句“好茶是不愁卖不出去的”彷如箴言，后来等到人走茶凉，物是人非，年年清明的等待又换来了“好茶也会卖不出去的”感慨。

实际上，所有的人都在变化，这个故事却走到了你想不到的场面，幽静的茶园，鲜活的人，不期而至的炮火，峰回路转的杀戮，《岁岁清明》不经意就构筑了一个时代的缩影。

没有厚重，却平添真实。

但真实之外，是对于这个故事的喜爱和难忘。

茶香已有，只可期待导演肖风的再次出手。

好片子低认知是遗憾，但比起烂片子高票房的畸形市场，代表的是另外一种可能。

有这种可能，今日虽茶香无人识，他日却会飘满堂。

而无这种可能，我们只能在烂片的海洋里迎接年年岁岁那比之清明更冷的冬。

整体质量：★★★★演员表演：★★★★音画效果：★★★☆娱乐指数：★★★☆

文：鱼为肖风导演自山顶把镜头推向烟波飘渺的杭州时，编剧程晓玲则把“岁岁清明花争发，年年相思无尽处”的故事铺满了紫云山的茶园。

把相思带入茶园的是躺在轿子里向上而行的尹逸白，高傲、肤浅、懒惰、持宠生娇的富家子弟形象，让这位杭州城里的少爷从一出场就不那么讨好观众，但在十五岁阿敏的心里，他则有着别样的魅力，是她朝夕相处的山野之人所无可比拟的，相思早已像这清明时分的茶园，郁郁葱葱，发了无数的春芽。

镜头并不藏匿这份暗恋的情思，一而再的以特写将阿敏的少女心事写满整个银幕，茶园成了陪衬，丝巾、碑石、山溪里捕鱼的竹筐和冒着蒸汽的木桶也成了她表达情绪的道具。

镜头也并未放过飘忽落地的信笺，只是编剧让阿敏借着羞涩的表情疏忽了信纸上的名字。

这里隐然为结局做了预设的安排，然后以时间为节点，让阿敏匆匆忙忙跟着尹逸白下山的脚步，送了些暗示和牵挂。

这一年的清明，人和茶的交流仅仅停留在“带逸白去山上看看，教他认认什么是好茶”。

所有感情也都还是新鲜的，如新芽沾晨露，美好，轻灵与新纯，一如茶香初绽，又尚未及口。

一扫再扫的石阶让阿敏的思念越发明显了，但天巧的出现，让信笺和剧情产生了呼应和互动，也让阿敏不得不改变表情，心不甘情不愿的带着剧情向山上走。

此时编剧的意图开始明朗起来，戏份在了两个女主角身上叠加，红伞挡不住嫉妒，笑颜也藏不住感伤，茶的涩渐渐浮现。

这涩是天巧在茶园内的轻舞，这涩是阿敏套上丝绸睡衣后被委婉托付的惆怅。

阿敏将茶捂在胸口以后， 她们在短时间内达成了一致。

被安排进戏份里的传奇和隐藏背后的故事浮出水面，人和茶的交流陡然丰富了起来。

突如其来的炸弹彻底改变了故事的走向，故事开始呼应着走入导演肖风和编剧程晓玲两人关于乡村和抗战的三部曲。

携同日本人一起进入茶园的尹逸白似乎更加讨厌起来，这一年的清明，阿敏的心思被战争阻止，恋恋情深搁浅在尹逸白的茶杯之外。

这一年的清明是阿敏藏起来的呜咽。

结局不期而至，奇峰陡转的似乎太快，但却符合剧情的设置，尹逸白让“杭铁头”有了新的注解，最后出现在镜头里的茶园，布满了死亡和血腥的味道，不露痕迹的将另一层新意附加于男女之恋中，“敢作敢为，一笑常在，”也让观众不得不重新认识这个牵动剧情的男人。

这一年的清明，仿佛是阿敏的一生。

之后为数甚少的几组镜头也确实对此作了交代，虽心藏酸涩，却又坦然欣慰。

影片自始至终始终没将故事格局放大的，但妙在天道人道茶道悄然天成，且就由着这茶香，洗一路的风尘吧。

其实在电影的开始，我也有嫌弃过演员不够漂亮，没有一般文艺片中的翩翩少年窈窕淑女，特别是天巧刚出来的时候，病怏怏的，跟阿敏健康饱满的身形产生了强烈的对比。

但是当天巧紫云山顶奔跑的时候，那种站在山顶的喜悦和对自己命运的悲哀，让她欲哭还休。

我开始觉得她好美，就是良友杂志上走下来的民国少妇，低眉顺眼温婉可人。

在说阿敏，她让我想到了《边城》里的翠翠，善良纯朴，一样为爱痴心的女孩。

但是阿敏似乎更具有活力。

满山奔跑的假小子性格，怀春少女的娇憨模样，对尹逸白的好感对天巧的好感，自然而然水到渠成。

在阿敏的故事背后还隐藏着阿翠的故事，关于“捂茶”的传说。

善良的女孩本该都有一个美好的结局的。

看过很多360°无死角的颜，也看过很多精致到无懈可击的剧照，只可惜，动起来，美好的期盼就破灭了，再美的人，在精湛的演技也无法弥补空洞的剧情，还有怎么听都觉得不舒服的配音。

我想看的电影不需要演员有多美演技有多高深，只希望他们能够带我进入故事就好。