巴黎两日情

　　非常惊喜，说说感觉影响影片风格的两个“幕后黑手”，一当然是Linklater，两位主演都是linklater爱将，男女细微感情、滔滔不绝的话痨表达，精细真实又妙趣横生，但是涉及的题材是linklater未曾深入过的领域，所以更像kevin smith，大谈特谈女友过去对现今感情影响，情节几乎就是chasing amy的翻版，而且在smith所有电影里出现过的既深情又矫情的大男子主义，都在这儿汇聚体现。

笑料的设置也非常kevin smith，但因为本片主题依赖的是cultural shock，所以更自然不显得太夸张，只有女方父母的段落过份神叨，其它的都搞笑得恰到好处。

夹的小段子那么自然，地铁直视男的段落笑死我了。

　　delpy实在太有才了，不亏跟大西洋两岸大导都混的，选景配乐用镜出色我相信，但整个剧本都是她写的这就太牛了，把悲喜情绪节奏控制得不错，快到结束时真担心压不住尾，但是手法又变了，独白很到位，还挺感人。

　　Adam goldberg很好玩，最早认识是friends里joey暂搬出去时chandler的临时室友，后来拯救大兵瑞恩的一员，还有一些龙套，三次跟linklater混，都是龙套角色。

奇怪的是我看这片时总觉得他曾出现在mallrats之类至少一部smith电影里，后来查查并没有，只能说这里的smith电影感觉太深入我心了。

那种又会端着应酬别人，又小心眼的情绪竟然显得非常可爱，从圣经里发现照片，两次介绍自己，动作细节都很有感觉，开始不能理解找个近似谐星来配戏，看完后认为几乎是非他莫属了。

　　最后再说一遍，delpy，你真有才，现在开始疯狂期待明年有望与hawke重聚的The Countess。

最近刚看过Julie Delpy与Ethan Hawke的Before Sunrise和Before Sunset，从来没有被那个电影折磨成这样子，但是这俩电影却折磨了我整整两天，在想他们的每一段对话认识Julie Delpy就是从看了2 Days in Paris之后，不可否认的是她的确是一个才女，如果你不信，你可以去Wikipedia，你会看到她的一切，貌似就是为艺术而生的，还有一点就是，艺术天赋是需要培养和氛围的，她的父母给她了很多别人无法得到的东西很喜欢2 Days in Paris开头的那个风格，很喜欢Julie Delpy开头的独白...每一句话都想让你往下看，我知道，很多人并不喜欢这个电影，因为太多太多的对话，但是人的思想和意识就是通过每一句话表露出来的...就如同两个人在对话，我们可以通过话语感知到内心，她在想什么，她想做什么...最美的便是结尾的那一段独白，我看了好几遍，如果说这个电影的精华在哪，我喜欢说开头和结尾，而且我更喜欢说结尾，每个字都会对心灵有所触碰和撞击，但那种力度恰到好处，能让你在回味的时候，感到酸甜苦辣，却又在回味的时候充满幸福感，这也许就是Julie Delpy的艺术魅力吧P.S. 有的豆友说很喜欢听Julie Delpy在电影里说法语， 我想说我也是！！！

2 Days in Paris- Ending PartMarion: It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing. It hurts so much. When I feel someone is going to leave me, I have a tendency to break up first before I get to hear the whole thing. Here it is. One more, one less. Another wasted love story. I really love this one. When I think that its over, that I'll never see him again like this... well yes, I'll bump into him, we'll meet our new boyfriend and girlfriend, act as if we had never been together, then we'll slowly think of each other less and less until we forget each other completely. Almost. Always the same for me. Break up, break down. Drunk up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around. Forget the one and only. Then after a few months of total emptiness start again to look for true love, desperately look everywhere and after two years of loneliness meet a new love and swear it is the one, until that one is gone as well. There's a moment in life where you can't recover any more from another break-up. And even if this person bugs you sixty percent of the time, well you still can’t live without him. And even if he wakes you up every day by sneezing right in your face, well you love his sneezes more than anyone else's kisses.

爱情需要磨合很大程度的磨合有一点不适合的地方都会引致争吵争吵过后可能面临分手或是陌路但是那么久的感情你会舍得那么轻易的放手么所以你们相爱就好好珍惜也许爱着的人 体会不到分开的痛苦但是当你真正分开的时候就理解在一起是多么美好的事情伤心可以 争吵可以 分手不可以 不到不能忍耐的地步 就要坚持

众所周知，法国片儿在电影届可以说占了极大的比重。

先不说与好莱坞的对抗，法国片儿作为一个“类别”，甚至可以与“谍战片”，“科幻片”，“喜剧片”相提并论，站在同一高度。

别人问起我喜欢什么类型的电影，我可以理直气壮地说——“法国片”。

看了这么多法国片，从新浪潮运动当现代。

跟那么多人聊法国片，从懂电影的到没怎么看过的。。

法国片似乎有一种无形的定性节奏——“深奥”！

而站在观众的角度讲，那就是——完全看不懂！

不如好莱坞那么直接、黑白分明，法国电影总让人对其“用意”摸不着头脑。

看到最后，总觉得好人都变成了坏人，而坏人又都变成了好人。

真真假假、好好坏坏，皆是我们搞不明白，也毫不需要我们思考的问题。

问题摆在那儿，像发霉的面包摆在桌上，没人去碰。

《巴黎两日情》并不完全缺失法国电影的特点，在好坏不分这一点上，它可以说是个典型的例子了。

片中不乏对美国男的种族/文化污蔑，以及对法国女放荡私生活的暴露。

而片子演到最后，这场争闹又如没有发生一般，让生活归为原轨，原本注定两败俱伤的战争也转变为一个美好新生活的开始然而即使这部片揭露了许多现实生活中颇为严肃的文化交叉问题，片中处处为观众留下了轻松易懂的笑点，于是种族间相互歧视和家人间不停开骂的低级玩笑都成了逗乐观众的道具。

片中人物要死要活，观众没心没肺。

笑着笑着问题来了，作为一部法国片儿，不可能只是为了逗我笑吧？

甚至，不可能是真的为了突出社会问题——种族歧视吧？

太明显了，不太有法国作风。

明显法国电影站得住脚，毋庸置疑，连拍得太“轻”，都让人怀疑起自己的智商，是不是中途睡着了。

《巴黎两日情》，事实上，并不是个简单的轻喜剧片儿。

说它不像法国制造，还有一个原因：用意太明显。

这里的“用意”，并非指片子的主旨或者类似于“黑白不分”这种特性，这部片的用意更多像是对法国文化的一种散播和辩解。

也许法国的确经常出现片中出现的这类问题，而多数外国人初到法国也像片中的美国男一样对法国人的行为举止不甚理解，甚至深感厌恶。

这部片一方面解释了法国看似“坏”的人也有善良一面，更大声呼喊出“外国人（尤其老美）同样也很混，只是混在不同的地方”。

看似笑点过低的法国电影，其实探讨了非常严肃的种族及文化碰撞的问题，经久不衰的、亘古不变的问题。

而把它拍得引人发笑，实则是预防不同文化背景的人受到侮辱甚至激发争执的最好方式。

05/07/13电影资料馆放映

男人很敏感，女人很奇怪。

经历了怎样的生活之后，他们最终还是拥抱在一起了。

怎么说，难道爱情真的让人全变一样？

"It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing. It hurts so much. When I feel someone is going to leave me, I have a tendency to break up first before I get to hear the whole thing. Here it is. One more, one less. Another wasted love story. I really love this one. When I think that its over, that I’ll never see him again like this… well yes, I’ll bump into him, we’ll meet our new boyfriend and girlfriend, act as if we had never been together, then we’ll slowly think of each other less and less until we forget each other completely. Almost. Always the same for me. Break up, break down. Drunk up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around. Forget the one and only. Then after a few months of total emptiness start again to look for true love, desperately look everywhere and after two years of loneliness meet a new love and swear it is the one, until that one is gone as well. There’s a moment in life where you can’t recover anymore from another break-up. And even if this person bugs you sixty percent of the time, well you still can’t live without him. And even if he wakes you up every day by sneezing right in your face, well you love his sneezes more than anyone else’s kisses.”

看过导演理查德·林克莱特“before”三部曲的文艺青年们一定不会忘了里面灵动的女主角朱莉·德尔佩。

这次，她向独立报倾诉作为一名女演员和电影制片人，她的恐高、她对死亡的幻想以及她只演她自己写的角色的原因。

朱莉·德尔佩尖叫了一声然后把门栓牢，这个开场对任何采访来说都很特别。

“门没有锁，是吗？

”她对着一个困惑的公关人员喊道。

庆幸的是，事实并非如此。

德尔佩解释道，如果在我们爬上多伦多摩天大楼天台后，门被反锁了，那她会想要跳下去。

“这是每个眩晕的人都会有的感受”，她说，“他们想要跳下去，但他们害怕的不是高度，而是跳下去本身。

”她看起来好像是在责怪那些与我们齐腰的玻璃阳台。

“如果我不跳，我就不会恐高。

但是我要跳的这个决定会让我感到兴奋到要死。

不是我想去死，只是，何不让我疯狂这30秒？

这时间可足够让我们爬起来和跳下去”当我试图用赶火车或者过马路这些更危险的例子来合理化她的恐惧时，45岁的她反驳道：“是啊，火车轨道的确也非常的诱人。

过马路就不是了，因为大家大多数都会避开你，你不一定死得掉。

”她意味深长地顿了一顿，“必死无疑总是很吸引人。

”这出生在巴黎的明星有着让人感到可怕的一面，但是她从未失去光芒，即使在她说了一句像“也许我自杀了我也不会知道这是怎么回事。。。

你可能会知道是因为我精神有问题，自残，或者我有一把枪，而我只是想知道把它放在我的嘴里是怎样的感觉而已。

”她怀疑这些奇怪的想法是遗传自她的父亲——戏剧导演艾伯特·德尔佩曾爬上巴黎圣母院的塔顶尝试往下跳。

只是在跳之前，被他的朋友用石头砸了脑袋而未果。

这听起来像她母亲——前卫的剧院演员玛丽·皮莱曾经演过的一场戏。

就像《日出之前》、《日落之前》 和《午夜之前》中的Celine，德尔佩的人生充满了故事和怪事。

在1985年，她开始了她的演艺生涯——她在让·吕克·戈达尔导的《侦探》中露了几下脸，饰演一位聪明的年轻少女。

又在1986年莱奥·卡拉克斯的《坏血》中饰演一位脾气不好的女朋友Lise。

但是她的雄心壮志比法国大革命的热情还要高涨。

即使她凭着《蓝白红三部曲之白》的表演赢得全世界的认同时，还是毅然到了纽约去学习电影制作。

她讲故事的能力吸引了林克莱特，因此他指定她出演《日出之前》，并且她还同时收到了续集的编剧邀请。

作为导演，她发现在电影《巴黎两日情》和《纽约两日情》中，她与林克莱特和伍迪·艾伦导演有着共同点。

而她的作品——16世纪的历史剧《女伯爵》和家庭剧《天空实验室》为她赢取了少许的国际认同。

观众们喜欢德尔佩像个女版的伍迪·艾伦，能在这有趣的现代故事中主演一个难以捉摸的神经质。

而另外，在她的新电影中，她再次担当起了编剧，导演和主演。

在《洛洛》（Lolo）中， 她出演Violette。

Vilolette是一个40岁的时尚活动组织者，她多年空窗后在法国南部的女生节中遇到了一位看起来很靠谱的男朋友（由丹尼·伯恩饰演）。

随着IT人员都转到了巴黎工作，他们俩的感情也因她的捣蛋儿子而越闹越火热。

“我总是说我有很神经质，我是有那么一点忧郁症，”当我提出她和艾伦的相似时她说，“我喜欢有忧郁症的演员。

而事实上，我演的角色比我自己本身更为忧郁。

因为在现实生活中的我会抽烟，会做错事。

我想我向往的是电影中的抽风和神经质的角色，因为我发现他们很有趣并令人愉快。

”她还推翻了过去的老调调。

在电影的开篇，Violeette是一个爱开玩笑并誓要钓到男人的女猎人。

“我想去描述两个女人，她们已经到了对生活感到厌倦、愤世嫉俗的地步。

她们说脏话，也不鸟别人对她们的评价。

这些40多岁的女人会把男人当作商品。

某种意义上说，这些女人是如此直接的想法会让男人感到被冒犯。

”她告诉我她最喜欢的书是乔治·巴塔耶的情色小说《眼睛的故事》。

“法国人谈论性比任意国家都容易。

我们是在一个连资产阶级都会这样做的国家，一切都是透明化的。

例如，一个美国的总统有外遇就说明他们的职业生涯结束了。

但对于法国总统来说，这只是他职业生涯的开始，除非他强奸了某一位美国人他才会有麻烦。

我们有萨德侯爵和其他的作家，这是我们文化的一部分。

”Violeete在她光鲜的工作中游刃有余，然而在家里，她却活得一塌糊涂。

“这是我想要有的，当一个人在工作上是如此耀眼的时候，在家却是活得一团糟，”她补充道，“我想有一天，像我这样生活中有点紧张缺乏安全感的人，虽然反社会却取得世俗的成功一定很酷。

如果还能在生活中取得成功，这是相当惊人的！

”德尔佩有一个年幼的儿子Leo，是她与前男友——德国电影作曲家Marc Streitenfeld所生。

Leo出生于2009年1月，德尔佩对他宠爱有加并萌生了要导一出关于母子的电影的想法。

“就在产后两天，医生和我说‘你知道有一天，你必须要让他走的’，这可把我吓坏了。

尽管我清楚知道我父母在我16岁的时候就放我走，并且我19岁的时候搬到了美国。

”她得开始努力营造自己的新角色，因为她演过太多类型化的角色。

“这么多年了，我演了很多固定的形象，比如歇斯底里的女性、情绪不稳定的女性、不能胜任电影导演的女性。

甚至就在昨天，有一个摄影师在给我和丹尼·伯恩拍照时说：‘我想拍一张导演和（女）演员的合照’，这意味着我被排除在外——就像我根本不可能是一个导演。

”写作和创作在很大程度上让她超越了作为演员和音乐家的职业生涯。

在2003年她发行了首张同名专辑并在创作《女伯爵》。

自从2007年没有写作后，她也没怎么演戏，除了在《复仇者联盟：奥创时代》中的短暂客串。

出演《复仇者联盟》看起来像是一个精心设计的笑话。

“事情是这样的：我正和我的经纪人在谈，说我已经44岁了，可以在超级英雄的电影中饰演一个反派。

因为女人一旦过了35岁，通常就会变成一个坏女人。

然后第二天他就给我打电话并说：‘你猜怎么着，漫威刚给我打电话！

你一定要演那个角色。

’于是我就得到了这个小角色，我甚至都不知道自己能否演好。

”接下来，她将会出演托德·索伦兹的新电影《腊肠狗》。

她说：“这是一个让人耳目一新的改变。

”“和他工作真的很有趣，他十分执着。

他看事情的角度有点偏执，对细节的追求有点强迫症，这对演员并不总是好的。

不过能够作为演员而不是编剧来跟他工作真的很棒。

”文章首发今日看点：http://www.todayfocus.cn/p/5269.html

喜欢（或至少不讨厌）julie delpy者；喜欢before sunset/sunrise 且对两人的对白有特殊爱好者；对“巴黎，情侣”两个词汇的联想不局限于浪漫精致海枯石烂者。

极度纯情者，容不得听到four letter word以及任何类似词语者最好绕行。

相反的，如果你接受得了小小的夸张和荤笑话，觉得它们还算有趣，不会觉得被offend，那么，这个片子是适合你的。

Two Days in Paris是Julie Delpy自编自导自演的电影。

虽然她当时也参与了before系列的台词编排。

但是Two片的风格和Before系列几乎是大相径庭。

简单概括说，2 days in paris是部喜剧。

comedy.This is a comedy, about cultural clash, about certain (might seem overly melodramatic) aspects of France, about views of the world, but most of all, about modern relationship, especially from a female's point of view.Marion和Jack，35岁的法国女人和35岁的美国男人，情侣，刚刚从威尼斯度假回来，到巴黎Marion的家里暂住两天，为的是取回Marion拜托妈妈照顾的爱猫。

情节就此展开。

你可以看到Jack从头至尾都很郁闷：听不懂语言，偏头痛，过分神经紧张。

Marion的家人们在他看来显然是个典型的法国疯癫家族：父亲在画廊里展出的画都是奇奇怪怪难以启齿的题材，母亲居然在1969年和Jim Morrison有过一腿。

妹妹的职业是照顾心理有疾患的儿童，然而她自己的心理问题严重到令人惊惧的程度。

套用JAck的话说: She's about to turn a dozen teenagers into serial killers right now! 更令他受不了的是，他们不断在各种场合邂逅Marion的各个前男友。

而Marion的那些前男友呢，都是思想前卫的艺术家，他们用蹩脚的英语和他谈话，然而谈话内容是如此的突破尺度，令Jack毛骨耸然。

文化冲撞是笑料的主要来源。

JAck感到自己像睁眼瞎一样，眼睁睁的看着自己的女友和出租车司机用法语调情，和消防队员用法语调情，和前男友用法语调情。

（其实看了字幕的我们知道那些场景到底是怎么回事。

JAck真可怜。

）"Ok, my girlfriend is a slut." 他想。

这想法在他心中不断酝酿并聚积，糟就糟在Jack不是那种直接把小小的不爽倒出来的人，他都在心里憋着，虽然表面上客客气气的和所有人寒暄，但从他的脸上你明显看出来，他心里的想法是：完了！

我是个大白痴！

被这个法国bitch当猴一样耍呢！

这种蓄势是笑料，也是剧情的需要，所以我们看到，最后他才爆发。

Adam Goldberg演的很好。

他其实非常有喜剧天分，我觉得他圆睁眼睛的样子像个受气的松鼠。

他眼泪巴巴的看着Marion你又会觉得他的确是在乎她爱她的。

Marion这个人物当然是本片之灵魂。

贯穿全片是她的独白。

独白的好处是更好的交代了Marion的心理活动。

坏处当然也是这一点。

有人说她的独白太刻意了。

是这样吗？

Julie有这样出色的幽默感，那些话语都很俏皮，闪着智慧的光芒。

如开场："Red, green, yellow, purple, even gray that shines: that's Italy." "We went to Venice because it's a city where lovers go." 中场：Taking pictures automatically takes you out of "the moment". for our trip in italy, i want to be in the moment with jack, instead of kissing on the Gondola, jack took 42 picures of me on the Gondola..." Marion貌美，冰雪，热情洋溢，直言不讳。

她坚持捍卫自己的信念：和racist出租车司机叫骂，在餐厅里当着众人和猥琐的前男友之一（因为这个男人stands for everything she hates，has sex with children）几乎大打出手。

有人觉得她疯狂，Jack扬言要把她送进angry management slash rehab institution，然而，你不能不承认，这实在是一种很可贵的性格。

故事的节奏刚刚好。

情节安排都恰切极了。

俯首皆是笑料。

比如地铁上的猥琐男，比如菜市场上的生猪，比如快餐厅里的所谓fairy。

Jack坐在床沿上，偷看Marion的短信，绝望的狂翻字典，为的是搞清楚Marion和那个叫Mattieu的男人到底是什么关系。

甚至在看第二遍的时候我还是不禁要大笑。

顺便说，当时的音乐配的相当好。

我很佩服Julie Delpy，这实在是一个有才华的女子。

她可以把节奏掌握得这样好。

其实比起浪漫的爱情故事，喜剧才真是不好拍的呢，然而Julie做得到。

那些精致的小对白! 还有最后关于relationship的感悟，作为女性观众很难不产生共鸣。

难得的好作品。

我想给它五星都不止。

就是这样，不如称它是部cult作品：喜欢的可以说它别致风趣充满智慧，不喜欢的可以说它松散粗俗不知所云。

我猜，问题的关键在于你喜不喜欢女主角。

导演、编剧是哪个？

能把巴黎日常写的这么传神，堪称当代莫里哀。

什么？

就是女主自己？

多么完美的女人！

俩人的碎嘴让人保持微笑，一波又一波的起伏让人目不暇接。

电影时间不长，却把我们深深代入到法国社会之中，高贵、开放、烟火气，看完觉得自己从没去过巴黎。

我们被美国文化灌输出的塑料世界观，这部片子里面被德佩小姐一层层剥开撕掉，期初还稍有不适，但到了后面就巴不得她迎面多抛过来一些毒舌，真实的世界就是这么神经质，这么有趣味。

让我的旅程能有这么个女孩吧，每天互诉衷肠也可以，倾倒负能量也可以，只要坦诚相对。

男主选角也很有特色，自带逗乐属性，紧皱眉头盯着前任们？

作为土生美国人，面对法国生活的不适应，叠加受迫害妄想性格，后面彻底爆发，也彻底敞开心扉了。

也许我们都需要至少这么一回，才能冲破社会阻隔，探索出意识深层的自我。

总之我需要一趟旅行了。

Funny. And crazy. 主線是三十五六歲情場晃蕩多年的美籍男主角與法籍女主角如何處理文化衝突與感情瓶頸。

一起兩年的情侶歐遊回紐約前順道停留巴黎兩天，住在法籍女主角父母家樓上。

短短時間，男主角Jack 驚然發現：她的父母是恐龍，父親摯愛燉兔腦袋，畫展主題是男女性器官。

她曾經有過那麼多男友、隨意與男性調情。

她脾氣如此爆烈…會一言不合即破口開罵。

在巴黎三十小時不到，兩人瀕臨分手。

如果兩年前是單純的荷爾蒙發作讓他們在一起，兩年下來，到底認識多少？

了解多少？

愛得夠嗎？

要進入下一個階段還是就此分開各走各路，各自尋覓追逐開展另一段所謂的愛情？

逼入死巷。

要逃避，還是要面對？

主線如此，但此戲讓人記憶深刻的是許多幽默諷刺法國人（？

）的情節段落。

女主角Marion (Julie Delpy)……或說戲中百分之九十的法國人，都很神經。

（法國人看了Julie Delpy 這般描寫他們，會笑還是會生氣？

）他們：1. 隨時隨地隨意調情2. 沈迷性器官3. 情緒化；暴躁易怒，為芝麻綠豆事情動輒吵架4. 甚麼都吃5. 巴黎沒有水喉匠，水管爆破嗎全屋浸水嗎？

消防員也幫不上忙…關於第四點，中國人也甚麼都吃，看到男主角老美Jack被迫要吞燉兔肉、劉姥姥逛巴黎菜市似的看到乳豬全體掛在架上嚇得臉色發青，蠻好笑的。

Julie Delpy, 拍過奇斯洛夫斯基紅白藍三部曲中的「白」，與Ethan Hawke 拍過Before Sunrise（日出巴黎） 和Before Sunset （日落巴黎）。

這次自編自導自演自唱自己剪接，連自家父母都請來軌上兩角，全家總動員為部戲者。

有誠意。

較為受不了的是Marion的神經質與聒噪。

同樣以對話主導，Before Sunrise 與Before Sunset 沒有讓人厭悶的段落。

Two Days 有 ── Marion 在Café遇到以前拋棄過自己的前男友，公眾場合大吵大鬧，口出惡言，不顧Jack好言相勸，情緒完全失控，而且事後理直氣壯。

偶爾失控在所難免，但她的失控完全無法得到同情。

除此以外，這是一部該看的戲。

笑餐飽，點點思考。