大魔术师

这个充满躁气的时代人们到底饥渴什么?财富？

权威？

真情？

正义？

纯洁？

还是就想着囫囵吞枣地过完一生？

看来这根本不能用笼统的单一词句来解答，但纵观人们喜闻乐见的电影类型，不管什么时代，喜剧片，关键是拍得好看的喜剧片，似乎永远不缺观众捧场。

这是不是也喻示了人们一直生活在“悲剧”里，所以自命苦B，标榜犯贱，组团悲催，过去是难得糊涂，现在是不想清醒，也就更需要用幻想的欢乐时不时麻醉一下神经了。

电影《大魔术师》便是一部近年来比较好看的喜剧片，也是一针有疗效的安慰剂。

素有人文情怀写实派导演之称的尔冬升，从《癫佬正传》到《枪王之王》，包围在掌声鲜花中淡定地走来走去，可以想象得到，他拍的片子质量不优却也不会太差，但未能想到他可以把黄百鸣与王晶甩在身后，率先试验成功了一条内港混血的大众喜剧之路，而这种趣味性的表现形式显然与周星驰个人风格化的冷幽默是不相斥不相冲也不相合的，如是，自然突出了《大魔术师》自身的魅力。

或许尔冬升改编此剧的灵感源自原港片天马行空无厘头血脉的一头，还受到了《让子弹飞》回眸一笑的激荡，想着人家的子弹能拐弯，咱们的烟雾也能下环道，重要的是大家得玩得开心。

当然，也可能是尔冬升自身早就拥有了藏而不漏的喜剧天赋了。

总之，我当他被神赐福，像锅炉工老宋同志那样一拘敛，了悟了大魔术师惊艳登场的天机。

至少他应该是看出了一点——这神奇的土地与神奇的同胞兄弟姐妹们，我们身上的神奇。

神奇的事物很多，恐怕最动人最变幻莫测的便是爱情了。

像三姨太（闫妮饰）与陈参谋（吴刚饰）的私情，不对，像雷大牛（刘青云饰）、张贤（梁朝伟饰）与柳荫（周迅饰）的三角恋。

总之，一个情字，两个女人，早已定下了全盘棋的走向。

甭管背景是社会动荡、军阀混战、满清遗老遗少倚着日本想着复辟清王朝，还是北京天桥上、旺风楼外、张氏魔法馆内一派欣欣向荣的民间嘉年华，“情”字是来做主的。

有做主的，还要有围着它来执行的。

这就是全剧花俏凌乱的各种明暗线了，全部由“事业有成”的男士牵头搞定它。

最明显的在海归派魔术大师张贤身上，他回国创业的背后秘密是：救出被囚禁的师傅柳万遥（秦沛饰），证明他饮水思源知恩图报，抢回与他青梅竹马的女人，是要证明他的魅力远在情敌之上（这多少是一些人的心态，拥有时不在乎，等有人跟自己争了，Ta就又来劲儿了）。

用柳荫的话来说，一切动力来自“嫉妒”，并非真爱、真诚、真心。

梁朝伟演这么一个看着并不让人踏实的人物角色，是不二选择。

之后是陈参谋，作为双面人的他，复杂如他与三姨太的情，说他睡了老大的女人？

或是说他让自己的女人去睡老大为的是内外接应？

真不知如何描述为好了。

反正，藏着辫子做着山寨版的太监，一会儿穿着军服，一会儿套着补服，憋憋屈屈地端着犬儒相，是为他飞黄腾达的权贵梦等待着。

再说雷司令，好人也！

他说外面的流言信不得，要全面接触才能了解一二，他不过戴了一顶全民公敌臭军阀的帽子，那个时代他没有微博做对话的窗口，所以他只能用行动表达他的温柔心，慢慢地让时间证明真相，128分钟后，人们会念他的好。

你看他乐善好施，通情达理，重情重义，不仅给小孩子买糖请他们看魔术，哄大大小小的老婆姨太太们开心，还毙了侮辱他的日本导演，保护了一大群准备白白送死的热血青年。

反正坏事都是陈参谋干的，雷司令呢？

用心“自由恋爱”好了。

这当然不是全部，背后的真相是，雷司令就似那如来老儿，他玩弄所有人于掌心中，但他玩得让人心悦诚服，最终的大赢家也是他了，未能成佛是因为他陷入了情网，戒是戒不掉了。

至于能忍住气把《七圣法》保全到最后做压轴戏的柳万遥，只想做黎民百姓的茶楼胖老板（林雪饰），做奴才的奴才的旺风楼陈掌柜（方中信饰），为“革命”宁愿草菅人命的小同志（王子义饰），再加只当了一次道具的蔡中尉（吴彦祖饰）等等，这些有自己抱负与理想的老少爷们儿，虽然戏份不多，却都背负着魔幻全剧的使命，凌乱了故事内容，精彩了故事的韵味。

只听那一对爷俩的快板书，您就什么都明了了。

总之，所有的人物性格全不重样，反射着现实生活中的凡人。

梦想没那么容易实现，因为努力之外，它还存在好梦与噩梦，而说到梦，身在其中的人也许并不真正了解自己是否需要那样一个梦。

说来复杂的人物关系及人物命运，这些并不是全剧的最大看点，贯穿全剧的魔术表演也不算最惊艳，我觉得最有趣的都在台词上，明的，暗的，讽的，寓的，句句抖包袱，可满足了看客吐槽的愿望，也活动了观者的脑神经。

这跟《让子弹飞》完全不同，子弹看重行为艺术，大魔术师喜欢边说边练，之所以成功在于百分之八十的台词自然深刻。

军阀开会那段怕是要成为此剧的招牌，徐克、谷德昭、江道海都来友情客串，那一出戏倒是演绎出了人间江湖的全貌。

除此，借鉴其他电影有意境的桥段，因地制宜改良改方，也为此剧的喜剧效果做出了贡献，当镜头随陈参谋的画外音，转至关押柳万遥的地牢时，会不会有种穿越到《电锯惊魂》的错觉呢？

没有最好，但有也很出彩。

而活泼多变的配乐与炫丽斑斓的画面色彩，则为全剧营造了喜洋洋的氛围，“风雨欲来”的戏剧冲突都是虚晃的，让观者享受的就是一场无悲无痛的喜剧大餐。

这样说来《大魔术师》还真算是一盘“乱世杂俎”的菜肴，抱着娱乐精神值得一尝。

切开来看，《大魔术师》里有三部电影，一部传奇片，一部文艺爱情片，一部喜闹剧。

这三者的结合没有明显的相互抵消和拖累，但也说不上如何浑然天成融为一体。

不过毫无疑问，真正让大部分观众受用的，是最后那部分教人放松身心的，属于港人自身最玩得转的一套戏法。

电影的制片规模和影像风格首先建立在一个过硬的基础之上，尔冬升的团队这些年一直保持着如此的基本态度和被投资度，这当然是许多到年末想着胡捞一把的挠痒喜剧所不能及的。

而主演的魅力加持以及零星点缀的客串阵容，也算填住了那些因段落风格跳跃过大而形成的沟壑。

而且正由于前半小时的架子是正经搭的，后面角色崩坏似的戏耍起来，包括说出极其反差的台词，也不会令观众有“低级”之感。

大致也是去年这时候，姜文的《让子弹飞》呼啸而过，六亿票房已成定局。

不知有多少人在戏院里掐着腿念叨“丢，这不就是我们玩剩下那套？

”不管旁人怎么去理解这部国产片里“正”和“谐”的搭配思路。

但同样植根在民国军阀内乱背景下的《大魔术师》，恐怕就此做出了重要改变。

把一个本可能以情仇恩怨浓墨重彩地贯穿在残酷斗争中的故事，拿欢乐呆萌深深二的人物和桥段来稀释。

即便文艺中年尔冬升忍不住花了篇幅试图要细究的如《单身男女》中那种两难命题，也最终飘散于七圣法这类非处方药所湮浸的一个个迷梦里。

这个改变，从目前看到的反响来说，总体应该是恰当的。

颇长一段时间里，北上的港导们很是受困于所谓"历史观"之类的玩意，但发现拍着脑子书写的道理也没多少人买账。

现在如此这般一弄，影院散场时观众多是带着欢愉的心情离开，但“还不错还不错”之后，他们确实也缺乏更多的语言去复述与讨论。

作为一部主打合家欢乐的贺岁档电影，片中甚至没有一个人明显地死掉，用刑仅限于展示道具和制造泡沫，彩纸火焰烟雾完全替代了这场斗争中必不可少的血与沙。

台词中反复在强调的那句“电影都是假的”，似乎一方面在喟叹自己的工艺，另一方面也强调着不要太认真去看这个故事。

因为确实本片出彩与碰好的，甚至花了心思去铺垫的，都与故事无关。

无论是天桥卖艺惊鸿一瞥的散景，还是军阀会议、探班现场、舞台上下各种的话里有话。

这其实也是多年来，我们熟悉的一套。

越出戏，越可乐。

因为不要太认真，所以不用去管王子文到底有什么用，不用想方中信最后干嘛去了，不要管王子义那帮人最后又打算干什么，这是平行世界里另一个纠结无穷的事件。

自然也不要想周迅到底在等待什么又挑剔什么，不要想梁朝伟为什么越到结尾破格得越厉害，倒是只有刘青云这个军阀始终在深藏不露和无甚可露之间徘徊，耗尽他的率真与执着去爱着一个，其实他从未理解的小美人。

如果把青梅竹马理解成天赋，死缠乱打当做努力，以拍电影当一个柳荫存在的暗喻，这其实有更多可以玩味的地方，这点上我们可以看出导演那么一点点的偏心。

而为了让这个Boss能顺利地转职成双雄之一，整个情节付出了难以估量的代价。

可惜的只是，原本不是纯为卖萌而构建的人物关系陷在过多的事件和过复杂的流程里，导致玩开了后没时间空间去嗨到更猛烈的程度。

表象的东西倒在其次，比如我们当然不觉得闫妮像吴君如那样"啊哈哈哈哈谋朝篡位！

"就可爱了多少，但终究一个个贱兮兮模样的落脚之处真踏在“合理”之上，不免又会显出冷笑话需要解释的尴尬。

而这总会让人怀念起诸如《刀马旦》一类以小格局打底的作品。

很多道具上的细节表现乃至于吴刚日式盗贼装束的新意，也看得出创作之外的心思。

只是调整转身中的急躁与滞涩，没能被完全盖住。

这还自然是新年一月值得去电影院观看的国片，无须对比为保版权必须重制的《大闹天宫》，更无须去比对票被早早卖光的喜羊羊系列。

只是对于要求更多的某些，有人出来后在想《美丽人生》，有些在想《你逃我也逃》。

大家隐约着猜测，如果这是一部更黑色更紧凑更缜密更纠结的作品，会不会有别样的欢乐。

算是银幕下的另一个魔术，另一个梦。

不是么？

这是我这个假期看过最烂的一部电影了，好几次都差点从位子上站起来走人！

全篇从故事、设计、人物、台词，真的是⋯⋯没有一处亮点。

也许这么说对创作者却是不太客气，但这确实是我真实的观影感受，忍不住要说。

1、首先是全篇的基调，美术做的有点过火、有脱离现实情景，这个已经是一目了然。

那些服装道具现代化色彩太浓重了，穿越感实在太强。

整体上，总觉得有那么点让子弹飞的影子，画面色彩饱和度够高，其实我也不是专业做美术的不会用那些个词，但意思就是这样，算了还是说说让我崩溃的人物和剧情吧。

2、这会儿我们来说剧情。

在子弹里，姜文周润发还有汤师爷葛优，三方的斗争从逻辑到发展都是一步一步做的有理有据，很多内在的因果联系姜文都很有创作意识地把它们隐藏在剧情里，让观众自己去发现。

而这部片子，很明显，也是三方对峙，同样是有进步意识的外来人，当地称霸的军阀，以及夹杂在两方之间摇摆不定的“师爷”样人物刘管家。

然而这三方之间的争斗却毫无行为逻辑可言，每个人看上去都有一个很冠冕堂皇的动机，但实际上观众都能看得出来，作者把每一个人物都写成了大脑一根筋的SB。

一句话，一个把戏，三言两语就能让对方改变立场？

这也太小看那些在战乱年代能做到军阀管家位子的人了吧？

他们就算不是精英，也多少算个人尖儿了，能傻成这样还活那个位子是不容易。

另外最让我费解的是，这一群人到底在干嘛?另外，作为全篇的追逐核心之一的七圣法，到底是毛玩意？

我还一直期待有什么超级的设计呢，没想到，就是一种能令人进入幻觉的气体⋯⋯我就不明白了，柳老头为什么誓死也要捍卫这个东西？

它有什么秘密能量让人宁愿接受酷刑也不肯说？

更奇怪的是以刘管家为首的那一群SB，靠魔术撒豆成兵，复兴国家是吧？

结果众人还兴致冲冲的信了！

我真是佩服的五体投地了⋯⋯我是真心的真心的真心的想问一句，你们都是SB吗？

我不懂了。

3、接下来的人物塑造直接让我崩溃了。

先来说周迅演的七姨太。

周迅是被抢亲来的姑娘，为了就老爸所以才一直没有离开雷大牛。

从头到尾我就觉得她一直作的很。

我最不能理解的是，为什么她要救自己的父亲就非得给雷大牛当七老婆？

雷大牛有说过不从了他就砍死她的老父亲吗？

雷大牛对老父亲的事情一直表现的一无所知，真正的是刘管家在秘密控制这个老头。

如果创作者一定要解释为，是雷大牛指使刘管家圈禁柳老头，因为没有拿到七圣法所以才不能放任只好拖着周迅。

好吧，那么问题来了：第一，周迅在剧中表现的那么聪明，她能不明白自己的父亲为什么会被抓起来吗？

她能不了解自己父亲绝不会因为贪生怕死就说出秘笈吗？

那么，她现在这么等下去还有什么意义？

等着自己的老爸被人日日夜夜的折磨吗？

还不如溜出来想办法救他出来，尤其是，明明梁朝伟来了能做最好的帮手，她却一直ging着，不肯跟梁朝伟联手，难道在那么通讯困难的军阀割据时期，你还要人家天天给你视频飞信电话微信告，用围脖@你，说我很想你哦亲！！

你才会觉得OK，人家没变心是吗？

大老远的从欧洲留学，不确定的因素那么多，交通也不便，耽误婚期怎么了？

就不可原谅了？

这有什么原则性的问题??而且人家知道你出事了，立刻赶来救你，还冒着危险接近雷大牛，你还要人家怎样？

在你面前切腹自尽表忠心是吗？

再者，周迅面对雷大牛，一个挟持了自己父亲，又霸占自己当小老婆的男人，她应该是天然的恨，但是她好像很享受他对自己百依百顺的生活，真的很享受，还拿着个事跟梁朝伟博弈，我去！

你爹呢？

不管了是吧？

在剧情里，她一直ging着，就不搭理伟哥，结果在最后乱起来的时候，梁朝伟一拉她小手，说走就走，毫无裂痕啊，这是女人善变有多快？

最后你选择卖萌的雷大牛，可以，但是到了结尾您直接来个两个我都不要！！

又开始作了⋯⋯你妹啊，还说你们两个都不需要我所以我要走，搞得好像自己有多深明大义世间奇女子一样，其实根本就是你不需要他们俩才对，够自己作就行了，选屁选是吧？

再来说梁朝伟。

一开始还真有那么点热血青年奸杀恶霸军阀的英雄感，结果闹着闹着突然开始跟雷大牛搞基了。

我承认现在这是一股风潮，就是创作者自己不写，观众也爱联想。

但是伟哥明明和雷大牛是对立的，但是作者胡乱一交代，就说伟哥要帮他刺探周迅的心，俩人立马成铁桶一块，管他什么跟了自己N年的刘管家，都抵不过这个陌生魔术师的一句话牛逼。

你说伟哥嫉妒吧，好像有，但是又好像什么都没有！

我不明白了，作者给伟哥的动机是救出周讯和她老爸，但是为什么他对一个关押自己师傅霸占自己女人的男人，可以这么轻描淡写的，说当兄弟就兄弟了？

就算在后台打斗那一场，他是为了搞倒刘管家（其实这里我又不懂了，他不是帮雷问周迅真心的吗，什么时候被托付去搞刘管家了？？

）才和雷大牛演了一场戏，但是到后来总是和雷大牛变成一个战线上的人了吧？

帮雷大牛假死，对付刘管家等等⋯⋯请问师出何因？？

这样做对他有什么好处？

难道就为了雷大牛卖的萌，真爱上这SB了？

你女人都选他了，你还这么心无城府乐于助人，我真是很想夸他一句，你真是新时代的活雷锋。

噢，你比雷锋还早，还做好事不留名。

最后说刘青云⋯⋯到这儿，我真是吐槽无力了。

刘青云这个造型⋯⋯我真是受不了了，完全是毁他，以一身打扮，还有那个油黑的脸，巨粗的眉毛，我脑子里当时就只有乌龙派出所的阿两⋯⋯在整个剧情里，他的造型实在太穿越了。

比起造型更不能让我忍受的是，他，作为一个口口声声说自己在京城的军阀（别逗了，历史上有这号人物吗？

还在京城？

导演你再编的玄乎点），混到这个级别，应该也不是个善茬，我已开始还以为他是一个大智若愚的腹黑，结果才发现丫是真傻，除了会卖萌，其他全是糊涂2B，我真替他捏把冷汗，请问叔叔，您是怎么靠卖萌在军阀混战的世界还是京城，居然活到现在的？

很多人觉得有些领导看上去又傻又肥，大腹便便的，以为领导满脑子都是屎，怎么就不想想人家是凭什么变成领导的？

有人能凭大腹便便就做官做首领？

那也太容易了！

要是这样，改明儿我也吃个啤酒肚，荣华富贵高高在上不是全有了？

还真以为军阀头子傻啊？

就是靠后台靠关系，那也是扶得起的阿斗才能做成一群杂牌军阀的头领啊，更何况，剧情里说了，雷大牛的靠山不是人，就是坦克，还是日本人给的，我晕。

唯一让我觉得刘青云这个角色给力的全片就一个细节——雷大牛开枪打死日本导演，说自己是新枪啊，怎么走火了？

这才像个军阀，不对，这才像个做头儿的。

后来更奇怪了，开始一直塑造他冷酷无情滥杀无辜，到后来导演急慌慌的给他平反，一会儿说他其实根本不爱杀人，一会儿又说他囚禁的那些进步青年其实是为了保护人家，一会儿他知道了伟哥就是自己心上人的心上人时，他居然还淡定的说，你怎么知道我就不会成全你俩呢？

靠！

你是佛祖吗？

无欲无求为世界洒满爱的奉献吗？

我只能说，雷大牛，你丫太高尚了！

牛逼！

卖萌无敌了。

把日本人写成桃子杏子桔子桌子椅子坛子，还列队表演军体拳的事儿我就不想说了。

4、最后一点，也是我多次不能忍要愤然离席的地方，那就是台词！！

天呐，一部居，一部貌似要揭示爱情真理、魔术精神、复国人文之本的奇幻喜剧片（好吧，作者也许就是希望这个定位吧？

），全部的主题层面上的内容，全部全部全部都是靠一段一段的台词说出来的，没一个是拍出来的，演出来的，真是绝了！

我当时在看的时候就想，这要是写成剧本了，跟情景剧都差不多了，没动作，全TM是台词，几页几页纸长的。

什么人生道理，生活哲言，我都想说我都要通过台词告诉你们列位观众啊，这个人生呢，是这样子的⋯⋯我呸。

返回头去看看，且不分析让子弹飞是个什么意义，就说说人家吧，通篇说过几句人生哲理？

尔导演，你以为这是百家讲坛吗！

5、我想其实现在有很多观众都明白，一部科幻剧或者是一部荒诞剧都是要建立在一个完整的科幻世界和荒诞情景下，才可以成立的。

而大魔术师，把所有的戏剧情景都原原本本地设立在现实情境下，那么人物的所言所行就都应该是现实的。

然而，导演却在这个现实的世界里讲述了一个忽而现实忽而超现实的荒唐事。

一些小的魔术，无关紧要的地方，导演都做了现实化的解释，比如每个机关是怎么怎么设计，结果到了关系到剧情的，重要的魔术环节，全变成了外星人和超能力的故事，什么冷火七圣法全都是些不靠谱的魔幻说法，要么然，您干脆就在一个超现实的世界里讲一个超现实的故事，麻烦您不要在这么具体的历史时代里一会儿现实，一会儿超现实，一会儿大清朝，一会儿西方现代马戏团吗？

再反过来看看《让子弹飞》，人家却是在一个相对虚幻的鹅城，一个相对背景模糊的有点脱离历史和现实的世界里，讲述了一个完全符合现实逻辑的真故事。

再看看《大魔术师》，只感叹一句，确实是，啥玩儿没有。

演员毕竟还是演员，一开场我是真心想夸你一句拍了几部好片子呢。

若说全片的亮点，估计也只有梁朝伟撑场子了，但我是真心的想说一句，全都是失足青年啊⋯⋯

“魔术是幻觉的艺术，但它存在本身又证明幻觉存在并真真切切在影响人类的判断。

“这是享誉世界的大魔术师大卫·科波菲尔的一段话，不知是否也启发了导演尔冬升。

魔术是外来语，中国人更喜欢称之为”戏法“，往大了点说，即杂耍。

杂耍包括魔法、杂技、耍猴、木偶等游艺活动，更多是指向杂耍场地的集市游戏。

电影在诞生初期，主要是被当作新型杂耍而被人们所对待。

美国早期电影与马戏团脱不了干系，爱迪生发明视镜，是作为一种新型杂耍，放在马戏团和娱乐厅供人观赏的。

后来，马戏团老板发现客人们来马戏团，只为目睹视镜中的风采，不愿意看真人耍杂技、变魔术。

这就致使许多马戏团改成了专门放映电影的地方，叫镍币影院。

早期默片是以每秒16格的速度放映，速度快，人物都是横冲直撞的。

再加上爱迪生在电影视镜时期所拍摄的影片，多选为变戏法、演杂技、拳击、舞蹈等杂耍性内容，利用的就是杂耍性与新奇感。

考据派导演尔冬升即还原了电影诞生早期的故事，完成了另一种意义的”写实“。

不仅有娱乐活动的”杂耍“，更有电影的”杂耍“。

梁朝伟所饰演的大魔术师张贤，在电影中为观众奉献了无数场精彩的表演，这一点自不必多赘述，一百多年过去了，电影观众依旧会为”奇观“”杂耍“走进电影院，这是不变的真理。

重点谈谈电影的”杂耍“吧。

影片第一场戏就为大家展现出堪称”奇观“的杂耍，吴刚饰演的刘管家为了召集兵力，巧设杂耍道具，夺取人头，让观众信以为真。

殊不知只是障眼法，在黑鹰会的日本人忽悠下，我们才看到了拍成默片的”真相“，让不知情者大吃一惊，镜头给足了戏中的观众。

几位姨太看到吴彦祖在默片中复活，均受到了惊吓。

刘青云饰演的军阀雷大牛同样也被犹如杂耍般的电影所吸引，开始与黑鹰会合作拍爱情电影，推出了由闫妮饰演的三姨太来当女主角。

此时的片场已初具制片厂规模的雏形，三姨太演戏夸张做作，一场洗浴戏更是引来了雷大牛一枪崩了导演 。

雷大牛依旧在为自己的三姨太露肉搞不清楚那真真假假，小兵”鸡同鸭讲“式的翻译更加加剧了这一喜剧效果。

黑鹰会的人一直在解释”电影是假的“，可现实隐匿在人性角落里的真真假假，跟魔术、电影一样暧昧难辨。

这种今人看来捧腹搞笑的桥段在那个年代并不稀奇，这使我勾起《劳工之爱情》等中国早期电影的种种。

影片末端七圣法显灵的一场戏，更是表现得酣畅淋漓。

在这一场戏开始时，大家都被邀请来看张贤的魔法，结果却看了一部电影——黑白默片。

这部由张贤导演的电影却真的变了魔法。

这场戏中戏令人吃惊的从2D转向3D，军阀雷大牛带着七姨太柳荫不仅在银幕上复活了，更是用了障眼法，开着坦克从银幕冲向现实，向现实开炮。

民国时期的观众在创作者的巧妙设置下，不仅见证了电影的”杂耍性“”奇观性“，居然还生生炮制出一场3D小电影。

他们还嫌不够过瘾，又押出了本片的核心魔法——七圣法。

配合了多种药剂的七圣法显灵，每一个人都看到了美好的幻象。

男耕女织、生儿育女、得奖无数，每个人都凭借着七圣法，勾勒出自己心中最理想的电影。

众人苦苦追随的七圣法，更像是一个精灵古怪的造梦机器，它如实地还原了一个电影梦。

魔术也好，电影也罢，短暂皆如气泡，一切皆为幻象。

值得留意的是，影片最后周迅饰演的柳荫感慨着惟独自己没有看到幻象，坦言自己纠结于过去与未来之间，矛盾复杂。

也许，这更像是银幕背后尔冬升具有自我指涉性的肺腑之言。

这位拍摄了十四部电影的香港导演，前作皆为现实主义作品。

究竟是什么促使他下定决心，与观众相约贺岁档，发誓要挠一挠观众的脚心？

答案尚未揭晓，但这种真诚与急切绝不次于雷大牛散尽千金只为搏七姨太一笑。

电影里的种种，更像是一个北上港导对电影本身的致敬。

除了前面提及的”杂耍“般的默片外，你还能看到对李翰祥的戏仿与致敬。

尔冬升是典型的”生于斯，长于斯“的邵氏人。

在李翰祥仙逝多年后，我们再次看到一种李翰祥风格的影子。

源于市井街谈、说唱曲艺的演义型叙事传统。

天桥下祖孙俩的那段数来宝颇有向《江山美人》中胡金铨的那一段数来宝致敬的味道。

《大魔术师》无论是舞台置景还是衣着服饰，都表现出似李翰祥般雕琢细节的精细度，为我们勾勒还原出民国时帝都的好图景，值得玩味，这种精雕细刻也是港片近年来少有。

不仅如此，本片可谓贺岁档类型电影的成功典范。

它摸准观众的命脉，在贺岁档量身定制。

讨巧的”魔术“”杂耍“故事，无暴力无色情，适合一家老小进行电影消费。

它更像是一个KFC全家桶，集喜剧、黑色幽默、动作、爱情、枪战、武侠于一身，类型元素多元，观众可适时采撷。

故事虽然飞却讲得不走形，虽然引人发笑却绝不使下三滥的招数。

小孩看了可以励志走正路，少女看了可以感受梁朝伟这座暌违影坛许久的发电机持续发电。

港片迷可以借此怀旧，完成一个对时代的告别与追思。

当梁朝伟再一次贴上胡子，穿上夸张的异域服饰，几近搞笑之能事，一切的一切又都是那么熟悉，仿佛《东成西就》中的欧阳锋就在眼前，但你却可以清晰地看到他那大大的鱼尾纹和日益松弛的皮肤。

这是欢笑过后的伤感，几近沧桑的悲凉。

无论是魔术、电影，都无法拯救时光在流逝。

但毫无疑问，初试“非现实”题材的尔冬升，这次冒险是成功的。

也许正如片中周迅饰演的柳荫一样，不一定是“非A即B",也许第三种未知的、开放的答案更精彩。

大家都说《大魔术师》是喜剧片，整个观影过程影院里也是笑声不断。

总觉得就是一出闹剧，可又套在这么个国仇家恨风雨飘摇的时代，浑身不太舒服。

个人感觉笑点的出现不太自然，感觉刻意添加，生硬而脱离主线。

有老港派喜剧的影子，有些桥段恍然回到东成西就。

但是，但是，但是！

撇开全局不谈，刘青云塑造的雷大牛深得人心，完全就是一浪子回头金不换，完美夫婿无二家。

雷大牛是个什么样的人？

先看物质条件。

豪宅大院，家财万贯，荣华富贵，享之不尽。

再看社会地位。

八大军阀的头头，虽说不是一人之下万人之上。

好歹也是个省部级干部。

不求仗势欺人，但是可以聊以自保不受人欺凌。

重点是还心怀祖国，不是大反派。

论长相身段。

虽然不是俊秀小生玉树临风，可是也面相端正虎背熊腰。

人家也不丑嘛。

论学识才智。

大家都认为他是文盲不识字，愚蠢无大脑，可他不过在装傻充愣，实则记忆力超群过耳不忘，谈判技巧无以伦比，心似明镜懂得察言观色卧薪尝胆掌握大局。

论脾气性格。

尊老爱幼，照顾朋友。

并且套用周迅的一句台词“他对外人冷酷无情单单对她百依百顺”，其实单就这一条，估计就无数姑娘要落马了。

何况还是个拥有上述优秀条件的男人。

雷大牛先生，曾经年少轻狂不知情为何物，一下纳了6个姨太。

后来一遇佳人洗心革面心中只一人，百般忍耐万千宠爱，只为美人一笑。

知道她喜欢戏法，就踏遍整个城市带她看。

不但带她看，还自己去学。

知道她最关心爹爹，就把爹爹给安顿好，保证无生死之忧。

知道她还怀念前任，还是让他们相见，并且公平竞争，不利用特权去打压。

所以周迅才会在他被梁朝伟转得晕头转向时扶住他，那一刻，心也是被感动的吧。

大牛先生做的一切，别人当他是中了蛊着了魔咒，可他自己开心。

全然不顾下属和旁人眼光，大无畏地摆出我就是喜欢她，她不喜欢我也没有关系。

为了她我什么都愿意做，以大牛先生的地位，别人对他只有敬佩和对七太太的羡慕了，没人有微词，没人觉得他无能没骨气。

所以那些个总标榜自己老婆多听话多做事自己什么都不用做的男人，才真该觉得抬不起头来。

一个男人都不知道心疼自己爱的人，不懂得讨她开心不懂得不她受累，还算什么男子汉，多跟大牛先生学学吧。

看完《大魔术师》之后我想要提出的问题是，魔术是否适合作为电影的题材以及电影应该如何表现魔术。

提出这个问题是因为魔术最大的魅力应该在于，你不知道他如何发生，但他确实发生了。

而魔术又不同于魔法——魔术是真实可信的，而魔法是虚构的。

具体来说，大家之所以喜欢看魔术，是因为魔术师把不可能的东西变成了可能，是一种真实的表演。

而在电影中这一特点是否可以成立？

我们都知道，电影的剪辑、特效等神奇的艺术特性可以无需魔术师的技巧而完成很多魔术动作，那么魔术在电影中的表现还有意义吗？

如果以《大魔术师》和《致命魔术》为例来回答第二个问题——电影应该如何表现魔术，会发现完全不同的答案。

《大魔术师》对于魔术刻画的重点是展示了各种各样与剧情相关的魔术。

这既是他的优点，也是让人不太满意的地方。

好的地方在于所有的魔术都是与剧情紧密相关的，无论是用画卷展示柳荫和张贤的故事，给小朋友表演的阿拉伯飞毯，给雷大牛太太们表演变珠宝，都是在为剧情服务的基础上展示了尽可能多的魔术，这种设计是非常精巧的。

而其缺点也恰恰在于“展示”，也就是说在这部电影中魔术似乎只是一个吸引眼球的道具，这种魔术的展示并没有太大的意义——如上文所言，这种看似神奇的魔术都可以，甚至都是通过电影技法完成的。

反而是第一场戏中用魔术蒙骗百姓入伍和最后希望能够通过魔术“撒豆成兵”比较有意思，因为魔术成为了一种道具，具有了存在的意义。

而电影到最后就走入了混淆魔法与魔术尴尬境地——“七圣法”，这个类似于“香水”的东西已经不能用魔术来解释，而成为了魔法。

再看《致命魔术》，这部电影把对魔术的描写重点放在了对于魔术技法、魔术本质的探讨——有点像“魔术揭秘”。

其实其中展现的种种魔术并不复杂，但基本所有的魔术都在影片中做了魔术准备过程的展示，做了“魔术揭秘”，因而显得真实可信，即使在表现的时候用了电影剪辑“作假”，但观众对整个魔术过程进行了移情，相信这些魔术都是真实的。

而且电影试图表示的主题之一是，魔术是残忍的，为了达到精彩的魔术效果必须付出惨痛的代价，所以这部电影就靠着魔术“立”了起来。

反观《大魔术师》，好像很难在其主控思想中找到“魔术”。

《致命魔术》在后半部分也对简单魔术进行了升华，与“七圣法”不同的地方在于，他试图用科学来解释这种最最神奇的魔术——“克隆”，这就把魔术与魔法划清了界限，魔术的本质得到了尊重和表现。

在对魔术题材的把握方面，我认为《大魔术师》做的不是非常到位，但我还是愿意给这部影片3.5星—4星的评价，因为这至少是一部认真的，尊重观众智商的，值得讨论的电影。

世間有兩種人，一種享受被魔術欺騙，一種愛拆穿把戲的秘密。

我屬前者。

譬如，在觀看央視春晚劉謙的魔術時，儘管對其植入廣告嗤之以鼻以及對其搭檔的無比厭煩之外，本人仍是相當享受并樂在其中的。

今年春晚那隻從玻璃鏡中伸出來的白皙的手，著實讓觀眾嚇了不止一跳，還使得許多家長擔心自家孩子夜晚生夢，影響睡眠。

本人雖沒被嚇著，卻也驚訝不已，而當表演剛剛落幕，網上便立刻有了各種版本的“揭秘”，有的還聲稱“如此簡單的魔術，自家都能完成，竟能上春晚的舞臺”，并借此將春晚一併抨擊了一通。

這些活躍在網上的揭秘者們無一不屬於後者，將被誇大了的神奇徹底拆穿，剝離掉其唬人的外衣，然後指著魔術師哈哈大笑，心想著“也不過如此而已”，最後附上輕蔑的一笑，自語“這個我也可以”而揚長而去。

這些熱衷於拆穿把戲的人們，或真心好奇，或實在添亂，或自己剛學了幾個魔術便自稱大師去揭秘，或就是不喜歡劉先生，只爲拆臺。

從小，父母便教育我們，魔術，都是假的。

從禮帽里拎出一隻兔子，從頭髮里變出幾隻白鴿，或是用箱子把人身體分割成好幾份，這些魔術無論是輕鬆娛樂，還是驚悚嚇人，都只不過是事先安排好了的戲法罷了。

但是作為前者，我始終是不能理解魔術揭秘者的心理。

在我看來，這些人是何等的不浪漫，何等的憤世嫉俗，要把眼前佈置華麗的舞臺和魔術師優雅的動作徹底否定掉，然後激動地向世人宣佈，“大變活人”根本就是騙人的，因為箱子里本就藏著人。

的確，魔術都是假的，但正是它的不真實才成就了它本身。

本人其實非常敬佩表演魔術的人們，他們利索的動作，幽默的言語中隱藏的錯誤引導，以及他們敏銳的反應，都是離不開反復練習的。

魔術固然假，但它就展現在人們眼皮底下，它的高深莫測，往往就在於“有時候親眼看見，都未必是真的。

”而眾人都知曉魔術是假的，若是真心好奇，有著強烈的科學探索精神，便請獨自探索，自己知道即可，無需公佈於眾。

魔術師就像是造夢者，是編織奇跡的人。

而那些揭秘拆臺的人，就像是童話故事里的大反派，把一切幻想打破，然後告訴孩子們這個世界沒有聖誕老人，沒有仙女，沒有童話，有的只是赤裸裸的現實。

再來說前陣子看的那部電影《大魔術師》。

電影風格可以用“胡鬧”二字來形容————胡鬧的對白，胡鬧的情節，胡鬧的開頭，胡鬧的結尾。

主線雖講的是梁帥哥主演的魔術師，從劉青雲主演的大軍閥手中奪回周迅飾演的未婚妻的故事。

題材“三角戀”仍舊是炒了無數次的剩飯，然而这个故事里的爱情，少了花前月下小鸟依人的浪漫，多了份姜文“子弹”的味道。

梁饰演的魔术师张贤在电影的海报上就已被定型————The Greatest Magician in China，然而區區一個魔術師，何談偉大呢？

原來他結合了當地的反軍閥組織，密謀一同推翻大軍閥雷大牛————The Most Ruthless Warlord of the Era，而這位大牛，正是十年前奪取了張的未婚妻的惡人。

觀者總是會先入為主，張乃正義，雷乃邪惡，兩者之間，水火不容，必有一死，生者則抱美人歸。

但故事轉而告訴我們，張賢因一次意外與未婚妻柳蔭分離，此後便隻身前往歐洲學習魔術，一去便是十年，杳無音訊；雷大牛雖強搶民女，卻是出於“真心”，從未對其非禮，只求美人回眸一笑。

十年後，張賢以大魔術師的身份回歸，爲了搶回自己老婆而協助和平人士，一步步接近自己的敵人。

而雷大牛人如其名，憨厚敦實，天真愚蠢，但是“真傻”還是“假傻”，有待考證。

他明知張賢是假裝友好而來的情敵，卻總是向張賢討教博取美人心的招數，而張賢卻又在言語間不斷提及“自由戀愛”的重要性，二人的對白更是電影的點睛之筆。

雷大牛：自古以來，父母之命媒妁之言，也不乏白頭到老也。

張賢：盲婚啞嫁，男人通常有選擇的自由，女子通常是被動的，一點都不公平，多少女人忍受了一輩子，到老公死了才透一口氣，白頭到老也不代表幸福。

雷大牛：自由戀愛也有它的壞處，太自由了容易愛上不該愛的人。

張賢：不是心甘情願一定沒有好結果。

雷大牛：但是你情我願也不見得能修成正果。

二人的爭執中帶著些許調侃，但表面上是在討論愛情該不該自由，而實質卻是爲了證明一個女人是該和她青梅竹馬的未婚夫在一起，還是該和擁有錢權的霸氣中帶著匪氣的大軍閥在一起，前提是二者都真心喜歡這個女人。

十年的毫無消息，再濃的愛也能消磨殆盡，何況柳蔭雖然被強搶到軍閥府裡，卻未曾受得半點委屈，所以我想張賢的出現，只能是徒增女主角的煩惱，因為愛情，本就不存在了。

她問張賢，魔術師“能否讓破鏡重圓”，我想她心裡，對張賢有的只是一種勝似親情的對舊人的懷念。

人心，就如同魔術，千變萬化在眼前，卻始終百般不解。

張賢和所有男人一樣，追求的是事業，爲了事業，可以放棄愛情；雷大牛實為一名好同志，他將大批有知識的青年關在牢中，實際上是爲了就他們於水火之中；而柳蔭，又像許多女人一樣，安於現狀，沒有了理想和追求，所以她也無法在兩個人之間做出抉擇，她的愛情，或許就從未出現過。

這讓我想起許多諜戰片里的情節，嘉賞不一定是好事責罰也未必就是壞事。

尤其是在中國這塊神奇的土地上，人嘴裡說的和心裡想的往往就是兩層意思。

世間有兩種人，一種享受被魔術欺騙，一種愛拆穿把戲的秘密。

若是既屬前者，又屬後者，那何樂而不為呢？

做一個既能享受外在虛華，又能透過表像看本質的人，讓那些玩弄騙人把戲的“偽魔術師 ”反過來被自己所騙，將被埋藏在深處的真相看在眼裡，就像雷大牛一樣，大智若愚，那些曾經取笑他愚鈍的人如今卻中了自己的圈套，正所謂大千世界，無奇不有。

這個世界，人人都是魔術師，可就算是騙，也要勤學苦練。

谁给我来个痛快地! What the fuck could it be!——《大魔术师》影评放了假刚回家没几天，我一直很兴奋很想看电影，家里电影院门票比大城市便宜。

中午表弟来了，我说咱呆着也没事，不如看电影去吧，于是吃了午饭折腾了一会电脑就去了我们市唯一的一家电影院。

这些年电影行业着实不景气，记得从小学到高中甚至学校都要强制性地让我们买两块钱一张的电影票，许多年下来，大多数电影院终于支撑不住纷纷关闭，或彻底废弃或变成二人转剧场。

仅剩的这一间叫做红旗剧场的由于处于市中心商业街的繁华地段，加上顺应潮流增设了数个独立影厅，竟然经营得颇红火，以至于我们到达时原本想看的《大侦探福尔摩斯II》的票已售罄。

在早已在网上看过的《那些年我们一起睡的女孩》、面瘫周的最新力作《逆战》以及需要交押金的3D《大闹天宫》和想都不会想的《喜洋洋和灰太狼》面前，表弟说：咱还是看这个《大魔术师》吧，有郭德纲。

我瞄了一眼海报，心说什么眼神。

那是刘青云！

带着电影票、爆米花、饮料的标配进场，不一会儿竟然坐满了，我很兴奋啊我一年没看电影了。

我带着这种兴奋进入了剧情，但是到影评结束时，我就只想有个人来捅我一刀，给我来个痛快的吧！

电影的前几十分钟相当吸引人，民国时期天桥民间艺术进入鼎盛，演杂技的耍猴戏的说快板的让整个天桥即使在战乱中依然能散发出盛世的气息。

梁朝伟扮演的留洋魔术师张贤在这样的背景下初露峥嵘，在击败了方中信扮演的当红魔术师陈国后，盘下了间茶楼，和茶楼原本的主人——一对兄妹一起将即将倒闭的茶楼又撑了起来，凭借精湛的技艺，张贤红了。

看到这里，我以为这是一部励志片，讲述一个魔术师将西洋魔术带到民国并成名成家的故事。

后来我发现我错了，随着剧情展开，原来张贤的魔术小团体竟然是一伙准备劫持由刘青云饰演的大军阀的革命党人，而他自己还有另外的目的，那就是他的女人——周迅扮演的被大军阀抢走的自己曾经的爱人柳荫——还在军阀府里，他要救出她。

看到张贤为柳荫表演讲述他们曾经的故事的魔术时，水墨荡漾的背景下，轻灵的音乐和俊俏中透出哀伤的面孔真的把我感动了，于是我想当然地觉得这应当是一部爱情片。

后来我发现我错了，在《潜伏》里饰演过跟李涯斗智斗勇的陆桥山的演员扮演的留着辫子一心准备复辟的军阀身边的刘管家，平日好搞歪门邪道，此时竟联合日本黑社会——请原谅我这么叫，因为他们穿得真是太黑了——企图搞死军阀，然后恢复满清政府。

到这里我已经很不解了，难道是一部革命电影？

革命党人彻底粉碎了满清遗老傻了吧唧的美梦，军阀的灵魂也得到洗白？

后来我发现我又错了，张贤在跟柳荫见面并重新“勾搭”上以后，柳荫心中对张贤未按婚期归来有所记恨，又不忍心彻底斩断这份感情，而军阀又想得到柳荫的心，对其百依百顺。

梁朝伟在一身清秀文人的打扮下竟然开始教军阀怎样把妹泡妞。

一开始环绕全场让人叹为观止的“冷火”之术的表演者此刻变身为传授三流小把戏的猥琐宅男，甚至我一度想起了《TBBT》里的小犹太。

三人各怀心事地坐在圆桌前“小酌一杯”时，周迅一句“你妈和我都掉水里了你先救谁”更是让我爆米花掉了一地……到了后面，我就不指望以我那卑微的智商能猜出这部电影的中心思想了。

或者说我认为如果谁认为自己掌握了这部电影的精髓，那他一定在撒谎吹牛。

也许你会说这就是一部喜剧，是的我也曾一度这样以为，然而东拼西凑不知所云的台词和莫名其妙出场又莫名其妙消失掉再也不知所踪的演员让我深刻地怀疑自己被剧组彻彻底底地愚弄了。

我仿佛眼前已浮现出尔冬升邪佞的笑容，用郭德纲无赖式的语气轻蔑地看着我，仿佛在说：我哪能让你猜着啊说实话我不认为这是“一部”电影，我认为导演实际上拍了“三部”电影，它们的名字分别是《民国魔术师之忍法的觉醒》、《七圣法的秘密》以及《少女的抉择》，分别讲述了一个留洋归来并有着坚定的革命信仰的有志青年与革命党人联合并运用自己的魔术本领破坏了封建势力勾结帝国主义复辟的故事，一个老艺人为保护南宋流传下来的魔术秘法身陷囹圄誓死不把秘笈拱手送给汉奸的故事，以及一个行走江湖玩杂耍卖艺的少女等待未婚夫回来完婚不幸被军阀抢走本来冷若冰霜但被军阀的痴心温柔感动于是在海外归来的未婚夫和军阀之间犹豫不决最终谁也没选骑马扬尘而去的故事。

这“三部”电影在随心所欲、心猿意马、心神荡漾，甚至可以说是闭着眼操剪刀的剪辑下就这么出炉了。

在看这部电影的整个过程中，我总是看不懂。

尽管电影中有相当精彩的创意使其中上演魔术深深地吸引着我的目光，尽管有冷血无情的革命党人隐约带着“纳粹”色彩的革命思想流露似乎在暗讽着些什么使我深深思考，尽管有深沉内敛的梁朝伟、从不让人失望的周迅、老戏骨“路桥山”卓越的演技，等等等等，都摆在那里，当然作为一部贺岁档的电影，喜剧充足使得剧场里笑声不断。

但我依然无法明白这究竟是怎样的一个故事。

因为我不明白刘青云时而装傻时而疯癫时而踌躇满志最后竟有归隐田园究竟生经历了怎样的心理变化，我不明白梁朝伟是怎样从一开始的风度翩翩儒雅内敛手法轻盈表演惊为天人的大魔术师变成了最后各种卖萌耍贱给妇女抛媚眼给大军阀支坏招又时而穿插不少情深意重又假意逢迎汉奸帮颇有诸葛孔明之智的妖人的形象的，我更不明白茶楼兄妹的角色的用意在哪里，不明白所谓七圣法的悬念设置用意在哪里，而几个日本妞叫什么桃子瓜子坛子的出现到底又是什么意思，和敲锣打鼓骗钱没商量的《子弹飞飞》里那个“黛玉晴雯子”那样拙劣的剧情设计有什么区别。

太多我看不明白的，魔术在此部片中似乎也只是一个噱头了。

从电影的三十分钟开始，我就不断地想，谁能给我来个痛快的，告诉我这究竟是怎么一回事，或者就直接捅死我吧其实，这部电影本可以成为一部至少能让人看得懂、笑得痛快的喜剧，只要对剧本有足够的控制力，能够大刀阔斧地剪除完全不需要出现的人物和剧情。

之后，人们会自然而然地感觉到军阀的柔情如此可爱，清朝遗老的美梦如此可笑，走上歪路的半吊子魔术师刘管家如此可怜，家国美人和梦想一个都不落下的完美海龟大魔术师如此可敬。

然而，却无法做到了。

能够明显地感觉到的是导演的功力不足，将太多的价值观一股脑地灌进去，使观众们在剧情里完全迷失了方向。

使人发笑的也不过就剩下了闫妮高超的搞笑功力和刻意制造的充满现代庸俗主义气息的台词，剧组人员恨不得手抄着痒痒挠蹲在观众脚前时常地戳一下你的咯吱窝。

我还是输了，因为我不知道站在这个路口的中国电影究竟还能不能仅仅先把“讲好一个故事”这最基本的一件事做好。

尽管我在心里不断地骂：What the fuck could it be! 心里依然希望，中国电影能够停下来，慢慢地想，慢慢地做，慢慢地拍。

我想，观众们也会停下来，等等我们的电影，我们的精神文化迟缓的脚步。

对于此片我期待无限，也不知道之前是被如何误导的，一直在期待民国风情以及中文版的prestige，尔东升+梁+刘青云+周迅，再加上陆桥山和佟掌柜，怎不让人激动！

但是，我只发现了这电影越来越向脑残滑落的端倪，直至梁朝伟建议刘青云先去澡堂捏脚，我就时隔多年后终于又体会到了传说中的风中凌乱感。

也不是恨冬升把脑残当无厘头的港式喜剧老路，估计绝大多数责任在那俩脑残编剧上。

也不是恨一帮天才演员的怒气不争，这里面每个人都有过堕落的时候。

但是当我想起那匪夷所思的7.5分，看到一篇篇想象丰富编出让我目瞪口呆的溢美之词的影评，我实在按捺不住了。

爷多少年没写30个字以上的影评了。

就凭这破片儿？

就凭吴彦祖跳上台来表演一下单身男女里学到的把戏？

就凭方中信学星爷一边说着怎么好意思一边把钱往回收？

就凭林雪从头到尾一直慌里慌张也不知道在慌张个什么东西？

就凭徐克出来挥挥钩子？

就凭闫妮嘴里吐几颗豆子出来？

就凭秦沛取了个三流港片里怪力乱神的七圣法搞几个美少女战士般特技忽悠忽悠人（btw老头还故弄玄虚地跟梁朝伟卖关子梁朝伟回家之后故弄玄虚地研究盒子一宿才发现原来翻过来就是七个芝华士大小的装满了液体的酒瓶子）？

就凭陆桥山一上场以老谋深算精明机智的双层间谍形象示人到最后一步步沦为精神失常智商为负数的被梁朝伟忽悠还替他数钱的范伟？

就凭不知道为什么赖在军阀家里就是不走的周迅面对自己的心动男孩和为她亮着灯的大牛徐徐问出三个惊世骇俗的“爱情是什么”问题？

就凭刘青云一会儿不动声色杀了小日本导演一会儿在城墙上面对一帮被自己关押得很高兴的进步学生高声宣扬自己所谓利用日军的计划？

就凭梁朝伟和刘青云在麻辣烫摊儿上被一堆小学生围绕着谈论什么是“自由爱情”（周迅后来一脸大义凛然地说自由爱情也有坏处，我实在不懂坏处何在）就凭雄心万丈的黑鹰会四五十个人还追不上手拉着手的梁刘周？

就凭梁朝伟侦查了半天刘昆山的计划最后只搞了个捉奸在床出来？

就凭那王力宏式的革命党爱国青年李意一直壮志凌云不活捉大牛誓不还后来连去了哪儿都不知所云？

就凭周迅冷静深刻地分析自己的爱情观之后撒欢放马奔驰其实是想让俩突然就想去法兰西和意大利的二逼文艺青年追之？

就凭这完全不知道要干什么意义何在没一个人有脑子的剧情？

就这么破的情节都有人能打那么多四星五星？

都有些“著名影评人”争先恐后各种套辞？

为了抗衡肆虐的水军，小弟愿揭竿而起，抛砖引玉，等待更多被坑爹的豆友们的吐槽。

还我真实的豆瓣评分，还我公正的影评！

别说我没幽默感,我不稀罕这玩意儿看电影的时候居然一直在想回家坐什么车,并且几次开手机看围脖.故事平淡无奇不吸引人.整部电影充满"活力"地叙述一个假字.棚景假得跟话剧舞台似的,日本人拍电影已经是假得不得了了,居然最后还以这个点做结尾,把坦克变成3D效果开进来. 情节上我以为先抑后扬,没想到越走越无厘头,挑战智商下限.先期报道里媒体反复炒作那个斥巨资搭的魔术舞台,果然是剧情所需,梁大师在这里表演了完整版的春晚秀,服装道具一个没少,华丽地补充薄弱的故事情节. 王子文最近还是表现不错的,在赵宝刚的<家n次方>里的出挑表现我已经很看好她了,在这部电影里也是不逊于周迅的,甚至可以说唯一能看看的女主角.(除了跳舞的身段不行啊!),周大姐以后还是少同时开拍电影,再牛逼的演员也很难切换自如啊,整个表演都是龙门里的凌雁秋,非常明显,刻板. 很失望.如果说想讲个关于魔术师的故事, 那就认真铺开故事的叙述,真是怀念诺顿的illusionist啊...如果想认真逗人一笑,博个开春大喜,就撇开文艺腔浓的这几个人,真是又怀念真正的香港贺岁片啊,象<我爱香港><72房客>still,我觉得这里盛赞电影的人是托.......不要敲我,说个实话