逃狱三王

穿越大吉岭的感受牧师带领一群白衣人来到河边给三人刚吃的地鼠窝祈祷太阳照常升起周韵与魔鬼做了交易 最终留下一具衣服 徜徉而去三个不愿意交换灵魂的人被牵着狗旅行的警察头头撒旦一直追杀草拟吗悲伤情歌真是把我一时唱绚烂了 nono（是）一生 life within the whole film本世纪的头号罪犯最想要的一切就是绚烂： Look boys！

These little men finally caught the criminal of the century. Looks like the chair for George Nelson！

Yup, gonna electrify me. I'm gonna go off like a roman candle！

20,000 volts chasing a rabbit through yours truly！

Gonna suck all the power right out of the state！

Gonna shoot sparks out of my head and lightning from my fingertipss！

在撒旦即将审判时 与魔鬼交易的黑人反倒逃了一劫 是要处死另外三人 而水涌来 所有的戒指一并带着发泥/戒指一并带着所有的发泥随着时代的洪流由宗教迷信冲往覆盖全州的电力了霍利亨特在抚养亚利桑纳中没法生孩子 在逃狱三王有了六个孩子乔治克鲁尼在此又像克拉克盖博又像阿部宽最终场景的Power＆（或许是and 也像倒立的Ω）Light The SOUTHERN SIGN Systum 呼应电的新世界 以及背景的巷道中新在约会的男女 再看前景婴儿年轻的女人与中年的男人 结合成人类繁衍的不断世代 就像谋杀绿脚趾的结尾：I guess that's the way the whole darned human comedy keeps perpetuating itself down through the generations.开头的农耕世界色淡 结尾的电力世界淡色片尾字幕结束之后的cow 在转头前与地上草形成宛如女性私处 还一度抽搐了几下

数千年前，荷马笔下的希腊勇士，奥德修斯策划了木马之计从而结束了鏖战十年之久的特洛伊人神混战。

不料凯旋回国之时轻率出言得罪海王波塞顿，历经苦难与折磨后终究回归故里，与妻儿团圆。

套用了一样的故事架构，同样是颠沛流离，同样是妻儿团聚，科恩兄弟用啼笑皆非的黑色幽默重新诠释了这段另类的史诗奥德赛。

“你们要进窄门。

因为引到灭亡，那门是宽的，路是大的，进去的人也是多的；引到永生，那门是窄的，路是小的，找着的人也少。

”（马7：13）一个缓缓的长镜头，麦田高接苍穹之后映入眼帘的是摩根费里曼饰演的盲人先知，这个以奥德赛作者荷马为原型的铁道工，给了越狱出逃的三人一个锦囊预言，"you will find a fortune, though it will not be the fortune you seek. you will see a road fraught with peril, you shall see things wonderful to tell, fear not the obstacles in your path, for fate has vouchsafed your reward."异曲同工，马太福音中有提到“要进窄门”的说法，如同亚瑟王梦寐一生的圣杯一般，所有wonderful to tell的事物都是结在悬崖峭壁上的果实，唯有成功经过死荫之地后才能寻着。

所有的苦难，一切的付出终究将被定格为寻见真理的那一刻。

但看整部影片，埃弗雷德、皮特、迪摩找到了摩根所预言的fortune了吗？

这当然不是指埃弗雷德自己杜撰出来的地下宝藏，我想摩根所预言的fortune，是罪的赦免，是心灵摆脱罪的钳制。

影片中有提到两处赦免，一处是皮特和迪摩在丛林深处小溪旁的受洗，另一处是丹尼老爹为了选民人气拉拢乡巴佬乐队对一行人过往刑责的免除。

从表面看起来似乎“凯撒和上帝”两边都已经被摆平，然而影片所要表达的不是这种因罪生恶最终必被特赦的普救论。

“你们是在人面前自称为义的，你们的心，神却知道；因为人所尊贵的，是神看为可憎恶的。

” （路16：15）向魔鬼出卖灵魂习得一手好吉他的汤米，靠抢劫获取刺激快感的娃娃脸纳尔逊，“为主奔波”的独眼龙大丹，侍奉假神的异教徒以及所有假扮善男信女的中产阶级，还有那些口是心非的政客和幕僚，大萧条时期的美国，与其说是处在经济的低潮期不如说是被搁置在了灵魂遭受流放的空白期。

每个人都在寻找答案，每个人都在为自己的灵魂寻求一个可以安置的家，每个人都在渴望阴霾后阳光的再临，而在看见了一颗叫做“信仰”的救命药丸后便不由分说地囫囵吞了下去，于是各色各样的信仰“病症”发生在了这些人身上。

有些人参与信仰活动，是希望找到一条改善生活的途径，让自己感觉自己还不错，对事情也能有比较好的见解，于是他们安排一套仪式又请来牧师，以便实现以上的愿望。

正是这样伪善的面具被扯下后让不少人感喟道，信仰已沦为了人类罪恶欲望的工具，是恶人道德感的来源，没错，影片表达的正是这种信仰作用的败坏与扭曲，戳穿了数千年宗教的道德谎言，不过需要注意的是，这里所谓的“信仰”只是刻在石板上的摩西戒律，教条得叫人可怕的禁欲主义，是死的。

“凡称呼我‘主啊主啊’的人，不能都进天国，唯独遵行我天父旨意的人，才能进去”（马7：21）“我实在告诉你们，税吏和娼妓，倒比你们先进神的国”（马21：31）。

信仰不应该只是在修道院灰暗角落里被诵读的经文戒律，亦不是在死到临头时求生本能般地比划十字，它渗透于生活的方方面面，此所谓信仰的细节。

然而，正如法律一样，没有绝对的执行力，它不过是一堆耸人听闻的废话，没有落实到一言一行的信仰到底不过是人类道德沦丧后替自己良知作补偿的心理暗示。

不幸且不同的是，法律会有强硬的执法部门，那信仰呢？

历史之所以能作明镜可鉴，是因为我们总能透过它见证那似曾相识的一幕幕，轮番登场谢幕的无数龙套却一直在演绎着不变的剧情，不知如此的殊途同归是自然发展的必然规律还是上帝在揶揄人类不断栽着同一个跟头的把戏。

公元前586年的耶路撒冷城同样的内外忧患，也存在为了政权安定而不负责任的祭祀先知，轻轻忽忽地医治百姓的损伤，假借神的名义唱着平安曲，自诩义人的道德家比比皆是，举国欢腾于立国基石早已被被蛀空的城池之中。

那是一个圣经尚未完成需要藉由先知来传递上帝话语的年代，而如今，圣经作为神的话语已经完全启示给了人类，没有耶利米那样鞠躬尽瘁的流泪先知冒天下之大不违来矫正公众思维意识形态对于宗教作用的狭隘曲解。

去透析圣经本身的默示然后全然地委身于此抑或是打着效法基督的口号为非作歹都是我们自己的选择。

遗憾的是，影片最终没有提供解决问题的方法。

上一秒还虔诚祷告的埃弗雷德在获救后随即又摆出了那副无神论者的轻蔑嘴脸，即便是亲身经历了所有的预言，他也只是淡淡地说了一句，“这不过是巧合罢了。

”片末了，预言中的奶牛站在了谷仓顶上，一切都浸泡在了洪流之中，最终的fortune到底是在哪儿？

是否连带着沙石泥土一道被冲入了河底？

God knows。

首先，是关于命运。

影片开始，那个双目失明游荡在铁路上的老头这样说：“你们在寻找一份宝藏，你们三个被绑在一起，你们会找到宝藏，虽然不是你们要找的那笔。

不过首先，你们必须经过一段漫长艰辛的路，一段充满危险的路。

你们会看到，不可思议的事情，你们会看到一只……乳牛，……我不能告诉你们这段路程有多长。

不要害怕遇到挫折。

命运已经给了你们回报。

虽然路程崎岖，虽然心力交瘁还是要继续走下去。

你们就会得到帮助”而在影片最后，三个人刚刚躲过了死亡的人飘在洪水中，乔治克鲁尼说着：“一切的封建迷信都会被废除我们会看到新的世界”。

他们看到了乳牛站在屋顶上……而结尾处，瞎眼的老人再次出现，依然摇着平板车，在铁路上渐行渐远，奥德修斯把自己的女儿穿成一串经过铁路，就像，三个人刚刚逃狱时绑在一起一样。

我们其实就生活在这样一个决定与被决定的反复循环中。

《奥德赛》原著里英勇的奥德修斯经历的重重苦难看似是因为自己的疏忽，实际上他的命运在他逃离巨人岛的那一刻就已经被决定。

在电影里也是一样，每一次在生死边缘挣扎的结果其实在片头就已经给出，只是剧中人物还是要拼命地反抗，我们还是要在看的时候揪心地紧张。

如果一切都符合命运，那么反抗是可笑的，紧张更是荒谬。

只是没有一个人能拿对关于命运的那一张牌。

——————————————————————————————然后，然后是关于整个古典英雄的解构。

在《奥德赛》的故事里，“神样奥德修斯”英勇无谓机智聪明，适合于一切美好的词汇，他能够克服一切困难，他有一个忠贞守节的妻子，他能单枪匹马杀光家里塞得满满的求婚者。

可是这个古希腊的英雄就这样长上了乔治·克鲁尼的脸，他的妻子懂得生活比爱情更重要，他一无是处被自己的妻子说成“能做的最好的事情就是被火车撞死”。

这不是描写一个英雄事迹却扎扎实实是一部喜剧。

当英雄不再是英雄的时候，所谓的英雄主义和悲剧精神也可以随着瓦解了。

我一直试图在看电影的时候找《奥德赛》和电影故事的切合点。

最后却发现整部电影其实是科恩兄弟的一场游戏，或者说，是一场狂欢。

表面上的奇幻色彩不时被现实幽默地打破。

在皮特失踪的那一段，故意营造成三个美人鱼美妙的歌声把皮特变成了一只癞蛤蟆，我真的以为神话意向终于出现了，原来不过是警方的又一变相卧底。

以神话故事做背景，实际上还是会回到现实。

这是因为——科恩兄弟要用现实来玩黑色幽默。

——————————————————————————————嗯不能不说的黑色幽默。

把《奥德赛》这样一部辉煌的英雄史诗解构怎麽能缺得了黑色幽默在三个人的冒险故事之外，还有一条一直存在的副线，就是州长选举。

与丹尼老爹的第一次狭路相逢是在广播台外，广播里的丹尼老爹原来是一个满身流油的胖子州长，政客的露面从一开始就揭示了政治不过是一场美化的骗局。

而最后奥德修斯完成自己英雄形象的方式不是原著中的英勇杀光敌人，而是因为自己政治立场的突然转变，他突然从一个逃犯变成了重掌大权的伯尼老爹的政治顾问，而因此打败了情敌。

一切都发生在一瞬间，在颠覆英雄主义的同时，黑色幽默地模糊而又清晰。

——————————————————————————————撑起剧情当然少不了人物，科恩兄弟的胖子情结在这里爆发了。

之前的电影里胖子总是有着各种各样奇怪的性格。

《巴顿芬克》里的查理，《血迷宫》里的咆哮杀手……还有等等等等，科恩兄弟的电影里怎么能没有性格诡异的胖子。

可是在这里，胖子太多了可能是因为本身想营造的狂欢氛围丹尼老爹和他的胖儿子还有两个不知所云的帮手整个就是一个胖子的等差数列。

还有始终都在笑的babyface尼尔森。

再加上捏死癞蛤蟆皮特的抢匪和可怕的狱警。

这么多的胖子就使这部电影变成了一场狂欢，每个胖子都有点小怪癖。

不能不说这是一部成功的喜剧，他营造出了丰富的人物和从始至终没有被破坏的喜剧氛围。

总之他不是一部闹剧，总之科恩兄弟的小小天才放在里面很可爱，总之这部电影值得一看！

ps 不能不说的乔治克鲁尼的头油和法网我就是喜欢这样的小细节

电影很好的表现了当时信仰与人类理性混合存在的美国30年代的神与科学的过度时期. 电影的最后一段男主角说了一句: "刚才发生的事有合理的科学解释, 南方要很快就改变的"紧接着看到了房顶上的牛,说道: "不会马上改变", 撤回了自己的说法. 说明科恩兄弟觉得这个土地上依然共存着信仰与理性的同时加上偶然与不确定性的存在, 在这里信仰与理性不是正确答案, 唯一的答案就是跟他们三个人经历过的一样靠着命运顺其自然.电影里出现很多好听的音乐,也是反映了当时美国乡村音乐的崛起.这部电影不是喜剧片!

有时候的事就像冥冥之中有天意，当然你也可以认为其实没什么神奇的，只是恰恰在那个时候发生了那件事而已。

要讨论这些其实有点玄乎了，所谓的命运也许本不存在，但是有些东西确实是你不能控制的，太多的不可思议加在一起就是奇迹。

谁知道摩西分开的大海是不是也只是一场微型的地震引起的，只是恰恰在那个时候发生了，就像诸葛亮借来的东风。

ok。

我想说的到底是什么呢？

既然很多东西你控制不了，那么何不经常怀着一种享受心情活着，怀着一种等着看好戏的心情活着。

当然是等着看自己的好戏，所谓的左右逄源地活着。

我想导演就是想说这些，生活，你不知道之后会发生什么，但是时刻要保持着一种好的心态，当然在最后关头，你也可以祈祷一下上帝，谁知道上帝会不会给你安排一条化险为夷的路呢？

Big rock Candy Mountain - Harry McClintock20世纪30年代初，在密西西比州的一所监狱里，罪犯艾瑞特在得知自己妻子将要嫁给别人之后，便用谎言说服狱友德玛和皮特跟自己一起越狱，三人便开启了“寻宝”之旅。

逃亡路上，他们先在皮特的表哥沃什家解下镣铐。

然后晚上被沃什举报，接着被表哥的儿子救下，然后三人遇到教徒洗礼，德尔玛皮特接受了洗礼。

Down to the river to pray -Alison Krauss接着三人在十字路口遇到了出卖灵魂的吉他手汤米，临时组建了乡巴佬组合，献歌之后一炮而红，但是三人并不知道。

I Am A Man Of Constant Sorrow -John Hartford在跟汤米走散之后，三人又遇到了抢劫犯，乔治-尼尔森，四人一起抢了银行之后，因为尼尔森落寞的离开之后，三个人富裕起来，开着小车继续向前寻宝。

尼尔森离开路过树林小溪旁，三个女人吸引了三个人，在一阵神魂颠倒之后，三人只剩下德尔玛，艾弗瑞特和一只青蛙。

didn't leave nobody but baby -Gillian Welch两个人只好带着这只“皮特”一起继续赶路，被一个推销圣经的人大丹欺骗，并被其暴力的抢走了钞票和汽车，并捏死了“皮特”。

俩人丧气地继续向前，最终艾瑞特找到了妻子，在和妻子复合无望的情况下，俩人偶遇了再次成为囚犯的皮特并再次帮他越狱。

皮特说了自己出卖了朋友，把藏宝地点透漏给了执法官，之后，艾瑞特承认了自己欺骗了他们，两人梦碎。

三人扭打在一起，却无意中看到了3K党对汤米行刑。

O death三人救下汤米，并再次组成乡巴佬组合，在舞台上，四人受到了剧烈的欢迎，现州长为了选票，赦免了三人的罪，妻子也原谅了艾瑞特。

You are my sunshine 在寻求艾瑞特的求婚戒指中，执法官抓到了三人，并不顾特赦令硬要绞死三人，最后时刻，艾瑞特下跪祈祷，然后 到了，三人获救，并最终获得了别样的人生财富。

Lonesome Valley故事发生在美国最穷的州-密西西比州，它是美国最保守的州，经济主要靠农作物与木材，蓝调和乡村音乐在这里盛行，同时这个州十分歧视有色人种，曾经在南北战争中脱离过美国联邦政府，2020年才正式废除具有南方联盟标志的州旗，电影《密西西比燃烧》讲述的就是臭名昭著的3K党前党魁之一策划的暗杀行动。

而电影中随处可见的小汽车，也说明在20世杰30年代初，美国工业已经很发达了，但是各种各样的场景，并不能看出这个州是繁华的。

冷清的街道，商业区店门紧闭，各种被吹上天的广告，以及为了增加就业将要兴修的水利都在反映着这个时段，美国正在经历金融危机。

至于三人为何入狱，推测德玛应该是欠了税收，农场被抵押，经济原因入狱的，皮特推测是真的干了坏事，艾瑞特电影明确说出入狱的原因，无证驾驶，可能是因为汽车刚流行起来，各个针对其法规很严格。

电影中各个人物也很有意思，话唠中带着傻气的艾瑞特，老实带着傻气的德玛，胆大中带着傻气的皮特，躲避白人恶魔的黑人汤米，为了赏金出卖表弟的表哥，为了吸引别人注意力的杀牛抢劫犯尼尔森，身兼数职夸口改革的3K党政治家荷马，选票有限时刻改变的圆滑现州长派比，以及艾瑞特固执的妻子佩妮，还有那个为了面子到处放火追杀三人的执法官库克等，无论是上层的大人物，还是底层的小人物，都鲜活的活跃在电影中，在蓝调的音乐下，悠扬的歌声配上异国风景，总是会给人一种轻松愉悦的观影体验。

这是科恩作品中相对好懂的一部，这种简单很重要，因为它可以用来证明很多猜测最典型的，关于科恩电影中的无序，就好像现实世界的无序，并非真的无序，也许——也许啊，只是我们没发现而已当然那是绝对真理，在科恩的世界中，神总是存在的《老兄》很明确地提出了神的概念，尽管借鉴了《奥德赛》的故事，但其结构却是《圣经》式的《圣经》中有很多先知，先知会给出预言，预言都会实现，因为他们在传达神的话《老兄》里的先知就是盲眼老黑，他所说的事情，无论是已经发生的，或者还未发生的，都准确无误就好像算命先生，他总会先说些你知道别人不知道的，这样等到他继续胡诌未来的时候，你就会乖乖付钱当然，老黑说得是神的话，免费而正确，他说“你们在寻宝，你们的脚被铐在一起”，这是他们知道但是别人不知道的（瞎子看不到脚镣）然后他说“你们会找到宝藏，但并非一开始想要的宝藏”，“一开始想要的宝藏”是克鲁尼为了越狱瞎编出来的，“找到的宝藏”指他们成为了摇滚明星，成为州长的brain trust（即脑白金），罪行也被赦免然后他说“你们要经历漫长而艰辛的旅程，看到不可思议的事情”，这是指途中发生的一切记得baby face被电刑前怎么说的吗？

“我会像罗马焰火筒一样一飞冲天，两万伏特的电流在我的身上追兔子，吸光了全州的电，我头冒火星，双手放电……我有十英尺高”姚明有七尺六寸，而baby face是个小矮子。

他为啥要吹牛？

这样观众才知道神迹本是客观存在，却被我们主观杀死——“i once was blind, but now i see”预言的最后一句，也是最厉害的一句“你们会看到一只奶牛，出现在棉花仓库顶上。

”听起来很扯吧，这是神常用的小伎俩，因为超越了常识而升华，比如犹大王希西家，曾求神让日晷向后退十度，神做到了然后，就在大水及时到来，四人幸免于难后，克鲁尼趴在棺材上——神让他趴棺材也是有原因的，神是最好的艺术家克鲁尼趴在棺材上，看到了棉花仓库上的奶牛，沉思片刻，与神擦肩而过，同时说完了后半句话“not a moment too soon”——（理性的时代，就要到来了）然后，他转过头，说“汤米在那儿。

”这一刻，我湿了。

看第一遍的时候，我几乎没注意到这个片段。

这就是科恩式高潮，你还没反应过来的时候，他们已经过去了。

如果你反应过来——即便是几天甚至几年后，那种快感也是独一无二的《老兄》和《严肃的人》就好像雅各和约伯，神高高在上，给前者以祝福，给后者以试探，根本目的，都在于提醒自己的存在然而，神就像暗恋别人的小男生小女生，用摩斯密码写了一封求爱信，对方却以为他有脑血栓回过头再看《老兄》的逻辑，严密的丝丝入扣，每个人物都有明确的目的。

无论他们主观动机为何，最后都是为了成全克鲁尼的好运。

小黑孩的出现，引出录歌一段，这首歌成为流行音乐榜主打，“落汤鸡（soggy bottom）”组合迅速走红，其成员却浑然不觉后来，他们在演唱会上唱出金曲第一句“in constant sorrow”，场下掌声雷动，克鲁尼莫名其妙地看着观众，这一刻我也湿了如果要给这一幕加评论音轨，我会这么说“孩子，你为什么疑惑！

这是神在助你。

”州长竞选，看似与主线不搭，却在最后一刻爆发，老州长将“落汤鸡”当成政治工具，借着他们的人气，反击另一个竞选者，瞬间挽回劣势。

否则，即便克鲁尼成为了红歌星，也逃脱不了越狱的重罪整个这场戏，可算影片的第一波高潮，第三波就是仓库顶上的奶牛，在两场戏中间，还有赤裸裸的一大波说得是克鲁尼回老家取戒指，发现秋千变成了绞刑台，某人带着他的恶狗恭候多时，甚至连坟都挖好了看看科恩牛逼的对话吧，克鲁尼说“州长赦免我们，收音机都有报啊。

”某人很囧地说：“俺没收音机。

”然后克鲁尼又说：“这不合法。

”某人很拽地说：“the law is a human institution”——“法律是人的制度。

”言外之意，俺不是人，法律算个幼儿园不是人，又是什么～小黑孩说过他将灵魂出卖给魔鬼，换取弹吉他的才华。

而那个魔鬼，是“白人，还带着条狗狗。

”于是克鲁尼跪在了地上，开始祈祷，不拉不拉，好长一段，最关键的一句是“i'm sorry i turned my back on you”——就是说“我背对着你，不认你，但是我错了。

”然后大水降临，克鲁尼逃过一劫，趴在自己的棺材上，看着仓库上的奶牛，大谈“水力发电对南方经济建设的积极作用”以及“迷信的时代就要过去”宗教很酷很有聊，无聊的是人。

比如科恩的表达方式，就比那些“农村圣经讲座”或者“小朋友们，你们从所罗门的故事中得到了什么启示呢？

”，要有意思多了也比伯格曼大爷，“你看这女孩要被rape了，你咋也不管管呢？

”的初级怀疑论者强多了。

《凯尔斯的秘密》中有句反复强调的台词“城墙是挡不住维京人的。

”那什么可以？

信仰问题本质上不是信仰问题，而是科学问题最后，赠送一个科学家牛顿的故事，话说他家里有个模型，是太阳和九大行星。

模型有个手柄，摇动后，行星会围着太阳转。

朋友看到了很喜欢，问牛顿：这是谁造的？

牛顿说：没有人。

牛——逼就是这么来的我又湿了。

～完～

20世纪30年代初，在密西西比州的一所监狱里，罪犯艾瑞特在得知自己妻子将要嫁给别人之后，便用谎言说服狱友德玛和皮特跟自己一起越狱，三人便开启了“寻宝”之旅。

逃亡路上，他们先在皮特的表哥沃什家解下镣铐。

然后晚上被沃什举报，接着被表哥的儿子救下，然后三人遇到教徒洗礼，德尔玛皮特接受了洗礼后，在十字路口遇到了出卖灵魂的吉他手汤米，临时组建了乡巴佬组合，献歌之后一炮而红，但是三人并不知道。

在跟汤米走散之后，三人又遇到了抢劫犯，乔治-尼尔森，四人一起抢了银行之后，因为尼尔森落寞的离开之后，三个人富裕起来，开着小车继续向前寻宝。

路过树林小溪旁，三个女人吸引了三个人，在一阵神魂颠倒之后，三人只剩下德尔玛，艾弗瑞特和一只青蛙。

两个人只好带着这只“皮特”一起继续赶路，被一个推销圣经的人大丹欺骗，并被其暴力的抢走了钞票和汽车，并捏死了“皮特”，俩人丧气地继续向前，最终艾瑞特找到了妻子，在和妻子复合无望的情况下，俩人偶遇了再次成为囚犯的皮特并再次帮他越狱。

皮特说了自己出卖了朋友，把藏宝地点透漏给了执法官，之后，艾瑞特承认了自己欺骗了他们，两人梦碎，三人扭打在一起，却无意中看到了3K党对汤米行刑，然后三人救下汤米，并再次组成乡巴佬组合，在舞台上，四人受到了剧烈的欢迎，现州长为了选票，赦免了三人的罪，妻子也原谅了艾瑞特。

在寻求艾瑞特的求婚戒指中，执法官抓到了三人，并不顾特赦令硬要绞死三人，最后时刻，艾瑞特下跪祈祷，然后 到了，三人获救，并最终获得了别样的人生财富。

故事发生在美国最穷的州-密西西比州，它是美国最保守的州，经济主要靠农作物与木材，蓝调和乡村音乐在这里盛行，同时这个州十分歧视有色人种，曾经在南北战争中脱离过美国联邦政府，2020年才正式废除具有南方联盟标志的州旗，电影《密西西比燃烧》讲述的就是臭名昭著的3K党前党魁之一策划的暗杀行动。

而电影中随处可见的小汽车，也说明在20世杰30年代初，美国工业已经很发达了，但是各种各样的场景，并不能看出这个州是繁华的。

冷清的街道，商业区店门紧闭，各种被吹上天的广告，以及为了增加就业将要兴修的水利都在反映着这个时段，美国正在经历金融危机。

至于三人为何入狱，推测德尔玛应该是欠了税收，农场被抵押，经济原因入狱的，皮特推测是真的干了坏事，艾瑞特电影明确说出入狱的原因，无证驾驶，可能是因为汽车刚流行起来，各个针对其法规很严格。

电影中各个人物也很有意思，话唠中带着傻气的艾瑞特，老实带着傻气的德尔玛，胆大中带着傻气的皮特，躲避白人恶魔的黑人汤米，为了赏金出卖表弟的表哥，为了吸引别人注意力的杀牛抢劫犯尼尔森，身兼数职夸口改革的3K党政治家荷马，选票有限时刻改变的圆滑现州长派比，以及艾瑞特固执的妻子佩妮，还有那个为了面子到处放火追杀三人的执法官库克等，无论是上层的大人物，还是底层的小人物，都鲜活的活跃在电影中，在蓝调的音乐下，悠扬的歌声配上异国风景，总是会给人一种轻松愉悦的观影体验。

在第四十四届格莱美的最佳专辑评选上，有一张专辑的出现最出人意料，既不是什么大牌明星新作也不是什么高水平新人的表现，而是一张以往最多只在专署奖项上出现的电影原声CD。

2000年到2001年有不少好的音乐电影的出现，比如冰岛歌后Bjork的Dancer in the Dark，讲述摇滚歌星里程的Almost Famous等，这些电影原声都获得了很高的商业成功，也赢得很多歌迷的喜欢，不过在今年获得大红大紫的是科恩兄弟导演的喜剧电影《O Brother, Where Art Thou?》（老兄，你在哪儿？

）的电影原声。

上面所说到的各个电影，都在影片中穿插着大量美妙好听的歌曲，却不外乎现代流行音乐的各种类罢了，象《O Brother, Where Art Thou?》这样描写30年代老美国故事的电影，里面却使用到了足够怀旧也足够经典的老歌。

为了制作出贴切电影年代（1932年）的密西西比之声，科恩兄弟找来了T-Bone Burnett，这位曾经给诸如Elvis Costello，Sam Phillips, Joseph Arthur,和Counting Crows这些民谣-摇滚艺人都做过监制的大师级的制作人，来追忆和重现那个时代的乡村音乐，根草，民谣，宗教圣歌和布鲁斯。

科恩兄弟和Burnett将这个电影的配乐做成了那个时代的音乐历史大集汇。

尽管出现在影片中的歌曲全都不是为电影新制作的，而且这些艺人也不是能经常做那些早期的音乐，但他们的努力使得所有出现在影片中的歌曲都达到了给影片升华的作用。

这些歌曲包括1955年由Alan Lomax所做的描写黑狱生活的"Po Lazarus"——对了，顺便提一下，所有这些歌曲都是由一些老乡村（如Fairfield Four, Ralph Stanley, the Whites）和新起来的很棒的歌手/组合（如Gillian Welch, Alison Krauss, Emmylou Harris）录制的，所有歌曲都没有用那些现代常用的数字录音，这样使歌曲达到了符合那个时代的，颇为真实的效果。

这些歌曲里有一首歌相信看过电影的人一定不会忘记，就是Dan Tyminksi的"I Am a Man of Constant Sorrow"，这个在电影中使那三个倒霉蛋偶然间一唱成名，最后救了自己的歌曲，是一首欢快自然，白听不厌的老根草/乡村作品。

还有三个愚蠢可爱的倒霉蛋在河边妄图洗掉自己的罪恶时那首"Didn\'t Leave Nobody But the Baby"，以及出现在影片高潮部分表现3K党聚会场面的"O Death"，所有的一切都在制作人Burnett手下完美的表现了出来，尽管这都是老早前的作品，但是今天听起来仍然不会有丝毫的厌恶，反而由于那种没有商业动机，纯粹表现音乐的气质，让人过耳不忘，甚至这些歌曲差点反客为主抢了电影的风头。

在看过许多荒诞的影片中，这部电影对我而言，宛如一股清流，虽然同样荒诞，但由于剧情及配乐的原因，看的过程很轻松，很愉快。

影片的蕴含也很多。

铁轨瞎老头、木房上的奶牛都在蕴含一些东西（凭自我理解）最后让我们一起听首“你是我的阳光”安然入睡吧！

love you 泽宝