不要认为我在胡说,去看看现在的马赛好了---一个几乎100%的阿拉伯/非洲黑人组成的非洲城市,本土法国人都搬到了马赛城外的AXIS。
巴黎也是一样,除了那些标志性的,地价非常高的街区仍然保持了老巴黎的影子。
城市边缘的普通人生活的街区已经被非洲裔的居住区分割包围得越来越小。
在西方特别是法国,种族一体和我国的坚持XXX的领导一样,是一个绝对需要政治正确的话题。
当人人沉默时,我们在巴黎和马赛看到了什么,是愁气熏天的地铁,随处可见的涂鸦,越来越多晚上甚至是白天都不要一个人闯入的街区,越来越多的光天话日之下的抢劫,强奸,袭警(南非有什么,法国也一样),阿尔及利亚足球队输球,整个法国上百辆无辜的汽车被‘不高兴’的阿人流氓烧毁。。。。。。
诚然整个欧洲都在头疼着移民问题,而法国绝对手当其冲。
法国的左派更愿意引用‘自由,平等,博爱’的古训,强力杯葛新移民政策的出台(即根据移民的质量,教育状况的调节有条件的吸收高质量的移民,大多数欧洲国家都已经实施这种政策,nicolas sarkozy 也想效仿,但阻力重重)。
巴黎街头经常可以看见非法移民组织的游行,罢工(汗。。
),要求法国政府马上给予法国国籍。
如果在一个国家,触犯法律的人都可以明目张胆的集结在大街上,这个国家的法律又是什么呢?
每每查看法国移民比例的官方数字,似乎不算很高(还是比其他欧洲国家高一些),但事实是什么呢?
同样基于政治正确的原则,移民统计只是计算新移民的1或2代人(还不包括大量的非法移民)。
至于因民的3。
4。
5。
6代,根本无人统计,不同肤色的父母生出的混血人,自然也无准确的民族归类。
人们对历史的林林种种的种族清晰悲剧记忆尤心,没有人回希望曾经的野蛮的悲剧重演。
所以,在当今的西方社会,一个人特别是公众任务的言辞里只要带有些须种族的内容就会被舆论大加讨伐,自然被冠以NAZI转世的帽子。
然而,这些人权团体的做法和他们口诛笔伐的NAZI却有着惊人的相似,只是NAZI时代说一局移民的好话就会吃不了兜着走,再被惯已国家民族的叛徒的罪名。
而今日之西方特别是法国,正好相反罢了
雅克·欧迪亚向来是个人风格独到的极端主义分子,在05年的《我心遗忘的节奏 》之后,他把目光对准了一个以雅克·梅林为原型的黑帮题材。
与前作相比《预言者》的题材更边缘,但导演处理得更为商业化,流露出独特的史诗气质。
可以说《预言者》是09年迄今为止我所看到的最完美的一部电影作品。
影片始于一个带有偷窥性质的镜头:画面的四周一片漆黑,只有观众眼前的一小块空间打上了惨淡的白光,照亮了一双被手扣紧锁着的手。
在这里观众被定义为偷窥者,而我们所要见证的是一个本来一无所有的阿拉伯青年在监狱中经历了他人生中最重要的一课。
6年里他所获得的不仅仅是权力,更是日后在社会中生存所必备的技能以及情感上的历练伴随着晃动的手持摄影机拍下的主观镜头,所谓梦想中的自由生活通通被监狱里裸体搜身这样漠视个人尊严的行为彻底抹杀掉。
主角吉贝纳被置身于一个错综复杂的黑帮集团对峙的漩涡之中。
科西嘉黑帮,穆斯林黑帮,意大利黑手党相互之间处处制衡着,构成了一个法国现代社会的隐喻。
身为阿拉伯人的吉贝纳虽然通过杀人在科西嘉黑帮中得以立足,但是因为种族的关系,他只能置身于帮派的最底层。
但实际吉贝纳又有成就声名狼藉的先决条件---他拥有鸿鹄般的大志。
他拼命地学习科西嘉语,抓紧每一个可以上进的机会。
并且借着得宠后外出监狱办事的机会逐步建立起了自己的大麻王国。
于吉贝纳而言,他最重要的一次转折是当他看清了帮派间相互制约的关系之后,反复利用各股势力来为自己服务,成功地扭转了原有的格局。
影片为了强调吉贝纳这次的觉悟,特意把过程处理地颇具宗教色彩。
编导安排了一场梦(说是幻觉,潜意识等都可以),使用了跟影片开头相同的偷窥视觉来暗喻他窥探到了天机,这也是片名“预言者”的含义。
到了影片最后,当吉贝纳在狭窄的牢房里淡定从容地小跑着的时候,牢房之外发生的一切全都按照着他的计划顺利地实施,在这里吉贝纳是名副其实的预言者。
这样的主线设计很容易就让人理解为纯粹的小人物奋斗史,和那并不光彩的发家史,但除了着重叙写吉贝纳的发家之路外,情感的积累和渲染也是这部传奇色彩浓厚的影片中不可或缺的元素。
其中最为突出的就是吉贝纳跟患上癌症的狱友利雅得之间的友情线,导演一直在不经意地经营着,到了线索一收拢之时,突然间就产生了一种打动人心的力量。
到了后来利雅得嘱咐吉贝纳要照顾好他的家人的时候,吉贝纳的身份被定位到了一个家庭的支柱上。
特别是当他抱着挚友的孩子的时候,脸上流露出真挚的爱意,把角色身上温柔的一面展露无疑。
影片最后的一个镜头也是一个意味深长的暗示,前景是吉贝纳跟抱着孩子的母亲,后面则是他一呼百应的手下。
家庭观念在黑帮中片中曾被反复提及和强调,但这个“别人的家庭”的力量是若隐若现的,既无喧宾夺主的意思,也能恰到好处地丰富人物。
《预言者》的时间跨度颇多,经历的事件极多,人物数量非常可观,一旦到了美国人手里,估计能拍出一季的《越狱》。
想起当初老师跟我们讲唐诗和写作文的时候,都强调简练的重要性。
都说大文豪们都会不惜忍痛割爱,把对全局没有的作用的词和句通通消灭掉(现在若要论起稿费来恐怕行不通)。
同样,雅克·欧迪亚也是做减法的高手,一切有碍于节奏的枝节都被砍掉,而留下来的戏也被他尽量地精简。
难得的是影片中那些不可或缺的细节和心理描写都十分丰富,而且镜头的表意也异常地精准明确,技巧丰富,可谓是交出了满分的答卷。
像导演对于吉贝纳的心理刻画就有一个直观的视觉表达:平时一身深色衣服的吉贝纳,到了他在朋友家里的那场戏中就换了一白衣服,特别是抱着孩子的时候,白衣服更加抢眼,传达着吉贝纳心中的一份纯净。
同样在利雅得即将病死的时候也是穿上一身白衣,同时也有暗示圣光的镜头。
更有甚者,在新角色登场的时候,都有一种特点---来得特别匆忙,而且影片只是给出了一个特大号的人名字幕,人物的性格,所起的作用全凭观众自行揣摩。
像某毒贩一登场就口若悬河,三句不离大麻,大家心里都清楚了。
不过有些小角色实在单薄,过目即忘,这样不如不要的好。
值得一提的是《预言者》在写实和浪漫这两种风格上都推到了极致。
写实风格其实不用多说,以往的黑帮片乃至更广范围内的犯罪片大都以血淋淋的写实描写来达到震撼观众眼球的目的。
尤其是对血浆敏感的观众,立马被导演给“俘获”了。
像《教父》最后那段著名的蒙太奇,其中那个挣扎着踢碎车窗玻璃的场面,求生欲跟杀戮间的残酷矛盾被活生生地传达了出来。
《预言者》也少不了血浆喷薄的一刻,开场不久主角就经历了一场割喉杀人的成年礼。
不过这是这个被杀的人,成为了吉贝纳心中挥之不去的梦靥。
影片的浪漫手法被运用到吉贝纳在这方面的心理刻画上。
编导为吉贝纳跟那个被他杀死的人提供了相当多的互动,死者可以在吉贝纳的牢房中游荡,甚至可以通过暗示,言语跟吉贝纳交流(这种交流同样是带有宗教的启示意味,再次印证了预言者三个字)这样的互动既像梦境,也像幻觉,更像是一种超现实的表达。
他们的每次交流都带有浓郁的宗教氛围,隐喻很多,内涵相当丰富,也是暗示着吉贝纳遭遇与心理的转变,给熟悉伊斯兰教和《圣经》的观众留下了很多值得玩味的地方。
从整部电影中,我得出一个很种族歧视的想法,小心阿人吧,他们简直就是魔鬼。
上周六,此片在被誉为法国奥斯卡的凯撒奖上独得九项殊荣,成为去年法国电影最大赢家。
我很高兴。
真希望他能再接再厉获得日后的奥斯卡外语片大奖。
有机会找来看看吧,不会让你失望的!
马利克的成年礼,是一场已知结局的悲剧。
入狱之初,他没有家人能够联系,身上只剩下五十元和一支烟。
他大字不识一个,甚至在与人交流时还会被复杂的词汇混淆思绪。
他已满19岁,却在鱼龙混杂的监狱中显得格外稚嫩与脆弱。
他满心盘算着如何能够顺利度过六年的囹圄之苦,如何能在出狱后继续往日的生活。
他不知道,命运已悄悄将他引向别处。
由于身体中混有科西嘉与阿拉伯族两种血液,马利克被狱中的科西嘉派老大凯撒看中,被要求去接近并刺杀一名阿拉伯犯人。
任务完成的奖励是能够得到凯撒的庇佑,不会再受其他人欺负,马利克有权选择拒绝,但同样要承担后果——死在狱中。
他没有办法,被推上悬崖并且断了后路,只能点头答应。
马利克将刀片藏在嘴里,走进了那个名叫雷比的阿拉伯犯人的囚室。
雷比于马利克而言,完全没有任何利害关系,甚至在交谈中,还能算得上是个真诚的朋友,这让马利克有了那么一瞬间的犹豫和动摇。
可雷比终究是要死的,不在他手里,也会在其他人的刀下,如果雷比此刻不死,那么马利克自己也将受到牵连。
所以那被藏于口中的刀片最终被取出,它划开了雷比的颈动脉,让鲜血喷涌而出。
到这里,马利克真正开始了自己的成年礼,却仅仅只是个开始而已。
雷比的死成了他无法解开的一个心结,在独处时,马利克经常幻想着自己与雷比的魂灵进行交谈。
他听从了雷比的建议,开始认真学习,可内心深处依然孤独。
雷比死后,他果然得到了凯撒势力的保护,但从未被接纳。
科西嘉派说他是阿拉伯杂种,阿拉伯族则把他看成是叛徒,马利克在两头不讨好的夹缝中艰难生存,直到在监狱的学习班中遇见了里亚德。
里亚德教马利克语文,并培养了他对于学习的兴趣,两人无话不说,马利克在里亚德那里第一次感受到了来自朋友的温暖。
但好景不长,里亚德因为身体原因很快就离开了监狱,虽然他们仍旧保持联系,可马利克到底是变回了一个人。
转机出现在一年后。
凯撒的势力由于政府转移部分科西嘉犯人而日渐式微,凯撒没了帮手,开始把目光放到了始终跟在身边的马利克身上。
他为马利克安排假释出狱,让他为自己办事,而马利克也在这个过程中开始涉足大麻生意,通过从中获取的大量利润,渐渐挣脱凯撒的掌控,与阿拉伯派合作,并自立门户。
影片最后,马利克完全瓦解了凯撒势力,成为了新帮派的头目。
然而在出狱之后,镜头却最终定格在了他眉头紧锁的脸上,他明白自己并未真正解脱,而是越陷越深。
马利克的成年礼,是一场已知结局的悲剧。
正如在《理想国》的开篇,克法洛斯与他的儿子玻勒马霍斯与苏格拉底热切交谈,讨论一个关于美好城邦的设想。
然而书中人不知,这个关于理想城邦的讨论是建立在一个悲剧之上的,克法洛斯一家最终将被卷入雅典的“三十僭主”事件,而玻勒马霍斯的结局则是因此而丧命。
书中人不知,读书人却早已知道。
在《预言者》中,情况同样如此。
影片中,究竟谁是所谓的预言者?
实际上没有一个人是。
每个人都是被命运摆布的小蝼蚁,只能根据一个模糊的将来去为自己筹谋打算,一切只是为了保全自己,根本就与预言无关。
就像导演说的,“我给它取名预言者,是更想突出那种宿命感。
”然而观众知道。
观众知道结局,知道马利克将从无名小卒变成黑帮老大,在两个半小时的放映过程中,作为“先知”的观众亲眼见证着马利克一步步地改变,并一步步地走向等待着他的结局。
这就像读《俄狄浦斯王》,我们明明白白地知道这是场悲剧,却还是要眼睁睁地看着俄狄浦斯竭力挣脱神谕,成为受人爱戴的英雄,最后弑父娶母,发现自己终究无法摆脱命运,痛苦不已。
对于观众来说,已知结局再看过程,心里想着“可能不会是这样的,果然还是这样的”,才更悲切。
马利克最后自立帮派,有人拥戴也有人保护,可他满意了吗?
从来没有。
他走的每一步都是被逼无奈,身不由己。
因为如果不这么做,下一个死的就是他,而他只是为了能活下去。
马利克真正想要的是什么?
在影片中,他只在几处展露过笑意——在学习班中上课、与好友里亚德聊天、见到里亚德的妻儿、假释后像个正常人一样站在机场中。
所以身份地位全都不重要,能让马利克真正觉得快乐的,是对自我的确认,是家人朋友的陪伴,是正常人的自由。
可这些东西,他最终获得了没有?
他从凯撒手中逃离后,又落入了另一张网中,周而复始,何来自由。
影片临近结尾时,凯撒走向马利克,想要重新确认自己的父权地位。
马利克朝身边人耳语几句,然后亲眼看着凯撒被打倒在地,颓然离去。
那一刻,监狱中的科西嘉派终于不得不承认失势,同时也意识到一个全新的秩序已经悄然建立完毕。
而马利克作为漩涡的中心人物,无动于衷地站在铁栏杆边,好似一切与他无关。
至此,马利克在监狱中真正完成了自己的成年礼。
何为自我,何为朋友,何为自由,何为身不由己,他已在这狱中的几千个日日夜夜中完全领悟。
出狱的那一天,阳光正好。
马利克从铁门中走出,一眼就见到了前来迎接他的帮派成员,他微微点头,然后转向另一侧,杰米拉(里亚德的妻子)正抱着孩子在等他。
马利克这才笑了。
他走向杰米拉,与她问好,并询问她是如何前来的。
两人聊着简单的家常,马利克回头看去,三辆黑色轿车正不紧不慢地追随着。
他不着痕迹地朝身后打了个手势,让那些帮派成员开得慢一些,不要惊动了对一切毫不知情的杰米拉。
这是他早已预知的结局,从他将雷比杀死时起,就明白有些事将永远伴随在身边,无法挣脱。
于是,影片结局看似是皆大欢喜的重获新生,却最终定格在了马利克略带心事的神情中。
马利克完成了自己的成年礼,但这场悲剧,还远远没到结束的时刻。
一、法国式黑帮 侯麦说:“我们本能地偏爱那些带着邪恶标志的脸和酒吧的霓虹灯。
”法国人不见得喝得惯波本酒的辛辣刺激,但他们喜欢看钱德勒经过波本酒浸泡的剧本,热爱端详亨利•鲍嘉那张酗酒过度的脸和永不熄灭的烟蒂。
人们喜欢黑色电影的理由总是相似的:那些新鲜的、黑色的、毫不矫揉造作的犯罪,残酷的动机,失去理性的暴力,成为了平凡虚华生活的缓释剂、不会宿醉的豪饮。
不过,在法国作品中,黑帮电影或是彻头彻尾的邪恶犯罪分子却没有像在好莱坞片场那样肆虐,它们以一种更加隐匿的“黑色感悟力”和类似宿命的牢笼存在于许多电影中。
因为法国导演通常讨厌类型片,而黑色电影秉着反类型的口号也逐渐形成了自己的固有模式。
特吕弗就曾明确表示自己讨厌黑帮片,他讨厌类型片的陈词滥调, “有黑帮就难以逃避资产阶级的腐朽”。
所以,在法国影坛就鲜少出现像《疤面人》、《马耳他之鹰》或是《教父》这样的作品。
《预言者》在戛纳电影节首映后,立刻燃起了法国观众对于黑帮片的热情。
这不是普通意义上的黑帮片,这是用法国风格拍摄的帮派题材。
对于美国的影评人或是对于法国的观众,都正合口味。
就像当年美国影评人着魔了一般,一遍又一遍地看《射杀钢琴师》,他们看到了颇具异国风情的反类型片,似像非像的犯罪风格,还带着法国腔调的文艺独白。
而法国观众则像发现了自家楼下埋藏的罪恶世界,不用再隔着银幕观看大洋彼岸的暴力谋杀。
《预言者》的出现,再次填补了法国黑帮片条目下的空白。
与《教父》中的西西里黑帮不同,《预言者》并不专注于描写任何帮派,就像片中的男主角马利克不属于科西嘉人也不能算阿拉伯人。
从某种意义上说,它都很难称之为一部黑帮片,不以一个英雄式的或是恶棍式的代表人物作为主角。
男主人公是导演雅克•欧迪亚热爱描绘的那类边缘人物,这一设置与特吕弗多年前的想法有相似之处。
特吕弗在接受采访时,曾这么解释自己为《射杀钢琴师》设置的男主角:“我喜欢生活在社会之外的,但却不孤独的人”。
只不过,欧迪亚偏爱的人物比特吕弗更加边缘,他喜欢聚焦于那些孤独的人,一无所有的年轻人。
在他看来,这些边缘人物面对社会磨砺所要经历的心理成长,比那些已然成为大人物的生活更加富有生活的激情。
二、反恶棍、反英雄 从欧迪亚的作品中,总能体会到一种生命的脉动。
电影一开场便是黑屏,能听到背景声音里男人愤怒的咆哮声,由弱变强,伴随着监狱铁门沉闷的碰撞声。
镜头的切入模仿了人眼睁开的视觉效果:先是在黑暗中辟出眼睛形状大小的光亮,画面模糊,闪动几下,最先出现在视野里的是带着手铐的双手,和其主人马利克那张稚气未脱的脸,写满了对于未来的疑惑。
这一不同寻常的开篇,刻意营造出婴儿初临世界的氛围,预示着,从这一刻开始,马利克像新生儿一般诞生于这个完全陌生的不识之城。
如同波德莱尔第一次走进巴黎,亨利•鲍嘉隐入第一个夜晚,钱德勒喝下第一口波本酒,一个全新的“黑暗都市”即将展现在他的眼前。
马利克没有亲人、朋友,甚至敌人,没人关心他所犯何罪,回忆对他毫无用处。
他身无分文,一无所知,入狱前被扒光了衣服接受检查,刚满19岁的年龄令他正好够格挤进这个充满罪恶的腐朽之城。
他的人生没有目标,也谈不上有什么信仰。
他的血液里流淌着法国人的自由和阿拉伯人的衷肠,他说自己信教却从不祈祷,还大口吃猪肉。
别人欺负他的时候,他不服输,会反击,却还是难免势单力薄。
他被科西嘉人胁迫杀人,并受尽羞辱,只能给别人打杂。
阿拉伯人说他是科西嘉人的走狗,科西嘉人则嘲笑他愚蠢的阿拉伯血统。
在这个世界,他没有捷径,只能在夹缝中求得生存。
而事实上,他不仅生存下来,还开创了一个属于自己的全新世界。
作为这样一个身份错位、白手起家的小人物,让人很容易就联想到《疤面人》中的安东尼奥•托尼•蒙塔纳。
两个人同样都是从一文不名到呼风唤雨的帮派头目。
但是,除去这点又很难在他们身上找到其他相似之处。
可以说,经历上他们如此相似,性格中又彼此不同。
而这正是导演的用意所在,他恰恰是要塑造一个“反《疤面人》”式的人物。
他不需要一个类型片中穷凶极恶的恶棍形象,也不想要一个对抗体制的英雄形象。
他想要展现的是社会的一分子,一个每日与我们擦身而过的普通人。
这种人物正是法国青年电影中常见到的男主角,以另一部上个世纪九十年代的作品,卡索维茨的《怒火青春》为代表。
在这些愣头青年的身上,映射着整个社会的种族矛盾,情感缩影。
与中产阶级淡漠疏离的生活不同,他们的命运更加跌宕多舛,他们常常要面对生死一线的挣扎和道德的选择。
不过,这与意大利黑帮片《格莫拉》所展现社会的手法又不同。
《格莫拉》是完全写实的,用拼接式的手法揭露社会的种种问题。
《预言者》则更关注个人的成长,关注一个普通人面对多重压力和挑战,所要作出的种种抉择,包括道德上的。
所以,欧迪亚并不想借助影片达到某种政治目的,他搜寻的是以往黑帮片中缺失的那种哲学思辨。
为了不被科西嘉人杀掉,马利克百般顽抗逃避后,生平第一次杀了人。
死者拉杰卜之后一直以一个鬼魂的形象出现在马利克的身旁,令影片多了些许神秘莫测的气氛。
鬼魂的存在并非是通常意义上罪犯心中的良知或是负罪感。
他反而是揭开影片《预言者》这一玄妙名字的关键所在。
预言者所指的显然是马利克,但是他真正被认为是预言者的时候,是冥冥中提前看到了横飞过来的鹿,撞在车窗上,预知了公路上一起即将发生的车祸。
在影片中,马利克一直非常倚赖鬼魂拉杰卜的意见,他没有朋友,而拉杰卜总能给他生活的正确答案。
实际上,可以认为,这是展现马利克内心成长的一种拍摄手法。
学过的知识会以奇妙的方式在人们的大脑被处理重组,每次当遇到疑问的时候,它都会经过复杂的过程,迅速成为一个应激的答案出现。
鬼魂拉杰卜告诉马利克的,都是平时大脑在无意中搜集的记忆与知识的重组。
他见证了马利克的成长,而鬼魂消失的那天,就是马利克真正成为一个男人走在社会上的时刻。
他不再需要询问自己,因为一切答案早就写在他的心中。
杀人,通常都让主人公陷入一种道德评判,在影片中,这一事件并没有被当作一个道德话题被展开,导演以一个旁观者的态度尽量呈现客观的事实。
监狱是一个被重建的社会,它更加简单、粗鄙,人性不以善恶区分,而更像是一个君主集权制的世界。
以凯撒•吕西安尼为首的科西嘉帮派不仅要控制监狱之中的社会,还要利用监狱之外的社会,进行经济发展,巩固自己在其中的位置。
监狱之外的权势与经济斗争的成败与否,明显的体现在监狱之内的日常生活中。
三、边缘人生 纵观雅克•欧迪亚以往的作品,不管男女,他的主角都是游走在社会边缘的人物形象。
无论是《唇语惊魂》中必须靠助听器和读唇语生活的卡拉•贝姆,还是《我心遗忘的节奏》中迷失于暴力青春里的汤姆•塞尔,亦或是《预言者》中在“监狱学校”艰难成长的马利克。
他们都在不同的生命轨迹上面临相同的困境——他们无法将自己归类,无法安全的躲避于社会巨大的群族树荫下浑噩度日。
他们不被看好,不被理解,必须忍受孤独,在社会那晃动不安的暧昧边缘企图寻找到属于自己的生活节拍。
也正是因为这种不同,他们眼中的世界也区别于他人,他们能看到生命黑暗中的微光,也是这束微光照亮了他们前行的步伐。
卡拉可以读唇语,她能知道别人隐藏的秘密;音乐是汤姆生活中最美好的一个存在,给他庇护,让他成长;马利克用他模糊的身份,游走于不同的人群中,他既懂科西嘉语,又了解阿拉伯人。
直到有一天,他们发现,所谓边缘人生,是你可以得到任何你想要的生活。
只要鼓足勇气,稍微跨出一步。
《预言者》之所以成为欧迪亚迄今为止最为成功的作品,是因为马利克所经历的蜕变历程最为艰辛漫长,不再是《唇语惊魂》中二人世界的爱情游戏,或者是《我心遗忘的节奏》中的多舛青春,这一次更具有史诗架构,如同是“罪恶地下世界的迷幻冒险记”,涉及众多人物,却又条理清晰。
整部电影被文字标题划分为十一个部分。
标题中有人名也有时间标签,它们每出现一次,就代表着马利克人生的又一个挑战和进阶。
每一个出现在他身边的重要人物,背后都代表着一个类群,甚至一个民族,而他们在马利克身上都找到了融合点。
虽然导演一再强调影片没有映射任何真人真事,但是从镜头中还是可以看到他对于法国社会的态度。
在马利克坐飞机的那次经历中能看到监狱与外面社会的惊人相似性。
在机场和监狱,他都要被搜身,检查证件,接受别人派发的食物。
唯一的区别,可能只是在机场不用脱光衣服而已。
从这点来看,监狱是搭建在正常社会架构下的罪恶世界,在那里映射出人类更加本能的一面。
最后,马利克走出了监狱,迎接他的是已逝好友的妻儿。
导演没有给他一个更加明确光明的未来,不过可以确信的是,他其实一直都走在一条先人预知的路上——“生命确是黑暗,除非有盼望,而一切的盼望都是盲目,除非有知识,而一切的知识都是枉然,除非有工作,而一切的工作尽都虚空,除非有爱。
”(纪伯伦)转载请注明作者:九尾黑猫原文刊载于《看电影·午夜场》http://www.mtime.com/my/LadyInSatin/blog/3719788/
影片名《预言者》是一个带有反讽意义的名字,在影片里,没有一个人能预言什么事情,他们都是被命运摆布的小蝼蚁。
雅克·欧迪亚说:“这个标题迫使观众去思考影片中没有出现的因素和情节。
也就是说,我们需要一个有预言能力的人,让他去组织影片情节的发展——他是一个全新的人。
我是从鲍勃·迪伦的歌里获得的灵感。
歌词大概是说我们总是在不知不觉中为什么人提供什么服务。
这种有宿命感觉的歌词很符合我的想法。
但是我又找不到一个更合适的名字来为影片起名,后来又沿用了剧本的名字:《预言者》。
” 大胡子的人在欧美电影里都是恐怖分子——这种习惯上的“认定”在某种程度上让电影处处掣肘,对于雅克·欧迪亚来说,他正是要打破这种习惯上的思维定势。
他说:“我们总是喜欢吧一个阿拉伯人描绘成恐怖分子或者是有极强社会性的人物,我觉得这并不正确。
所以我们决定要反过来做,要做一部纯粹意义上的类型片,让这些人在一个新的社会体系里表露出自己的本性——而不是我们赋予他们的社会性。
我的编剧搭档托马斯·拜德盖恩(Thomas Bidegain)就设置了一个监狱的环境,在这个环境里我们就可以创造出脱离人群、脱离社会习俗和认定模式的人物。
或者说我们能创作出不在电影体系内被约定俗成的人物。
”对于很多人来说,扮演主角马里克·埃尔·德嘉本纳的塔哈·拉希姆是一个完全陌生的新面孔。
为什么有三分阴柔和七分模棱两可感觉的他能进入雅克·欧迪亚的法眼,并参演一部鉴于题材的电影呢?
雅克·欧迪亚说:“其实说到底,《预言者》并不是一部真正意义和完全意义上的监狱片,它更是一部‘道德上’的电影。
我也厌倦了监狱题材影片的一成不变的模式和结构,夸张的肌肉男,火爆的狱警,疯狂的打斗。
这些都太俗套、太无聊了,我也没有什么兴趣。
在这部电影里,罪犯大多是一些正常的人,体态也并不那么强壮。
他们并不是生来就呆在监狱中的,所以他们没有必要看起来就是罪犯。
这就是我的逻辑,否则电影就太不真实了。
影片里的马里克一直在寻找自己的特质,成为自己想要成为的人。
可以说,他在影片中的成长是他自己提供的,并不是我们赋予的。
” 不仅仅是“非主流”的监狱和罪犯,雅克·欧迪亚还想通过这个角色表达一种概念和知识的获得的过程,以及权利获取的途径。
他说:“从马里克身上,你看到的是一个普通人,一个上进青年的生活。
他从一无所有、一窍不通成长为了一个真正的罪犯,一个大佬。
这些足以颠覆所有人对恶贯满盈的罪犯的理解。
那些先入为主的概念,实际都是靠不住的。
在他身上,我显示了一种良好的适应能力,他利用这种能力,慢慢成长,慢慢变化。
”也许在当今的电影界,那些有人格缺陷的人是导演眼中的宠儿,用他们做主角,能让影片的故事更加“引人入胜”,可能所有人都更愿意在银幕上看到不如自己的人做出非一般的成就。
在《预言者》中,马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人,可是他在慢慢地做出自己的选择,最终走上了自我救赎的道路。
雅克·欧迪亚说:“马里克在影片中的第一要务就是活下去,如果死掉了,一切都是奢谈。
也许正是这种严酷的环境,才造就了他眼观六路,耳听八方的能力。
影片所展示出来的主题就是‘学习’二字。
而且要留心观察,要少说多做,做任何事情都要有所保留,不能把事情做到极致。
要记住,到了极致就是衰落的开始。
可能就是在活下去的挣扎中,马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。
虽然最后的结果是他成为了大毒枭,可是我要说这是环境造成的结果,在监狱里难道他还能变成圣人么?
即使是最崇高的救赎,也还是要分环境的。
”在影片里,马里克的血统让他有了大麻烦。
一方面,阿拉伯人认为他是科西嘉人;另一方面,科西嘉人又把他排斥在外,认为他是阿拉伯人。
雅克·欧迪亚说: “他可以同时存在于两个阵营中,又可以独立存在。
这种游离于社会和体制之外的感觉让他更加孤独。
一个人需要被社会认同,他才会有归宿和安全感。
可是他的悲哀之处就是他遭受到了无休止的忽视和无穷无尽的漠视。
在他的身上,有两种特质互相交汇:一种是小混混的痞性,因为他是体制之外的孤独人;另一种是拥有信仰和宗教的虔诚的信徒,因为他的血统决定了他和一般人不一样。
” 也许正是这种身份认定上的不尴不尬和不清不楚让雅克·欧迪亚认定这是一部“道德电影”。
他说:“如果一个人处于毫无节制和毫无约束的状态的话,他也不再对自己的行为进行任何约束,那么他就是一个十足的恶棍和混蛋。
毫无精神和道德层面的要求,毫无精神和道德负担。
但是马里克却知道什么是善,什么是恶。
他身边的黑暗和恶势力都在打击他,这反而净化了他的灵魂和道德。
所以,这就是我为什么更愿意把影片称呼为道德电影而不是监狱片的原因。
”最后的结尾我超喜欢,真的能体会到解脱,重生,自由,阳光.看本片的时候,我的心一直保持着紧张的状态. 真的有如亲身经历一般的刺激!惭愧的是他的计划我从开始到结束都没搞明白,可能是跟自己的生活完全不挨边.但是他的坚强和自信一直感动着我.生活真的可以把你逼到做什么事都要报着必死的心!他的每一次行动都是命悬一线!
A prophet:见证你的成长 FELICITY 发布于: 2010-03-28 00:04 从一开始的那个不懂事的你,到最后那么 经历风霜 无论是情感、智慧、处世都有那么那么大变化的你。
Fuckin' great 在《预言者》中,马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人,可是他在慢慢地做出自己的选择,最终走上了自我救赎的道路。
雅克·欧迪亚说:“马里克在影片中的第一要务就是活下去,如果死掉了,一切都是奢谈。
也许正是这种严酷的环境,才造就了他眼观六路,耳听八方的能力。
影片所展示出来的主题就是‘学习’二字。
而且要留心观察,要少说多做,做任何事情都要有所保留,不能把事情做到极致。
要记住,到了极致就是衰落的开始。
可能就是在活下去的挣扎中,马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。
虽然最后的结果是他成为了大毒枭,可是我要说这是环境造成的结果,在监狱里难道他还能变成圣人么?
即使是最崇高的救赎,也还是要分环境的。
” 源文档
真是厉害,小伙在监狱长成黑社会大佬的故事。
年仅18岁的马里克被判6年,在监狱里,本想老老实实呆着,谁也不惹,可是马里克显得太过幼稚。
在监狱里有一个科西嘉人的监狱组织,头目是凯撒。
凯撒接到一个活,就是干掉一个临时过来的罪犯,而这个人是个同性恋。
凯撒派人强迫小伙马里克接受这一任务,不然就得死。
马里克被培训如何杀死这一倒霉人,嘴里含着刀片,怎么样动手都提前演练很多次。
第一次杀人的马里克还是太紧张,直接拿出刀片将其杀死。
这也是马里克加入该组织的考验。
自此之后马里克成为监狱组织一员,不过随着凯撒身边人一个个被释放,凯撒急需一个心腹。
马里克的科西嘉语说的越来越好,遂赢得了凯撒的信任,称为心腹。
马里克得到凯撒的支持,可以外出参加临时性的工作,应该是培养一些出狱后的技能。
马里克联合监狱一名毒枭,还有自己的哥们,第一次外出就做成了这笔生意。
后面还有外出,马里克完成凯撒交给他的任务。
有一次,是解救凯撒的一名手下,马里克还是出色完成了。
无所畏惧,越来越手到擒来。
不过,凯撒逐渐发现马里克背着自己贩毒,一开始怒不可遏。
后来想利用马里克杀死自己的一个对头,马里克的朋友显然完不成。
马里克和自己哥们硬着头皮上,抓到了这个老大,不过没杀死他,而是告知了他真相。
我估计着马里克和他达成了默契和协议。
这一点是凯撒所不知道的。
马里克的毒品生意做越越好,越做越大,在监狱也有了自己的追随者和势力范围。
此时,凯撒发现自己已经管理不了马里克了。
过了一段时间,马里克服刑到期,被释放。
他朋友得绝症死了,他来照顾朋友的妻子和孩子。
一个黑社会大佬开始了人生新的篇章。
平庸的生活裹挟着我们的灵魂,在每天无穷尽的虚空中,我们单调着而麻木地生活着,似乎总在期待着什么,来缓解一下我们不堪的局面,我们需要一点刺激,或是辛辣的东西来填充我们的精神虚空。
也许,你需要去酒吧喝一杯啤酒,也许,你需要邂逅一个人来谈一场恋爱,也许,你需要的只是一部黑色电影。
今天推荐一部法国导演雅克•欧迪亚导演的黑色电影《预言者》。
《预言者》不是新片,他甚至不是平常所见有着英雄光环的犯罪片,它带着些许法国腔调的文艺独白,是一部带些哲学思辨和道德探讨的反类型黑帮片。
男主人公马立克是个社会边缘人,判处6年徒刑,有着一般阿拉伯血统的他,不受科西嘉人待见,阿拉伯人也不接纳他,入狱之初他饱受各帮派的欺凌。
身份错位的他,无法准确的将自己归类,但他管不了这么多,活下去才是他必须要一生面临的首要问题。
所以也不管什么人生目标,也去他妈的信仰,只有活下去,他的生命才有意义。
所以,当监狱里科西嘉黑首领把刺杀的任务强行指派给他时,他别无选择,不接受先被杀的便是他了。
凭借超强的学习能力,以及善于利用自己模糊的身份,马立克游走于不同的人群中,很快便寻觅得了出路。
最终最终他成为法国黑手党的头目。
事实上,马立克是个像极了我们的普通人,他从一个一无所有的懵懂青年,不断学习和努力,成长为了一个真正黑手党大佬,和我们的区别只不过是他的生存环境被替换到了监狱里罢了。
我们和他马立克又有多大的区别呢?
我们每个人似乎都活在牢笼里,我们不断去抗争,或许能改变现状,但能改变命运的走向吗?
《预言者》比起一般黑帮片而言,它更关注个人的成长,关注一个普通人面临生活的压力和选择。
虽然影片时间155份略显长了点,但如果你对人物的关注超过情节,细品,就会尝出一些味道。
最后的开放式的结局,我比较喜欢,甚至有点小惊喜。
导演没有去肆意的渲染甚至是给我们关于马立克成为大佬后的生活的想象,只是将此刻的心停留在家的温暖中,却让人感受到了丝丝温情和美好!
最近开始喜欢上了那种手提摄像机拍摄的电影,于是有了对于《预言者》最初的喜爱。
人人都说这是一部有关坚持信仰,净化灵魂的电影,但我眼中的马里克却只是单纯的在两个阵营中寻找自己的生存之路。
他不被穆斯林接受,更被科西嘉人所排斥,他被卷入这一切的最初甚至只是因为别人和他说了一句需要他KJ的话。
导演没有任何引导观众的意思,也不打算拔高男主角,他只是讲一个故事,是非善恶都由你们自己评判。
雅克·欧迪亚甚至让一开始死去的瑞比以幽灵的形式反复出现在男主角周围,以表现这件事对于男主角的影响。
这种手法在电影中并不少见,但是如何让出现的频率精而不滥,这个度却不是每个导演都可以掌握好的。
另外,法国导演的细腻也着实让人佩服,单单凯撒得知自己将失去手下时,那一扭头的落寞,接着就是铁窗外的枯叶。
我要是法国凯撒奖的评委会主席,我也把最佳导演奖颁给他,你能想象吴宇森展示这种孤寂吗?
只怕是窗外飞舞的白鸽吧?
说说新人塔哈·拉希姆,他所扮演的男主角,性格中有着胆小,怯懦但也有着坚强和执着,看着那张稚嫩的脸,我想很多人多半就以为这正是演员本身的性格吧。
在他的身上,你看不到青涩、初哥所带着的紧张,也不是老演员的那种游刃有余,很难说他身上究竟是种什么在吸引着你。
让我想想,上次有这种感觉是在看到谁的时候?
也许是《霹雳先锋》里面的周星驰……还有一个更让我感兴趣的演员是扮演凯撒的尼尔斯·阿莱斯楚普。
盛气凌人、藐视一切、孤独落寞……这么多情感居然都在他身上体现出来了,虽然有一点点那种老油条的习气,但是这个角色真的被他演绎的很完美。
好莱坞的制片们在等什么?
难道真是传说中那种对法国演员的惧怕?
在这部披着监狱片外衣的电影里,我们所更多看到的是人性的挣扎。
或许这部片子并不适合每个人,但是他应当被铭记。
另外有个题外的话,每次看完法语电影都会让我重新问自己一遍,法语究竟哪里好听了?
乌鲁乌鲁的,就像含着枣核说话。
总觉得这是一个非常大的名字,所以看的时候就一直不自主地将主角和这中东这片土地联系在一起,貌似在我看来,只有把主题上升到国际政治般那样的高度,才对的起这名字,或者还是我想多了?
也许真是我想多了,但作为学着阿语,念着法语,每天看着中东欧洲热土的交杂的新闻的我,这种联想也许也是合理的吧。
男主运气不错
无趣
不喜欢这种片
3.5 中間那場鹿蠻好的。Audiard 是當代導演玩手持加上碎鏡玩的比較好的,可能跟Desplechin有的拼。
法国黑帮片也相当带感啊啊啊
真的没看懂,我大概不适合拉帮结派
不装逼 部耍酷 充满柴米油盐的黑帮老大成长日记 所谓预言者 不过是说其出色的预判能力 总体来说不是很有意思的电影
很长很沉闷的电影,可能因为是女生的原因,不喜欢犯罪片。
好无趣的片子
看了几遍都看不下去。
刚看到一个简评:某人的老二选择了未来的老大!很有同感啊
黑帮老大成长史,影片太长了,也看不大懂,特别是梦境之类的。
又臭又长
啥啊
养成纪实
。。。。。。。。。。。
关于种族文化,关于监狱文化,关于人的本性,关于人生道路的选择,一部看似无聊却让你欲罢不能的情节与眼神。主角的眼神让你切身体会了他所经历的一切。一部值得仔细看的片子。
老大是这样炼成的:忍辱负重,八面玲珑
看到人睡着的片,没什么特别的,监狱成长故事吧,情节设定有点肖申克。
美院的某位朋友,不跳接拍你mlb啊