伸冤人

有一位腰缠万贯的善良作家，出于人道主义精神，他决定与身处不幸的人分享他的财富。

纵使他已经有了五个孩子，却依然在善良的指引下，收留了第六个孩子。

被收留的这个孩子是个孤儿，12岁，早在孤儿院时，他就受尽虐待，因此他性格暴躁，有暴力倾向。

作为一个“扶不上墙” 的“问题少年”，这个孩子如火纯情地将撒谎、欺骗、骂人、偷盗、打人的技能发挥到极致。

但作家并不因此而放弃对他施爱，这个孩子在学校的成绩不及格，他表现出理解和同情；当这个孩子骂人、打人时，他依然表现出强大的耐心和爱。

最终，这个从未体验到被人爱的孩子终于体会到了养父母对他无微不至的关爱。

在这个孩子被收留一周之后，作家与妻子被杀死在了床上。

之后，他的五个孩子被送到了亲戚家，而这个孤儿则依然被送回了地狱般的孤儿院。

警方在查办此案件的过程中发现家里的一些东西被偷了，而且还是一些孩子可能偷的东西。

警方虽未查证真相，但很有可能凶手正是那个孤儿。

也许：这个孤儿害怕他的养父母会像别人一样，慢慢地发现他依然顽劣不堪，根本不值得去爱，他不知道养父母将来会如何待他，或者会抛弃他，所以他决定下手杀死养父母，让一切“不好”都早点来。

这个故事正是出自这部电影，残酷的结局照射着一个温暖的开始，这让人不得不感叹人性的复杂。

然而这个故事细细品来，却有着非凡的意义。

正如片子里主角McCall的那句话“既然求了雨，就要接受泥泞。

”（When you prey for rain，you gotta deal with the mud too），作家在“求雨”之前、“下雨”之时，并未做好充分的“接受泥泞”的准备。

他明知道这个孤儿暴力、冷酷，就不应该仅仅施以“感化”的一手准备。

说实在的，人性的复杂无人谙晓，一个人到底残酷到什么地步，或者善良到什么地步，众所“不”知。

纵使是一个孩子，在恶贯满盈了之后，我们也不可低估其残忍程度。

而在改变这个孩子上的行动上，作家早应该有所提防，在“感化”为主要手段的措施中，需配以其他教育、防范行动，让这个孩子尽快回到正道上来。

这部片子堪称动作片里的良作，确实值得一看。

当然，除了上述感悟之外，片中男主角的大数据思维、制度化生活方式与量化的杀人技巧也是值得细细品味。

法律管不到的不幸之事、不平之事，麦考尔以其独特的武力值如天神般保护弱小的普通人，他的所为不图名，不图利，只为对方绽开的笑脸，只要世间还有不公，这类主题就永远有市场。

开篇长镜头不错，将男主的生活场景徐徐展开，同时也通过一些小细节暗示人物的性格和生活习惯，从干净整洁的室内环境可以看出主人是个极为自律严格的独居之人。

男主台词不多，跟敌人交手基本没有废话，但跟普通人的相处非常贴心和温暖，他跟爱琳娜关于《老人与海》的情节讨论，他想要鼓励这个可怜的女孩。

他干净利落的杀人过程看得人惊叹，但他的身影却又是如此的孤独。

片中有个细节可供借鉴，就是雷菲把写有体重数字的纸片放在洋芋脆包装盒里给麦考尔，这个植入太巧妙了，让我无法拒绝。

作为管不住嘴的胖子，很喜欢麦考尔跟雷菲尔关于垃圾食品和减肥的对话，对雷菲的抱怨“I am a human,not a rabbit”深以为然，对麦考尔的鼓励“Progress,not perfection”颇为感动。

"The Equalizer" is an intense and action-packed thriller directed by Antoine Fuqua and featuring the incomparable Denzel Washington in the lead role. With its relentless pacing, brutal fight sequences, and Washington's commanding presence, this film delivers a gripping and satisfying experience for fans of the genre.The story revolves around Robert McCall (Denzel Washington), a quiet and unassuming retired intelligence operative who has settled into a seemingly ordinary life. However, when he witnesses the brutal abuse of a young woman named Teri (Chloë Grace Moretz) at the hands of Russian gangsters, McCall's dormant skills are reignited. Driven by a strong sense of justice, he embarks on a relentless mission to take down the criminals and protect the innocent.Denzel Washington delivers a powerhouse performance as Robert McCall. With his understated yet magnetic presence, Washington effortlessly commands the screen, portraying McCall as a determined and lethal force to be reckoned with. He expertly balances McCall's calm exterior with an underlying intensity, making every action and decision feel calculated and significant.Director Antoine Fuqua masterfully brings the gritty and dark underworld to life, infusing the film with a visceral energy. The fight scenes are choreographed with precision, showcasing McCall's resourcefulness and strategic approach. Fuqua's stylistic choices, such as the use of shadow and striking visuals, enhance the film's atmosphere and contribute to its overall intensity.One of the film's strengths lies in its exploration of McCall's character and the moral complexity of his actions. While he seeks justice and protects the innocent, he also walks a thin line between heroism and vigilantism. The film raises thought-provoking questions about the nature of justice and the lengths one can go to in order to make things right."The Equalizer" also benefits from a strong supporting cast. Chloë Grace Moretz delivers a solid performance as Teri, effectively conveying vulnerability and resilience. Marton Csokas stands out as the ruthless and menacing antagonist, Teddy Rensen, adding an extra layer of tension and conflict to the narrative.It's worth noting that "The Equalizer" does contain intense violence and graphic scenes, which may not be suitable for all viewers. However, these elements serve to heighten the stakes and add to the film's gritty realism.In conclusion, "The Equalizer" is a gripping and action-packed thriller that showcases Denzel Washington's undeniable talent and presence. Antoine Fuqua's direction, coupled with Washington's commanding performance, creates a film that is both thrilling and thought-provoking. While the violence may be excessive for some, it serves as an integral component of the story's dark and dangerous world. If you're a fan of intense action films with a touch of moral ambiguity, "The Equalizer" is a must-watch.

2015年至今看过的最好看的片子，全程无尿点。

紧张的剧情，背景音乐的渲染，加上各种暴力美学，凸显了美国孤胆英雄的形象。

当警察不再奉公执法，唯有有能力者出手充当正义。

丹泽尔华盛顿的出色演出，将人物演的异常生动。

但是问题来了：1、为什么国内过年期间不引进呢 2、美国对俄罗斯黑帮，感觉像是现实政治上的升级啊我预测会有前传，讲述他的过往，为什么要逃离

丹泽尔-华盛顿，好莱坞如今的限制级影片之王，2001年《训练日》中的腐败警察，让电影学院的评委们，终将奥斯卡影帝小金人，交到了一位黑人的手中，而上一次获此殊荣的黑人还要追溯到40多年之前，可以说这位演技卓著的黑人演员捅破了黑人演员登顶影帝宝座的那层窗户纸，其后杰米-福克斯和福里斯特•惠特克分别凭借《灵魂歌王》和《末代独裁》相继称帝奥斯卡。

可以说丹泽尔-华盛顿他开启了一个全新的时代。

而在此之后《迫在眉梢》、《怒火救援》、《美国黑帮》、《地铁惊魂》、《艾利之书》、《危情时速》、《迫降航班》、《双龙出手》等等我看过的他的作品，可以说每一部都精彩异常，每一部都带着浓重的个性标签。

他一直是好莱坞比较特殊的存在，作为一名黑人影星，他不像泰勒-派瑞那样主攻黑人观众群体，票房号召力覆盖所有的类型观众；他不像“史皇”那样每部科幻作品几乎都能掀起票房风暴，却也每次出场都能保证非常稳定的收入，确保投资人不赔钱；他不像摩根-弗里曼那样客串各路商业文艺大小片，但凡出镜几乎都是第一主演；作为一名黑人奥斯卡影帝 (虽然他获奖八成是奥斯卡不愿意让拉塞尔-克劳创造历史，而拉塞尔-克劳获奖是不愿意让汤姆-汉克斯创造历史)他不像杰米-福克斯那样找不到方向四处游离，而是在R级动作的道路上从始至终；更重要的是，当年和他一起站在奥斯卡舞台上的哈利-贝瑞都已经无限flop，不得已转战电视剧领域还收视堪忧，他却依然混的有声有色，登顶影帝十数年，始终保持每年一到两部的出片速度推出影片并部部大卖，这绝对是不可思议的存在！

本片的角色搭配犹如多年前的《怒火救援》，大叔少女的组合，当然少女不再是目测已经长残了的达科塔•范宁，而是在新一期的全球最美面孔中屈居第二的科洛•莫瑞兹。

看到这种搭配那么故事情节就不难揣测了，扮演大叔的略显发福的华盛顿自然又要再次承担护花使者、正义使者、路见不平拔刀相助的侠义人士，而在本片中有些糟践自己形象的“超杀女”，暴露的穿着和装扮几乎一眼就能辨认出她在本片中这个角色的行当——有技术的女人。

每天相同的时间，在同一间咖啡馆，在角落中的同一张桌子，都会迎来同一位客人，将所有的餐具和自己带的书，按照固定的位置摆放好，在这里在书本的纸张中寻找灵魂的片刻安宁。

耳边传来的一声攀谈，让一位每天都会更换装束，更换假发的妖艳年轻女孩和这位生活近乎一成不变的大叔相遇了，连续几天的相逢，让这一老一少，一男一女，一黑一白性格迥异的两人逐渐的有了交情，但远没有到为了对方两肋插刀，不顾生死的地步。

不过有些人，就是那种嫉恶如仇、天生就看不得恃强凌弱，生来就是要以自己平凡的血肉之躯去承担超级英雄的重责。

萍水相逢，拔刀相助，因为可以拔刀,因为有刀可拔！

他的动作风格依然没变，没有太多华丽、血腥的镜头，有的只是简单、粗暴、脆，往往只是看似平凡的一招半式却蕴含着最致命的杀伤力。

面对恶人，那只有比他们更恶，雷霆手段之下，片瓦不留。

无情的杀戮之间，不带丝毫的怜悯，淡定的表情，沉稳的动作，冷酷的心，原本那位和善的大叔，转眼间变成了冷酷至极的杀戮机器。

在华盛顿简单的挥洒间，观众们也同样的享受着，暴力与鲜血所带来的激情与刺激。

人们都说一旦被好莱坞定型是非常可怕的，而事实也的确如此，从最早的金-凯瑞到成龙、李连杰再到杰森-斯坦森甚至连姆-尼森，一旦陷入一种固定的片型或是表演模式，观众就会对你作品渐渐失去兴趣，而另一方面却又无法接受你的转型。

华盛顿能够违反所有定律一直长红，靠的就是在大方向不变下的微创新。

就拿他最 近5年的作品来说，《艾利之书》、《危情时速》、《藏身之所》、《迫降航班》、《双龙出手》和《伸冤人》都是R级动作片，但《艾利之书》启用宗教末日题材， 《危情时速》、《藏身之所》、《双龙出手》分别与当时的红星克里斯-派恩、瑞安-雷诺兹、马克-沃尔伯格合作，展开喜闻乐见的“黑白双搭”，保证了票房的 出色。

《迫降航班》更是打破普通Action Movie的固定模式，后半小时笔锋一转向法庭场景，给华盛顿提供了演技发挥的巨大空间，顺势拿到了奥斯卡影帝的提名。

眼前的这部《伸冤人》更是走回峻冷暴力路线，正是这种在保证大方向大类型不变之下的微调，让华盛顿足以长盛不衰。

老人与海：女孩看来一无所获是浪费感情，男主看来不复神勇之年遭遇最大敌手，对手越能挣扎越是尊重，果然其后棋逢对手，不是这个对手的咄咄相逼他依旧是五金店的鲍勃。

片初俄罗斯混混不停嘲笑他的老，他却是老人与海中的老人，只身搏大鱼、斗鲨群。

惹上黑帮打破平静永无安宁（也许正是蛰伏数年日日重复需要出手斗斗大鱼的时候了）。

说他老，他反应极快身手了得：恶人找上门，他三五句戳破伪装，用现金不刷卡、索名片戳身份；恶棍来袭，一眼识破电工伪装，先发制人；走到哪都不愁武器，随手物品都成杀人利器，书本酒杯，五金点更成军火库。

精确估时、细节讲究的老特工，感性闻到的是弱点，无人性的尼古拉利用了罗伯特的感性同事相要挟，没有妻儿无牵无挂的人的人性也是弱点。

因此他有了数不完的牵绊用之不尽的弱点。

黑手党的请君入瓮变成了自掘坟墓，冷兵器进行清理杀伐，再点手工火药。

隐退特工：嗓音性感至极，像挂着丝的粘稠起司。

有追求的人，不是泡TV的鲍勃，是喜欢看书的罗伯特——女孩猜中了他的真名，心意相通这是他结交这位失足忘年交并为之出手暴露行踪的一点感性缘由；有真情的人，为了跟爱人有共同语言，可以读书百册；为了爱人，洗手退出；帮助同事，陪同减肥；同事失踪，上门家访；坐在固定角落、精准折叠纸巾、会跳pip舞曲。

平静固定的和尚生活被一扇门打破：谈判无效后数次关合房门纠结出手走人，最终关上此门，也开启旧日之门。

表面的廉价工暗地的罗宾汉，为受欺凌的弱小拔刀相助，让老爹再次出手的成因：为了一个心灵相通尚未流失灵魂却饱受拳脚的雏妓；收保护费的黑警，一脸不知廉耻、还要满口脏话、对反抗者投海喂鱼或纵火恐吓；在甜美八音盒音乐中被掐死的善良妓女；大白天抢劫超市柜台连祖传戒指都不放过的白人男青年；意欲收手重回平淡的他被出动的黑手党杀手、心狠手辣的尼古拉逼得一杀到底将恶源连根拔起。

普希金走了，清纯少女回来了！

Ps爱看书所以金句不断：求了雨就要承受泥泞、和劝说女孩重拾自信重新生活的一段。

前同事的指引：爱你的她死了，她爱你的部分还没死；他不是来寻求帮助而是请求执行。

Ps休息日一日三部的高强度让注意力常常跑掉，倒水如厕也会暂停的，故意走动换换缓缓沉溺影片的空气，容易滑出影片的意境需要不断进入。

《伸冤人》是80年代名头响亮的谍战犯罪剧，以前一直翻译作《私家侦探》，大概是无良碟商信口定的，我当初看就觉得不够响亮出众，配不上它的名气，但也改不出好的。

随着同名翻拍电影被叫做《伸冤人》，剧集的标题也相应改变，总算又酷又上口了。

原版美剧在欧美国家颇有人气，其“退休特工当都市游侠惩恶扬善”的设定，首次糅合了谍战和犯罪这两个此前秋毫不犯的主类型，衍生出一种全新的亚剧种，启发了之后《火线警告》、《疑犯追踪》等热门剧。

电影版有一个《出租车司机》的开头，《怒火救援》的中段，以及《杀人执照》的尾段。

然而作为动作片，超过两小时的篇幅与刺激元素比例失调，火力规模不够，子弹数大致也就原剧一两集的总和，难得两三处爆炸，极尽MV式的慢镜头包装，以为能延长爆炸震撼，其实只是增加了疲倦指数。

安东尼·福奎阿这个导演，拍动作片往往雷声大雨点小，前作《奥林匹斯的陷落》也有这个毛病，开头是飞机扫射坠毁，武装突袭白宫，高潮反而是狭窄空间肉搏了事。

综合来看，福奎阿的导演风格非常老派，除了画面中出现的数码科技，《伸冤人》从情节编排的新奇到场面调度的时尚，跟任何一部2000年的电影都没有太大差别，连闯进厕所揭晓错位这样人人都能一眼看穿的误导，还用的乐此不疲。

大部分时间里除了主角名字，看不出改编痕迹，儿子一角被剔除了，与前上司的关系也不那么微妙。

起初我还万般痛心，麦考尔怎么不当大侠了，非但如此，还甘于上上班喝喝茶的平静生活，目睹惨剧后避免事端，想用积蓄赎回雏妓（此处也看出美国特工待遇真的可怜，跟《三日刺杀》的科斯特纳可以喝一杯），非暴力不能解决问题时才大开杀戒，杀人之后又要忏悔，哪有原剧面不改色铁肩担道义的爽快劲儿，直到结局一幕才向经典致了敬，我也一下子兴奋起来。

80年代的麦考尔在报纸登广告，委托人打电话来求助，如今的年轻人不再看报了，而手机号更容易被抓到把柄，改成技术含量更高隐秘性更佳的互联网是无可厚非，这么看来，电影版相当于剧集的一个重启版前传，类似于《无敌浩克》与《绿巨人》的关系。

原剧斗智多过斗勇的优良传统得到发扬，两个版本主角都是中老年人，拳怕少壮，懂得避开锋芒，是特工人员生存克敌之道。

华盛顿活用开瓶器、榔头、硬皮书干翻对手，终场一战在工厂仓库的琳琅满目中信手拈来，上演“特工杀人的一百万种方式”。

此君还擅长《死神来了》的意外杀人，比原版更传奇，只是门外真枪实弹撂倒一大片，结果老大却要如此艺术，莫不是听候上天裁决。

影片具有深刻的社会批判意识，揭露出美国社会黑白道沆瀣一气的事实：一名退休后身手退化资源匮乏的老特工，都单枪匹马人瓦解一个跨国黑帮，政府要是派出一个年轻分队，消灭全国犯罪不在话下，他们之所以不这么干，当然是因为收了黑帮的好处！

（文/方聿南）

英雄在电影里很常见。

诈死退休的英雄也很常见。

我稍微吐槽一句：如果主角这么容易热血到为民除害，还用得着“妓女做引子”吗？

你能歇下来？

俄国黑社会早就被清空了吧？

而且动不动一个人就灭了一个国家级合作势力，这样的老特工，给我们政府来一打谢谢。

世界大一统就指着你了。

=============这个片子，就典型的殴打黑社会系列，按说怎么也不该不及格。

然而，它就是给了我一个惊喜。

最大的毛病：没有boss战！

你没看错，我没打错字。

打戏枪戏没有boss战，这怎么及格？

飞龙骑脸也及格不了啊！

这堆反派，从来没有人海战术，总是几个人就来找场子了，同校约架的数目都不够。

这堆反派，一个能打的都没有，就是穿好衣服带好道具，走到指定地点，让主角杀掉就行。

这堆反派，从来不考虑合作共赢，单v单就v单，死也不喊队友。

那个全程被渲染得很厉害的帮派专员，幼年就宰了养父母一家的无情魔鬼，死得就很快，啊，就很快，走到门前，主角在背后拿钉枪来了一下，根本没有交锋剧情，比闪电五连鞭还快。

=============再吐槽两个点：主角很会用枪，但他不用，人死面前，枪送手上，不，他不用，就连最后装13，也是用钉枪，为什么要放弃治疗？

也许是因为可以拖时长吧。

结尾就更搞笑了，穿个便衣，一把小手枪，正面杀入老大庄园（没演，最后拉个长镜头让你看看满庄园的死人）...我直接三个问号，连警报都发不出的保镖团队，我还真没见过。

全死了都没人拉个警报，你监控室是没建吗，内部耳机是断网了吗？

=============说是个打戏，没有多少打斗镜头。

说是枪戏，开枪剧情没几个，连敌人都不咋乐意开枪的。

全程突突突音效可能都没有50发。

你跟我说这是个好电影？

凭什么？

就凭开头是“劝妓女从良，劝胖子减肥”吗？

伸冤人 (2014)7.82014 / 美国 / 动作 惊悚 犯罪 / 安东尼·福奎阿 / 丹泽尔·华盛顿 马尔顿·索克斯

😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊

先说明，电影我打6分，电影本身动作场景人物等本身7分没问题，但是后半段的装逼和极致个人英雄主义实在是让我有点难受。

发这个随便的影评也不是想评什么认真的，单纯想唠叨唠叨观影人双标这件事。

看完电影，前半段津津有味，后半段有点大跌眼镜。

这的确也太老套且直白且毫不遮掩的装逼到了天花板高度。

整个前半段略带文艺的架构铺垫让我期待最后的高潮，可万万没想到最后迎来了一个直给到不能再直的血肉之躯超级英雄。

别的东西不讨论，唯独看完电影以及其豆瓣评分，仅想表达国内观影人对国产和国外大片的要求标准真心天差地别。

没啥别的想法，真就觉得这就是一部国籍互换，分不过6的爆米花电影。