饥饿游戏2：星火燎原

1.凯尼丝MM的举止固然极富个性和正义感，潸然泪下的宣讲（或称表演）固然折射着同情心和感染力，脱颖而出的那一届比赛也确有个74年不遇的特殊结局，但这种种叠加到一起，为什么能成为反抗精神的象征，为什么能为那个特定社会局面下的民众播撒希望的种子，以至于统治阶层处心积虑要利用或除掉他，反抗军煞费苦心要保护他，却偏偏语焉不详，说道不清。

《饥饿游戏》这套影片，是面向青少年的爆米花娱乐，别的地方怎么敷衍都不打紧，惟独这个最关键的地方却不能不交代清楚。

救世女神之养成无法有使人充分信服的理由，影片的情感基石就摇摇欲碎，就只能当一场场普通的生死游戏看了，何况这游戏玩的远不如同类片精彩。

2.凯尼丝结尾处的感情爆发，像个不懂事的孩子。

从情理上，可以理解为出于皮塔的感情，无法接受同伴被遗弃的事实。

但从观众的角度，这套片里没有一个真正意义的男主角，皮塔生存经验少，战斗力弱，在感情方面也相当被动，甚至还不如凯尼丝长得高，更别提为了他间接牺牲了老奶奶。

除非你独好那个长相的帅哥，实在无法倾注太多感觉。

为了这么个男人大呼小叫，质疑大局，给人反感。

3.这小妮子还不长心眼，游戏过程里，明知总统全程监视，还不断流露真情。

正是做一场好戏的时候呀！

生死搏杀的关头顾不上也就罢了，沙滩倾谈时哄哄老大哥还不容易。

监狱电影里有个用滥了的俗套，主角被捕后，知道反派在偷听，故意和狱友谈些假情报混淆视听，就这么老套的伎俩，都不懂得用，单纯过头。

结尾卧底告知凯MM，不告诉她计划为了怕穿帮，这分明是对詹妮弗•劳伦斯的不信任：虽然你得过奥斯卡，但你的演技我们还是信不过。

4.配角还是跟上一集一样死得飞快。

故事部分张力来自选手介绍，分析这个有何绝招，那个如何狠毒，是叙里事片原始但很管用的技巧。

小时候看《七龙珠》和《灌篮高手》，最叫人兴奋的就是新出来了高手，履历十分传奇，且看主角怎么应对。

而本片那群高手中的高手，最高明的却是比谁死的更快更容易。

有几个尚能出上几招，大部分是脸都没露，就位列仙班了。

上一集这么演也就罢了，这回来的都是往届冠军，还是不堪一击的居多，未免说不过去。

5.换了导演，动作调度依旧老一套。

晃动的镜头下，几人过家家似的挥着兵器砍杀。

这帮青春偶像、科技怪咖和老头老太，调教身手实在难上加难，题材所限，既不能吊着钢丝飞腾，又不能使用《飓风营救2》那样特写和快速剪辑，导演索性扬长避短，冷兵器格斗全都一闪而过，让天灾大唱反角，洪水猛兽闪电爆炸毒雾一通放，倒不枉制作费上涨。

6.第一集上映时，许多影迷拿《过关斩将》，《大逃杀》作比照，续集里天灾的刺激性全面压过人祸，化作大半部绝境逃生片，人杀人都是小意思了，正适合跟《地心引力》同档期竞争。

那科技含量甚高的穹顶，比同名美剧里的更具威能，它制造何种灾难，放出何种神兽，都并不脱大众对科幻片的认知，唯有毒雾疗伤一段，漫身毒泡水里一洗，顿时恢复雪白肌肤，不结痂不留疤，毛孔都不粗大，可叫人跌碎眼镜了。

这是什么牛掰的洗面奶、沐浴露，比信春哥还神奇。

7.我又一次没看原著就看了电影，和书迷谈起来被鄙视了好几次。

好莱坞近年来越来越剧本荒，向小说借题材是个长远趋势。

倒有好处，督促大家多看书。

最不济闲时读些畅销小说，下回看改编电影时，能多点谈资和底气。

（文/方聿南）

盖尔(Gale)，凯特尼斯的“男朋友”在电影里被放大了，甚至让部分观众无法识别到底男一是皮塔还是盖尔。

某些第三方观众甚至颜控来定喜好，固然本末倒置，倒是现实。

毕竟，善良对于某些人来说是愚蠢的。

十一岁的凯特尼斯在绝望的时候，遇到了皮塔。

十二岁，做生意明争暗斗时，遇到了盖尔，他们是猎人、朋友。

他与皮塔截然相反，在他身上充满了戾气和不安定，为了生存，他和凯特尼斯“志同道合”的相互依存。

在逃跑的问题上，盖尔与凯特尼斯产生分歧，他不想带着那些跟他不相关的人：黑密斯还有皮塔一家。

而皮塔不但答应与凯特尼斯等人一起逃跑，在盖尔遭难时，他又毫不迟疑的帮助他们，反抗凯匹特、反抗斯诺。

同样是反抗，皮塔和盖尔的不同之处在于，前者是反对人与人之间的杀戮，寻求和平；而后者充满了愤怒和仇恨的火焰。

盖尔认为凯特尼斯最终会选那个没有“他”就无法生存的人，凯特尼斯虽然内心厌恶这样的想法，但最终她确实选择了给予她希望的皮塔——他是春天里的蒲公英，那鲜艳的黄色意味着重生而不是毁灭，无论我们失去了多少宝贵的东西，它确保生活能够继续下去，并告诉我们生活会好起来的（摘自原著尾段）。

第二次饥饿游戏选贡品时，皮塔求黑密斯让他入选，在黑密斯被抽中那一刹那，皮塔就自愿替代成为贡品了。

他用嘲笑鸟为装饰的圆盘项链小盒里，是凯特尼斯母亲妹妹以及盖尔的照片，他不断提醒她的生命是充满了意义，甚至把手放在她的腹部，提醒她将来会跟盖尔孕育孩子。

皮特的爱，不强迫、不索求，只是陪伴、安慰，以及奉献和牺牲。

他能读懂和明白凯特尼斯的心思，依旧爱得义无反顾。

因此当斯诺“劫持”皮塔，他变成了“变种人”。

被“劫持”的皮塔陈述了一个事实，他残酷的揭破了凯特尼斯的另一面，包括她和他、盖尔的吻（爱情）。

皮塔的爱 世上所有的美，无疑也是来自痛苦。

在第二场饥饿游戏里，皮特打开牡蛎发现了一颗豆子大珍珠，送给了凯特尼斯，她放在贴身处，给予她力量。

这珍珠让她想起那个拿面包给她的男孩、那个在火车上用自己坚强的臂膀为她驱赶噩梦的人、那个在竞技场吻她的人，让她想起这世上唯一会这样无条件爱她的人：皮塔。

【原创】饥饿游戏之keep falling down_哔哩哔哩_bilibili

近几个月来第二部纯粹为了跟风凑热闹去看的电影，豆瓣上的打分对于我这种一把年纪还不辨是非一不小心就失足的观众还是能起到很强的指导作用的。

老实说7.几分也不算是什么惊世骇俗的高分，但是联想到一年半以前那一部大逃杀版的暮光之城，瞬间就让人觉得第二部的主创们一定是做了什么不得了的事情。

看过之后，觉得美国那边所谓零差评未免言过其实了，但是以上一部作为参照，那本作确实好看太多了。

节奏方面没有什么太大进步，依然是花费大量时间来进行对于男性观众来说意义不明的时装展示，然后剧情都过去一多半了作为动作戏载体的游戏才开始。

不过好在会来看这部片子的观众对此都早有心理准备，不会像去年那样因措手不及而满脑子WTF。

接受了这种设定之后，就觉得整个片子都变得可爱起来了，特别是，本作确实还是有不少亮点的。

最突出的一点要数配角的塑造。

上一部当中能让人记住的角色屈指可数，作为主角陪衬的其他参赛选手也实在是太专注于陪衬了，除了该死的时候出来死一死就几乎没什么存在感。

而本次的选手们特点则更鲜明一些，而且这种区别度不只体现在每个人的专长上，还有他们清晰且前后连贯的性格设定。

两部对比之下，给我的感觉就好像是一个写玛丽苏的小女生突然顿悟了，然后把描写女主角“长着彩虹一样的头发、三岁会弹莫扎特四岁会说八种外语五岁就当上优秀共青团员、学校里的男人一见到她就晕过去了”这些笔墨省下来，去用心打磨女主角身边的人。

因为她终于明白了只有先创造出令人信服的可爱的配角，才不至于让在与这些配角的互动中各种光环加身的女主角优秀的像个蛇精病。

本集的配角中给我印象较深刻的是乔安娜与芬尼克，当然这也跟两人外形较好有关系。

之前看吉娜马隆参演的电影，其角色要么是话不多的三无少女，要么就是没什么主见甚至没什么头脑的傻丫头，这次出演的气场强大的乔安娜确实让我觉得耳目一新。

电梯里让凯特尼斯吃瘪那一段可说是全场最大笑点，接下来的豪放表现又让男性观众们因之前大笑而张大的嘴巴大半天没有恢复原状——虽然什么也没拍到，不过在这里男性观众们本来不算活跃的大脑难得的高速运转了一把，帮我们自动切换到皮塔的视角。

乔安娜这个角色的塑造有点像我个人最受用的那种欲扬先抑，一上来给人的感觉是跟主角针锋相对，带来一种威胁感，而演到后面却是她多次仗义出手，主动帮助主角。

这样子刻画出来的角色本来就很立体，再加上其身上始终保持着的女王气势，一个令人信服的可爱的配角就这样跃然银幕之上。

与之相比，在上一部当中同样被试着以欲扬先抑的方式来塑造的皮塔的形象就比较失败。

前面压抑的太厉害，后面想再掰过来时却显得力有未逮。

前作的导演用了太多心血来表现皮塔是怎样的一个废物，而且还是个带路党，结果到最后他跟凯特尼斯成了一伙之后，观众还是会怀疑他在打什么别的主意。

本集当中皮塔形象的刻画非常到位，以至于我虽然对这个演员的外形不太认同，但依然被这个角色给吸引了。

在上一部已给观众种下了不良印象这样的前提下，还能在这个角色上力挽狂澜实在不易。

本集当中皮塔的第一次出场是去给黑密曲送面包（在这之前，还有一次“间接出场”——总统在凯特尼斯家吃到的美味的点心，一个简单的细节既表现了他的厨艺精湛，又体现了他对凯特尼斯无微不至的关心），一上来就表现出他对朋友体贴的一面来。

而他的这种温柔体贴的形象也很好的贯穿全片。

整部影片当中，皮塔都是那种让人觉得窝心的sweetheart的形象，真诚的对待并肩作战的其他队友，用自己柔和的气场去中和因神经过敏而显得过分火爆的凯特尼斯。

这次一以贯之的刻画手法倒是比上一部不知所谓的欲扬先抑更能让人接受。

虽然很喜欢这一部的皮塔，但影片最后他被擒住了我却没半点替他难过——因为根本顾不上，那个我真正关心的角色平安无事而且还是幕后黑手之一，我高兴还来不及，其他角色的死活我压根就懒得理了。

一开始就觉得芬尼克应该是个类似于《大逃杀》里川田的角色，担心编剧会用他的死来制造最大的虐点。

当时自己在脑子里构思了一个最狗血的情况：芬尼克最后被凯特尼斯亲手杀死，他的死让凯特尼斯终于冷静下来了，他用自己的牺牲换来了……演到打雷前凯特尼斯的箭指向芬尼克时，我真的是心要提到嗓子眼了。

万幸，编剧不像我这么脑残。

当时觉得演芬尼克的演员很像《权力的游戏》第三季里的达里奥，上网一查，发现原来不是同一人。

扮演芬尼克的山姆克拉弗林是之前加勒比海带4里那个虽然帅但是没什么存在感的神父，这一次总算是大放异彩了。

虽然我一向自认脸盲症不算严重，可是这些英伦帅哥真的是看得我眼花缭乱了。

偷偷说一句，其实我觉得上面两位（山姆以及GOT3里扮演达里奥的Ed Skrein）都有点像是成熟壮实版的詹妮弗劳伦斯的男友尼古拉斯霍尔特。

如果当初为了情侣档的效果让Nick来演皮塔这个角色的话，那这部戏就没法看了，两个五官长得颇有相似之处的人，再加上黑夜、丛林，观众肯定看的傻傻分不清楚。

同样是改编自青少年畅销小说，《饥饿游戏》系列显得比暮光之城什么的要高端大气上档次的一个重要原因就是其中的反乌托邦思想。

许多朋友在评价本片时还会引用一些其他包含类似理念的影片，比如《V字仇杀队》。

随着故事的展开，凯特尼斯的mocking jay徽章逐渐变成如《V》片中面具一样的反抗的象征。

不过作为一个资深脑洞观众，对我来说，能把本片和《V》最紧密的联系起来的一处情节，其实是比赛前凯特尼斯上节目时展示的那件婚纱——由白变黑之后，虽然她自言自语的说那是mocking jay，但我猜所有观众看到这儿脑子里浮现的三个字应该都是“黑天鹅”才对。

这也算是小JL对前辈影后的致敬吧？

垃圾到极点的片子，剧情狗血到爆！

花了超长的时间讲游戏准备过程，然后超级虎头蛇尾地，在一个很挫很挫的道具一样的场景里，进行所谓的竞赛。

竞赛的内容也出奇的啥。

最后的结局也交代得不清楚，就囫囵吞枣地把某人营救出来了，再然后，就留下了所谓的拍续集用的尾巴。

无聊至极！

无论是剧本，还是编剧，还是剪辑，还是场景特效。。。

都一个低水准！

标题这句话用在观看这部电影的感觉正好合适。

首映时，本就不期待后半部分的杀人游戏能够给我太大的惊喜，事实上，我甚至觉得在进入游戏后一段戏是令人失望的，没有吸引人的紧张感，打斗场景也略乏力，更不要说科幻层面上的漏洞，电影院里有人在水解毒雾的桥段时就退场了。

但是如果不抱着去看大逃杀式的刺激场景来观影的话，影片前期一个多小时的铺垫倒是它的亮点，毕竟这是一部承前接后的中间档，想表达的东西远远不止杀人这么简单。

凯妮丝和皮塔在上一部成为胜者后，便开始生活在谎言里。

他俩的爱情更多地像是表演给大众观看的电视秀。

凯妮丝更多地是为了活下去而选择配合，但她在现实里有一个青梅竹马的恋人，盖尔。

这就像女演员演电视剧一样，在电视剧里她爱着一个人，而在现实里她有情人，和男主角没有太多瓜葛。

只不过凯妮丝面临的情况要复杂一些。

这不仅是演戏，更是一场政治游戏。

她刚开始并不是个有政治立场的人，她只是想保护自己身边的人，因此凯妮丝事实上成为了政治争夺的两面牺牲品。

统治者利用她与皮塔的虚假爱情来维持秩序，而在统治下的群众则把她当做希望，当做黑暗中的火焰。

可谁会在乎她内心的想法。

凯妮丝可能只会认为有两个：皮塔与盖尔。

在国会区，皮塔和凯妮丝生活在一起，后来演戏演到快要结婚。

但人与人的感情更多地是由于长期的相处与接触产生，一见钟情不可靠。

就算凯妮丝再怎么辩解，她和皮塔不可避免地在那个残酷的地方结成联盟，进一步关系有了细微的变化。

电影中有所表现，他俩彼此慰藉，对抗恐惧。

戏演的再真也是假的，但演员在戏里的互动却是真实的，情愫的产生也就难以避免，那么多演员演完戏后都走到了一起，也是这个道理。

再说盖尔，凯妮丝一再认定自己爱的是他，可从她顶替妹妹进入饥饿游戏后，盖尔几乎就远离了她的生活，只有偶尔的见面聊以慰藉。

掌权者的统治越来越残暴与专横，可是规则都是有弹性的，一旦到达极限，人们的反抗便会到来，要的只是一个希望，就像片名那样，星火燎原。

在这样的情况下，凯妮丝渐渐明白自己的处境，但她不过是个孤僻的，善良的女人，能够保护身边的人就是她唯一的心愿。

盖尔离她的生活远了，感情变得不确定。

从盖尔的方面来讲更是这样，他一方面深深爱着凯妮丝，另一方面却不能忍受她与皮塔的亲近，即使那是演戏，凯妮丝也逐渐察觉自己对皮塔态度的变化，她也充满了迷惑。

爱是最不能用理智来衡量的东西，但从电影中看出，凯妮丝还是偏向盖尔的，她很想从体制与演戏中挣脱，离开所有的是非，与盖尔生活在一起。

可事与愿违。

电影的最后，十三区重新浮现水面，皮塔被抓，掌权者恼羞成怒，毁灭了十二区。

凯妮丝最后的表情让她显得更像一个战士。

可以说《饥饿游戏》的高潮才刚刚开始，对下面的剧情与情感发展，我都抱着期待的心情。

撇开原著小说不说，这部电影在商业影片中可谓是具有野心的，亮点与瑕疵并存。

我只想各位不要怀着看大逃杀的心理来看它。

相比政治，我更关注凯妮丝的感情发展与个人成长。

于是我可以忽略必定要来的杀人高潮，而去品味漫长的前戏。

作为观众，不该麻木不仁，一味接受，没有自己的思考。

反观哈利波特系列和指环王系列。

每一个设计都为电影本身服务，自成体系。

包括地图，服饰，语言和人物特点。

都是有思考的。

而不是拼凑当下流行点，取悦观众。

电影人应该从商业和艺术中寻求平衡点。

而不是见风使舵。

把观众的智商降低到前所未有的高度。

每一位观众也应该有自己的判断。

明明可以拍得更好，就不要接受拍得不好。

这是对自己所热爱的事物负责。

什么深层寓意反乌托邦，反抗的权利，之类的就不用再说了。

我觉得还有个潜在的含义，就是娱乐引导大众，娱乐愚弄大众。

而当我们走出影院，回味这一切，我们就如同片中麻木的观众一样，被操纵着。

我们的国家利用新闻，娱乐转移注意力。

我们的大V被政府所收买。

而我们的电影也一样是为这个狗屁机构所服务的。

所以，别丢了自己的判断吧。

关于饥饿游戏这部无力吐槽的电影:看了一系列耸人听闻的评语后来看了这部电影。

此时我真想像那个影片中电梯上脱光光的角色一样高呼:WTF!!!这是神马??全片没有一个正常人。

没有一个!!现在的青少年这么好骗吗?神经病一样的设定，简直!扭曲的价值观是故意的吗。

一切设定都让哈利波特和指环王看起来无比科学。

全复古家具的家里有着那么不和谐的全息电视。

毫不相关的角色打扮得跟朵食人花一样恐怖。

金色的眼影男让我无法直视。

女主角转圈眼线有种上世纪文眼线成风的既视感。

不是怀疑美术的能力，只是，一定要这么跳出吗。

不能统一一点么。

粗糙的道具想起了七十年代科幻大片的标配。

连低端婚礼现场都不爱用的大紫光充斥全片。

当我还在讨论每个角色应该有点什么作用的时候，他们居然一个接着一个的死了。

而且死的一个比一个水!!当看着主角们无比认真地飙完一场戏之后，观众们也要发飙了。

槽点太多。

唯一值得讨论的是两个爱上女主的男人究竟谁比较悲哀。

最后发现影院灯亮起的那一刻，边离场边嘀咕着"这什么玩意"的观众才是最可悲的。

两星不能再多了。

请勿讨价还价。

五毛万岁万岁万万岁。

死忠粉你们要记住，饥饿游戏的精神告诉你，不满就要说出来，要敢于反抗，每个人都有发言的权利。

喜欢不喜欢都可以说，游戏而已，认真就输了。

看罢饥饿游戏2，笔者更多的是感觉到一种惊讶。

似乎是约定好的，饥饿游戏2同饥饿游戏1的节奏一模一样。

其实这两部电影不是同一个导演所拍，甚至从画面和色调就能看出两个导演迥异的风格。

然则，笔者还就是喜欢这种节奏。

前面80分钟的前奏和铺垫对于笔者来说就是至尊般的享受，而后面50多分钟饥饿游戏的过程却是一种煎熬。

笔者差点就愤然离场。

幸好我忍住了，于是就幸运的看到了年轻的奥斯卡影后在电影最后一刻迸发出的精湛的演技。

这是一部拍给青少年看的电影，即使是原著恐怕重点也不是放在怎么杀人上面的，所以想看到残酷血腥的杀人游戏的人，一定会觉得这部电影无聊透顶。

显然笔者就是这类人。

不过笔者又和那些人有一个极大的区别。

比起换一部电影就能看到的杀人场面，笔者更期待的是电影主题的表达。

思想的碰撞比起视觉的冲击更能震撼心灵！

何为饥饿游戏？

这是笔者第二次提出这个问题了。

笔者没有看过原著，所以无法从书中去寻求答案，笔者也不想在这里和原著党们发生什么争执。

无论这部电影和原著的距离有多远，这都不是笔者关心的事情。

在饥饿游戏2中，这些问题得到了更进一步的解答。

笔者曾经写过，这是一场控制人民希望的游戏，而希望的背后，则埋藏着恐惧。

人们会恐惧，梦想中的一天永远不会到来。

饥饿游戏没有赢家，只有幸存者。

而那个政治幸存者，虽然得到了被赋予的荣华富贵，却会成为施惠国的走狗，到每一个地区去宣示统治阶级对于人民的慈悲。

统治者们设计这样一种游戏，就是要把人民的目光从对反抗的希冀转移到对子女被选成贡品的恐惧。

因为恐惧你才选择了逃避，让自己成为一个连是非都不分的人，你不知道，你永远不知道，要走在正确的路上需要多么大的勇气。

被统治和压迫了75年的人们，都在逃避。

女主甚至连逃避的出路都已找好，只是未曾尝试罢了。

笔者在之前一篇文章中写过，女主是被精心挑选出来的冠军。

而这个挑选者，笔者一直以为是总统。

现在想来，我错了。

挑选女主成为冠军的人，其实是女主的导师黑密曲。

他策划了男女主之间那虚假的爱情，以获取国会区人民的支持。

但可以预想，只女主一人，是完全不够的。

她虽然被设计成了嘲笑鸟的化身，反抗的精神领袖，但是依旧被总统给牢牢攥在手中。

因此才会有了饥饿游戏2中这样一盘巨大的棋局，一场营救女主的通天计划。

反抗军的人成为了新任游戏设计师，设计了一场让历任游戏冠军参与的更加残酷的游戏。

游戏参与者中一半的人都知道计划的真相，他们恐怕都是反抗军的成员，而另一半大概仍旧举棋不定吧。

知道真相的那些人都不约而同选择成为女主的盟友。

其实这场游戏，同样也是对女主的考验，看看她是否真的被总统所胁迫成为了走狗，并且同时要彻底激发出她心中的反抗意志。

还好，她没有像总统所预期的那样残杀盟友。

因为恐惧，你才会愤怒。

当愤怒到了极点，你就会丧失理智，丧心病狂，不顾一切的反抗。

只要一个催化剂，就能够将人民埋藏在内心的愤怒全部激发出来。

于是游戏设计者向总统进言，要彻底清洗12个地区的物资黑市，加大刑罚的力度，要让乱民们无法生存。

在饥饿游戏1中因为露的死，11区人民开始躁动。

到了第二部，女主的巡游，不仅没像总统设想的那样安抚人心，反倒挑起了更多的质疑。

因此，必须要不断制造猛料，要让12个地区的人民极度恐慌进而狂怒，甚至要把国会区人民的愤怒也给挑起来。

这就是这场世纪争霸战的真面目。

24个历任冠军，哪一个不是国会区人民的宠儿，他们都被政府许下了安享余生的承诺，却都在此刻被无情的打破。

于是在真人秀上，大家在黑密曲的策划下，都玩起了煽情，企图获得国会区百姓的绝对支持。

当艾菲对女主说我们是一个团队，当辛纳为女主设计了嘲笑鸟的礼服并为之牺牲，当真人秀现场的观众都大呼取消游戏，我知道，总统已经失去的国会区人民的支持。

笔者一直在说只有12个地区参赛，到了饥饿游戏2，在上一次抵抗中被消灭的13区终于浮出水面。

死亡才是永恒的存在。

13区就像一个幽灵，潜藏在国会的影子下，成为了反抗军的根据地。

13真是个有趣的数字，象征着不幸与背叛，同时也象征着反对与抵抗！

影片最后，女主的眼神和表情，逐渐由迷茫和逃避转变成坚毅果决，反抗的领袖终于诞生，激烈的抵抗也终于要展开。

如果希望是统治者的毒药，那么恐惧就是反抗军的解毒良药。

压抑在心中的情绪需要宣泄，反抗就是最好的形式。

横竖都是死，不如把心一横，丧心病狂轰轰烈烈的反抗，把统治者压迫者全部拉下无尽地狱！

我发现我认识的几个人都对『饥饿游戏』系列不太感冒，觉得这是类似于『暮光之城』那类的青少年商业无脑片，或者是日片『大逃杀』的拙劣模仿。

好吧，也许第一集的确有点。。。

但是，我虽然没看过原作，但也大致知道剧情走向，我知道，其实这部片子远没有多数人想象的那么简单。

而电影版的第二集『星火燎原』，则是将第一集完全升华了，如同凤凰涅磐一般的重生了。

在第一集和第二集的前半部分，女主角所作的一切其实都跟我们所有人一样，在面对贪婪残暴的统治者时，采取的是鸵鸟政策，只求生存，并尽自己最大的努力与自己所爱的人（亲人、爱人）生活在一起，苟且偷生，并『老死于户牅之下』就满足了。

自由被剥夺，没关系；活得像狗，没关系；面对铁狱制度，没有丝毫反抗，而是融入其中，成为制度的一个分子。

制度希望你们互相残杀，那就互相残杀吧，只要自己能活下来就行。

制度希望你以『饥饿游戏』胜利者的姿态，成为制度的宣传工具，继续麻痹民众，那就麻痹吧，起码还有吃有喝。

统治者希望民众全部被洗脑，自己没被洗脑的话怎么办？

那至少就假装被洗脑吧，起码这样可以继续生存下去。

所有人都对现实不满，却毫无行动，都期待着能有个领袖站出来振臂一挥，击碎旧制度，自己便能坐享其成。

所有人都只看到了人家有蒋经国，有戈尔巴乔夫，有曼德拉。

却没看到人家也有二二八，也有美丽岛。

当你看到毒气、洪水、怪兽时，所有人都选择了向后退去，仓惶而逃，很少有人会想到，也许我可以转过身，向前踏出一步，深吸一口气，豁出一切射出这支箭，这看似牢不可破的旧世界旧制度，那些看似武装到牙齿的军警，也许会轻而易举地被击个粉碎，化为破纸一般的碎片随风飘落。

对我而言，这集『星火燎原』最大的缺陷就是太短了，虽然片长已经长达155分钟，但我看到女主角昏睡过去就嘎然而止出字幕时，还是不禁脱口而出一句『我操啊！！

』。

接下来只能继续疯狂期待第3集了。

我估计，第三集(上下)上映之后，后3集将和『V字仇杀队』一样载入史册（当然，名台词没V那么多），成为一代流行经典。

美国人就是喜欢拍这样的电影，将一个深邃的复杂饿主题包裹在一个鲜活的、青春的、商业味十足的故事里。

虽然他们没有过同类电影所遭遇的制度，却时刻警醒着，过个几年就拍个相关题材的电影，扇醒自己，也扇醒民众。

经历生死的凯特尼斯（詹妮弗·劳伦斯 Jennifer Lawrence 饰）和皮塔（乔什·哈切森 Josh Hutcherson 饰）得到了74届饥饿游戏冠军享有的一切待遇，但是两人的关系变得很尴尬，凯特尼斯无法放下昔日男友盖尔（利亚姆·海姆斯沃斯 Liam Hemsworth 饰），甚至还想要跟他远走高飞。

凯特尼斯和皮塔越来越受到人民的欢迎，加上他俩假扮情侣的事情激怒了斯诺总统（唐纳德·萨瑟兰 Donald Sutherland 饰），他联合新的游戏设计师（菲利普·塞默·霍夫曼 Philip Seymour Hoffman 饰）开展了25年一届的“世界级限赛”，要求抽出12个区的历届男女冠军各一人参加，旨在杀死凯特尼斯。

皮塔为了保护凯特尼斯，代替黑密曲（伍迪·哈里森 Woody Harrelson 饰）参赛，一对“恋人”又踏上了征程。

第一部上的时候姐冒着脑残的危险说续集可以有，续集果然就有了。

我说一部应该拍上200分钟吧，果然就拍到150分钟了（喂！

不就是多了10分钟么）。

姐说JL是好莱坞稀缺资源要红，妹纸果然就红了。

姐说有十三区吧，十三区果然就有了。

请叫我小小预言家，咳http://movie.douban.com/review/5359734/回复里不少喊我去看原著，结果还是对那长度和传说中的三角恋望而却步，没看。

所以本篇仍旧建立在「原著党别理我」的基础上。

一部优质的teen popcorn movie该有的架空漏很大设定，三角备胎纠结恋，雷声大雨点小的打斗场面，足够唬人的特效设计，五官及格的青春男女，坚持为主角开金手指的情节推进，这些特点都一应俱全而且十分鲜明。

它比《暮光》之流强出N档，足可冲出teenager走向中老年（？

）的主要优势在于：在执行上，优秀地完成以围绕主角、服务观众作为基本职责，胸怀大局、把握大势、着眼大事，找准工作切入点和着力点，做到因势而谋、应势而动、顺势而为……嗯，我好像串稿了。

在主题上，所宣传的思想不仅是正直的、积极的、团结的、和谐的、符合社会主义……对不起，我又串稿了。

最重要它是普世的。

真正做到了中心工作和意识形态工作两手都抓而且两手都硬。

虽然换了导演，但在大体结构上仍然延续了前作分两步走的框架。

这种「延续性」对系列剧非常重要就不消言说了。

换上来的Francis Lawerence跟Gary Ross一样「干净」，在背景介绍和煽情点上都是带到就走，不做叽叽歪歪「我怕以观众的智商看不懂」或者「你不被我煽哭就不是美国人」这种姿态。

风格上也基本就保持了一致，这也很好。

主要的改变在于，FL的镜头水没有那么晃，姐对上次坐海盗船的感觉还记忆犹新啊！！！

以风格为代价换取更为稳重大气的整体感。

另一个是在细部关节的把握上。

像这种popcorn movie，影龄较长的观众已经不稀得说「我在xx分的时候就知道会这样」。

plot不用追求多复杂，结局也不用追求多逆转，这些都是烂本子拿来救命用的。

一个好的本子，应该层层递进，扣人心弦地完成一个「我就知道」的plotKatniss跟锤弟告别时说出了预言性的话「我雪化前就会回来」（总统姓Snow，放在上下文里这有「领题」的功能）；Effie执意要给大家送金饰，并在把链子交给Peeta时轻带一句「这是我们说过的」；H去帮K找外援时说「有一半的参赛者愿意」（这也就是后来起事的参赛者们——所以K在训练场表现出的生存能力的射箭表演对于起事成功至关重要）；K跟小胖子跳舞时，两个人若有深意的对话跟映照在他们脸上的灯光的颜色呼应（灯光从暖跳到冷的时候，小胖子就已经暴露给观众了）这些「闲闲」的东一笔西一笔，去掉也不影响情节，但是留着留着在大幕掀开后就显得结构极其完整紧凑。

这就是俗话说的「讲故事的水平」。

要说败笔，大概就只有「通过扫黑行动让群众恨Katniss」的作战失败，那一记转折还是过得太硬，似乎是为了衔接进入「群星赛」而勉强走的过场，有种没头没尾的感觉。

进入「群星赛」之后，根据上一部原作党爆给我的讯息来看，三角恋的部分应该是有作大的删减，从而做大「反抗」的主题，叫一声freedom整个格调立刻45度角上场了有没有！

这里要大赞第一部的casting，本片的男主角论貌不算多美还有身高硬伤，论能力根本就是个战五渣，存在感稀疏到如果是半场走进来看的观众可能以为Finnick才是男主角。

Peeta唯一拿得出手的就是在玛丽苏小言里屌丝女主角必备的傍身技：善良……看来在没有计划生育的美帝，仍然生男生女都一样，呃。

就在这种「谈恋爱」（还是多角恋）的极端恶劣条件下，JL凭借一己之演技让人信服她对Peeta是真爱……等等！！！

她对Peeta是真爱吧，不然他差点被电死那场戏JL就是演过头了咹！！！

虽然也是两男争一女的戏码，但是大家都表现得很含蓄，不至于像《暮光》那样做出「红烧牛肉」和「白斩鸡」一排摆开随你挑的菜市场气氛。

更重要的是，尽管跟主动起事的比起来，一心只想着家人的Katniss和Peeta显得没理想没追求，不够高大上。

但Katniss的终极诉求至少不是「我不要做人，只求永远跟你在一起，嘤嘤嘤」这种样的没格调。

而在HG的世界设定里，也不仅止黑白两色，好坏分明。

这个仿真人秀的舞台应该比任何一部青春小说（哪怕是《小时代》这种发生在现世的）的背景都要更接近现实。

上层的人为闲来消遣，底层的人为忘却现实，就诞生了娱乐事业。

而一旦搭上这列车，成为别人消遣的对象，你就下不来了。

跟谁恋爱，什么时候公开，跟谁结婚，甚至什么时候有孩子，有时候都成为「策略需要」。

为了求生而在因缘迹会下成为群众心目中「自由女神」的Katniss压根没有以苍生为己任的胸怀，而是只是一枚棋子而已。

大家往她身上投射的都是一厢情愿的希望（当然，女主角必然是女主角，本质上勇敢坚强聪明有责任心还是很对得起人民的）我会说因为这两天的「公开」风波，看到本片里Katniss跟Peeta「演一出好戏给观众看」的约定，特么的五味杂陈么。

虽然是面向青少年的电影，本片的爱情观比某些成人都要成熟得多。

Katniss的摇摆不是因为哪个对自己更好，哪个更合适自己，或者跟着哪个更有前途，吸血鬼怎么说也比人狼气味好闻这种样问题。

她自以为已经知道已经选好，却因为环境的变化因为共同经历的事体，而对另一个人产生患难与共不离不弃的情愫，戏假情真，或许连她自己也未必意识到（喂，我说她对Peeta应该是真爱吧，我不会这么看斜眼吧）。

喜欢一个人，并不是因为伊是最好的那一个，只因为那一种心动牵挂的感觉最美。

本来应该是这样简单的事么，啧。

再怎么冷眼teen向电影的人都经过读「青春小说」的脑残阶段——包括姐……阿姨我。

这样一个畅销本，以三角恋为卖点也好，贩卖的是自由博爱平等的老掉牙三观也好，至少教给看的人——要思考。

要知道自己是谁，在做什么，以及为什么。

相信自己的判断，听从自己的内心，不要大意地去做一个既定规则的反叛者。

如果在十四五岁的时候，读到这样一个故事其实相当不错呢，嗯看这片居然哭了好几次，这种丢脸的事我会到处说么！！！